三曲清歌三重境，五官交通五味陈———朱自清散文《歌声》赏析

三曲清歌三重境，五官交通五味陈———朱自清散文《歌声》赏析
作者：杭梦竹
来源：《名作欣赏·学术版》 2018年第2期
摘要：朱自清早期抒情散文《歌声》篇幅短小，笔触细腻，内容清新，富有诗意。

全文虽不足五百字，却调动比喻、拟人和通感等多种修辞手法，尤其是大量运用通感，描写出三曲清歌的三重境界，表达了三种不同的感受，而整个听歌印象又交汇成一场令人神迷心醉的听觉盛宴，读来有声有色、如诗如画，正所谓：三曲清歌三重境，五官交通五味陈。

关键词：三曲清歌三重境界通感描写
钱锺书在《通感》一文里说，宋祁的名句“红杏枝头春意闹”，运用了通感的手法，通过“闹”字，“把事物无声的姿态说成好像有声音的波动，仿佛在视觉里获得了听觉的感受”。

也就是说，本来满树繁花是视觉形象，是无声的姿态，而“闹”字打通了视觉与听觉之间的界限，化无声为有声，读之令人胸中春意盎然。

现代散文大家朱自清也常常运用通感手法写景状物，出自他的名作《荷塘月色》的就有“微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”“塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，如梵婀铃上奏着的名曲”等，这些句子，都已为人们所熟知。

而其早期抒情散文《歌声》，在通感描写方面，更是一篇不可多得的佳作，却一向鲜有提及。

《歌声》篇幅短小，笔触细腻，内容清新，富有诗意。

全文虽不足五百字，却调动比喻、拟人和通感等多种修辞手法，尤其是大量运用通感，描写出三曲清歌的三重境界，表达了三种不同的感受，而整个听歌印象又交汇成一场令人“神迷心醉”的听觉盛宴，读来有声有色、如诗如画，正所谓“三曲清歌三重境，五官交通五味陈”。

文章的第一段，也是第一部分，写作者“昨晚”听到“中西丝竹和唱”三曲清歌的总体感受：“昨晚中西音乐歌舞大会里‘中西丝竹和唱’的三曲清歌，真令我神迷心醉了。

”寥寥数语，时间、地点、人物和事件都交代得清清楚楚，此为实写。

而“神迷心醉”四字又将读者带入到下文所描绘的另一番虚幻、美妙的境界中。

第二段，写“我”听第一曲清歌的感受。

乐曲始作，即化实为虚，场景为“我”立于“一条白矾石的甬道上”：“仿佛一个暮春的早晨”，那“霏霏毛雨”洒落在脸上，给人润泽、轻松的感觉；那微风像“爱人的鼻息吹着我的手”般温柔；那白矾石的甬道如“涂了一层薄薄的乳油”，踏上去“滑腻可爱”。

这些语句主要是写触觉感受，而“仿佛”一词尤为关键，它不仅透露了情境的虚构，还暗示这是听歌的印象。

刘长卿的那句“寒磬满空林”（《秋日登吴公台上寺远眺》），也是“以触通听”的写法，即用触觉里的感受来写听觉印象，可是非独那个“磬”声不合“丝竹”之调，“寒”字也与暮春季节相违。

倒是李贺的“歌声春草露，门掩杏花丛”（《恼公》）更贴近作者此时的心境，并且歌如珠，珠如露，如雨，所以歌如露，如霏霏毛雨，写的不就是视觉与触觉向听觉挪移所获得的印象吗？此段乐曲给人带来的那种舒缓、温润、轻柔的感觉，读者因此可以想见。

第三段，随着乐曲的变化，听者的感受也因之不同。

然而曲与曲之间，不是突然转换，而是逐渐变化。

尤其是这第二曲清歌，声尤清绝，给人的印象更为明晰、丰满。

此时，与其说场景在发生变换，不如说是进一步得以明确——“这是在花园里”，也就是说，“我”是立在花园里的白矾石甬道上，观赏着花朵。

那些尚在梦里的群花，散发着甜软的光泽，呈现出黯淡的
颜色，引起“我”淡淡的愁思，似乎有了忧伤的困倦之意。

读之，不难想象此时的乐曲低沉、
含蓄而忧郁，而这种感受也是通过通感的描写传达出来的。

其中，视觉里的“光泽”，已经与
味觉、触觉里的“甜软”相通，却又是听觉里的感受，写的是群花在微雨洗去“尘垢”之后的
可人姿态。

可是，微雨也将她们在日光下深藏着的“恬静的红，冷落的紫，和苦笑的白与绿”
全部呈现出来，故而红得那么恬静，紫得如备受冷落那般可怜，白与绿也如苦笑那般勉强，读
者因此可以想象出她们的那份孤独和忧郁。

“红”“紫”“白”与“绿”等色彩描写的语句，
写的不正是“以视通听”吗？而《荷塘月色》里，把“不均匀”的月色下“光与影”的和谐，
写成“梵婀铃上奏着的名曲”，则是“以听通视”的写法。

不同事物的和谐之美，不同角度的
异中有同，却都能写得富有诗情画意，朱自清可真是一位通感描写的高手。

这一切，似乎是芳
春的困倦，也似乎是“我”的愁思，而实际上就是忧伤的乐曲引起了作者心底的那份淡淡的哀
伤吧！
第四段又是一番境界。

作者的笔墨从花园内写到花园外，整个场景的范围显然扩大了：园
内有风中的花香、草丛的气息和泥土的滋味；园外有“新插的秧、少壮的麦”和“成荫的柳树
的清新蒸气”。

其实这是由于第三支乐曲的境界渐渐阔大了的缘故，“我”的内心世界随着那
音乐而变得轻快、活泼、愉悦起来。

此段文字“以嗅通听”的有“饿了似的花香”句，“以触
通听”（兼“以嗅通听”）的有“潮湿的草丛的气息”句，“以味通听”的有“甜美”句，作
者似乎可以“耳中见色，眼里闻声”了。

