小学校本课程教材《素描基础教程》
小学校本课程-素描教材
小学校本课程-素描教材
一、教材编写的目的和意义
随着国家教育体制的不断改革和教育观念的更新，小学校本课
程日益受到关注。
素描作为视觉艺术的基础，在小学阶段的教学中
具有极其重要的地位。
本教材的编写旨在为小学生提供一个全面而
系统的素描教学内容，帮助他们在认识、兴趣、技能等各方面得到
全面提升，达到小学教育关注的育人目标。
二、教材的编写思路和方法
本教材以小学学生的认知、兴趣和实际需要为出发点，将素描
教学内容与生活实际紧密结合，以启发、引导和激发小学生的研究
兴趣和创造力。
通过具体实物、情境、场景和实践的方式开展教学，使小学生的研究变得具象化、生动化、趣味化，提升他们对素描的
认识和技能的掌握。
三、教材的主要特点
1. 系统性：针对小学生认知特点和素描的全面性，本教材包含了素描的基础知识、技能、规律等各方面内容。
2. 可操作性：本教材将素描教学贯彻到日常生活的点滴，通过启发小学生的实际操作和实践，巩固所学知识和技能。
3. 生动性：本教材在内容上与时俱进，贴近小学生的文化生活和生活实际，注重针对小学生优秀的视觉艺术创作和素描表现提供范例。
四、教材的使用建议
小学校本课程-素描教材的应用范围为小学一至六年级。
建议教师在教学中注重激发学生的兴趣、引导学生的思考与创意、激发学生的实践和创造力，达到小学校本课程关注的育人目标。
素描基础PPT完整全套教学课件
受光面（亮面）：是物体受光线90°直射的地方。这部分的受光面最大， 调子淡。亮部的受光焦点叫“高光”，一般只有光滑的物体才能出现。
中间色（灰面）：是物体受光侧射的部分，是明暗交界线的过渡地带， 色阶接近，层次丰富。
明暗交界线：由于它受到环境光的影响，但又受不到主要光源的照射， 因此对比强烈，给人的感觉调子最深。
实物照片
10 瓶子结构的画法
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11 花瓶结构的画法
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12 玻璃瓶结构的画法
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13 香蕉结构的画法
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14 两静物组合结构的画法（一）
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15 两静物组合结构的画法（二）
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16 三静物组合结构的画法
11 瓶子轮廓的画法
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12 陶罐轮廓的画法
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13 两静物组合轮廓的画法（一）
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14 两静物组合轮廓的画法（二）
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15 两静物组合轮廓的画法（三）
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16 三静物组合轮廓的画法
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素描基础
一 形体的基本概念
透视分一点透视（又称平行透视）、两点透视（又称成角透视）及三 点透视这三类。
透视图中凡是变动了的线称变线，不变的线称原线。要记住近大远小、 近实远虚的规律。
4│透视在绘画中的特性│
（1）近大远小。近大远小是视觉自然现象，这种性质有利于表现物体的纵 深感和体积感，在画面上表现出三维的体积空间。
（2）近实远虚。由于视觉的原因，近处的物体清晰，而远处的物体感觉会 有些模糊，这一现象也经常用来表现物体的纵深感。在绘画中，往往会对近 实远虚更加以强调。
2│素描的分类│
素描从目的和功能上说，一般可分为创作素描和写生素描两大类。写 生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。
小学校本课程教材《素描基础教程》
1 目录实验小学校本课程素描基础教程实验小学校本课程素描基础教程............................. ............................. ............................. 4 4第一章画素描需要的工具及如何使用 (4)一、用笔的要求一、用笔的要求......................................... ....................................... 4 41.1.铅笔铅笔铅笔.............................................. ............................................ 4 42.2.