(完整版)“互动舞蹈”传统舞蹈与新媒体技术的跨界融合
“互动舞蹈”中国传统舞蹈与新媒体技术的跨界融合
[摘要]以舞蹈艺术与科学技术的跨界融合为语境，将新媒体技术下的“互动舞蹈”作为切入点，厘清传统舞蹈科技融合的方式、优势、短板及发展趋向，旨在有助于引导传统舞蹈艺术的创新和传播。
[关键词]新媒体技术；交互性；互动舞蹈；传统舞蹈；中国舞
文章编号：10.3969/j.issn.1674―8239.2016.04.013
1.传统意义上的中国舞蹈艺术
中国传统舞蹈，纵向上经过几千年各个历史阶段的发展和演变，横向上承续了中国各大民族文化的浸染与更迭，逐渐形成了具有独特东方艺术神韵和审美趣旨的舞蹈表演形式。当代中国传统舞蹈，也称“中国舞”，是根据遗留的史料和民间肢体语汇活态传承上进行整理、提炼、加工而来的，分为“中国古典舞”和“中国民族民间舞”两大类别，形成了当代中国传统舞蹈的基本主体。
无论是宫廷乐舞、宗教祭祀类巫舞，还是民间跳丧、农乐等节庆仪式类舞蹈，中国传统舞蹈表演都蕴含着博大深远的东方审美基因，积淀了中华文化的底蕴。
传统舞蹈表演形式通常具有以下三大特性：
第一，不可复制性：每场舞蹈表演都有演员的二度创作和内在创新与调整，因此没有任何一场舞蹈表演是同一的；
第二，抒情性：不同于有语言和文字传达的艺术，传统舞蹈表演基于其基本语汇――人的肢体，通常具有-长于抒情、拙于叙事的特性；
第三，成本弊病性：传统舞蹈完全依赖于舞者的现场表演，养成周期长且无法依赖高科技手段以提高生产效率，即具有鲍莫尔所提出的成本弊病。
然而，在互联网+盛行、新媒体技术主导的科技时代下，小众化的传统舞蹈艺术的传承和传播举步维艰。新媒体“互动舞蹈”作为传统艺术的美学理念与高新技术的创新力量协同催化下的时代产物，拉近了舞蹈艺术与观众的审美距离，成为高雅艺术通俗化、传统艺术现代化的有效手段。
“互动舞蹈”的问世使得传统舞蹈表演的这三大特性在新媒体技术下得到了厘革。
2.新媒体技术下的舞蹈表演艺术
2.1“互动舞蹈”的特点
新媒体舞蹈的诞生，从依托影视媒介的二维影像舞蹈（Video Dance）逐步发展形成一种新的舞蹈形式――融合光电声效多感官体验的互动舞蹈（interactivedance）。活跃于舞台上的“互动舞蹈”，也称“交互舞蹈”，是当今“新媒体舞蹈”范畴内表演领域的前沿分支；通常是借助LED大屏、投
影幕布等介质，运用特效制作、动作捕捉、虚拟现实、传感装置、体感探测、3D映射等技术手段，在人机互动配合中生发出的新形态舞蹈品种。“互动舞蹈”在不断创新和完善中，寻找到艺术与技术的结合点，滋养出其独特的审美范式。
2.1.1交互性
交互性是“互动舞蹈”最鲜明的特点。由于肢体语言无声的符号属性，使得人们常常对舞蹈表演有单向输出的艺术定性。然而，数字化影像的渗入使得舞蹈可以充分与背景、故事、情境、观众对话交流，无论是演员与影像的贴合式交互，还是利用传感装置的实时交互，其丰富的互动功效都是对舞蹈语汇的解构、重组和再开发。
2.1.2虚拟化
舞蹈艺术追求情景交融的境界。传统舞蹈的意境勾画多采用实景舞美道具，从最初背景幕布的手绘到近来仿真实景装置的搭建，舞蹈的舞美设计日趋逼真、震撼。新媒体互动舞蹈的舞美亮点便是将实景道具转化为虚拟舞台空间和表
演世界，让演员和观众仿佛身临其境。
2.1.3多元化
在文化多元化、价值观多元化、信息交流多元化的当今社会，传统艺术形式为了更好地生存、发展，也不得不面临多元化尝试与转型。新媒体与舞蹈的联姻是良好的方向，在保留舞蹈本体性的同时，恰当、适合地融入新兴科技、导入
新意元素、融入新手段，创出新语汇，玩出新形式，舞出新慨念，演出新主张。
2.2“互动舞蹈”的发展现状
20世纪60年代，西方舞蹈艺术开始逐步追求身体的回
归和自我意识的传达，单一的肢体语汇已经不足以满足情感宣泄和意境营造，于是人们开始借助科学技术手段，不断探索和挖掘数字化视觉信息与舞蹈表演之间的各种适配性，“互动舞蹈”由此孕育而生。在现代和后现代主义思潮的影响下，西方先锋艺术家们纷纷投身于“互动舞蹈”的尝鲜和创编中，创意舞蹈作品雨后春笋般涌现。
中国新媒体舞蹈起步尚晚，LED大屏的广泛运用促进了
国内新媒体技术广泛应用。在数字化影像的支撑下，多年的央视春晚打造了叹为观止的视觉呈现，从多媒体舞美烘托的舞蹈《蝶恋花》到人屏互动舞蹈《除夕的传说》，再到全息
幻影成像歌舞《蜀绣》，近两年国内“互动舞蹈”势如破竹，层见叠出，也为传统中国舞蹈的现代化复兴打开了一条通路。
2.3“互动舞蹈”的类别与设备技术应用
“互动舞蹈”按互动的实时性可分非实时互动舞蹈和实时互动舞蹈。非实时互动通常将事先录制好的与舞蹈内容相关的视频投放在LED大屏、投影幕布等介质上，舞者现场的动作与视频内容相呼应，形成影像舞蹈效果的“互动”。实
时互动舞蹈通常利用传感装置实时捕捉舞者的肢体动作和
位置，再将捕捉到的信息通过计算机处理，输出不同的视觉效果，呈现在不同的介质上。由于两种互动各有利弊，作品在交互内容、演员表演方式和视觉呈现形态也大相径庭。
互动舞蹈应用不同设备技术，呈现不同的表演及视觉艺术效果。
（1）非实时交互舞蹈――LED屏幕的运用
LED因其发光亮度强、色彩丰富的优势，大量取代了舞台实体布景，常用作舞蹈交互背景。LED大屏在舞蹈中的最初作用是意境烘托，根据舞蹈的灯光设计、表演意境和音乐节奏选择与之相适应的视觉素材作为浅层相关联的背景，在大屏上播放，如几何图形、绚烂光影、星空隧道等“背景素材”。近些年来，“互动舞蹈”中多采用事先设计制作好的与舞蹈语汇相关的动画影像来实现非实时的交互视觉体现。（2）非实时交互舞蹈――投影幕布的运用
非实时交互舞蹈也常以投影幕布为播放介质。它的运用和革新对新媒体舞蹈的创演有着不可取代的作用。由于部分幕布具有可透视性，舞蹈与影像互动浑然一体，舞蹈表演空间与影像虚拟空间相结合，给观众以幻境视效的强烈感官刺激。
利用投影作为介质的非实时“互动舞蹈”一般可分为三类：
第一类是二维投影，即幕布上的影像以二维平面效果呈
现。此类舞蹈表演中，投影幕布担当着LED背景屏的作用，但较LED的优势是正投光源散射在幕布的同时，可以充当演员的面光，照亮演员的面部、肢体，而LED自身超高的亮度常会使舞蹈演员成为剪影。艺印象PR制作的《光耀未来》
便是二维互动投影舞蹈的经典作品，几近透明的幕布悬挂于台口，舞者在其后表演，随着音乐响起，舞者手臂在空中轻轻划过留下弧线印迹，粒子特效的光影也随之出现在幕布上，宛如舞者手经之处带来的奇幻光线，影像下方燃起蓝幽幽的火焰，投影幕布的透视功效在此凸显，舞者在幕布后成像灯的光晕下，仿佛在火焰中跳跃、在光圈中翻转，整个作品人与幕，舞与景达到和谐交融。
第二类是立体投影，如果说二维投影是幕布上的扁平化呈现，那么立体投影就是空间里的三维映射。由于人眼所观察的事物都不是平面图像，而是有景深的立体三维，因此这类投影模拟人观看物体时视网膜成像的视觉差，利用正投、背投、地投（顶端投射）等方式，使大众从观演视角看到有三维空间感的画面。新媒体舞蹈诗《极境》中为了更逼真地营造南极冰山崩塌现场，便利用墙幕投影的技术，勾勒出一个逼真立体的舞蹈交互环境，试图带给人们至纯、至美、至乐、至真、至险之极境。立体三维投影的影像制作需要考虑到人眼透视角度的变形，所生成的立体图像必须毫无人造痕迹，以免视觉差破坏立体交互的真实感，因此这类互动舞蹈
的可视性、真实性更强。
