音乐鉴赏之西洋音乐鉴赏论文
西方音乐赏析
论《西方音乐赏析》这一个学期开始了，也到了选择选修课的时候了，每一次选课就像是在打仗一样，而在这一个学期的选修课争夺战中，我选择了《西方音乐赏析》这一门课。
为什么会选择这一门课程，主要是因为我看到了“音乐”这两个字，于是我就在想，选修课嘛，就不要再让自己受罪了，选一个轻松的课就好了嘛。
照我想的话，这一门课就是听听音乐啥的。
听什么音乐呢?就是一些老掉牙的音乐。
在原来我完全不理解西方音乐的魅力，虽然我喜欢的是现代的流行音乐，在后来我才明白，之所以不喜欢是因为不懂，不了解他的内涵，以及它所包含的情感。
自从学习了这一门课程之后，总算明白了西方音乐的魅力。
音乐是一种不分国界的东西，你或许听不懂他的语言，但是你完全可以听懂他里面所包含的感情，起伏的音调是可以感染其他的人的感情的。
虽然喜欢现代流行音乐的人很多，但是有几部作品能历经时间的冲刷经久不衰的。
反而那一些我们认为是老掉牙的西方音乐，往往历经几百年的时间而俞显辉煌，就像一些美酒，愈陈愈香，可以经受住时间的考验。
正是这一门课给我们了一个了解西方音乐的机会。
科学证明音乐对人的生理和心理活动有强力的引导作用。
这种导向作用分为积极的也有消极的。
不同的音乐可以给人以不同的心灵感受，好的音乐能改善人的心情，不好的音乐会影响人的情绪。
音乐史无私的，无论男女老少，高低贵贱，都可以用音乐来表达自己的情感。
王公贵族们可以享受奢华的宫廷音乐，而平民百姓也有民间小调来述说自己。
这就是音乐的力量。
在这一门课开始的时候，老师给我们介绍了一些西方音乐的发展历史，大体分为几个时期，还有各个时期的代表人物以及西方音乐的种类。
但是这些东西给我的冲击力远远不够，就仅仅在我的脑海里过了一下，不久我就忘光了。
留下一些依稀证明他存在字句，巴赫、莫扎特、斯特劳斯、圆舞曲、歌剧……之后我就找了一些西方的音乐听。
我找了贝多芬的曲目第五交响曲《命运》，这一部作品给我了很大的冲击，在作品的开头“当当当当”四个重音就有一种悲愤不屈的情绪产生，说的通俗一点就像是当头一棒，很有节奏，很有气势。
分析西洋管乐器演奏艺术之我见论文
分析西洋管乐器演奏艺术之我见论文分析西洋管乐器演奏艺术之我见论文扎实的演奏基础训练能够帮助演奏者形成良好的演奏习惯。
学生在练习的过程中要注意用简洁且正确的方法进行演奏训练，避免走入各种状态的误区。
与此同时，在演奏过程中，还要注意将情感体验与演奏技巧充分的结合，强调以一种自然放松的状态来演绎每一个音符，从而完整诠释出乐曲的内涵。
一、演奏姿态方面需要注意的问题演奏时的姿态是非常重要的一个方面。
如果演奏者在表演过程中随意的倚靠、无精打采的低头哈腰、甚至左摇右摆，会直接导致演奏者气息不畅，发音不稳定，尤其是演奏者以一个萎靡不振的精神面貌出现在舞台上，也会影响听众的情绪和精神状态。
演奏者最科学最完美的姿态其实就是最自然最放松的姿势，但是此自然放松非以上所提到的这种，而是强调演奏时的手法松缓、气息平缓、自然直立，肩部松弛，眼睛直视，站立或者端坐于凳子的前三分之一处，上身保持挺直，整个姿势给人一种“备战”的感觉，实践证明，这种姿势不但能够展现演奏者良好的个人气质，而且在气息饱满通畅的情况下从容自然的`发挥出最好的成绩。
二、演奏发音方面需要注意的问题乐器演奏中基础训练是很重要的一环，务必要由易到难，逐步深入以达到牢固掌握乐器演奏的各种技巧和基本功，为以后的演奏打下坚实的基础，做到游刃有余、完美的演绎每一个作品。
（一）基础发音在基础发音练习阶段，由于吹奏管乐练习的起点为发声练习，主要的演奏工具为号嘴、笛头或哨片，这些都是铜木管乐器中必不可少的东西。
这一环节的训练对初学者有着重要的意义，因为它将直接影响吹奏效果。
