陈海娟诉说评弹票友们与评弹结下的不解之缘
拓宽评弹研究之路 保护评弹非遗文化
护实际 ， 提出完善评弹理论研究的构想 ， 以期通过 学术思路的调整 ， 为重构评弹理论体系提供有益
的参考 与借鉴 。
质文化遗产保护法》 真实地表明 了党和政府对 ， 保护非遗文化 的坚强决心 。然而 ， 保护评 弹仅有 国家政策、 法规 、 制度、 经费 、 传承人和文化环境 的 支持是不够 的， 如果我们不重视评弹实践及理论
度看 ， 以往的研究显然因受历史和现实的局限， 存 在着相应 的不足和欠缺。因此 ， 笔者拟结合 当前
辩证法的一对范畴。现象亦“ 指经验所提供 的并
借助于感 觉获得 的东西 ， 是感 性直 观 的对 象。 ”
“ 在现代西方哲学中， 大多数哲学家倾 向于用 ‘ 感 觉材料 ’ 来代替 ‘ 现象 ’ 一词。 ＿１ ”２踟文化现象 ， Ｊ 是
找到 解决 问题 的对 应 路径 和方 法 。因 此 ， 我们 应
是历代文学作品中的书艺表演记叙 ， 均重视对评 弹现象 的写实性记录， 而较少实质性的评弹现象
研究。但不可否认的是 ， 正因为有历代文献的支 撑， 使我们得 以接续评弹的历史与现实， 为今天的
评 弹现 象研 究 提供 了必 要 的线 索 和 素材 。然 而 的时代 ，
通过全面梳理传统评弹研究 的既有成果， 借助现 代文化 、 艺术理论研究 的帮助 ， 突破传统评弹研究 的思维和方法局限 ， 尝试 以创新理论 指导评弹实
践， 为苏 州评 弹 的生 存 与发展提 供强 有力 的支持 。 传统 评弹 理论 的文献 、 著述 甚丰 ， 它们 不仅在 评 弹 艺术 的演变 历 史 、 文化 属 性 、 社会 功 能 、 学 文 地位 、 术特 点 、 艺技 巧研究 方 面形 成 了 自己的 艺 演 套 路 和体 系 ， 且在 成 果类 型 、 果形 式 、 究方 而 成 研
余音何以绕梁
评弹 作文
评弹作文在江南的烟雨中，有一种声音，如同一杯温热的黄酒，醇厚而醉人，那便是评弹。
评弹这玩意儿，对于咱普通人来说，初听可能觉得不过是咿咿呀呀的小曲儿，可一旦你静下心来，沉浸其中，就会发现那是一个无比精彩的世界。
我第一次与评弹相遇，是在苏州的一条古巷里。
那天，天空飘着蒙蒙细雨，青石板路被雨水洗刷得发亮。
我正百无聊赖地走着，忽然听到一阵悠扬的琵琶声和软糯的唱腔。
那声音仿佛有一种魔力，牵引着我的脚步，让我不由自主地朝着声音的源头走去。
走近一看，是一家不大的茶馆。
门口挂着一块陈旧的招牌，上面写着“评弹雅韵”四个字。
茶馆的门半掩着，我轻轻推开门，一股陈旧的茶香和着评弹的声音扑面而来。
茶馆里的布置很简单，几张木质的桌椅，一个小小的舞台。
舞台上，坐着一男一女两位评弹艺人。
男的手持琵琶，女的轻握着三弦，两人配合默契，口中吟唱着动人的故事。
我找了个角落的位置坐下，要了一杯碧螺春，静静地聆听着。
那女子的声音清脆婉转，如黄鹂鸟一般，唱着一段才子佳人的爱情故事。
她的眼神里充满了情感，一颦一笑都仿佛在诉说着故事中的喜怒哀乐。
