服装画表现技法

合集下载

服装画技法(PPT118页)

服装画技法(PPT118页)

画法、步骤
1、淡彩画出底色 2、描绘出丝绸的暗部 3、渲染暗部与亮部的交界处,使其过渡自然,具有光泽感 4、最后用深色刻画丝绸的阴影与边缘
四、蕾丝
• 面料特点:透雕精细。 • 注意:蕾丝的表现,重点在对图案的精致刻画。 • 适用于各类礼服、内衣类服装。
1.先用浅色晕染铺底,并用铅笔勾出纹样大致的位置 2.用笔点出纹样轮廓 3.对纹羊做进一步的描绘 4.深入刻画,画出底层网纹,添加细节
3.毛皮类
毛皮材料也可分为动物和人造两类。动物毛皮常由羊、兔、
狐、獭、貂等动物的皮茎带毛革鞣制而成。毛皮具有轻、保暖、 美观等特点,主要被用来做御寒服装。人造毛皮是用化学纤维 经拉毛、拉绒而成为长毛绒衣料。人造毛皮表面的绒毛是由腈 纶纤维织成的.腈纶素有合成羊毛的美称.所“人造毛皮质地 轻巧、光滑、柔软.保暖性好,可用来制作披肩、大衣、围巾、 手套等。
格和自由花形、规则花形,也可以是两者结合起来的花形。除此之外.还有根据流行 和个人喜好编织各种凹凸起伏的纹理。编织的范围及用途极为广泛.
2.皮革 动物的毛皮经过化学处理后不易腐烂,具有柔韧性及透气
性,因此被称为皮革。在秋冬季节的服装中皮革面料被设计 师们广泛采用。皮革面料除了用来制作整件服装外.还常用 于呢城、羊绒装的领口、袖口及局部的小装饰上。
二、服装效果图 是设计师将灵感通过平面要素所描
绘的着装图,要求准确、清晰地体现其设计意识和穿着效果。 服装效果图既要表现服装在某一特定环境中的风格,又
不能忽视服装的主要外形和结构。
它是服装设计者表达自身 的设计意图、文化、艺术 涵养和审美情趣的一门 “世界性的艺术语言”。
作业
皮革面料分为两种,一种是动物皮革.如羊革、蛇革、猪
革、马革、牛革等,根据兽皮在动物身上分布的位置不同而 分别制成光面革和绒面革。另一种是人造革.以聚氯乙

时装画技法

时装画技法

时装画技法一.服装画的概念服装画是服装设计的第一步,是用来表达设计者的设计意图,展现服装与人格部位关系的绘画时装的分类:1.时装草图:线条要有表现力,快速2.时装效果图:表现服装穿着于人体的效果3.服装结构图:比例准确,结构严谨4.时装插画:个性、风格5.服装资料图:时装画↙↘商业性艺术性二.时装画的作用与特征1.作用:它是设计构思阶段的主要表现形式2.指导制作3.独立审美价值三.特征1.双重性2.时代感3.多种多样的表现手法四.时装画结构图的意义时装画的结构意义在于:再恰当的位置以恰当的姿态和比例要素表达服装(服装始终是时装画一切画面要素的前提基础)1.单人构图:特点:主题明确缺点:单调从左上角往右下角构图给人舒展优雅的感觉从右上角往左下角构图给人压抑的感觉2.双人构图:特点:a. 这种布局往往是加强面料款式特征和鲜明的主题思想,也有的是为了说明这种服装的适合环境气氛及用途等b. 两个服装主体的关系“相互衬托,相互对照”构图比较丰富,变化也多3.多人构图:特点:a. 画面充满特色的情调氛围,大都与情节性的构思有关,可以说明主题,图解意义,也使图画更具生活气息。

