外国通俗音乐教案
高中高一上册音乐教案:欧洲的民间音乐

高中高一上册音乐教案:欧洲的民间音乐教案概述:本教案旨在介绍高中高一上册音乐课程中的欧洲民间音乐,包括其起源、特点、代表曲目等。
通过学习欧洲的民间音乐,使学生能够了解不同文化背景下的音乐表达形式,增强音乐鉴赏能力和跨文化交流能力。
教学目标:1. 了解欧洲的民间音乐的起源和发展过程。
2. 熟悉欧洲的不同地区民间音乐的特点和代表曲目。
3. 培养学生欣赏欧洲民间音乐的能力。
4. 培养学生的音乐表演能力,通过合唱或乐器演奏等形式表达音乐。
教学内容:1. 欧洲民间音乐的起源和发展过程;2. 欧洲不同地区的民间音乐风格和特点;3. 欧洲民间音乐的代表曲目欣赏和分析。
教学步骤:第一步:导入(5分钟)通过播放一段欧洲民间音乐的录音或视频,引起学生的兴趣,激发他们对欧洲民间音乐的好奇心。
第二步:学习欧洲民间音乐的起源和发展过程(15分钟)介绍欧洲民间音乐的起源和发展过程,包括历史背景、影响因素等。
可以通过幻灯片、图片等形式展示相关内容,让学生了解民间音乐的演变过程。
第三步:欧洲不同地区的民间音乐风格和特点(25分钟)选择欧洲各地的民间音乐进行介绍,包括苏格兰的民谣、爱尔兰的凯尔特音乐、希腊的迪斯科拉、意大利的塔兰塔等。
对每种音乐风格进行简要的历史背景介绍,并播放相关音乐片段,让学生感受不同地区的音乐特色。
第四步:欧洲民间音乐的代表曲目欣赏和分析(30分钟)选择几首具有代表性的欧洲民间音乐,如苏格兰的《爱丽斯之旅》、爱尔兰的《爱尔兰旅行者》等,进行音乐欣赏和分析。
让学生分析乐曲的结构、旋律、节奏、表现力等特点,并从中感受到不同地区的文化韵味。
第五步:音乐表演(20分钟)组织学生合唱一首欧洲民歌或使用乐器演奏一段民间乐曲。
教师可以根据学生的兴趣和素质安排合适的表演内容,鼓励学生参与到音乐演奏中。
第六步:总结和展望(5分钟)回顾本节课学到的内容,让学生总结欧洲民间音乐的特点和代表曲目。
鼓励学生进一步了解和学习民间音乐,培养音乐鉴赏和表演的兴趣。
高中音乐《通俗音乐》优质教案、教学设计

《通俗音乐》教案教学目标1、能认真聆听本课的作品,并积极参与讨论、交流、评价、演唱等活动。
2、了解中国通俗音乐的发展状况,能列举出几首不同年代的作品。
3、能对众多通俗音乐作品进行价值判断,且能用简单的语言表达自己的观点。
4、能积极、自信地演唱通俗作品。
教学重点了解中国通俗音乐的发展历史及现状,关注其未来发展的趋势。
教学难点信息量大教学准备多媒体课件课时一课时教学过程一、导入:《悟空》片段师:同学们,刚才这首歌曲大家熟悉吗?这种音乐的形式我们笼统的称为“通俗音乐”,今天,就让我们一起走进通俗音乐,去探索通俗音乐的奥秘。
二、新授:1、师:说到通俗音乐,请同学们思考一下,什么是通俗音乐?你对通俗音乐是怎么理解的?生答。
教师根据课堂情况引导学生唱出自己熟悉的通俗歌曲片段。
教师总结通俗音乐的概念。
2、播放影片《毛毛雨》。
问:这首歌曲属于通俗歌曲吗?生答。
教师讲解通俗音乐的特点及中国近代通俗音乐奠基人及主要作品,讲解中国近代通俗音乐脉络。
3、播放影片《青年友谊圆舞曲》、《乡间小路》《小城故事》,引出邓丽君及港台音乐。
4、播放2016 年日本制作的邓丽君全息影像,引导学生理解邓丽君在亚洲音乐界的影响。
5、学生活动:跟随字幕清唱《外婆的澎湖湾》、《童年》等港台流行音乐。
6、播放《冬天里的一把火》,讲解八十年代中国通俗音乐中的经典,春晚走出的港台明星费翔及费翔带动一系列经典——霹雳舞、喇叭裤等。
