小学美术教学法讲座
小学美术新课标讲座

小学美术新课标讲座尊敬的老师们,大家好。
今天,我们聚集在这里,共同探讨和学习小学美术新课标的内容和精神。
美术教育作为培养学生审美情感、创造力和想象力的重要途径,其在小学教育中的地位不容忽视。
随着教育改革的不断深入,小学美术教育也迎来了新的发展机遇和挑战。
下面,我将从以下几个方面,对小学美术新课标进行解读和分享。
一、新课标的基本理念新课标强调美术教育应以学生为本,注重学生全面发展,培养学生的创新精神和实践能力。
它提倡在教学过程中,教师应尊重学生的个性发展,鼓励学生自主探索和表达,让学生在美术活动中体验成功和快乐。
二、课程目标新课标明确了小学美术教育的三维目标:知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观。
在知识与技能方面,要求学生掌握基本的美术知识和技能,如色彩、线条、形状等;在过程与方法方面,强调通过观察、想象、创作等过程,培养学生的美术思维和创作能力;在情感态度与价值观方面,注重培养学生的审美情感,激发学生对美术的热爱。
三、课程内容新课标对小学美术课程内容进行了丰富和拓展,包括绘画、雕塑、设计、工艺等多个领域。
同时,也增加了跨学科的内容,如将美术与语文、科学等学科相结合,让学生在不同学科中体验美术的魅力。
四、教学建议1. 创设情境:教师应创设富有创意的教学情境,激发学生的学习兴趣和参与热情。
2. 注重实践:鼓励学生通过实际操作来学习和掌握美术知识和技能。
3. 个性化教学:尊重每个学生的个性和特点,提供个性化的指导和帮助。
4. 评价多元化:采用多种评价方式,不仅评价学生的作品,还要评价学生的参与度、创造性等。
五、教学资源的开发与利用新课标提倡教师积极开发和利用各种教学资源,包括教材、网络资源、社区资源等,以丰富教学内容,提高教学效果。
六、评价方式的改革新课标倡导多元化的评价方式,不仅关注学生的作品成果,更注重过程性评价,如学生的参与度、合作能力、创新思维等。
七、教师专业发展新课标对教师的专业发展提出了更高要求,鼓励教师不断学习新的教育理念和教学方法,提升自身的教育教学能力。
小学美术课堂渗透法制教育教案

小学美术课堂渗透法制教育教案一、教学目标:1. 让学生了解和认识法律的基本概念和作用。
2. 通过美术创作,培养学生的法律意识和法制观念。
3. 提高学生遵守法律的自觉性,使他们在日常生活中能够遵纪守法。
二、教学内容:1. 法律的基本概念:法律是什么,法律的作用。
2. 法律与生活:法律在日常生活中的应用,遵守法律的重要性。
3. 法制教育:我国的法律体系,公民的权利和义务。
4. 美术创作:以法律为主题的作品创作。
三、教学方法:1. 讲授法:讲解法律的基本概念和作用,法律与生活的关系。
2. 案例分析法:分析典型案例,让学生了解法律在生活中的应用。
3. 讨论法:组织学生就法律相关话题进行讨论,提高他们的法律意识。
4. 创作法:引导学生进行以法律为主题的美术创作,培养他们的法制观念。
四、教学准备:1. 教材:法律知识资料、美术创作指导书。
2. 教具:投影仪、电脑、投影幕、画纸、画笔等。
3. 课件:法律知识讲解课件、案例分析课件、美术创作指导课件。
五、教学过程:1. 导入:简要讲解法律的基本概念和作用,引起学生的兴趣。
2. 讲解:详细讲解法律与生活的关系,让学生了解法律在日常生活中的重要性。
3. 案例分析:分析典型案例,让学生了解法律在生活中的应用。
4. 讨论:组织学生就法律相关话题进行讨论,提高他们的法律意识。
5. 创作指导:讲解美术创作的基本步骤,引导学生进行以法律为主题的美术创作。
6. 创作实践:学生进行美术创作,教师巡回指导。
7. 作品展示:展示学生的作品,让学生分享创作心得。
8. 总结:总结本节课的学习内容,强调法律意识的重要性。
9. 作业布置:让学生课后思考法律在日常生活中的应用,准备下一节课的讨论。
六、教学评估:1. 观察学生在课堂上的参与程度,了解他们对法律知识的掌握程度。
2. 评价学生的美术作品,观察他们是否能够将法律主题融入作品中。
3. 收集学生的讨论发言,分析他们的法律意识和法制观念。
七、教学反馈:1. 根据学生的表现,给予肯定和鼓励,提高他们的自信心。
小学美术《造型表现》专题讲座感想