在这个阶段的练习中，双唇和口腔要尽量调整到相对松弛的状态，从而保证发出正确的音响，而如果过于压迫，紧咬发音部位，就会导致身体的紧张，进而影响呼吸，因此这是初学者在进行管乐演奏的一项非常重要的练习。
总之，初学者一定要从最简单的入手，扎扎实实的反复练习，从简单的音节里体会演奏技巧，并在潜移默化中慢慢过渡到难度较高的练习曲目上，要脚踏实地的遵循从理论的理解把握到实践再到体悟总结这个科学循环中，从而达到卓越演绎的效果。
西方音乐鉴赏论文
《西方音乐欣赏》课程论文题目：高校音乐素质教育现状分析及对策院系：专业：年级：姓名：学号：【摘要】音乐教育在高校素质教育中处于极其重要的地位，它对健全学生的素质，促进学生健康成长起着巨大的作用。
音乐是人类文化的一个重要方面,因此，音乐教育也应是高校素质教育的一个重要方面。
【关键词】素质教育现状山东大学音乐音乐教育在高校素质教育中处于极其重要的地位，它对健全学生的素质，促进学生健康成长起着巨大的作用。
音乐是人类文化的一个重要方面,因此，音乐教育也应是高校素质教育的一个重要方面。
在山东大学，音乐一直作为高校教育的选修课程之一，受到不少学生的喜爱。
但在实际中，音乐教育在高校中并没有引起足够的重视，存在着诸多问题，现状不容乐观。
本文以山东大学为例，就高校音乐素质教育现状进行分析，并提出相应的对策。
一、高校音乐素质教育的基本内容及发挥的作用音乐在素质教育中具有其它学科不可替代的独特功能,是培养学生综合素质的重要途径和手段。
加强高校音乐素质教育是一项长期的工作,需要循序渐进地开展。
大学生由于缺乏连贯的、系统的音乐教育,音乐素质较为薄弱,因此高校有必要加强音乐教育,对大学生进行音乐素质补课。
高校音乐素质教育的内容包括一下三点：1.巩固音乐基础知识。
音乐基础知识的具体内容包括两方面:一是基础理论知识,有针对性地对大学生普及音乐基础;二是音乐发展史知识,主要包括西方音乐简史和中国音乐简史。
主要是通过对经典音乐作品的创作背景、作曲家生平等知识的介绍,使大学生学会领悟音乐语言、理解音乐内涵、把握音乐形象,有助于学生进一步提高对音乐的欣赏和鉴赏能力。
2.强化音乐基本技能训练。
音乐基本技能包括歌唱和演奏,通过专业老师的授课,主要针对演唱和乐器演奏的方法、技巧等基本内容设置课程,学生通过实践、体验和表现来不断掌握音乐的基本技能。
3.突出音乐审美教育功能。
审美教育是大学生音乐素质教育内容的重要组成部分,贯穿于音乐教学的每一个环节。
西方音乐鉴赏论文中西方音乐特征探析论文
西方音乐鉴赏论文中西方音乐特征探析论文[摘要]无论中国还是西方其音乐特性一定是不同的，只有把中西方音乐与各自伟大的民族文化和精神结合起来理解和思考时，我们才能充分理解中西方音乐的本质。
本文就从地理、哲学、宗教思想和历史的角度具体地阐述形成中西方音乐特征的原因。
[关键词]地理哲学宗教历史中西方音乐由于许多原因，存在着一定的区别，从而产生各自的音乐特征。
其主要表现在中国音乐注重情，西洋音乐注重音乐本质；中国音乐语言略于形式，西方音乐形式严谨；中国音乐发展一脉相承，西方音乐发展呈阶段性特征；中国音乐追求意境，而西方音乐却讲究情与理的统一……种种不同，让人们觉得中西音乐浩如烟海，正因为这一领域如此广阔，才需要无穷的认识和探索，进而真正了解产生中西方音乐特征的具体原因。
一、从地理的角度看中西方音乐的特征中国人生活在半封闭的大陆性地理环境，气候温和，自己自足的小农经济能满足人们的生活需要，因此人们相信丰收离不开自然恩赐，讲究天人合一，多关注人伦。
中国哲学从第一部《易经》的“阴阳”思辨开始到王夫之（1619—1692）“推故向别致其新”的最高阶段，他们都把人、自然和社会看作一个整体。
老庄也把人与自然、宇宙联系起来，越是亲近自然越能感到自然的和谐之美。
这种思想无时无刻渗透在中国音乐之中，象古曲《高山流水》无论是“浙派”的清丽平静，还是“蜀派”的波涛澎湃，处处体现出情境交融的意境。