炭笔炭笔炭笔.............................................. ............................................ 4 43.3.木炭条木炭条.......................................... .......................................... 4 44.4.炭精棒炭精棒炭精棒............................................ .......................................... 5 5二、橡皮二、橡皮............................................... ............................................. 5 5三、用纸的要求三、用纸的要求......................................... ....................................... 6 6四、画板和画夹四、画板和画夹......................................... ....................................... 6 6第二章学习素描应注意的一些事项学习素描应注意的一些事项......................... . (6)一、位置的选择和作画姿势.............................. .............................. 6 61.1.握笔方法握笔方法握笔方法.......................................... ........................................ 6 62.2.作业时间控制作业时间控制作业时间控制..................................... ..................................... ..................................... 7 73.3.作业目标安排作业目标安排作业目标安排..................................... ..................................... ..................................... 7 74.4.培养科学思维方法培养科学思维方法培养科学思维方法................................. ................................. ................................. 7 7第三章素描基础教程（二）素描基础教程（二）............................... ............................... ............................... 7 7一、形体的点、线、面.................................. .................................. 7 71.1.点点............................................... .............................................. 8 82.2.线线............................................... .............................................. 8 83.3.辅助线辅助线辅助线............................................ .......................................... 8 84.4.轮廓线轮廓线轮廓线 ........................................... .......................................... 8 85.5.面面 ............................................... .............................................. 8 86.6.直面直面直面 ............................................. ............................................ 8 87.7.曲面曲面曲面 ............................................. ............................................ 8 8二、比例与分割二、比例与分割 ........................................ ....................................... 8 8三、特征与基本形三、特征与基本形 ...................................... ...................................... 