7、播放摇滚歌曲《一无所有》,引导学生总结中国的摇滚乐发展。
总结中国通俗音乐发展历程8、欣赏中国近年来比较流行的音乐,学生活动中加入学生自己的表演和展示。
9、通俗音乐中的新形式:Rap 音乐。
通过短片激发学生对音乐的热爱。
10、播放阿宝演唱《我热恋的故乡》,引导学生思考:通俗音乐的生命力。
三、拓展欣赏:欣赏两段外国通俗音乐,引导学生展示自我。
四、课堂小结:通俗音乐的生命力体现在哪里?如何辩证的看待通俗音乐?如何提高通俗音乐的质量。
《口哨与小狗》教案

课题:欣赏《口哨与小狗》课型:欣赏教学理念:以新课程音乐课的基本理念为指导思想,突出以音乐审美为核心,以及“以人为本”的教育思想。
让学生从音乐中体验美、感受美、鉴赏美。
教师要引导学生热爱音乐,加深对音乐的了解,培养学生爱好音乐的兴趣,发展学生的音乐鉴赏和表现能力,促进学生个性的完善和身心的协调发展。
教材分析:《口哨与小狗》又译为《吹口哨的少年与小狗》,是美国作曲家普莱亚(1870—1943)于1905年创作的一首通俗管弦乐小曲,是美国科学幻想广播剧《布克的奇遇》的插曲。
乐曲描绘了小主人吹着口哨,和爱心的小狗在林荫道上散步的情景。
曲调轻松、活泼,音乐形象逼真、可爱。
乐曲为单三部曲式,2∕4拍,乐曲有一个短小的引子,之后,口哨以主奏“乐器”的身份加入,其他高音乐曲为之衬托。
由于这里运用了许多附点音符和三连音,音乐显得十分活泼而富于弹跳性,生动而形象地表现了小主人轻松、愉快的心情,经过一段过门后,进入乐曲的B段。
这时,口哨停止,主旋律转给其他乐曲演奏。
因此,在音色上与A段形成鲜明的对比。
它描绘了小狗跟随小主人在马路上跑跑跳跳的可爱动作,同时,也描绘了街头喧闹的景象。
再经过一段过门,A段再现。
乐曲的结尾处出现小主人对小狗发出的两声招呼式的哨声,小狗立刻朝小主人欢叫着跑去……这部作品,主要是让学生理解作品中欢快活泼的情绪,培养学生健康向上、乐观的生活态度。
教学用具:多媒体课件、小狗和小主人头饰、对学生进行评价的用具课前准备:教师制作多媒体课件、制作相关的头饰和用具教学目标:知识与技能目标:感受三连音节奏型,能够听辩出主题旋律并用动作表现出来。
过程与方法目标:完整聆听音乐作品,能够听辨主题旋律并用动作表现出来,能够感受歌曲节奏、体验歌曲艺术内涵,完成“体验”、“模仿”“探究”“合作”等方法目标情感态度与价值观目标:能够对音乐产生浓厚的兴趣,养成聆听音乐的好习惯。
(重点):我认为本节课的重点是学生能够提升探究与思考的能力。
初中欧洲音乐教案

初中欧洲音乐教案课程名称:初中欧洲音乐课程类型:欣赏课课时:1课时年级:七年级教学目标:1. 让学生了解欧洲音乐的基本特点和风格,拓宽音乐视野。
2. 通过欣赏和分析欧洲音乐作品,培养学生对音乐的感知和审美能力。
3. 引导学生了解欧洲不同国家的音乐文化,培养学生的文化素养。
教学内容:1. 欧洲音乐的基本特点和风格2. 欧洲不同国家的音乐文化3. 欣赏欧洲音乐作品教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师出示欧洲地图,引导学生观察欧洲的地理位置和各国国旗。
2. 教师提问:“你们听说过欧洲的音乐吗?欧洲的音乐有什么特点?”3. 学生自由发言,教师总结并板书课题:初中欧洲音乐。
二、课堂讲解(15分钟)1. 教师讲解欧洲音乐的基本特点和风格,如古典音乐、民间音乐等。
