最新2020年美国纯艺术专业院校推荐

最新2020年美国纯艺术专业院校推荐
最新2020年美国纯艺术专业院校推荐

纯艺术突出一个纯字,包括:油画、水彩、国画、雕塑、书法等。纯艺术主要是精神性的,它虽然使用物质材料,但是这些材料只是构建艺术形象的基础,能增加艺术的感染力,纯艺术更多地体现艺术的本质的一面。该专业的未来发展方向自由而多元,可以创立个人艺术工作室,成为职业艺术家,也可以从事教师、作家等工作,或就职于画廊、艺术组织、在电影、广告等相关领域担任艺术指导。

本科生院校推荐

纽约视觉艺术学院纯艺术专业(Fine Arts):4年制 SVA拥有纽约附近最好的纯艺术专业,专注于雕塑、油画素描、录像、版画复制和新媒体,将传统媒介与数码技术结合,从传统纯艺术理论实践到数码雕塑创作,专业为学生创造良好的艺术氛围,学习加实践,传统与前沿科技结合,培养全面的纯艺术人才。在学校内外,学生有很多交流机会,包括艺术家工作室实习,个人作品展览、指导等。

芝加哥艺术学院纯艺术专业:4年制芝加哥艺术学院的纯艺术专业侧重于对艺术史、艺术理论、艺术批判的学习,也能够帮助学生们在加深专业知识的同时有机会锻炼实践能力。该校艺术美术室的课程占据所有课程计划的一半,学生们也要去修满艺术史的39个学分,同时包括中级艺术理论和研讨等课程。艺术史的课程包括对传统和现代艺术研究。纯艺术学院包括全职的核心师资和其他部门的兼职老师,包括其他院校、博物馆、专家学者、评论家以及芝加哥其他地区的专业艺术家。芝加哥艺术学院注重导师对学生的实践训练项目。每学期学生都会得到过以百计的老师们的辅导,对他们进行有序的训练,方法上、技巧上不断完善。纯艺术作为学院的一门核心学科,比较成熟的一点在于优秀的导师们可以帮助学生进行全面的内容、理论和实践上的教学和专业实践训练。

马里兰艺术学院纯艺术专业:4年制 MICA的纯艺术专业着重强调学生的跨专业综合艺术能力,立足于培养学生的传统技艺,使之形成自己独立的艺术风格。学习期间,老师会提供有效、有力的建议,外加一些核心课程,让学生成为对当代艺术文化有历史背景、有感知力、有批判思维的艺术人才。与此同时,一些专业技能培训和经验传授让学生在纯艺术领域有话语权。该专业的一些校友,如Jaclyn Leo, LaToya Peoples, Kate Cusak也都非常有名。、

艺术中心设计学院纯艺术专业:4年制艺术中心设计学院的美术专业旨在培育每一个艺术家的追求自我发现的能力。它是一个眼睛、手和头脑相互作用释放美丽的奇迹。”主席劳伦斯Dreiband如是说。我们生活在一个艺术的目的和意义被经常挑战的年代。视觉文化全球性与价值观往往是矛盾的。技术的不断推进、变革的步伐加快和新的艺术形式在逐渐瓦解传媒、设计、电影和娱乐之间的界限。有意义的艺术教育,必须提供更多丰富的理解,而不仅仅是艺术过去的胜利。它必须洞察到这一代人的新的价值观和艺术创作的问题。同时,它应该培养具有反思和创新的精神的人。

ACCD美术专业的学生洞察到的艺术不仅是一种富于表现力的追求,而且是作为一个专业人士能够带来的创新思维。奥蒂斯艺术设计学院纯艺术专业:4

年制在国际知名的艺术家指导下,奥蒂斯艺术设计学院纯艺术本科生学生在创作自由的环境中蓬勃发展。学生在这里学习基础和技能。学科的重点在于“动手”。每位学生都有一个工作室空间。学校希望学生毕业时充满个人责任感,并能像世界艺术家一样了解他们作品的价值所在。艺术家是社会文明发展的必要力量,破除陈规,探索人类体验,艺术家可以塑造文化,促进社会和政治的进步,提高社会个体的生活质量。

研究生院校推荐

纽约视觉艺术学院纯艺术专业(Fine Arts):2年制

SVA的纯艺术专业鼓励个人艺术的表达,鼓励艺术探索和艺术试验。教师和学员之间关系紧密,给与学生专业艺术指导和关注。教员多为国际知名艺术家,作品多是被艺术收藏家收藏,或者上过各大艺术杂志的评奖。另外,学校还有很多的客座教授,开展讲座,与学生和交流,评论学生作品。

艺术中心设计学院纯艺术专业(美学硕士):2年制 ACCD的教师和学生,是所有类型的电影,录像,摄影,绘画,雕塑,性能和装置的艺术家。许多校友已得到国家和国际赞誉,他们经常分享他们的见解和专长,并且还担任客座教师和客座讲师。

ACCD的教学,大部分是由学生和教师之间的一对一会议构成。他们的专职教师是有七位艺术家构成,包括系主任,三个理论家和两位艺术家的核心教师。此外,还有约20位艺术家,评论家和理论家担任兼职教师。学生必须有一个核心导师在开始4学期给他们的作品打分和给意见和指导。最后两学期学生成绩有三位核心导师和学生选举的教职工共同打分。此外,学校强烈鼓励学生参与一个或多个电影/录像,绘画和雕塑研讨会。

加利福尼亚艺术学院(CCA)设计专业(Design):2年制当代的设计师需要有想法、知识和技能,把握住创新和迭代变化的全球市场,和跟上社会变化的步伐。CCA的研究生设计课程鼓励学生们积极参与挑战,让学生们的设计解决社会各方面的问题。学校了解设计市场的需求,因此学校提供一系列的相关的课程。学生将在学习期间积累设计经验,了解设计创作的过程。

CCA的旧金山校区位于设计区——创新走廊。学校能够充分利用地理位置的优势,让学生接触的设计家和他们的设计思想。学校与卓越的行业领袖合作,创建主题工作室。奥蒂斯艺术设计学院纯艺术专业:2年制奥蒂斯艺术设计学院纯艺术专业研究生的学生要有“个人角度”,学生的作品反映了他们的需求与愿景,以及对艺术环境的挑战和当今问题的回应。本专业鼓励学生在艺术语言方面的交流对话。通过和阿姆斯特丹Sandberg学院的合作项目,我们为学生提供了多样化的艺术学习环境空间。