9 9四、转折与轮廓四、转折与轮廓 ........................................ ....................................... 9 9五、结构与构成五、结构与构成 ........................................ ....................................... 9 9六、透视与空间六、透视与空间 ....................................... ...................................... 10 101.1.几何透视法几何透视法几何透视法 ...................................... ..................................... 10 102.2.平行透视平行透视平行透视 ........................................ ....................................... 10 103.3.成角透视成角透视成角透视 ........................................ ....................................... 10 104.4.空气透视法空气透视法空气透视法 ...................................... ..................................... 11 11七、明暗与调子七、明暗与调子 ....................................... ...................................... 11 111.1.认识素描中的明暗认识素描中的明暗认识素描中的明暗 ................................ ................................ 11 112.2.画面构成画面构成画面构成 ........................................ ....................................... 12 123.3.形体组合与画面切割形体组合与画面切割形体组合与画面切割 .............................. .............................. 12 124角度确定与空间序列角度确定与空间序列 .............................. .............................. .............................. 13 13第四章 素描基础教程（三）素描基础教程（三）------------------------实战练习实战练习 (13)一、线的种类和注意事项一、线的种类和注意事项 ............................... ............................... 13 131.1.线的表现形式线的表现形式线的表现形式 .................................... .................................... 13 132.2.构图：构图：构图： .......................................... ......................................... 14 14二、石膏写生：二、石膏写生： ....................................... ...................................... 15 151.1.几何体几何体几何体 .......................................... ......................................... 15 152.2.几何体的画法几何体的画法几何体的画法 .................................... .................................... 16 16三、人物写生：三、人物写生： ....................................... ...................................... 19 191.1.素描素描素描---------素描人头像局部步骤：素描人头像局部步骤：素描人头像局部步骤： (19)2.2.素描素描素描---------老人侧面顶光画法老人侧面顶光画法老人侧面顶光画法 (20)3.3.老人侧面顶光画法老人侧面顶光画法老人侧面顶光画法 ................................ ................................ 20 20素描作品（附图）素描基础教程序言素描的概念(兼思想教育、热身兼思想教育、热身) )素描从广义上讲素描从广义上讲,,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。
小学校本课程教材《素描基础教程》