b.往往是为了强调几个人物而不只是其中一方,但也有将其他人物陪衬一人的构图形式。

c.常常被局限于一般的日常用服而非高级礼服为题材的服装艺术。

d.结构比较复杂多变丰富。

服装设计基础与创意设计方法设计方法:是指设计的思维角度,为了达到每个设计目的,可以从不同角度进行思考(一)调研法:调研法是通过收集反馈信息来改进设计的一种设计方法,在服装设计中,特别是在批量生产,上市销售的实用服装的设计中,要是设计符合流行趋势,产品畅销进行调研势必不可少的一个环节1.优点列记法2.缺点列记法(二)极限法:极限法是指把原有事物的特征进行极度夸张,再被夸张了的范围内,寻找新形式;夸张可以分为两个部分,一个是夸大,一个是夸小,夸张的内容也很丰富,造型、色彩、材料、形态等等都是夸张的内容(三)反对法反对法是指把原有事物放在相反或相对的位置上,进行思考的方法,这是一种能够带来突破性思考结果的方法,上装和下装的反对,内衣与外衣的反对里子与面料的反对,男式与女式的反对,左边与右边的反对,高档与低档的反对,前面与后面的反对,宽松与紧身的反对(四)转移法转移法是指将原有事物转移到另外的问题中,寻找解决问题的可能性,容易引起思维的突破性变化,从而产生新的结果(五)变更法变更是指改变事物中某一现状,产生新的形态,设计的涵义之一是创,无论变更哪个方面,都会赋予设计以新的涵义1.变更设计2.变更材料3.变更工艺(六)加减法加减法是指增加或删除原有事物中必要或多余部分,使其复杂化或简单化(七)追踪法追踪法是指某一种为原则以此类推出所有该事物的相关形态,当一个新的造型设计出来后设计思维不改就此停止,应该继续顺着思路追踪下去,把相关的造型,尽可能多的开发出来,然后从中选择一个最佳答案(八)联想法联想法是指某一意念发展联想,直至找到解决问题的突破口,联想之初必须有某个意念的原型(九)结合法服装设计的要素主要的服装材料1.机织物 2. 针织物 3. 非织造织物 4.天然裘皮其他服饰材料:1.塑料 2.金属 3.玻璃 4.木材 5.竹材 6.纸张7.线与绳8.贝壳9.羽毛10.珠片色彩的联想性红色:热情、喜庆、危险、革命、温暖橙色:积极、快乐、活力、明朗、炽热黄色:明快、活泼、注意、不安、野心、光明绿色:新鲜、安全、理想、希望、成长、环保蓝色:沉静、理想、清爽、开朗、自由、和平、速度紫色:高贵、优雅、神秘、羅曼蒂克、褐色:自然、朴素、沉稳、老舊、原始、名俗白色:纯洁、虔诚、神圣、柔弱、空灵、脱俗灰色:消极、失望、空虚、稳重、诚实、无华黑色:灭亡、恐怖、邪恶、严肃、孤独、高级服装设计的要素一.接受任务首先应对任务或主题进行分析讨论明确目的要求二.收集信息时装流行情况,消费者的喜好、倾向、媒体的时尚导向三.分析处理信息结合主题要求和流行趋势、进行分析整理、提炼时尚元素四.理念的确定:构思五.设计元素的选择定夺六.服装系列化与设计图的绘制注意事项1.拓展设计。

服装画表现技法实训指导书

服装画表现技法实训指导书

服装画表现技法实训指导书作者:黄莹来源:服装教研室浏览次数:17 ( 关闭打印 ) 闽北职业技术学院实训指导书课程名称服装画表现技法编写人黄莹审核人江丽君2.掌握人体的比例。