研究生的秋季入学、春季的录取取决于招生名额,具体安排由研究生会确定。所有奖学金分配都由研究生院系根据排名决定,不需要独立的申请程序,所有申请人都会被自动考虑进去。

美国大学艺术专业分类介绍

https://www.360docs.net/doc/313366011.html, 立思辰留学360介绍,很多艺术学生选择到美国留学,然而,中国和美国都没有一个完整学术和统一的艺术专业划分,在此特对美国的艺术教育专业划分如下。对大家学习和就业都提供一个参考。 传统艺术(Fine arts) 包括传统绘画雕塑陶瓷等 传播艺术(communication art) 包括一切建筑设计工业产品设计环境设计等 媒体艺术( media art)包括一切媒体影像电影电视数字技术动画等 艺术专业类型分列如下: 艺术理论 ---艺术史 (侧重艺术历史的研究,在中国有些是作考古出生的主要为博物馆,画廊,社会公共机构工作,一般MFA PHD学位都有提供,是艺术教育和艺术领域必不可少的基础学科) ---艺术教育(从事小学,中学的艺术相关教育工作,用艺术美学,教育心理学等交叉学科训练新的教育模式) ---艺术评论分析(与艺术史不同的是此类专业学生侧重理论批评和材料分析,主要是对现代艺术作研究的,毕业多作艺术媒体评论以及分析工作) 艺术写作 ---MFA in writing (侧重写作培养和 workshop的训练毕业后主要从事写作相关的工作也许很多人认为是单纯的作家事实上跟文字艺术化打交道的一切工作都可以) 传统艺术 ---绘画 Drawing ---油画 Painting ---手工 craft (处理木头塑料金属等) ---雕塑 sculpture ---陶瓷 ceramics (有的时候也做珠宝和装饰物设计生产) ---版画 printmaking 互联网留学360介绍:环境设计

https://www.360docs.net/doc/313366011.html, ---建筑学(从事房屋和建筑物的设计和部分建造,此专业毕业学生多做建筑师和建筑设计师) ---室外设计(从事除建筑主体设计外的外部区域环境设计,例如园林,景观和其他辅助物体的设计,有的时候和建筑学交叉) ---室内设计(传统意义上的给装修队作设计的专业,负责市内和建筑物内的陈列以及装修设计,还有些是作展览布置和陈列设计的) 设计艺术 ---平面/图形设计(从事传统意义上的2D和平面设计,包括对图形和视觉符号的艺术化处理,出来就业非常之广,涉及各个和图形打交道的领域) ——VI设计 (符号形象界面等综合设计) ——网页设计(网页美观化设计) ——出版物设计(出版物整体封面内画排版美术处理) ——包装产品设计(包装产品外部图画和文字设计) --- 工业设计 (从事具体工业产品的设计,上到宇宙飞船,下到螺丝钉,一切和产品或者机械工业品的东西,也是中国目前高温的专业和就业方向) ——交通工具设计(从事飞机,游艇,汽车,摩托车,自行车等交通工具的设计,强调物理和机械领域的基本功) ——产品设计(具体生产产品的外形内部结构,外观设计) ——玩具设计(包括具体形象产物交叉概念设计,玩具的电子与机械化构造) ——CAD模型设计(从事软件交互设计和模型设计) ---插画设计 illustration (图书,杂志,海报等插图画制作设计) 时尚艺术 ---服装设计 (服装的创意设计,加工处理和制造) ---珠宝设计 (装饰物和珠宝的造型以及加工设计处理) ---发型/造型设计 (与化妆所不同的是它更强调作为独特存在物本身的心理与生理上的个体设计) 传媒

艺术类专业介绍

艺术类专业介绍播音与主持艺 术 广播电视编导影视表演 导演摄影、摄像戏剧影视文学 录音艺术舞蹈类美术类(动画动漫、绘画设计、艺术设计、雕塑、服装设计等) 播音主持艺术 一、专业简介 播音主持专业为各级各类广播电视制作、播出机构培养德智体全面发展的、一专多能的普通话播音和节目主持专门人才。 主要课程:播音发声、播音创作基础、广播播音主持、电视播音主持、文艺作品演播、播音学概论、新闻学概论、新闻采编、广播电视节目制作、现代汉语、古代汉语、中国古代文学、中国现当代文学、公共关系。主要实践性教学环节有:包括专业实习、业务见习、毕业论文写作等。 就业方向:在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作。 二、专业考试内容与流程 初试 1、自我介绍(简明扼要,1分钟以内) 2、朗读指定材料,回答主考提问。初试主要是考察考生的基本专业素质,确定进入复试考生的名单。形式为面试。 复试 1、朗读指定稿件。 2、语体转换口述(文言文转白话或书面转口语)。 3、模拟主持。根据给定的材料进行改编,作栏目主持等。 4、即兴评述。(当场抽题,准备5分钟,不得付诸文字形式) 5、回答主考提问。复试的形式也是口试,但要现场录像。 笔试 在初试之前或初试之后要进行笔试,有的院校考高中的主要课程,有的院校考文艺常识,有的院校考普通话语音知识,主要是考察考生的文化素质,达不到要求的将被淘汰。也有不进行笔试的。 广播电视编导 一、专业简介 本专业培养目标是培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力,能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。 主要课程:传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持等。 就业方向:电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺

德国纯艺术类专业申请全攻略

德国纯艺术类专业申请全攻略 一、申请条件 纯艺术类专业(吹拉弹唱,纯美术),要求高中在读或者毕业;非 纯艺术类专业,需中国本科在读(211大学一学期以上,普通本科三 学期以上)可申请;个别艺术类专业(如建筑设计)可高中毕业。硕士:学生需是相关专业本科毕业,并达到德福成绩4个3或以上。 二、申请流程 中国高中毕业生以及本科生都是有资格直接申请德国艺术类大学的入学资格的。学生在申请德国艺术学院时需具备一定语言条件, 例如柏林白湖艺术学院需要申请人在申请时具备德语A2的水平,布 伦瑞克造型艺术学院则需要在申请时达到B2的学时证明。 除了语言要求之外,还需要学生提供自己的作品集。学生应根据学校的具体要求制作作品集,以邮寄的形式送达给学校进行评分, 如果作品集达到学校要求,学校会给申请者发放考试邀请函。 申请者需要到德国进行现场考试。如果通过现场考试,则学校发放录取通知。但是,录取通知上会标明入学时的语言要求,而且有 些学校的语言要求还很高,比如布伦瑞克造型艺术学院要求入学时 德语达到德福16分或DSH2的水平。 三、留学费用 大部分学校免学费,部分收取学费,具体金额视学校而定。 四、留学优势 1、悠久的历史,深厚的底蕴

