试论清代戏曲、小说对文学史观的贡献
古代戏曲与文学创作的关联和相互影响
古代戏曲与文学创作的关联和相互影响
1. 引言
古代戏曲在中国文化史上占据着重要地位，同时也与文学创作密切相关。
本文将探讨古代戏曲与文学创作之间的关联和相互影响。
2. 古代戏曲的特点
•戏曲是以表演为主要形式的艺术表达方式，具有音乐、歌唱、舞蹈和演技等元素。
•戏曲分为南方和北方两大流派，包括京剧、黄梅戏、评剧等，各自有其独特的风格和表现形式。
3. 文学创作对戏曲的影响
•古代文人雅士对于传统戏曲情有独钟，他们从民间戏曲中汲取素材，并加以改编或借鉴用于自己的文学作品中。
•文学作品通过描写剧情、塑造角色和情感表达等方式影响了后世的戏曲创作。
4. 戏曲对于文学创作的启发
•戏曲通常以传统故事和历史事件为题材，这些故事成为文学作家所参考和借鉴的对象。
•戏曲中的表演技巧和语言风格也影响了一些文学作品的创作方法和风格。
5. 具体案例分析
•以《红楼梦》为例，它在描写人物性格和情感方面受到了戏曲的影响，并在文学形式上自成一派。
•另外，《西游记》、《水浒传》等古代小说也受到民间戏曲的启发，并融入了许多戏曲元素。
6. 总结
古代戏曲与文学创作之间存在着紧密的联系和相互影响。
文学作品对戏曲提供了素材和启发，而戏曲则通过其独特的表现形式和艺术手法影响了文学创作。
这种相互关系促进了中国古代艺术创作的繁荣与发展。
论元明清文学在中国古代文学史上的贡献与地位
论元明清文学在中国古代文学史上的贡献与地位明清文学在中国古代文学史上具有重要贡献和地位。
下面列举几方面：1. 文学体裁丰富多样：明清时期，文学体裁愈加丰富多样，包括诗歌、散文、戏曲等。
明代诗歌侧重于表现个人感情，清代则注重抒发社会风貌和时代变迁。
明代散文注重思辨，清代则强调文辞优美，追求浪漫与情调。
明清戏曲经历了较大变革，如元杂剧衍化为明代杂剧，后来形成了清代优秀剧种四大独幕剧种等，对中国古代戏曲发展起到重要作用。
2. 文学思潮的发展：明代文学思潮丰富多元，既有复古派的唐宋传统继承，又有创新派的大胆变革。
如王世贞提出"诗以时为贵"，强调诗歌要与时代相结合；杨慎、杨贤亲近民间，推崇自由奔放的民间文学；严复重视古文体，主张用古文体写作以表达真情实感等。
明代文学思潮的多样性为后世文学发展提供了丰富的源泉。
3. 文人士大夫的重要作用：明清时期的文学发展与文人士大夫密不可分。
文人士大夫作为社会精英，对明清文学的发展起到了关键作用。
他们多才多艺，既从事文学创作，又对传统文化进行研究和发扬。
他们的作品不仅在当时影响深远，而且为后世文学发展提供了宝贵的遗产。
4. 文化交流与对外影响：明清时期，中国的文学与外界产生了广泛的交流与互动。
明代时，随着中国海上贸易的发展，一些海外文化和思想观念开始渗入中国文学。
清代时期，中国开始与西方的文化接触，西方文学对中国文学也产生了一定影响。
这种文化交流使得明清文学具有独特的跨文化特质，使中国古代文学史更加丰富多彩。
总的来说，明清文学在中国古代文学史上具有丰富的文学体裁、多元的文学思潮、文人士大夫的重要作用和对外文化交流的影响。
它们不仅丰富了中国古代文学的内涵，也为后世文学的发展提供了重要的历史支撑。
清朝的艺术与文学成就
