浅谈对传统文化与现代设计的认识
传统文化与现代设计融合的探讨

传统文化与现代设计融合的探讨随着科技进步的不断加快,我们的生活越来越呈现出现代化的面貌,设计也越来越受到关注。
然而,伴随而来的是我们人们对于传统文化的忽视和遗忘。
因此,传统文化与现代设计的融合成为了一种新的趋势和思潮。
本文将探讨传统文化与现代设计的融合,从设计的角度论述。
一、认识传统文化与现代设计传统文化是指一个民族在其历史发展过程中所创造和积累的文化遗产,它在经历过各种历史、政治、经济和文化的冲击后,依然显现出独特的风貌和精神内涵。
传统文化在艺术、文学、音乐、舞蹈、戏曲、建筑、手工艺等方面都有丰富的表现形式,并且对于现代文化的延续和传承具有重要的作用。
传统文化具有历史、时代、地域、民族性的特征,并与当代社会紧密联系在一起。
现代设计则是伴随工业化和现代化的进程而兴起的,其定义涵盖了从产品和服务到环境和社会等多个层面。
它的实践范围广泛,如建筑、室内设计、平面设计、产品设计、网页设计、服装设计等。
现代设计强调创意、功能、美感和可持续性,在提供实用价值的同时,也要通过创新的方案和设计语言表达出当代社会的文化和气息。
二、传统文化与现代设计融合的实践在当今设计领域中,越来越多的设计师开始注重传统文化和文化遗产的融合,尤其在建筑、家居和产品设计等领域中更为明显。
通过结合传统文化的精髓和现代设计的理念,不仅可以在美学上体现出层次感和深度感,还能够创造出更具实用性和创意性的作品。
比如现代建筑中的与自然和谐共存,也来源于中国传统建筑中的“天人合一”的理念。
在许多中国古代建筑中,自然风景和人工建筑物被巧妙的结合在一起,使得建筑和自然融为一体,相得益彰,让人们在建筑中感受到大自然的美和内涵。
而现代建筑也往往流露出自然的元素,具有很好的生态意识,这就与古代建筑中的情感和美学价值密切相关。
另外,传统文化还为现代产品设计提供了优秀的参考。
比如茶道文化作为中国的传统文化之一,它追求简朴、和谐、平和、自然、深沉和雅致的美感体验,这种美学思想成为了许多现代家居和饰品设计的参考。
中国传统文化对现代设计的影响

中国传统文化对现代设计的影响随着科技的不断进步和社会的不断发展,现代设计行业已经成为了一个不可忽视的的存在。
而在这个快节奏、变革迅速的时代背景下,人们开始重新审视中国传统文化对现代设计的影响。
在这篇文章中,我将探讨中国传统文化如何对现代设计发展有所帮助。
第一、中国传统文化的审美理念对现代设计的影响中国传统文化强调‘天人合一’的思想,追求‘天地人三才合一’的和谐美。
这种审美理念对现代设计有很大影响。
在设计中,我们不仅追求美感,更强调设计与自然,与环境的协调统一。
例如在旅游区的设计中,中国古代建筑与绿色的自然环境相结合,让游客在参观古迹的同时感受到了自然风光的美丽。
同时,中国传统文化也是融入了一些佛教与道教的元素。
佛教的禅宗思想强调内敛、淡泊和奉献,强调心灵与宇宙的融合,这对于现代设计者来说是非常有启发性的。
第二、中国传统文化的人性关怀对现代设计的影响中国传统文化也强调人情感性,注重人与人之间的情感关系。
这种人性关怀在现代设计中也有着很大的影响。
现代感十足的酒店,在大堂、房间的设计上也注重人性化,力求做到更符合人们的生活习惯和需求。
例如,在客房设计中,一些酒店会在床头设置灯光和插座,更方便客人使用电子设备。
这种人性化的设计让顾客感到酒店有着高度的关怀和体贴。
此外,中国传统文化也注重家庭和睦、社会和谐,这在现代设计中也得到了重视。
