《时装画手绘与电脑表现》课程教案
服装电脑绘画制图教案
服装设计专业课程名称：《服装电脑绘画制图》单元课教案首页第一章像素绘图软件Photoshop第一节 Photoshop概论一、PS简介Photoshop是Adobe公司开发的一个跨平台的平面图像处理软件。
1990年2月，Adobe公司推出Photoshop1.0。
其版本不断更新，功能日趋成熟完善。
Photoshop的专长用于图像处理，而不是图形创作。
图像处理是对已有的位图图像进行编辑加工处理以及运用一些特殊效果，其重点在于对图像的处理加工；而图形创作软件是按照自己的构思创意。
在服装行业中，PS主要用于进行服装效果图上色、服装图案或织物的设计制作。
二、PS的操作界面Photoshop CS2操作界面第二节菜单与工具的应用一、PS菜单栏：只介绍常用命令（一）文件【新建】——建立一个新的图像文件→为图像命名。
注：分辨率——是单位面积中包含像素的多少，分辨率越大，图像越清晰。
分辨率成为图像品质和文件大小之间的代名词。
网页图像为72DPI，印刷图像为300DPI。
如果是用来印刷的图像，其分辨率一定要大于等于：120象素/厘米，折算大约是：300象素/英寸。
【打开】——可以找已经存在图像文件，可通过缩略图寻找。
（可一次选中多张文件）【最近打开的文件】【存储】——当前图像已编辑完毕，需要存储。
【存储为】——将当前的文件保存为其他格式或者其他名称，或者保存在其他目录下。
PSD：是PS软件存储的默认格式，支持PS处理的任何内容（如图层、通道、色彩信息、文字等）、支持无损压缩。
唯一能够支持全部图像色彩模式的格式。
可合并层来减少图像大小。
在压缩图像方面强于TIFF格式。
JPEG：是最常用的一种图像格式，也是一种压缩（有损的）方法，用于图像压缩的一种工业标准文件格式。
支持RGB模式、索引模式、灰度模式和位图色彩模式，但不支持通道。
GIF：是一种使用LZW的无损压缩。
常用于WEB上使用的图像，只能表达256级色彩PDF（Portable Document Format）格式：目的方便不同平台间的文件沟通。
《电脑时装造型设计》教学设计
八、教学特色
本次课程专业特点鲜明，教育方式灵活生动。以学生为中心，以激发学生的学习兴趣组织教学，教学过程清晰、简洁、明了，适合学生的认知水平，学生学习过程开心快乐，自主学习欲望强烈。使学生的认知活动逐步深化，既掌握了学习重点，又解决了学习难点，学会绘图方法，达到学习目的。
运用电脑截图，选择两个学生作品进行展示。指出学生作品存在的问题，引起学生的重视。
5分
钟
通过实例，引导学生发现问题，解决面部轮廓、明暗绘制的问题。
学生了解自身作品的问题后立即进行修正。
电脑绘图
10
分
钟
二、头发五官的绘制（65分钟）
学习五官的绘制，重点讲解眼睛及嘴巴的绘图方法。
给学生展示面部五官眼睛、嘴巴等的电脑绘制的图片，讲解如何绘制。并进行示范绘图。学生进一步学习绘图。
《女性头部及妆容的绘制》教案
课程名称
《电脑时装造型设计》
课型
服装专业课
理实一体化课
教材章节
第二单元第一节
计划学时
3学时，共135分钟
课题
《女性头部及妆容的绘制》
班级
服设111、113班
使用教材
《时装画电脑表现技法》时装设计专业进阶教程3
一、教学内容分析
《电脑时装造型设计》是服装设计专业提高课程，是学生在完成一年级的课程基础上进行的。《女性头部及妆容的绘制》是第二单元第一节的教学内容。在编排上，该节处于教材开篇，是该门课程的起始课，通过对人物妆容的绘制，让学生学会使用图层等基本工具。因此让学生对《电脑时装造型设计》课程产生兴趣，为以后的课程学习创造良好条件，并为毕业设计效果图制作打下基础。掌握Photoshop软件绘制时装造型效果图的方法，激发学生的学习兴趣。计划采用案例研究教学方法，使用电脑专用绘图软件，用3课时完成课堂教学。
时装画手绘课程设计
时装画手绘课程设计一、课程目标知识目标：1. 学生能够理解并掌握时装画的基本概念、要素和表现技法；2. 学生能够描述不同风格的时装画特点，并分析其艺术价值；3. 学生掌握时装画中色彩搭配、比例关系等专业知识。
技能目标：1. 学生能够运用线条、明暗、色彩等手法，独立完成一幅时装画作品；2. 学生能够通过观察、思考和创意，将时装设计与绘画技巧相结合，展现个人风格；3. 学生能够运用所学知识，对时装画作品进行评价和修改，提高审美能力。