清朝的艺术与文学成就清朝是中国历史上的最后一个封建王朝，其统治时间长达268年。
在这个时期，清朝对艺术和文学的发展产生了深远的影响。
清朝的艺术与文学成就主要体现在戏曲、书画、诗词等方面，其独特的风格与形式赋予了中国传统文化新的魅力。
一、戏曲精品——京剧的崛起京剧是清朝时期最具代表性的艺术形式之一，以其独特的唱腔、表演风格和丰富的剧情内容而闻名。
京剧的崛起，离不开早期的曲艺形式，如宫廷音乐、皮影戏等，这些都为京剧的兴起奠定了基础。
在乾隆朝，著名的京剧艺术家梅兰芳在演艺技巧上进行了创新和改革，使得京剧成为清朝时期最受欢迎的戏曲形式之一。
二、绘画艺术的繁荣清朝是中国绘画艺术发展的重要时期，以文人画为主导。
文人画的特点是以古代文人的品格与审美追求为基础，注重画家的个人情感和表达。
清朝的绘画作品大多寄托于山水、花鸟等自然景物，强调意境和情感的表达。
著名的画家如郑板桥、石涛等都在清朝取得了显著的成就，为中国绘画艺术注入了新的变革和活力。
三、诗词的繁荣时期清朝的诗词艺术也是值得称道的。
清朝诗人主要借鉴唐诗的传统，并加入了自己的特色。
诗词的形式丰富多样，内容充满浪漫主义色彩，思想也更加开放。
著名的诗人如袁枚、纳兰性德等留下了许多脍炙人口的作品，为清朝文学繁荣做出了卓越贡献。
四、小说文学的繁荣清朝是中国小说文学发展的重要时期，以红楼梦为代表的“四大名著”被誉为中国古代小说的巅峰之作。
清朝的小说作品强调情节的曲折离奇、人物的丰满形象以及对社会生活的逼真描写。
这些作品不仅寓意深刻，而且揭示了当时社会的方方面面，对后世的文学创作产生了深远的影响。
综上所述，清朝的艺术与文学成就在中国历史上占据重要的地位。
京剧、绘画、诗词和小说都取得了令人瞩目的成就，并且对后世的艺术形式和文学创作产生了深远的影响。
清朝的艺术与文学成就丰富多样，为中国文化的发展和繁荣作出了重要贡献。
论清代诗歌戏曲小说间的联系渗透与互补
由于中国漫长的封建社会的政治、伦理体系等方面的限制，中国古代文学表现出了思想上进步有限、形式上不断翻新的特点。
因而在相当长的时期内，许多人都把中国古代文学发展史等同于各体文学的替代史：楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，明清戏曲小说，后浪推前浪，各代文学皆独擅其美，而相对忽略对后起文学与原有的而又继续存在下去的文学样式相互间关系的研究。
事实上，中国的文学长河，始终呈现着兼收并蓄、相互融合、前赴后继的态势。
清代是中国封建社会的最后一个朝代，古典文学各种体式已基本上发展完备，不仅诗歌创作融贯百家、兼采众长，以求自成一格，小说戏曲为更多的文人所喜爱和掌握，地位进一步提高。
而且，诗歌、戏曲、小说之间也在全方位、多层次的联系中呈现了前所未有的融合、渗透、互补的态势。
［（１）］一有几种表层现象是最容易说明这种联系、渗透与互补的。
首先是一人身兼诗人、戏曲家或诗人、小说家的情况。
这种现象在清以前就有，如唐代元稹诗人兼作传奇（《莺莺传》），明代汤显祖不仅有被誉为“东方莎士比亚”的“临川四梦”等戏剧，他的诗歌创作在明代也堪称一流。
王夫之将“将汤义仍之灵警”和“刘伯温（基）之思理，高季迪（启）之韵度，刘彦昺（炳）之高华，贝廷琚（琼）之俊逸”相提并论。
其他如王世贞、徐渭、阮大铖等，都能在两个甚至两个以上门类里取得突出成就。