当然，“耳视”“目听”之类的写法，与通感描写之间，是有着根本区别的。

例如，“饿了似的花香”写的是在嗅觉中获得了听觉的感受——乐曲
的那份不至于晕而腻的轻快感觉，这是通感；而李慈铭的诗句“山气花香无著处，今朝来向画
中听”（《叔云为余画湖南山桃花小景》），则真的是“非鼻闻香”，它既不是形容也不是描写，而是对五官越职兼差的陈述。

以上是第二部分，具写所听三曲清歌的感受，用的是虚笔，然而景非虚设，情由乐生，情
景交融。

至此，整个晚会结束。

孔子说：“乐其可知也：始作，翕如也；从之，纯如也，如也，绎如也，以成。

”正可移评朱自清所写三曲清歌的表演过程。

第三部分，即最后一段，虚实结合，呼应文章的开头，写作者“终于被一种健康的麻痹袭
取了”，内心获得安宁，灵魂得以净化——“为歌所有”，与歌为一，而“世界上便只有歌声了”。

可见，这三曲清歌有着余音绕梁、三日不绝之感。

其中“我用耳，也用眼，鼻，舌，身，听着；也用心唱着”，似乎是在说感官领域都已被打通，界限全无，大有达到佛书中所说的
“诸根互用”的自在境了。

而按照逻辑思维，五官各有所司，如《公孙龙子·坚白论》所谓：“视不得其所坚而得其所白者，无坚也；拊不得其所白而得其所坚者，无白也……目不能坚，
手不能白。

”也就是说，触觉与视觉井水不犯河水。

但是通感或五官之间的交通，是由于联想
与想象的作用。

如同杜甫的诗句“锦城丝管日纷纷，半入江风半入云”（《赠花卿》），把乐
曲的轻柔悠扬（纷纷），写得如行云流水一般美妙（半入江风半入云），这是“听声类形”的
通感描写，是诗人内心想象着乐曲的形状如此，也就是朱自清所说的“用心唱着”。

钱锺书在
谈到通感时说：“逻辑思维所避忌的推移法，恰是形象思维惯用的手段。

”朱自清正是发挥形
象思维的作用，运用了联想与想象，通过通感手法，把那“歌中所有”写得异彩纷呈、绘声绘色，从而创造出一个可触可感、引人入胜的艺术境界。

总之，朱自清的散文《歌声》，除了首尾两段之外，全篇运用通感手法描写音乐，既增强
了作品的艺术感染力，又能给人以丰富的美的享受。

这样的规模，使得此文可与白居易的《琵
琶行》、元稹的《善歌如贯珠赋》以及刘鹗《老残游记》第二回（王小玉说书那一段）等通感
描写的著名篇什相媲美。

尤其难能可贵的是，张弓谈到“移觉”的《中国修辞学》出版于1926年，钱锺书的《通感》发表于1962年，而朱自清的《歌声》写于1921年，且对“通感”已有“我用耳，也用眼，鼻，舌，身，听着；也用心唱着”这样明白的认识，更说明了天下诗心文
心相通的道理。

参考文献：
[1]钱锺书.七缀集[M].上海：上海古籍出版社，1994.
[2]杨伯峻译注.论语[M].北京：中华书局，1980.
[3]公孙龙.公孙龙子[M].黄克剑译注.北京：中华书局，2012.
附：
歌声
朱自清
昨晚中西音乐歌舞大会里“中西丝竹和唱”的三曲清歌，真令我神迷心醉了。

仿佛一个暮春的早晨，霏霏的毛雨默然洒在我脸上，引起润泽，轻松的感觉。

新鲜的微风
吹动我的衣袂，像爱人的鼻息吹着我的手一样。

我立的一条白矾石的甬道上，经了那细雨，正
如涂了一层薄薄的乳油；踏着只觉越发滑腻可爱了。

这是在花园里。

群花都还做她们的清梦。

那微雨偷偷洗去她们的尘垢，她们的甜软的光泽
便自焕发了。

在那被洗去的浮艳下，我能看到她们在有日光时所深藏着的恬静的红，冷落的紫，和苦笑的白与绿。

以前锦绣般在我眼前的，现在都带了黯淡的颜色。

——是愁着芳春的销歇么？是感着芳春的困倦么？
大约也因那濛濛的雨，园里没了秾郁的香气。

涓涓的东风只吹来一缕缕饿了似的花香；夹
带着些潮湿的草丛的气息和泥土的滋味。

园外田亩和沼泽里，又时时送过些新插的秧，少壮的麦，和成荫的柳树的清新的蒸气。

这些虽非甜美，却能强烈地刺激我的鼻观，使我有愉快的倦
怠之感。

看啊，那都是歌中所有的：我用耳，也用眼，鼻，舌，身，听着；也用心唱着。

我终于被
一种健康的麻痹袭取了。

于是为歌所有。

此后只由歌独自唱着，听着；世界上便只有歌声了。

（选自《荷塘月色》，海南出版社1994年出版）
作者：杭梦竹，温州肯恩大学国际金融专业2014级在读本科生。

编辑：曹晓花E-mail：erbantou2008@。