中国动画风格
浅谈全球化语境下中国动画风格化的重要性
晚， 其 实早在上个世纪 ２ ０ 年代就生 出萌芽。 中国早 期的动画 人 摸着石 头过河， 带领中国动画在曲折中发展 。所 以 ， 中国动 画常因其独特 的风格受到观众 的喜爱， 比如《 大闹天宫》 便早 已深人人心 。然而 ， 就在 中国动 画渐渐崭露 头角 的时候。 美 国 动 画和 日本动 画也蓬勃发展起来 。２ ０ 世纪 ８ ０年代， 随着 电视 的广泛普及 和对外开放 的不 断深入． 大量的美 国动 画和 日 本 动 画的进入 中国市场， 开始 了对本土 动画的猛烈攻击 。然而 ， 中国动画并没有 因为 “ 狼来 了” 而丢掉 自身的风格 ， 从１ ９ ７ ８年 开始的 ｌ Ｏ年 间， 甚至还 出现 了 中国动画片 创作最 繁荣 的时 期。 比如《 神 笔马 良》 、 《 阿凡提的故事》 等一系列脍炙人 口的动 画片都诞生于这个时期 。 由此可见 。 日、 美 动画 的入侵其实和 “ 中国风 ” 动 画的危机 感没什么联系 。 但是， 为什么早期 的中国动画在如此艰难 的生 存状况下还能够展现 自 身的 民族风格而到 了市场相对 开放 自 由、 创作更加兴盛 的 ２ ０ 世纪 ９ Ｏ 年代和 ２ １ 世纪初。 《 怪物史莱 克》 、 《 海 底总动员》 、 《 灌篮高手》等这些动画片却轻而易举地 占领 了中国动画市场呢？追本溯源， 其主要的原因还是在 于世 界经济 、 政治 、 文化的全球化趋势导致 了民族化诉求是全球化 潮流 的必然产物。 从２ ０ 世 纪后半叶兴起 的信息技 术革命开始 ． 就极大地推 动 了现代商品经济的发展。 于是就产生 了地球村 ， 导致 了世界 各国之间在经济 、 政治 、 文化等多层面上的普遍交往 的全球化 趋势。 、 正是在这种 霸权式 的全 球化背景下 ． 中 国更要 冲破这种 文化价值 和文 化传统 随时可能被 同化和取 代 的不 利局面 。 让 动画 片作 为一种 宣扬 民族特性 的文化传播媒 介和 艺术符 号。 努力地进行 民族化的追寻和探 讨 ， 打造属于 自己的风格 。 虽然 在 近十几 年来， 中 国动画存在 着动力 不足 的状况 。 总是 处于 产 业化的边 缘。 但正 因为于此 ， 中国动画更要着手解决创作数 量 不多 、 动画杂志 、 图书数量有限 、 资金严重 不足等一 系列问 题， 让 国产动 画内容变得丰富起来， 要主动赢得市 场的欢迎 ， 创 作 出具 有民族特色 的动 画人物 。 在 画面风格上要尽力 避免全 盘 照搬 照抄 日美 动画风格 的恶 习。 目 前， 外 国动画形象 已经 占领 中国的市场。在这样的时 刻． 中国动画只有建立起属 于 自己的风格特征 ， 才能将原本属 于我们 自己的观众拉 回来 。而这种 “ 风格化” 其实就是一种民 族性 的强大感 召力 ，去唤醒观众心 中早 已沉睡的民族依恋情 结， 也只有用这种 独特的民族品格打造动 画风格。 才 能真正抵 挡住外 国动 画的冲击 和挑 战。 结束语 ： 能否让 中国动画具有鲜 明、 不可超越的风格 ， 反应了 中华 民族能否创造性地继承 民族传统文化并运用本 民族 的艺术 成 就 吸取外 国动画经验 的能力 。 也只有 在这 一前 提下 ， 中国动画 才能更饱满地表现 出现代 的民族生活和时代精神。 参考文献 ：
中国动画学派创作风格
中国动画学派创作风格
中国动画学派的创作风格主要分为三个阶段：传统匠心、现实主义探索、多元风貌。
传统匠心是中国动画学派的第一个阶段，从上世纪30年代开始，在这个阶段中，中国动画师主要以国粹艺术为基础进行创作，注重传统文化的继承和创新。
