人像摄影技巧

人像摄影技巧
人像摄影技巧

人像摄影技巧

人像摄影,是个永恒的话题。与其他种类的被摄体相比,人物照片往往引起观众更为强烈的共鸣。人像佳作不仅仅只是向你展现被摄人物的外貌,它还应该是一部视觉传记,通过捕捉人物的特征,揭示人物独特的个性。

一、选择合适的景别

景别是指摄影画面所包括的被摄范围。对于人像摄影来说,选择是别意味着确定拍摄被摄者的特写、近景、半身还是全身。当你拿起照相机准备拍摄人像的时候,首先要解决的便是这个问题。

初学摄影的朋友,在拍摄户外人像的时候,往往被周围的动人环境所迷惑,力图把环境背景多拍进画面一些,结果拍摄位置一再退后,有的甚至从十几米的距离上用标准镜头去拍摄一张人像,洗出底片以后始发现周围环境充斥了画幅中很大的部位,被摄人物却只占了很小的面积——人被环境湮没了。在人像摄影中应以表现被摄者的形象为主,环境背景只起陪衬作用。假若人物形象为环境背景湮没,人物的相貌、姿态不能突出,便失去了人像摄影的特点。

人像摄影的景别,主要有以下几种:

(1)特写

人像的特写,指画面中只包括被摄者的头部(或者有眼睛在内的头部的大部分),以表现被摄者的面部特征为主要目的。这时,由于被摄者的面部形象占据整个画面,给观众的视觉印象格外强烈,对拍摄角度的选择、光线的运用、神态的掌握、质感的表现等要求更为严格,摄影者尤应仔细研究有关摄影造型的一切艺术手段。

无论是35毫米照相机或120照相机,若用标准镜头拍摄特写是比较困难的,也是不正确的做法。因为,标头拍特写必须离被摄体很近,在较近的距离拍摄人像时,鼻子到照相机的距离比额头、下巴、耳朵到照相机的距离近,在照片上鼻子显得大,容易歪曲被摄者的面部形象。同时,如果被摄者稍微低头,额头会显得大,下巴显得短;稍微仰头,就会下巴显得长,额头显得小。因此,最好是用中长焦距的镜头拍摄。那样,照相机到被摄者的距离就可以稍远一些,避免透视变形。

(2)近景

近景人像包括被援者头部和胸部的形象,它以表现人物的面部相貌为主,背景环境在画面中只占极少部分,仅作为人物的陪衬。近景人像,也能使被摄者的形象给观众较强烈的印象。同时,近景人像比特写能在画面中也包括一点背景,这点背景往往可以起到交待环境、美化画面的作用。当然,拍摄近景最好还是使用中长焦距的镜头拍摄。

拍摄近景人像,同样要仔细选择拍摄角度、“光线的投射方向、光线性质的软硬,并注意观察被摄者的神态,掌握适当的拍摄瞬间。

(3)半身

半身人像往往从被摄者的头部拍到腰部,或腰部以下膝盖以上,除以脸部面貌为主要表现对象以外,还常常包括手的动作。半身人像比近景或特写人像画面中有了更多的空间,因而可以表现更多的背景环境,

能够使构图富有更多的变化。同时,画面里由于包括了被摄者的手部,就可以借助于手的动作帮助展现被摄者的内心状态。有经验的人像摄影师对被摄者手的姿态和动作是十分注意的。

半身人像因为能够拍摄到人物的腰部或腰部以下,被摄者姿态的变化就丰富多了,给画面的构图带来很大的方便,使我们有可能把被摄者拍得更生动一些。

(4)全身

全身人像包括被摄者整个的身形和面貌,同时容纳相当的环境,使人物的形象与背景环境的特点互相结合,都能得到适当的表现。

拍摄全身人像,在构图上要特别注意人物和背景的结合,以及被摄者姿态的处理。

二、确定画幅的格式

拍摄人像所遇到的另一个问题是采取什么样的画幅格式。人像摄影的画幅格式,最常见的是竖长方形与横长方形。除此以外,也可以有方形、圆形、横长形、直长形等。采用哪种格式为好,要考虑两方面的因素:

1、要根据被摄者的情况、姿势和背景环境的特点确定画幅格式。比如说,拍摄一个人的全身像,大多数情况下要采用竖幅格式;拍摄两个人的近景,又往往要用横幅格式;而拍摄许多人的群像,几乎更要选用横幅构图。这是指被摄人物的情况而言。

同时,在确定画幅格式时,还要考虑到被摄者的姿态。还以全身人像为例,倘若被摄者倚卧在草坪上、海滩上,恐怕就不能用竖幅格式而只宜取横幅了。

此外,还要考虑背景情况,根据背景的特点选择适当的画幅格式。比如,同样是半身人像,以浩瀚大海为背景往往采用横幅格式,以参天青松为背景则常常选取竖幅格式,这是显而易见的道理。

2、可以根据摄影者的意图,适当地选用不同的画幅格式。比如,拍摄特写和近景人像,常常可以根据摄影者的审美观点和主观意愿而采取横幅或竖幅的构图形式。

前面已经说过,人像摄影的画幅格式,不仅仅有横、竖两种,还可以有其他的形式。亦可采用正方形、圆形、菱形、扇面形等等。即便是长方形,其长边与

短边的比例也可以有某些变化。这些不同的格式,只要运用得适当,也会给人像画面带来多样的变化。

三、选择最佳拍摄方向

大家都有这样的生活经验:同是一个人,从不同的角度去观察,得到的视觉印象并不完全一样,有的角度显得更美,更有神韵。在拍摄人像的时候也是这样,我们要力求找准被摄者最美、最动人的角度。拍摄角度的少量变化,都能对被援者形象的表现产生明显的影响。

拍摄方向的选择,是以被摄者为中心照相机左右位置的变化。拍摄方向大体上分作正面人像、七分面人像、三分面人像、侧面人像这几种拍摄。

正面人像,适合于那些五官端正、脸型匀称而漂亮的人。如果脸围太胖、太宽、太瘦。两侧不均,或者两眼大小不一,鼻子、嘴形不正的人,一般说来不宜从正面拍摄。

七分面人像,指被摄者面部略微向一侧转动,但从照相机的方向仍能看到被摄者脸部正面的绝大部分。如果以被摄者面部正面和侧面所占的比例划分,七分面人像应是脸部的正面占大部分,而侧面只占小部分。这种七分面人像,不仅仍能表现出被摄者的正面相貌,而且显得灵活并富有变化,容易收到较好的效果。选择七分面拍摄还有一个特点:它不像正面人像中被摄者脸围两侧的轮廓线条同等突出,而是面都较窄的那

面的轮廓线条最鲜明,面部较宽的那面的轮廓线条则退居较次要的地位,不显得那么突出。拍摄中,如果有的被摄者脸部两侧的轮廓线条不十分对称,我们便可以让其面部转向轮廓好看的一侧,使略有缺陷的一侧处在不太突出的部位,尽量表现好被摄者的外貌。不过,对于颧骨太高的人,不太适合用七分面拍摄,因为它会使过高的颧骨更加显露。

