新课程改革后的高中音乐教学

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浅谈新课程标准下高中音乐教学

浅谈新课程标准下高中音乐教学

浅谈新课程标准下高中音乐教学摘要:《普通高中音乐课程标准》是高中教育改革的重要内容,它力求符合素质教育的要求,体现了普通高中教育的培养目标。

确立以音乐审美为核心的基本理念,构建适应社会发展需要的,体现时代性、基础性与选择性相结合的普通高中音乐课程。

它对于培养学生的感受能力和审美能力,丰富情感、陶冶情操、提高文化素养,增进身心健康,形成完善的个性具有重要的意义,也为每个高中学生的音乐文化素养的终身发展奠定了基础。

它给我们教育工作者提出了希望也发出了挑战。

本文笔者就高中音乐鉴赏课为切入点,谈谈新课程标准下的音乐教学。

关键字:新课程;高中音乐教学;挑战新课改赋予了高中音乐教学“解放学生,以聆听音乐、鉴赏音乐的原则,整合教学手段,使学生的兴趣得到,并获得参与现代化生活应具备的音乐文化修养”的职责。

它强调了全面推进素质教育,并确立以人为本的培养目标,加快构建适应时代发展需求的基础教育课程体系,应培养全面发展的现代优秀素质人才的需要。

它要求我们音乐教师,也要在这一总体要求下,努力提高自身的各方面素质,创造性地开发、运用素质教育的教学理念和教学手法。

一、挑战·认识你自己高中音乐新课程的实施,一改长期以来内容单一的欣赏教学模式,加入了表现与创作的模块。

将1994年以来的《音乐欣赏》的教学内容扩展为《音乐欣赏》《歌唱》《音乐与舞蹈》《音乐与戏剧表演》等六个模块,这一变化是一大创新和突破,是高中音乐新课改的一大亮。

它不但丰富了教学内容,也拓展了教师的发挥空间,它呼吁音乐教师应该具有全能型素养。

作为高中音乐教师,内心的欣喜是可想而知的,同时,它也给我们提出了挑战。

它挑战着传统的音乐教育教学观念,冲击了长期以来形成的许多固有思维,挑战着音乐教育教学观念。

新课改实施以来,高中音乐教师普遍持困惑、悲观的态度,提出:领导不重视,课时太少,设备跟不上,学生没兴趣或轻视,师资力量单薄,工作量加大等问题。

出现这些教师反映的客观现象是不难理解的,这与新课改实施的背景有关。

高中音乐新课程改革模块教学的实施与研究

高中音乐新课程改革模块教学的实施与研究
学 生 素质 教育 的重 视 . 注 重 了 学 生 的德 智 康 有 帮助 。 又对 下 节 课 的 课 堂 气 氛 有 很 大

高 中音 乐 教 育 课 程 的 基 本 内 容
与 特 点
的帮 助 。 使 得 教 师与 学 生 的 心 情 都 变 得 很
好. 也 使得 学 生 在 短 暂 的 放 松 之 后 产 生 更 大 的学 习积 极 性 ( 三) 可 以提 高 教 师 的专 业 素 养 , 加 强 教 师对 于 专 业 业 务 的学 习 由于 新 课 程 改 革 对 现 在 的 教 育 体 制 产 生 了很 大 冲 击 . 带 来 了有 利 影 响 . 所以 在 这 样 的状 况 下 教 师 们 也 必 需 进 行 相 应
体 美 劳 的 培养 . 所 以 高 中 的 音 乐 教 育 重 新
受 到 了 学 校 的 重视 为 了最 大 化 地 发 挥 新
课 程 改 革 的优 点 , 学校 首 先应 该 加 大 对 于 音 乐 新课 程 改 革 的重 视 . 让 学 生们 充 分认 识 到 这 门 音 乐 课 对 于 学 生 自 身 道 德 素 质
身 心放 松 的课 程 , 在 新 课 程 的 改 革 过 程 中, 新 的 教 学 方 式 已经投 入 研 究 , 本 文将 针 对 新 的 音 乐教 学 方 式作 出相 应 的 阐 述 。 关键词 : 高 中音 乐一
新课程
教 学改革
研 究 策 略 的 措 施 ( 一1 加大对 于高 中音 乐课开 展 的重视 新课 程 改 革是 以学 生 为 核 心 的 . 将 学 生 作 为 教 学 的 主体 . 不 但 要 帮 助 学 生 提 高 自身 的 学 习 能 力 。 还 要 帮 助 学 生 提 高 自身 的素养 . 所 以高 中的 教 育 改 革 加 大 了 对 于