例如，《大闹天宫》和《小蝌蚪找妈妈》等作品，都以中国传统绘画和剧场表演为特色，展现了独特的艺术风格。
现实主义探索是中国动画学派的第二个阶段，从上世纪50年代开始，这个阶段中，中国动画师开始注重社会现实主题的呈现，尤其是中国共产主义革命和社会主义建设的内容。
例如，《雷锋的故事》和《小兵张嘎》等作品展现了中国社会主义价值观和革命英雄的形象，表现了这一时期中国动画的主题和风格。
多元风貌是中国动画学派的第三个阶段，从上世纪80年代以来，随着中国社会的改革开放，中国动画师开始接触到更多国际化的内容和风格。
这个阶段中，中国动画作品风格多样，既有注重艺术创新的实验性作品，也有以商业化为导向的大众作品。
例如，《大闹天宫》的现代翻拍版《大圣归来》以及《熊出没》系列等作品就展现了中国动画多元风貌的一部分。
总的来说，中国动画学派的创作风格与中国文化和社会历史紧密相连，经历了传统匠心、现实主义探索和多元风貌三个阶段的发展。
国漫与日漫的独特艺术风格
国漫与日漫的独特艺术风格中国动画和日本动画在世界范围内拥有很高的声誉，它们代表了亚洲动画的顶级水平。
国漫和日漫都有自己独特的艺术风格，这些风格反映了各自国家的文化和艺术传统。
在本文中，将探讨国漫和日漫的独特艺术风格。
一、国漫的独特艺术风格1. 线条明确而简洁国漫的艺术风格通常以线条明确而简洁见长，它们善于以简洁的线条描绘出人物形象和背景。
这种风格追求表达的简明扼要，使得观众在观看动画时能够更加专注于故事情节和角色的情感。
2. 强调中国传统文化元素国漫在艺术创作中强调中国传统文化元素，诸如传统绘画风格、神话传说和武术文化等。
通过运用这些元素，国漫给人一种独特的东方美感，使得观众能够更好地感受到中国文化的独特魅力。
3. 角色形象鲜明国漫的角色形象通常具有鲜明的特点，他们往往有着独特的个性和外貌特征。
国漫创作者注重细节塑造，通过细腻的笔触和独特的设计，使得角色形象更加立体生动，让观众能够深入地感受到他们的情感世界。
二、日漫的独特艺术风格1. 表现力丰富多样日漫的艺术风格十分多样化，它们在画面表现上极富创意，擅长运用各种艺术元素和手法，从而创造出各种各样的视觉效果。
日漫在角色表情和动作设计上也非常出色，能够准确地表达角色的情感和丰富内心世界。
2. 强调细节和精雕细琢日漫的画面通常注重细节和精雕细琢，它们在绘画和色彩运用上非常用心。
日漫创作者注重表达细腻的情感和氛围感，通过精细的背景和角色设计，使得画面更加立体和具有层次感。
3. 探索新的题材和风格日本动画一直以来都注重探索新的题材和风格，它们不拘一格，无论是科幻、奇幻、战争还是生活题材，都能够用独特的方式表达出来。
这种多样性给观众带来不同的观影体验，使得日漫在全球范围内备受欢迎。
结语：国漫和日漫作为亚洲动画的代表，各自拥有独特的艺术风格。
国漫强调线条简洁、传统文化元素和角色形象鲜明，给人一种深沉的东方美感；而日漫注重表现力的多样化、细致入微的绘画和探索新题材和风格等，给人一种独特的创新之美。
中国动画之水墨动画赏析[课件]]
![中国动画之水墨动画赏析[课件]]](https://img.taocdn.com/s3/m/7f32756bae45b307e87101f69e3143323968f5f5.png)
水墨动画的历史与发展
01
பைடு நூலகம்
02
03
起源
水墨动画起源于20世纪60 年代，以《小蝌蚪找妈妈》 为代表作，是中国动画的 一大创新。
发展历程
水墨动画经历了从传统水 墨到数字水墨的演变，技 术不断革新，作品形式和 内容也日益丰富。
当代发展