三分面人像,是指被摄者比七分面的拍摄角度更侧转一点。从照相机的方向虽然仍能看到被摄者脸部

的正面,但正面所占的比例不如侧面大。与七分面人像相比,在三分面人像中,面部较窄的那面的轮廓线条更鲜明、更重要;而且,鼻梁的高低更加明显,面部较宽的侧面的轮廓线条在视觉上就显得不那么突出了。所以,如果有的被摄者脸部两侧的轮廓线条不十分对称,我们在拍摄时便可以让其转向轮廓好看的一侧,使略有缺陷的一侧处在不太突出的部位。对于颧骨太高的人,不太适合用三分面拍摄,因为它与七分面一样,会使过高的颧骨更加显露。拍摄三分面人像时,被摄者的鼻尖不要接触或超出脸围的轮廓。鼻尖如果触及或超出脸围轮廓,基本上就算侧面人像

人物摄影技巧入门

人物摄影技巧入门 篇一:人像摄影技术入门教程 人像 "对不起,请问可以帮我们照张相吗?"你回过头,一对情侣正在热切的看着你,一款相机伸到了你面前,当然,你无法拒绝这样的请求,伸手接过了相机…… 不知道你有多少次外出时遇到这样的场景,反正我是很多次了。对于摄影者来说,人像是最常遇到的拍摄题材之一,除了本身它非常吸引人外,在生活中也是最常见到的。实际上普通的用户使用相机绝大多数用于拍摄人物。在个人爱好上,有的人可能并不怎么喜欢拍摄人像,觉得不用关心这个问题,然而要完全避免人像拍摄几乎是不可能的,除了偶尔要为朋友和家人拍点生活旅游照外,还要应付外出时需要你帮忙拍照的陌生人:想想如果背着一堆器材的你,在热切的盼望下却拍出了极为失败的照片,那是多么丢脸的一件事啊。因此不管从哪一个角度来说,只要你拥有相机,就应该掌握一点人像摄影的常识。这篇东西试图阐述一些基本的概念,以帮助大家掌握人像摄影的基本点。要注意的是,本文针对的是初学者,希望能帮助避免大多数导致失败的因素,但要真正拍出出色的照片,却要靠大家自己的努力了。 基本要素 基本技术要点

基本的技术包括拍摄时的选择焦距、对焦、曝光等基本操作,这些东西不是成功拍摄人像的充分条件,却是必要条件。在多数的情况下,我们似乎不必对这个问题特别关注,因为今天的设备已经很先进了。但对初学者来说,很多时候问题就出在这些方面。 拍摄人像时,主体作为一个活动的、有意识的动体,往往很容易令拍摄者分心,结果导致了对焦不准的情况出现。而许多人等被摄者摆好姿势,匆匆忙忙拿起相机就拍,也常常会导致对焦情况不理想的情况出现。常犯的毛病是没有留意对焦点,即向哪里对焦的问题。相机通常都是默认在镜头中心点进行对焦的(很多相机会有一个指示点),拍出来的照片画面中这一点的位置最为清晰。如果拍摄的人物在画面中心或景深大的话,问题并不明显,但如果人物不在画面中心或景深小的话(很不幸这恰恰是许多成功的照片的主要因素),人物的清晰度就会有问题了。正确的方法是,拍摄时先对准主体对焦,然后再调整画面拍摄。 对于人像摄影来说,人物往往在画面中占很大的比例,这种情况下应该怎么对焦呢?人像最重要的部分常常是脸部,而眼睛又是脸部器官中最具表现力的,因此大多数情况下,比较保险的做法是对眼镜对焦,以保证眼睛的清晰。当然仅有眼睛清晰也是不够的,必须保证鼻尖也清晰,这样的话,即使采用很小的景深,只要保证眼睛和鼻尖清晰,整个脸部就是清晰的。对脸部对焦的另一个好处是使你在对焦时可以留意到人物的表情,方便捕捉生动的表情。

主题人像摄影拍摄技巧与注意事项.pdf

主题人像摄影拍摄技巧与注意事项 在做许多事情之前,良好的构思企划十分重要,对于摄影来说也是如此!特别在于可创作性较大的人像摄影中,摄前企划更显必要,包括主题发想、拍摄风格、模特儿挑选到场地和造型等内容,每个环节都是关键,再这过程中,有什么需要特别注意的地方或是小技巧呢? 构思明确的主题 拍摄人像摄影,除了基本的摄影技法,还需要一个明确的主题。对于初学者来说,一般会首先确认拍摄地点,然后再确定拍摄内容,等拍摄完成后,才发现根本没有一个明确的主题, 这种方式通常都是盲目而且错误的。 我们在拍摄之前,就要做好充分的拍摄准备和计划,例如拍摄主题的确定、模特儿的挑选、 拍摄地点的选择等。摄影师不应该在毫无准备的情况下就进入拍摄状态,除非是纪实摄影, 但那却需要有极佳的反应速度。 首先,我们要确定一个明确的拍摄主题,使整个拍摄过程围绕这个主题进行。可以从以下几个方面来决定拍摄主题。 1. 概念性主题 这是一个很广泛的含义,摄影师可以根据多方面的因素来表达某种特殊的含义,例如模特儿的表演、服装的分类、化妆造型的不同。这类主题的视觉性很强,是我们从画面上可以明确区分出来的。我们还可以给它取一些好听、令人印象深刻、有联想力的名字,例如梦境、天 使、幻想等。 2. 故事性的主题 这种主题是以一段故事为主线来表达的。故事性主题的拍摄难度稍微大一点,摄影师在拍摄的同时,还要担任导演的工作,这也是现在比较流行的一种方式,很多婚纱照也会采用这种方式,阐述俩人的爱情。这种主题拍摄在布景选景的同时,也需要加入模特儿的表演。 3. 拍摄手法为主题 这也是现在比较流行的一种拍摄主题,摄影师自己可以有很强的主观能动性,比较常见的是利用短焦结合广角镜头的拍摄方式。利用广角镜头的特性,可以营造出主体人物突出、环境透视感强烈的作品,这类作品也具有很强的形式感。

PS人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色

人像摄影后期润饰技巧——磨皮、修型、调色 一、各种磨皮方法简介 高斯模糊最常见最方便,利用PS自带的基本工具就可以做到,缺点是处理人像特写时候,人物皮肤容易处理的太光滑变成塑料人。用一些插件例如TOPZA、KODAK、降噪磨皮速度很快,缺点还是不真实。最真实自然的方法是几种PS基本工具结合曲线、色彩平衡或者通道等技术,做出自然真实保留毛孔的人物皮肤。我总结人像有两种风格,一是糖水片那种白里透红的皮肤质感,看不到毛孔,但是也遵循光影原则,适合青春少女甜美风格;另一种是保留毛孔,光影感强,皮肤有各种颜色,商业人像和民俗人像中常用,但是相当费功夫。下图为两种方式对比: 二、清纯甜美磨皮 磨皮插件有兴趣朋友自己研究一下,在这里说一下高斯模糊磨皮方法。磨皮前后对比图,对不住这个姑娘了,希望她不要看到打我。。。

