四大南戏

角色行当
南戏的角色，通常为生、旦、净、丑、末、外 、贴等七种。其中以生、旦为主，展开剧情， 其他角色皆为配角。 生：一般分为，老生、小生和武生，以上戏中 的男主角指的是小生，一般扮演书生、秀才、 状元之类的人物。 旦：戏中的女主角，所扮演的人物一般都为青 年女子。 净：净本有正净和副净之分，南戏中只有副净 。副净出于唐代参军戏中的参军这一角色，故 他所扮演的人物一般也都具有滑稽打诨的特征 丑：在戏中所扮演的人物大致和净所扮人物相 同，也是插科打诨一类的人物。 末：末也 有正末和副末之分，而南戏也只有副末。副末 在戏中一是用以开场，二是扮演次要的男性人 物。副末与副净相对，盖源于唐代参军戏中的 苍鹘，故也带有插科打诨的特征。 外：南 戏中的外，扮演老年男子，或老年妇女。
四大南戏
简要概述
南戏是中国北宋末至元末明初，即12～14世纪200年间 在中国南方最早兴起的戏曲剧种，中国戏剧的最早 成熟形式之一。南戏有多种异名，南方称之为戏文 ，又有温州杂剧﹑永嘉杂剧﹑鹘伶声嗽﹑南曲戏文 等名称，明清间亦称为传奇，就其音乐──南曲来 说，则是一种重要的戏曲声腔系统。为其后的许多 声腔剧种，如海盐腔﹑馀姚腔﹑昆山腔﹑弋阳腔的 兴起和发展的基础，为明清以来多种地方戏的繁荣 ，提供了丰富的营养，在中国戏曲艺术发展史上， 具有重要意义。 元代南戏著名的作品《荆钗记》、《白兔记》、《 拜月亭》、《杀狗记》被后人称为四大南戏，在明 清时期传演甚广，影响深远。这些剧本，明徐渭在 《南词叙录》“宋元旧篇”内有著录。“四大南戏 ”是南戏在元末明初的代表作品，也叫“四大传奇 ”，简称荆、刘、拜、杀。
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赏析《荆钗记》
剧情简介 写南宋时期温州士子王 十朋，家贫却才华横溢，与 钱玉莲青梅竹马一起长大。 玉莲拒绝豪富孙汝权求婚， 以木头荆钗为聘，和十朋结 为夫妇，并立誓永不相负。 未久，十朋考中状元，拒绝 万俟丞相招赘。万俟授意孙 汝权纂改十朋家书为休书， 玉莲接信后含冤投入瓯江自 尽。十朋得知妻亡，痛不欲 生，立誓终生不再娶。 玉莲被福州安抚钱载和 救起，收为义女，喜闻 万俟逼婚真相，却又复 得十朋病死的误传，也 立誓终生不再嫁。5年后 ，万俟遭贬，十朋擢升 吉安太守，绕道路过温 州，至江心寺追荐亡妻 ，恰逢玉莲也来寺拈香 悼夫，两人惊疑如梦。 在退隐的邓尚书热心撮 合下，当元霄千盏红灯 映亮瓯江时，夫妻以荆 钗为凭，重新团聚。
荆钗记》作者作者柯丹丘。写宋代文人王十朋与妻子钱玉莲“贫相守，富 相连，心不变”的婚姻故事，塑造了一对忠于爱情，坚贞不屈，富贵不能 动其情，威逼不能屈其志的“义夫节妇”形象。在艺术上，它的最大特色 是把主人公臵于命运的风头浪尖上进行刻画，矛盾冲突此起彼伏，情节曲 折跌宕，特别适宜于舞台演出。其次，结构颇为精巧，利用荆钗这一道具 贯穿全剧，使得关目紧凑。再次，作者驾驭语言的功力较强。 据《紫 桃轩杂缀》、《瓯江逸志》记载，故事原型写的是十朋负心抛弃玉莲，玉 莲投江自尽，与《王魁》、《赵贞玉》属同一类型。今传本改为歌颂“义 夫节妇”生死不渝的夫妇之爱，与《琵琶记》改蔡二郎的不道德为蔡伯喈 的纯孝，强调“关风化”的倾向是一致的。这体现了元末把书生作为歌颂 对象的风气，也与在南方戏剧圈中，较多强调伦理道德的总体倾向相一致 。 不过，《荆钗记》在许多方面突破了儒家的价值观，像王十朋在误闻玉莲 死讯后，守情不移，甚至宁无子嗣，也不再娶，就突破了“不孝有三，无 后为大”的纲常观念；钱玉莲重才而轻财，为了自己的信念，甘赴一死， 她的“节”，虽有封建贞节的因素，但更多体现了“富贵不能动其志，威 逼不能移其情”的品质。剧中涉及如何对待贫贱，如何对待富贵，如何处 理夫妻关系、继母与前妻子女的家庭关系等等，这些都是旧时代下层民众 深为关切的社会问题。因而，它的出现，吸引了广大观众的注意，王世贞 称“《荆钗》近俗而时动人”(《曲藻》)。所谓近俗，正好说明它具有贴 近现实生活的一面。
音乐特点
①南戏唱腔称南曲，曲调属五声音阶，多平稳进行，有其惯用的特性音调， 形成南曲唱腔绵密柔丽的特色。唱词用韵基本上以南方江浙一带语音为标准 ，有平上去入之别，每套曲牌不限一韵。节奏规整舒长，字少腔多。其节拍 形式，除散板﹑慢板﹑快板与北曲相同外，还应用了一种更慢的节拍──赠 板表达人物内心情感更为深刻细腻。 ②音乐结构形式原系民歌体，形式活 泼﹑自由，后来逐渐发展成为曲牌联套结构。每套曲牌可以分为引子﹑过曲( 中间主体部分)和尾声 3部分。它虽有一定的联套程序，但在实际运用时相当 灵活，并创造出集曲和南北合套等新的处理曲牌形式及套曲结构的方法，丰 富﹑扩展了原有曲牌的表现力。 ③南曲对宫调的运用虽较自由；但作为 套曲结构，仍须考虑曲牌的前后连接在调高﹑音域及曲调方面的和谐统一。 因此，各种曲牌需要有一定的归属和类别，为编制新腔和演员的演唱提供方 便。因此，南曲的用宫调比较自由，每出每套皆不限一种宫调，这在戏曲音 乐发展过程中是一种进步。 ④南戏的各种角色均可演唱；除独唱外，还 有对唱﹑同唱及“合唱”。独唱用以抒发人物的内心情感；对唱﹑同唱用以 交流人物间的思想情感和促进戏剧矛盾的发展，“合唱”用以突出语意。烘 托气氛和渲染环境，这些都是增强戏剧性的重要手法。在南北曲交流中，南 曲吸收了北曲的一些演唱技巧，在演唱艺术上有很大提高。 ⑤前期，南 戏的演唱以徒歌为主。这种徒歌常以板来控制节奏和衬托唱腔。后来，以笛 ﹑鼓﹑板为主要伴奏乐器，如明代沈德符《顾曲杂言》所说:“南曲不仗弦索 为节奏。”至于加用笙﹑琵琶﹑三弦等为唱腔伴奏，可能是明代以后的情况 。