而那男子的琵琶声则如潺潺流水，为她的吟唱增添了一份动人的韵味。
我听不懂他们唱的具体内容，但从那抑扬顿挫的腔调中，我能感受到故事中的悲欢离合。
那一瞬间，我仿佛穿越回了古代，置身于那个充满诗意和浪漫的世界里。
评弹的魅力，不仅在于声音的美妙，还在于它所展现的生活百态。
有时候，他们唱的是英雄豪杰的壮志豪情；有时候，唱的是市井小民的家长里短。
每一段故事，都像是一幅生动的画卷，在你眼前徐徐展开。
记得有一次，听到一段关于婆媳关系的评弹。
那婆婆的泼辣、媳妇的委屈，被艺人演绎得淋漓尽致。
台下的听众们时而哄堂大笑，时而又轻轻叹息。
大家仿佛都在故事中找到了自己生活的影子，也在那或喜或悲的情节中，释放着自己的情感。
还有一回，听到了一段关于江南水乡的评弹。
艺人用那优美的词句和动听的旋律，描绘出了水乡的宁静与美丽。
那波光粼粼的湖面、那摇橹的小船、那岸边的垂柳，都在他们的歌声中变得栩栩如生。
从“评弹的历史”走向“历史的评弹”
从“评弹的历史”走向“历史的评弹”评弹是中国传统艺术形式之一，它是一种融合了歌唱、表演、诗歌、音乐和舞蹈的综合艺术形式，起源于唐代，经过宋元明清各个朝代的发展，成为了中国戏曲表演中不可或缺的一部分。
而在现代社会，评弹不仅是一种传统文化的传承，更是一种有着现代内涵的表演形式。
从“评弹的历史”走向“历史的评弹”，不仅是评弹艺术自身的发展演变，更是一种文化传承与创新。
一、“评弹的历史”：传承经典，守望传统评弹起源于唐代，兴盛于五代十国和宋元时期。
这一时期的评弹，以宫廷和地方为背景，融合了当时人们的生活、情感和思想，形成了自己独特的艺术风格。
在明清时期，评弹得到了更为广泛的传播与发展，成为了戏曲表演中不可或缺的一部分。
评弹的艺术形式也得到了进一步的提升与完善，从当时的评话评词到后来的评书评弹，评弹的艺术内涵日益丰富，成为了广大观众所喜爱的一种戏曲表演形式。
在“评弹的历史”中，评弹艺术在传承经典的也在守望传统。
它以古人的诗词和故事为基础，以当代人的情感和思想为载体，将传统与现代相融合，使得评弹艺术在传统与现代之间建立起了一座桥梁。
评弹的历史是评弹艺术形式得以传承与发展的历史，也是中国传统文化得以延续与弘扬的历史。
二、“历史的评弹”：传统与现代的交融随着社会的不断变迁与发展，评弹艺术也在不断地进行着创新与变革。
在当代社会，评弹已经不再局限于传统的宫廷和戏曲舞台，在电视、广播、网络等媒体上也得到了广泛的传播，使得更多的人能够接触和了解这一传统艺术形式。
评弹也不再只是固守传统，更多的是将传统与现代相结合，推陈出新。
历史的评弹，不仅是对传统的传承，更是对现代的发展。
评弹艺术家们通过不断的创作与表演，使得评弹这一古老的艺术形式焕发出了新的生机。
他们以新的视角、新的方式去演绎古老的故事，用现代的表达去诠释古老的情感，使得评弹这一传统文化得到了新的生命力。
历史的评弹是从“评弹的历史”走向“历史的评弹”，这一转变不仅仅是艺术形式的变革，更是对文化传承的一种创新。
蒋月泉的学生华国荫