步骤1:首先要去除斑点,打开要处理的图片,复制一层,选择修复画笔工具。点击鼠标右键调节画笔硬度为0,间距默认,调节画笔到合适的大小,按住ALT键,在斑点附近空白处点击鼠标左键取样,松开ALT键,点击斑点,就消失了。这个过程有几个快捷键,按住ALT键双击带锁图层可以解锁,按住ALT+CTRL上下拖动图层可以复制一层,按住ALT键滑动鼠标滚轮可以放大缩小图片,按住空格键用鼠标可以拖动放大后的图像移动。

去斑完成如下: 步骤2:开始皮肤细化的模糊处理。把处理好的图层复制一份,执行滤镜里的高斯模糊命令,模糊半径根据图片大小而定,然后把模糊下面的那层复制一份,移动到模糊层的上方,现在形成了清晰-模糊-清晰-原始图层的格局。选择橡皮擦工具,调到适当大小,硬度为0,擦去第一层清晰的,露出下层模糊层,注意保留原始皮肤的明暗轮廓。见下图效果:

最新《摄影基础》课程期末考试总复习(1)

1、快门的作用是配合光圈,控制_曝光时间_。 2、镜头的种类主要包括标准镜头、广角镜头、_长焦_镜头和、定焦镜头、_变焦_镜头。 3、影响景深的三大因素是_焦距、物距、光圈_。 4、影响曝光的因素有_景物光源、照相机光圈、快门、感光度_。 5、焦距指__焦点至透镜的距离_。 6、光圈的作用是_控制镜头透光多少_。 7、影响曝光的因素有:_ 光源、景物、照相机光圈、快门、胶片的性质_。 8、根据光线的照射方向不同可分为__顺光、侧光、逆光_。 1、水平角度拍摄所得到的画面感觉较为()。 A、平实客观 B、主体效果 C、突出主体 D、层次分明2、摄影光源的光位种类:顺光照明、()、逆光照明。A、太阳光照明B、人工光照明C、灯光照明D、侧光照明3、感光的过程首先是感光片通过照相机有控制的曝光,作用于感光片上的银盐形成 A.可见影像 B.可见的银盐颗粒 C.影像的潜影 D.银原子4、在镜头焦距和光圈系数相同的情况下,物距和景深的关系是 A.成反比 B.成正比 C.关系不紧密 D.没有关系5、()是指光源投射在被 摄景物上的光线强弱。A、光亮度B、光照度C、反射率D、光线温度4.()焦距很短,视场角≥180°,存在严重的桶形畸变。A、变焦镜头B、微距镜头C、广角镜头D、鱼眼镜头6、减少曝光量就会减低色彩的明度,也就会加深()A、饱和度 B、色彩清晰度 C、画面中灰度D、画面颜色7、“希望工程”摄影纪实之一的“大眼睛”摄影作品的作者是()A 吴印咸 B 郎静山 C 王文澜 D 解海龙8、夸大前景,要用()镜头A 标准 B 中焦 C 中长焦 D 超广角9、关于新闻抓拍,下面错误的是 A.抓拍的瞬间形象自然、真切 B.抓拍就是自然主义的“有闻必录” C.不干涉对象的抓拍瞬间信息含量大 D.抓拍是新闻事件和新闻规律的必然要求10、()属于室 外光的光线性质。 A、顶光 B、侧光 C、平光和侧光 D、直射光和散射光11、2007年12月27日美国记者约翰?摩尔拍摄的《拉瓦尔品第的暗杀》属于 A. 突发性新闻 B. 可预知新闻 C. 非事件性新闻 D. 场景性新闻摄影12、下面镜是紫外线滤光镜。 A. UV镜 B. 偏光镜 C. 天光镜 D. 光芒镜13、在摄影取景时,主体应该安排 在画面的 A.结构中心 B. 视觉中心 C. 上半部分 D. 下半部分14、最早发现“针孔成像”原理的是 A. 墨翟 B. 孔子 C. 老子 D. 亚里士多德15、拍摄高调照片时,其曝 光以()为宜。 A、略过 B、略不足 C、正常曝光 D、尽量超出16、拍摄人像时人物站姿脚位取( )站态为宜。 A、小跨步或丁字步 B、并排步或交叉步 C、弓步或交叉步 D、交叉步或大跨步17、远距离拍摄适宜于表现(),以突出画面的气势为主。 A、较大的场景 B、较小的场景 C、庞然大物 D、动感物体18、水平角度拍摄所得到的画面感觉较为()。 A、平实客观 B、主体效果 C、突出主体 D、层次分明19、被世界公认为摄影术诞生的年代是 A.1826年 B.1831年 C.1839年 D.1842年20、特写性新闻摄影报道的“特写”

时尚人像摄影摆姿入门教程--半身照

在第一部分中示范了难度较高的全身姿势,第二部分主要讨论一下比较“大路”的半身姿势,其中又可以分为半身及大半身。半身照的定义,是只拍摄模特大腿及以上的部位,包括大腿、腰、手部、胸部及头部。至于大半身照,就只拍摄胸部以上的位置。由于半身照及大半身照可以让模特充分占据照片的大部分位置,但又可保留一点空间交代背景,配合手部姿势、头部角度、饰物、衣服等变化,所以相对来说是最容易处理的比例。大家不难发现,在所有人像摄影作品中,半身照占着相当大的比例。 与特写照一样,拍摄半身照时同样要照顾模特的表情。至于手部及腰部方面,旧时较为艺术的人像照流行以“兰花手”、“拗腰”等方式处理,不过现时这类姿势已不太流行,而且模特也不太习惯这类高难度姿势。大家不妨可以随便一点,指导模特拨弄头松、托腮、整理耳环、拉扯外套衫

领等等,手部动作可以为照片带来变化,也可解决双手不知放在哪里好的问题。有时不妨稍为利用一下身边的对象,让模特按着墙壁、抱着椅背、侧身伏在沙发上等,可以衬托之余也可增加模特的安全感。 半身姿势 最简单的正面半身姿势,最重要是不能呆直站着,手可以举起到一半、摸头发、撑腰、插袋等。留意让模特大腿稍为重迭,看起上来会更为纤细。

跟全身姿势一样,稍为向侧站看起来会较瘦。

用手托着脸部,可以减少一点脸部的面积,令脸形看起来更尖。

回眸望镜头也是常见动作,更可以突出模特肩膀的美态,头部左右角度改变一下即可以为照片带来变化。留意脖子扭动的角度不能太大,不然就会使表情不自然。

坐着也可以回眸一笑,头部稍为向镜头方向倾侧会较为精神,向后倾的话就感觉较怪。

人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度

人像摄影技巧之人像摄影拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多,而人像摄影就是其中之一。人像摄影中,不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说,都比较喜欢用焦距为85~100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄,这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85~100mm的焦距拍摄,不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄(离被摄体3~4m,留给自己和被摄主体一定的空

