世界20大导演

1、阿尔弗雷德·希区柯克

对很多人来说，“希区柯克”这个名字再也不仅是一个名字，而是代表了一种电影手法的精神、成了悬疑惊悚的代名词；而希区柯克著名的那个人头侧像剪影，也不仅只是单纯的剪影，它还成了这“希区柯克精神”的一个图腾意向。22岁起开始在"Woman to Woman"等五部电影中担任编剧和艺术指导，39岁便离开伦敦前往好莱坞发展。隔年在美国执导的第一部作品《蝴蝶梦》，一举拿下奥斯卡最佳影片奖，迈开了成功的第一步，也打响了他的知名度。之后在奥斯卡得奖史上，也可以说是战果辉煌，并以《惊魂记》等片五度问鼎奥斯卡最佳导演奖，1979年荣获美国电影协会颁发终身成就奖。

代表作——《后窗》、《西北偏北》、《惊魂记》、《美人计》……

2、史蒂芬.斯皮尔伯格：

斯皮尔伯格从未上过电影专业学校。作为从70年代好莱坞电影创造性发展中出现的最为重要的人物，斯蒂芬·斯皮尔伯格改变了电影制作的方法和内容。三部由他执导的电影（1975年的《大白鲨》，1981年的《E.T.外星人》和1993年的《侏罗纪公园》）一直以来都位列全球十大卖座电影。斯皮尔伯格的影片不仅在商业上取得高票房收入，并且在艺术成就上也是硕果累累。1993年，《辛德勒名单》获美国奥斯卡金像奖最佳导演奖；1995年，美国电影学会颁发终身成就奖；1998年，《拯救大兵瑞恩》获美国奥斯卡金像奖最佳导演奖。在好莱坞，对于在电影的商业性与艺术性的平衡关系处理上，他是最为完美的导演之一。

代表作——《辛德勒的名单》、《大白鲨》、《夺宝奇兵》、《拯救大兵瑞恩》……

3、乔治.卢卡斯：

1977年，初出茅庐的卢卡斯以其非凡的艺术才华执导了影片《星球大战》(《Star Wars》)并藉此树立了其导演道路上的首座里程碑。该片一上映便在世界影坛引起轰动。它的成功，不仅在于其提出并探讨了一个由科学技术高度发展给人类和世界带来的社会问题，更在于它在一个极富想象力的故事框架之内运用现代尖端科技成果如激光、电脑、机器人等向观众展示了一种神奇的宇宙奇观。影片的特技含量极高，令观众们叹为观止。它在世界科幻影片的创作与生产中具有开拓性意义并因之而获得了第五十届奥斯卡奖的6项大奖。

代表作——《星球大战》系列

4、弗朗西斯.福特.科波拉：

名震世界影坛的大导演。1939年，他出生于美国底特律一个意大利移民家庭，其父是位音乐指挥家兼作曲家。他的最大的特点就是善于把影片的立意与美国观众的需要、美国社会的注意力相结合。1972年，科波拉执导了影片《教父》(IMDB排名第一),他有意识地去表现了美国黑手党的活动与美国政界、司法界的关系，而且还从同情的视角去表现了这些黑社会人物的“人性”。他们并不是一般影片中常见的那种杀气腾腾的恶霸歹徒，而是同样重视家庭伦理的“严父”和“富有责任心”的“有志青年”。这种新的构思使美国观众有耳目一新之感，特别是影片宣传的那种奋斗精神与美国社会一贯提倡的“美国精神”十分契合，在观众中引起了极大的反响。

代表作——《教父》、《现代启示录》、《惊情四百年》……

5、斯坦利.库布里克：

库布里克一生只拍摄了13部影片，但是这13部影片题材各异，时空上从21世纪外太空到古罗马竞技场；从恐怖惊慌到俗世奇情，你永远不知道他的脑袋里面装着什么，但是他的影片贯一而终的主题都是探讨人性的失落，人性在有规则社会中所受到的压迫。他的作品有着自己强烈的风格和特征，使人一望而知，这位叛逃好莱坞的怪才，以自己的思考方式与好莱坞划清界线，但是他的作品却启发了许多好莱坞的导演，其手法为众多影人所借鉴。