在清代兼有两长在文人中已是极为自然之事。
初期吴梅村是诗歌作手，而其传奇《秣陵春》亦曾令不知多少观众起故国之思、兴亡之感。
近代戏曲专家吴梅说：“大抵清代曲家，以梅村、展成（尤侗）为巨擘。
”评《秣陵春》云：“虽摹写艳情，颇类玉茗，而整齐紧凑，可与《钧天乐》相颉颃。
余最爱《赋玉杯》之《宜春令》，《咏法帖》之《三学士》，此等文字，曲家从来所未有，非胸有书卷，不能作也。
”［（２）］其杂剧《临春阁》、《通天台》在清杂剧中亦属上乘之作。
余如洪升、孔尚任、尤侗，都是著名的戏曲家，而他们的诗作亦取得了很高成就。
论中国古典戏曲艺术对古典小说的渗透与影响
摘要:中国古典小说具有鲜明的民族特色,而这些独特的艺术特征的形成,与先于它繁荣起来的另一种大众艺术形式———戏曲对它的影响与渗透是分不开的。
具体而言:戏曲程式化的独特功能直接影响了小说创作的类型化;戏曲科诨的喜剧效果是古典小说向其学习的直接动因;古典小说对科诨艺术的借鉴呈现各种方式和形态;戏曲对古典小说重视外部特征描写构成影响;戏曲对古典小说叙事结构构成影响。
古典小说与戏曲天然的血缘关系,使这些影响与渗透成为必然。
关键词:小说;戏曲;渗透与影响中图分类号:I207·41文献标识码:A文章编号:1006-0448(2005)01-0107-05 古典小说与戏曲虽然是在各自轨道上平行发展的两种不同的艺术形式,但相互之间却明显有着千丝万缕的联系,两者在发展的过程中相互吸收、借鉴,取长补短,各自完善,其中戏曲艺术的各种因素在古典小说中的渗透(这里主要是指代表古典小说成熟形态的长篇章回体小说),极大地丰富了小说的表现手法,对古典小说艺术上的中国特色的形成,起了举足轻重的作用。
本文试从几个方面来探讨这一现象。
一小说的类型化与戏曲的程式化的关系1·古典小说呈现出明显的类型化倾向中国古典小说在人物塑造上的类型化倾向是非常明显的,特别是在长篇小说,我们随处可以发现其性格特点、行为方式、甚至连外貌特征都极为相似的人物类型群,如英勇盖世而又卤莽粗犷的猛将张飞、李逵、牛皋、孟良、焦赞、程咬金等,属于英雄莽汉型;料事如神、决胜于千里之外的军事谋划者诸葛亮、吴用、徐茂公等,属于神机妙算的智者型;爱护百姓、礼贤下士的刘备与号称“及时雨”的宋江等,属于所谓忠厚仁义的明主型;此外大量的才子佳人、妒妇、三姑六婆形象,都有着明显的类型化的倾向。
且不论这种倾向的好坏与否,不可否认的是:它实实在在成为了我国古典小说的一大艺术特色。
类型化的写作方式,具体体现在小说文本中,就是我们今天看到的那些大量重复雷同的描绘与叙述。
了解古代文学元曲与明清小说的艺术特色与文学价值
了解古代文学元曲与明清小说的艺术特色与文学价值古代文学元曲与明清小说的艺术特色与文学价值古代文学历经千年传承，留下了许多优秀的作品。
其中，元曲和明清小说是两个重要的文学形式，它们各自具有独特的艺术特色与文学价值。
本文将从多个角度分析古代文学元曲与明清小说的艺术特色与文学价值。
首先，我们来探讨古代文学元曲的艺术特色与文学价值。
元曲是中国戏曲的重要一支，其代表作品有《西游记》《汉宫秋》等。
元曲以歌舞曲法为基础，融合了音乐、舞蹈、戏剧等元素，形成了独特的表演艺术形式。
元曲注重情感描写和形象塑造，通过细腻的语言和华丽的动作，展现出人物的内心世界和情感变化。