德国有着音乐历史上最辉煌的时代,巴赫、亨德尔、贝多芬、勃拉姆斯等等历史上赫赫有名的音乐家都来自于德国。丢勒、鲁本斯、左恩、伊门道夫等等大家也在绘画史上留下浓墨重彩的一笔。 2、留学费用低 德国公立院校不收取学费,只收取少量注册费,这就免去了很大一部分的留学支出,使德国留学的吸引力骤增。并且德国允许合法 打工,留学生在课余闲暇时间还可以利用自己的专业去打工赚钱。 3、签证便利,就业前景好 德国新的签证政策有利于留学生办理签证,留学签证的拒签率很低,相对来说比较有把握。毕业后就业前景也很广阔,并且毕业后 还有一年工作签证时间可以用来找工作,找到工作后可以换成正式 工作签证,工作五年后就可申请蓝卡。

瑞士留学艺术专业-各个艺术院校介绍

瑞士留学艺术专业-各个艺术院校介绍 瑞士留学艺术学费多吗?去瑞士留学艺术专业都有哪些学校可以选择?去瑞士留学 都有哪些优势?去瑞士艺术留学最后会获得哪几方面的知识能力?瑞士留学艺术专业各 院校排名情况?我们一起了解一下吧。 瑞士留学艺术专业专业设置 本科:艺术教育、平面设计、插画设计、游戏设计、摄影艺术、设计管理、动画设计、视频艺术、纺织设计、数字艺术设计、产品与工业设计、饰品设计。 研究生:平面设计、插画设计、纺织设计、产品设计、电影艺术、自由艺术。 一、卢塞恩造型与艺术学院 卢塞恩造型与艺术学院属瑞士全国性艺术设计专业高校,该校成立于1877年的卢塞恩美术学院,已有140年历史。是瑞士最早引进德国包豪斯设计教育体系的艺术院校。 二、苏黎世大学的苏黎世艺术学院

苏黎世艺术学院是瑞士最大的艺术学院,苏黎世艺术学院是苏黎世应用技术大学五所分校之一,最早成立于1878年。设有本科、硕士专业及网络课程,开设专业领域包括:设计、音乐、电影、媒体与艺术、舞蹈、戏剧等等。 三、伯尔尼艺术学院 瑞士留学艺术专业伯尔尼艺术学院隶属于伯尔尼应用科技大学,是瑞士一所公立艺术学院。伯尔尼应用科技大学伯尔尼艺术学院是一所国际化的学院,学校教师和学生来自全世界30多个国家。本科专业有:美术、艺术品修复、文学写作、戏剧、艺术设计与传授、音乐、视觉信息交流等;硕士专业有美术教育、通信设计、作文理论、当代艺术实践、音乐教育、音乐表演、戏剧等。 四、日内瓦艺术及设计学院 日内瓦艺术设计大学(HEAD)是瑞士西部最重要的艺术与设计院校。日内瓦艺术设计大学围绕“设计”和“艺术”这两个最重要的领域而开展了一系列高端课程其中包括由国际艺术家、设计师开展的工作坊、艺术课程、研讨会、工作室设计项目等。 五、瓦莱州立艺术学院 瓦莱州立艺术学院最初成立于1948年,1977年正式以瑞士西部高等专业学院瓦莱州立艺术学院为名,并在2008年加入瑞士西部高等专业学院。该学校主要设有预科、本科、硕士的视觉艺术专业,培养了大量的高水平美术图案设计者,学校规模虽小,但其内容却十分丰富。学院每年都会提供一次对外开放的机会,欢迎所有来这的参观者 注意:瑞士各大学对学生入学要求十分严格,外国申请者的中学毕业证书必须在本国获得认可,并被国内大学录取后方可申请瑞士有关大学。语言要求以德语和英语为主。 对于想去瑞士留学艺术的学生,可以参考上述的瑞士留学艺术专业各院校简单介绍,以及瑞士院校的一些艺术专业和优势,包括需要考虑前往瑞士留学的申请要求。关于瑞士留学艺术专业有什么疑问,欢迎咨询我们~