“我们宇宙既是一阴一阳，一虚一实的生命节奏，所以它根本上是虚灵的时空合一体，是流荡着的生动气韵。
”而西方文化发源地希腊是开放的海洋性地理环境，人们需要长期与恶劣的自然做斗争。
因此，开放的地理环境养成了西方人民探索自然征服自然的科学传统。
贝多芬的《命运》中“惊心动魄的斗争场面，似一幅庞大的壁画，在这里英雄的战场扩展到宇宙的边界（罗曼罗兰）。
”柏辽兹在描写悲壮的特洛伊战争中，嘹亮的战斗号角奏出独有的悲剧式音乐，成为英雄战死沙场铭记的誓言。
音乐在这里烘托情结，渲染斗争场面，揭示主题矛盾。
西方音乐鉴赏论文
论音乐艺术的思想意义和形式价值音乐是一个人类永恒的话题，它从何而来我们不得而知，但它伴随人类穿越古今。
音乐是寄托人情感的媒体，通过声音的方式来表达，通过声音的变化来表现，有着强烈的直观性和感染力。
从声乐到器乐，从钟鼓到交响乐，从传统到现代，古今中外伟大的音乐和音乐人不计其数，他们的故事家喻户晓，一曲曲美丽动人的旋律在不断地感动和感染着你我他。
音乐是表达和激发思想情感的艺术,是唤起情感体验的艺术,是和谐社会的动力源,音乐所带来的情感是构建和谐社会的精神食粮。
音乐家冼星海曾经说过这样一段话:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉”。
确实如此,千百年来,音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律,汇成了一条永远流淌不息,闪闪发光的音乐长河,使众人为之倾倒和沉醉。
音乐是多种魅力的综合体,西洋乐,民族乐等等这众多的选择,给与我们的自然是多元化的听觉美感。
也许你从前与那么些音符毫不相识,但它们与你听觉接触的一霎也许心灵便被它俘获。
正如音乐人门德尔松的作品《庄严变奏曲》是一首多姿多彩的变奏曲，乐曲由主题和十四个变奏组成。
主题是很严肃而且很认真的，充实表现出门德尔松精致的创作技巧。
十四个变奏中，包括浪漫时代钢琴演奏的各种技法。
有单声部的变奏（第一）；也有赋格曲风格的变奏（第十）；旋律或由高音声部，或由次中音声部出现的变奏（第十三）；柔美断奏式的变奏（第三、第四）；还有切分音有趣的变奏（第四、第十一）；其中最难能可贵的是它拥有门德尔松其他钢琴作品中很难见到的飞跃的和弦等演奏技巧（第六～第九、第十二）。
门德尔松并不满足于表现技巧，他在各变奏的主题中，加入了各具特色的微妙的明暗变化，将各变奏有机的联系在一起，形成了这首“庄严”的大变奏曲。
音乐的魅力并不仅仅在于能够舒缓心情,更在于能在听者倾听之时对音乐产生自我的共鸣,将声音阐发为内心的鸣唱,这才是音乐最大的魅力。
他的钢琴作品就具有这种魔法的力量。
《西方音乐赏析》论文
放飞音乐的翅膀《西方音乐赏析》这门课，是在艰难的选课道路上的无奈之举。
初时，对这门课没有任何兴趣，觉得所谓音乐赏析，还不如坐在家中带着耳塞享受自己喜爱的流行歌曲，何苦坐在教室中听那些老掉牙的西方音乐。
但经过这一个学期课堂的洗礼，对这门课已经大大改观。
就如，开学第一堂课，老师对大家说：“不管你们为什么选择这门课，是迫于无奈还是兴趣所在都不重要，既然坐在这个教室中，何妨不静下心来，认认真真的听上一两曲，或许你真的能感受到心灵的震撼。
”大学就像一个社会的投影，每个学生犹如社会的一员忙碌于学习、考证、各色各样的活动，每天也是朝九晚五，四处奔波。
然而在这样看似充实的大学生活中，心却越来越来浮躁，越来越茫然，经常想不明白自己奋斗的意义何在。
每当怀着茫然而浮躁的心情坐在音乐教室里，老师拉上窗帘，关掉所有的灯，在黑暗中静静感受音响传来的各种乐器的合奏，心随乐动，刹那间豁然开朗，心情不再郁闷烦躁，觉得在那段时光中可以抛却所有的烦恼，静静聆听，什么都不想，又似乎什么都想开了。