3.掌握人体动态的绘画技法及要点。

4.通过练习能够正确快速绘制人体动态。

四、实训内容:画正面立姿动态、正面重心平衡动态、3/4转体动态、骨盆突出动态、背面动态、侧面动态。

规格要求:在A4纸上绘画,构图:每张2个动态。

五、实训步骤:1、向学生演示不同角度人体动态的绘画过程,讲解绘画技巧及绘画要点。

让学生根据演示步骤自己练习、绘画。

2、绘画过程中,针对个别学生出现的问题进行单独辅导、示范。

3、在所有练习都完成之后,对优秀作业进行点评和展示。

总结学生的完成情况,针对常见性问题进行讲解、示范。

模块二一、实训学时:6学时二、实训项目:填充肌肉的绘画练习三、实训目的:1.掌握如何给绘制好的人体动态填充肌肉。

2. 通过练习能够正确快速给绘制好的动态填充上肌肉。

四、实训内容:分别给正面重心平衡动态、3/4转体动态、骨盆突出动态、背面动态、侧面动态填充肌肉。

规格要求:在A4纸上绘画,构图:每张2个动态。

五、实训步骤:1、向学生演示动态的填充肌肉过程,讲解绘画技巧及绘画要点。

让学生根据演示步骤自己练习、绘画。

2、绘画过程中,针对个别学生出现的问题进行单独辅导、示范。

3、在所有练习都完成之后,对优秀作业进行点评和展示。

总结学生的完成情况,针对常见性问题进行讲解、示范。

模块三一、实训学时:4学时二、实训项目:人体动态的绘画练习三、实训目的:1.掌握男性、女性人体的区别。

2.掌握男人体的结构安排以及男人体各角度动态的绘画要点和技法。

3.通过练习能够正确快速绘制男人体动态。

四、实训内容:画正面动态、重心平衡动态、3/4侧面动态、叉腿动态、背面动态。

规格要求:在A4纸上绘画,构图:每张2个动态。

五、实训步骤:1、向学生演示不同角度人体动态的绘画过程,讲解绘画技巧及绘画要点。

《服装画表现技法》PPT课件

《服装画表现技法》PPT课件
“泼彩”,并非只是无形无意的偶然巧合的笔戏、而是经过深思熟虑 的。 对工具材料的性能更有充分的把握,对要表现的形式与内容、虚与 实、浓与淡,大的倾向与细的刻画都要作到胸有成竹。在作画过程中, 又要善于审势、因势利导、顺理成章,不可过于雕琢而破坏了自然的笔 墨,做到心手相应,充分发挥水、纸、色、笔的性能,要一气呵成,这 样才能显现其气势磅礴和水色淋漓的艺术效果。
26
精选ppt
水彩画技法注意事项
④画纸的吸水程度特征 要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少,吸水慢时用水可少,纸质松软吸
水较快,用水需增加。另外,大面积渲染晕色用水宜多,如色块较大的背景, 用水饱满为宜;描写局部和细节用水适当减少。 ⑤“留空”的方法 与油画、水粉画的技法相比,水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。 一些浅亮色、白色部分,需在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的 透明特性决定了这一作画技法,浅色不能覆盖深色,不象水粉和油画那样可 以覆盖,依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下,会发现几乎每 一幅都运用了“留空”的技法。 恰当而准确地空出白或浅亮色,会加强画面的生动性与表现力;相反,不适 当地乱留空,易造成画面琐碎花乱现象。着色之前把要留空之处用铅笔轻轻 标出,关键的细节,即或是很小的点和面,都要在涂色时巧妙留出。另外, 凡对比色邻接,要空出对方,分别着色,以保持各自的鲜明度。有的初学者 把不必要的空的形状空了出来,然后顺沿轮廓涂描颜色,还有的把该空的地 方顺沿轮廓空得很死、太刻板,失去生动感。
16
精选ppt
水彩干画法--②接染法
接染法
在表现色彩的明暗或色相 的渐变时,利用两块不同色块 在潮湿时相接,使其自然渗透 溶合,产生极自然的色彩与层 次推移变化。这种画法要根据 衔接的虚实需要来决定水分的 多少。这是水彩技法中最常用 的方法之一,也是最富经验与 技巧型的画法。

服装画技法

服装画技法

• 马克笔画法 是一种方便快捷的绘画 方式,多用于简单的时 装草图。 马克分为油性与水性两 种。油性色彩浓郁,可 以画在特殊纸张上,水 性笔的绘画效果类似于 淡彩,但易干,叠加处 会有笔痕,因此在绘画 时候要控制好速度。马 克笔笔头呈现扁平状, 可以利用笔头侧、平、 转、立不同角度表现线 条的变化。
服装画技法
• 淡彩法 以勾勒线条为主, 在时装画的主要位 置敷以色彩。这种 敷色方法,由于采 用水彩画着色的方 法,故多用水彩色 或者水粉色。勾勒 线条的工具可以选 择钢笔,铅笔、炭 笔、毛笔、马克笔 等等。此方法易于 掌握较为快捷。
• 淡彩法 • 用钢笔勾勒与淡彩 • 比服饰色彩稍稍深 一点的颜色勾勒
• 平涂法 常用技法之一,简 便易学。采用每块 颜色均匀平涂的方 法,多采用有一定 掩盖力的水粉颜料。 有时也可以直接以 马克笔上色。
• 平涂法 • 勾线平涂 平涂和线相结合的一种方 法,在色块的外围用线勾 组织形象。 勒,组织形象。这是平涂 的常见手法。 的常见手法。易获装饰效 果。也可以根据需要适当 留白,产生光感。 留白,产生光感。色块上 叠加点线等装饰, 叠加点线等装饰,以增加 装饰性。 装饰性。勾勒线条的工具 可以多种多样, 可以多种多样,勾线的色 彩也可以根据需要变化。 彩也可以根据需要变化。 • 无线平涂 利用色块之间的关系( 利用色块之间的关系(明 色相、纯度) 暗、色相、纯度)产生一 种整体的形象效果, 种整体的形象效果,不依 靠线来组织形象。 靠线来组织形象。
• 面料特征: 反光面料的表现多用平涂方法,将反光的面 料归纳为两个、三个或者多层次,重点表现 其受光面、灰调面、暗面,产生对比后的光 感。 镂空面料可运用阻染法 针黹面料的表面编织纹理是展现针黹质感的重 点,可以用彩色铅笔、油画棒等材料结合摩 擦法,勾线平涂技法完成。