当代水墨动画在保持传统 特色的基础上，与现代科 技和多元文化融合，呈现 出更加多样化的面貌。
详细描述
该片以中国古代神话为背景，讲述了人鱼 之间的爱情故事。画面精美，色彩丰富， 将中国的传统文化元素与现代动画技术完 美结合。故事情节跌宕起伏，情感真挚动 人，深受观众喜爱。
《黑猫警长》的水墨风格短片
总结词
将经典动画与水墨风格相结合的创新尝试。
详细描述
该片是《黑猫警长》系列中的一部短片，采 用了水墨画的风格，将黑猫警长的形象与水 墨画中的动物形象相结合，呈现出独特的艺 术效果。故事情节紧凑，动作场面惊险刺激， 同时融入了幽默元素，让观众在欣赏动画的 同时感受到水墨画的韵味。
自然景色的表现
画面构图
水墨动画的画面构图讲究布局和构图， 注重画面整体效果和意境的营造，通 过留白、虚实等手法，创造出一种空 灵、简约的画面美感。
水墨动画善于表现自然景色，如山水、 花鸟等，通过水墨的渲染和勾勒，使 自然景色更加生动逼真。
色彩运用
色彩淡雅
水墨动画的色彩以淡雅为 主，墨色浓淡相间，形成 一种清新、自然的效果。
水墨动画与其他动画形式的比较
与西方动画比较
水墨动画注重笔墨表现和情感表达， 与西方动画的写实风格和叙事方式存 在差异。
与数字动画比较
水墨动画强调手绘和笔触质感，数字 水墨则结合了传统与现代技术手段， 具有不同的艺术效果和表现力。
我国动画美术风格的发展
日本 等 国 家 。
动 画是一种综合 艺术 门类 ，是工业社会人 类寻
求精 神解 脱 的产物 ， 是 集绘 画 、 漫 画、 电影、 数 字媒 体、 摄影 、 音乐、 文学等 众 多艺 术 门类于一 身 的艺术
表现 形式。
随着经 济的不 断发展 ，我 国的其 他产业也 在稳 步提升 。文化产 业的内容越来越丰 富 ， 人们的要求也 越 来越 高。可 以说快速 发展 的经济 为文化产业 的发 展 奠定了基础 ，而 文化 产业 的发展 则帮助经济 更加 平稳 地向前。作为文化 产业 的重 要组成部分 的动画
产业， 在经历 了一场激烈 的震荡后 ， 也取得 了可喜可 贺的成 绩 ， 令我们 为之骄傲 、 为之 自豪。如今 ， 动画产
动画事业又 开始起步 了， 《 皇帝梦》是 我国第一部木
偶片 ， 还 有《 瓮 中捉鳖》 等动 画片 ， 成为 了那 段时期动
从“ 万 氏兄 弟” 拍 摄首 批 中国式动 画片开始 ， 我
国的动画片就 呈现 出强烈的 民族特 色 ，其美术风格
２ ２１
蠢 ■ — — ＿ — ■ 瀚 ” 总 第 曼 ４ 笪 ３ ４ 期
业 更是借助电视 、 网络 的发 展 ， 呈现 出如火如荼 的势
头。
鼠》 《 米 老鼠和唐 老鸭》 ， 日本 的《 机 器猫》 《 圣 斗士星 矢》 《 美 少女 战 士》 等， 影 响着每 个 ８ ０后 ９ ０后 的童
年生活 。这段期 间 ， 我 国也 涌现 出部分 比较具 有影
响力 的动 画作 品 ，比如 《 舒 克和贝塔 》 《 海 尔兄 弟》
伴 的 ，甚 至现在还有一部 分青年人 都在热 烈追 捧某 些动 画片， 比如《 海贼王》 《 火影忍者》 等。动画片对我 们童年 生活的影响深入 而又深刻 ，给 我们 留下了难 以磨灭的美好 回忆 ，成 了我们童年 生活的美好 回忆
国产动画电影中的民族风格探讨
国产动画电影中的民族风格探讨动画作为一种艺术形式自诞生到现在有一百余年的历史。
动画最早起源于欧洲，在中国，动画的历史发展源远流长，早在60年代初动画就开始了发展，但是在近代，国产动画的发展似乎受到了阻力，缺乏手法鲜明、题材新颖的动画作品。
国产动画早期使用中国传统的艺术表现手法，将动画中的个体灵活生动的表现出来。