艺术类院校专业介绍

美术类专业介绍 1、绘画:绘画专业一般分为油画、版画、壁画、实验艺术这几个方向,主要培养具备绘画艺术创作、教学、研究等方面的能力,能在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面工作的高级专门人才。 主要课程:素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。 绘画专业就业方向:绘画专业学生主要就业领域包括画廊、个人创作及执教等。画廊业是随着我国的改革开放由国外引进的一种艺术经营方式,目前在大中城市已比较普及,对绘画人才有较大需求,根据近年就业状况,画廊业已成为许多绘画专业学生谋职的重要领域。个人创作行业的投身者主要是那些不愿为迎合购买者的趣味而专心致力于纯美术创作的人,凭着对艺术的执著从事自己的合作和销售活动。在学校执教现已成为本专业就业的一个热点,学校为毕业生提供了一个比较稳定的职业,同时也使其在教学中总结经验,不断发展个人创作。 2、雕塑:雕塑专业要求学生系统掌握雕塑艺术创作、城市雕塑设计原理等方面的基本造型知识,通过东西方古典雕塑技法及现代雕塑材料的基本训练,培养学生对雕刻艺术理性与感性的认识为先导,通过对优秀雕塑作品的模仿、写生和创意塑造等教学内容的实施,使学生获得能塑造有较高艺术价值雕塑作品的能力。 主要课程:中外美术史、素描头像写生、人物速写与构图、素描人物肖像写生、泥塑人物头像写生、人物造型室外写生、雕塑构图素描人体写生、立体构成、传统雕塑临摹、浮雕与建筑壁画、城市景观与雕塑、雕塑材料与运用、雕塑工程制作等。 雕塑专业就业方向:雕塑专业毕业生适合在建筑公司、装饰公司、设计公司、雕塑设计院及其他企、事业单位从事雕塑设计、装饰品设计及相关的教育、管理等工作。随着经济的发展,人们对于公共环境、居住环境的品位和审美要求越来越高,城市雕塑、室内装饰、环境雕塑等提高城市品位和居住品位的艺术品需求量很大,雕塑专业应用领域非常广泛。目前国内开设雕塑专业的院校为数不多,人才缺口较大。 3、摄影:摄影专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识,具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力.能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。 主要课程:美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等。 摄影专业就业方向:影视剧摄影方向为电影制片厂、电视台、电视剧制作中心、影视制作公司、广告制作公司等培养从事纪录片摄影、影视剧摄影及其他各类电视文艺节目摄影的高级专门人才。图片摄影方向为广告公司、音像出版社、报刊杂志社、新闻出版单位、平面设计形象设计公司、摄影艺术中心等培养图片摄影的高级专门人才。实例:现在国内的影视行业发达,形形色色的工作室很多,越来越多的明星都成立自己的影视工作室,人才缺口很大。 4、美术学: 本专业培养具有美术专业特长,了解当代艺术市场发展走向,掌握与艺术品交易活动密切相关的经营、运作知识与技能,艺术修养全面、头脑灵活、思维敏捷、具有务实作风和创新精神的艺术市场经营、管理人才,以满足当代中国社会对一专多能的复合型人才的需求。 主要课程:中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础等。 美术学专业就业方向:美术学专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研,美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才,学生毕业后能从事美术教育(大中小学美术教师)、美术研究(省市地区的博物馆)、文博艺术管理(各大美术馆及画廊等)、新闻出版(各大电视台及出版社等)等方面的工作。 5、环境设计: 环境设计专业环境艺术设计研究向包括建筑造型在内的室内、室外环境、自然生态和城市人文景观在内的人类居住环境视觉整体设计方向发展。学生主要学习艺术设计的基本理论和基本知识,艺术设计创作的专业技能和方法,了解国内外艺术设计的历史现状和发展趋势。培养具有现代设计意识,掌握先进的设计手段,具备艺术设计、环境设计等方面的知识和能力,能满足各级职能机构及设计部门对专业设计人才的需求,同时亦能适应大、中专院校对艺术设计师资需要的高素质设计人才。 主要课程:素描、色彩、三大构成、设计概论、室内外表现技法、Auto CAD制图、室内设计原理、效果图渲染及输出。 环境设计专业就业方向:环境设计专业的毕业生主要从事建筑设计、公共艺术设计、室内和室外空间的规划与设计工作。可以在建筑设计企事业单位、市政规划设计企事业单位和室内设计公司等方面从事设计师、美术编辑等工作。 6、产品设计:产品设计专业培养具有独立的设计人格和专业创作能力,运用产品设计基础理论知识和造型能力,创造用户能用的、可用的、想拥有的产品和服务,并能从文化、社会和环境的角度,结合美学、工学和商学的角度进行产品策划、开发与设计的整合的能力,能在企事业单位、专业设计部门、教学科研单位从事以产品创新为重点的设计、管理、科研或教学工作以及与之相关的视觉传达设计、交互界面设计、环境设施设计或展示设计工作的应用型研究人才。 主要课程:工业设计史、设计构成基础、设计概论、造型基础、设计思维与方法、快速表现(产品)、人机工程学、产品设计程序与方法、产品开发设计、设计语意学、产品系统设计、展示设计等。 产品设计专业就业方向:产品设计的毕业生可从事的工作很多,可在轻工、机械、电子、仪器仪表等行业从事产品开发设计工作,也可从事产品开发相关的包装、广告、营销等研究与管理工作,或在高校从事教学和科研工作,从做职业的工业或产品设计师,到产品设计顾问,选择多样。 7、艺术史论: 艺术史论专业要求学士系统掌握中外美术史和中外艺术设计史(含中外工艺美术史)的理论知识,具有广泛的人文素养和较强的写作能力,对当代艺术设计和美术创作、生产现状、市场管理等有切实了解。学生毕业后可以在文博系统、高等院校、艺

美术专业介绍及就业方向

美术专业介绍及就业方向 1、艺术设计(平面设计方向) 【培养目标】:本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作的专门人才。 【培养要求】:本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识,学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练,具备本专业创新设计的基本素质。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1.掌握艺术设计的基本理论和基本知识; 2.掌握艺术设计创作的专业技能和方法; 3.具有独立进行艺术设计实践的基本能力; 4.了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规; 5.了解国内外艺术设计的发展动态; 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。 【主要课程】:素描、色彩、图案、构成、专业技法、专业设计、艺术设计理论等 【就业方向】:本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,适合在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。 2、艺术设计(服装设计方向)

计工作以及教学与研究工作的德才兼备的高级专门人才。 【培养要求】:学生应掌握马克思主义的基本原理;熟悉与我国服装纺织工业发展有关的方针、政策和法规;有系统的服装和服饰设计的理论知识;了解服装眼用性能的测试方法,善于借鉴我国传统服饰文化、掌握和利用现代国内外服装信息;有较高的设计水平和较强的工艺制作能力以及初步的科研能力,了解本学科的新成就、新发展;有较高的文化修养,并具备一定的企业管理能力;在掌握外语工具方面,应具有较强的阅读本专业书刊的能力,一定的听的能力,初步的写和说的能力。 【专业课程】:中外服装史、中国民族服装史、服装造型工艺学、服装服饰设计基础、时装画技法、发型与化妆、人体工程学、服装材料工艺学、服装概论、计算机应用、服装眼用性能测试、服装设计、眼饰设计等。 【就业方向】:毕业生可在轻工、纺织、商业、外贸等部门的服装工厂或服装设计单位从事服装、服饰设计、研究工作,亦可从事服装、服饰设计的教学工作。 3、艺术设计(视觉传达艺术设计方向) 【培养目标】:注重学生创新能力、实践能力的培养,重视学生适应能力和竞争能力的提高。培养具有良好职业道德和一定的设计基础知识、设计思想、创意思考和艺术表现力、熟练的计算机辅助设计技术。熟悉掌握先进技能表现力,适应我国艺术设计领域高级应用型设计人才。本科毕业并符合规定条件者授予文学学士学位。 【主要课程】:设计概论、计算机美术、标志设计、包装设计、广告设计、