在一些商业场所的设计中,我们可以看到这样的特点,例如复合式商业中心、商业广场等地的设计中,我们可以发现不同的商家可能会合作分摊一些区域让其它的商家使用。
这种合作与分享的理念是来自中国传统文化的思想。
第三、中国传统文化的工艺与材料对现代设计的影响中国传统文化重视工艺、材料的使用,对现代设计也有很大的影响。
许多传统的工艺与材料被现代设计师“弘扬传统”。
例如,木制家具,青瓷餐具,丝绸衣服等传统工艺都被新一代设计人员所推崇。
这些传统工艺不仅有着品质保证,而且在中国传统文化中还寓意着许多东西,例如青瓷中的文化意味丰富、木制家具凸显出生命、生命的生长、尽头和朦胧。
传统文化与现代设计

传统文化与现代设计
其次,传统文化可以为现代设计提供设计原则和价值观的指导。
传统
文化中铭刻着对美的追求和人文关怀的理念,这些理念可以成为现代设计
的指导原则。
比如,中国传统文化中提倡的中庸之道、和谐之美等概念,
可以引导设计师追求平衡、协调和谐的设计风格。
传统文化强调对自然的
敬畏和对人的关怀,这些价值观可以促使设计师设计出更加环保、人性化
的产品。
传统文化以其独特的审美观念和人文关怀的精神,为现代设计提
供了有益的指引。
此外,传统文化还可以为现代设计增加文化内涵和情感共鸣。
在当今
全球化的背景下,设计师们越来越注重在设计中融入本土文化元素,以区
别于其他的设计作品。
传统文化中蕴含的丰富文化内涵和独特的审美观念,可以赋予现代设计更多的情感共鸣和文化认同。
对于消费者来说,购买一
个具有传统文化元素的设计作品,除了满足功能需求外,还能够获得一种
文化上的认同感和情感满足。
当然,传统文化与现代设计的融合并非一帆风顺。
传统文化虽然有其
独特的魅力,但时代在不断变化,现代设计需要能够适应新的需求和趋势。
因此,现代设计师在运用传统文化元素时要注意适度,并将其与现代的审
美和技术相结合,以实现传统与现代的良好平衡。
试析传统文化与现代装饰设计的关系

试析传统文化与现代装饰设计的关系
传统文化与现代装饰设计是相互影响、相互融合的关系。
传统文化是一个国家或民族
独特的文化传承,是历史、艺术、哲学、宗教、道德等多个方面的综合体,承载着丰富的
文化内涵和智慧。
而现代装饰设计则是在现代社会背景下应用传统文化元素的创造性产物,注重功能性、审美性和实用性。
传统文化与现代装饰设计的关系既是对传统文化的传承和
发扬,又是对现代装饰设计的创新和发展。
传统文化是现代装饰设计的灵感源泉。
中国传统文化深厚而博大,在建筑、绘画、雕刻、陶瓷等各个艺术领域都有独特的表现形式和艺术特色。
这些传统文化元素不仅具有独
特的美学价值,还蕴含着深厚的历史渊源和文化内涵,给现代装饰设计提供了丰富的灵感。
传统的中国红色元素常常被运用到现代装饰设计中,给人带来喜庆、热烈的感觉;中国的
传统花鸟、山水画也常常被运用到现代装饰设计中,给人带来一种淡雅、宁静的感觉。
传
统文化元素的运用使得现代装饰设计更具有文化传承和历史渊源的感染力。
传统文化的传承与发展也需要现代装饰设计的参与和支持。
传统文化的传承与发展是
国家和民族的责任和使命,而现代装饰设计则是一个重要的传承和发展的途径之一。
通过
对传统文化元素的创新运用和再设计,可以使传统文化更好地适应现代社会的需求和审美
观念,使得传统文化得以传承和发展。
中国的剪纸艺术、刺绣工艺等传统手工艺常常被运
用到现代装饰设计中,赋予了传统手工艺新的生命和价值。
浅论现代设计与传统文化的论文

浅论现代设计与传统文化的论文首先,现代设计的目的与传统文化有一定的延续性。
不同的设计可能有不同的目的,但总体来说,设计的目的都是为了满足人类社会和个体的需求,并且通过设计来提高生活的质量和美感。