但是随着时代的发展，具有民族特色的动画作品越来越少，动画产业也处于平淡的处境。
一、国产动画电影的民族风格体现（一）根据传统民间故事制作我国从很早就开始流传各式各样的民间故事，无论是神话传说、名人轶事还是历史事件，都可以以其为原型，创作出剧本，并通过动画的形式表现出来。
以前人们口耳相传的民间故事通过一种动态的手法来表现，在听故事之余还可以欣赏动态的画面，作为观众代入感更强，更容易被人们所接受，使人印象深刻。
民间故事一般都是广大人民群众在长期的劳动生活中创造出来的，这些故事中体现出了劳动人民的传统美德和情感，所以民间故事百听不厌而且流传数千年而不衰。
在这些民间故事中，我们可以看到诸如舍己为人、勤劳勇敢、扶正除恶、等很多传统文化美德，这些美德能够给听众的思想带来启示，使人们的心灵得到净化。
动画电影的制作与发展同样是需要这样的民族文化精神。
另外民间故事经过世代流传，真假不一，有很多本来就是虚构，意义在于通过故事传达一种精神情感。
民间故事在讲述时经常夸大故事情节，以求得到更好的效果来吸引听众注意。
与之相同，动画电影的画面感以及表现手法多较为夸张，动画中的一切场景都可以大胆想象，因此民间故事成为了最好的动画电影的借鉴素材。
（二）根据传统戏曲故事改编而来戏曲这一艺术表现形式本身便是对一个事件的演绎，它通过肢体表达、语言表达、美术渲染、音乐烘托等多种表现方式，在舞台上拥有着强烈的叙事性特征。
另外戏曲具有自身的特色，比如特殊的脸谱文化，红色、黑色、白色各自代表着忠诚、正直、奸诈等不同类型的人物。
动画电影制作也很巧妙的应用了这一点，在很多人物的形象制作上利用了其脸谱的特点来表现人物鲜明的性格特征。
国产动画电影的传统美学风格及其文化探源
国产动画电影的传统美学风格及其文化探源近年来，国产动画电影取得了长足的进步，不仅在国内市场赢得了观众的喜爱和认可，更在国际舞台上呈现了中国动画的实力和潜力。
然而，随着中国传统美学的复兴和文化自信的增强，越来越多的国产动画电影开始重视表达中国的传统美学风格，以及其背后的文化探源。
中国传统美学是一个源遥流长、博大精深的体系，包含了雄厚的哲学思想、艺术理论和审美观念。
在国产动画电影中，这些传统美学元素得到了广泛的应用。
其中，最为突出的特点是追求图形和颜色的简练、平衡和谐。
这一特点与中国画的审美追求相契合，中国画一直以来以“以白为主、以墨为主”为特色，重视形神兼备，追求生动的质感和意境的抒发。
国产动画电影中的画面也屡屡运用鲜艳的配色和生动的线条，以创设出奇特的美感。
另外，国产动画电影还屡屡借鉴中国传统文学和神话故事，通过描绘中国古代的历史和文化来彰显中国特色。
这种文化探源的精神在许多优秀的动画作品中体现得淋漓尽致，如《大闹天宫》、《哪吒之魔童降世》等。
这些电影将中国传统文化中的经典故事以新的方式表现出来，既传承了传统，又融入了现代表现手法，展示了当代创作者对传统文化的继承和创新。
此外，珍惜生态环境和宏扬中华民族精神是中国传统文化不行或缺的元素，这也在国产动画电影中得到了体现。
例如，《白蛇：缘起》这部电影以中国古代听说中的白蛇故事为背景，通过对自然环境的描绘和对传统美德的强调，传递了对自然和人文的尊重。
这些电影不仅呈现了中国的奇特文化，也召唤了大众保卫生态环境、传承优秀传统文化的意识。
然而，国产动画电影在追求传统美学风格的同时，也在不息创新，寻求与世界动画电影的对话与融合。
随着国际合作的加深和技术的进步，中国动画越来越多地接受先进的制作工艺和手法，提高了动画的视觉效果和艺术表现力。
这一点在近年来的一些作品中得到了充分的呈现，如《大圣归来》、《西游记之大闹天宫》等。