我始终认为,专业水平体现着一个教师的专业素养,水平越高,自然对教学越有利。但我们不能把专业素养与水平等同于授课水平,而轻备课!许多老师就片面的认为,在教学过程中,造型表现领域更倾向于表现,以自己的专业水平,给“小不点们”上好这样的课,绰绰有余了,甚至于放弃了认真备课的态度。我想这样就大错特错了。因为义务教育阶段的美术教学,强调的恰恰是要教师有意识的削弱造型领域的专业性特征,使其更加趋向于教育功能和普遍性!因此,在义务教育阶段,学生获得的更多的是一种感受性内容,加上课时设置又少,如果我们不用心研究课堂教育教学的规律,简单地用专业化角度面对造型表现的课堂,无疑是步入了歧途。
浅谈学习讲座《造型表现》领域感想
黄炎洪
听了崔老师的讲座,我对不同领域在设定分目标中不同的设定,有一定的感想,“造型·表现”是美术学习的基础。在这一学习领域,课标对于学生在感知造型元素、造型形式原理、造型表现力、培养造型乐趣等方面都做了系统、严谨的界定和要求,但我觉得更为重要的应该是强调学生自由表达主观的精神、情感和观念。因此我认为,造型表现领域绝不是单纯的“术”课,他是强化了的“术”与“道”的结合体。基于这一点认识,我认为在造型表现学习领域的教学中,应注意把握好以下几个方面的原则。
三、把培养学生的学习兴趣贯穿于课堂的始终,让学生享受学习的快乐
造型表现学习领域旨在突出学生的学习活动方式,淡化过于强调学科特色的倾向,激发学生学习的兴趣。因此,他不是以单纯的知识、技能传授为目的,而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平,鼓励学生积极参与造型表现活动。在教学过程中,我们应当把培养学生的学习兴趣贯穿于课堂的始终,这不仅有利于提高我们课堂教学的质量,便于我们开展丰富多中学会取舍,注重学生“体验过程”
专题讲座小学美术教案模板

一、教学目标1. 知识与技能:了解创意思维在美术教学中的重要性,掌握创意思维的培养方法。
2. 过程与方法:通过案例分析和互动讨论,培养学生的创新意识和实践能力。
3. 情感态度与价值观:激发学生对美术学习的兴趣,培养学生热爱生活、追求美好生活的情感。
二、教学重点1. 创意思维在美术教学中的体现。
2. 培养创意思维的方法。
三、教学难点1. 如何在实际教学中有效地培养创意思维。
2. 如何激发学生的创新意识。
四、教学准备1. 教学课件:包含创意思维的相关理论、案例、图片等。
2. 教学工具:彩色粉笔、黑板、白板等。
3. 学生准备:收集生活中具有创意的事物图片或实物。
五、教学过程(一)导入1. 教师展示一幅具有创意的美术作品,引导学生观察并思考:这幅作品是如何运用创意思维的?2. 学生分享自己的看法,教师总结创意思维在美术作品中的体现。
(二)主体部分1. 教师讲解创意思维的定义、重要性以及培养方法。
- 案例分析:选取具有创意的美术作品,分析其创意思维的产生过程。
- 方法介绍:讲解如何通过观察、联想、想象等方式培养创意思维。
2. 学生互动讨论:- 分组讨论:将学生分成小组,讨论生活中具有创意的事物,并分享给全班同学。
- 创意实践:让学生根据所学方法,尝试创作一幅具有创意的美术作品。
(三)总结与反思1. 教师总结本次讲座的重点内容,强调创意思维在美术教学中的重要性。
2. 学生分享自己在讲座中的收获,反思如何将所学方法应用到实际教学中。
六、教学评价1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的互动情况,评价其参与讨论、创作的积极性。
2. 创意作品:评价学生创作的美术作品是否具有创意,是否符合教学目标。
3. 反馈调查:课后收集学生对本次讲座的评价和建议,为今后的教学提供参考。
七、课后作业1. 学生收集生活中具有创意的事物,并尝试运用所学方法创作一幅美术作品。
2. 教师整理学生作品,进行展示和评价,分享创意思维在美术教学中的实践成果。
美术专题讲座

专题讲座小学美术“色彩基础”教学研究与案例评析李汇洋(北京市东城区教育研修学院,中学高级教师)新课程的实施是要通过具体学科的教学活动走进教室、走向学生的,怎样将新课程的理念与课程改革的目标贯彻在日常教学工作中,化作日常的教学行为,是广大教师最需要解决的。
“小学美术色彩基础课程研究”这样一个话题能和大家一起重新认识色彩学习的意义、特点,深入研究色彩基础课程课的知识、技法和欣赏等方面的教学,研究如何使学生了解色彩艺术的魅力以及工具、材料而产生的绘画技法及造型手段等,学会用色彩的语言形式来表现生活,表达思想和情感。