第三类是3D全息投影，作为非实时交互的投影最高技术运用，全息投影是利用干涉和衍射原理记录并再现三维影像的多媒体技术。全息投影通过全息幻象膜等透明介质作为光的反射媒介，在空中形成真假难辨的幻象，实现影像与舞者的高度结合，营造出一种亦幻亦真的意境。全息“互动舞蹈”是对舞台虚拟现实的再突破，在前期拍摄过程中，对舞者动作影像进行动作捕捉和采集处理，便能在舞台上实现虚实人物共舞。2015年，央视春晚中的全息互动歌舞《蜀绣》便使用45。斜拉膜的成像方式，呈现出三假一真四个一模一样的舞者，根据事先精确排演的动作、出场位置和时间点，让观众惊奇地迷失在全息幻影的世界中。全息“互动舞蹈”打破虚拟世界与现实世界的阻隔，在现有舞台上又虚化出全新的“平行空间”，使人们在舞蹈交互中体验到前所未有的视觉冲击所带来的快感。
（3）实时互动舞蹈――传感装置的运用
实时类互动舞蹈不同于以上，它是运用光学、惯性等目标追踪装置，对舞者肢体进行实时动态感应，再将捕捉到的数据传输到计算机，进行视觉系统识别和处理，根据不同动作信号源的反馈，同步投影预设的影像变化，实现舞者肢体与影像的实时传感交互，也就是真正意义上的互动舞蹈。无论是光学传感还是惯性传感装置的身体追踪技术都将“互动
舞蹈”的交互性、及时性演绎到极致。
（4）其他设备的综合运用
交互舞蹈亦可与各类舞美装置、舞台特效、其他艺术形式相结合，形成舞蹈、投影、传感、特效、光、电、声、乐、水幕多元耦合的综合性舞台表演，钩织成一种新的极具张力和表现力的跨界艺术语言。法国Adrien M&Claire B舞蹈团的作品《Le mouvement de1，air》中运用全息、传感、威亚、机器人等技术营造出悬浮舞蹈的奇景。VR（Virtual Reality，虚拟现实）技术的日益成熟，逐渐从体验、游戏领域转向表演范畴，VR全景舞蹈表演指日可待。
3.依托新媒体的传统舞蹈艺术再造
新媒体技术在舞蹈演出中的初探由国外创意舞团率先
兴起，他们作为新媒体舞蹈的创客先锋，大多选择现代舞、邑蕾或流行舞的语汇进行创意再造，外国舞蹈艺术潮流对中国民族文化生存的空间的挤压，更使得传统舞蹈艺术的传播和推广屡屡遇冷。大众对于国外舞蹈艺术高涨的热情，一方面诚然凸显了“趋洋、趋新”的评判失度，却也提示需要对中国传统舞蹈艺术“曲高和寡”际遇的思忖。此时，在新媒体技术包装下的一批传统中国舞将小众化的民族民间舞、深奥难懂的古典舞，以全新的面貌、多元的手段、震撼的观演视效果带人大众视野，实现科技对传统舞蹈的艺术再造。
3.1新媒体对传统舞蹈艺术的作品再造
首先，新媒体技术手段对传统舞蹈剧目起到辅助叙事转场、营造意境氛围、拓展空间层次的作用。北京电视台2015年元宵晚会的新媒体中国舞《青花瓷上的鱼》，便利用大屏投影出一块垂立着的器形圆润、釉色雅兰的青花瓷盘，舞者在屏前的舞动，宛若青花瓷缸中的鱼儿，新媒体对场景的构划使得舞蹈人物形象被刻画得栩栩如生。
其次，新媒体对传统舞蹈作品起到点缀衬托、情境交融的作用。央视春晚民族舞《雀之恋》是“互动舞蹈”的经典代表。精致的舞美包装、全方位立体式的大屏运用，为舞蹈营造出恍如隔世的深幽丛林之境，结尾处画面配合舞者肢体动作完成了孔雀开屏的点睛之笔，天衣无缝的人屏互动给观众带来言不尽意的惊叹。又如互动古典舞《水墨舞韵》，随着大屏画卷徐徐展开，一幅泼墨国画跃然屏上，大屏横分为二的设计给舞者留出纵向舞台剖面正面视觉却丝毫不受影响，一朵水墨莲从花苞始然绽放，舞者在此处伫足，仿佛踩在莲花花蕊中起舞，手中扇子挥舞时，背景水波仿佛因其漾起层层涟漪。屏幕上的视觉制作与舞者动作吻合而贴切，舞者如同行走在水墨画间，用肢体化作这幅巨作的每个笔触，达到人景交融的震撼视觉享受。
再者，新媒体技术打破传统舞蹈表演形式的限制，为古典、民族舞蹈语汇的现代化编演提供无限可能。舞剧《青衣》片段使用了互动投影，很多舞蹈的瞬时技巧动作被放大得纤
毫毕现，观众能更清晰地领略到中国舞的难度与美感。同时，屏幕中虚拟人物的空中跳跃时间被无限延长或快速消失，给观众以超常规视觉经验的体验。互动舞蹈的技术发展给编创者天马行空的创作思维提供便利，也为虚拟现实中“时空速力”的重新建构提供可能。 3.2新媒体对传统舞蹈艺术的观演关系再造
面对传统舞蹈艺术日趋遇冷的态势，观众开发是疗救这一现状至关重要的方式。新媒体互动舞蹈通过对观众的审美心理、观演习惯的分析，借助科技手段和互动表演方式，培养观众新的审美趣味、创新的期待视野，再造全新的传统舞蹈艺术观演关系。
（1）新审美趣味的培养
数字化影像与多媒体装置的结合带给观众全新的感官
刺激，降低了舞蹈的接受难度，把高雅艺术通过现代化方式带人大众视野。新媒体互动舞蹈培养了观众新的审美趣味，让小众舞蹈艺术以全新的方式回归百姓。例如，新媒体互动古典舞《爱莲说》，通过红外雷达感应捕捉舞者的位置，实时反馈数据来设定和出现朵朵莲花，用交互技术将舞者的空间和影像的空间即时关联起来。
（2）创新期待视野的开拓
长期以来在传统舞蹈观演中所形成的斤欠赏习惯和审
美偏好，一定程度上削弱了观众对于舞蹈创新的心理期待。
互动舞蹈的应运而生，打破了观众常规的视觉经验，开拓了人们的创新期待视野。例如，新媒体古典舞《墨韵》一度颠覆了中国观众对古典水袖舞的理解，舞者在背投的幕布后用影子完成与画面互动的泼墨图，转而到幕前，与影像上通过动作捕捉三维建模而制作好的“假舞者”进行实时互动“对弈”，水袖出收之间完成了“虚实”舞者间的对话。
（3）全新观演关系的再造
传统舞蹈立足在“三面墙”构成的镜框式舞台上，在观演前便已向观众制造出视觉隔断，很难在舞蹈中让人们产生代入感。
“互动舞蹈”每一个动作都有可能产生技术与艺术的化学反应，它的出现调整了寻常观演节奏，让更多观众全神贯注于舞蹈本体。甚至模糊了舞台界域，在公共空间中用光影勾勒出表演区域，鼓励观众参与体验，让观众近距离、多角度、全方位、沉浸式地感受舞蹈艺术的魅力。
4.关于艺术合成下“互动舞蹈”流弊的思忖
谈及新媒体“互动舞蹈”，不少人依旧是“跳舞+大屏”的狭义理解。自从其广泛进入公众视野，
“互动舞蹈”难免脱离不了“合成艺术”的帽子。在商品化、经济化和多元化的淘洗下，新生代艺术的出现难免致使传统美学意识缺失、民族审美倾向偏移，大众文化心理失衡，鉴赏能力降低等弊病。
第一，在现代及后现代主义的创作思潮的影响下，不少国内“互动舞蹈”单纯追求“眼球效应”，多是一些单一化、无逻辑的图案堆叠和技术效果的拼贴，影像效果奢华花哨，喧宾夺主；作品主体偏移，舞者不再是唯一主体，影像技术往往引发更多关注，鸠占鹊巢；内容层次浅薄、意象缺失；舞蹈语汇被弱化，碎片化的肢体动作使得舞蹈主旨模糊，脱离数字化背景后便毫无意义，逐渐沦为新媒体的道具…这给当下趋向于“娱乐化、消遣化、普泛化”发展的“互动舞蹈”敲响警钟。传统中国舞在进行新媒体改良创新的时候，不可趋于“平面化或无深度”的发展，为了赶潮流而用多媒体，为了高科技而拼装置，生硬地在一些本不需要新媒体陪衬的舞蹈作品中画蛇添足，打碎传统中国舞的内敛、中和、留白的美学意境。创作者们应时刻谨记“互动舞蹈”的“舞蹈”落脚，观照艺术本体，还原肢体原貌，发挥传统艺术“文以载道”的社会效用益。
第二，当前国内互动舞蹈作品良莠不齐，“趋杂、趋同、趋俗”现象严重。趋杂――为了迎合观众猎奇心理，更多编创者将重心从舞蹈编排移至影像设计，背景画面繁复冗杂，打乱观众审美秩序，使人眼花缭乱，不知道是该看舞蹈还是画面。趋同――科学技术的发展带给人们认知变革和创作思维的钝化，国内许多商家机械化复制并贩卖国外优质创意团队研发的互动舞蹈，丢失了自身创作的信仰和传统民族审美
意识，在趋之若鹜的复制下，大多数仿照的作品元素陈旧单一、个性丧失，全是模板式互动设计的拆解再堆叠。趋俗――过快的社会技术发展让一些创作个体自我膨胀、随波盲从，粗制滥造、消遣娱众、庸劣媚俗的互动舞蹈屡见不鲜。而艺术家的自我定位，对艺术创作所应持有的敬畏心、对观众所肩负的责任感都已逐渐散佚。作为传统舞蹈的时代创新、当代传播的一条路径，新媒体应为传统舞蹈艺术起到辅助、优化、催化的效用，同时促进中国舞艺术本身的二度发展。“技术”不能与“艺术”抢镜，不可唯形式化、唯技术化、去本体化、去演员化。