蒋⽉泉的学⽣华国荫前不久⾛了的华国荫⽐安吉的许⽉忠⼤⼀岁，虚岁算来⼋⼗有⼀，⽣前在浙江的海宁县评弹团，浙江省的那些地⽅⼩团其实也很藏龙卧虎，⽂⾰之后的海宁县评弹团有才⼦周⽟秋，如果⼈们还记得曹莉茵去年在评弹之春弹唱的开篇鹤爱情真的话，就应该记住周⽟秋的⼿笔，前辈评话名家殷剑虹的⼉⼦殷⼩虹也栖⾝于这个评弹团，⽂⾰中的评弹演员被赶到苏北的很多，⽂⾰后落户于浙江各⼤⼩团体的苏州评弹演员也何其多。
评弹艺⼈出⾝杭嘉湖的不多，⽽栖⾝在浙江各个⼩县评弹团的苏州（含苏州地区）籍的艺⼈却很多，退休之后⼤多都回到了苏州安度晚年，华国荫和强⽟华夫妇也是这样。
朋友发消息告诉我华国荫去世了，我查找了资料，看到晚年蒋⽉泉从⾹港回来曾被华国荫接回苏州的家⾥照顾，体现了⼀⽇为师终⾝为⽗的传统美德，但是作为⼤师级艺术家蒋⽉泉的学⽣，华国荫⽣前恐怕是最为低调的⼀位，低调得恐怕没有多少⼈知道他也是蒋⽉泉的荫字辈的徒弟，⽽那个最没出息的秦建国却⽆⼈不知⽆⼈不晓，原因何在？就是秦建国善于扯虎⽪当⼤旗，往往喜欢把⾃⼰的⽼师掮出来招摇过市。
我曾经对那个玩过滑稽⼜回归说书的蒋⽉泉的学⽣苏毓荫颇有微词，现在想来，苏毓荫较之王柏荫或者潘闻荫更具有师傅领进门，修⾏靠⾃⾝的那份精神，⾄少，苏毓荫除了⽟蜻蜓，还有⾃⼰的书，他的那些表演⼿法，兴许还曾借鉴了他师傅的把兄弟赵稼秋的活⼉，显得时兴。
华国荫也不是以⽟蜻蜓或者⽩蛇两部书见诸于书坛，是不是鉴于这些个原因，他从来没有以蒋派⾃居，⽽默默⽆闻地在地⽅⼩团完成⾃⼰的历史使命（说书到退休）。
其实华国荫⼀家前后左右都是说书⼈，算是说书⼈的⼤家庭，前后指的是前有⼤师蒋⽉泉领进门，后有⾃⼰的⼏个孩⼦都曾被培养成弹词艺⼈。
左右则是他的夫⼈强⽟华以及强⽉华的家⼈也是说书的，前辈杨振新有⼀位学⽣强⽟麟（强逸麟）算是华国荫的姻亲阿舅。
华国荫的⼉⼦华强继承了他⽗亲的⼀部长篇书⽬李世民斩魏征，曾在浙江省曲艺团呆过，现在久⽆⾳讯，怕已经早已离开了书坛，苏州评弹团的华梦则是他们的⼥⼉，前些⽇⼦有⽂章提及华梦主持过的苏州电视书场节⽬，有朋友告诉我去了海外，他们还有⼀位曾经从常熟评弹团辞职的⼥⼉华绮，现在活跃在票届，我不清楚华绮作为专业演员的功夫到了⼏重天，不过作为票友，绝对是⼀流的，我听过她的弹唱，有很⾼的专业⽔平。
从“评弹的历史”走向“历史的评弹”
从“评弹的历史”走向“历史的评弹”【摘要】评弹是中国传统的一种表演艺术形式，经历了漫长的历史沉淀和演变。
本文从“评弹的历史概述”和“历史的评弹定义”两个方面入手，探讨评弹的起源、发展及在历史上的地位。
接着描述了“历史的评弹”的发展过程，阐述了其在当今社会的意义和未来的趋势。
文章最后总结了“从评弹的历史走向历史的评弹”的重要意义，以及评弹对人们的启示和历史的重要性。
通过这篇文章，读者将对评弹这一传统艺术形式有更深入的了解，并能够感受到历史的评弹如何在当今社会中保留和发扬，为传统文化的传承和弘扬贡献力量。
【关键词】评弹、历史、演变、地位、发展、意义、社会、未来、趋势、启示、重要性。