美术高考专业分类及美术专业大全

美术高考专业分类及美术专业大全 随着各大艺术院校不断的扩招,无数半路出家的同学进入艺考大军之路。美术已由过去的“冷三门”之一发展到现在高考捷径的“艺考热”。 随着美术专业的迅速发展,专业分类已逐渐走向成熟和规范化。 根据近些年美术专业的不断发展,大学美术专业总体有四大类的发展趋势:纯艺术类、 设计类、传媒类、其他类。 其中纯艺术类主要有: 雕塑(雕塑艺术、景观雕塑、公共艺术、陶瓷艺术等)绘画(如中国画、油画、版画、壁画、综合绘画、水彩、公共艺术、插画、漆画等)美术学(美术教育、艺术教育、美术馆管理、美术理论与批评、艺术品经营与拍卖、鉴 定与修复、书法与篆刻、市场管理等)等; 设计类:艺术设计学、艺术设计(环境艺术设计、视觉传达设计、服装设计、平面设计、景观设计、家具产品设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、印刷包装设计、网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、数码媒体艺术设计等)戏剧影视美术设计(电影美术、电视美术、人物造型、舞台设计、灯光设计、服装与化 妆设计等) 工业设计(工业产品设计、展示设计、信息交流设计等) 建筑学(或建筑设计)、服装设计与工程、会展艺术与技术 传媒类主要有:动画(二维动画、三维动画、影视动画、动画设计、动画艺术、电脑动画、游戏设计、动漫策划、漫画、动画编导、数字动画等)、广播电视编导(影视广告)、数字媒体艺术、摄影(影视摄影、商业摄影、摄影摄像技术、图片摄影、摄影与数码艺术、影 视美术造型) 广告学(广告策划、广告设计) 其他类还有:比如书法、篆刻、文物鉴定与修复、史论(美术史论、设计史论等)等。 总体上设计类的专业要偏多一些,传媒类一些专业也是近些年才成熟独立出来的,传媒类专业因为与网络、信息技术等一些社会主流发展紧追不舍,成为就业当中的新宠儿。现在社会的上的什么设计公司,广告公司,影视传媒公司、游戏开发公司等无一不涉及传媒这个 概念。 美术类的专业很多,同时给同学们考大学时选专业带来了更多的机会,也为以后提供了更广阔的就业面。虽然现在“艺考热”还未降温,陆续还有人不断来抢这块肉。但因艺术类专业一些自身的特殊性,在此工资概先不论,我觉得应该要比那些普通文科的一些专业出来要好就业的多。最后希望为了在这条路上考上大学的同学们最终都能学有所获。

【精品】美术类各专业介绍

美术类各专业介绍 美术,是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式.因此,美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。它包括四大门类:绘画、雕塑、设计、建筑。 绘画 主要课程:素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。 学制:4年。 授予学位:文学学士。 相近专业:雕塑、美术学。 就业前景:主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。 分布院校: 【北京市】中央民族大学、中央美术学院、清华大学、北京印刷学院、首都师范大学、北京语言大学 【天津市】南开大学、天津美术学院 【河北省】河北大学、河北理工学院、河北师范大学

【山西省】山西大学、太原理工大学 【内蒙古自治区】内蒙古大学 【辽宁省】鲁迅美术学院 【吉林省】延边大学、吉林艺术学院、吉林大学 【黑龙江省】哈尔滨师范大学、佳木斯大学、齐齐哈尔大学【上海市】上海大学、上海师范大学 【江苏省】南京艺术学院、徐州师范大学、南京晓庄学院【浙江省】中国美术学院、杭州师范学院 【安徽省】淮北煤炭师范学院、安徽师范大学、安徽大学

【山东省】山东艺术学院、青岛大学、曲阜师范大学、青岛科技大学、青岛建筑工程学院 【河南省】河南大学、郑州大学、郑州轻工业学院、河南师范大学 【湖北省】湖北美术学院 【广东省】广州美术学院 【广西壮族自治区】广西艺术学院 【海南省】海南大学 【重庆市】四川美术学院、重庆大学 【四川省】四川大学、四川音乐学院、西南交通大学 【贵州省】贵州大学 【云南省】云南艺术学院、大理学院 【陕西省】西安美术学院、陕西师范大学 【宁夏回族自治区】西北第二民族学院 【甘肃省】西北民族大学 推荐报考院校:中央美术学院、南京艺术学院、中国美术学院、南开大学、贵州大学

纯艺术类申请人须知

版本: 2016年2月 此条款仅适用于: ?申请人尚在中国国内,并且申请德国艺术类院校。 ?只限于美术、音乐等纯艺术类学科申请人,如油画,钢琴等。(不含设计类、艺术教育及科学类)?若申请人已进入一般国内申请人或者已经在德国的申请程序,以上两个条款不适用。 申请步骤: 1. 网上注册并打印注册证明 2. 银行汇款审核费用500元人民币 3. 递交申请材料到审核部 4. 大概4周后获悉审核结果 5. 如果成功通过审核并已经获得艺术及音乐类的录取考试邀请函,则可以在使馆签证处递交签证 申请. 向审核部递交以下申请材料一套: 1.银行汇款收据的复印件 2.打印出来的在线注册证明并粘贴护照照片 3.申请人身份证复印件(如有护照,也需提供护照复印件) 4.小学毕业证书的复印件(无需公证) - 已获得本科及以上学历申请人不需提供! 5.初中毕业证书的复印件(无需公证) - 已获得本科及以上学历申请人不需提供! 6.高中毕业证书的翻译公证件 - 已获得本科及以上学历申请人不需提供! 7.高考成绩证明(或大学录取花名册)的翻译公证件或学校档案馆出具的双语密封件 8.在读生提供:大学在读证明的翻译公证件 毕业生提供:大学毕业证书和学位证书的翻译公证件或学校档案馆/教务处出具的双语密封件 9.大学成绩单的翻译公证件或学校教务处出具的双语密封件一份(见注释) 材料说明 1.大学在读证明须注明:通过何种形式被大学录取,大学的院、系名称,所学专业,学号,学制, 学习起止时间,已读完的学期数,是否有退学休学情况。并由教务处或档案室等学籍管理部门盖章,只有系级盖章无效。 2.如本科毕业生而未获得学位证书,需提供高校出具的未获得学位的说明,请提供原件。 3.大学成绩单必须包括大学期间所学全部课程的成绩,需要分学期开具,并由教务处或档案室等 学籍管理部门盖章,只有系级盖章无效。 4.以上材料可以邮寄或到审核部递交,邮寄地址参见页面下方审核部地址。 5.以上所指翻译公证件均为:有德文或英文翻译的公证件原件。如何办理可以咨询当地的公证机 关。 6.审核部可以要求申请人提供其他材料。