情感态度价值观目标：1. 学生培养对时装画的兴趣和热爱，提高对艺术创作的热情；2. 学生在创作过程中，学会尊重和借鉴他人的意见，培养团队协作精神；3. 学生通过时装画学习，关注时尚产业，了解服饰文化，提升生活品味。
课程性质：本课程为艺术类课程，结合时装设计与绘画技巧，旨在培养学生的审美能力、创新意识和动手能力。
学生特点：本年级学生具有一定的绘画基础和审美能力，对时尚和艺术充满兴趣，喜欢表现自我。
教学要求：教师应注重理论与实践相结合，引导学生观察生活、发挥创意，鼓励学生积极参与讨论和实践活动，提高学生的综合素养。
通过本课程的学习，使学生能够将所学知识应用于实际创作中，提升个人艺术修养。
二、教学内容1. 时装画基本概念与要素：介绍时装画的定义、发展历程、基本要素（如线条、色彩、比例等），以及不同风格的时装画特点。
教材章节：第一章 时装画概述2. 绘画技巧与表现手法：讲解并示范线条勾勒、明暗处理、色彩搭配等绘画技巧，以及如何运用这些技巧表现时装的质感、动态和细节。
教材章节：第二章 时装画技法3. 时装设计与绘画结合：分析时装设计的基本原则，指导学生将设计理念融入绘画过程，创作具有个人风格的时装画作品。
教材章节：第三章 时装设计与绘画结合4. 艺术鉴赏与评价：介绍时装画艺术鉴赏的方法和标准，组织学生进行作品评价和讨论，提高审美能力。
教材章节：第四章 时装画鉴赏与评价5. 实践与创作：安排学生进行时装画创作实践，鼓励尝试不同风格和技法，培养创新意识和动手能力。
服装电脑画图课程设计
服装电脑画图课程设计一、教学目标本课程旨在通过学习，使学生掌握服装电脑画图的基本知识和技能，培养学生的创新意识和实践能力，提高学生对服装设计的兴趣和热情。
知识目标：学生能够理解并掌握服装电脑画图的基本概念、技术和方法，了解服装设计的基本原则和流程。
技能目标：学生能够熟练使用服装电脑画图软件，进行服装设计作品的创作和表达，提高学生的艺术素养和实践能力。
情感态度价值观目标：通过本课程的学习，使学生能够培养对服装设计的热爱和兴趣，增强学生的创新意识和审美能力，提高学生对服装文化的认识和理解。
二、教学内容本课程的教学内容主要包括服装电脑画图的基本概念、技术和方法，以及服装设计的基本原则和流程。
具体包括以下几个方面：1.服装电脑画图的基本概念和技术，包括软件的使用、绘图的基本技巧和方法。
2.服装设计的基本原则和方法，包括设计的构思、草图的绘制、设计的修改和完善。
3.服装设计的流程和步骤，包括设计的准备、设计的创作、设计的展示和评价。
三、教学方法本课程的教学方法主要包括讲授法、实践法和反馈法。
1.讲授法：通过教师的讲解和演示，使学生掌握服装电脑画图的基本概念和技术。
2.实践法：通过学生的实践操作，使学生熟练使用服装电脑画图软件，进行服装设计作品的创作和表达。
3.反馈法：通过学生的作品展示和评价，以及教师的点评和指导，使学生不断提高自己的服装设计水平。
四、教学资源本课程的教学资源主要包括教材、多媒体资料和实验设备。
1.教材：选用适合学生年级和知识水平的服装电脑画图教材，为学生提供系统的学习资料。
2.多媒体资料：提供相关的视频、图片等多媒体资料，丰富学生的学习体验，激发学生的学习兴趣。
3.实验设备：提供电脑、绘图板等实验设备，保证学生能够进行实践操作，提高学生的实践能力。
五、教学评估本课程的评估方式包括平时表现、作业和考试等，以全面客观地评价学生的学习成果。
1.平时表现：通过观察学生在课堂上的参与度、提问和回答问题的情况，以及小组合作的表现，评估学生的学习态度和积极性。
高中服装设计手绘教案模板
课时：2课时年级：高一教材：《高中美术课程标准》教学目标：1. 让学生了解服装设计手绘的基本知识和技巧。
2. 培养学生的审美观和创意思维，提高学生的服装设计能力。
3. 培养学生的团队协作能力，培养学生的实践操作能力。
教学重点：1. 服装设计手绘的基本技巧和方法。
2. 服装设计的基本要素和风格。
教学难点：1. 如何将创意思维融入服装设计手绘中。
2. 如何在有限的时间内完成一幅完整的服装设计手绘作品。
教学准备：1. 教学课件2. 服装设计手绘教材3. 彩色铅笔、橡皮、画纸等绘画工具教学过程：第一课时：一、导入1. 教师展示一组优秀的服装设计手绘作品，引导学生欣赏，激发学生的学习兴趣。