至此，才感觉似乎有那么点明白音乐的魅力了。
古语有云“凡音之起，由心生也”，音乐能给听者带来的强烈精神共鸣。
“巍巍乎志在高山，洋洋乎志在流水”，子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦，终身不操，故有《高山流水》之曲。
对音乐的理解，实际上就是情感与情感的碰撞，用自己的心情去体会音乐的律动才称的上欣赏音乐。
有位哲学家指出：为了感受上帝的存在，你必须去信仰他；音乐也是如此。
在欣赏西方音乐的过程中，我体会到了即使没有音乐专业知识，我们照样可以欣赏音乐、享受音乐。
这些基本常识在老师课堂的讲解中，我逐渐有了些许了解，包括：音乐的基本表现要素，音乐的风格、流派及其特点，着名作曲家及其代表作品，着名的指挥家和演奏家等等。
课堂上，我们欣赏了许多西方音乐泰斗们的作品。
在这之前，听过一些着名的音乐家演奏的曲子，像贝多芬和李斯特，他们是我比较喜欢的音乐家。
贝多芬的音乐给我的感觉不仅有深层的内涵，还有华丽的外衣。
西方流行音乐赏析结课论文
浅析西方流行音乐对人们的影响熊思洁（通信工程，20091186）【摘要】：西方流行音乐在100 多年的发展过程中产生了多种音乐风格，本文着重叙述几个具有代表性的典型音乐风格对大众的影响，以及爵士这一独特音乐风格对我自身的影响。
【关键词】：西方流行音乐/爵士乐/情感/影响西方流行音乐形成并发展至今已有100 多年的历史了，其简易通俗、贴近生活的特质深入人心，并在很大程度上影响着每代人的身心。
从早期的黑人音乐，到后来的爵士(Jazz)、乡村(Country)、摇滚(Rock)、轻音乐(Easy Listening)、新世纪(New Age)和说唱(Rap)等，无不反映出当代西方社会价值观的变化，以及青少年内心世界的追求与希望。
对我个人而言，相较于现代的各种仅为宣泄自己情绪的主流及非主流音乐（如Psychedelic、Death Metal等），我更倾向于欣赏爵士乐——它是体现自由精神的20世纪新型音乐，它源于生命的冲动，其肆无忌惮的即兴风格很快风靡了全世界。
一、西方流行音乐对大众的影响音乐并不是一种纯粹的艺术载体，它诞生于一定时期的文化背景下，歌颂着人们的心声，映射着人们的社会生活，又反过来影响和改变人们的思想和行为。
因此，音乐更是一种文化与情感的载体。
1、早期美国黑人音乐包括灵歌(Spiritual)、福音歌(Gospel)、灵魂乐(Soul)、布鲁斯(Blues)等，他们歌颂自己的劳动成果，诉说被奴役的苦难心声，但歌曲却充满了对美好生活的无限向往，他们渴望自由，用音乐克服物质生活的艰辛，并把它转化成一种坚强的意志，从而在阶级斗争中顽强存活下来；2、爵士乐是奴隶们在新奥尔良这个宽容的城市里解放自己的产物，虽常于赌场、酒吧等比较混乱和喧闹的娱乐场所演奏，但却似“莲花出淤泥而不染”般不含带任何世俗之气，充满生气、令人兴奋，然而20世纪50年代以后的爵士乐更似动荡社会的一面镜子，反映着民族的痛苦、愤怒、懊丧和混乱；3、乡村音乐是南方贫困的白人用以描绘自己的生活，缅怀往事、憧憬未来，演唱者宽厚的喉音具有浓郁的乡土气息，空旷中带着自然的诗意和亲切宜人的情调，然而他们常给听众以孤独的印象，他们动情的面容、时常紧闭的双眼和闪烁的泪光无不映射着他们内心的真诚；4、摇滚乐似乎是年轻人的标志，歌手时常表现出对一些社会现状的强烈不满，反抗主流文化、反抗生活、甚至反抗音乐本身，其着装以及舞台效果都十分另类，而摇滚乐分支极多，包括Folk-Rock、Psychedelic Rock、Soft/Hard Rock、Punk、Heavy Metal、Death Metal等等；5、轻音乐则是感受宁静而少有歌词的音乐类型，重点在于营造出令人心平气和的氛围，听音乐的同时彷佛走进一个空灵缥缈的世界，这片净土上的镜子能使人们看到真实的自己……各种流行音乐广为流传有着其主客观原因，而受西方流行音乐文化影响最深广的群体便非青少年莫属了，尤其是我们大学生。