艺术类专业、课程、课程设置

艺术类专业、课程、课程设置 1.艺术类专业概念 艺术类专业是近几年来部分艺术类院校、体育类院校以及综合类院校为满足社会对多样性人才的需求,并根据教育部颁布的《高等学校本科专业设置规定》而开设的一门新专业。艺术类专业的根本目在于培养艺术类人才,它的开设充分体现了当今社会对艺术的需求,其中富有艺术元素的运动技能体现了艺术和体育在美上的结合。 2.课程的概念 课程是一个具有丰富含义的专业名词。不同的人从不同的角度去认识和了解课程,就会对课程产生不同的定义。通过查阅相关文献后发现,课程的定义有一下几种:课程就是教学科目、学科;《中国大百科全书》、《辞海》等书籍从广义和狭义的角度对课程一词进行了解释,广义的课程就是指学科,或是指学生学习的所有学科,狭义的课程指的是某一具体学科。课程在学校教育中具有重要意义,学校培养什么样的人才、制定教学计划都要根据课程来进行。 综上所述,笔者认为课程就是指某一学科,也是学校为了实现教育目标和培养理想人才设置的具有目的性的学科。课程的内容是实现学校教学目标的重要方式,与此同时课程也是知识的载体、文化的载体,所以课程对知识和文化的传播具有重要意义。 3.课程设置 在中国现代教育中,教育机构对中国教学课程的设置有着严格的规定,高校在课程安排上一般分为必修课程和选修课程。必修课程是学校按照国家教育部的规定开始的并要求学生必须要进行学习的课程,必修课程一般分为公共必修课、专业必修课和社会实践环节。选修课是指学校根据实际发展需求以及为满足学生学期其他知识的需求而设定的课程,选修课程通常不强制要求必学习,学生可根

据自己的实际需求去选择学习。选修课一般包括公共选修课、学科选修课和专业选修课。韩桂凤从现代教学的角度对课程的设置进行了定义,她认为设置课程就是在制定教学计划。课程的设置应当充分满足学生的学习需求、社会的发展需求以及国家的建设需求。 综上所述,课程设置就是一个专业在所学内容上的分工与安排,是学校为实现教学目标和人才培养计划而选定的若干学科的集合。课程设置决定了人才培养目标、教学内容以及教学课程的评定。因此,一个合理的课程设计将有助于优秀人才的培养,因此各高校应该重视对课程的设置。

艺考摄影专业简介

艺考摄影专业简介 摄影专业在艺术专业中的就业率较好,受到了越来越多的艺考生关注,但很多同学对于摄影专业不是很了解,特别是在大学里摄影专业主要学习什么内容还不清楚。下面就跟随济南东影摄影艺考培训学校一起来了解一下摄影专业的培养目标、摄影专业主要课程等内容吧。 培养目标:本专业培养具备广泛的科学文化和艺术理论知识,具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力.能在电影厂、电视制作部门、广告宣传部门、音像出版部门从事摄影艺术创作、教学和研究工作的高级专门人才。 主要课程:美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等 涉及课程:摄影技术基础、摄影器材、摄影图片鉴赏、彩色摄影、世界摄影史、摄影摄像技术、光影设计、人像摄影、二维动画设计、影视美学、PhotoShop 图片艺术处理、Premiere非编视频剪辑、新闻摄影、风景摄影、影视编剧、商业广告摄影、纪实摄影、产品摄影、图片摄影、三维动画制作、视听语言、创意摄影、影视剪辑艺术、内外婚纱摄影、影视摄影、图片编辑、影视理论基础、广告文案策等等。 每个学校对于摄影专业的课程设置上可能会有所不同,这里列举了一些比较主要的课程,供大家参考。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力: (一)知识结构

1、政治理论知识和文学基本素养; 2、计算机基础知识和相应的外语水平; 3、摄影技术与艺术基本理论; 4、摄像技术与艺术基本理论; 5、熟悉新媒体理论和网络内容生产与传播知识。 (二)能力结构 基础能力 1、计算机和专业软件应用能力; 2、策划能力、创意能力、设计能力、写作能力、网页制作能力; 3、网络传播能力; 专业能力 1、图片产品策划与创意能力 2、图片摄影能力; 3、图片文案写作能力 4、图片编辑能力; 5、图片处理能力; 6、影像前期拍摄能力; 7、影像产品的生产能力。

美国艺术类大学排名

排名学校 1 Carnegie Mellon University 2 The Art Institute of California San Diego加里福尼亚艺术学院 3 Rhode Island School of Design The Illinois Institute of Art Chicago伊利诺斯芝加哥艺术学院 5 University of California Los Angeles加州大学洛杉机分校 6 Rensselaer Polytechnic Institute伦斯勒理工学院 7 School of Visual Arts University of Southern California南加州大学 9 Virginia Commonwealth University弗吉尼亚州立邦联大学 10 New York University纽约大学 Rochester Institute of Technology罗彻斯特理工学院 12 Art Center College of Design Maryland Institute College of Art 14 University of California San Diego加利福尼亚大学圣地亚哥分校 15 Yale University耶鲁大学 1.art center college of deisgn 1930年成立,是美国目前在设计上最权威的学院,其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系、娱乐设计等,在全世界具有领先水平。 2.art center college of deisgn VS rhode island school of design 同:都是美国历史最悠久的艺术学院 异:art center college of deisgn要求新生入学之前有一定的设计经验或者有有其他大学的学历,所以学生的平均年龄偏高,一年级新生平均年龄为24岁,而RISD的一年级学生平均年龄为19。 3.california institute of the arts 这原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院,是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括五个学院:音乐、戏剧、舞蹈、电影、艺术,并且是美国高等艺术学院中拥有艺术评论系的极少数院校之一。(学校的宣传册非常具有可观性:) 4.otis college of art &design 1992年改为现名,和parsons school of design彻底分开。该学院曾一度是加洲很好的艺术学院,由于管理问题,目前已经逐步衰退。 5.academy of art college 是一家商业性或者是“赢利性”的艺术学校,所谓商业性,是指学院的运作目的在于商业利润,因此入学标准低,容易进入,学校把通过教育得到的利润进行其他方面的投资,在美国艺术教育界中,这类的学院不算是正规的艺术学院。 6.school of the art institute of chicago 芝加哥最重要的艺术学院,在美国有很高的地位。 学院历史:由于法西斯上台,现代主义在欧洲遭到扼杀,大批现代主义大师移居美国,德国现代主义艺术教育的中心--包豪艺术学院的主要教员和大批学生都来到美国,他们不但带来