论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法

论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法

论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法论新课程标准下高中音乐教学方法的五维匹配法一、引言近年来,随着新课程改革的不断深入,高中音乐教育也面临着新的挑战与机遇。

新课程标准下,传统的教学方法已经无法满足时代的需求。

为了提高高中音乐教学效果,必须结合五维匹配法,创新教学方法,从而培养学生的音乐素养和审美能力。

二、五维匹配法的定义与内涵五维匹配法是一种新颖的高中音乐教学方法,它是根据新课程标准所提出的五维目标,运用相应的方法与手段,来达到教学目标的一种实践方法。

五维目标分别是:音乐表演技能、音乐理论和鉴赏能力、音乐创作与实践分析、音乐文化传承与创新能力、音乐情感与人文素养。

三、音乐表演技能的培养音乐表演技能是学生学习音乐的基础,通过多种方法培养学生的表演能力是教师的首要任务。

在五维匹配法中,可以采用独唱、合唱、器乐表演等多种形式,帮助学生培养音乐表演技能。

同时,通过精心安排的音乐会、音乐节等活动,提供表演的机会,以激发学生的学习兴趣和学习动力。

四、音乐理论和鉴赏能力的培养音乐理论和鉴赏能力是学生学习音乐的重要内容,也是培养学生音乐素养的基础。

在五维匹配法中,可以通过理论教学与实践相结合的方式,提高学生的理论素养。

同时,在鉴赏方面,可以组织学生参观音乐会、剧院等活动,引导学生欣赏不同类型的音乐作品,提高他们的鉴赏能力。

五、音乐创作与实践分析的培养音乐创作与实践分析是培养学生创新能力和思维能力的重要途径。

在五维匹配法中,可以采用小组合作的方式,让学生合作创作音乐作品,并进行实践分析。

通过这种方式,学生不仅可以锻炼自己的创新能力,还可以培养自己的团队协作能力。

六、音乐文化传承与创新能力的培养音乐文化传承与创新能力是学生学习音乐的重要目标,也是培养学生的综合素质的关键。

在五维匹配法中,可以引导学生学习传统音乐文化,了解音乐的历史和背景,培养学生对传统音乐文化的传承意识。

同时,也要鼓励学生进行创新尝试,可以组织学生进行音乐现场创作、音乐视频制作等活动,培养学生的创新能力。

新课程理念下高中音乐教学研究

新课程理念下高中音乐教学研究

新课程理念下高中音乐教学研究摘要:在新课程改革的提出之后,传统的高中音乐教学方法适应时代发展的特点已经很难。

现代高中的学生基本都是90后的孩子,有一个更鲜明的特色,就是如何考虑到学生的个性化需求,同时确保教学质量,在当前的高中音乐教师就普遍面临着这个问题。

如何培养现代学生对音乐课的爱好和兴趣,让学生获得音乐知识和体验。

为了进一步增强音乐教学的质量,本文从实践的高中音乐教学寻找一些创新的教学方法,探索新的课程理念。

关键词:新课程;高中音乐;教学方法;创新1.现在高中音乐教学中存在的一些问题目前,中国高校的音乐教学模式是更传统的,新课程改革提出了更高的学校音乐教学要求。

近年来,笔者结合教学实践,分析了在新课程改革的情况下,一个高校音乐教学存在的主要问题。

表现在以下几个方面:1.1学生对音乐学习的兴趣缺失学生对音乐学习缺乏兴趣的原因如下:第一,现代高中学生是被动接受的音乐知识;第二,应试教育带来了一系列的负面影响,家长认为学生学习的音乐是副科,语数外才更重要。