2. 教师讲解欧洲不同国家的音乐文化,如意大利歌剧、德国交响乐、法国香颂等。
3. 教师通过播放音乐片段,让学生感受欧洲音乐的独特魅力。
三、欣赏欧洲音乐作品(20分钟)1. 教师播放法国作曲家贝多芬的《第九交响曲》,引导学生欣赏并分析作品的风格和特点。
2. 教师播放意大利作曲家莫扎特的《安魂曲》,引导学生欣赏并分析作品的风格和特点。
3. 教师播放德国作曲家巴赫的《G弦上的咏叹调》,引导学生欣赏并分析作品的风格和特点。
四、课堂小结(5分钟)1. 教师提问:“通过今天的欣赏,你们对欧洲音乐有什么感受和认识?”2. 学生自由发言,教师总结并强调欧洲音乐的文化价值和审美特点。
教学评价:1. 学生对欧洲音乐的基本特点和风格的掌握程度。
2. 学生对欧洲不同国家的音乐文化的了解程度。
3. 学生对欧洲音乐作品的欣赏和审美能力。
教学资源:1. 欧洲音乐作品音频和视频资料。
2. 欧洲音乐文化相关书籍和资料。
教学建议:1. 在课堂讲解中,教师应尽量使用生动形象的语言,引导学生进入音乐的世界。
2. 在欣赏欧洲音乐作品时,教师应引导学生关注作品的节奏、旋律、和声等基本元素,培养学生的音乐鉴赏能力。
第6单元第12节欧洲民间音乐教案-高中音乐人音版必修音乐鉴赏 (1)

《欧洲的民间音乐》教案及教学设计一、教学内容:1、保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》——用欧亚唱法延长的保加利亚民歌,歌曲采用了自由的喉音和类似金属声的二度音层,既是甜蜜的,又是强烈的有力的;既是压抑的,又是富有冲击性的。
2、风笛音乐《优雅》——苏格兰最著名的风笛曲,旋律用五声音阶,气势宏伟又不失优雅。
3、罗马尼亚排箫《森林的多依那和妇女的舞蹈》——乐曲描绘了鸟儿在森林中自由歌唱和妇女们欢乐舞蹈的情景。
二、教学目标:1、过程与方法目标:在听、动、演、赏、多种形式的音乐学习过程中,通过聆听、观察感悟、探究、比较、模唱等活动,提高即兴性、综合性的自主学习能力。
2、知识与能力目标:认识并体会欧洲典型民间音乐不同唱法的风格特征,以及通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐,了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式;3、情感态度与价值观目标:通过文化与音乐结合讲述的方式,使学生开阔视野,感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性。
三、教学重点及难点:1、民间音乐;2、风笛音乐、相关文化。
教学过程:一、导入新课:教师提问:在学习新课之前,请同学们说一下你所知道的西方音乐历史上著名的外国音乐家都有哪些?学生回答。
教师小结:贝多芬,莫扎特,舒伯特等等。
显然,欧洲是西方古典音乐的摇篮,在这里孕育了无数举世闻名的音乐家,也诞生了数之不尽的经典音乐作品。
当然,欧洲丰富多彩的民间音乐,是音乐家们创作的源泉。
二、欧洲民间音乐:声乐篇:欧洲多彩的民歌1.美声唱法教师提问:同学们思考你所了解的声乐唱法有哪些?(民族唱法、美声唱法、通俗唱法)关于欧洲声乐的唱法,还有大家比较熟悉的享誉全球的——美声唱法。
提起美声唱法,大家脑海里是否会浮现出这样的音色——三大男高音之一的帕瓦罗蒂演唱的《今夜无人入睡》。
(视频)边听边思考,美声唱法有什么风格特征。