3.1 各种常见的技法表现

3.1 各种常见的技法表现

3.1 时装效果图的表现技巧除了夸张的人物造型、人体动态以及新颖的款式设计,色彩的效果是时装画的又一亮点,大多数时装画在完成了铅笔稿的任务以后,画面就要上彩着色了。

时装画的色彩效果要求简洁、明快、轻松。

这也是当前主流的审美趋势。

总体说来时装画的上色技巧有以下几种:黑白勾线、彩铅表现技法、水彩表现技法、水粉表现技法、马克笔表现技法、油画棒等表现技法,我们主要学习黑白勾线、彩铅、水彩及水粉的表现技巧,这几种方法比较简单,容易掌握。

1、黑白勾线线是时装技果图造型中的重要基础。

选择的画笔种类不同、运笔的力度轻重不一,都会产生迥异的勾线效果,如:虚实、,顿挫、转折等。

在时装画中可以借鉴中国画的用线方法来表现面料的质感、衣纹或皱褶。

常见勾线的分类:匀线:匀线一般指细线。

它的特点是线迹均匀、流畅细腻。

勾线效果类似于国画中的白描。

这类勾线通常用铅笔、绘图笔、狼毫笔等。

粗线:粗线的特点是浑厚有力、粗犷豪放。

这类勾线通常片用毛笔、麦克笔等工具。

粗细线:粗细线集匀线粗线的特点为一体,线条的变化赋予人物以生动鲜活。

这类勾线通常用毛笔或弯头钢笔等。

最为常用的勾线工具是毛笔、钢笔。

毛笔可以算是表现力最丰富的画笔。

笔头大小不同、笔毫材质小同,使用时干湿浓淡的变化,加上运笔的丰富技巧,都可以产生变化万千的表现效果。

使用时,根据表现的材质、风格和纸张等不同.可以恰当选用软硬、粗细等小型笔的组合。

一般来说,毛笔在使用时控制线型难度较大,但经过充分练习后,毛笔的变化自如、流畅秀美的特点就会体现出来。

铅笔在描绘线条时,仍能带人浓淡虚实的变化。

另外,就技术性来讲,钢笔(铅笔)是易于控制的工具,可以让你从容不迫地表达。

勾线效果图作画步骤:①打轮廓:用铅笔画出人物动态及服装款式,线条要清晰流畅,明确表达服装服饰;②铺人色调:在头发、皮肤、上戎、靴子等处薄画水彩,用水粉色平涂裙子;③深入处理用较重的颜色加重头发的暗部,用较亮色画受光面,最后用绘图笔勾画人物、服装外轮廓线条;④进一步细致刻画。

《时装画技法》课程教学与考核标准

《时装画技法》课程教学与考核标准

《时装画技法》课程教学与考核标准(2020版)一、课程性质与任务时装画技法是服装设计专业的必修专业基础课程。

它是一门现代艺术,也是服装设计师表达自己设计思想的基本手段和重要工具。

时装画是属于商业性绘画,如时装插画,通常用于广告宣传,室内陈列等,强调绘画技巧,突出整体的艺术气氛与视觉效果。

时装画也是服装效果图,主要用于表达服装艺术构思、结构和工艺构思的效果与要求,强调设计的新意,注重服装的着装效果,以及各种细节的绘制,以保证成衣在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图。