色彩课程是中小学美术课程贯穿小学三个学段的重要课程,是义务教育美术新课程“造型·表现”学习内容。
色彩的表现力具有强烈、美丽、冲击力强,同时又具有趣味性、情感性、表现丰富的特点,极容易激发学生的学习兴趣。
不论是教材中出现的还是通过参观美术展览所看到的美术作品,都深受学生的喜爱。
色彩课程本身就体现新课程标准所描述的美术学科性质,即:视觉型、实践性、人文性和愉悦性。
人们生活中的衣食住行各个方面离不开色彩。
它渗透在我们的每一个角落,与我们的生活息息相关,随时随地都给我们带来一种特殊的美的享受。
当人类可以用图像记录表达思想的时候就已经开始使用色彩了。
几千年前的岩画,寺庙洞窟的壁画,罗马教堂的玻璃镶嵌,天顶画等等,人们创造了无数极其精美的绘画艺术品,在大量的美术作品中,色彩无不发挥着巨大的作用。
所有这些人类文明的结晶,都是世界各国人民共享的精神文化遗产。
碧海蓝天、金色沙滩、峰峦叠翠、白雪皑皑、湖光山色的大自然色彩,闪烁的霓虹、和谐的梳妆、耀眼的广告、婀娜的少女等等,无不在美丽的色彩包装下,散发着迷人的风采。
人们在生活之中享受着色彩之美,享受着快乐与幸福,彰显着我们对生活的热爱。
一、小学色彩基础课程的意义小学色彩课属于造型·表现学习领域的教学内容。
它是美术绘画学习的基础。
是美术学习的必修课程。
小学美术课程指导讲座

小学美术课程指导讲座简介本文档旨在提供一份小学美术课程的指导讲座,以帮助教师们更好地开展美术教育工作。
美术课程对于培养学生的创造力、审美能力以及艺术表达能力具有重要作用。
因此,本讲座将介绍一些简单策略和教学方法,以帮助教师们有效地进行美术教育。
目标- 培养学生的创造力和想象力- 发展学生的艺术技能和表达能力- 培养学生的艺术鉴赏能力和审美意识- 培养学生的艺术文化素养策略1. 提供丰富的艺术材料和工具,鼓励学生进行自由创作和实践。
2. 引导学生观察和欣赏艺术作品,培养他们的艺术鉴赏能力。
3. 鼓励学生参与艺术交流和展览活动,拓展他们的艺术视野。
4. 结合多种教学方法,如示范教学、小组合作等,激发学生对美术的兴趣。
5. 创设开放式的研究环境,让学生有机会表达自己的想法和情感。
6. 结合其他学科,如语言、科学等,开展跨学科的美术教育活动,促进综合素养的发展。
实施步骤1. 预备工作:准备好所需的艺术材料和工具,了解学生的兴趣和水平。
2. 设计课程:根据小学美术教学大纲和学生的需求,设计具体的教学内容和活动。
3. 教学实施:根据教学计划,采用适当的教学方法和策略进行教学。
4. 学生实践:鼓励学生进行自主创作和实践,提供指导和反馈。
5. 艺术展示:组织学生展示作品,鼓励他们相互欣赏和评价。
6. 评估反馈:对学生的研究情况进行评估,及时反馈并调整教学策略。
总结通过本次讲座,我们希望教师们能够更好地了解小学美术课程的指导思想和教学方法,从而提高美术教育的质量和效果。
通过培养学生的创造力、艺术技能和鉴赏能力,我们可以为他们的综合素养发展奠定坚实的基础。
让我们共同努力,为小学生的美术教育带来更多的乐趣和成果。
小学美术教师讲座题目

小学美术教师讲座题目引言欢迎各位小学美术教师参加今天的讲座!本次讲座的主题是小学美术教学的重要性及有效策略。
美术教育的目标是培养学生的创造力和审美能力,对于他们的整体发展起到了至关重要的作用。
在本次讲座中,我们将分享一些有关小学美术教学的重要观点和实用策略,希望能够给大家带来启发和帮助。
重要性美术教育在小学阶段具有许多重要的作用。
首先,美术教育可以激发学生的想象力和创造力,培养其独立思考和解决问题的能力。
通过创作艺术作品,学生可以表达自己的情感和观点,培养自信心。
其次,美术教育可以培养学生的审美能力和艺术欣赏能力,让他们更有眼光地欣赏和理解艺术作品。
此外,美术教育还可以促进学生的细致观察和注意力集中能力,培养他们对细节的敏感性。
有效策略为了有效地进行小学美术教学,以下是一些策略和方法可供参考:1. 创设良好的研究环境:营造充满艺术氛围的教室,展示学生的艺术作品,鼓励学生发表自己的观点和想法。
让学生在积极、和谐的氛围中研究和创作。
2. 结合艺术史教学:通过介绍著名艺术家和艺术作品,让学生了解不同的艺术风格和流派,培养他们对艺术的兴趣和理解。
3. 提供多样化的材料和技术:为学生提供不同的绘画、雕塑和手工艺材料,开拓他们的创作可能性。