2.欧亚唱法教师:归纳了美声唱法的特点,现在我们再来听另外一首歌曲,同学们思考这首歌曲的音色有什么特点,跟美声唱法有什么不同?播放保加里亚女声重唱《鸟儿在歌唱》。
音乐教案通俗音乐

音乐教案通俗音乐一、教学内容本节课选自《音乐鉴赏》教材第四章“通俗音乐”,详细内容包括:通俗音乐的定义、特点及其在我国的发展历程;通俗音乐与流行音乐的区别;经典通俗歌曲的鉴赏与分析。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握通俗音乐的基本概念、特点及发展历程。
2. 培养学生对通俗音乐的鉴赏能力,提高音乐审美水平。
3. 引导学生区分通俗音乐与流行音乐,培养独立思考能力。
三、教学难点与重点教学难点:通俗音乐与流行音乐的区分。
教学重点:通俗音乐的基本概念、特点及鉴赏方法。
四、教具与学具准备教师准备:多媒体设备、PPT、音响设备、教材。
学生准备:笔记本、笔。
五、教学过程1. 导入(5分钟):通过播放经典通俗歌曲《茉莉花》,让学生初步感受通俗音乐的魅力,引发学习兴趣。
2. 知识讲解(15分钟):讲解通俗音乐的定义、特点、发展历程以及与流行音乐的区别。
3. 实践情景引入(10分钟):播放通俗歌曲《月亮代表我的心》,引导学生分析歌曲中的通俗元素。
4. 例题讲解(10分钟):以《月亮代表我的心》为例,分析歌曲的旋律、节奏、歌词等特点。
5. 随堂练习(10分钟):学生分组,每组选择一首通俗歌曲进行鉴赏分析,讨论歌曲中的通俗元素。
六、板书设计1. 通俗音乐的基本概念、特点。
2. 通俗音乐与流行音乐的区别。
3. 经典通俗歌曲案例分析。
七、作业设计1. 作业题目:选择一首通俗歌曲,分析其旋律、节奏、歌词等特点,并阐述自己的感受。
2. 答案示例:歌曲《小幸运》的旋律优美,节奏轻快,歌词表达了对爱情的美好向往,让人感受到爱情的温馨。
八、课后反思及拓展延伸本节课通过讲解、实践、讨论等方式,使学生了解了通俗音乐的基本概念、特点及鉴赏方法。
课后,教师应关注学生对通俗音乐的兴趣,鼓励他们主动拓展学习,提高音乐鉴赏能力。
同时,教师可引导学生关注其他类型的音乐,丰富音乐视野。
重点和难点解析1. 教学难点:通俗音乐与流行音乐的区分。
2. 实践情景引入:播放通俗歌曲《月亮代表我的心》,引导学生分析歌曲中的通俗元素。
西方音乐教案初中

西方音乐教案初中教学目标:1. 了解巴洛克时期音乐的特点和风格。
2. 欣赏巴洛克时期著名作曲家的代表作品。
3. 培养学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
教学重点:1. 巴洛克时期音乐的特点。
2. 巴洛克时期著名作曲家的代表作品。
教学难点:1. 巴洛克时期音乐风格的内涵。
2. 欣赏巴洛克时期音乐的方法。
教学准备:1. 教学课件。
2. 巴洛克时期音乐的录音或视频资料。
教学过程:一、导入(5分钟)1. 向学生介绍巴洛克时期的背景,包括历史、文化等方面。
2. 引导学生了解巴洛克时期音乐的特点和风格。
二、讲解(15分钟)1. 讲解巴洛克时期音乐的特点,如和声丰富、旋律复杂、结构严谨等。
2. 介绍巴洛克时期著名作曲家,如巴赫、维瓦尔第、亨德尔等。
3. 通过实例分析,让学生了解巴洛克时期音乐的风格。
三、欣赏(20分钟)1. 播放巴赫的《G弦上的咏叹调》,让学生感受巴洛克时期的音乐风格。
2. 播放维瓦尔第的《四季》中的一个乐章,让学生了解巴洛克时期音乐的旋律和和声特点。