中国美术类高校及美术类专业排名

目前国内最好的美术院校,当属中国最著名的八大美术学院和清华美院(原中央工艺美院),其中以中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院为首,以中央美术学院最出众。此外,还有教育部确定的31所独立设置的本科艺术院校及13所参照院校中美术类院校也比较拔尖。在单科美术专业中除了上述艺术类院校之外,也有一些综合性大学的佼佼者。如首都师范大学、南京师范大学的美术学专业,环境艺术设计的厦门大学,工业设计(艺术类)的大连工业大学,服装设计的武汉纺织大学都是全国一流的。 以下内容仅供参考: (一)、各省最好的美术院校: 北京中央美术学院、清华大学美术学院、中国传媒大学、北京电影学院、北京服装学院、中国戏剧学院中国戏曲学院、北京舞蹈学院、北京印刷学院、首都师范大学、解放军艺术学院、中国人民大学等 天津天津美术学院天津工业大学、天津科技大学 河北河北师范大学、河北大学 内蒙古内蒙古师范大学 辽宁鲁迅美术学院、大连工业大学 吉林吉林艺术学院、东北师范大学 黑龙江哈尔滨师范大学、黑龙江大学 山西太原理工大学、山西大学 山东山东工艺美术学院、山东艺术学院 上海东华大学、上海大学

江苏南京艺术学院江南大学苏州大学 浙江中国美术学院、浙江理工大学 河南河南大学、郑州轻工业学院 湖北湖北美术学院、华中师范大学、武汉理工大学、湖北工业大学、武汉纺织大学 湖南湖南师范大学、湖南大学 安徽安徽大学、安徽师范大学 江西景德镇陶瓷学院、江西师范大学 福建福州大学(暨福州大学厦门工艺美术学院,位于厦门)、福建师范大学、厦门大学 广东广州美术学院、华南师范大学 海南海南大学、海南师范大学 广西广西艺术学院、广西师范大学 四川四川音乐学院、成都美术学院、四川大学 重庆四川美术学院、西南大学、重庆大学 贵州贵州师范大学、贵州大学 云南云南艺术学院 新疆新疆艺术学院 西藏西藏大学 陕西西安美术学院、陕西师范大学 甘肃西北师范大学、兰州大学 宁夏宁夏大学

德国纯艺术类专业申请全攻略.doc

德国纯艺术类专业申请全攻略 德国人文景观优美,每年都吸引着大量来自世界各地的留学生,那么德国纯艺术类专业如何申请呢?跟着,一起看看德国纯艺术类专业申请全攻略,欢迎阅读。 一、申请条件 纯艺术类专业(吹拉弹唱,纯美术),要求高中在读或者毕业;非纯艺术类专业,需中国本科在读(211大学一学期以上,普通本科三学期以上)可申请;个别艺术类专业(如建筑设计)可高中毕业。硕士:学生需是相关专业本科毕业,并达到德福成绩4个3或以上。 二、申请流程 中国高中毕业生以及本科生都是有资格直接申请德国艺术类大学的入学资格的。学生在申请德国艺术学院时需具备一定语言条件,例如柏林白湖艺术学院需要申请人在申请时具备德语A2的水平,布伦瑞克造型艺术学院则需要在申请时达到B2的学时证明。 除了语言要求之外,还需要学生提供自己的作品集。学生应根据学校的具体要求制作作品集,以邮寄的形式送达给学校进行评分,如果作品集达到学校要求,学校会给申请者发放考试邀请函。 申请者需要到德国进行现场考试。如果通过现场考试,则学校发放录取通知。但是,录取通知上会标明入学时的语言要求,而且有些学校的语言要求还很高,比如布伦瑞克造型艺术学院要求入学时德语达到德福16分或DSH2的水平。 三、留学费用 大部分学校免学费,部分收取学费,具体金额视学校而定。 四、留学优势 1、悠久的历史,深厚的底蕴

德国有着音乐历史上最辉煌的时代,巴赫、亨德尔、贝多芬、勃拉姆斯等等历史上赫赫有名的音乐家都来自于德国。丢勒、鲁本斯、左恩、伊门道夫等等大家也在绘画史上留下浓墨重彩的一笔。 2、留学费用低 德国公立院校不收取学费,只收取少量注册费,这就免去了很大一部分的留学支出,使德国留学的吸引力骤增。并且德国允许合法打工,留学生在课余闲暇时间还可以利用自己的专业去打工赚钱。 3、签证便利,就业前景好 德国新的签证政策有利于留学生办理签证,留学签证的拒签率很低,相对来说比较有把握。毕业后就业前景也很广阔,并且毕业后还有一年工作签证时间可以用来找工作,找到工作后可以换成正式工作签证,工作五年后就可申请蓝卡。

专业艺术学校有哪些

实际上,在杭州并不缺少艺术学院,对于艺考生而言,选择一家靠谱的艺术学院显得非常重要。一所先进的艺术考试培训机构,能迅速提升学生专业成绩,帮助其顺利通过考试,拿到录取通知书。而恺撒堡艺校正是这么一家专业的艺术学院,那么,恺撒堡艺校有哪些优势呢? 一、场地优势 就目前现状来看,大多数艺术考试培训学院为在家授课、集训授课和住校教学三种规模。往往一家好的艺术学院会有独立教学场地,学院教学设备齐全,能满足学生一切教学、生活需求。比如国内知名艺术培训学院——恺撒堡艺校,便坚持为学生提供准大学院园教学场地,保证学生在校安全。此外,学院还先后与国内多所艺术大学合作,为学生提供一个良好的教学氛围。 二、师资力量 大多数艺术培训学院师资力量相对薄弱,除创办时间短外,还由于其教学管理混乱,教学资源有限,无法满足先进艺术老师的教学任务。好的艺术学院,在教学上,具有严格的管理体系,能为广大先进艺术老师提供先进的教学资源。每年会邀请国内知名艺术教育专家来校授课,为老师们带来新的考试动态及教学方