同时,教授不同的绘画技巧和艺术表现形式,让学生可以选择适合自己的方式进行表达。
4. 引导学生观察和表达:通过引导学生观察自然景物、人物形象和日常生活中的细节,培养他们的观察能力。
同时,鼓励学生运用各种表现手法,如线条、色彩、形状等,表达自己的观点和情感。
5. 激发学生创造力:提供开放性的创作任务,让学生可以自由发挥想象力进行艺术创作。
鼓励学生尝试新的艺术表现方式和创意,培养他们的创造力和创新精神。
结论小学美术教育在学生的成长和发展中具有重要作用。
通过培养学生的创造力、审美能力和细致观察力,我们可以帮助他们在艺术领域中获得积极的经验和成就感。
希望以上的观点和策略能够给各位教师提供一些启发和指导,共同推动小学美术教育的发展与进步。
小学美术教师讲座讲稿

小学美术教师讲座讲稿尊敬的各位同仁:大家好!我是一名小学美术教师,非常荣幸有机会与大家分享我在教学过程中的一些经验和心得。
今天的讲座我将围绕如何提高小学美术教学效果,激发学生的创造力和兴趣展开。
一、引言在当今社会,美术教育越来越受到重视。
它不仅能培养学生的审美能力,还能锻炼他们的观察力、创造力和想象力。
作为一名小学美术教师,我们的任务是发掘每个学生的潜能,为他们提供一个充满乐趣和创造力的学习环境。
二、教学方法1. 启发式教学:通过提问、讨论等方式激发学生的思考,引导他们主动探索和发现美。
2. 实践教学:鼓励学生亲自动手实践,通过绘画、手工制作等形式表达自己的思想和情感。
3. 个性化教学:关注每个学生的特点和兴趣,为他们量身定制教学计划。
4. 合作学习:组织学生进行小组合作,培养他们的团队精神和沟通能力。
三、教学内容1. 基础技能:教授学生基本的绘画技巧、色彩知识、构图原则等。
2. 艺术欣赏:引导学生欣赏经典美术作品,提高他们的审美能力。
3. 主题创作:围绕特定主题进行创作,激发学生的想象力和创造力。
4. 传统文化:融入中国传统文化元素,让学生了解和传承本国艺术。
四、教学评价1. 过程评价:关注学生在学习过程中的表现,包括态度、参与度、合作能力等。
2. 作品评价:对学生的作品进行客观、公正的评价,表扬优点,给出改进建议。
3. 综合素质评价:考察学生的审美能力、创造力、文化素养等方面的综合素质。
五、结语美术教育对于学生的全面发展具有重要意义。
作为一名小学美术教师,我们要不断创新教学方法,关注学生个体差异,激发他们的创造力和兴趣。
让我们共同努力,为培养具有审美素养和创造力的下一代贡献力量!谢谢大家!。
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在大纲中课时比重分别是:
绘画:占50%(其中写生占25%、临摹占 15%、创作占10%)
工艺:占40%(图案占25%、手工占5%) 欣赏:占10%
小学生有自已的作画特点
作为一个小学美术教师要研究小学生的 生理、心理特征 把小学美术教学建立在促进儿童智力和 才能的发展上
教学中要因“材”施教
得当的教学方法是完成美术 教学任务的纽带
小学美术教育,形象生动,鲜明直观,是对学生进行美育,促进 智力发展和进行思想品德教育等方面,其有它特有的优势,然而 如何发挥或扩大它的优势作用,关键在于任课教师能否大胆改革 ,勇于创新,把握少年儿童心理特点与身心发展的规律,努力为 学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心 中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱 乐。就象游戏一样,使他们感到轻松愉快,这样让学生在乐趣中 吸取知识和掌握技能,才能收到最佳效果充分发挥优势作用。同 时,还要把德育教育和美育教育结合进行,让学生掌握一定的绘 画基础知识和基本技能技法。同时要培养学生具有一定观察能力 、思维能力、构图能力和辨别、调色能力。现代化教育不能局限 在只传授知识,而要把开发智力放在重要位置。为了达到上述目 的,每一方面都不可偏废,那么怎样才能完成这几方面的任务呢 ?这确实是值得深思和探讨的问题。我在多年的美术教学中,我 认为教师本身除了不断提高美术素质以外,最重要的是不断的改 进教学方法,上好美术课贵在得法。方法好比船和桥,是达到目 的完成任务的一种手段。所以,美术教育与教学方法密切相关, 美术教育要依赖得当的教学方法去完成。
小学美术教学法讲座
小学美术教学法是研究什么的?