3. 播放亨德尔的《弥赛亚》中的一个片段,让学生感受巴洛克时期音乐的情感表达。
四、讨论与总结(10分钟)1. 让学生谈谈对巴洛克时期音乐的欣赏感受。
2. 引导学生总结巴洛克时期音乐的特点和风格。
3. 强调巴洛克时期音乐在西方音乐史上的重要地位。
五、拓展(10分钟)1. 向学生推荐一些巴洛克时期音乐的专辑或演出,鼓励他们在课后进行欣赏和了解。
2. 邀请音乐专业人士进行讲座或演出,让学生更深入地了解巴洛克时期音乐。
教学反思:通过本节课的教学,学生对巴洛克时期音乐的特点和风格有了初步的了解和认识。
在欣赏巴洛克时期音乐的过程中,他们能够感受到音乐的美感和情感表达。
同时,本节课也培养了学生的音乐欣赏能力和审美情趣。
在今后的教学中,可以继续拓展巴洛克时期音乐的内容,让学生更加全面地了解西方音乐的历史和发展。
可爱的家音乐教案

可爱的家音乐教案一、内容:(1)音乐知识:弱起小节,反复跳跃记号(2)欣赏:《可爱的家》的mtv(3)学唱歌曲《可爱的家》二、目的:(1)通过欣赏,培养和激发出学生的内心感受。
(2)学唱歌曲《可爱的家》,使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。
三、教学重点:培养和激发学生的内心感受。
四、课时:一课时教学过程:一、师生问好,讲这节课所要学的内容和目的。
二、首先请同学们欣赏一部mtv.(背景有英国的风光,一些有趣的家庭生活照片全家照等,音乐用《可爱的家》。
)三、导入新课:1.教师问:同学门刚刚看完这部mtv,请同学们结合自己谈一下家庭生活,并给这部片起一个名字。
2.学生后,教师作出小结,并引入今天的课题《可爱的家》。
1.利多媒体把英国作曲比肖普的肖像及英国的风光展示给学生看。
2.放出《可爱的家》的音乐。
3.给学生讲述它的创作过程:这首歌是作曲家比肖普为歌剧《克拉里,米兰姑娘》写的主题歌,并把这部歌剧的大概内容讲一下,歌曲采用英国西西里尼民歌的。
音调写成的。
五、分析《可爱的家》的旋律线条及情绪:1.用投影仪把歌曲的旋律显现出并请一位同学上来用彩色的笔把旋律线条勾画出来,教师在旁边加以指导,然后请他回到座位上。
2.教师问:这首歌的旋律线条是平淡还是起伏跌宕的?学生回答:是平稳的。
教师问:我应以什样的情绪来演唱呢?启发学生回答。
3.教师通过提问总结出,这首歌我们应用美好的心情来演唱,要唱出对家庭的眷恋。
六、分析《可爱的家》曲式结构并讲解弱起小结反复跳跃记号:1.请学生们把这首歌的结构画出,相同的乐句用相同颜色的笔画出。
2.教师小结,此曲是a-b-c三段体的结构3.讲解弱起小结及反复跳跃记号:弱起小结:歌曲开始的第一个音起于小结的弱拍(或强拍的弱位置)反复跳跃记号:::在::记号内的音乐要反复两遍,第三遍则越过:接唱七、熟悉歌曲1.请学生把电子琴调到风笛的音色,一起来演奏。
2.教师把电子琴的节奏调成4/4拍,要求学生跟着节奏用事打节拍,做试唱练习,可以变化多种变化多种形式,知道熟悉乐谱。
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课题:外国通俗音乐
一、教学目标
1、能随音乐哼唱《山鹰之歌》、《雪绒花》的旋律,体验乡村音乐的风格韵味。
2、能简述乡村音乐、摇滚音乐的内涵,并能判断其音乐风格和特点。
3、探究通俗音乐与民间音乐、古典音乐的关系。
二、教学过程
(一)乡村音乐
1、介绍作品
2、欣赏歌曲《山鹰之歌》
3、问题:①你能听出几种伴奏乐器?音乐有什么特点?