这些作品重视细节的塑造和情感的传递，将中国传统美学与现代影像技术相结合，以更加丰富和多样的方式表现中国文化。
中国动画学派创作风格
中国动画学派创作风格中国动画学派是指中国动画创作中形成的一种独特的风格和表现方式。
中国动画学派的创作风格主要体现在画面表现、故事叙述、角色塑造和艺术手法上。
在画面表现方面，中国动画学派注重细腻的画面描绘和丰富的色彩运用。
中国动画师们擅长运用各种绘画技法，如水墨画、油画和国画等，将传统的绘画风格融入到动画中。
他们注重细节，注重对自然景物的观察和表现，使得画面更加真实、自然。
同时，运用丰富多样的色彩，使画面更加生动、鲜明。
在故事叙述方面，中国动画学派强调情节的紧凑和寓意的深刻。
他们注重通过故事来传递思想和哲理，使观众在观看动画的同时能够得到思考和启发。
同时，中国动画学派还注重对传统文化的挖掘和表达，通过对历史故事、古代神话和民间传说的改编，使动画更具有中国文化的独特魅力。
在角色塑造方面，中国动画学派注重塑造立体的人物形象。
他们通过对人物的外貌、性格和动作的细致描绘，使角色更加鲜明、生动。
同时，他们注重人物形象的情感表达，通过细腻的表情和动作，使观众更能够感受到角色内心的情感变化。
在艺术手法方面，中国动画学派善于运用各种艺术手法来表达情感和思想。
他们注重音乐的运用，通过音乐的节奏和旋律来增强画面的表现力。
同时，他们还善于运用各种动画技巧，如变形、镜头运动和特效等，来丰富画面的呈现形式。
他们还注重对声音的运用，通过配音和音效的处理，使得动画更加生动、逼真。
总的来说，中国动画学派的创作风格以细腻的画面表现、紧凑的故事叙述、立体的角色塑造和多样的艺术手法为特点。
他们通过对传统文化的传承和创新，使得中国动画在国际舞台上获得了越来越多的赞誉和认可。
未来，中国动画学派将继续发扬光大，为中国动画的发展做出更大的贡献。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
忆]儿时的动画片之国产篇
2008-08-06 14:12:51| 分类：奔三回忆录|字号大中小订阅
好的动画片，不会因为时间的久远而褪色。
它就像一道记忆中的彩虹，永远留在每个人的心中。
《神笔马良》（木偶片片长：20分钟年代：1955年）
神笔马良的故事到现在也是家喻户晓。
影片是中国较早的木偶片。
画面优美、活泼，木偶造型栩栩如生，富于人情味，具有鲜明的民族风格。
影片不但在国内影响巨大，在国外也获得了很多奖项。
意大利威尼斯第8届国际儿童电影节八至十二岁儿童文艺影片一等奖；南斯拉夫第1届国际儿童电影节优秀儿童电影奖；1956年在第3届大马士革国际博览会电影节获短片银质一等奖章；1957年又获华沙第2届国际儿童比赛会木偶片特别优秀奖；还获加拿大斯特拉福纪念莎士比亚国际电影节奖状。
《猪八戒吃西瓜》（纸动画片片长：15分钟年代：1958）
《猪八戒吃西瓜》这部中国第一部剪纸动画片在1958年9月试制成功。
《济公斗蟋蟀》（剪纸美术片片长：23分22秒年代：1959年）
与《猪八戒吃西瓜》相比，本片的技术更加成熟。
因为故事根据民间小说《济公传》改编，亦非常被观众所接受。
《渔童》（中国年画和剪纸片长：22分40秒年代：1959年）
“老头，你知不知道这个鱼盆是我的？”洋教士用生硬的中国话颠倒黑白的说从海里打的鱼盆是他的。
这个情节不管是五十年代的人，还是六十年代、七十年代、乃至八十年代的人都会记忆犹新。
而令人记忆最深刻的则是那个渔童的造型。
一看就是中国年画和剪纸艺术结合起来的风格。
《小蝌蚪找妈妈》（类型：水墨动画片上海美术电影制片厂年代：1961年片长：14分54秒）