小学美术教学的目的、任务
小学美术教学的内容、方法 小学美术教学工作
教和学的关系
对小学生进行美育 促进小学生智力和才能的发展 使小学生掌握美术基础知识和基本技能
三者不是孤立分割的。是相互联系,是一 个统一整体。
小学美术教学的内容
绘画——写生(速写)、临摹、记忆画、 想象画和创作教学 工艺——图案(包括图案基础和初步的设 计应用技能)、手工(以纸工、泥工) 欣赏——选择适合小学生的中、外优秀的 美术作品(绘画、雕塑、工艺美术、建 筑美术) 三个教学部分是相辅相成、互相促进
完
谢谢!
改革课堂旧式教学方法,促 进学生智力发展
在当今大力强调素质教育的今天,教学 方法的改革势在必行,要探索出一条新 的教改方法,根据不同年龄特点,采取 不同的教学方法。如教低年级孩子认识 三原色、三间色。我感到要用一般的抽 象的讲话,孩子们是很难接受的
培养学生求异思维是开发智 力的重要方法
美术教育的一个重要任务,就是要促进学生的 智力发展,培养学生的创造力。 过去有些人受传统教育思想的影响,把课堂教 学当成只传授知识的场所,没有做到教书育人 、培养才干、开发智力。而是教法简单化,教 师讲,学生听,墨守常规老一套不变样,满堂 灌,学生思想僵化不开窍。这样讲课,限制了 学生的思维能力和创造能力的发展,所以,教 学方法的革是非常重要的。
从两个方面理解 1、要熟悉、了解、钻研教材 2、要根据小学生的年龄,按年龄大小安 排教学内容,一般分低年级、中年级、高 年级三个层次,注意科学性和系统性。
什么是儿童画
十一二岁以下的孩子常常会画出很多概念化的 画。所谓概念化的画,就是不论画什么样的内 容,画出来的形象总是以同一种形式出现。这 个孩子这样画,那个孩子那样画。比如画太阳 就都是画一个圆圈,周围画几条线,代表光; 画树就是在树干上画两个羊角似的叉,然后以 一个大圈代表树冠等等。在用色上也是如此, 天空全涂天蓝色,太阳画红色,树干则涂褐色 等等。概念化的作品并不是真正的儿童画。
培养儿童一双敏锐的眼睛
引导孩子摆脱概念化的画的影响最好的方法就 是让他们更多地投入到五彩缤纷的生活中去, 逐渐地积累和丰富自己的社会经验,使他们大 脑中存储的死板的概念化形象转换成生活的记 忆。 辅导者辅导孩子仔细地观察并不只是让他们看 ,还可以让孩子摸一摸,动一动,闻一闻,听 一听,充分调动他们全部的感觉器官,使孩字 对所要画的对象有更充分的、更全面的、更细 致的了解。
当孩子通过仔细的观察发现了过去不知 道的、过去没见过的或视而不见的内容 时,这些内容就会强烈地刺激孩子的感 情,激发他们创作的欲望。在孩子充满 激情的笔下才可能出现真正的儿童画, 说白了,真正的儿童画应该是能够反映 儿童自己真实情感的作品。
怎样引导儿童画画
成人画的儿童画(也就是儿童读物中的 美术作品),影视动画片中的形象,以 及成人为图省事而教给孩子的简化了的 各种形象等等,正是上述因素影响了孩 子的绘画作品。 做辅导者的不能以孩子是否能画出漂亮 的概念化的画作为目标并以此满足,而 应该辅导孩子尽可能快地摆脱这些概念 化的画的影响。