2. 提问：同学们，你们知道什么是服装设计手绘吗？它在服装设计中有什么作用？二、讲授新课1. 介绍服装设计手绘的基本知识和技巧，如线条、比例、构图等。
2. 讲解服装设计的基本要素，如款式、色彩、材质等。
3. 分析不同服装风格的绘制特点。
三、实践操作1. 学生分组，每组发放一张画纸和绘画工具。
2. 教师示范如何进行服装设计手绘，包括线条、比例、构图等方面的技巧。
3. 学生根据所学知识，绘制一幅简单的服装设计手绘作品。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的重点内容，强调服装设计手绘的基本技巧和方法。
2. 鼓励学生在课后继续练习，提高自己的服装设计能力。
第二课时：一、复习导入1. 教师提问：同学们，上一节课我们学习了什么内容？请回顾一下。
2. 学生回答，教师点评。
二、深化练习1. 教师布置新的练习任务，要求学生在规定时间内完成一幅具有创意的服装设计手绘作品。
2. 学生分组讨论，确定设计主题和风格。
3. 教师巡视指导，解答学生在练习过程中遇到的问题。
三、展示评价1. 学生展示自己的作品，其他同学进行评价。
2. 教师点评，指出作品中的优点和不足，并提出改进建议。
四、课堂小结1. 教师总结本节课的学习成果，强调创意思维在服装设计手绘中的重要性。
小学美术《电脑绘画》教案
在本次《电脑绘画》的教学过程中，我发现学生们对电脑绘画表现出极大的兴趣，他们好奇于如何将自己的想法通过电子设备呈现出来。在教学过程中，我注重引导学生掌握画图软件的基本操作和绘图工具的使用，希望他们能够借助这些技能表达自己的创意。
课堂上，我通过案例分析、分组讨论和实验操作等多种方式，让学生在实践中掌握知识。从学生的反馈来看，这种方法取得了较好的效果。他们不仅学会了使用画图软件，还在讨论和分享中提高了自己的审美和创新能力。
小学美术《电脑绘画》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术教材《电脑绘画》章节，内容包括：
1.了解电脑绘画的基本概念及优势；
2.学习使用画图软件，掌握基本的绘图工具和功能；
3.引导学生发挥创意，运用电脑绘画完成作品；
4.分析并欣赏优秀电脑绘画作品，提高审美能力。
本节课将结合课本内容，注重实践操作，让学生在掌握电脑绘画技能的同时，激发他们的创新思维和想象力。
举例：在创作一幅“我的梦想”主题作品时，学生需熟练使用画图软件的各种工具来表达自己的想法，如使用画笔描绘细节，运用填充工具上色等。
2.教学难点
-工具的精细化操作：对于小学生来说，精确控制鼠标进行精细化操作有一定难度，如画直线、曲线等。
-色彩搭配与运用：如何根据作品主题选择合适的颜色并进行搭配，对于学生来说是个挑战。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.成果分享：每个小组将选择一名代表来分享他们的讨论成果。这些成果将被记录在黑板上或投影仪上，以便全班都能看到。
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了电脑绘画的基本概念、重要性和应用。通过实践活动和小组讨论，我们加深了对画图软件操作和绘画创作的理解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中发挥创意，用电脑绘画展示自己的思想。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
服装电脑绘画制图教案
上海邦德职业技术学院服装设计专业2015年教案课程名称：《服装电脑绘画制图》适用专业：服装设计学时： 32课时授课教师：***单元课教案首页第一章像素绘图软件Photoshop第一节 Photoshop概论一、PS简介Photoshop是Adobe公司开发的一个跨平台的平面图像处理软件。
1990年2月，Adobe公司推出Photoshop1.0。
其版本不断更新，功能日趋成熟完善。
Photoshop的专长用于图像处理，而不是图形创作。
图像处理是对已有的位图图像进行编辑加工处理以及运用一些特殊效果，其重点在于对图像的处理加工；而图形创作软件是按照自己的构思创意。