同时，元曲对于故事情节的设定也非常讲究，常常以史书为素材，取材广泛，内容丰富多样。
其独特的艺术特色使得元曲成为了中华文化宝库中的重要组成部分。
在文学价值方面，元曲具有深厚的历史文化底蕴，承载了古代社会的价值观和思想精髓。
元曲的戏曲形式使得作品更加通俗易懂，能够更好地传播并继承经典故事和传统文化。
同时，元曲以其独特的风格与艺术表达方式，使得其成为了中国文学史上独具一格的艺术形式，对后世文学产生了重要影响。
接下来，我们来探讨明清小说的艺术特色与文学价值。
明清小说是古代小说的重要发展阶段，代表作品有《红楼梦》《水浒传》等。
明清小说以叙事为主，注重故事情节的推进和人物形象的塑造。
其语言通俗易懂，情节跌宕起伏，读者能够轻松沉浸其中。
明清小说多以现实题材为基础，反映了当时社会的风貌和人们的生活状态，具有很高的历史价值。
此外，明清小说对于人物描写也非常细腻，通过塑造各具特色的人物形象，展示了人性的复杂和多样性。
作为一种常人文学，明清小说深受普通读者的喜爱，被誉为“原民小说”，在不同层次上反映了人们对于生活的关注与思考。
在文学价值方面，明清小说具有丰富的人文关怀和思想内涵。
明清小说集中反映了社会现象、人性弱点、官场黑暗等问题，表现出对现实的批判与思考。
同时，明清小说也关注到了人情世态，对于人的喜怒哀乐、爱憎痴迷等情感进行了深入的剖析，使作品充满了人性的魅力和感知。
清代戏曲中的史书性与文学性表达
清代戏曲中的史书性与文学性表达清代是中国戏曲发展的重要时期，戏曲作品不仅是艺术形式的表达，也是历史和文学的载体。
在这一时期，戏曲作品不断地借鉴历史典籍中的故事情节和人物形象，展现了清代社会和文化的方方面面。
通过对清代戏曲中史书性与文学性表达的探讨，可以更好地理解这一时期的戏曲艺术的特点和价值。
本文将从历史背景、剧目选取、表演风格等方面对此进行阐述。
清代戏曲是在康乾盛世的背景下兴盛起来的，社会经济发展和政治稳定为戏曲的繁荣提供了土壤。
戏曲作品在传承古代传统的同时，也积极吸收了历史典籍中的故事情节，例如《西华山》、《洛阳才子》等剧目就取材自《史记》、《红楼梦》等经典作品。
这些剧目以其独特的史书性表达方式，通过展现历史事件、英雄人物的形象，将历史与剧情相结合，使观众得以深入了解历史的长河。
戏曲的史书性表达主要体现在故事情节的选取上。
清代戏曲作品多以历史故事为蓝本，根据史书中的记载创作，力求较为真实地再现历史场景。
例如《红楼梦》中的贾宝玉和林黛玉、《西华山》中的秦琼等人物都是史书中的真实人物，在剧中扮演了重要角色。
这种选择表明了戏曲作品对历史真实性的追求和尊重，同时也突显了历史对于戏曲创作的重要性。
史书性表达还体现在对历史事件的再现和强调上。
戏曲作品常常通过以历史事件为背景，展现了不同历史阶段的社会风貌、人物性格和价值观念。
例如《西华山》通过展示秦王与老百姓的矛盾冲突，批判了暴政和唯利是图的统治者；《洛阳才子》则以杨贵妃和唐明皇的爱情故事为线索，呈现出盛唐时期宫廷的荣华与衰败。
这些剧目中，历史事件既是剧情发展的基础，也成为了对社会现实和价值观念的思考和批判。
清代戏曲的史书性表达和文学性表达相互交织、相互影响。
史书性表达主要通过历史故事和事件的选取和再现来体现，而文学性表达则通过剧本语言和人物形象来展示。