无论是传统文化还是现代设计,都在追求“以人为本”的设计理念,关注人类的需求和感受。
传统文化中的一些价值观念和审美观念仍然对现代设计产生着影响。
其次,现代设计在手法上吸收并改进了传统文化的元素。
传统文化中蕴含着丰富的审美和艺术表现形式,如绘画、雕塑、书法等。
现代设计在接受这些传统文化元素的基础上,通过创新和结合现代科技手段,使得传统文化得以在现代设计中焕发新的光彩。
例如,中国传统文化中的“合”、“和”、“中庸”等理念被广泛应用于现代设计中,使得设计作品更加符合人类的审美和思考方式。
再次,现代设计在表现形式上更加开放多样,并且在传统文化的基础上创造出独特的形式语言。
如今,设计的表现形式已经不再局限于传统的绘画和雕塑,而是通过数字技术和多媒体手段,以立体、动态、互动的方式表达设计的理念和创意。
这种多样性的表现形式为传统文化中的元素提供了更多的运用空间,同时也为传统文化注入了现代的活力和时尚感。
总之,现代设计与传统文化是相互影响、相互促进的关系。
现代设计在继承传统文化的基础上,通过对现代生活方式和科技手段的理解,创造出更符合人们需求和审美的设计作品。
同时,传统文化也能够通过现代设计的传播和诠释,得到更好的传承和保护。
现代设计和传统文化的结合不仅可以满足人类的生活需求,也有助于塑造国家和地区的文化形象,提升文化软实力。
因此,现代设计与传统文化的交融是设计界和文化界共同关注的重要议题,也是推动共同进步和发展的动力所在。
对中国传统文化元素在现代艺术设计中应用的认识

对中国传统文化元素在现代艺术设计中应用的认识中国传统文化元素在现代艺术设计中的应用是一种文化传承与融合的体现。
随着社会的不断进步和人们审美观念的变化,许多艺术家开始尝试将中国传统文化元素融入到现代艺术设计中,既保持了传统文化的精髓,又赋予了艺术作品新的时代意义。
首先,中国传统文化元素在现代艺术设计中的应用有助于传承和保护传统文化。
中国拥有悠久的历史和灿烂的文化传统,其中包括了丰富多样的传统文化元素,如中国画、剪纸、民间工艺品等。
将这些传统元素应用于现代艺术设计中,可以使其焕发新的活力,更好地传承和保护中国传统文化。
同时,通过现代艺术设计的手法,传统文化元素得以与新的艺术形式结合,吸引更多年轻人的关注,提高文化元素的传播力和影响力。
其次,中国传统文化元素在现代艺术设计中的应用可以实现文化的融合和创新。
传统文化元素的应用不仅仅意味着简单地复制或模仿,更重要的是将其融入到现代艺术设计的创作中,创造出符合现代审美追求的艺术作品。
通过运用现代的艺术手法,传统文化元素可以得到延伸和拓展,呈现出新的艺术形态。
这种融合与创新的做法有助于传统文化的活化和提升,使其与现代社会相适应,更好地传递艺术家的创作精神和文化内涵。
此外,中国传统文化元素在现代艺术设计中的应用还可以增加艺术作品的审美内涵和思想深度。
传统文化元素通常蕴含丰富的文化意义和哲学思想,如儒家思想、道家思想等。
艺术家通过运用这些传统元素,可以赋予作品更深层次的思考,使其具有更加丰富的审美内涵。
同时,传统文化元素也可以通过艺术作品传达艺术家的个人情感、社会观念和价值观念,激发观众的思考和共鸣。
然而,在将中国传统文化元素应用于现代艺术设计中时,也需要注意一些问题。
首先,应注重创新和差异化,避免简单的模仿和复制,否则会使艺术作品缺乏独特性和个性化。
其次,应适当考虑受众的接受能力和审美追求,使作品既具有传统文化的特点,又能与现代社会相契合,获得更广泛的认同和赞赏。
2024年浅谈传统文化与现代设计