西方音乐赏析实践论文
西方音乐赏析实践论文引言。
音乐是人类文化中不可或缺的一部分，它承载着人们的情感、思想和价值观。
西方音乐作为世界音乐的重要组成部分，具有丰富多样的风格和流派。
西方音乐赏析实践是一种重要的学习方式，通过对音乐作品的深入理解和分析，可以帮助人们更好地欣赏和理解西方音乐的精髓。
本文将通过对西方音乐赏析实践的探讨，分析其重要性和方法，并结合具体的音乐作品进行实例分析，以期能够帮助读者更好地理解和欣赏西方音乐。
一、西方音乐赏析实践的重要性。
西方音乐赏析实践是一种系统的学习方式，通过对音乐作品的分析和理解，可以帮助人们更好地欣赏和理解音乐。
首先，西方音乐赏析实践可以帮助人们更好地了解音乐作品的背景和意义。
每一首音乐作品都有其独特的历史和文化背景，通过对这些背景的了解，可以帮助人们更好地理解音乐作品所要表达的意义和情感。
其次，西方音乐赏析实践可以帮助人们更好地理解音乐的结构和风格。
音乐作品的结构和风格是其重要的艺术特征，通过对这些特征的分析，可以帮助人们更好地理解音乐作品的内涵和艺术价值。
最后，西方音乐赏析实践可以帮助人们提高音乐欣赏的能力。
通过对音乐作品的深入理解和分析，可以帮助人们更加敏锐地感受音乐的美感和情感，从而提高音乐欣赏的水平。
二、西方音乐赏析实践的方法。
西方音乐赏析实践有多种方法，其中比较常见的包括对音乐作品的历史和文化背景进行了解、对音乐作品的结构和风格进行分析、对音乐作品的演奏和表现进行欣赏。
首先，对音乐作品的历史和文化背景进行了解是西方音乐赏析实践的重要环节。
每一首音乐作品都有其独特的历史和文化背景，通过对这些背景的了解，可以帮助人们更好地理解音乐作品所要表达的意义和情感。
其次，对音乐作品的结构和风格进行分析是西方音乐赏析实践的关键环节。
音乐作品的结构和风格是其重要的艺术特征，通过对这些特征的分析，可以帮助人们更好地理解音乐作品的内涵和艺术价值。
最后，对音乐作品的演奏和表现进行欣赏是西方音乐赏析实践的重要环节。
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一曲《she is my sin》，悠悠润我心每当我《she is my sin》这首歌在耳边响起，我的心总是疯狂的奔跑着。
似乎就在那变化莫测的节奏中，我的情感穿越过无数茫茫雾霭，得到一次次通透淋漓的洗涤。
欣赏这首高昂的歌，无限感慨，无奈、辛酸、感动在静默此起彼伏，微微荡漾，让人不由自主中，一遍遍体会到一种通透淋漓的激情。
也正是在这样的氛围中，我真正感到音乐世界所带来的暖暖的无限而又无比真挚的慰藉！
这首歌用动人心魄的音符，揭示了一个动荡起伏的情感世界里程。
它用独具一格的风格和音姿告诉我们，其实每个有成就的人，背后都付出了常人无法想象的心血。
毫无疑问，每个有成就的人在通往成功的路上，都曾经历失意和彷徨。
是的，我们本就生活在一个充满竞争的世界中，奋斗是我们最好的武器。
失意和彷徨不过只是过往的烟云和成功的垫脚石罢了。
曾经以为只要曲子好听，那无疑就是一首好歌了。
直到自己在音乐的世界逐渐成长，直到在大学选修了音乐鉴赏这门课程后。
我才发现自己对于音乐的理解和以前相比，譬如天堂和地狱。
原来一首歌的灵魂是它的背后所隐藏的故事和情感，有故事，才会诞生出真挚的情感，才会让人神游其中，在无声无息中完成内心的净化和升华。
尤其是这首《she is my sin 》，就拿故事层次说起，这首歌先起航生活；再述说磨难，最后迎来成功的曙光。
这首歌浸透着人生的苦难，但却告诉人们如何痛并快乐地生活着，享受着眼前的时光而有对未来充满信心。