1. 引言1.1 评弹的历史概述评弹起源于中国南方地区的民间艺术形式，起初是以琵琶、二胡等乐器为伴奏，由专门的评弹艺人用口技和歌唱进行表演。
评弹在唐代开始兴盛，并逐渐发展成为一种固定的形式和风格。
宋代时期，评弹逐渐走向繁荣，成为民间艺术的主要形式之一。
明清时期，评弹在戏曲中得到了更多的应用，成为了民间戏曲的重要组成部分。
评弹的传统形式与内容逐渐丰富起来，演唱的曲目也变得更加多样化。
有的评弹曲目是根据历史名人或故事创作而成，有的则是根据生活中的琐事、感情、人物等而编写。
评弹不仅是一种娱乐形式，更是一种传播历史文化和价值观念的重要途径。
评弹的历史可以追溯到很早之前，它在中国的文化传统中扮演着重要的角色。
评弹的发展融入了中国文化的脉络，反映出了社会生活的变迁和民众情感的流动。
评弹的历史概述展现了这一民间艺术形式的魅力和影响力，同时也为我们理解历史的评弹提供了重要的参考资料。
1.2 历史的评弹定义历史的评弹，指的是通过对历史事件、人物和现象进行评述和讨论，以达到提升历史意识、文化自信和国家认同的目的的传统文化形式。
评弹起源于中国古代，是一种结合歌唱、说话、念诗、击鼓等艺术形式的表演，常常以口头形式传承，被视为一种重要的历史文化传统。
下海和上岸——精选推荐
程功 早几年，谈起上海评弹团优秀演员高博文，大家都会不约而同说他是上海评弹团87届学馆硕果仅存的“独养儿子”。
时过境迁，当初“下海”的9个同学中，现在有2个“上岸”回归演员队伍了，他们是姜啸博与王玥。
出身评弹世家的姜啸博1986年参加上海评弹团艺训班，在其父母和薛惠君、陆雁华老师悉心辅导下爱上了评弹，第二年考取了上海评弹团学馆。
由于酷爱蒋调和蒋派艺术，于1989年拜蒋派传人张君谋为师，学说长篇弹词《玉蜻蜓》。
正当他踌躇满志投身评弹演出时，评弹这门江南古老传统艺术，却遭遇了“寒流”。
书场一个个关闭，听众一个个流失，演员也一个个“下海”经商，他也于1992年离开评弹团，从事摄影行当。
俗话说“拳不离手，曲不离口”。
虽然不以说书谋生，但他喜爱评弹的心并未泯灭，空余时间仍在不断操练。
当他为庆贺薛惠君老师七十华诞客串演出时，薛惠君劝他回来，语重心长地对他说，“你应该属于评弹舞台”，他动心了。
经过反复考虑，他终于在2008年回到上海评弹团，重返书台。
下海容易上岸难。
大部分下海人须拼得精疲力竭，奋力游到对岸才能上岸。
像姜啸博那样回头是岸的不太多。
好在我们社会提倡“包容”，上海评弹团领导秦建国说：“欢迎你回归，团里需要真正热爱评弹的人进来。
对你只有一个要求，就是好好说书。
” 简单的“好好说书”四个字，做起来并不容易。
虽然他们这一届学馆曾受过陈希安、张鉴国、江文兰、张振华、华士亭、吴君玉、赵开生、薛惠君、陆雁华、沈世华、庄凤珠、秦建国等名家的教学和指导，有很好的基础和悟性，但毕竟做了“十六年梦中人”，要迅速追赶上去，在当今书坛立足，必须努力再努力。
功夫不负有心人。
经过三年刻苦努力，他在原有书目《玉蜻蜓》基础上，又开拓了《白蛇》和《明珠案》两部书。
现在又和本团青年演员解燕合说《无冕皇后》。