小学校本课程教材《素描基础教程》目录123素描基础教程序言素描的概念(兼思想教育、热身)素描从广义上讲,望文生义，包罗有“朴实的描写”之意。
它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在风行的手写版的画笔等工具做单色的描画。
但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。
是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。
研究美术必须打好素描基础。
素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。
艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。
在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。
相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。
第一章画素描需要的工具及如何使用一、用笔的要求1.铅笔美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。
2.炭笔炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。
3.木炭条木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。
44.炭精棒炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。
利用铅笔表现明暗的方法：(1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。
(2).笔触的方向要整理才不致紊乱。
二、橡皮画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便铅笔画使用橡皮擦注意事项：(1).初学时每每总觉得画一笔不惬意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的惯。
人教版小学美术教案——素描基础入门教程
人教版小学美术教案——素描基础入门教程：人教版小学美术教案是一套优秀的美术教学材料，我们今天要介绍的是其中的素描基础入门教程。
素描是绘画基础的核心技能之一，也是美术创作的基础，因此学好素描十分重要。
本教程主要介绍素描的基础知识和技巧，以及逐渐提高学生的素描能力。
一、素描入门1.1素描的基础知识素描是指用钢笔、炭笔、粉笔等制作单色画，以线条表现物体的形态、空间、体积、结构和陰阳关系的一种绘画方式。
素描的特点是线条简练、形态准确、陰影明暗，并且不涂色。
1.2素描的分类素描包括草稿、速写、写生和模型四类：草稿是初步写出物体的轮廓，为后面的描绘打下基础。
速写是考验画家画面把握和表现快速性的过程，它能锻炼画家的记忆力，且具有提高观察能力与造型能力的作用。
写生是就景观或模特进行现场创作，要求画家在物体的真实感和表现技巧之间取得平衡，让学生更好地获得对物体的观察和感受，提高整体造型能力。
模型是指使用人为制造的模型进行绘画，最常用的模型是陶泥人。
1.3素描的常见工具素描的常见绘画工具包括铅笔、炭笔、彩色铅笔等。
其中，铅笔是最常用的工具，也是入门的最佳选择。
1.4素描的基本技巧在进行素描创作时，要掌握以下基本技巧：① 描细节要准确描细节是素描创作中最重要的部分之一，它要求画家在刻画物体的细节时要尽量准确，在线条的处理、卷须、衣物等方面都要注意。
② 守好比例掌握好物体的比例是画家创作素描的基本要求，要求画家对物体的宽度、高度、深度有一个明确的认识，准确掌握每个部分。
③ 表现空间和体积在创作素描时，要把握好物体的空间和体积，通过线条的处理和阴影的表现来突出物体的形态和结构。
二、素描创作要点2.1素描人物素描人物是素描的难点之一，对画家的技能和造型能力都要求很高。
在创作过程中，要注意以下几点：① 必须先画出人物的骨架来描绘人物的骨架是素描人物的第一步，它是画人物的关键。
要注意人体比例的准确性，胳膊、腿的长度和粗细都要刻画清楚。
小学美术校本教材《素描》
小学美术校本教材《素描》介绍《素描》是一本小学美术校本教材，主要教授小学生素描的基本技法和表现方法。
通过研究本教材，学生可以培养他们的观察力、绘画技巧和创造力。
内容概述本教材共分为六个单元，每个单元都围绕特定的素描主题展开讲解。
以下是每个单元的简要描述：1. 线条与形状：介绍素描中的基本线条和形状的运用，教导学生如何运用线条勾勒物体的轮廓和表现形状的光影变化。
2. 层次与透视：讲解如何使用层次感和透视原理来增加画面的深度和立体感，使作品更加生动。
3. 肖像画：教导学生如何描绘人物的五官和表情，提高他们对人物形象的观察力和描绘技巧。
4. 静物与细节：引导学生观察静物的细节特征，并教授如何利用细节描绘表面纹理和材质。
5. 风景与自然：介绍如何描绘自然景物和风景，指导学生如何表现不同的自然元素和景色。
6. 想象与创造：鼓励学生运用想象力，创造出独特的素描作品，并培养他们的创造力和表达能力。
教材特色《素描》教材的特色如下：- 简明易懂：教材内容以简洁明了的方式呈现，适合小学生理解和研究。