戏曲作品中的文学性表达主要体现在剧本的构思和人物的塑造上。
清代戏曲作品的剧本语言多采用诗词、曲调等文学形式，以美妙的语言和抒情的唱腔来表达情感和思想。
明清文学小说与戏曲艺术的繁荣
明清文学小说与戏曲艺术的繁荣明清时期是中国文学史上一个辉煌的时期，文学小说和戏曲艺术在这个时期达到了巅峰。
明清文学小说以《红楼梦》为代表，戏曲艺术以京剧为代表，它们的繁荣不仅在当时产生了深远的影响，也对后世的文学和艺术发展产生了重要的启示。
明清文学小说的繁荣主要体现在两个方面：一是题材丰富多样，二是艺术手法独特精湛。
首先，明清文学小说的题材丰富多样。
在明清时期，小说的题材涉及到了社会生活的方方面面，包括宫廷、家庭、乡村、商贾、僧尼等各个层面。
《红楼梦》以宫廷贵族的生活为背景，展现了一个宏大的家族故事；《西游记》以取经之路为线索，描绘了一幅奇幻的仙魔世界；《水浒传》以梁山泊的英雄豪杰为主线，展现了一个反抗封建统治的斗争史诗。
这些小说的题材广泛，内容丰富，各具特色，给读者带来了丰富的阅读体验。
其次，明清文学小说的艺术手法独特精湛。
明清时期的小说家们在创作中运用了许多独特的艺术手法，使作品更加生动有趣。
比如，《红楼梦》中运用了许多象征手法，通过宝玉的梦境和幻觉，展现了人生的虚幻和无常；《西游记》中运用了许多夸张和幽默的手法，使故事更加生动有趣；《水浒传》中运用了许多英雄豪杰的形象，通过他们的言行举止展现了封建社会的黑暗和腐败。
这些独特的艺术手法使明清文学小说成为了一种独特的艺术形式，给读者带来了全新的阅读体验。
明清戏曲艺术的繁荣主要体现在两个方面：一是剧种繁多，二是表演形式多样。
首先，明清戏曲艺术的剧种繁多。
在明清时期，戏曲艺术经历了一个较长的发展过程，形成了多种多样的剧种。
其中，京剧是最具代表性的一种剧种。
京剧以其独特的唱腔、表演形式和戏曲艺术的综合性，成为了明清时期最受欢迎的戏曲剧种。
此外，还有越剧、评剧、黄梅戏等各种剧种，它们各具特色，各有千秋，给观众带来了丰富多样的艺术享受。
其次，明清戏曲艺术的表演形式多样。
在明清时期，戏曲艺术的表演形式非常丰富多样，包括唱、念、做、打、舞等多种表演形式的综合运用。
古代小说与传统戏曲的相互影响
古代小说与传统戏曲的相互影响古代小说和传统戏曲是中国文化中两个重要的艺术形式，它们在内容、表达方式以及艺术传播上都存在着相互影响的关系。
从小说中可以看到戏曲的影子，而戏曲中也常常充满着小说的元素。
本文将分别从古代小说对传统戏曲的影响以及传统戏曲对古代小说的影响这两个方面来展开论述。
一、古代小说对传统戏曲的影响1. 叙事与情节古代小说作为一种以叙事为主要手法的文学形式，其详细描写人物形象和情节的特点对传统戏曲具有深远的影响。
古代小说中常常以人物为中心，通过细腻的描写和复杂的情节来展现丰富的人性和社会关系，这使得传统戏曲能够借助小说的叙事方式来更好地呈现戏剧中的角色与故事情节。
2. 人物形象古代小说中的丰富、立体的人物形象给传统戏曲中的演员提供了重要的参考和塑造角色的素材。
小说中的人物个性鲜明，角色千姿百态，这些形象在传统戏曲中得到了进一步的发展和演绎。
演员们通过对小说人物特点的把握，能够更好地诠释戏曲角色，使之更具深度和打动力。