在出科唱蒋调的基础上，姜啸博又根据书情和所起角色演唱薛调、杨调、张调、周调、严调、祥调、陈调和姚调。
难怪陈希安老师说起姜啸博：“他喉咙好，基础扎实，用功，蛮有前途。
琴声飞出石板街
古老最长 、 由二干七 百七 十二块古 旧石 板铺就 的千米 石 板街 ；以及保留至今最完 好、规模最大 的晚清时期江 南 名 典 当行 …
馆 ”等 。
余 氏典 当行 、 中国 最大 规模 的 “ 千 灯
在 千灯 ，每逢 戏 曲专 场 ， 男女 老少 皆相 携 前往 争 睹 。据 悉 ，这与延续 了干百年 的社 会习 尚密切相 关。近 年来 ，千灯连续举办 了６ 届 文化旅游节和４ 届群众 文化艺
术 节 ，并设 立专 项 引导 资金 扶持４ ７ 个 民 间 艺 术 团 队 发
展 。期间，录制 的京 昆票友大赛 、越 剧票友大赛 、小梅
的无 穷 魅 力 。
河船飘近飘远 ，大红 的灯 笼，追着 日夜熄 灭点燃 ，朴 素 镇 民的眼睛，总是看着游 人来 了又走 了，带去满 眼的小 桥流水，传播沉淀 的古香古色 。 游客经 过这里时 ，总会情 不 自禁地止 足停步 。聆 听 那优美 的旋律 ，雄浑 的曲韵 ，幽雅 的胡琴，丝竹般 的声 音在这里 绕转荡气 回肠到 整个石板街 ，让人不 由深信 这
灯 演 唱 会 》 。尤 其 在 去 年 ５ 月 份 ，更 与 中 国 昆 曲研 究 中 心
当你走进 了千灯古镇当的 “ 文化街 ”的 时候 ，你会 发现，这里 的一切 都是 以昆曲、音律 、琴 弦 在热闹的街头上空飘荡 回旋 。 古老 的房檐 ，剥落 的墙 垣 ，静静流 淌的河水 ，似 乎
文 化 艺术 的殿 门 。
埠 、建码 头 ，Ｉ 临水空 间别有情趣 。古镇 历史遗存丰 富， 有建于南 朝、因建塔之砖 有浮雕而被称 为美人塔 的千 年
清丽娟秀照眼来
清丽娟秀照眼来陈丽娟上海淮剧团演员。
1993 年考入盐城鲁迅艺术学校，攻青衣花旦，1998 年毕业后进入上海淮剧团，后拜马秀英为师。
近年来先后在《探寒窑》、《牙痕记》、《吴汉三杀》等剧目中担任主角，噪音甜美，扮相亮丽，深受观众喜爱。
2004 年，陈丽娟以2004 年5 月，海天蟾逸夫舞台。
淮剧表演艺术家马秀英正在进行她从艺60 年专场演出。
台上唱腔高亢，舞姿曼妙，台下观众云集，喝彩声声。
出乎观众们意料的是，小小的插曲亦在此间进行演出间隙，主持人对观众宣布马老师要收一个门生。
说话间，一个眉目清秀的女孩来到身着戏装的马老师面前，在观众和演员的共同见证下，正式向马老师行拜师之礼，成为马秀英从艺以来所收的第一个弟子。
她就是陈丽娟。
2005 年岁末，上海淮剧团。
身着练功服的陈丽娟坐在笔者面前，清丽而娟秀，宛若邻家女孩。
在轻松而随意的交谈中，陈丽娟将她的从艺经历娓娓道来，就如绽放于一泓清水中的水仙花初进戏校，懵懂见识淮剧1993 年 6 月，江苏盐城鲁迅艺术学校对外招生。
和众多 怀揣艺术梦想的孩子们一样， 13 岁的陈丽娟在父母陪同下前 来报名。