第三，视觉开发和舞蹈编创的粘合度不高，影像设计和舞蹈编导的共生性不足。目前国内虽然已经有北京舞蹈学院、上海戏剧学院等几所院校开设新媒体舞蹈编创专业，但市场需求依然大于专业人才供应。新媒体艺术的专业人才亟待针对性、定向性的培养，设立新媒体舞蹈专业学科，在新媒体技术与舞蹈艺术的学科交叉中构建共生机制，实现双管齐下的跨界人才输出，为传统“中国舞”艺术的新媒体“互动舞蹈”市场培养创新人才后备军。
5.结语
传统舞蹈表演形式的传承和传播在如今文化多元化、技术高新化、审美大众化的社会推进中前行，新媒体技术与其的珠联璧合便显得格外恰到好处、相得益彰。科学技术的汲
取和依托成为高雅艺术通俗化的有效手段，然而它的孵化、创新、繁衍却不可能一蹴而就。在新媒体互动舞蹈的角色定位下，中国舞表演本体的“剥离”、“提纯”、“复归”和“创新”是最需要关注的。
传统舞蹈艺术的新媒体前行之路应该让传统舞蹈语汇
与先进技术语汇浑融成数位时代新的艺术语言，让传统美学思想与民族审美意识流淌在新的艺术作品中，秉持中华优质文化基因与千年文明积淀，承载舞蹈艺术价值和科技创新精神，以一种全新的面貌在科技化的浪潮中砥砺前行。
作者简介
于悠悠，女，硕士，专业方向为艺术管理与文化创意产业。现任北京舞蹈学院考级教育学院高级教师，金陵艺韵舞蹈团舞蹈编导，主要研究方向：舞蹈跨文化传播与交流、新媒体舞蹈表演、舞蹈观众拓展、非职业舞蹈教育。编创的作品主要有：民族民间舞《晨曦的玫瑰》、《傣家姑娘》、《苏州姑娘》，中国古典舞《汉唐雅韵》、《墨舞》，现当代舞《银河》、《呼吸》、《飞翔》、《尘网》，新媒体舞蹈作品《光耀未来》、《绽放》等。曾发表学术论文多篇。
“互动舞蹈”：中国传统舞蹈与新媒体技术的跨界融合共12页
“互动舞蹈”：中国传统舞蹈与新媒体技术的跨界融合 1.传统意义上的中国舞蹈艺术 中国传统舞蹈，纵向上经过几千年各个历史阶段的发展和演变，横向上承续了中国各大民族文化的浸染与更迭，逐渐形成了具有独特东方艺术神韵和审美趣旨的舞蹈表演形式。当代中国传统舞蹈，也称“中国舞”，是根据遗留的史料和民间肢体语汇活态传承上进行整理、提炼、加工而来的，分为“中国古典舞”和“中国民族民间舞”两大类别，形成了当代中国传统舞蹈的基本主体。 无论是宫廷乐舞、宗教祭祀类巫舞，还是民间跳丧、农乐等节庆仪式类舞蹈，中国传统舞蹈表演都蕴含着博大深远的东方审美基因，积淀了中华文化的底蕴。 传统舞蹈表演形式通常具有以下三大特性： 第一，不可复制性：每场舞蹈表演都有演员的二度创作和内在创新与调整，因此没有任何一场舞蹈表演是同一的； 第二，抒情性：不同于有语言和文字传达的艺术，传统舞蹈表演基于其基本语汇――人的肢体，通常具有-长于抒情、拙于叙事的特性； 第三，成本弊病性：传统舞蹈完全依赖于舞者的现场表演，养成周期长且无法依赖高科技手段以提高生产效率，即具有鲍莫尔所提出的成本弊病。 然而，在互联网+盛行、新媒体技术主导的科技时代下，小众化的传统舞蹈艺术的传承和传播举步维艰。新媒体“互动舞蹈”作为传统艺术的美学理念与高新技术的创新力量协同催化下的时代产物，拉近了舞蹈艺术
与观众的审美距离，成为高雅艺术通俗化、传统艺术现代化的有效手段。 “互动舞蹈”的问世使得传统舞蹈表演的这三大特性在新媒体技术 下得到了厘革。 2.新媒体技术下的舞蹈表演艺术 2.1“互动舞蹈”的特点 新媒体舞蹈的诞生，从依托影视媒介的二维影像舞蹈（Video Dance）逐步发展形成一种新的舞蹈形式――融合光电声效多感官体验的互动舞 蹈（interactivedance）。活跃于舞台上的“互动舞蹈”，也称“交互舞蹈”，是当今“新媒体舞蹈”范畴内表演领域的前沿分支；通常是借助LED 大屏、投影幕布等介质，运用特效制作、动作捕捉、虚拟现实、传感装置、体感探测、3D映射等技术手段，在人机互动配合中生发出的新形态舞蹈品种。“互动舞蹈”在不断创新和完善中，寻找到艺术与技术的结合点，滋养出其独特的审美范式。 2.1.1交互性 交互性是“互动舞蹈”最鲜明的特点。由于肢体语言无声的符号属性，使得人们常常对舞蹈表演有单向输出的艺术定性。然而，数字化影像的渗入使得舞蹈可以充分与背景、故事、情境、观众对话交流，无论是演员与影像的贴合式交互，还是利用传感装置的实时交互，其丰富的互动功效都是对舞蹈语汇的解构、重组和再开发。 2.1.2虚拟化 舞蹈艺术追求情景交融的境界。传统舞蹈的意境勾画多采用实景舞美道具，从最初背景幕布的手绘到近来仿真实景装置的搭建，舞蹈的舞美设
浅谈新媒体舞蹈艺术
浅谈新媒体舞蹈艺术 浅谈新媒体舞蹈艺术 有关舞蹈学科的研究在业界已经相对成熟，但伴随媒体视听技术的不断发展，舞蹈范畴里开始出现新的表现形式——新媒体舞蹈艺术，其相关研究众说纷纭各有所长。为了尽可能清晰地梳理出新媒体舞蹈艺术的特质以及在舞蹈创作中的实践问题，本拟从新媒体舞蹈艺术的概念、起、分类，新媒体艺术在舞蹈表现中的功能，影视视听美学与舞蹈艺术的融合等方面进行概述，厘清新媒体舞蹈艺术概念，对现代舞蹈艺术的发展起到一定促进作用。 舞蹈作为呈现人体体态美感的重要艺术形式，在其诞生发展的过程中始终伴随着历史变迁、人变迁、科技变革的发展烙印。人们对舞蹈艺术的期待从最初的祭祀娱神到后的娱人自娱再到如今上升到精神表达、审美哲思范畴，自始至终都在不断地加入更多视听美学因素，以期达到舞蹈艺术内容、形式的丰满和延展。当代舞蹈表演的场地大多从空旷的自然空间走进了一定封闭的室内舞台，同时新的媒体技术的发展和成熟，舞蹈的环境、空间、视听、审美均发生了巨大变化，个别媒体技术的出现，使得舞台、舞蹈内容、舞蹈形态在视觉与听觉的感受上出现了前所未有的颠覆。媒体形式的多样化发展，尤其是新媒体的迅猛发展，为舞蹈化、舞蹈艺术的
传播提供了更为便捷的途径，舞者和观众在进行有关舞蹈艺术的活动时，呈现出万花筒般的繁荣景象。 新媒体舞蹈艺术定义的再解析 从字面上理解，很容易出现定义上的偏差，认为是新媒体——舞蹈艺术，但事实上新媒体舞蹈艺术的定义并非如此。首先，我们要搞清楚什么是新媒体?关于新媒体的定义，直到现在还没有达成共识，笔者较为赞同匡波教授的观点：“借助计算机 (或具有计算机本质特征的数字设备) 传播信息的载体。”中国传媒大学黄升民教授在常见的媒体中分离归类出新媒体的三大部分 IPTV、地面移动电视、手机电视。显然，新媒体舞蹈艺术并非是新媒体——舞蹈艺术，似乎新媒体舞蹈艺术能够更为贴切形象地阐释新媒体舞蹈艺术的本质，也就是指舞蹈与类似于投影技术、全息技术、声光舞美等媒体技术交互之后，达到增强艺术效果的新的舞蹈艺术门类。它的出现和诞生表明，单纯的舞者表演或简单的背景式舞台视频设计已经满足不了艺术创新和观众审美高标准的需求，技术的革新势必带动了艺术品质的提升。 新媒体舞蹈艺术的起 有关新媒体舞蹈艺术的起最早可以追溯到20世纪60年代。北京舞蹈学院张朝霞教授曾在《新媒体舞蹈艺术流与特质探析》一中说，“1967年，斯德哥尔摩‘艺术与科技艺术节’，为自世界各地不同领域的先锋艺术家提供了一个进行
新媒体运营工作计划