- 实用性强：教材注重培养学生实际绘画技巧，内容紧密结合实际素描练。
- 视觉示范：教材配有大量的插图和范例，以直观的方式展示技法和表现方法。
- 练与评价：每个单元都附带练题和评价标准，帮助学生巩固所学知识并自我评估。
结论《素描》是一本优秀的小学美术校本教材，通过学习本教材，学生可以系统地学习素描的基本技法和表现方法，并提高他们的观察力、绘画技巧和创造力。
教材简明易懂，实用性强，是小学美术教育的重要资源之一。
小学美术《基础素描》教案
三、教学难点与重点
1.教学重点
-素描基本概念：理解素描的定义，明确其在艺术创作中的基础性作用。
-线条的运用：掌握不同类型的线条（如直线、曲线、交叉线）在表现物体轮廓和质感中的应用。
-明暗关系处理：学习如何通过明暗对比和渐变来表现物体的立体感和空间关系。
另外，小组讨论环节中，学生的参与度很高，他们能够积极提出自己的想法，并与其他同学进行交流。但在引导讨论的过程中，我也发现部分学生对于如何将素描应用到实际生活中的思考还不够深入。为了提高学生的思考深度，我计划在后续的教学中加入更多与生活密切相关的案例，激发学生的想象力和创造力。
此外，我还注意到在课堂时间分配上，讲授和实践环节占用的时间较多，导致总结回顾环节略显仓促。为了让学生更好地消化吸收所学知识，我将在接下来的课程中适当调整时间分配，确保每个环节都能充分展开。
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调线条的运用和明暗关系的处理这两个重点。对于难点部分，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与素描相关的问题，如如何通过线条描绘物体的质感。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的素描练习。这个练习将演示如何运用线条和明暗来表现物体的立体感。
举例解释：
-线条的把握：针对不同物体，指导学生如何选择合适的线条进行描绘，如用细线表现细腻的质感，用粗线表现粗糙的质感。
-明暗层次的过渡：通过示范和练习，让学生学会通过渐变、重叠等手法处理明暗过渡，避免生硬的明暗对比。
-透视原理的应用：通过实例分析，让学生理解透视原理在实际绘画中的应用，如何确定消失点、绘制远近物体等，从而突破难点。
素描课基础课教案模板范文
一、课程名称：素描基础课二、授课班级：XXX年级XXX班三、授课教师：XXX四、教学目标：1. 让学生掌握素描的基本概念和基本技法。
2. 培养学生的观察能力、表现能力和审美能力。
3. 使学生了解素描在绘画艺术中的地位和作用。
五、教学重点与难点：1. 重点：素描的基本概念、基本技法和观察方法。
2. 难点：素描技法的运用和审美能力的培养。
六、教学资源：1. 教材：《素描基础教程》2. 教具：素描纸、铅笔、橡皮擦、画板、画架等。
七、教学过程：一、导入1. 教师展示一幅优秀的素描作品，引导学生观察和分析作品的特点。
2. 引出本节课的主题：素描基础课。
二、基本概念讲解1. 素描的定义：素描是一种用线条、明暗、质感等手法表现物体形态的绘画形式。
2. 素描的分类：素描分为单色素描、彩色素描和装饰性素描等。
3. 素描的技法：素描技法包括线条、明暗、质感、构图等。
三、观察方法讲解1. 观察物体整体：从整体到局部，把握物体的形态、结构、比例和空间关系。
2. 观察局部：细致观察物体的细节，如纹理、质感、明暗变化等。
3. 比较观察：将物体与周围环境、同类物体进行对比，发现差异和特点。
四、基本技法练习1. 线条练习：练习线条的流畅性、力度和变化。
2. 明暗练习：练习明暗的层次和对比，表现物体的立体感。
3. 质感练习：练习表现不同物体的质感，如光滑、粗糙、透明等。
4. 构图练习：练习构图的基本原则，如平衡、对比、节奏等。
五、作品赏析1. 教师展示一幅优秀的素描作品，引导学生分析作品的艺术特点。
2. 学生分组讨论，分享自己的观察和感受。
六、实践练习1. 学生根据所学知识，完成一幅素描作品。
2. 教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。
七、总结1. 教师总结本节课所学内容，强调重点和难点。
2. 学生分享自己的作品，教师点评并提出改进意见。
八、课后作业1. 完成一幅素描作品，题材自选。
2. 预习下一节课的内容。
通过本节课的学习，学生应掌握素描的基本概念、基本技法和观察方法，为后续的绘画学习打下坚实的基础。
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小学校本课程教材《素描基础教程》XXX校本课程素描基础教程第一章：画素描需要的工具及如何使用画素描需要一些基本的工具，如铅笔、炭笔、木炭条和炭精棒等。
铅笔用于绘制细节和轮廓，炭笔用于绘制深色和阴影，木炭条和炭精棒则用于绘制大面积的暗色部分。
使用这些工具时，需要注意它们的特点和用途。
除了工具之外，橡皮也是绘画过程中必不可少的。
选用质量好的橡皮可以有效地纠正错误，使画面更加完美。
在选择纸张时，需要注意其质量和厚度。
画板和画夹也是必备的工具，可以帮助稳定画纸并方便作画。
第二章：研究素描应注意的一些事项在研究素描时，我们需要选择合适的位置和作画姿势。
正确的握笔方法可以提高绘画效率和准确度，控制作业时间可以充分利用时间并避免疲劳。
合理安排作业目标和培养科学思维方法也是必要的。
第三章：素描基础教程（二）形体的点、线、面是素描的基础。