其时，数千名报考者将学校挤得水泄不通，谁都想 成为搭上这班通向艺术殿堂的“快船”的幸运儿。
初见这样的大场面，陈丽娟的心咚咚直跳。
下一个，陈丽娟 ! ”招考老师将陈丽娟领进了考场，先听唱一曲，再学唱一曲。
在森严的考场中，天性喜歌爱舞的 陈丽娟反而放松了，一曲终了，考评老师频频点头，再经过文化考试，陈丽娟最终成为被录取的 20 多位学生中的一员。
今天，陈丽娟依旧不能忘怀当年的那场严峻的“入门考”虽然出生在苏北，但陈丽娟对淮剧并没有太多的了解，印象中记得妈妈一直在听淮剧的唱片， 有什么大悲调、 淮调、 能详的淮剧中还包含着如此众多、 深奥的唱功、 演技“花样”。
五年寒窗，陈丽娟听的是筱文艳、马秀英等淮剧大师的唱腔，学的是高亢激扬的淮剧声调。
生于斯，长于斯，对蕴 含苏北大地深厚文化底蕴和丰富精神内涵的淮剧，陈丽娟慢慢地悟出道来了。
吴江评弹史
吴江评弹史■陈松青口述徐宏慧访录整理访谈时间：2015年4月18日访谈地点：吴江评弹团陈松青，男，生于1963年；妻徐小凤生于1961年。
俩人均为国家级非物质文化遗产苏州评弹吴江传承人；获得苏州专业演员考核金奖。
近年来他们的演出频繁，演出节目不断夺得国家级和省级各类大赛的大奖。
两人均为中国曲艺家协会会员。
陈松青现任吴江区公共文化艺术中心评弹艺术部部长。
吴江曲艺家协会副主席。
问：松青，你是几几年出生的？答：1963年11月。
问：那么你的夫人徐小凤是几几年出生？答：她比我大2岁，是1961年8月。
问：好巧啊，吴江评弹团成立是1961年5月，比小凤的年龄大3个月。
答：不过她是无锡人。
问：听说你们结缘就是因为评弹？答：是。
问：能说说吗？答：1977年，我16岁，从苏州艺校评弹班毕业进入吴江评弹团。
1979年，评弹团考虑为我招聘一位女演员搭档，从数十名报名者中“海选”出了7名进入复试，这就戏剧性地出现了“董永点将七仙女” 的传奇故事，团领导把点将“仙女”之权交给暗处窥视的我，我面对美貌娇艳的“七仙女”，很坚定地选定了“下凡仙女”徐小凤。
问：徐小凤确实长得很漂亮，“台风”很美。
答：她不仅长得美，而且有评弹基础。
她父母都是无锡市评弹团演员，父亲叫吴翔飞，母亲叫丁美英，是一对颇有声誉长期拼档演员，他们演唱的《珍珠塔》、《孟丽君》等很受听众喜爱。
文革期间，父亲吴翔飞受到不公正待遇，他不堪折磨跳楼身亡。
留下四个幼小的女儿，还有个遗腹子。
是评弹票友徐庆泉伸出援助之手，日后与丁美英结成连理，但是没几年继父徐庆泉患癌症身亡。
为了报答继父养育之恩，三女儿徐小凤姓继父的姓。
虽然母亲不赞成她学评弹，但在母亲的影响下，她已经暗中偷学，偶尔也能像母亲一样像模像样地弹唱，使得母亲不得不默认。
母亲有个要求，让她回到自己的祖籍地吴江发展，徐小凤到了吴江后，巧遇了“董永”我，这样她就顺利地“过关斩将”，如愿以偿地进入吴江评弹团。
问：有意思。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
陈海娟诉说评弹票友们与评弹结下的不解之缘