法,保证让老师不断更新教育理念,提高教学质量。而恺撒堡艺校不仅有着雄厚的师资力量、严格的教学管理、先进的教学理念,获得了广大学生家长的认可和喜爱。 三、课程体系 一所学院的课程体系是否完备,决定了这家艺术培训学院的升学率。好的课程体系,能帮助学生稳步提升教学成绩,达到事半功倍的效果。 专家表示,就目前来看,好的艺考培训学院,如天籁艺术学院,在学生进校时,会进行科学的艺术测试,并为其规划学习方向。在教学上,学院会制定针对性教学任务,做到每日、每周、每月稳步提升学习成绩,让学生能快速掌握艺术考试技巧,实现突破。而恺撒堡艺校正是这么一家专业的艺考培训机构,获得了许多家长的认可与喜爱,其中不少好的同学如今在各大知名演艺公司工作。看到这里,您心动了吗?就来恺撒堡艺校吧。 更多详情请拨打联系电话或登录杭州恺撒堡艺术培训有限公司https://www.360docs.net/doc/313366011.html,/咨询。

艺考传媒类十大专业详解

【考点详解】艺考传媒类十大专业详解1、播音主持 播音主持艺术在我国是一个新兴专业,随着文化产业的飞速发展,播音主持人职业将成为未来就业领域的热点和亮点。 自我介绍、自备稿件朗诵、即兴评述、主持小栏目、才艺展示。男生170cm以上,女生160cm以上;嗓音条件好,普通话发音标准,形象气质俱佳。 中国传媒大学、浙江传媒学院、武汉大学、重庆大学、广州大学、湖南大学、南昌大学、四川师范大学、成都理工大学、四川大学、四川音乐学院、沈阳音乐学院、南京艺术学院、广西艺术学院等近五十所高校。 中传、浙传、武大三所高校在480分左右,其余高校在320-400分之间。 2、广播电视编导 广播电视编导主要是指广播电视节目的策划和制作,此专业应用广泛,就业前景宽泛。 故事写作、影视作品评论及分析、文艺常识、才艺展示。 具有较好的文字写作功底,较强的口头表达能力,较强的形象思维和艺术感知能力。 中传、浙传、北京电影学院、中央戏剧学院、中国戏曲学院、

重庆邮电大学、重庆大学、四川大学、湖南大学、川音、沈音、广艺、南艺等近五十所高校。 大部分高校集中在350-450分之间 3、影视表演 影视表演主要是培养电视、电影、话剧、节目主持人、音乐剧及广告演员等。就业前景较为宽泛。 声乐(美声、名族、通俗唱法均可)、形体、台词、表演男生170cm以上,女生160cm以上;形象气质俱佳,有表演的欲望和天赋。 北影、中戏、中传、武大、重庆大学、南艺、广艺、上戏、川音、沈音、复旦大学、同济大学等近四十所高校。 文化课分数较低,在290-350分之间 4、导演 导演专业主要培养专门为电影电视部门从事戏剧导演,影视导演,栏目编导与策划等职业的高级艺术人才。 故事写作或构图写作、文艺常识、美术基础、综合面试等较好的文字写作功底,较强的形象思维,有一定的绘画构图能力。 北影、中戏、中传、上戏、四川大学、南艺、广艺、川音、四川师大等近二十所高校。350-450分之间 5、戏剧影视文学 戏剧影视文学主要培养戏剧影视剧本创作及管理的高级艺

最新2020年美国纯艺术专业院校推荐

纯艺术突出一个纯字,包括:油画、水彩、国画、雕塑、书法等。纯艺术主要是精神性的,它虽然使用物质材料,但是这些材料只是构建艺术形象的基础,能增加艺术的感染力,纯艺术更多地体现艺术的本质的一面。该专业的未来发展方向自由而多元,可以创立个人艺术工作室,成为职业艺术家,也可以从事教师、作家等工作,或就职于画廊、艺术组织、在电影、广告等相关领域担任艺术指导。 本科生院校推荐 纽约视觉艺术学院纯艺术专业(Fine Arts):4年制 SVA拥有纽约附近最好的纯艺术专业,专注于雕塑、油画素描、录像、版画复制和新媒体,将传统媒介与数码技术结合,从传统纯艺术理论实践到数码雕塑创作,专业为学生创造良好的艺术氛围,学习加实践,传统与前沿科技结合,培养全面的纯艺术人才。在学校内外,学生有很多交流机会,包括艺术家工作室实习,个人作品展览、指导等。 芝加哥艺术学院纯艺术专业:4年制芝加哥艺术学院的纯艺术专业侧重于对艺术史、艺术理论、艺术批判的学习,也能够帮助学生们在加深专业知识的同时有机会锻炼实践能力。该校艺术美术室的课程占据所有课程计划的一半,学生们也要去修满艺术史的39个学分,同时包括中级艺术理论和研讨等课程。艺术史的课程包括对传统和现代艺术研究。纯艺术学院包括全职的核心师资和其他部门的兼职老师,包括其他院校、博物馆、专家学者、评论家以及芝加哥其他地区的专业艺术家。芝加哥艺术学院注重导师对学生的实践训练项目。每学期学生都会得到过以百计的老师们的辅导,对他们进行有序的训练,方法上、技巧上不断完善。纯艺术作为学院的一门核心学科,比较成熟的一点在于优秀的导师们可以帮助学生进行全面的内容、理论和实践上的教学和专业实践训练。 马里兰艺术学院纯艺术专业:4年制 MICA的纯艺术专业着重强调学生的跨专业综合艺术能力,立足于培养学生的传统技艺,使之形成自己独立的艺术风格。学习期间,老师会提供有效、有力的建议,外加一些核心课程,让学生成为对当代艺术文化有历史背景、有感知力、有批判思维的艺术人才。与此同时,一些专业技能培训和经验传授让学生在纯艺术领域有话语权。该专业的一些校友,如Jaclyn Leo, LaToya Peoples, Kate Cusak也都非常有名。、 艺术中心设计学院纯艺术专业:4年制艺术中心设计学院的美术专业旨在培育每一个艺术家的追求自我发现的能力。它是一个眼睛、手和头脑相互作用释放美丽的奇迹。”主席劳伦斯Dreiband如是说。我们生活在一个艺术的目的和意义被经常挑战的年代。视觉文化全球性与价值观往往是矛盾的。技术的不断推进、变革的步伐加快和新的艺术形式在逐渐瓦解传媒、设计、电影和娱乐之间的界限。有意义的艺术教育,必须提供更多丰富的理解,而不仅仅是艺术过去的胜利。它必须洞察到这一代人的新的价值观和艺术创作的问题。同时,它应该培养具有反思和创新的精神的人。 ACCD美术专业的学生洞察到的艺术不仅是一种富于表现力的追求,而且是作为一个专业人士能够带来的创新思维。奥蒂斯艺术设计学院纯艺术专业:4

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