点可以用来表示物体的位置和大小，线可以用来表示物体的轮廓和纹理，面则可以用来表示物体的形状和质感。
在研究素描时，需要掌握这些基本元素的运用方法，从而更好地表现物体的形态和特征。
辅助线、轮廓线、面、直面、曲面是素描中常用的基本要素。
在绘画过程中，我们可以通过运用这些要素来表现出物体的形态、结构和空间感。
比例与分割是素描中非常重要的概念。
在绘画中，正确的比例和分割可以使画面更加准确地表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
特征与基本形是素描中的基础知识。
在绘画中，我们需要掌握各种物体的基本形态和特征，以便更好地表现出物体的外观和内在结构。
转折与轮廓是素描中的重要概念。
在绘画中，我们需要通过掌握物体的转折和轮廓来表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
结构与构成是素描中的重要概念。
在绘画中，我们需要通过掌握物体的结构和构成来表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
透视与空间是素描中的重要概念。
在绘画中，我们需要通过掌握透视和空间的原理来表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
明暗与调子是素描中的重要概念。
在绘画中，我们需要通过掌握明暗和调子的原理来表现出物体的形态和结构，从而使作品更加生动、逼真。
在实战练中，我们需要通过不断地实践和尝试来提高自己的素描技巧和表现能力。
只有不断地练和探索，才能使自己的素描水平得到提高。
素描基础教程序言素描是一种朴素的描写艺术，使用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔等工具进行单色描绘。
狭义上讲，素描是一切造型艺术的基础训练学科，通过线条和色块的深浅表现物象的体积和空间感。
研究美术必须打好素描基础。
第一章画素描需要的工具及如何使用一、用笔的要求铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别，硬度以"H"为代表，软度以"B"为代表，学生可选择HB到4B中的三种类型。
二、线的种类和注意事项1.线的表现形式线条是素描的基本元素，可以表现出物象的形态、结构和纹理等。
常用的线条有实线、虚线、粗细变化线、弯曲线等。
2.构图构图是指在画面中安排物象的位置、大小和比例等，需要注意平衡、对比和层次感。
三、石膏写生1.几何体石膏写生是素描的重要训练内容之一，需要掌握几何体的基本形态，如球体、圆柱体、锥体、立方体等。
2.几何体的画法画几何体需要注意透视关系和光影效果，可以使用阴影和反光线等技巧表现物体的立体感。
四、人物写生1.素描人头像局部步骤人物写生是素描的高级训练内容，需要掌握人体比例和结构，可以从头像、手、脚等局部开始练。
2.老人侧面顶光画法老人侧面顶光画法是一种常用的人物写生技法，需要注意光影的分布和表现，以及面部肌肉的结构和表情的表现。
2.炭笔与铅笔类似，但色泽深黑，表现能力强，适合画素描和人物肖像。
但画重了难以擦除。
3.木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力差，需喷固定液固定。
4.炭精棒分黑色和赭石色，质地硬，附着力强，可不用固定液。
铅笔表现明暗的方法：1.直立画线明而坚实，斜侧画线模糊而柔弱。
2.笔触方向要整理，避免混乱。
二、橡皮画常用香型软橡皮和可塑性橡皮，后者类似橡皮泥，方便使用。
使用橡皮擦注意事项：1.避免频繁擦除，伤害画纸和导致画面失控。
2.尽可能在第二笔时改正错误，画好后再擦去不用的线条。
3.无用线痕不一定要擦去，有时成为主体的衬托物。
5.选择素描纸时要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、易于修改。
初学者可选8开或4开大小的纸张。
画板和画夹都有不同的型号，初学者可选590X440mm左右的画板和方便携带的画夹。
同时需要准备美工刀等其他工具。
一、选择合适的位置和作画姿势。
正确的写生姿势和表现方法的运用对于绘画很重要。
在画画时，建议将身体与画板相距一臂左右。
如果有画架，最好将画板放在上面，否则可以将画板放在大腿上。
画架通常放置在绘画者的右前方。
良好的惯有助于提高绘画技能，而画者与写生对象之间的最佳距离通常是对象高度或宽度的3倍到5倍之间。
在画画时，握笔方法和平时写字有所不同。
通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上（或悬空），靠手腕的移动来画出线条。
只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来XXX手腕完成。
对于作业时间的控制，一幅素描一般安排在2-3小时之间。
如果画面复杂，一次不能完成的，可以分多次完成。
作业目标应该按照造型因素进行分解练，有目的地集中解决难点，例如形体概括练、比例和结构分析联系、透视与结构联系、结构与色调表现练。
作业目标应该明确，以便更好地掌握技法表现规律和艺术表现规律。
在素描训练过程中，应该培养正确的思维方法，掌握和运用造型规律。
研究者应该充分体现解决各种关系的思维能力，例如正确把握主观与客观、感性与理性、整体与局部的关系等。