苏州评弹在全国各地很为流行，不少老年纪的评弹评弹票友们就与苏州评弹结下了不解的情缘。
苏州评弹是曲艺苏州评话和苏州弹词的合称，它起源于苏州，评话俗称大书，只说不唱，书目有《三国》、《隋唐》、《英烈》等；弹词俗称小书，书目有《珍珠塔》、《三笑》、《描金凤》等。
苏州评弹用吴语说唱，有说、噱、弹、唱、演多种艺术手段刻画人物细腻生动唱腔委婉动听。
苏州有很多酷爱评弹的票友，经常聚在一起弹弹唱唱，自娱自乐。
但有些票友却迫切希望能提高弹唱水平。
所以，由部分志愿者金庆峰、陈风、徐向红、朱光磊、高伟中、马俟华等票友自发组织、聘请评弹学校专职教师每年举办一次培训班。
许多人从中评网上看到培训班消息后，不仅本地爱好者甚至还有外地票友纷纷赶来报名。
更感人的是有位东北人他善弹琵琶，熟练民族乐谱，因他曾到苏州旅游，接触苏州评弹，即被迷恋，曾多次到江浙寻师求谱，闻讯后专程赶来学习，经老师对他开“小灶”和同学互助，结果满载而归。
今年新春伊始他们从1月13日-27日在桂花社区活动室举办了寒假
弹唱培训班。
学员大都来自苏州城乡的退休职工、教师等共二十七人，还有三名上海票友慕名专程赶来加盟。
有些票友还专门新购置了琵琶、弦子等乐器来学弹唱。
评弹学校陶谋炯老师以名家名曲和评弹流派形成、特色为教材，用他丰富的教学经验和熟谙的评弹音乐教弹教唱。
并通过《赵盖山报名》、《紫鹃夜叹》、《莺莺操琴》、《宝玉夜探》
等经典曲目的细致教学，既提纲挈领又阐幽抉微地讲解了弹词流派唱腔和伴奏的特点，使学员们不但“知其然”，更能“知其所以然”；既有感性示范，更有理性的阐述和分析，学员们都感到茅塞顿开，得益匪浅。
最后参加学习的票友们还将举行汇报演出，请老师和听众点评。
学员学得非常认真，都感到学有所得，更迷恋评弹艺术了。
一、票友学戏，不是来上政治课
评校的专业教师风趣地说;“票友们来学戏曲，不是来听我们上政治课的，做报告也要讲点笑话。
”这句话给了当时的票友们的阿姨、叔叔、伯伯们极大的鼓舞，让他们更加认真的学习曲艺艺术了。
二、戏剧是现身说法，评弹是说法中的现身
上世纪60年代的评弹创作中，有着许多改编戏剧、小说等文艺样式的实践，带来一些艺术方面的问题。
评校的专业老师指出评弹不同于戏剧和小说，创作必须尊重其自身特点。
他说：“戏剧、小说、评弹三种不同的艺术形成，有不同的艺术规律。
戏剧是现身中的说法，评弹是说法中的现身。
这就从代言体与叙述体的不同特质把戏剧与评弹区分开来。
把戏剧、小说改编为评弹的新长篇，必须对原著有所增减，故事情节的前后次序可以有所调换。
因为评弹的表现方法与戏剧、小说的表现方法是不同的。
三、提高审美观、共享新生活
评弹学校专业老师的观念是：尊重群众们的传统审美习惯，群众喜欢故事有头有尾，人物的结局好。
人们有这样的心理，好人不怕落难，却要遇难呈祥。
这种心理期盼，建立在中华民族千百年积累起来的传统审美欣赏习惯上，评弹票友们生活过的美了、审美观就提高了，那么更快、更好的学好我们的曲艺艺术。
让艺术丰富他们的老年生活，共享和谐新生活。
论据：苏州评弹艺术史、
评弹票友第2期、第3期。