3. 文学表达与对白古代小说以其精细入微的描写和优美的文学表达方式，丰富了传统戏曲的对白和唱词。
小说中的优美语言和修辞手法使得戏曲对白和唱词更加生动、富有情感。
同时，小说还为戏曲创作提供了丰富的文学素材，让传统戏曲在表达上更具变化和创新。
二、传统戏曲对古代小说的影响1. 故事情节传统戏曲作为戏剧形式，其丰富多样的剧情设定和独特的结构方式对古代小说产生了深刻的影响。
戏曲对故事情节的紧凑安排和高潮迭起的展开方式为小说提供了一种新的叙事模式，使得小说的故事更加扣人心弦、引人入胜。
2. 语言表达传统戏曲的独特语言体系和表演形式对古代小说的写作风格产生了一定的借鉴和影响。
戏曲中独特的对白和唱词方式，以及其特有的音韵和韵律对古代小说的语言表达风格带来了新的启示，使得小说的语言更有力度、更具韵味。
3. 描写手法传统戏曲以其富有戏剧性的画面感和舞台表演效果，对古代小说的描写手法产生了一定的启发。
古代戏曲与小说对中国文学的影响
古代戏曲与小说对中国文学的影响中国古代文学是世界文学宝库中的一颗璀璨明珠，而其中古代戏曲与小说更是这颗明珠中耀眼的两个光点。
古代戏曲与小说的出现与发展，不仅为中国文学增添了丰富的艺术形式，更为后世的文学创作提供了源源不断的灵感与借鉴。
古代戏曲是中国文化的重要组成部分，它起源于古代民间的歌舞节庆活动，并逐渐演变为一种以木偶、提线等形式表现的艺术形式。
其中的戏剧元素深深地渗透到了中国文学中，成为中国古代文学的一大特色。
例如，诸葛亮的“空城计”、杨戬的“改名换姓”等情节，都被后世文人广泛运用在文学作品中，成为了丰富文学的优秀素材。
另一方面，古代戏曲与小说之间也互相影响与借鉴。
古代小说是中国文学中独树一帜的一支，它以讲述故事情节为特色，具有良好的叙事能力。
而戏曲作为一种形式化的表达方式，则在叙事上有着独特的技巧与手法，通过音乐、舞蹈、表演等形式将故事场景更加生动地呈现给观众。
这种艺术手法与小说中的描写手法相映成趣，相互融合，极大地丰富了中国文学的表现力和形式。
在古代小说影响戏曲方面，最为明显的例子莫过于《西游记》。
这部作品以其生动的故事情节和丰富多样的人物形象，被传统的京剧、豫剧等戏曲形式广泛演绎。
比如猴王孙悟空的形象被戏曲演员们诠释得栩栩如生，丰富的舞台形象和声音效果使得观众们更加容易被吸引与感染。
这种相互影响不仅仅体现在表演形式上，更深层次的是在艺术创作思维和表现主题上的借鉴与吸取。
除了戏曲对小说的影响，古代小说同样对戏曲创作产生了巨大的影响。
红楼梦是一部经典的古代长篇小说，它以对家庭、财富、情感的细腻描写著称。
而这些情节和人物塑造在戏曲中也得到了广泛的运用。
如贾宝玉、薛宝钗等人物形象成为了京剧、越剧等戏曲表演中的重点人物。
同时，小说中对于世俗生活的深入剖析，也让戏曲作品更接地气、更贴近观众。
古代戏曲与小说在演绎和创作上的相互影响，为中国文学的发展注入了新的活力。
戏曲中的戏剧效果和舞台表演，为小说提供了更多的表现形式和创作思路。
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金 圣 叹的超前 意识 首 先表现在 他 的文学观 念上 ， 家 正统文学 观 念将 文学看 成是 “ ” 儒 道 的显现 ， 于是有