间,但仍能使被摄体充满景框),而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实,既不会像广角镜头那样引起面部失真,也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24~120mm F/3.5~5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中,很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实,摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头,比如尼康的24~120mm变焦镜头,它可以完全满足摄影的不同需要。这样,摄影者就可以在85~100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。

光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85~100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像,但在特定的情况下,同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时,可以更好地虚化背景,使画面更加简洁、明了。但要注意的是,长焦镜头对背景的这种虚化,可能会有些过度,略显不自然。

光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头,广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头,可以比较好地收取更多的画面元素,从而来反映环境、烘托气氛。并且,对于人像拍摄,广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式,为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是,要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。

人像摄影手册(一)人像摄影基础课程

人像摄影课程 一、人像摄影中对于用光的基本常识 光线是摄影的基础,不同成份的光线在摄影中反映于被摄人物身上的光影效果也是不同。如何利用这些光线对于人像摄影起到至关重要的作用,如果能够掌握用光的技巧那么在拍摄人像时会有非常大的帮助,不同于其他的摄影技巧,人像摄影用光是学摄影的学员必须掌握的,人像摄影用光更是摄影的基础。下面就告诉你人像摄影用光的基本常识,希望会对初学摄影的摄影师有所帮助。 顺光光位:顺光又叫正面光,是从照相机方向投向主体人物的光线。顺光光位是表现人物的常用光源,与相机镜头的光轴成0度-15度夹角。 特点:人物面部显得明朗、真实、自然,被摄体大部分受光,阴影面积小、光效偏平、立体感靠被摄主体自身的结构表现出来,属平光范畴。 适合人群:通常五官端正脸型较标准的人适宜用这种光线,如男女青年或儿童。(可用于美人光组合,也叫高低光) 缺点:脸型较胖、脸型太瘦者均不适合。 侧光光位:是在被摄者的前侧或者侧面方向布光。 特点:能产生较鲜明的明暗分界线,光效一半亮一半暗,立体感强,易于表现出人物面部明暗的丰富层次和个性。属主辅光范畴,可用于主辅光组合的主光光位或侧逆光组合的辅光光位。(三角光、阴阳

光、前侧光)。 适合人群:个性写真,对喜欢表现立体感的人较适合。 光比过大,如掌握不好,会出现暗部没有层次。 逆光光位:是来自被摄主体的正后方的光线,属修饰光范畴。逆光的光线最能勾画出人物的轮廓和立体感。 特点:影调凝重,烘托主体人物,使人物与背景分离,增加画面的艺术感染力和人物与背景之间的空间感。 不足:逆光加大了面部的反差,使人物轮廓非常明显。但这种光线有时不能把面部的层次完全再现出来,只能依靠辅助光来弥补这一不足。侧逆光:分为左侧逆光和右侧逆光位,是从主体人物的后左侧和后右侧方向照射过来的光线。在布光上应做到:“宁打一条线,不打一块面”。起到修饰人物轮廓和结构的作用。属逆光范畴。 单灯布光:人像摄影用光中,单灯也是非常重要的布光方式。单灯布 光的特点是简单但却丰富多彩。单灯布光也是非常受摄影师喜爱的一种布光方法。一般摄影师在一些特定的场合下,使用单灯布光调和灯光的光质和色温等。具体如何使用单灯布光,需要学员来校学习了。北京摄影器材城摄影培训学校对于专职摄影师可以用到的一切摄影 知识都会亲囊相授。 二、人像摄影中初学者常犯的构图大忌 摄影就如同绘画、构图的作用极为重要。出色的构图,能使画面主次分明,详略得当,给人以美感。一幅照片,若不具备良好的构图

人像摄影专业技巧

人像摄影专业技巧(曝光篇) 什么是曝光补偿? 照片的明暗程度反映了拍摄者的意图。 只要不处于特殊的拍摄环境或者手动曝光拍摄模式下,拍摄者在使用数码单反相机时只需要释放快门就可以得到亮度合适的照片。这是因为在各种拍摄模式下相机会自动运算得出曝光值,拍摄者无需自行测定周围的亮度,决定适当曝光值(光圈值、快门速度和ISO感光度的组合)。 曝光补偿就是有意识地变更相机自动演算出的“合适”曝光参数,让照片更明亮或者更昏暗的拍摄手法。拍摄者可以根据自己的想法调节照片的明暗程度,创造出独特的视觉效果等。一般来说相机会变更光圈值或者快门速度来进行曝光值的调节。在拍摄模式为光圈优先自动曝光模式(Av)时,改变的是快门速度,在快门优先自动曝光模式(Tv)下,改变的是光圈值。另外,在程序自动曝光模式(P)下,相机能够根据周围亮度,巧妙地变更光圈值和快门速度的组合进行曝光调节。 曝光补偿的效果

在拍摄时可以对图像进行正向或者负向曝光补偿。需要注意的是设置好曝光补偿后即使关闭电源后再开机,其设置也不会解除。所以如果进行曝光补偿拍摄,原则上在进行拍摄后要将曝光补偿参数还原到±0EV。 把握曝光补偿的强弱导致的变化 上面排列的图例,是将相机设置为光圈优先自动曝光模式,并使用曝光补偿功能分级改变照片亮度进行拍摄的。和相机判断为“合适”曝光值的照片(无曝光补偿:±0EV)相比,不管是正向曝光补偿还是负向曝光补偿,补偿值越高,亮度变化就越明显。不难发现仅仅1 /3EV的补偿也会产生亮度差。相机计算出的曝光值并不是绝对正确的。另外,相机计算出的“合适”曝光值和实际见到的美丽效果也不一定一致。拍摄者可以根据自己的主观意志判断究竟什么程度的亮度最合适。相机计算出的“合适”曝光参数归根结底只是一个参考标准,最终还是根据拍摄者的意图来进行补偿。

人像摄影实拍技巧——人像摄影的拍摄角度

人像摄影实拍技巧——人像摄影的拍摄角度 一、人像摄影镜头的选择与搭配 需要用明确的焦距来拍摄的专项摄影并不多,而人像摄影就是其中之一。人像摄影中,不同镜头的选择与搭配所拍摄出的人像效果也是不同的。 对于大多数摄影者来说,都比较喜欢用焦距为85~100mm的中长焦镜头来进行人像拍摄,这类镜头通常被人们称作是人像镜头。使用85~100mm的焦距拍摄,不仅可以让摄影者在一个很恰当的距离范围内进行拍摄(离被摄体3~4m,留给自己和被摄主体一定的空

间,但仍能使被摄体充满景框),而且使用这个焦段的镜头拍出来的人像效果比较自然、真实,既不会像广角镜头那样引起面部失真,也不会像较长的长焦镜头那样引起压缩。 尼康24~120mm F/3.5~5.6变焦镜头 在人像摄影镜头的选择过程当中,很多摄影者经常在最理想的镜头焦距是选择85mm还是100mm的问题上犹豫不决。其实,摄影者完全可以选择一款能够包含这两段焦距的变焦镜头,比如尼康的24~120mm变焦镜头,它可以完全满足摄影的不同需要。这样,摄影者就可以在85~100mm的范围内选择任意焦距来拍摄自己想要的照片。