学生们在高考的压力下,放弃了对音乐的爱好,在一定程度上毁了一个潜在的“音乐天才”。

有些学生是参加了音乐类大学的入学考试,他们大多是学习表现不理想,但是想进入理想的大学,他们不懂音乐的专业知识,更不用提对音乐的兴趣和爱好。

1.2教师与学生在音乐教学内容上不合拍高中音乐课本里包括了大量的在各个时期的著名的歌曲,是全人类的乐宝,但是现在的高校学生根本没有意识到,,他们现在的年龄是不会理解音乐所描述的时代特征和创作背景的,教师与学生在音乐教学过程中不合拍,对高中音乐教学制造了较大的困难。

1.3 音乐教学的方式缺乏多样化目前,中国的高中的音乐教学中,大部分教师还应用以前教师的教学方法,学生不能主动接受音乐知识,教师教学方式不适合新课程教学内容,以至于造成严重的教学损失。

而且一般教师是依据音乐课本的内容安排的教学活动的,不会添加多余的东西,这就与我国新课程的教学要求不符。

新课程下高中音乐教学

新课程下高中音乐教学

浅谈新课程下的高中音乐教学摘要:本文从创设情景,营造氛围;注重学生的创新精神和实践能力的培养;丰富教学内容,扩大学生视野;穿针引线,适当点拨;教师要不断地给自己充电等方面论述了笔者运用新课程理念指导自己在高中音乐课堂教学中进行的初步探索与尝试。

关键词:新课程理念高中音乐课堂教学探索实践与创新新课程的核心理念是”一切为了孩子,为了一切孩子,为了孩子一切。

”以人为本,以学生为本,是我们新时期教师必须具备的教学理念。

课堂教学必须应学生而动,才有可能教得顺手,教得精彩,从而唤起学生对音乐的向往。

下面我从以下几个方面浅谈自己在教育教学过程中的探索与体会。

一、创设生动、优美、特别的课前学习氛围,激发学生的学习兴趣一堂课是否精彩,关键是看学生参与度的高低,而学生的参与度往往与他们的兴趣有直接的关系。

学生学习兴趣能否被最大限度的激发出来,往往是一节课成败的关键。

俗话说:爱美之心,人皆有之。

而音乐的美最能打动同学们的心。

我们要善于发现和利用音乐中的美来唤醒学生对美的感受和追求。

”听”是了解音乐的最佳途径。

因为,我们只要听到一段音乐,无论是悲还是喜,总会产生一种相应的情感体验,这就是音乐的直觉。

一首优美的歌曲或乐曲往往能把人带到特定的情景中去。

所以,作为音乐老师,要善于在课前设置一些与授课内容相关的背景音乐来营造氛围,烘托气氛。

这样无需教师过多的解释,音乐就会自然的把学生带到学习情景中去。

二、运用灵活多样的方法,调动学生学习的积极性,主动性以往的调查资料表明,音乐教学中存在”学生大多喜欢音乐,却不是很喜欢上音乐课”的现象。

究其原因,无外乎是以前音乐老师教学把乐理知识及读谱等技能性目标看的过重,强制学生去记忆,去背诵。

再加上有些教师象教语文那样给乐曲分段,详细繁多的解释把一首优美的歌曲或乐曲肢解的七零八落,支离破碎,学生感受不到一点点音乐的美,从而丧失了学习的兴趣。

导致学生对音乐课由爱到烦,因烦生厌,对音乐课失去应有的热情。

新课改下高中音乐的教学方法及策略

新课改下高中音乐的教学方法及策略

新课改下高中音乐的教学方法及策略新课程改革正在持续推进,加强对新课改的研究探索是每个教师的职责。

作为音乐教学,它的根本目的不是把每个学生都培养成音乐家,《普通高中音乐课程标准》指出:“普通高中音乐课程的基本任务是提高每个学生的音乐素养,使学生各方面的潜能得到开发,并使他们从中受益。

”鉴于此,笔者认为,可采取以下方法和策略,以期更好地达成教学要求,提高音乐教学效率。

一、培养学习兴趣《论语》中说:“知之不如好之者,好之者不如乐之者。

”爱因斯坦说:“兴趣是最好的老师。

”这些经典名言充分表达了兴趣对学习的重要意义。

培养学生的兴趣爱好,这既是学生学习音乐的重要基础和基本动力,也是在音乐上持续发展,终生热爱音乐的根本保证。

但是,兴趣不是先天的,而是需要培养的。

首先,要让学生明白音乐与其他学科的交融促进作用。

学习英语之初,如果先让孩子学习《字母歌》,一定可以激发孩子们的学习兴趣;诗歌鉴赏中,配乐朗诵诗比单纯的诗歌更能让人感兴趣;五线谱的知识可以帮助学生了解数学知识;革命题材的歌曲可以让学生更多地感受当时的历史文化。

