旗袍图案的传承与创新
旗袍图案的传承与创新
作者：陈茜
来源：《现代装饰·理论》2013年第07期
本篇论文主要讲了传统图案在旗袍中的运用，以及图案的传承列举了一些国内知名品牌在传承文化中所做的贡献，以及对图案的创新，以及创新手法。
文化的重要性
旗袍以其丰富的文化，流畅的线条和丰富的图案，最能展示女性之美，最具有中国传统特色，最具有民族代表性的服装，一直受到女性的追捧和青睐。
在逐渐吸收外来文化的同时，它不断改良，成为一种非常优秀的民族服饰，成为了东方女性美得一种典型的象征。
国际贸易使得我国受到外来文化的影响，越来越趋同化。
思维方式、审美情趣、文化艺术、语言表达似乎都在朝相近的方向靠拢。
这样，探讨民族服饰的过去、现在与将来变得非常有意义。
作为年轻的一代人，我们有责任将传统文化传承下去，并且要与时俱进发扬光大。
旗袍图案发展的现状
近些年来像“东北虎”和“上海滩”“源Blanc de Chine”“玫瑰坊”这些品牌在国际上的影响力越来越大，主要是这些品牌在继承中国传统文化上，不断创新，从而使得该品牌保持了持久不衰的品牌魅力。
但是在图案运用中也存在着普遍问题，就是没有将图案的文化深入到商品的每一处细节之中。
这样就无法传达出这些元素所蕴含的文化意义，和中国文化的博大精深。
通过对面料图案的分类，来说明图案的传承与创新：
纹样的传承
我国的纹样大多是富含深刻寓意的，而且几乎到了“图必有意，意毕吉祥”的程度。
传统吉祥图案具有鲜明的民族特色、深厚的民族文化内涵和祁吉纳祥的吉祥主题文化底蕴。
传统服饰吉祥图案虽变化多端、形式万千，但却体现了中华民族的审美理想、审美情趣和人文哲思精神。
植物纹样
在两晋南北朝时期，植物纹样逐渐成为主题纹样，到了唐代植物纹样充分发展，形体饱满、色彩华丽。
到了宋代植物纹样由唐代的装饰风格转变为宋代的写实风格。
明清时期的纹样成为雅俗共赏的装饰纹样。
NE·TIGER主题为“华·宋”的2013春夏高级定制华服发布会，将宋代淡雅高贵、简洁婉约的服饰文化呈献给我们，展示了中国至臻高贵的华服设计和极致珍惜的
服饰工艺所能承载的文化内涵。
作为中国服饰文化的守护者和传承者，NE·TIGER致力于复兴中国奢侈品文明，新兴中国奢侈品品牌。
纹样的创新
中国传统文化博大精深，有许多值得后人学习借鉴的地方"传统吉祥图案经过历代的发展演变，已带有浓郁的中国韵味和深厚的民族烙印，但在现代设计中，对传统吉祥图案，我们也不能一味的拿来主义，而要取其精华，去其糟粕，将其创新运用。
1.变形运用
吉祥图案是历史的产物。
由于受到各个历史时期人文及技术等条件的规范与制约，其图案的形象虽然已是脱离自然形态的装饰形态，但总体而言具象比较复杂。
尤其是近代图案更是堆砌繁琐，不适合现代服饰装饰的简洁明快、适度装饰的审美及实用要求。
因此，吉祥图案在现代服装设计中的应用必须结合现代设计手法进行一定的变形整理。
吉祥图案的变形整理，最主要的方法就是简化归纳。
即是将复杂繁琐的吉祥图案形象经过简化概括等手法的处理，由繁入简，使之成为简洁明快的图案形象。
其主要方法是归纳变形。
归纳变形：是将吉祥图案过于繁琐的外形、结构以及过于堆砌的添加花纹省略掉，保留其大的形态特征和主要的装饰花纹，使吉祥图案单纯化和平展化，简洁大方又不失原有图案的装饰美感。
例如2012上海滩春夏系列以“浴火凤凰”为名，为现代中国之重振而喝彩。
借助凤凰，这一神鸟的隐喻意义，“浴火凤凰”描述着一个历史悠久、富于创造力的文明古国的蜕变——从曾经的贫瘠而变身为今天的全球领跑者。
他们将凤凰图案简化，提炼出凤凰的羽翼形成隐约的图形。
2.分解组合
吉祥图案在现代服装设计中应用时，可以将其分解打散，将其中的某些构成元素提取出来，根据设计意图及实用要求，遵循现代服饰简介、明快的审美特征重新进行组合设计，使之成为具有现代服饰装饰特征的全新图案，其分解组合的方法有以下两种。
异域图案的分解组合：将西方图案进行分解，再同我国传统吉祥图案进行合理组合运用，产生中西合璧的效果。
在西方花卉图案中一些最让人耳熟能详的图案如代表欧洲洛可可艺术样式的玫瑰花，文艺复兴时期出现的西番花，法兰西徽章花卉百合花，欧洲壁毯中经常使用的小碎花等和中国的梅、兰、竹、菊、牡丹等花卉进行组合。