代表作——《奇爱博士》、《2001太空漫游》、《发条橘》、《全金属外壳》……

6、奥利弗.斯通：

奥利弗·斯通是二十世纪八、九十年代活跃于世界影坛的杰出人物。在这个复杂的圈子里，他曾做过各种尝试：制片人、编剧、摄影、导演，甚至是演员。然而最引人注目的仍旧是他在导演方面展露出的独特才华。从1986年被誉为“越战三部曲”之一的《野战排》开始，到1995年的影片《尼克松》为止，斯通拍摄了多部反映政治题材的作品，使得人们将目光更多地投向了他在处理战争、混乱与阴谋的特殊技巧上；但斯通本人却并不完全赞同这一点。在他看来，他更像是一个戏剧艺术家，在属于自己的舞台上刻划着各种挣扎于困境中的不同人生。

代表作——《野战排》、《天生人杀狂》、《华尔街》、《尼克松》……

7、詹姆斯.卡梅隆：

舍得花钱，不惜代价追求最极致的视觉效果，作品富有想像力和震撼力。创造影史票房最高记录。詹姆斯·卡梅隆是二十世界最引人注目的导演之一，他曾经两度创造电影投资的最高纪录，拍摄过一部世界上有史以来最卖座的影片，平了一部影片获得奥斯卡奖数目的纪录，并且每一部影片都为以后的电影树立了技术的标杆。在说起詹姆斯·卡梅隆的时候，人们不免要提到另一位杰出的商业片导演斯蒂文·斯皮尔伯格，能跟这位二十世纪的电影巨人相提并论，本身就说明了卡梅隆在人们心目中的崇高地位。

代表作——《终结者》系列、《异形Ⅱ》、《真实的谎言》、《泰坦尼克号》……

8、马丁.斯科西斯：

在好莱坞这个充满艺术泡沫的圈子里也存在着这样一位导演：在好莱坞工作近三十年，却从未因商业目的而拍摄一部“大片”；在斯皮尔伯格、卢卡斯等人依靠上亿美圆和电脑特技吸引观众的同时，却始终以自己独特的视角，以电影冷静地剖析着社会和人类的种种顽症；在好莱坞只崇尚商业结果的环境下，却一直坚持自己的意愿，不遗余力地追求电影语言的探索，这个与众不同的导演就是有“电影社会学家”美称的马丁·斯科西斯

代表作——《盗亦有道》、《愤怒的公牛》、《出租汽车司机》、《赌城风云》……

9、雷德利.斯科特：

虽然雷德利·斯科特已经无可置疑地成为了好莱坞的大片导演，但他实际上是一位地地道道的英国人。他的作品总是以精致的视觉效果给人留下深刻印象。他数十年来致力于充分发挥各种类型片的表现潜力，从影响深远的科幻经典《银翼杀手》到具有一定女权主义色彩、一度成为话题之作的公路片《末路狂花》，其作品最突出的还是令人目眩的视觉效果。《银翼杀手》中阴冷凄凉、富有未来派特色的城市，《角斗士》里气势磅礴恢弘的古罗马斗兽场等，他对细节的一丝不苟和强烈的视觉冲击力足以给感官带来无法阻挡的震撼。

代表作——《异形I》、《银翼杀手》、《角斗士》、《黑鹰坠落》……

10、大卫.里恩：

英国著名导演，电影历史上一位重量级人物，他的作品特别注重刻画人物丰富的内心世界，对制作和场面的要求也极尽苛刻。作为其一生最重要的三部史诗巨片的收关之作，《日瓦戈医生》代表了这位影坛传奇人物的最高成就（另外两部是“桂河大桥”，“阿拉伯的劳伦斯”）。该片获得了十项奥斯卡提名，并最终获得了5项奥斯卡奖。里恩的作品不仅在艺术的金字塔顶熠熠闪光，而且也取得了商业上的巨大成功——无论是战争片、历史片，还是充满浪漫色彩的传奇片，都赢得了数以亿计的观众。他的艺术轨迹是光荣而又神奇的。