可见,音乐对于开启智力、促进其他学科的学习作用巨大。

其次,要运用多种教学手段。

如运用实物展示和实物演奏,让学生真切感受,调动学生兴趣;把传统与流行结合起来,在讲京剧单元时,流行歌曲《说唱脸谱》就能激发学生的学习欲望;把文字转化成音乐,在讲“和声”时,播放“水木年华”“黑鸭子”组合的合唱部分,可以化抽象为具体。

再次,开展多种课外活动,如组织音乐兴趣小组、举办音乐晚会、组织观看欣赏经典音乐电影等。

这些方法都可有效提高学生的音乐兴趣,给学生音乐学习插上快乐的翅膀。

二、注重情感体验音乐教学的一个核心目标就是帮助学生体验丰富的情感。

音乐是时间艺术和情感艺术的结合体,情感蕴含在音乐的流淌中,在时光流淌中情感慢慢地释放。

学生欣赏音乐作品时,就要仔细感受音乐中所表达的情感。

教师要引导学生走进音乐,在欣赏音乐时与作品中的情感发生碰撞,实现心与心的交汇,情与情的交融,让音乐在每个听众的脑海中奔腾涌动,让乐曲与学生的内心产生共鸣。

2024年高中音乐新课程标准

2024年高中音乐新课程标准

2024年高中音乐新课程标准一、前言音乐教育是普通高中阶段的重要学科之一,旨在提高学生的审美素养,培养音乐兴趣和爱好,提升学生的人文素质和艺术修养。

为了适应新时代教育改革的要求,进一步推动高中音乐教育的发展,我们制定了《2024年高中音乐新课程标准》(以下简称《课程标准》)。

二、课程性质与任务2.1 课程性质《课程标准》遵循教育部关于普通高中课程方案的要求,坚持立德树人的根本任务,强调音乐学科的核心素养,突出音乐教育的实践性、人文性和综合性。

2.2 课程任务通过高中音乐教育,使学生掌握必要的音乐基础知识和基本技能,培养学生的音乐审美能力、创作能力和审美评价能力,提高学生的人文素养,丰富学生的精神世界,促进学生全面发展。

三、课程目标3.1 知识与技能学生能掌握音乐的基本元素(如音高、节奏、和声等),了解音乐的基本形式(如曲式、调式等),学会使用音乐软件进行简单创作。

3.2 过程与方法学生能通过音乐实践活动,提高音乐表现力和创造力,学会合作、探究和自主学习的学习方法。

3.3 情感态度与价值观学生能感受音乐的美,培养音乐欣赏和评价的能力,增强对音乐的热爱和尊重,形成积极的人生观和价值观。

四、课程内容4.1 必修课程包括音乐欣赏、音乐创作、音乐演奏、音乐与生活四个方面。

4.2 选修课程包括音乐史、音乐理论、民族音乐、流行音乐、音乐与舞蹈、音乐与戏剧六个方面。

五、课程实施与评价5.1 课程实施教师应根据《课程标准》进行教学设计,注重音乐实践活动,引导学生主动参与,培养学生的音乐素养。

5.2 课程评价以形成性评价为主,注重过程与方法,全面评价学生在音乐学习中的表现,鼓励学生自主评价和同伴评价。

六、课程资源教师可利用多媒体、网络等资源,丰富教学手段,提高教学质量。

同时,可组织学生参加音乐比赛、演出等活动,拓宽学生的音乐视野。

七、附录7.1 课程标准编制说明本课程标准根据教育部相关文件要求,结合我国高中音乐教育实际情况,经过充分调研和论证,制定而成。

新课改下的高中音乐教学方法和对策

新课改下的高中音乐教学方法和对策

文体教育 课程教育研究 ·205·展开作好了辅垫。

上《标志设计》一课时,我在课前先制作好香港特别行政区的区徽图案,上课开始时即把图案亮出,逐个提问:这是什么标志?它是怎样设计的?它有什么深刻含义?学生发言踊跃,兴致很高,导入新课的同时,渗透了爱国主义的教育。