这是中国第一部国画动画片，因为取材于画家齐白石创作的鱼虾等形象。
也是第一部成熟的水墨动画片。
《半夜鸡叫》（类型：木偶动画片年代：1964年片长：15分37秒）
《半夜鸡叫》根据玉宝的同名小说改编。
地主周扒皮每天半夜里学鸡叫，然后把刚刚入睡的长工们喊起来下地干活。
日子一长，长工们对鸡叫得这样早产生了怀疑。
小长工小宝为了弄明白此事，在一天夜里，他独自躲在大车后边观察院内动静，不一会儿，只见周扒皮悄悄来到鸡窝跟前，伸长脖子学鸡叫，随后又用棍子捅鸡窝，直到公鸡都叫了起来，他才离开。
小宝把看到的情况告诉了长工们，大家非常气愤，都到地里睡觉去了。
天亮后，周扒皮到地里一看，长工们都在睡觉，他举起棍子又骂又打。
长工们不甘心受压迫，他们想了个对付周扒皮的办法：当天夜里，正当周扒皮在鸡窝跟前学鸡叫的时候，躲在暗处的小宝喊了声：“捉贼！”早已准备好的长工们纷纷跑来，对着周扒皮一阵乱打。
地主婆闻声赶来，说明被打的是老东家，大家这才住手，并故意表现出惊讶的样子。
地主婆无可奈何地扶着狼狈不堪的周扒皮回到屋里去，长工们见状都高兴得笑起来。
片中地主周扒皮后来成了恶霸地主的代名词。
影片人物造型夸张，传神。
是同时期木偶动画片的精品。
《大闹天宫》上下集（年代：1961年、1964年片长：106分钟5秒）
不管怎么说，《大闹天宫》都是中国动画史上成就最高的动画片。
影片由万氏兄弟中的万籁鸣亲自挂帅，人物造型和背景设计是当时在中央工艺美术学院执教的张光宇和张正宇兄弟二人。
张光宇早在上世纪40年代就创作过孙悟空题材的漫画《西游漫记》。
动画设计是严定宪、林文肖、浦家祥，配音是著名的配音演员邱岳峰、毕克、富润生、尚华，摄影师当时著名的动画摄影师段孝萱……这个班底在当时的全世界来说，也是第一流的。
在投拍之前，创作人员就走遍了北京的故宫、颐和园、西山碧云寺，还有一些庙宇，充分的了解古代建筑、绘画、雕塑各方面的艺术。
创作时，由于当时没有电脑制作，完全凭借画笔制作。
10分钟的动画要画7000到1万张原、动画，仅绘制阶段就投入了近两年的时间。
并且，影片的投资巨大，按当时的收购价格算，就将近100万人民币。
影片上集问世后，好评如潮，但下集却在“文革”中沉寂了十余载，直到“文革”结束后才第一次面对观众。
影片在国际上产生巨大轰动，回响非凡，并先后荣获第十三届卡罗维发利国际电影节
短片特别奖，第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖，厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖，葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖，中国第二届电影百花奖。
《狐狸打猎人》（类型：剪纸动画片年代：1978年片长：16分33秒）
影片讲述狐狸披着狼皮，把年轻猎人吓得丢枪逃命，后来幸亏老猎人赶来打死了狐狸。
影片构思新颖，把猎人打狐狸的常规颠倒过来，变成了狐狸打猎人，既奇特、有趣，又有深刻的教育意义。
《哪吒闹海》（年代：1979年片长：58分钟17秒）
本片是中国动画片70年代末，80年代初的巅峰成绩。
由此之后，因为各种原因，中国动画片开始逐渐走向衰落。
80年代，复苏之后的上海美术电影制片厂以着前所未有的速度，向观众奉献出一部又一部的佳作。
整个80年代，是上海美术电影制片厂最辉煌的时期。
在艺术上有《三个和
尚》、《鹬蚌相争》、《九色鹿》这样的影片；在娱乐上，有《邋遢大王奇遇记》、《黑猫警长》、《葫芦小金刚》这样的影片。
应该说，80年代的上海美术电影制片厂的动画片，是所有中国动画人的骄傲！