光圈F5曝光时间1/250s 焦距85mm感光度100 利用85mm定焦镜头拍摄的人像照片 虽然焦距在85~100mm的中长焦镜头比较适合拍摄人像,但在特定的情况下,同样可以利用长焦镜头进行拍摄。当摄影者选用较长的长焦镜头拍摄人像时,可以更好地虚化背景,使画面更加简洁、明了。但要注意的是,长焦镜头对背景的这种虚化,可能会有些过度,略显不自然。

光圈F2.5曝光时间1/200s 焦距135mm感光度100 长焦镜头具有虚化背景和突出人物主体的效果 除了长焦镜头,广角镜头也得到了众多摄影者的青睐。使用广角镜头,可以比较好地收取更多的画面元素,从而来反映环境、烘托气氛。并且,对于人像拍摄,广角镜头打破了长焦镜头单一的表现形式,为摄影者提供了更多的创意发挥空间。需注意的是,要尽可能避免广角镜头给被摄体带来的过度透视变形。

公园人像拍摄技巧

公园人像拍摄技巧 点击查看全部内容 当很多人对在公园拍摄嗤之以鼻的时候,POCOer笨鱼(王伟)在天坛公园拍摄的一系列人像片令人重新审视公园这个拍摄地。通过不同的构图和角度,让穿上简单服装的模特和鲜花配搭,拍摄出一张张唯美,令人感觉宁静的照片。这次从他10组作品中挑选出部分精华,如果你认真翻看,你可以发现各种技巧:大光圈、低角度、运用前景虚化、对角线构图、框架构图…… 1、人像摄影在你脑海的含义? 笨鱼(王伟):我对人像摄影的印象是,拍摄主体是“人”,画面的选择以人为主,无论采取何种拍摄手法和技巧,最终还是要把注意力集中在“人”上。 2、拍摄人像时你的注意点是? 笨鱼(王伟):主要注意模特的情绪、人与环境的结合,以及现场光线的运用。 3、拍摄人像你最注重的是什么? 笨鱼(王伟):如何捕捉被摄者瞬间神态、与周围环境的结合,以及光影效果。

4、你怎么和模特沟通?让他们放松、指导他们姿势、得到你自己想要的…… 笨鱼(王伟):每次拍摄,特别是第一次合作的模特,不要急于拍摄,先与模特进行必要的交流,对拍摄主题、内容、方法以及要求进行说明, 5、对同一场景,如何拍摄才能每次都保持激情? 笨鱼(王伟):在同一地点、场景,进行多次拍摄,要想照出不同感觉的片子,实际上是很困难的。正是对这片场地的了解熟悉,加上自己想通过这样的拍摄来锻炼提高对摄影技巧的掌握,才能保持拍摄激情。 6、可以介绍几位平时和你一起外拍的网友吗?并说说他们的拍摄特点 笨鱼(王伟):云端漫步,对街片的拍摄很有研究,注重人物与街区环境的关系,追求捕捉瞬间动感的美。宁静的海,拍摄画面非常细腻,突出画面的唯美。 1、采取逆光拍摄的方法,追求光影效果。 点击查看全部内容 2、让模特蹲在花丛中,采取俯拍的方法,突出模特与大片花丛的关系。

从时尚杂志学人像摄影的姿势

从时尚杂志学人像摄影的姿势 【编者按】人像摄影是一个非常深奥的主题,同时又是一个最为普遍的主题。对广大摄友来说,虽然没有专业的摄影棚以及布光场景,但是通过学习杂志封面人像摄影的机位及姿态,也许能你让在下一次人像摄影时多多受用。 对业务爱好者来说,很难有专业模特让我们摆布,灯光、化妆、服饰对我们来说,简直是隔行如隔山。我们能做到的就是通过学习大师的人像摄影,来学习人像摄影的机位、姿势,从而能指导(所谓的指导)业务模特,摆好造型,拍出让自己和模特满意的照片。 从简单的造型要点讲起:平时拍得最多的是正面人像造型,对于这种照片要点就是避免造型太过单调,最简单的办法就是通过S型(正s或者反s)来改善方法,要点是肩膀不要水平,腰部要有曲线。但要注意重心要稳。初学者容易出现C,导致Mt重心不稳。

S型重心稳定的姿势 肩膀的倾斜并不是两个肩膀不再同一个水平线的概念,或者说就是简单的身体倾斜。我的理解是应该是通过两个肩骨分别向相反方向如火车轮般前后上下的转动,产生高低的视觉,这种扭曲更加有立体感。

肩膀除了一高一低,一前一后,同样也能改善单调 当然当Mt的气质、服饰、眼神、色彩非常突出的时候,四平八稳的造型同样有穿透力。

正面人像容易给人凌人的表现力 另外我认为,当Mt的手(手臂)放在胸前(腰以上,头一下)的时候,一般容易让人联想到保守、矜持、被动,即使是性感也是属于后退型。

双手抱于胸前,错落有致,体现了一种温婉的性感

这也是属于保守型护胸护的越紧,感觉越强烈 任何人像摄影师在拍摄女性人像时,都会借助女性曼妙的体态来增强画面的表现力。从下图来看,当手逐步离开保守区域,女人的肢体逐步变得舒展。这个时候可以找到的形容词越来越多了,舒展、大方、开放、奔放,明快。

时尚人像摄影摆姿入门

时尚人像摄影摆姿入门教程--特写照 来源:作者:发布时间:2010-05-13 ; 何谓特写照?顾名思义,就是对模特脸部的特写(close up)。不是每个模特都适合拍摄这类照片,如果模特皮肤严重粗糙、五官或者脸形有明显瑕疵,就应该尽量避免拍摄特写照。由于拍摄这类照片时,对焦距离一般都比较近,尤其是以DSLR数码单反拍摄的话,景深会变得十分浅。对焦时,应注意将对焦点放在较接近镜头的那一只眼睛。 由于照片几乎全都被模特的脸部占据,因此模特的眼睛、嘴巴等构成的表情,便成为了照片主要表达的地方。我们可以首先指导模特想象一个环境而流露出适当的表情,再微调一下视线方向、笑容程度等,多拍几张也无妨。然而,每张特写都只有模特脸部的话,看起来会稍为沉闷。其实特写照也可以作出一些变化,例如将拍摄距离拉远一点,把模特的肩膀及手部也拍摄进来,利用手部动作、拍摄角度等变化,营造出更多不同的效果。 拍摄模特的三七面,较容易突出模特的轮廓,增加相片的立体感。模特的两只眼睛与镜头的距离有所不同,拍摄时应该对焦于较接近镜头的那一只眼(此图中为模特的左眼),否则照片便会予人对焦不准的感觉。 在特写照中,模特的表情是相片的重点之一。

肩膀及手部摆放也可以给照片添加变化。 特写照如果有头饰、道具等配合,效果会更加之突出来源:作者:发布时间:2010-05-13 ;