新媒体运营工作计划 目标：提高品牌曝光度和提高粉丝量与互动量 一：建立新媒体运营平台 新媒体网络平台的归纳： 做新媒体当然主要是做微博微信，微博和微信配合使用增加推广转换率、扬长避短优化用户体验在用户心里确定位置塑造品牌形象、腾讯微博可以绑定微信公众平台。 申请注册新浪、腾讯微博企业官网账号、注册微信公众账号1个： 名字以公司名称为主，进行官方认证，提高专业、权威度。 微博的访问量直接关系到微博账号的活跃度和认可度，前期需要增加粉丝，提高账号的可信度，并需要以发布内容为主，以及与粉丝互动。 微信公众号的访问量和关注度首先要做的就是微信发布的文章要吸引人，这是最重要的地方，内容决定提高关注度和粉丝的。搜集粉丝反馈意见、时不时搞一点趣味测试流动、搞有奖问答流动。 二：新媒体平台的维护 制定内容规划 1：微信服务公众号可以考虑一周出1-2篇内容，或者通过活动形式进行推广。定期更新日志保持与客户互动、发布的日志可以是公司的产品介绍、市场规模、新厂建设。 2：官方微博前期内容不需要太多，主要考虑粉丝数量的获取，之后再将内容进行提升和细化或者根据内容效果进行调整。发布一些品牌动态、产品动态、企业高管观点、风趣幽默的段子、与消费者互动、产品市场竞争情况等。每个月发布10条-15条。 新媒体的宣传与推广 1：微信服务公众号需要利用一定资源提升用户订阅数和关注数，官方微博需要利用一定资
源提升粉丝数量，可以采用付费的方式进行获取，具体操作可以在执行环节再做细化。 2：利用新浪微博这一平台累积大量优质粉丝，加强与粉丝的互动，增强粉丝与微博号的粘性。通过多种形式的信息展示、传递，一方面从海量粉丝群体中挖掘潜在客户，另一方面利用粉丝忠诚度对微博号进行裂变式传播，达到信息传播高效、运营成本低廉的良好的营销效果。 运营策略 1. 打造灵魂人物 为这个平台打造一个平台的核心灵魂人物，利用这个平台的灵魂人物，吸引更多粉丝的关注，灵魂人物要抽出时间跟粉丝进行互动丶沟通丶交流，这里微博建议直接用电台主播的账号进行互动沟通，微信公众号可以由运营直接进行互动。 2.整合优质内容 内容更多采用整理出来的优质文章，因为我们当前生活在一个泛作者时代，作者已经没有价值，因为信息太多，反而整理优质的内容变的越来越有价值，因为他帮助人们节省了大量的宝贵时间，而变的越来越有价值。 3. 打造用户跟平台利益的共同体 如果这个平台可以帮助到更多的人，假如是1000个人甚至10000个人，那么就等于10000个人一起帮助你做大这个平台，因为这些资源也可以为他所用，一定要把平台的资源让出去，打造粉丝跟平台利益的共同体，平台的生死存亡都跟他们有关，不要让粉丝成为一个旁观者，这个后期进行细化。 4.把用户当作顾客 如果我们希望利用新媒体来变现，那么我们就需要把用户/粉丝当作顾客，因为只有顾客才能长期创造利润。
传统媒体与新媒体
传统媒体与新媒体 新媒体对传统媒体的挑战 1.表现虽然对新媒体到目前为止还没有统一的定论，但可以肯定的是，市场蛋糕的大小是不变的，新媒体的出现必然与传统媒体产生竞争，分流一部分受众。 美国去年5月公布的一项针对2600位网络使用者所进行的媒体消费行为调查显示，有 60.9%的受访者表示他们比起前一年花在网络上的时间更多了，而减少时间看电视的人有 35.5%、看杂志的有 34.1%、听收音机的有 27.1%、看报纸的有 30.3%。 2.原因虽然新媒体并没有形成对传统媒体的大规模替代之势，但新媒体的种种优势确实使传统媒体正在失去一些传统优势。 (1)新媒体提升新闻时效性以报纸为例，报纸的内容一向被要求具有时效性强的性质，报业竞争也主要表现为时效性的比拼。 以南京地区的报纸为例，为了增强时效性，许多原本应该在傍晚发行的晚报都赶在了清晨发行。 而新媒体的出现，使报纸的这一优势明显削弱。 电子媒体在技术上的绝对优势使其时效性远远胜过报纸的时效性。 如今，许多受众已经习惯通过网络来获取信息，通过这种途径得知的新闻往往比随后浏览报纸、观看电视所获知的要新鲜很多。
(2)新媒体增强受众主动性报纸新闻的阅读受报纸发行时间和地点的限制，电视新闻的收看受播出时间段的限制，传统媒体的受众不可能在自己所希望的任何一个时间段随心所欲地接受信息。 新媒体的出现则大大改变了这样的格局，受众可以在任何时间段通过网络了解国内外动态，可以通过手机短信接收所希望获知的资讯。 新媒体无形中改变了人们与生活对话的方式。 (3)新媒体降低信息成本报纸真正成为大众传播媒体，不仅因为它是新闻纸(newspaper)，还因为它是廉价纸(cheappaper)。 以低廉的价格获得大量的信息曾经是报纸的极大优势。 现在，随着新技术的发展，新媒体的成本大幅度下降，无论是在获得信息的量上，还是在获得信息的价格上，报纸都在失去其传统优势。 特别是，报纸的低价格还依赖于发行网络的低成本，而新媒体传输技术和终端设备技术的长足进步导致其价格大幅度下降，而且基本不受传输距离、范围和信息量的影响。 新媒体与传统媒体相互依存两种媒体之间的相互依赖性如何体现，两种媒体在相互依赖中各自又发挥着什么样的作用呢？这要从内容传播的共享性和传播技术的互补性两方面来分析。 1.信息内容共享要从内容信息的共享性上回答这些问题，就有必要引入西方传播学中的共鸣效果(reso鄄nanceeffect)和溢散效果(spill-overeffect)两个概念。 (1)共鸣效果“共鸣效果”(resonanceeffect)的提出，是学者诺尔纽曼等人(Noelle-Neumann＆Mathes,1987)在研究1968年伦敦反越战示威时，发现媒体之间也有意见领袖媒介(opinion-leadingmedia)的现象存在，即一些主流媒体最先报道相关新闻后，其他媒体才相继跟进，且意见领袖的内容为其他报纸所采纳，形成一股连锁反应。 诺尔纽曼称这一现象为“共鸣现象”。
(完整版)“互动舞蹈”传统舞蹈与新媒体技术的跨界融合
“互动舞蹈”中国传统舞蹈与新媒体技术的跨界融合 [摘要]以舞蹈艺术与科学技术的跨界融合为语境，将新媒体技术下的“互动舞蹈”作为切入点，厘清传统舞蹈科技融合的方式、优势、短板及发展趋向，旨在有助于引导传统舞蹈艺术的创新和传播。 [关键词]新媒体技术；交互性；互动舞蹈；传统舞蹈；中国舞 文章编号：10.3969/j.issn.1674―8239.2016.04.013 1.传统意义上的中国舞蹈艺术 中国传统舞蹈，纵向上经过几千年各个历史阶段的发展和演变，横向上承续了中国各大民族文化的浸染与更迭，逐渐形成了具有独特东方艺术神韵和审美趣旨的舞蹈表演形式。当代中国传统舞蹈，也称“中国舞”，是根据遗留的史料和民间肢体语汇活态传承上进行整理、提炼、加工而来的，分为“中国古典舞”和“中国民族民间舞”两大类别，形成了当代中国传统舞蹈的基本主体。 无论是宫廷乐舞、宗教祭祀类巫舞，还是民间跳丧、农乐等节庆仪式类舞蹈，中国传统舞蹈表演都蕴含着博大深远的东方审美基因，积淀了中华文化的底蕴。 传统舞蹈表演形式通常具有以下三大特性：
第一，不可复制性：每场舞蹈表演都有演员的二度创作和内在创新与调整，因此没有任何一场舞蹈表演是同一的； 第二，抒情性：不同于有语言和文字传达的艺术，传统舞蹈表演基于其基本语汇――人的肢体，通常具有-长于抒情、拙于叙事的特性； 第三，成本弊病性：传统舞蹈完全依赖于舞者的现场表演，养成周期长且无法依赖高科技手段以提高生产效率，即具有鲍莫尔所提出的成本弊病。 然而，在互联网+盛行、新媒体技术主导的科技时代下，小众化的传统舞蹈艺术的传承和传播举步维艰。新媒体“互动舞蹈”作为传统艺术的美学理念与高新技术的创新力量协同催化下的时代产物，拉近了舞蹈艺术与观众的审美距离，成为高雅艺术通俗化、传统艺术现代化的有效手段。 “互动舞蹈”的问世使得传统舞蹈表演的这三大特性在新媒体技术下得到了厘革。 2.新媒体技术下的舞蹈表演艺术 2.1“互动舞蹈”的特点 新媒体舞蹈的诞生，从依托影视媒介的二维影像舞蹈（Video Dance）逐步发展形成一种新的舞蹈形式――融合光电声效多感官体验的互动舞蹈（interactivedance）。活跃于舞台上的“互动舞蹈”，也称“交互舞蹈”，是当今“新媒体舞蹈”范畴内表演领域的前沿分支；通常是借助LED大屏、投