在服装行业中，PS主要用于进行服装效果图上色、服装图案或织物的设计制作。
二、PS的操作界面Photoshop CS2操作界面第二节菜单与工具的应用一、PS菜单栏：只介绍常用命令（一）文件【新建】——建立一个新的图像文件→为图像命名。
注：分辨率——是单位面积中包含像素的多少，分辨率越大，图像越清晰。
分辨率成为图像品质和文件大小之间的代名词。
网页图像为72DPI，印刷图像为300DPI。
如果是用来印刷的图像，其分辨率一定要大于等于：120象素/厘米，折算大约是：300象素/英寸。
【打开】——可以找已经存在图像文件，可通过缩略图寻找。
（可一次选中多张文件）【最近打开的文件】【存储】——当前图像已编辑完毕，需要存储。
【存储为】——将当前的文件保存为其他格式或者其他名称，或者保存在其他目录下。
PSD：是PS软件存储的默认格式，支持PS处理的任何内容（如图层、通道、色彩信息、文字等）、支持无损压缩。
唯一能够支持全部图像色彩模式的格式。
可合并层来减少图像大小。
在压缩图像方面强于TIFF格式。
JPEG：是最常用的一种图像格式，也是一种压缩（有损的）方法，用于图像压缩的一种工业标准文件格式。
支持RGB模式、索引模式、灰度模式和位图色彩模式，但不支持通道。
GIF：是一种使用LZW的无损压缩。
手绘服饰课程教案模板范文
课程名称：手绘服饰设计授课班级：XX级XX专业授课教师：XX授课时间：2课时教学目标：1. 了解手绘服饰设计的基本概念、技巧和方法。
2. 学会运用手绘工具表现服饰的款式、色彩和细节。
3. 培养学生的创新思维和审美能力。
4. 提高学生的手绘实践技能，为以后的专业设计打下基础。
教学重点：1. 手绘服饰设计的基本概念和技巧。
2. 手绘工具的使用方法。
3. 服饰款式、色彩和细节的表现。
教学难点：1. 服饰细节的准确描绘。
2. 创新思维在服饰设计中的应用。
教学准备：1. 教师准备：教材、课件、示范作品、手绘工具（如铅笔、橡皮、彩色铅笔、马克笔等）。
2. 学生准备：水彩笔、油画棒、手绘本、剪刀、胶水等。
教学流程：一、导入（10分钟）1. 教师展示一些优秀的服饰手绘作品，引导学生欣赏并讨论。
2. 提问：大家对手绘服饰设计有什么了解？它有哪些特点？3. 学生回答，教师总结并引出本节课的主题。
二、手绘服饰设计基本概念及技巧（20分钟）1. 介绍手绘服饰设计的基本概念，包括设计元素、表现手法等。
2. 讲解手绘工具的使用方法，如铅笔、橡皮、彩色铅笔、马克笔等。
3. 举例说明手绘服饰设计的基本技巧，如线条、色彩、光影等。
三、服饰款式、色彩和细节的表现（30分钟）1. 教师示范一款服饰的手绘过程，包括款式、色彩和细节的描绘。
2. 学生跟随教师一起练习，教师个别指导。
3. 学生独立完成一幅手绘服饰作品，教师巡回指导。
四、作品展示与评价（10分钟）1. 学生展示自己的手绘服饰作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，提出改进建议。
五、总结与拓展（10分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调手绘服饰设计的重要性。
2. 鼓励学生在课后继续练习，提高自己的手绘技能。
3. 拓展：介绍一些与手绘服饰设计相关的书籍、网站等资源，供学生课后参考。
教学反思：本节课通过讲解、示范、实践等环节，使学生对手绘服饰设计有了初步的了解和认识。
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《时装画手绘与电脑表现》课程教案
一、课程定位
⏹适用专业：服装设计与加工专业大一学生
⏹课程设计性质：专业必修课
⏹主要先修课程和后续课程
◆前置课程：无
◆后续课程：服装设计、服装材料、服装平面制版等
⏹课程深度宽度：学会已有的时装画表现技法，能表现面料/服装廓形/图案等设计
元素，传递基本的设计理念，达成设计沟通。
⏹学生情况：服装设计与加工专业大一学生，基本没有美术手绘功底。
⏹本大纲结合服装设计与加工专业2014年培养方案、根据教材、学生、教学条件等
因素综合制订。
二、课程总目标
本课程系统的讲述时装画的绘制技法。