特写照如果有头饰、道具等配合,效果会更加之突出。 除了水平角度,也可以尝试用高角度拍摄大特写。

另一个高角度大特写示范。

特写照可轻易突出头饰、化妆的特点 时尚人像摄影摆姿入门教程--全身照 来源:网络作者:发布时间:2010-05-13 ; 人像照跟生活照其中一个最大分别的地方,就是拍摄人像照时,很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势,以增强照片的美感及感染力,带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话,光有高超的拍摄技巧,很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”,对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿,而忽略了照片的主题及其他因素的配合(如表情、光线、构图、背景等),模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己,姿势是用来表达主题的其中一种手法,应先定好主题,再想姿势。 如果是专业的模特,通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图,再引导一下照片的气氛,她们便能

实用技巧人像摄影的美姿和构图技巧

实用技巧人像摄影的美姿和构图技巧 人像摄影是摄影中很重要的组成部分,主要有纪实风格和艺术写真风格两种。两者各有所长,互相补充,因此也谈不上谁优谁劣。在我们生活中有很多机会去拍人像,我们不可能象大师一样有着敏锐的目光去捕捉精彩的一瞬间,也不可能有机会使用专业的灯光和化装师去给你所拍摄的model达到专业的效果,因此我们只能走一条中庸之路好在两者在技巧上有很多相同的地方。下面为大家介绍一些拍摄人像的技巧,希望更多的摄影爱好者能用上。 人像摄影的目的就是把人拍美,所以,摄影者一定要在被摄人物的脸型气质等都达到最美时再拍摄,不然的话勉强拍了则么也别扭。如何修饰被拍摄对象,是对摄影者的一个考验,什么时候要拍出反差,表现皮肤的质感,什么时候要较少反差掩盖皮肤的缺陷,都需要

有观察和思考的积累经验才能准确作出判断。例如一般概念中使用平光,是想将较瘦的人拍的显得胖一些,具体方法是利用平光再加上降低相机高度,尽管这种方法能使人显得胖一些,但,人物的鼻孔会露出来,破坏了美感。这就是使用传统的灯光与相机机位组合的弊端,所谓的救一救不了二。所以,现在我们通常是使用以姿态造型来改善塑造人物的形象。 1:“美姿”应该注意技巧 (一)对于相貌较难看者,应当尽量避免拍摄特写和近照。 (二)对于脸型较胖者,可以适当采用头纱手或者其他小饰物来遮挡,同时也可以提高相机机位。 (三)大小眼睛的拍摄,应该调整被拍摄者的角度,小眼睛者尽量靠近镜头。

(四)"翻白眼"的拍摄;应尽量使被拍摄者的眼神朝向一边,扑捉眼神转向的一瞬间,而不是眼睛瞪大的一瞬。 (五)“斗鸡眼”的拍摄;摄影者应尽可能的寻找一个合适的角度,使被拍摄者的双眼不同时正对画面出现。 (六)对于脖子较长的被摄者,也应当提高机位,让被摄者位手下颌。

新手人像摄影技巧

新手人像摄影技巧 :灵活使用镜头焦距 无论是广角、长焦,还是标准焦距的也有其特点,拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果,即使模特是同一个人,构图有变化,拍出来的效果也大不同啊! 各种焦距的特性 长焦:可以压缩背景,减低背景跟人物的空间感;因为镜头跟m模特的距离较远,让不太习惯拍摄的模特也会显得较自然。当然长焦也能更易拍出浅景深效果。 标准焦距:标准焦距如50mm可以拍出较为「写实自然」的作品,如果用上定焦镜,镜头变形更小,而且焦距不会过长或过短,很适合街头抓拍或不方便换镜时使用。 广角:不但可以「以景带人」,让模特有置身于场景之中的效果,广角镜也具备镜头变形的元素,可以让模特更修长,但千万要小心控制,以免令相片太怪异! :寻找非视线水平的角度 拍摄风景照时我们常说要找特别的角度,让相片更具变化。其实拍摄人像也一样,不要只拍视线水平的,试试从高、从低,或是侧面来拍摄,这样同一个模特也会带来不同的感觉。 :试试「离机闪灯」效果 「离机闪光灯」是一门高深的学问,在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧,初学者要多一点练习和尝试。 :运用「压光」技巧 压光即是当我们在日光下拍摄时,阳光充足,这时我们可以把相机调到M-Mode,透过加快快门来压低背景的高度,然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物前景,这样背景颜色不但很浓郁,而且人物也会像「发光」一样,非常突出。 :寻找逆光 在日出日落的时分,逆光为一个很好用的人像摄影技巧,只需让相机向著阳光的方向用自然光拍摄,有需要时提高整体亮度,便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄,模特头发边更会散发出闪闪金光,非常漂亮! :利用剪影和倒影

人像摄影师必读的6个小技巧

人像摄影师必读的6个小技巧 标签:人像摄影 每一个人像摄影师都要面对被摄体细节处理的挑战,比如姿势、光线、构图等等。对业余人像摄影师来说,也许最容易犯的同时最严重的错误就是缺乏对人像背景及环境的表现。 不仔细检查画面中环境的摄影师,拍出的照片中到处都是令人分心的东西。没有会买一张树枝从脑袋中间横穿而过的照片。这些令人分心的元素弱化了对主体的突出,直接有损于照片的

销售。对于人像照片来说,拥有完美的姿势和光线,却仅仅因为环境构图的失败而绝对不能使用,还有什么比这更悲剧的呢? 姿势和光线在人像摄影中都扮演着重要的角色。环境构图拥有同样的分量,却常常被人忽略。 要拍摄构图完美的照片,需要注意以下问题: 1. 让模特充满画面

人像摄影是关于人的,所以不要害怕拉近焦距!记住,拉近焦距并不等于只拍人脸。你可以让画面“紧凑”一些,拍摄模特坐在椅子上或依靠在树上的近照。 2. 保持眼睛在上方三分之一处 这是人像照片最自然空间布置方式。除非你刻意营造紧张的气氛,否则尽量不要违背这一原则。还有一个例外是当模特全身都位于照片的下三分之一处时。

一个典型的场景,能够折射出人物的内心世界,成为情绪外化的有利衬托。当场景以人为主,以景烘托来烘托某种要表达的情绪时,眼睛就是一把利器。眼睛的存放位置在构图和视觉享受中也占有很大的比重。 3. 利用构图引导视线方向 与其尽力消除坏境,倒不如善加利用。门前、拱门、窗户、露台都可以起到突出主体和强化视觉感受的作用。 摄影从某种角度看,就是构图与光影两个部分的组合——仅仅从某个角度看是这样。我们来看构图,除了对画面中元素的比例控制,用构图来改变视角的变化,也是一种常被用到的手法,因其突破了我们日常的观看经验,往往带来别致的视觉体验。 4. 创造背景虚化纹理

佳能官方神级教程--人像摄影专业技巧(免费)