2024年浅谈传统文化与现代设计传统文化与现代设计,看似是两个截然不同的领域,实则相辅相成。
传统文化蕴含着深厚的历史底蕴和民族智慧,而现代设计则代表了创新与进步。
将这两者结合起来,不仅可以为现代设计注入更多的文化内涵,还能使传统文化焕发新的生机。
一、传统文化的内涵与价值传统文化是一个民族在长期历史发展过程中形成的,它包含了该民族的生活方式、价值观念、思维方式、风俗习惯等多个方面。
传统文化的价值不仅在于其历史性和民族性,更在于其智慧性和启发性。
它教会我们如何做人、如何处事、如何与自然和谐相处。
传统文化中的哲学思想、道德观念、审美意识等,都是现代设计可以借鉴和吸收的宝贵财富。
二、现代设计的创新与突破现代设计是在现代社会背景下产生的一种设计理念和方法。
它追求的是创新、实用和美观的结合,以满足现代人的需求和审美。
现代设计不仅关注产品的功能性,还注重产品的形态、色彩、材质等方面的表现。
通过现代设计,我们可以创造出更加符合现代人生活方式和审美观念的产品和服务。
三、传统文化与现代设计的融合传统文化与现代设计的融合,并不是简单的相加,而是一种深度的融合。
这种融合需要我们在尊重传统文化的基础上,进行创新和改造,使其与现代设计相互补充、相互促进。
具体来说,我们可以从以下几个方面进行融合:形态融合:将传统文化的元素与现代设计的理念相结合,创造出新的形态。
这种融合不仅可以使产品具有独特的视觉效果,还能增加产品的文化内涵。
色彩融合:色彩是设计中非常重要的一个因素。
我们可以从传统文化中汲取色彩灵感,将其应用到现代设计中,使产品更加富有民族特色。
材质融合:材质的选择也是设计中需要考虑的一个重要因素。
我们可以尝试将传统材料与现代材料相结合,以创造出既具有传统韵味又具有现代感的产品。
功能融合:在现代设计中,功能性的考虑是非常重要的。
我们可以将传统文化中的智慧与现代设计的功能性相结合,创造出既实用又具有文化内涵的产品。
四、传统文化与现代设计融合的意义传统文化与现代设计的融合,不仅具有文化意义,还具有现实意义。
谈谈对传统文化与现代设计的认识

谈谈对传统文化与现代设计的认识
首先,传统文化为现代设计提供了源源不断的灵感。
传统文化中蕴含着丰富多样的符号、图案和模式,这些元素可以被设计师整合和创新,应用到现代设计中。
比如中国的传统纹样、意大利的摩尔式装饰等,这些传统元素在现代设计中经常出现,并赋予作品独特的风格和文化内涵。
其次,现代设计对传统文化进行了再评价和再创造。
传统文化虽然有着悠久的历史,但随着社会的变迁和科技的发展,有些元素已经不再适用于现代生活。
而现代设计师通过对传统文化的重新理解和再创造,将传统文化中的精髓与现代审美理念相结合,创造出具有现代特点和时代感的作品。
比如传统的中国剪纸艺术,通过现代设计的手法和材料,可以制作出更加富有创意和时尚感的剪纸艺术品。
第三,传统文化与现代设计的融合可以实现文化的传承与创新。
传统文化作为一个国家的瑰宝,需要得到传承和保护。
而现代设计的发展可以为传统文化注入新的生命力和活力。
通过现代设计的手法和理念,可以让传统文化更好地适应现代社会的需求,并吸引更多的人参与其中,从而实现文化的传承和发扬。
最后,传统文化与现代设计的交融也可以为人们提供更加丰富的艺术体验。
传统文化与现代设计的结合,可以打破传统的束缚和限制,创造出更加多样化和多元化的艺术形式和视觉效果。
在现代社会,人们对于艺术的需求不再局限于传统的形式和风格,而是更加注重创新和个性化。
传统文化与现代设计的结合可以满足人们的多样化需求,提供更加丰富多彩的艺术体验。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