代表作——《日瓦格医生》、《阿拉伯的劳伦斯》、《桂河大桥》、《雾都孤儿》……

11、塞尔乔.莱翁：

意大利著名导演，赋予其美国西部梦想一种独特的史诗风格，创造了自成一格的西部片。尽管仅执导了七部作品，但影响深远，传人包括毕金帕、吴宇森和塔伦蒂诺。伊斯特伍德更是因主演他的意大利西部片而走红。因导演西部片而出名被誉为“意大利西部片宗师”。

代表作——《黄金三镖客》、《美国往事》、《西部往事》……

12、吕克.贝松：

法国著名导演，兼任制片、编剧、演员、剪辑等。因为屡创票房佳绩，被誉为法国的斯皮尔伯格。作品节奏快捷、风格奢华，极具商业价值。有人称他的电影实际上是美国片，只不过是在法国拍摄而已。17岁高中未毕业便进入高蒙电影公司任助理，后到好莱坞实习，回国后担任副导演。他相继执导了多部卖座的商业电影。吕克?贝松被认为是法国的斯皮尔伯格，事实上，这个称号并不过份，在法国乃至欧洲大陆，吕克?贝松总是最吸引人们注意的导演。他的电影节奏明快，富于前沿时尚，风格诡异，几乎每部影片都能激起人们的期待。

代表作——《这个杀手不太冷》、《第五元素》、《碧海情天》……

13、朱塞佩.托纳托雷：

意大利著名导演。早年从事摄影工作，作品曾多次参加国际比赛得奖，曾任电视台的纪录片导演，1982年在意大利萨莱诺影展中曾以长篇纪录片得奖。1985年编导首部剧情片《教授》，此后电影作品几乎都由自己编剧。1988年的《天堂电影院》获戛纳电影节评审团大奖和奥斯卡最佳外语片奖。作品散发着浓郁的浪漫气息。没有人能够否定朱塞佩?托纳托雷在电影方面的天赋。在意大利浩如烟海的电影导演中，托纳托雷绝对是最耀眼的明星之一……

代表作——《天堂电影院》、《海上钢琴师》、《西西里的美丽传说》……

14、罗曼.波兰斯基：

波兰裔法国籍著名导演、演员、制片人、作家。1933年8月18日生于法国巴黎，后移居美国。波兰斯基曾说过：“我喜欢电影中的阴影，但生命中的阴影则不然。”也许对抗魔鬼的最好方法就是把自己也变成魔鬼，1977年，波兰斯基因猥亵少女而远逃欧洲，直到如今仍无法踏足美利坚的土地，但他对电影的痴迷却依旧执着。2003年，《钢琴师》的上映让波兰斯基再一次成为了全世界观众和电影人瞩目的焦点。关于战争，在如今这个风云变幻的世界政局中显得颇为醒目。影片的主旨不是对战争的反思，而是人类对生存的渴望。真实的屠杀，没有夸张，也没有淡化，却更为残酷。

代表作——《钢琴家》、《唐人街》、《魔鬼圣婴》……

15、大卫.芬奇：

美国著名电影导演。在他导演其电影处女作《异形3》（Alien 3）前他曾经只是“空中铁匠”乐队和麦当娜的MTV以及一些广告的导演。尽管其处女作很不成功，但是其后的两部影片《七宗罪》和《搏击俱乐部》因为深刻反映了当代社会道德沦丧等社会问题而广受好评。人们评价他是“一位不落俗套与常规电影语言分道扬镳的导演”。新作为《十二宫》和《本杰明?巴顿奇事》。