上《水彩风景画——桂林山水》一课,先问学生是否游览过漓江?游览漓江有什么感受?然后放《桂林山水》的风光录像片,让学生感受桂林山水的美,使他们知道祖国山河的美丽。

一堂完美的课,不仅开始要引人入胜,而且结尾也要精彩,余味无穷,给学生留下难忘的回忆,激起对下一次课的强烈欲望。

我在上《水彩风景画——桂林山水》一课是这样结课的:“今天我们学习水彩画的基本技法,画了一幅水彩风景画——美丽的桂林山水。

星期天,你可以背上画夹去写生,去把家乡描绘成一幅幅美丽的图画,回来对你的亲朋好友说:家乡真的很美,爱护要靠大家,家乡的山美,水美,人应该更美。

”这样的结课使学生感到“言已尽而意无穷”。

教学艺术是在教学过程中所表现出来的具有创造性和审美性的教学实践活动。

教师在处理教学内容、组织教学活动和运用教学方法时应有独特的创造性,教学才会成功,才能形成一种活跃、生动的教学气氛,给学生一种真正的艺术审美愉悦的感受。

(四)重视辅导环节,优化课堂教学结构。

辅导是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的具体指导。

辅导在美术课堂教学各环节中占有重要的地位。

美术课一般要求教师在15—20分钟之内作少而精的讲解示范,余下的20—25分钟是学生作业。

所以,辅导在美术课堂中所占的时间最多,教师需付出一定的精力。

教师应根据本节课所授内容,善于启发学生的思维,让学生在练习中发挥自己的想象力和创造力,并溶进自己的审美情趣;对作业中普遍存在的问题要及时给予点拨;对个别作业困难的学生要给予启发提示;对好的作业,要给予鼓励和表扬,并可让该生谈谈其作业的构思、方法等,使其他同学从中得到启发。

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浅谈新课程改革后的高中音乐教学
【摘要】新课改实施后,本文就音乐教学中“学生、教师,教法”三个方面进行阐述,以求提高当前的音乐教学水平并更好地适应素质教育。

【关键词】音乐教学新课改学生教师教法
【中图分类号】g423 【文献标识码】a 【文章编号】1006-5962(2013)06(a)-0205-01
音乐教育是实施素质教育的重要途径。

新课程改革后,广大音乐教师更加关注音乐教学的新模式和新变化。

目前,新课程改革已进入实施阶段,它改变了原有的课程体系和课程观念,强烈地冲突了传统课程、教育教学活动,从而使得教育环境发生了深刻变化。

对教师的思想观念和教学实践提出了很大挑战。

普通高中学校普遍存在片面追求升学率的现象,音乐学科得不到足够重视。

不少学校开不足规定的音乐课,甚至不开设音乐课,有些学校也只是开设了针对少数学生的音乐特长班。

为了成为新课程的有效执行者和积极建设者,全面推进素质教育,笔者借此谈几点粗浅的看法与同行们商榷:
1 学生
以学生发展为中心,注重学生的个性发展。

高中生正处在人生发展的关键期,要以学生为主体,做到以人为本,遵循学生的生理特点和认知水平,给学生提供发展个性的空间,让每一个学生个性获得充分发展。

因此,“以人为本、以学生为主体”的价值观要在音
乐教育教学中充分体现出来。

这不仅是人文精神的集中体现,同时也是以学生发展为中心的科学教育的突出体现。

兴趣是最好的老师,所学知识越贴近学生的生活实际,学生就越感兴趣。

让生活走进音乐学习,走进学生的认知世界和情感世界,激发他们的求知欲。

学生普遍对教材上的学习内容不感兴趣而对流行音乐却喜爱有加。

这主要与他们平时欣赏习惯分不开的。

教材上的内容学生很多是第一次接触,在某些程度上影响了音乐课的效果。

因此,高中音乐教师要在培养学生兴趣上要下一番功夫。

如可尝试从学生喜欢的音乐人手、了解音乐家的生平及音乐创作的背景,让学生参加音乐活动实践或教师的音乐技能展示等等,这些做法都能激发学生的音乐兴趣,调动学习音乐的积极性。