《三个和尚》（年代：1980年片长：18分45秒）
一个和尚挑水吃，两个和尚担水吃，三个和尚没水吃。
《三个和尚》故事的寓意很简单。
画风也很简单，只有最简单的线条。
音乐也很简单，被精简成了木鱼声。
但就是这种最简单的作品，却创造出了超越时代的美。
影片有些像中国画里的留白，看着简单，却寓意深刻，可又没有说教之嫌。
《人参果》（类型：水墨动画片年代：1981年片长：42分49秒）
取材于《西游记》中的故事。
影片是彩色水墨动画片中的精品之作。
《九色鹿》（年代：1981年片长：24分钟8秒）
影片取材于佛教故事。
在人物形象和用色上，影片有一种异域色彩。
其实本片是采用了敦煌壁画的绘画形式，具有中国古代佛教绘画的风格。
《猴子捞月》（类型：剪纸动画片年代：1981年片长：10分3秒）
这是一部纯粹意义的剪纸动画片，其风格完全取材于中国传统剪纸技法，色彩明亮饱满，人物动作细腻逼真，表情拟人效果非凡。
《鹬蚌相争》（类型：水墨剪纸动画片年代：1983年片长：9分39秒）
该片是一部水墨剪纸动画片，而且全片没有语言台词，基本属于默片，全部是依靠人物的表情动作来叙述故事的，在水墨画的基础上采用了剪纸的技巧，使得人物表情动作更加丰富多彩，将这个脍炙人口的寓言故事活灵活现的展示了出来。
《天书奇谭》（年代：1983年片长：85分43秒）
影片根据根据《平妖传》部分章节改编，讲述天宫里的哀公将天书传给人间，向蛋生传授法术造福于民的故事，充满喜剧风格，节奏明快，娱乐性强。
里面的小主人公蛋生把天书看了一遍就背下来了，厉害!还有蛋生吃饼的动作也帅呆了。
《天书奇谭》情节曲折实在是扣人心弦啊。
《黑猫警长》（年代：1984——1987年片长：91分钟37秒）
本片是系列动画片，只有五集，但在当时影响非常之大。
特别是片中的歌曲，至今还在传唱。
《吃丈夫的螳螂》和《吃猫鼠》。
第二集中围剿食猴鹰的战斗最激烈——“实行第一套作战方案……神枪手掩护……占领制高点……”。
到了最后食猴鹰被剃光了，说了一句“我是贼，我该死”，这是本人小学时被女同学“欺负”的时候的认罪语。
另外，大象河马需要吃红土、，女螳螂要吃掉自己的丈夫才能生小螳螂，还有吃猫鼠的存在，长知识啊。
尤其是每一集结束的时候，黑猫警长掏出手枪乓乓乓乓打出四个字——请看下集——真是酷闭了。
《阿凡提的故事》
木偶戏，好多集，有《卖树阴》、《种金子》等等。
阿凡提一边骑驴一边唱“我的小毛驴，小毛驴...”，还有种金子时的咒语“埋沙子种金子沙子一袋子金子一屋子...”妙哉妙哉。
大家都看过吧，不过12集都看全了也不容易啊!
《九色鹿》
看过很多次，弄蛇人忘恩负义后的丑恶嘴脸，和九色鹿安详的神态和神圣的威慑力，形成鲜明的对比。
当时看时，感觉像是外国动画片。
后来才知道原来是采用了敦煌壁画形式的缘故。
《葫芦兄弟》
“葫芦娃，葫芦娃，七个葫芦一朵花。
风吹雨打，都不怕，啦啦啦啦。
叮叮当当咚咚当当，葫芦娃，叮叮当当咚咚当当，本领大，啦啦啦啦。
葫芦娃，葫芦娃，本领大。
”
《雪孩子》
美丽的雪人，为了就小兔，溶化了自己。
《等明天》
又是一个很有教育意义的哦，大家都看过小猴子盖房子，每天都说“等明天”，结果……嘿嘿！明日复明日，明日何其多，我生待明日，万事成蹉跎。
《抬驴》
父子出门，子骑驴，人诽之；父骑驴，人亦诽之；父子同驴，人人诽之；无奈，只好父子抬驴。
嘻嘻，这个大家记得吗？嘿嘿，人言可畏啊。
这个故事教育我们，走自己
的路，叫别人说去吧！
《刺猬背西瓜》
再来一个经典的,刺猬妈妈拣到了一个特大的西瓜，用老办法背不动，新办法又不肯用，该怎么办？教育我们遇事要多动脑啊，嘿嘿。