代表作——《搏击俱乐部》、《七宗罪》、《异形Ⅲ》……

16、昆仃.塔伦蒂诺：

美国鬼才电影导演，昆汀电影中的“暴力美学”也是电影史上不容忽视的一笔。在他的作品中，风格化的暴力场面无处不在。尽管很多影片都曾涉及暴力问题，但没有哪个西方导演象昆汀一样沉迷于此。昆汀的暴力美学秉承了《发条橘子》中的戏谑和仪式化以及《出租汽车司机》中的真实和残酷，并在此基础上赋予新的内涵，产生了自己独一无二的特质。在昆汀的启发下，更多的导演开始注视暴力本身，于是暴力电影层出不穷。作品《杀死比尔》系列更是在全球掀起一场新的“暴力美学”热。

代表作——《低俗小说》、《落水狗》、《杀死比尔》……

17、沃尔夫冈.彼得森：

德国著名导演。彼德森从小伴着电影长大，尤其喜爱美国电影。50年代的德国，大量美国电影的涌入对年少的彼德森产生了很大的影响。1981年，彼德森推出的不同凡响之作《从海底出击》获得了世界性成功。影片描写第二次世界大战中一艘德国潜水艇的命运，刻画出人性的善与恶，以及面对生死关头的众生百态。影片以外语片的身份获得六项奥斯卡奖提名。

其中包括最佳导演奖项。对于一部德语片来说，这无疑是极大的荣誉。在评论界对之叫好的同时，《从海底出击》在票房成绩上也获空前的成功。成为当时在美国上映的最卖座外语片。代表作——《从海底出击》、《空军一号》、《完美风暴》、《特洛伊》……

18、彼得.杰克逊：

彼得-杰克逊是80年代和90年代新西兰电影界颇有声望的导演，年龄不大，却留着满脸的胡须。他自小就梦想着自己能拍摄一部影片，随着编导的《群尸玩过界》、《罪孽天使》等影片受到世人的肯定，他也成了为数不多的赢得主流媒体尊重的恐怖片导演之一。他的早期作品以恐怖成份居多，但也不乏幽默搞笑，擅长使用电脑特技呈现出奇特的视觉效果。美焕绝伦的《指环王》系列推出，令世人震叹，使这位魔幻导演的事业迈上了一个新的辉煌天地。代表作——《指环王》系列、《金刚》……

19、黑泽明：

日本“武士”化身的黑泽明在他五十年的电影生涯中共导演了31部影片，是第一个打破欧美垄断影展的亚洲电影人，他引导了整个五六十年代的国际电影艺术潮流，被誉为“东方的启示”。黑泽明最大的成就在于亚洲几代电影人都受到他的影响，正如著名导演张艺谋在美国《时代》上所评价的，“黑泽明使我明白，当走向外面世界时，要保持自己的性格和风格”，黑泽明以88年的兢兢业业完成了自己的“东方启示录”。美国商业上最成功的导演斯蒂芬?斯皮尔伯格曾说：“黑泽明就是电影界的莎士比亚。”由衷表达了对大师的赞叹。

代表作——《七武士》、《乱》、《罗生门》……

20、蒂姆?波顿：

蒂姆?波顿有好莱坞鬼才、怪才导演之称，《蝙蝠侠》系列是蒂姆?波顿商业化程度最高的作品，同时也是一块让他进入好莱坞一线导演行列的敲门砖。不过蒂姆?波顿最重要的影片还是《剪刀手爱德华》，波顿用他擅长的独特视角、声光构图以及特技画面使影片打动人心。尽管年近50的波顿在迄今为止长达二十多年的电影当中仅仅拍摄了十余部作品，但颇为难得的是这十余部作品却几乎部部是影史的经典。为了表彰蒂姆?波顿在电影方面的成就，2007年8月29日开幕的第64届威尼斯电影节授予其终身成就奖的荣誉。此外，电影节还将2007年9月5日定名为“蒂姆?波顿日”。

代表作——《剪刀手爱德华》、《大鱼》、《断头谷》、《蝙蝠侠》……