2 教师
新课程改革后,对教师的要求更高了。

具体的说包括通用能力和教学能力,通用能力是基本能力,这里更多的是非教学方面的。

教学工作是教师基本的工作内容,要求教师有专业水平的教学能力。

在教学上,音乐教师使自己有“单一学科教师”转换为“跨学科教师。

”教师首先着眼于对学生学习方式上的研究和改变,改变以往只重视“教”而忽视了学生的“学”。

教师应掌握各种教学策略与方法,提高课堂教学质量,不断提高业务水平。

为学生创造良好的学习氛围是学生愉快学习的保证,而师生关系又是决定学习环境的前提。

艺术教育的最大特点是通过艺术活动来调动人的情趣,打动人的情感,让人愉快学习。

为实现这一目标,
必须依靠教师自身的心灵去感染学生,用自身的行为去营造促使学生心灵感化的环境和氛围。

教师不仅有渊博的知识,还要有解决问题与研究、创新与实践、批判性反思与不断学习等通用能力。

有了这些能力再有我们广阔的胸怀和博大的爱心。

学生就会在爱的沐浴下茁壮成长。

因此说师生关系是劳动过程中最基本的人际关系,它是构成教育教学的基础。

3 教法
3.1以聆听为主,教师引导结合塑造学生正确的审美能力
学会聆听音乐作品,感受不同的音乐情绪,在教师的引导下做到理解音乐作品,感悟其真谛,陶冶其情操,完善其人格,使学生在音乐美环境里学会做人,懂得社会美,生活美。

3.2注重音乐实践和创造性活动
除了欣赏鉴赏音乐外,还有给学生更大的空间去实践。

如各种音乐形式的学习、创作等等。

如乐器的学习,要让学生由感官上的聆听到动脑动手实践,提高了学生的创新能力,真正处理好审美能力和知识技能的关系,即学会创新。

3.3注意音乐教学与中外音乐文化联系,提高学生的文化素养,树立多元文化的价值观开阔学生的视野
引导学生了解中外音乐文化能够开阔学生视野。

对世界各国民族音乐方面的社会生活和历史有了初步了解,从而打开了了解世界的小小窗口,进而树立多元文化价值观。

3.4注意知识的横向联系,拓展学生的知识面,提高学生的综合
素质
高中音乐鉴赏课的内容与文学、历史、地理等多种学科有密切关联,注重学生在学习过程中的横向联系,不但提高学生的兴趣,而且扩大了学生的知识面,大大加深了知识含量,从而学生的综合素质得到提高。

3.5注意教材的合理使用
高中音乐鉴赏教材中的内容包括声乐和器乐方面的作品欣赏。

与器乐作品比较,声乐作品容易理解与接受。

在欣赏声乐作品时,教师应利用一到两个课时讲解声乐方面的知识,如演唱类别、演唱形式、演唱方法等并结合学生熟悉的声乐作品欣赏,让学生器乐作品欣赏充分了解声乐的内涵。

然后再让学生欣赏教材上的声乐作品,先中国作品后外国作品,从容易欣赏的独唱开始,逐渐到其他难度较大的如合唱等类型的声乐作品。

器乐作品塑造音乐形象有别于声乐作品,它不是仅靠歌词与音乐的结合而是直接以印象抒发各种情感,因此在欣赏器乐作品时,同声乐作品欣赏的步骤一样,教师应讲解器乐方面的知识,如认识各种乐器、辨别不同乐器的音色、了解乐曲的题材、形式、体裁和创作背景。

从容易欣赏的独奏作品开始,逐渐到其他难度较大的如交响曲等类型的器乐作品。

以上三方面是音乐教学的重要因素,它对音乐教育教学具有重要的促进作用。

正如苏联教育家苏霍姆林斯基所说:“音乐教育不是培养学生成为音乐家,首先培养成人。

”在教学中我们坚持以审美为主线,以古今中外的优秀音乐作品为基础,音乐作品的鉴赏过程
中,结合阐述与音乐审美相关的知识和基本理论,结合新课程改革的新理念和科学教育教学方法,全面提高中学生对音乐艺术的鉴赏和审美能力,为他们逐步树立正确的音乐审美关奠定基础。

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