二、课时78课时。

三、学分4.8学分。

四、课程目标(一)思政目标时装画款式图的绘制要求基于人体的科学性、工艺的准确性,以及与时装画风格和技法表现的创新性。

这些都要求学生具备一丝不苟、专业、专注、精益求精的工匠精神和敢拼、开拓的创新精神,同时还应具备面对失败的抗挫折能力和百折不挠的敬业精神。

所以时装画课程的思政目标应当结合课程目标、专业特色,深人挖掘时装画课程中“科学、规范、专注、敬业、创新”等文化内涵,与社会主义核心价值观相契合。

使学生通过时装画技法课程的学习,习得“文化自信”、“工匠精神”、“科学精神”和“创新精神”。

(二)专业能力目标1.知识目标:学习时装画技法课程主要从服装绘画的技法和审美情趣入手,让学生了解服装效果图对服装设计的重要作用和效果图的概念、理论知识;掌握平面款式图的款式结构绘制原理;掌握人体比例,了解人体和服装的关系,掌握时装画的着装、作色的方法和技巧,能准确、熟练、艺术化地表现设计的构思和效果。

2.技能目标:学生能绘制各类服装平面款式图;能用理想化的人体动态来增强时装画的美感;能掌握人体局部在时装画中的重要表现;能掌握人体着衣、脱装的基本技法,以保证服装在艺术和工艺上都能完美地体现设计意图,使人体动态与服装的关系更具有艺术表现力;能使用彩铅、水粉、水彩、油画棒等各种绘画工具来表现服装绘画效果,让服装面料质感肌理、服饰图案的表现力更加完美,让时装画的画面更具艺术效果;能掌握简单的调色和色彩搭配的方法彰显时装画的魅力。

时装画表现技法介绍分析

时装画表现技法介绍分析

4.嘴的画法 嘴部的结构有上唇、下唇、上唇结节、嘴 角,其附近结构有人中、劾唇沟等。唇形 的刻画在时装画中也很重要,能够显露人 的表情变化和个性特征。厚而圆的唇形显 得敦厚性感,长而薄的唇形显得善变刻薄。 嘴角上翘感觉喜悦,向下感觉悲伤。
5.发型的画法 和时装领域的其他的元素一样,发型也是紧限时 尚的。头发有许多不同的类型,直发、卷发、长 发、短发,包括流行的各种假发以及通过挑染、 漂染等手段对头发颜色的改变,这些使头发无论 从形式上和色泽上都更易于和服装形成一个统一 的美的整体。头发的式样和长度是比颜色更重要 的因素。发型的选择要根据个人的脸形、气质、 体形及服装的造型来综合考虑,不能一味追求流 行发式,而且同一种发型因脸型的差异会产生不 同的装饰效果。
特殊技法
1.淡彩法——以勾线为主,在时装画的主要部位,简略地敷 以色彩。这种敷色方法,由于采用水彩画着色法,故多用水彩 色或水粉色。勾线的工具,可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、 马克笔等。此方法较为简洁明快,方法易于掌握且较为快捷。 2.平涂法——是常用的时装画技法之一,简便易学。它 采用每块颜色均匀平涂的方法,颜料多采用具有一定覆盖力的 水粉颜料或马克笔。 平涂法有两种:一是勾线平涂,二是无线平涂(亦称为没 骨平涂)。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法,即在色块的 外围,用线进行勾勒、组织形象,这是勾线平涂最常用的方法。 勾线的工具可以多种多样,勾线的色彩,亦可根据需要随之变 化(彩图19)。无线平涂是利用色块之间的关系(明度关系、 色相关系、纯度关系)产生一种整体的形象感,并不依靠线组 织形象。 勾线平涂易获得装饰性效果,可根据需要适当留飞白,产 生一种光感。色块之上,还可以叠加如点、线等的装饰,增强 分为上、下两列,眉头方向朝上,眉梢方向 朝下。在时装画中常常把眉毛归纳成一条线,通 过眉峰的位置表达情绪:比较平滑、圆顺的眉形 显得温柔可亲; 眉头压低、眉峰在后三分之一处、 眉梢高挑的眉形显得高傲、不易接近;八字眉更 多用在儿童面部的表现,显得乖巧可爱。眉毛和 眼睛形状的配合很重要,对反映人物的表情有一 定的作用。
  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