浅析传统媒体与新媒体的关系
浅析传统媒体与新媒体的关系 摘要： 新媒体的出现给传统媒体带来了挑战，但互联网的快速发展也同样刺激着新媒体的前进之路。在全媒体时代下，传统媒体与新媒体不只是面临着挑战和困难，还会有新的机会在等待。当下，传统媒体与新媒体的融合是需要两者积极地将好处相互融合在一起，将各自的不足不断地改进，从真正意义上的做到传统媒体和新媒体之间的优势互补和融合。 本文在分析传统媒体与新媒体的关系的同时，还详细的论证了传统媒体与新媒体各自的特点、优势和不足；新媒体环境下传统媒体的现状；以及传统媒体与新媒体融合的策略和融合对传统媒体的启示。本文还以传统媒体的向新媒体转型的典范——《澎湃新闻》作出了举例，来论证传统媒体在向新媒体的转型的原因和做法。最后，以媒体融合给传统媒体的启示来影响传统媒体的发展，最终使得传统媒体与新媒体能够完美的做到媒体融合。 关键词：传统媒体；新媒体；媒体融合；全媒体时代；互联网＋ 目录 目录内容 一、传统媒体与新媒体的界定 （一）传统媒体及其特点 （二）新媒体及其特点 （三）传统媒体与新媒体的关系 二、新媒体环境下的传统媒体发展现状 （一）现状分析 （二）传统媒体在媒体融合背景下的优势 （三）传统媒体在媒体融合背景下的不足 三、传统媒体与新媒体的融合策略 （一）传统媒体与新媒体的融合对策 （二）媒体融合下传统媒体的做法和变化 1.移动手机端时代下纸媒的做法和变化 2.移动手机端时代下电视台的做法和变化 四、传统媒体向新媒体转型的典范——《澎湃新闻》 （一）澎湃新闻的定位及基本概况 （二）澎湃新闻改革的原因 （三）澎湃新闻向新媒体转化的策略 五、媒体融合对于传统媒体发展的启示 六、结语 一、传统媒体与新媒体的界定 （一）传统媒体及其特点 传统媒体即就是与新媒体的对立的概念，主要包括广播、电视、报纸等传统媒体以及目前兴起的自媒体以外的网络，等比较具有传统意义上的媒体。传统媒体有自己的传播方式和方法，主要是通过固有的媒介和机械装置，向社会受众定期的发送一些信息和提供各种平台。传统媒体的主要特点： 1.传播而快速性。广播电视等为代表的传统媒体主要是以光速进行传播，是现如今除了新媒体之外传播速度最快的媒介。传统媒体当中的广播电视利用该优势，可将一些重大
地方党刊做传统媒体和新媒体融合发展的思考
地方党刊做传统媒体和新媒体融合发展的思考 一、两家地方网站的办网特色 湖南红网2001年成立，是湖南省新闻综合门户网站，全球网站排名前500位，国内网站新闻影响力十强。提供新闻信息、微博、电子商务、广告等服务。东方网于2000年5月开通，是全国重点地方新闻网站，大型综合性互联网文化传播企业。网站拥有120余个频道，中、英、日三个语种版本。业务涵盖新闻发布、舆论交互、数字政务等多项领域，并通过互联网、手机、移动电视、互动电视等传播载体，实现影响力的立体覆盖。 红网有独特的“百姓呼声”栏目。他们创造了“红网调查函”的沟通模式——编辑将网民反映的问题，以电子邮件、传真、快递等方式，第一时间发给当地部门寻求处理，并连续监督督促；对迟迟不答复的，就向上级部门通报。红网在“百姓呼声”的基础上，推出“问政湖南”频道——把全省八百多位领导的名字挂在网上，供网友留言。以此督促各地各部门参与网络问政。 该栏目一开始就得到湖南省委省政府的支持。时任湖南省副省长贺同新公开表示：全省各级领导，特别是与人民群众紧密联系的各部门领导，要定期浏览红网“百姓呼声”栏目；各级信访部门也要利用“百姓呼声”这一平台，把它作为信访工作的重要补充。时任湖南省委书记张春贤称“百姓呼声”为“网络信访局”，要求各级各部门充分重视“网络民意”。 红网另一个成功的经验是广泛开辟阵地。作为省级媒体，红网和时刻新闻客户端开创了省、市、县三级共建平台、共生内容、共享受众、共促传播的媒体融合模式。他们开设14个市州、123个县市区子频道，由红网和各个分站共同建设内容。客户端还整合省内各电台、电视台音视频节目资源。同时，红网将触角延伸到各省直机关，帮助各机关建立和维护网站，收取代维费。 东方网独特的智慧社区建设。在全国地方新闻网站中东方网资本运作特色明显。智慧社区建设是基于本地、基于社区、基于位置的社区O2O服务。一是针对社区居民庞大的刚性需求，二是立足于云数据平台的建设进行开发。包含金融、医疗、教育、培训、家政、文化等众多领域，凡是在家门口有需求的，结合门店、通过互联网服务去满足。东方网已经在上海各窗口单位、便利店布了800多台智能机。 二、媒体人眼中的新媒体 新媒体时代是相对于传统媒体而言的，是利用数字技术、网络技术、移动技术，通过互联网、无线通信网、卫星等渠道以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态和媒体形态。严格来说，新媒体应该称为数字化媒体。在互联网+的时代，新媒体的发展，已是大势所趋。媒体同仁讨论的问题，不是要不要发展新媒体，而是如何发展的问题。
大学生新媒体互动推广游戏方案
大学生新媒体游戏互动推广 高校新媒体，当这一词汇进入人们视线的时候，首先想到的是传统媒体。然而，武汉一家叫做心触动的新媒体公司，本着服务校园生活、帮助智能校园管理的目的，结合学生和商家需求，定制出互动推广方案，在宿舍楼入口的智能终端机上实现。 随着人们生活水平的提高和沟通的需要，高校大学生，被誉为“天之骄子”的青年学生群体正成为游戏运营商争夺的对象。而随着社会经济的发展，高校这个市场呈现稳健增长的趋势。从现实的消费状况分析，高校市场已经成为足以影响运营商经营业绩好坏的一支重要力量。而从长远发展来看，“青年就是运营商的未来”，争夺青年群体的消费倾向，就能为运营商自身的长远发展打下坚实基础。 高校学生是游戏高端消费的潜在市场，不仅能够成为企业的一个重要目标市场，而且还是企业人力资源的重要储备库。若能根据学生的消费特点采取科学的市场营销策略，智能终端机在校园这一巨大的潜在市场一定会有广阔的发展空间。作为终端机的目标顾客群，高校市场的消费现状在某种程度上决定着运营商的未来业务发展，必须引起游戏公司的足够重视，努力开拓这一市场。 我们首先对武汉市青年年轻一代游戏消费群体进行较为深入的市场细分，对高校市场这一细分市场的消费特征、市场机会进行较深入、全面的把握，对其进行准确的市场定位，并在此基础上提出互动推广方案框架，向广大在校大学生进行终端机平台的整体传播，从而开拓高校市场，为各大商家企业的长远发展打下坚实基础。 市场背景 大学生是互联网中最活跃、参与度最高的群体，据调查，大学生主要对娱乐、学习、交流、创业等类型网站有着浓厚的兴趣，其中娱乐类主要是网络游戏、音乐、图片等。现在大学生不仅喜欢听音乐，而且喜欢边听音乐边玩游戏，随着电脑在大学校园普及，大学生将有更多的时间利用游戏来娱乐。但现在各种各样的游戏很多，而且做得好的也有不少，如魔兽世界、开心农场等，如何在高校通过线上和线下的结合推广这一类型的游戏，是值得研究的一个话题。 ◆市场分析：
新技术、新媒体在教学领域中的应用