“ 以载 道 ” “ 以 明道 ” 文 ，文 等各种 各样 的说 法 。金 圣 叹则 不 同 ， 是从人 性 出发来看 待 文学 的。他认 为 ：诗 他 ” 非异物 ， 只是一 句真话 （ 与顾 掌丸 》诗 是人 的真 情显现 ， ”《 ） 它源 于人 性 ，诗 者 ” “ ，人之 心 头忽然 之一声耳
不 问妇人孺子 ， 朝夜 半 ， 晨 莫不 有 之 。 （ 与许青 屿之渐 》“ ”《 ） 诗非异 物 ． 只是人 人心 头舌 尖所万不 获 已必欲 兑 出之 一句说 话 耳 。 者则 叉 以生平烂 读之 万卷 ， 懦 因而与 之裁之 成 章 ． 润之 成 文者也 。 夫诗之 有 章有文也 ． 此 固懦 者之 所 矜为独 能 也 ， 其原本 ． 过 只是人 人心 头舌尖 万 不获 已而 必欲 说 出之 一 句说话 ． 固非懦者 若 不 则 之 所得 矜 为独 能也 。 （ 与 家伯长 文 昌》 金圣 叹是从 人性 去看待 的 ． 《 ） 因此 他认 为人人 心 中都 有诗 ， 诗人 只不 过说 出了人 人心 中所 有的东 西 ， 士大夫 不过 是把 这些 诗 的形式 雅化 ， 为“ 成 有章 有文 ” 的诗 。 样 ． 这 他实 际上 并 不重视 士 大夫 用 以安 身立命 的“ 道 ” “ 雅” 也 不重 视雅 文学 的外 表 ． 载 、典 ， 而重 视 文学 内在 的 对人性 的 开 掘． 对真情 的表现 。这也 意味 着 ． 是从“ 现人 生” 他 表 来理 解文 学的 。 金圣 叹认 为小 说戏 曲是描 写人 生的 ． 因此他把 描写 人的性 格 ， 写 人情作 为小 说戏 曲价值 之所 在 ‘ 描 别
收稿 日期 ０ １ １ — ９ ２ ０ — ００
作者简介 ： 袁
进 （９ １ １ ５一
） 男 ， 海 大学 文 学 院 中文 系教授 ， 东师 范 大 学 中国现 当代 思 想 文 化 研 究 所 兼 职 研究 员。 ， 上 华
一 ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
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Ｖ ｏｌ ９ Ｎｏ ｌ ２
试 论 清 代戏 曲 、 小说 对 文 学 史双 昀 贡 献
袁 进
（ 海 大学 文学 院， 海 ２０３ ） 上 上 ０ ４ ６
摘
要 ： 何 正视 小 说 戏 曲 取得 的成 就 ， 大 文 学 史 的 范 围 ， 清代 文 学 史 家 面 临 的 课 题 。奎 圣叹 用 “ 子 如 扩 是 才
砚“ 代 化 ” 了 铺 垫 。 现 作
关攮词 ： 文学 史； 清代 文学； 戏曲 小说
中 圈分 类号 ： ２６ ２ ７ Ｆ ０ ／ ０ 文 献标 识 码 ： Ａ 文章 编 号 ：０］ ６ ２ （０ ２ ０ ０ １０ １｛— ５２ ２０ ）２０ ８ －５ ７