佳能官方神级教程--人像摄影专业技巧 目录:一楼实践篇 场景1:使背景美丽虚化的人像摄影常用技巧 场景2:将背景和被拍摄者巧妙融合的广角人像 场景3:使用超远摄镜头拍摄全身街景人像 场景4:能反映被拍摄者内心世界的暗调女性人像 场景5:黑白世界中的女性美 场景6:使用无线闪光拍摄人像 对焦篇 1 人像摄影的原则是针对眼部合焦 2 如何设置相机以获得理想合焦 3 如何运用对焦技巧以获得理想合焦效果 4 使用实时显示功能精确手动对焦 5 使用面部优先实时模式拍摄灵活运用背景的人像 曝光篇 1 什么是曝光补偿? 2 人像摄影中决定曝光的技巧 3 使用点测光+自动曝光锁进行精确控制 镜头篇 1 了解焦距变化带来的面部和背景的变化 2 了解焦距、拍摄距离和光圈之间的关系 3 结合不同被摄体思考镜头的高度 实践篇 场景1:使背景美丽虚化的人像摄影常用技巧 拍摄数据 EOS 50D 曝光补偿:+1/3EV

光圈优先自动曝光(F2.8,1/800秒)白平衡:自动 要点 要点 选择明亮的部分作为背景,并进行大幅虚化 选择光线能够照到的较为明亮的部分作为背景,这样可以避免画面给人以沉重的印象。需要注意的是常绿树的色彩较浓,即使被虚化了看起来颜色也不会太美丽。被拍摄者的背景并不一定要是植物,也可以选择色彩鲜艳的墙壁。 利用逆光让头发产生高光效果 在让被拍摄者站位的时候位置必须精心揣摩,选择合适的位置,使头发出现高光,看上去很闪亮。头发一旦显得有光泽,被拍摄者的表情也会给观者以特别的印象。如果头发看起来很黑,画面整体就会显得较暗,所以拍摄者需要有意识地加入高光。 使用反光板让较暗的脸部变得明亮 有效使用反光板可以让逆光造成的昏暗脸部变得明亮起来,让皮肤富有质感。在拍摄人像时,原则上应当使用逆光或者侧光,而不适合用会让脸部出现明显阴影的顺光。所以在室外拍摄人像时反光板是必须携带的拍摄工具。 在构图时可以将手臂裁剪掉 有时被拍摄者的姿势会让其肩部或者手腕部分处于构图范围之外,这完全不会有问题。反而能让画面产生变化,给人以大胆的感觉,所以不要犹豫继续拍。如果勉强将被拍摄者的全部都收入画面,照片反而会显得平庸。试着大胆地构图吧。 技巧1-选择明亮的镜头 选择最大光圈明亮的镜头是拍摄背景虚化的照片最简单的方法。还有,焦距越长,虚化效果就越强。这张照片是采用EF70-200mm f/2.8L IS USM所拍摄的。它的明亮光圈和焦距都适合拍摄人像。 技巧2-将自动旋转功能关闭

人像摄影摆pose选角度的7个技巧

并不是人人都是专业模特,想要拍好人像摄影,不要再摆各种呆板的双手叉腰动作,而是在真实记录的状态下,摆出最适合自己的pose。 如何更好的拍摄人像,无论是摄影新手还是有经验的老手,有时就会看着模特脑中一片空白,如何摆出更优美的pose,如何选用最巧妙的角度,如果感觉实在没有任何头绪,不妨看看这些小技巧,不过,摄影无定法,任何规则都是可以被打破。希望本文能够给你的摄影带来一些启发和新思路。 一、头部动作

不同的头部角度是有可能会使被摄者体现出不同的美感或画面意境。头部位置分为仰、俯、侧、斜供给四种,仰头代表高傲,俯头代表天真,侧头代表清纯,斜头代表可爱,其中犹以斜头难度最高。 摄影幻影骑士 这组作品狂野、动感,头部占满整个画面,风吹动飞舞的头发,模特的表情也为整张图加分不少,整个画面充满张力,有蓬勃而出之感。

摄影师:L_from_Atlantis

人物手指动让照片灵动不少,轻轻凝视画面,欲说还休。 摄影师行色匆匆 灵动的眼神,照片俏皮而且生动,侧脸的角度也更好的勾勒了模特的脸部轮廓,更加突出模特的美。 二、如何拍摄人物坐姿 坐姿以与相机成45度斜向坐姿为基准,分成斜侧向坐姿、背向坐姿与侧背向坐姿三种。而以上下身躯干所形成的角度来区分,则可分为直角坐姿、钝角坐姿与锐角坐姿,若以两腿交

叉摆放的样式来细分,则又可分为大腿上交式与小腿下交式两种。在拍摄坐姿人像时应注意以下几个方面: 1.坐姿人像适合表现静态的表情。 2.对关节处的处理是关键部位。一般情况下。很少采用正面坐姿拍照,因为这样一来膝盖冲向镜头,大腿就会显得粗短笨拙。 3.不要坐得太实,应虚虚地坐,脊背不能靠在椅背上,注意用脊梁骨去支撑上半身。 4. 坐姿不易显身形,一般不选择宽松肥大的服装,最好穿紧身一点的服装。 5.摆坐姿造型时,首先要从镜头中寻找最恰当的身体比例。只有比例正常了,视觉感受才会舒适。身体裸露部位,如臂弯、腰腹、大腿等处,切不要显露因转动挤压而造成皮肉扭曲的线条。

时尚人像摄影摆姿入门【珍藏版】

时尚人像摄影摆姿入门教程--特写照 何谓特写照?顾名思义,就是对模特脸部的特写(close up)。不是每个模特都适合拍摄这类照片,如果模特皮肤严重粗糙、五官或者脸形有明显瑕疵,就应该尽量避免拍摄特写照。由于拍摄这类照片时,对焦距离一般都比较近,尤其是以DSLR数码单反拍摄的话,景深会变得十分浅。对焦时,应注意将对焦点放在较接近镜头的那一只眼睛。 由于照片几乎全都被模特的脸部占据,因此模特的眼睛、嘴巴等构成的表情,便成为了照片主要表达的地方。我们可以首先指导模特想象一个环境而流露出适当的表情,再微调一下视线方向、笑容程度等,多拍几张也无妨。然而,每张特写都只有模特脸部的话,看起来会稍为沉闷。其实特写照也可以作出一些变化,例如将拍摄距离拉远一点,把模特的肩膀及手部也拍摄进来,利用手部动作、拍摄角度等变化,营造出更多不同的效果。 拍摄模特的三七面,较容易突出模特的轮廓,增加相片的立体感。模特的两只眼睛与镜头的距离有所不同,拍摄时应该对焦于较接近镜头的那一只眼(此图中为模特的左眼),否则照片便会予人对焦不准的感觉。