侧耳聆听此首歌曲，一种鼓舞、激动人心的力量迎面而来。
随着歌曲的深入，缓缓地，激动人心的高潮伴随着高音符终于来临。
那美好的感觉让烈士暮年，壮心不已，让浪子回头，为自己的行为忏悔不已。
《she is my sin 》还是中国大型游戏qq飞车主题曲。
这是一首激动人心的歌曲，似乎旨于为热情澎湃的心灵量身定做。
它是实现梦想的助推器，是快乐成长的好伙伴。
从那动人的曲，人们收获了无数感动。
它和迈克杰克逊的歌曲似曾相识，从一定层面上更是青出于蓝而胜于蓝。
这首歌潜移默化中告诉我们，人生本就是一个奋斗的旅途！这首歌给人奋斗的力量，让人追求美好，追寻人生的使命和担当。
静默的月色，一曲高歌，我的内心深深地沉浸其中不可自拔。
歌声如同清风，徐徐而来，令人回肠荡气。
在那美好的歌声中，一切美好的时光，都缓缓重新流淌起来，我们依旧是最美好的模样。
歌曲响起时，任岁月荏苒，我心安然。
这首歌的音符下，似乎深埋着一颗纤尘不染的心灵。
在那灿漫的音符下，其实是隐藏着一段惊涛骇浪的故事和一首
惊天地，泣鬼神的诗。
歌声让人不由自主，给人无限柔情。
用壮阔的音乐，那豪迈的歌声把层峦叠嶂的激情一次次推向高潮。
那起初的低沉，那中间的豪放，那最后的悠长和我们的人生经历竟是如此相似，简直如出一辙！
每个人的生命中总有一首属于自己的歌曲。
无数悲欢离合，让音乐世界都变得更加异彩纷呈。
在这音乐的世界，遍地是良师益友，处处是春暖花开！也许人生的旅途，总会有些许无奈。
但是在音乐的国度，一切的痛苦都将随水东流，在音乐的世界，你会收获无数柔情似水，豪情万丈。
这首动人心魄的歌曲，留给我们不仅有对生活的无限希冀，还有对未来的憧憬和对成功人生的渴望。
也正是在这首歌的陪伴下，我们健健康康地成长，快快乐乐地生活着，用一颗勇敢的心来面对自己的纷繁人生。
这就是我对于西洋音乐的欣赏和认识，从这一首《she is my sin》，我领悟到了西洋音乐的柔美和抽象中的妩媚。
原来西洋音乐中竟然蕴含着如此连绵起伏的故事，那变化莫测的节奏中竟然隐藏着如此震撼人心的力量！
在西洋音乐的欣赏中，如果再来段浪漫的芭蕾，那效果就更加锦上添花了。
伴随着那悠扬的曲调，一袭雪白的长裙，徐徐起舞，如同微波荡漾，行云流水间芭蕾和音乐浑然一体。
音乐的内在，其实隐含着一种以人为本，天人合一的精神。
就拿小提琴协奏曲《梁祝》来说吧，从那优美缠绵的曲
调中，我们可以深刻的感受到梁祝二人最最真挚的情感。
这首曲子以“草桥结拜”、“英台抗婚”、“化蝶”为情节铺陈开来，大提琴与小提琴交相互应，让人印象极为深刻，欣赏者不知不觉就可以从中清楚的体味主人公的无法言语的衷情。
伴随着社会的发展与进步，音乐成为人们日常生活的调和剂。
也就是说在日常生活中，我们就可以深刻的感受到音乐的灵魂。
同时在我们情绪低落时，可以听听激情澎湃的音乐，在心情烦躁的时，听听轻音乐无疑是很好的选择。
其实音乐就是让我们超越生命的局限，从精神上实现内心理想的工具。
她的美妙让我们漂泊的灵魂有了归宿。
无限地延生了我们人生的深度和广度。
当然从一定意义上来说，真正的素质教育其实是一个追求自然科学教育和人文艺术教育的平衡的过程。
素质教育其实更应该是一个教会学生寻找美，挖掘美，探索美，最终创造美的过程。
在大学教育的过程中，强调素质教育是符合我国国情的正确而又科学的选择。
而对于艺术教育的关注，其实正是对于人类自身感情的关注。
作为美的意识形态的表现之一，作为我们人类精神上的重要存储和表达工具之一，艺术教育在素质教育中担当着不可替代的使命。
而音乐又是艺术教育中，最为我们所喜闻乐见的教育方式之一，由此可见，音乐鉴赏对于我们的人生具有多么无可比拟的巨大作用！
最后感谢老师的一路指导，虽然课程终会结束，但相信在您的指导下，我们对于音乐的热情只会有增无减。
音乐，让我们的世界更加可爱！。