主要有吉他、提琴曲调简单、节奏平稳、分节歌形式
②这首歌曲的风格属于哪种音乐形式?
A、摇滚乐
B、乡村音乐√
C、布鲁斯
4、简介乡村音乐
5、用节奏练习哼唱《山鹰之歌》片段。
《山鹰之歌》的节奏平稳有规律,4/4拍子,以四拍为单位编配新的节奏型。
老师示范:歌曲当中的固定节奏是X X X X|,老师换一种节奏X X X XX|(教师边哼唱旋律边打节奏)。
同学编配新的节奏型.......最后用X X X XX|节奏型随音乐打节奏(提示学生:弱起小节、4/4拍的强弱变化)
6、齐唱《雪绒花》,再次感受乡村音乐的韵味。
(二)通俗音乐简介
问:请同学们根据这两首歌的特点来说说什么是通俗音乐?通俗音乐,就是一种通俗易懂、轻松活泼、易于流传、拥有广大听众的音乐,也叫流行音乐。
它有别于严肃音乐、民间音乐和古典音乐。
三)摇滚
1、带问题欣赏《Hey Jude》
问:你知道这支乐队吗?他们的音乐风格是怎样的?
2、简介摇滚、披头士乐队
(四)练习(连线题)让学生了解其他通俗音乐形式及其特点。
1、乡村音乐
2、爵士乐(19世纪末20世纪初在美国新奥尔良发展起来的一种流行音乐,在产生之初受布鲁斯的影响。
特点是突出即兴演奏,比较喧闹、强调节奏)
3、摇滚
4、轻音乐(是相对古典音乐而言的,古典音乐最主要的特征是严肃、凝重。
轻音乐则相反,结构小巧简单,节奏明快舒展,旋律优美动听。
它没有什么深刻的思想内涵,只给人们轻松优美的享受。
)
5、迪斯科(强调节奏,而且是固定节奏,不是很注重旋律。
大家到迪厅去蹦迪的时候听到的大部分都是迪斯科音乐,给人以兴奋、跳动的感觉)
6、音乐剧(通常指美国的从纽约百老汇发展起来的音乐表演。
它传承了歌剧艺术而形成的现代歌舞剧。
音乐剧以其时尚、大众、流行等现代特性受到人们的喜爱。
)
7、探戈(音乐主要由哪些乐器演奏的?探戈音乐起源于哪个国家?答:六角手风琴、钢琴、大提琴是探戈乐队的主要乐器,阿根廷除了足球之外,还有探戈闻名于世。
)
(五)探究
1、欣赏音乐片段《绿袖子》《d小调托卡塔与赋格》
2、思考问题:你怎样看待通俗音乐与民间音乐、古典音乐的关系?
通俗音乐与民间音乐有着很深的渊源,比如乡村音乐、布鲁斯本身就是从民间音乐发展起来的。
很多通俗歌曲的创作经常采用富有地方色彩的音阶和调式,比如恩雅的歌曲就融入了很多爱尔兰民间音乐元素。
通俗音乐与古典音乐是一种借鉴、融合发展的关系。
通俗音乐是娱乐性的,可以把一些严肃的作品使用轻松的手法来描述,这样更符合现代人的欣赏口味。
比如刚才指挥《d小调托卡塔与赋格》的法国音乐家保罗·莫里埃就把大量的古典音乐改编成轻音乐,深受人们欢迎;莎拉·布莱曼的歌曲跨越了流行与古典两个领域。
(六)小结
所以说,随着社会的多元化发展,每种艺术形式都不是孤立存在、独立发展的,尤其是通俗音乐大都是此时此地创作出来的音乐,其中鱼龙混杂,有待历史的检验,不象民间音乐、古典音乐那样保留下来的都是精华,因此希望同学们在欣赏通俗音乐时要有所选择,让健康优秀的作品伴你成长。
最后我们用莎拉·布莱曼的歌曲《Time to say goodbay》作为本课的结束。