在特写照中,模特的表情是相片的重点之一。 肩膀及手部摆放也可以给照片添加变化。

特写照如果有头饰、道具等配合,效果会更加之突出来源:作者:发布时间:2010-05-13; 特写照如果有头饰、道具等配合,效果会更加之突出。

除了水平角度,也可以尝试用高角度拍摄大特写。

另一个高角度大特写示范。

特写照可轻易突出头饰、化妆的特点 时尚人像摄影摆姿入门教程--全身照 来源:网络作者:发布时间:2010-05-13; 人像照跟生活照其中一个最大分别的地方,就是拍摄人像照时,很多时候都会让模特摆出一些特别具有美感的姿势,以增强照片的美感及感染力,带出照片的主题。如果拍摄时对姿势完全不讲究的话,光有高超的拍摄技巧,很多时也只能拍摄出“高水平的生活照”,对于表达照片的主题会造成一定的困难。不过太过重视姿势的模仿,而忽略了照片的主题及其他因素的配合(如表情、光线、构图、背景等),模特也只有“形似”而没有了“神彩”。任何时候都要提醒自己,姿势是用来表达主题的其中一种手法,应先定好主题,再想姿势。 如果是专业的模特,通常只要向她们简单说明拍摄的主题及构图,再引导一下照片的气氛,她们便能

专业人像摄影棚拍照技巧

专业人像摄影棚拍照技巧 专业人像摄影棚拍照技巧 镜头的种类 数码单反最大的优势就是拥有丰富的镜头群,无论拍摄任何题材都可以有相对应的镜头可以选择。而单反镜头一般有这几种:变焦 镜头:镜头设置有可旋转的变焦环,通过旋转变焦环使镜头实现伸缩,改变焦距,得到从远摄到广角的不同视角;标准定焦镜头:镜头 的焦距固定不可调节。定焦镜头的结构相对于变焦镜头简单,因此 透光量可以比较大;微距镜头(MP-E):用于近摄和小物体拍摄距;防 抖镜头:镜头内置图像稳定器,可在一定程度上消除因为手抖动而 导致的成像模糊;移轴镜头(TS-E):可自由控制物方焦平面,通过使 镜头前部上下左右动作,可不依赖于光圈值就能够调节合焦范围;柔 焦镜头:可旋转柔焦环来调节成像的锐度。通过使镜头内部的部分 光学元件移动来获得柔和且不失细节的照片。具有独特的虚化效果。 各个焦段变焦镜头的运用 超广角变焦镜头:一般焦段在24以下的焦段,我们称为超广角。超广角能拍出超出人类视觉的宽阔视野,带来很震撼的视觉冲击力。不过超广角镜头在追求视觉效果的同时,镜头拍出来的画面的4端 会出现比较严重的畸变,因此超广角镜头是几种变焦镜头中最难运 用得好的镜头。 要拍摄好超过广角人像一定要注意的就是,人物主体一定要安排在画面的中心,尽量避免四边畸变的位置有出现人物的身体部分。 中焦变焦镜头:焦段在24—100间的焦段,我们称为中焦。中焦是应用得最多的焦段。由于这个焦距比较拍摄的距离比较适中,一 般日常拍摄都是以中焦镜头为主。这类镜头在使用上也是最简单的。

要拍摄好中焦人像并没有太多使用上的难度,只要有一般拍摄基础就可以自由的运用中焦段变焦镜头进行拍摄。 长焦变焦镜头:焦段在100以上的焦段,我们称为长焦镜头,长焦段镜头可以营造出虚化柔和的焦外和景深,是拍摄人像比较常用 的镜头。由于长焦镜头焦距比较长,因此对安全快门的有一个最低 的要求,不过手持拍摄时容易把人拍得模糊。 用长焦镜头拍摄人像,一般都是拍摄半身人像为主,主要利用长焦镜头的虚化效果,特出人物主体。一般没有镜头或机身防抖的情 况下,在使用长焦镜头拍摄时快门最好在125/1秒以上,有防抖的 情况下也尽量不要低于60/1秒拍摄,以确保得到清晰的图像。 善用机身设置,拍出更完美画面 我们在使用任何工具时都会先去详细了解它的性能和操作,数码单反相机也不例外,请在使用你的数码单反相机前务必详细阅读说 明书,这是个好的习惯,了解相机的每一样功能和设置,只有这样 才会把你的相机的功效发挥到最大。 场景的白平衡设置 对于不少初涉数码摄影的网友来说,白平衡是一个很让人费脑筋的东西。白平衡是否准确,对照片的色彩质量比较关键,因此熟练 的掌握白平衡是很有必要的,而且有时候灵活运用白平衡可以拍摄 出很多特殊的色调效果。 如果在阳光明媚的室外拍摄,可以选择自动、室外、晴天模式,相机的白平衡功能会加强图像的黄色,以此来校正颜色的偏差。 如果在阴雨天或者在室内拍摄,可以选择室内、阴天、灯光模式,相机的白平衡功能则会加强图像的蓝色,以此来校正颜色的偏差。 另外,在室内钨丝灯的光线拍摄时,可以设定为室内模式或者灯光 模式。 由于现在数码单反的技术越来越先进,因此相机自己检测出来的白平衡都比较准确,但是要得到更好的效果还是要用手动白平衡, 在以后的章节里面我基本都是教大家在各个场景使用手动白平衡。

人像摄影的深入讲解与拍摄技巧

人像摄影的深入讲解与拍摄技巧 一、人像摄影镜头的选择与搭配 1、85-100mm中长焦镜头的选择 2、长焦镜头的选择 3、广角镜头的选择 二、人像摄影构图 1、画幅的形式 2、画面中的主体 3、画面中的空白部分 4、用简洁的背景突出主体 5、用虚化的背景突出主体 6、平衡构图 7、对角线构图 8、S型构图 9、人物、景物的合理搭配 10、避免从关节处切割人物 三、人像摄影的拍摄角度 1、正面 2、1/3侧面 3、2/3侧面 4、全侧面 5、俯拍 6、仰拍 7、平拍 四、人像摄影的用光技巧 1、室外拍摄的最佳时间 2、如何在强烈的太阳光下拍摄 3、阴天拍摄注意事项 4、选择靠近窗户的位置 5、充分利用室内灯光 五、人像摄影的影调与色调 1、如何拍摄高调人像 2、如何拍摄低调人像 3、如何拍摄一般影调人像 4、暖色调设计 5、冷色调设计 6、对比色设计 7、和谐色设计

8、重彩设计 9、淡彩设计 六、抓拍与摆拍 1、抓拍 2、摆拍 七、旅游人像摄影 1、人物和景物的关系 2、没有距离的友谊 3、行走路上的回眸一笑 八、特定场景与美女 1、蓝天绿地美女 2、商场美女 3、步行街广告牌美女 4、酒吧美女 5、阶梯美女 6、栏杆美女 7、废墟美女 九、人像写真 1、充分发挥模特的自身潜力 2、场景与服装的选取与搭配 3、优美姿势的利用 4、整体格调的把握 5、镜头的张力 6、道具的利用 7、让情侣变得更亲密 人像摄影实拍课程内容: 一、人像摄影镜头的选择与搭配 85-100mm中长焦镜头的选择;长焦镜头的选择;广角镜头的选择

二、人像摄影构图 画幅的形式;画面中的主体;画面中的空白部分;用简洁的背景突出主体;用虚化的背景突出主体;平衡构图;对角线构图;S型构图;人物、景物的合理搭配;避免从关节处切割人物 三、人像摄影的拍摄角度

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