编号： 文章题目：新技术、新媒体在教学领域中的应用 ——互动电子白板在教学中的应用 内容提要：新课改的实施有力地促进了多媒体教学的推广，多媒体技术作为一种教育手段突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的各个学科的视野，通过生动形象的画面、悦耳动听的音乐，使学习内容变为音视、动画，犹如身临其境，拓宽了学生的知识面，激发学生思维。从PPT中走来，在鼠标不断的点击中度过了几年的光阴，突然有一天，一项新的教学技术迎面向我们走来，那就是互动电子白板技术；这项新技术新装备的诞生着实让我们眼前一亮，特别是对于电教老师的我来说更是看到了一丝技术的“革命”。 主题词：新课改、互动、新技术、积极性、主体 新课改的实施有力地促进了多媒体教学的推广，多媒体技术作为一种教育手段，已出现在中小学各个学科的教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的各个学科的视野，通过生动形象的画面、悦耳动听的音乐，使学习内容变为音视、动画，犹如身临其境，大大激发学生对各个学科学习的兴趣，丰富教学内容，拓宽了学生的知识面，激发学生思维。 工作十年来，亲身经历了多媒体在课堂教学中的重要作用，看到身边的老师们从排斥使用—到偶尔接触—再到课下刻苦学习课件的制作—最终使
多媒体教学成为课堂必不可少的一部分；每一位老师无论年轻还是年长都在认真学习，为的就是适应新技术的发展。 从PPT中走来，在鼠标不断的点击中度过了几年的光阴，突然有一天，一项新的教学技术迎面向我们走来，那就是互动电子白板技术；这项新技术新装备的诞生着实让我们眼前一亮，特别是对于电教老师的我来说更是看到了一丝技术的“革命”。 一、新技术对于传统教学方式的挑战 1、充分展示优势功能，改变教师传统观念 刚刚看到了这项技术当然更想应用到学校的教学中，但对于使用本人认为对于学校电教老师来说都是一项新的挑战，更别说是对于用惯了PPT的一线教师而言了。考虑到安装电子白板需要大量经济的支持，我校在录课教室首先安装了一台，为了让老师目睹电子白板互动教学的优势特别安排了几次培训，首先是互动白板公司的第一轮培训，让老师在感官上对新技术有所了解；第二轮是电教老师分别按教研组分学科培训，针对性更强；第三轮是每个教师单独辅导，逐步完善各项功能。几轮培训下来，只要问到老师，使用怎么样啊，相信老师的回到都是“挺好的”！ 2、挖掘学科功能，让新技术真正走入课堂 虽然经历了几次的教师培训但怎么才能让老师真正用起来呢？最发愁的是教室并没有大面积的使用电子白板，想让老师更加的“依赖”它，还是很困难。于是我们想办法，只要充分发掘学科功能让新技术真正的走入到课堂，就能调动教师的积极性；于是我们结合了骨干教师公开课，让优秀的教师首先在录课教室使用互动电子白板上一节公开课，然后再进行评课。课下每个老师都认真的学习使用，充分开发软件在各自学科的功能，做到胸有成竹，随时应战；但课上的突发事件还是发生了，“哎呀，白板笔怎么不动了”；“完了找不着了”；像这样的话经常在公开课上出现，让我们有点无法应对，
说说新媒体对传统媒体的影响
说说新媒体对传统媒体的影响。 ①新媒体（网络媒体）有巨大的发展空间。中国网民到2010年，预计绝对数字将达到全球第一（当然相对数字还是小）。 ②网络媒体与传统媒体相互存在的关系。近年来，受网络冲击最大的是电视。当然，电视的娱乐功能，服务功能不全受网络影响。我这儿有5月10日美国一家公司的调查：2000人中，23%的人少看电视了，20%少看杂志了，9%少听广播了，11%少看报纸了。电视观众的减少量最多。但是，我认为任何媒体是相互不可替代的，“网络媒体会替代传统媒体”的说法是不成立的。报纸、广播、电视，三者能和平共处，现在也会是这样。以前电视刚出现后，有人预言它会替代广播，事实是和平共处。各种媒体有它的优势，有它自身的不可替代性——报纸不要任何电子设备就能阅读；广播，可以边干其他事边接收。受众在选择媒体上不存在排他性、应有多种选择。以后可以看到这样的现象：新媒体还可以刺激传统媒体的发展，相互融合，出现网络广播、网上视频等。 一个新媒体要超越一个传统媒体，成为一个时代最具影响力的媒体，至少要经过一代人。2250万，这是中国的网民数。这样一个相对比例很小的数字，完全能说明：今天在中国，互联网对传统媒体远不足以构成冲击。 说说新媒体与传统媒体之间的差异： ①市场的差异。传统媒体目前是国家垄断性的，要有“准运证”。垄断带有保护性，能赚钱，能带来高利润。而互联网却是没有垄断保护的，互联网一产生，它就处在激烈的市场竞争中。 ②受众的区别。传统媒体是“主导受众型”，而网络媒体是“受众主导型”的。在网络媒体那里，受众有更大的选择权。 ③管理的不同。传统媒体发展至今已经有非常清晰的管理机制和结构。编辑至上，轻视市场。而网络媒体的管理机制相对模糊。网站的老大是总经理而不是总编。对技术的重视也有区别。在网站决策层中技术人员的份量重，而传统媒体则不然。 ④内容的不同。传统媒体分级管理，网络媒体的编辑职权相对大于传统媒体的编辑。记者—编辑—总编辑，这样一种“三审制”，没办法在网站上实行。总编把关的模式很难在网站实现，一天滚动发2000条新闻，你总编辑一个人哪里看得过来。所以网站编辑的职权大，也要求他有更强的把关意识。 ⑤时效的不同。传统媒体有明确的发布时效、时段。定时定量。这种传播时效，决定了受众的关注也有了时段性：每天有一次性的关注。而网络媒体24小时在滚动，每天必须N 次关注，才不会漏掉重要新闻。滚动新闻这种形式，对于习惯了每天一次性关注的受众来说，很可能会漏掉重要新闻。 ⑥版面不同。报纸有版面的规律，报纸版面的轻重、主次，标题的处理、版面区域的安排，在网站上不存在。网络媒体是以时间流分配信息的。没有平面布局的概念。网络媒体还没有形成像报纸一样成熟的版面语言。 ⑦写作的不同。网络新闻文稿关注的是速度快，文章要短。一弄就几千字的新闻稿，在网上是行不通的。网络标题的制作是大白话，直接了当，突出重点。什么标题的对仗、平仄、工整、文乎，做得再好也没人看的。 ⑧采访。网络媒体基本是编辑为主，少量的采访新闻，少量的原创。而传统媒体是以自采为主。一个特派记者，花多少多少费用写回来的稿子，如果到网上一发，全给人抄走了。
新媒体舞蹈教学论文
新媒体舞蹈教学论文 一、新媒体对舞蹈教学的影响 新媒体具有视听综合、形象生动、信息丰富等特征，使用几乎不受时空限制，因此，将新媒体用于舞蹈教学过程中可以带来很多好处。舞蹈教学过程中使用新媒体，可以大大调动学生上课积极性与发挥学生的动作想象能力。在教学过程中，像舞蹈情感、舞蹈意境、舞蹈审美取向等难以用语言来表达的内容，依靠新媒体可以有效地解决。例如教学傣族孔雀舞之时，可以播放一段唯美的视频：苍翠欲滴的竹林深处，幽静美丽，令人陶醉，这时身着民族服装的姑娘如孔雀般翩翩起舞，同时，再辅以老师启发引导，使学生不仅对孔雀舞的典型风格、动作要领、情感抒发等有了直观认识，同时对傣族人民的生活习惯、服装特点、审美特点等也有所了解，激发学生对孔雀舞的学习兴趣与学习欲望。使用新媒体也有助于教师在授课过程中一边为学生讲解，一边动作示范，使得动作清楚明白，学生更容易掌握。众所周知，有些舞蹈包含一些高难度动作，要在短时间内完成一系列复杂动作。学生要在短时间内记住一系列高难度动作也是比较困难的。这时候，除课堂上老师结合影像资料帮助学生认识之外，课后还可以通过微信、微博、手机短信等方式与教师沟通，进一步了解舞蹈要领。老师可以将舞蹈分解动作的相关文章或者视频链接等上传到微博、微信等，以便学生课后进行深入学习。如此，不仅使得课堂更加丰富多彩，而且为学生的课后学习提供了便利。新媒体的加入使得教学兼顾了课堂与课外教学，利于学生掌握重点与难点动作，使教学过程更加充实，同时也提高教学质量。 二、新媒体对舞蹈艺术传播的影响 由于新媒体的传播速度快、传播范围广，教师可以随时随地分享大量关于舞蹈的重要新闻、重要知识等，学生只要将教师加为好友，就可以共享这些重要信息。教师可以通过关注各种关于舞蹈的微信公众号，转载一些经典文章、视频等，有选择地为学生提供一些重要的学习资源。虽然新媒体具有各种传播的优点，但是其缺点就是各类信息鱼龙混杂，这需要接受者自己具备一定辨别能力，自觉抵制不良信息，接受健康信息。教师关注、选择的这些信息，其实也是在帮助学生筛选信息，帮学生把好这一关。总之，舞蹈教学的改革需要新媒体的力量，使学