从人体比例开始到服装款式的表现，逐一分局部、分类别的讲解，适用于无绘制时装画经验的学生；详细介绍时装画各种表现技法，服装面料的表现由易到难，循序渐进；艺术风格、版式、背景的处理，提高了时装画的艺术性，满足学生参赛和今后工作的要求。
同时，结合大量实践教学，培养了学生实际绘制能力，为服装设计类课程的学习和未来工作中指导生产打下了基础。
●知识目标：
（一）了解人体的比例、结构和动态。
（二）掌握服装、配饰、款式图的绘制。
（三）能选择恰当的绘制技法较好的表现出服装面料质感及花纹图案效果。
（四）PS绘画技法
●能力目标：
具备把头脑中的设计思维转换到平面纸上的设计表达能力。
●素质目标：了解不同服装画的表现技法基础上，提高学生的审美能力和审美情趣。
三、重点、难点章节及内容
第一章时装画概述
掌握时装画的历史、作用、意义及特征，了解并准备时装画的绘制工具及材料。
教学重点是时装画的作用、绘制工具。
第二章人体的基本知识
熟练掌握人体结构的比例、人体局部的画法，和人体基本动态的表现。
教学重点是时装画人体的特殊比例与人体动态；难点是动态与重心线的关系。
第三章服装的表现
掌握各种常见服装品种、款式的表现方法，服饰配件的表现技法，掌握人
体着装的规律，及服装款式图的表现技法。
教学重点是人体着装、服装及配件的表现；难点是各种款式衣纹的表现和工业款式图的表现技法。
第四章时装画的表现技法
了解时装画常用的各类表现法，掌握几种常用的表现技法。
教学重点是水彩表现法、水粉表现法和综合表现法。
第五章服装面料的表现
熟练掌握各种不同质地面料的表现方法及服装图案的表现。
教学重点是表现技法的选择和各种特殊处理方法。
第六章时装画的艺术风格
理解写实表现风格、写意表现风格、省略表现风格、装饰表现风格、夸张表现风格的含义，并能掌握其特点与表现方法。
教学重点是省略风格的省略技巧、夸张风格的注意事项。
第七章时装画的版式策划和背景营造
了解并掌握时装画的版式策划方法和时装画的背景营造方法。
教学重点是时间画的背景刻画技巧。
第八章时装画电脑表现技法
掌握使用PS处理手绘图像的方法，用PS绘制线稿和着色后期处理的方法。
教学重点是PS处理图像的能力培养。
四、实践环节和内容总体设计
（一）主要环节安排
（二）内容总体设计
1、课堂教学中的实践环节
2、教学见习
五、教学进程计划表（含理论教学和实践教学统筹）
《时装画手绘与电脑表现》
六、教学资料收集和配置设计
（一）、使用教材
《时装画手绘表现技法》刘静怡编著
（二）参考材料：
《时装画》刘霖、金惠主编，中国纺织出版社，2000 年 6 月第三版， ISBN 编号：7—5064—1695—6/TS.1352
《手绘服装设计效果图》黄燕敏、陶颖彦主编，安徽美术出版社，2006 年
12 月第一版， ISBN 编号：7—5398—1687—2 ·
《北京服装学院—服装效果图学生作品精选》徐雯、庞绮主编，江西美术出版社，2007 年 7 月第一版， ISBN 编号：978—7—80690—877—8
七、可利用的教学方法（落实到章节）
每节课都是：讲授1学时，练习1学时，布置2学时的作业。
八、作业布置与批改设计
1.作业内容要求：A4大小，画面完整的手绘图。
2.作业形式与题量：手绘图，2学时。
3、作业批改设计：分A/B/C/D等级。
九、学生成绩考核与评定
（一）考核方法
《时装画》课程列为考核课。
成绩=平时成绩30%+期末考试成绩70%
平时成绩30%：10%为考勤成绩，缺席一次扣3分。
20%为作业成绩，少做一次扣2分。
（二）成绩评定
成绩评分标准为：作品符合尺寸，构图饱满、合理占 10%；人体比例正确，动态、情态自然占20%；服装设计扣合主题占 10%；不同面料、配饰质感的表现占20%；表现技法占 20%；背景处理合理占 5%；设计说明占5%；
款式图绘制清晰，与效果图相符占 5%；卷面整洁、美观，整体效果好占5%。
十、采用的教材和学生选读的参考书
《时装画》刘霖、金惠主编，中国纺织出版社，2000 年 6 月第三版， ISBN 编号：7—5064—1695—6/TS.1352
《手绘服装设计效果图》黄燕敏、陶颖彦主编，安徽美术出版社，2006 年
12 月第一版， ISBN 编号：7—5398—1687—2 ·
《北京服装学院—服装效果图学生作品精选》徐雯、庞绮主编，江西美术出版社，2007 年 7 月第一版， ISBN 编号：978—7—80690—877—8。