浅谈你对传统文化与现代设计的认识人类社会已经进入以工业化、教育普及化和科学化为重要特征的现代文明。
现代文明主导世界的现实,决定了无论一个国家发展民族现在处于怎样的状态,走向现代化,这是它的必然趋势。
在走向现代化的过程中,由于国情不同,各国走向现代化的道路,遇到的问题、阻碍也各自不同,中国是一个的文明古国,有着五千年的传统文化。
在中国现代化的过程中,曾反复出现关于中国传统文化能否走向现代化的争论。
这一历史现象鲜明地揭示我们:中国传统文化能否走向现代化?如何走向现代化?是一个具有重要现实意义、必须弄懂搞清问题。
传统文化,作为千年流传下来的东西,我们如何使他们能够很好的被继承、被利用。
这些传统文化,是在中华千百年的中积淀下来的文化,带有浓厚的东方色彩,传统文化在现代设计中可以找到很多利用他的位置,传统文化艺术可以衍变成为新的设计元素,为我们现代设计服务。
设计文化的范畴越来越大,对于新的设计元素,我们要很好的把握。
而传统文化在现代设计中被很好的应用,不得不说是一件很好的事情,我们既能从传统文化中找到设计灵感,甚至衍生出新的设计元素,这样就使得我们的传统文化在新时期得到了很好的利用,更使得我们的传统文化得到了好的传承,也使得设计者的设计思维更加活跃。
这些来自传统文化对现代设计的应用及影响,及对人们设计思维的影响,作为现代的设计者,如何的理解传统文化与现代设计,如何应用传统文化在现代设计中,这些是我们要思考的问题。
现在的设计中也有不少很好的事例,他们把传统文化在现代设计应用的很好。
这些事例需要我们设计者去用心思考,理解其中的必然的和偶然的关联,从而建立自己的思维、自己的观点,积累自己的经验。
代设计是很庞大的,主要想从这几个设计事例来理解我们的传统文化在现代设计中的应用和如何理解现代设计中传统文化的应用。
主要是培养我们一种对待现代设计的思维方式,这些设计方面的传统文化所具有的价值,以设计者再认识传统文化为目的,但不是全部,我们不仅要利用好传统文化在现代设计中,而且要给传统文化找到一个很好的出路,来传承我们的历史文化。
也要使我们的设计人员在个体差异下有各自不同的思想行为,使设计者之间的思维偏差和倾向所导致的不同的思维潜力得到最大限度的开发、利用,传统文化的利用在思维方式的培养和创造力的开发上至关重要。
对事物的探索过程中,我们要逐步找到事物的规律并对事物的认识逐渐深化。
成熟的设计师是有着在普遍中寻找个体特性的能力,他们对事物的观察具有从表体看到事物的基本形式的能力,这个过程需要的就是经验的积累,和对传统文化的深刻理解。
善于体会事物的细节,周而复始,我们会形成一套看待客观事物的思维模式,并用这种模式化去看待未知的新事物,从而找到新事物与央像经验中事物的同点和差异,这个思维的过程就是思维扩散的过程,我们来思考传统文化所具有的艺术内涵和我们所关注的设计元素,还有哲学思想,这些文化都是相通的,而连接这些文化、艺术的最终介质,就是人们的思维,培养设计者的思维方式才是现代设计的重点。
设计本身就带有很浓厚的创造色彩,传统文化可以带给我们很多我们民族在漫长的成长过程中的文化积累。
传统文化可以培养设计师的在各自的思维模式下相关连的创造能力,传统文化在提高设计者的智慧、修养、学识、创造能力方面起到很大的促进作用。
我们主要从周围相关设计的各个方面来举例,来思考现代设计和传统文化的相关内在联系,生活中有很多的事物是相互联系的,设计文化、传统文化,中间的关联,我提到的这几个方面只是传统文化与现代设计的结合的一小部分,主要是通过这些事例来作为一种引导设计者的设计思维的引子。