校园传统媒体与新媒体融合发展研究
校园传统媒体与新媒体融合发展研究 在这信息技术飞速发展的今天，手机、电脑和互联网的发展，使得人际交往发生了重大改变。新媒体下，人际传播与大众传播相融合，使得人际传播活动的范围越来越广，传播的方式也在发生着变化。那么，在新媒体快速发展的背景下，校园媒体的发展现状如何？校园媒体又将何去何从？ 一、相关概念 高校校园媒体有广义和狭义之分。广义校园媒体指在校园中存在的一切媒介形式，包括传统媒体和新媒体。传统媒体如校报、校园广播、校园电视、校办杂志、宣传橱窗、宣传板报、广告、简报，新媒体如校园网、LED显示屏、手机短信及数字媒体形式等。而狭义校园媒体一般指大众传播媒介形式，局限在校报、校园广播、校园网等载体。校园媒体作作为校园重要的文化宣传窗口,承载着学校教育教学成果通报,校园信息传递的重要责任。我探讨的主要对象主要是广义上的校园媒体。 二、校园媒体的使用情况分析 根据调查数据来看，在四川大学，传统校园媒体已经不占优势，大学生使用传统媒体的比例明显减少，并且由于不同的特征和功能，传统媒体之间也存在差异。网络（互连网、校园网）等校园新媒体成为了大学生使用的主体。校园网络、手机短信等新媒体在四川大学发展迅速，校园网络和手机短信这些新媒体的快捷传播等特点得到了师生的接受。 下面简要说明四川大学不同媒体发展情况（就几种主要使用媒体而言，使用较少或没有使用的媒体忽略。传统的优势媒体电视，由于生活方式的原因，无法影响大学生族群，所以也不作考虑。）： （一）校园报纸： 主要分为校园内自办报纸和社会报纸。“川大人“、自在诗文社刊办的校内报纸主要是有针对的内容，信息量小，并且因为发刊不固定、期数少，是非盈利性质的，所以阅读人群小；由于华西都市报、成都商报、南方周末等社会报刊具有信息量较大，有权威，固定发刊等特点，在四川大学的师生中也有很大的使用人群，但以老师居多。校园报纸成为使用传统校园媒体中最重要的部分，是主要的校园传统媒体使用形式。
新媒体与传统媒体
浅谈新媒体与传统媒体 面对新媒体咄咄逼人的发展态势，传统媒体是选择扎紧篱笆守住门，全力遏制新媒体，谨防“教会了徒弟饿死师傅”？还是顺其自然，得过且过，“数数好日子还能过个几年”？其实这两种想法都不对，面对充满活力的新媒体，“不耻下问”是一种良好的学习态度。传统媒体新媒体化更是媒体发展的必由之路。2000年后，国内广播电台的重新崛起的势头吸引了不少理论界人士的注意，我们经常可以在车上听到主持人刚讲完一个笑话或者刚聊完一个话题突然说：“好，现在我们插播一条刚刚收到的路况信息......”这时不难发现这种打破原有的节目栏目类型与时段分工的信息播出方式，并没有让听众觉得有什么不适，反而恰恰符合听众的口味，让听众感到贴心和方便。 除此之外，广播节目引入了热线电话，全时段、高频率地接受了听众的电话互动。在热线电话不断在各地电台中产生打爆打不进的情况下，手机短信恰好应运而生，广播节目敏锐地抓住了这一微小的技术创新，全面应用手机短信的互动进一步拓展了互动用户的人群和范围。这也是传统媒体新媒体化的体现。 新媒体具有以下几个特性： （一）观念新 传统媒体在不断总结、进步的过程日益成熟、完善，但缺乏创新与开拓，带来了发展僵化与死板的弊端。而新媒体完全从“用户的需要”出发，探索一切可能的突破与尝试。实质就是对于传
统观念进行反思，不断寻求新的答案。例如：报纸是否可以自我复制传播？广播是否可以观看？电视是否可以暂停倒放？看电视的观众是否可以直接跟主持人对话？许多想法听起来似乎有些匪夷所思，而认真研究实施后，就会看到：科技的奇迹往往就是那么简单。 （二）技术新 新观念的实现必须依靠新技术的应用。媒体对于技术的依赖与生俱来，倘若没有造纸术与印刷术的进步，就不会有今天的报纸；没有无线电技术的发展，广播也难以长葆青春；没有微波、卫星传播技术的成熟以及视频处理设备的日益精良，电视更无法成为时下的传媒之王。如今，互联网技术的日新月异，已经毫不夸张得达到了“没有做不到，只有想不到”的地步。 （三）手段新 传统媒体在发展过程中的权威化、中心化，使得传播效果与受众覆盖面以及传播强度简单相关，传播手段的应用，只有版面、时段与频次这三个法宝，逐渐失去了在手段上创新的想法与动力。新媒体没有先天的影响力，为了能够在现有媒体市场中分到份额，唯有在手段上有所创新。思考如何改进信息传播的方式与效果，将传播中的所有元素，包括文字、图像、声音以及各种符号都能有机地统一在一起。 （四）效果新 相对于传统媒体，新媒体能够更全、更快、更丰富地提供各类新
新媒体是新的技术支撑体系下出现的媒体形态
新媒体是新的技术支撑体系下出现的 媒体形态 1 2020年4月19日
新媒体是新的技术支撑体系下出现的媒体形态，如数字杂志、数字报纸、数字广播、手机短信、移动电视、网络、桌面视窗、数字电视、数字电影、触摸媒体等。相对于报刊、户外、广播、电视四大传统意义上的媒体，新媒体被形象地称为“第五媒体”。 第一个重要的特征是偶发(haphazard)。由于新媒体的UGC成分相当重，因此它的内容发布显得没有规律。对于大多数传统媒体而言，内容出版是有时间设置的，因此电视台电台节目都被称为program，一种能够事先设定的程序。但新媒体不是。 第二个重要特征是碎片(fragmental)。有一种说法叫“微内容”。大抵意思差不多，并非整块的内容，而是一片一片的内容。但“微内容”的说法只是形容了量上的特性，没有涉及到“质”上。碎片，我个人认为，是更好地表示出新媒体特性的词组，因为看上去很多内容只是零碎地堆砌在一起，而没有得到有效的整合。 碎片化的内容是由于去中心化造成的。新媒体对于传统媒体的所谓“颠覆”就是指这个。但事实上，去中心化这个态势是长久不了的。人类由于大脑接收信息的需要，会导致那些重新整合信息的中心化渠道出现。搜索引擎是极好的例子。 第三个特征是个人化/个性化(personalized)。blog是最显著的
文档仅供参考，不当之处，请联系改正。 例子。一个提供博客架站程序的wordpress，由于开放其代码架构，使得网上有成千上万数不清的模板可供使用。于是，每一个blog都显得与众不同，如果blogger自身还有模板开发能力的话，还能够造就全世界只有她/她这一块的模板。 当然，不是所有的新媒体都有很强烈的个人化色彩(比如BBS)，但的确有相当多的新媒体形式赋予了用户尽可能展示自己的工具。这种个人化的特征，直接拷问着“互联网上没人知道你是条狗”的句式。换而言之，互联网，其重心开始由数据(信息)向人转变。 结合程乐华老师的说法，这种个人化直接带来了网络上的补充自我和补偿自我的出现。 偶发性和碎片化两个特征能够合力成为新媒体的第四个特点：连续的议程设置(continuous agenda-setting)。 议程设置是传播学中的经典理论。关于这个理论的讨论和补充汗牛充栋不可胜数，简单总结起来就是一句话：媒介不但能够告诉我们想什么，还能够告诉我们如何想(判断什么事情是重要的)。 3 2020年4月19日
传统媒体与新媒体融合发展的难点、机遇与路径