在素描基础教程中，形体的点、线和面是最基本的因素。
我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体和椎体。
素描写生可以从这四类形体出发，去研究主体构成的基本因素与形体塑造的关系。
点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。
线由点的定向运动产生，是形体塑造的中坚。
辅助线是在形体塑造的过程中所借助的假设线，有助于我们表现形体时能做到从整体到局部有序的进行。
轮廓线反映的是形体转折部分，是表现物体立体框架的重要手段。
面在视觉上形成了体，是无数点的组合或无数线排列后的效果。
在造型过程中，面可分为两类，即直面与曲面。
在画面中，立方体通常是通过正面、侧面和顶部（或底部）来呈现。
球体则通过光线的反射和折射，呈现出亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影等组合。
无论是何种复杂的形体，都可以通过立方体和球体的面关系来理解和分析。
2.比例是指物体或物体各部分在大小、长短、高低、多少、宽窄、厚薄、面积等方面的比较关系。
不同的比例关系会形成不同的美感。
观察和表现比例关系的方法是抓住相比关系因素的两极，确定中间部分，逐步分割下去，以确定任何复杂的比例关系。
3.物体的形态特征是指每个物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。
通过概括和归纳形状，我们可以形成基本形的概念，如圆形、方形等。
抓住基本形就可以抓住形体的主要特征。
在具体作画时，可以先抓住平面形，再看体积特征，最后比较上下的宽窄，以把握形体的基本特征。
4.当构成物体的面发生方向上的变化时，形体的面就会出现转折。
方形物体转折明显，称为折，圆形物体转折缓慢，称为转。
一般物体的边缘可以看作是转折，立方体外缘内的棱为转折，叫内轮廓。
球体内侧的明暗交界可视为转折，也属于内轮廓。
在造型过程中，以线去体现形体的转折处即为轮廓线。
根据形体转折内外的部位，轮廓线可分为外轮廓线和内轮廓线。
在作画起稿过程中，应集中表现物体的轮廓，抓住轮廓的方法可采取由外到里的方法。
5.结构是指物体本身部分的组合和构造。
物体有内部和外部的构成因素和结构关系，部分的互相连接穿插、重叠、相离等决定了物体的形态。
在素描训练中，对结构加入一些主观成分和表现手法，反映在画面上的形态结构，可看作一种构成。
6.一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在一定的空间距离。
在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的深度。
透视法是表现空间深度的最基本的方法。
几何透视法是将几何透视原理应用于绘画艺术中的一种科学与艺术相结合的技法。
它主要利用远近透视现象来表现物体的立体感，使画面更加逼真。
平行透视是指当立方体的六个面中有一个面与画者的位置平行时，画者所看到的是该面产生的透视变化。
成角透视则是指当立方体的一个角正对画者时，立方体的所有面都产生透视变化。
几何透视法包括三个要素：视平线、心点和距点。
视平线一般指画者平视时与眼睛高度平行的假设线，决定了被画物的透视斜度。
心点是指视觉中心，位于画者的核心部位，在平行透视中，所有透视线都引向心点。
距点则是视点至心点的距离，如果把视距移至视平线的两侧，所得的点称为距点。
空气透视法是利用空气对视觉产生的阻隔作用来表现画面中的空间感的一种方法。
它主要利用近实远虚的透视现象来表现物体的空间感，产生形的虚实变化、色调的深浅变化、形的平面变化和形的繁简变化等特点。
明暗与调子是素描中重要的内容。
物体在光的照射下会产生明暗变化，光源的性质、照射角度、物体与画者的距离等因素都会影响物体的明暗色调。
掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，可以归纳为“三面五调”，即物体有三个面：亮面、灰面和暗面，画面有五种明度的黑白层次，反映光的数量。
本文介绍了素描的基础知识，包括调子和构图。
调子是指素描中黑白灰的关系，根据受光的强弱不同，形成了亮调子、灰调子、暗调子、反光和明暗交界等五个调子。
构图是指画面的布局，包括形体组合和画面切割等问题。
在练线条时，要注意线条的曲直轻重，正确的排线是两端轻，中间重的线条，方向一致，疏密匀称。
同时，还介绍了画者与物体的角度主要有平行透视和成角透视两种，需要物体在特定的角度下形成明确的空间序列。
在素描中，线条的表现方式非常丰富多样。
排线的方法可以用于表现一个面，线条的轻重变化可以形成面的虚实凸凹等复杂变化。
研究者需要通过练来体会这些技巧。
线条的画法应该是落笔轻，中间重，收笔轻，整个动作一气呵成，形成两头虚中间实的线。
这样画出的线条容易衔接，在整个画的过程中也容易把握整体的效果。
带钩的线和两头齐的线在素描中都是忌讳的，这样的线条在衔接上会造成明显的接口，也容易造成线条的杂乱。
排线是初学画画应特别注意的。
虽然画无定法，但在没有达到一定程度时，讲究线条的排放不但有利于研究的循序渐进，同时也是一个很好的研究惯和方法。
在构图时，需要注意画面的大小、位置和重心平衡。
初学者可以先画几张小稿，在小稿上大概画出对象的长宽比例及雏形，选出利用画纸空间的最佳方案，然后依据小稿的构图在画纸上布局，定出对象位置的最高点和最低点，然后根据两个点画出运动线。