在某种程度上讲思维方式更重要于其他,所以主要是通过这些事例来启发我们的思维,使得我们的思维更加活跃,为设计的前进,为文化的繁荣服务。
以下几个具体事例只是传统文化与设计的几个实例,旨在学习传统文化与现代设计的关系,进而深层次研究设计者的设计思维方式1、传统皮影在现在装饰设计和现代动画设计中的应用2、传统戏曲文化在影视中古装设计中的作用3、网络游戏的角色设计中的历史文化的应用4、传统文化中国画对国产漫画的设计及漫画技法的作用及影响(1)记得小时侯的皮影戏,在傍晚,夏季,我们去乘凉时,来到演皮影戏的戏台前,拿张小凳子和外公一起坐下来,那时侯我看不懂戏的台词和里面的历史故事内容,但知道是历史故事,外公最喜欢看戏了,我喜欢皮影,那些花花的各种各样的人物、马匹、桌子、房子、动物个个很精致好看。
现在长大了,才知道那是用牛皮做的,要经过很多的工序才能做好的,现在在我们那里还有人做皮影,不过没有以前人多了,现在的皮影戏很少演了,不过在关中大地上还是把这一带有明间艺术的东西保持了下来,现在那些老艺人的设计的皮影很多不是拿来表演用,而是出口,哪次我回家在电视上看到的,我当时很惊讶,我第一次见到皮影出口,我当时不知道外国人为什么要皮影呢?后来才知道我们的皮影被出口到一个设计灯具的公司,作为灯具的装饰,我开始重新认识到外国人的精明了,我们民族传统的东西为什么我们不知道很好的利用,总是喊着要拯救传统文化,要拯救民族文化,我们是不是从老外应用我们皮影这里能看到我们太多、很多的民族的、传统的艺术遗产的出路呢!我们的东西自己要好好的利用,怎么利用呢?要有发散式的思维方式,在设计这个说起来比较庞大的领域内,给传统文化,传统艺术找到了一个很好的出路。
外国人可以应用我们的皮影,我们对皮影如此的熟悉,我们会把皮影应用的更加好,我们需要的只是一种好的思维方式,电影《英雄》,一部我认为不错的影片,但在这个影片票房收入的背后,却给国人留下了太多的遗憾,服装、影片特技电脑制作,音效制作,这些给我们国人的反思或许比我们整天说《英雄》那里那里不好要实际的多,《英雄》的风格可以使中国国产电影打开外国的大门,这种电影风格其实我是很喜欢的,只是我们国产电影风格的突破,可以尝试拍一些远古史前的电影,我想这些更始中国电影的一个空白区。
《英雄》的服装设计是日本人,这是怎么了,古装戏为什么要日本人作服装设计师呢?难道我们传统的东西,日本人比我们的了解的。
理解的更多吗?看了《英雄》的服装设计确实不错,我们也不能说人家日本人设计的不好,或许我们真的在某些方面需要更加的细心些,在我们身边有很多真实的东西可以让我们学会怎么样理解我们祖先的穿着。
京剧、秦腔这些都是具有悠久历史的戏曲,他的服装设计更是蕴涵了传统文化的精髓。
我生活的地方的人们都喜欢秦腔,可以说老少皆知,过年过节搭台唱戏是平常事情了,我虽然不是真正秦腔迷,但还是会去戏台前看看的,因为他是我们民族留下的东西,据说在唐朝就开始了秦腔,李隆基就是一个秦腔迷据说他是秦腔的祖师,梨园代表的就是秦腔戏院。
秦腔的服装可以说是很讲究的的,官服怎么分,哪个朝代是什么服装,有什么特点,平民穿什么服装,马夫穿什么服装都是很有讲究的,这些也是很久就有的是老祖宗留下的,没有现在人的个人意识在里面,这样的服装更加接近古装历史了,但我们怎么不能把这些很好的利用到现代商业设计中去呢,难道我们不能把这些事情作好吗?《英雄》里日本人的服装设计确实不错,我是用事实说话,可是我们是否觉得我们面对我们的祖先有点汗颜吗,还是我们的思维方式要改变,设计的很多东西时就是要利用到以前的历史文化资源,作为设计者我们要看到这些细节性的东西,要从整体上重新认识自己所在的设计领域,怎么样使得传统文化能很好的利用到商业设计上去,这也是把民族性的东西发扬光大的一种方式。