传统媒体与新兴媒体融合的路径探析 大河网高亢 当前，中国的传媒业正经历一次大的变革。变革的主要表现与核心，是新兴媒体正影响、改造甚至颠覆着传统媒体。在新兴媒体的不断冲击下，传统媒体尤其是报纸的生存发展空间受到严重挤压，报纸的舆论引导能力被消解，几十年来中国的新闻传播主要平台和话语渠道，作用日益被侵蚀。传统媒体适应新的发展形势，在媒体融合过程中扮演一个更积极，主动拥抱这一变化和融合，已经刻不容缓。 一、传统媒体与新兴媒体融合的现状与难点 近两年，报纸发行量严重下滑，记者日渐减少，广告量不断下降，读者都在上网或通过手机、 ipad等网络载体获取和消费新闻信息。据统计，当今中国发行量排名前10的所有报纸加一起，其问题也不及腾讯、网易等公司主办的新闻客户端的点击量的10分之一。在这一严峻形势下，推进传统媒体与新兴媒体的融合，已经成为一项刻不容缓的要务。 从国家意识层面来看，互联网已经成为舆论宣传的主战场，只有通过推动媒体融合发展，积极开拓媒体发展领域，把传统媒体的影响力向网络空间延伸，巩固壮大主流思想舆论阵地，才能更好地维护意识形态安全和执政安全，推进国
家治理体系和治理能力现代化。 在2014年8月18日召开的中共中央全面深化改革领导小组第四次会议上，审议通过了《关于推动传统媒体和新兴媒体融合发展的指导意见》。《意见》对新形势下如何推动媒体融合发展提出了明确要求，作出了具体部署。《意见》认为，推动传统媒体和新兴媒体融合发展，是适应媒体格局深刻变化、提升主流媒体传播力公信力影响力和舆论引导能力的重要举措。《意见》指出，推动媒体融合发展，要按照积极推进、科学发展、规范管理、确保导向的要求，推动传统媒体和新兴媒体在内容、渠道、平台、经营、管理等方面深度融合，着力打造一批形态多样、手段先进、具有竞争力的新型主流媒体，建成几家拥有强大实力和传播力公信力影响力的新型媒体集团，形成立体多样、融合发展的现代传播体系。 从媒体自身发展现状来看，推进传统媒体与新兴媒体的融合，也是传统媒体生存发展、赢得未来的必由之路。忽视新兴媒体对传统媒体读者吸引的速度之快、力度之大、影响之巨，将会给传统媒体带来灭顶之灾。 但是，整合并不是一蹴而就的事情，国内从中央到地方的传统媒体都在努力探索道路。就目前的现状看，传统媒体与新兴媒体融合有这样几种形势： 首先是各级传统媒体认识到自身的发展危机，主动重视
新媒体直播技术与传统直播的对比及发展
网络的普及与网络技术的飞速发展，带动广播电视行业发生翻天覆 地的变化。截至2017年6月，我国互联网普及率达到54.3%，网络用户数量为7.51亿，其中手机网络用户规模达到7.24亿人，占网民总数的96.3%，手机上网比例持续提升，相对于2015年年底提升 6.2个百分点。 CNNIC《报告》指出，新闻依然为最高频应用之一。这样的网络 环境给新媒体的发展带来了新契机。新媒体是相对报刊、广播、电视 等传统媒体的一个新形态，是媒体发展中产生的一个新的形势，包括网络媒体、手机媒体、数字电视、微信、微博等，利用数字技术、网 络技术，通过互联网、无线通信网、卫星等渠道，以及电脑、手机、PAD、数字电视机等终端，向用户提供信息和视音频服务。 CNNIC《报告》同时指出，近1/4用户使用网络直播，截至2017年6月，网络直播用户共 3.43亿，占网民总体的45.6%。新媒体的兴起给广大广播电视用户带来不仅是形式更是服务方式上的改变，使广大用户充分利用空余及碎片化时间，随时随地掌握信息，享受视音频服务。因此如何实现传统媒体与新媒体融合发展，是当前乃至未来需要共同探讨的课题。新媒体直播，是我们在传统媒体与新媒体融合发展上所作的重大突破，在保障内容资源的同时实现直播的及时性、移动性。 1 传统直播与新媒体直播 传统直播历时已久，直播技术成熟，突发事件、重大活动及各大 晚会的现场直播为广大电视观众呈现了完美的视觉盛宴，让人们不出
门便知天下事。传统直播主要依赖便携式卫星传输系统flyway或者卫星车将拍摄信号进行卫星传输，在现场定好机位架设摄像机(大型活动直播需要摇臂系统)，将拍摄现场画面的SDI信号汇聚到现场切换台或者转播车后，通过卫星实时传回到台内卫星接收器，再接入播出总控矩阵，以实现直播。传统直播在拍摄设备尤其是传输方式上，对当 时的位置、天气有较强的依赖性，且操作复杂，使用及维护成本高。 具体如下。 1)建设、使用、维护成本高。卫星接收及相关音视频处理设备造 价高昂，大都千万以上;卫星租赁费用高，一般按小时计费，每小时 几千元，每次的直播活动加上前期调试、演练等都会有几小时，直播 下来总费用超过万元;后期的维护与保养需要长期投资，也是一笔不 小的费用。 2)卫星设备的使用经常受天气、位置的影响，导致无法连通，影 响正常直播。 传统直播的操作复杂性与电视终端的不可移动性，使直播在时间及空间上受到了限制，存在需要架设各种大型设备、不能回放的缺陷，缺乏灵活性。 随着新媒体的出现与发展，新媒体直播也迈进了历史的舞台，实现了在PC、手机、PAD、网络电视等终端的网络直播。它的出现为直 播提供了一种全新的手段，其结构简单、小巧便携、易维护、低成本，适用于在各种环境下移动新闻直播，可对重大赛事、会议等活动进行全方位、多角度的现场报道，并支持跨区域的多点应用，成为卫星转
新媒体与传统媒体的发展与并存
新媒体与传统媒体的发展与并存 科技推动着现代化的步伐，经济浪潮日益席卷着整个社会，在多元化的今天，人们已离不开相互交流，互通有无的共同圈。信息时代的到来，快节奏的生活使现代人的生活更加的快餐化。人们对信息的需求越来越高，传统媒体的影响正在逐渐缩小被日益增强的数字化媒体所取代，这是必然趋势。在我国,目前超过10%的国民养成网上阅读的习惯，传统媒体如报纸杂志的市场受到网络世界的强力挤压，传统的纸质媒体是被新媒体完全取代还是二者并存？媒体的发展将会如何？经过对新旧媒体的对比，作者认为二者应该会在长时间内相互弥补并存。 想要讨论新旧媒体的孰强孰弱就必须要了解媒体、媒质、媒介的概念。在现今社会中，信息的表现形式是多种多样的，而这些表象形式就是我们所说的媒体。媒体有两大含义：一是指储存信息的实体，即媒介，如纸张、磁盘、光盘等；二是指传递信息的载体。即媒介，如数字、文字、声音、图像等。媒介和媒质是不可分离的。 媒介研究专家表示：传统媒体的发展已经进入微利时代，而来自美国的消息更悲观，北卡来罗纳州的一位大学教授更大胆语言：美国的报纸将在本世纪40年代消亡。如今传统媒体与新媒体之间的关系，与20世纪90年代广播之与电视的关系非常相象，当时人们都认为广播媒体会在强大的电视媒体挤压下消亡，然而随着中国经济的发展，
私家车拥有量的增加，广播摇身而为人们旅途中不可缺少的娱乐方式。那么传统媒体面对来势汹汹的新媒体，是否也会有幸运的发展契机出现，而不至于令自己的广告市场份额一跌再跌呢？想要解答这个问题，还需要从传统媒体及新媒体本身所具备的特点说起，看看他们都在哪些方面具备无可替代的优势，又存在哪些缺点 纸质媒体的缺点 1、即时性低 报纸等出版物从出版到购买者手中需要经历运输的过程，这个过程可能是2小时，也可以是1-2天。而在传输的过程中可能有新的新闻出现，但是这些新的新闻必须要再等到一个传输周期才能到达购买者手中。而互联网上的信息却是以光速传播的，即使要将信息发往全球，也只需几秒钟。 2、搜索性低 某天当你突然想起一年前你看了一篇很有趣的文章，你想找出来，如果你之前没有将报纸整理好，你几乎很难找出刊登那篇文章的那份报纸。而基于数据库的互联网却可以很方便地搜索出你需要的文章。 3、储藏、携带不方便 我们可以用一张4.7G的DVD光盘和一堆报纸做比较，一张光盘携带是很方便的，而这张光盘可以携带几万份报纸的信息，你认为储藏DVD会比储藏几万份报纸更占空间吗？更不用说将所需要的资料存在网络硬盘上或发到邮箱里，需要时只要有一台连接到互联网上的电脑就可以随时调用了。