明清 两代 ， 小说 戏 曲产生 了一 系列重 要作 品 ， 取得 了 巨大成就 。它们 代表 了明清 文学 的最 高成 就 如 何 正视小 说戏 曲所 取得 的成就 ， 总结 经验 ， 扩大 文学史 的范 围 ， 是清 代 文学史学 必 须解 决的一 个重 要 问题 。 如果 说 戏 曲的概 念 还是 比较 清晰 的 ， 批评 家 还 比较容易 从 戏 曲的演 化 发展 中总结 出戏 曲文学史 的 发 展线索 ； 那么 ， 小说 的概 念就 显得过 于庞 杂 。 代 目录学 的小说概 念包容 了大量 与艺术 无关 的 内容 ， 古 仅据 明 朝胡应 麟 的考正 ， 小说 就分 志怪 、 传奇 、 录、 谈 、 杂 丛 辨订 、 箴规等 各类 。 小说 的概 念如 此庞 大 ， 中包含 的又 其 是互 不相关 的 内容 ， 就使 得 当时 的小说 批评 家们 很难从 艺 术上 总结 出“ 这 小说 ” 为一 个 整体性 文学 体裁 作
概念 的艺术 发 展规律 。从 而影 响到他 们从文 学史学 的立场上 来观 照小说整 体 的发 展 。即使 如金圣 叹这样
对小 说艺 术深 有认识 的批评 家 ， 评 论《 浒 》 ， 困于“ 说” 在 水 时 也 小 概念 的庞 杂 而无法 从“ 小说史 ” 的角 度来 阐
述《 水浒 》 对小 说整体 做 出的贡献 。 这也 大 大影响 了小 说史 学的成 就 。 管 如此 ， 为俗 文学 的小说 戏 曲的 尽 作
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２０ ０ ２年 ３月 第 ９ 第 ２期 卷
上海大学学报（ 会科学版 ） 杜
Ｊ ｕ ｎ ｌ ｆＳ ａ ｇ ａ ｎｖ ｒｉｙ （ ｏ ｉｌＳ ｉｎ ｅ ｏ ｒ ａ ｏ ｈ ｎ ｈ ｉ ｉｅ ｓｔ Ｓ ｃａ ｃｅ ｃ ） Ｕ
Ｍ ａｒ ２ ０２ ．． ０
崛起 ， 然 给正统 的文学 史带 来 了挑战 ， 而给 整个 文学史 观 的扩 展 ， 来 了新 的生机 依 从 带 中国古代 正统 文学史 观 一直 把文学 的范 围扣在 雅文学上 。 言小说 已经 是 不登 大雅之 堂 ・ 算勉强挤 文 就 进文学 范 围 ， 以 考证 、 也 野史 等笔 记为 正宗 ， 虚构 的文 言ｄ 说 只能排 在最 下 一 等 ； 曲虽然 历 史悠 久 ． 、 戏 却很 难进 ＾文 学的 圈子 ； 白话小说 更不 用说 因此不 断有 人探 讨戏 曲小 说 的价值 ， 戏 曲小说争 文学上 的地 位 为 清初在 戏 曲小说 的文学 史 观上 已经 出现 了超前 的文 学观 念 ， 就是 从 艺术 ， 人性 ， 人 生 的角度 重新 审 这 从 从 视文学 ， 而对 文学史 产 生 了新 的看法 从 这 一 浪潮 的代表 人物 是金 圣叹 金 圣 叹对小说 戏 曲的批评 ， 代表 了古代 文学 的最 高 水平 ． 他的突 出之 处 主要表 现在 两方 面 ： 一是从 人生 、 从人性 、 从艺术 的角度来看 小说 戏 曲 ， 一下 子就 把握 了小 说戏 曲的基本 特 点 ， 明 了它们的 价值 。 阐 二是 文学 观念 一以贯之 ， 把小 说戏 曲与诗文 等 正统 文学 并列 ， 理 出新 的文学史 梳
书” 梳理 出新 的 文 学 史 线 索 ， 现 了他 的 超 前 意 识 。 表 其他 人 则从 艺 术氟 事 手 鲁上 ， 明 《 国 演 义 》 《 指 三 较 史记 步 。 进
王士稹 剐提 出“ 跹轨制 ” 的价值标 准， 焦椭 的“ 文体代 变” 详细论述 了“ 一代有一代之 文学” 它们为后来的文学史