5
第二单元 服装画基本知识
1、平面图 也称为生产图,是为了提供给工作间的成员做出同等的外形来使
用的,一般要附上面料小样。有的精确到某具体部位的数据。 平面图一般与成衣的大体比例差不多,在表现上尽量表现出设计
师的构思及成衣效果。
6
7
8
9
2、着装效果图 (1)服装大形 (2)以服装定动态 (3)举例几种服装着装后的效果及程序
4
男、女性嘴形的不同表现方法。 5
3
6 男、女性发式各三种以上,并可根据不同服装风格、
面布表情设计发式。 (礼服的服装画发式多采用盘头,休闲装多配以披发……)。
第二节 手和脚 1、手和脚的3~4 2 3、男性与女性脚的区别。
第三节 人体比例与动态 以站立姿态为主的女性、男性的各三种以上人体动态。
4
10
11
12
第三单元 表现技法
1、不同工具表现技法
(1)水粉表现技法 兼有油画与水彩之长,有厚画法,薄画法之分。 厚画法色彩较厚,厚图如油画一般厚重,适合干扫、揉擦等方法,
结合运用生动的笔触,一般用来表现厚重、粗糙的面料的服装质感。 薄画法犹如水彩一样淋漓。 水粉技法技能细致的刻画人物、入微的再现服装面料的真实质感,
步骤: 打轮廓 铺大色调 深入刻画 细部处理
17
ห้องสมุดไป่ตู้ 18
(3)马克笔表现技法 马克笔最大的特点就是能直接将设计者的构思快速的表现出来。
在画时装画时,大多采用水性马克笔,马克笔的运笔讲究力度,应尽 量使用果断的笔触,适当留出空白,这一技法的风格豪放,帅气,适 宜表现皮革类服饰。它颜色透明,笔触宜衔接,但要考虑两个颜色的 色相。
步骤: 打轮廓 铺大色调 深入刻画 细部处理
19
20
(四)电脑表现技法
运用计算机绘图软件,进行服装效果图的绘制。一些绘图软件中 的笔触及色彩比价容易挑选,并且可做多种效果。
步骤: 打轮廓 铺大色调 深入刻画 细部处理
21
22
23
24
25
(五)其它
26
2、不同面料的不同表现 针织品类 面料特点:伸缩性强,质地柔软,吸水性强,透气性能好。 针织物的结构明显区别于梭织物,其纹理组织更为明显, 可在织纹和图案上下功夫,使其产生立体的效果。
服装画表现技法
艺术系 王玲
1
第一单元 服装人体基本知识
服装画的重点是刻画服装的款式变化,而服装 要作用于人体。服装画的人物形象和比例是具有 理想化的特点,因此具有夸张和完美的要求。
2
第一节 面部五官 1、眉: 眉毛的不同形态 眉毛的生成规律 眉毛的浓淡区别 2、眼睛:
眼的不同形态 眼皮与眼球的关系 男、女、儿童眼睛的不同画法。 3
形象较强的写实风格。
13
14
15
16
(2)水彩表现技法 水彩着重体现了一个“水”字,从而产生了晕染、洇渗、叠色等
湿画法。水彩时装画技巧的关键,一是要把握好水分。二是要把握好 下笔的机会,下笔时要胸有成竹,切忌多层覆盖。
这样才能展现出水彩特有的透明轻快、酣畅淋漓之感。 在时装画 中,水才技法适合表现轻薄柔软的面料,如丝绸、薄纱等服装。
27
28
29
毛织物类
方格呢 面料特点:厚实、手感舒适,纹样秩序感强,给人以温暖感。
粗花呢 面料特点:外观粗糙,质地粗厚,色彩沉稳,有杂色,混色效果
人字呢 面料特点:韧性与伸缩性佳,透气性好,保温性强,不易起皱, 光泽含蓄。适用于各类大衣,外套等。
30
毛皮类 面料特点:毛长、绒密,触感好。 注意:毛峰的走向要统一中有变化,成放射状绘制,切勿过于呆板。
31
32
33
34
皮革 面料特点: 常见为羊皮、牛皮。表面光滑细腻柔软而富有弹性。猪
皮皮质粗犷,但是弹性较差。
35
相关文档
最新文档