网络游戏角色设计也是现在电子娱乐设计的一个重要部分,在这一方面欧洲、美国、加拿大、韩国、日本,的角色设计已经做的不错了,但就美学方面来看我们国家的资源可以说是很丰富的,古装戏曲的服装中,武旦,武生的服饰就很适合现在网络侠客游戏的设计,这些韩国人好象做的不错,我们要努力赶超他们,而作为网络游戏,的技术含量比较高,设计的技术方面也比较多,所以我们要从现在开始在每个环节聚集技术,艺术的东西,使的技术和传统艺术在未来的网络大战中发挥强大的中华帝国力量,建设一个强大的中华网络帝国,把传统的艺术,传统的文化在网络上再现,很多的梦想能够实现,我想我们的中华帝国的梦想也能够实现。
中国画的历史渊源可以追溯到远古时代,国画中确实蕴涵了中华五千年的文化、人生观、哲学观,无论写实,还是写意都使得代代有英才,但这些作为艺术作品,就好象养在深闺中的美丽少女一样,广大人民没有很好接触到这些艺术,还有一个很重要的地方就是没有把国画艺术在商业方面很好的利用、这还是传统文化和商业方面的结合问题,学国画就是画国画这种思维不能作为我们现代学艺术人的思想了,我们更多的要考虑到怎么使得他发扬光大。
日本人还是我们要看的对象,我一直喜欢漫画,中国就有自己的漫画,但现在中国漫画的市场怎么样了,大家都很清楚,我最早喜欢国画,但作为国画,由于绘画难度较大,所以作为小朋友,他们的接受能力和绘画控制能力的限制,是不能很好的理解和接受国画的精粹,但喜欢画画是小朋友的特有爱好。
这时候日本漫画却正好在我们国家漫画发展的这个空隙发展起来了,而且迅速的占领了我国漫画市场,使得我们的国产漫画一下子被遗忘在角落里,中国漫画市场也基本被日本漫画所占领,漫画带来的直接经济效益就很大了,还没有算漫画的产业连,这些不仅是我们在艺术文化方面的损失,更是经济的损失。
就拿我的经历来看代日本漫画,一开始我接触日本漫画觉得确实不错,故事比较简单,很符合小朋友的思维方式,说到这里还有一个就是日本漫画产业是很成熟的,他们针对不同的年龄会有不同的漫画类型来应对。
我主要说一下少年漫画,觉得他的情节符合青少年的思维方式,他们容易理解,小朋友也比较喜欢,在一段时期我看到从小学到大学大家都在看漫画,可想而知,漫画是多么受欢迎,而到了书店中我们看到的漫画,而这些又有多少是国产漫画呢?多少是日本漫画呢?渐渐的我开始重新认识,我重新认识漫画,正是原于我对漫画的喜爱,我慢慢的发现了日本漫画存在的许多不足,日本漫画中充斥着很多不好的东西,同性恋、凶杀、等但这些问题不是我改变对日本漫画看法的开始,开始改变我对日本漫画看法是从我在网上看到了国画高手所画的国画人物漫画,我的心灵被震撼了,真的,从这里我看到了日本漫画的很多不足,从此我喜欢国产漫画甚过日本漫画,也从这是我看到了日本漫画商业包装的成分很大,而这些国产漫画为什么不能做的更好,我们有的是有实力的漫画家,只是缺乏一种行业的规范,缺乏一种有组织的引导。
现在仔细看日本漫画大多就是线条僵硬的人物,所运用的线条远远比不上我门的国画,没有太大的变化,基本上不能形成各自的风格,千片一律,但也不能说他们没有为漫画贡献什么,日本原来的绘画艺术相对中国是落后的,能在空白的基础上发展到这种程度,他们的漫画表现手法还是值得我们去研究学习的,他们的漫画手法可以应用到我们现代设计的很多方面,如建筑设计手绘效果图的表现,工业产品效果图的表现,当然我们国画的技法更是值得我们做设计的人来潜心研究,使之被应用到现代设计的效果图表达中。