这些新的组合的纹样在数码印花的丝绸中最为常见，一般运用于比较现代的，日常穿着的旗袍当中。
同质图案的分解组合：指将不同时期或不同品种的吉祥图案进行分解，利用分割构成的方法重新组织，从而构成全新的，符合现代审美观并可用于现代服装装饰的服饰图案。
总结
现代旗袍图案的设计无时无处不受文化传统的影响。
继承并发展一切优秀的文化传统，是图案设计创新的前提。
在继承吉祥图案原有的精髓和艺术风格的同时，与旗袍的特点和工艺生产技术相结合，赋予吉祥图案新的生机，丰富和发展它的内涵和存在空问，无疑能增强旗袍的表现力与影响力，增强旗袍设计的精神内涵和文化底蕴，也符合信息时代人们对旗袍人文含量的强烈需求。
（作者单位：浙江理工大学）。
旗袍文化在影视剧中的传承与创新
旗袍文化在影视剧中的传承与创新一、旗袍的起源发展与特色谈及旗袍的前身，到目前为止人们大多数都认为旗袍的前身就是清朝时期的传统服饰“旗装”。
当时满族人被称为旗人，而旗装是满族所特有的服饰文化，八旗妇女所着，是满族区分身份等级的象征，作为宫廷中的礼服服用[1]。
仅有宫内达官显贵的格格、妃子及其贴身丫鬟才可服用。
故旗装作为宫廷礼服，在服装的图案及装饰上较为注重，多在领口及袖口处装饰有大量颜色各异花型丰富的花边，制作工艺也尤为复杂。
旗装在早期设计中，服饰的功能性被更加注重。
因满族是传统的游猎民族，以游猎为生，故旗装为圆领口设计，旗装下摆中四面开衩，窄袖及其袖口处有着皮质的马蹄形状的护袖设计。
旗装的款式设计中更加注重方便于骑马、射箭等动作所需要的功能性设计。
清朝初期，满人的游猎文化与汉族的农耕文化开始融合。
在这个时期，旗装设计中对美的追求开始大于对实用性的追求，旗装的部分款式特征渐渐开始有了改变，把为方便狩猎时骑射的四面开叉设计改为更为美观的两侧开叉或不开叉的设计，把便于游猎射箭的窄袖改为大气华贵的喇叭袖，把方便头部活动的圆领改为更加端庄优雅的立领等。
这个时候大众所熟知的“旗袍”中的立领、两侧开叉、上衣下裳浑然一体的旗装衣身开始出现，衣身平直的线条，让胸、肩、腰、臀接近完全平直，袖口领口处有大量风格不同的盘扣设计，分别在领口处、袖头处和掖襟处加入了几道艳丽花边或盘滚等细节设计。
除此之外，在清末年间，北京等地曾兴起过“十八镶”（即服装上镶十八道花边的样式），这算是清朝时期在当时最为时髦的装扮了。
清朝时期传统服饰的“旗装”其服装上的纹样设计多是以写生手法为主，再运用传统刺绣等手工艺的方法把一些常用的图案如：凤凰仙鹤百鸟、龙狮腆麟百兽、梅兰竹菊百花，以及福禄寿喜、八宝、八仙用刺绣工艺手法绣到旗装上，这算是清朝时期在当时最为时髦的装扮了。
在民国时期，旗袍正式从旗装中演变出来，成为了现在我们所普遍了解的旗袍的款式模样。
旗袍图案知识点总结
旗袍图案知识点总结一、旗袍图案的分类旗袍的图案主要分为刺绣、印花、绣花等几种类型。
其中，刺绣是最常见的一种，因其精致细腻、耐看耐用而备受青睐。
印花则是将图案直接印在面料上，色彩艳丽，适合夏季穿着。
绣花则是采用绣线来绣制图案，给人一种精致的感觉。
二、旗袍图案的寓意旗袍图案的寓意多种多样，常见的有如莲花、牡丹、寿字、福字、双喜字等传统吉祥图案。
莲花象征着纯洁和高雅，牡丹寓意着富贵和荣华，寿字和福字分别代表着长寿和幸福，双喜字则寓意着双喜临门。
除此之外，还有一些花鸟鱼虫的图案，各自代表着不同的美好寓意。
三、旗袍图案的文化内涵旗袍图案的设计源自中国传统文化，融合了古代文学、绘画、诗词等元素。
比如，以唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》为题材的图案设计，以宋代画家苏汉臣的山水画为灵感的图案设计，都展现了旗袍图案的丰富文化内涵。
四、旗袍图案的发展随着时代的发展，旗袍图案的设计也在不断变化和创新。
从最初的传统图案到如今的时尚元素，旗袍图案的发展经历了许多变化。
现在的旗袍图案设计在传统元素的基础上加入了现代时尚的元素，使得旗袍更加具有时代感和个性化。
五、旗袍图案的欣赏旗袍图案的欣赏不仅是对图案本身的赏析，更是对中国传统文化的体验和感悟。
通过欣赏旗袍图案，可以感受到中国古代文化的魅力和博大精深。
同时，也可以从中感受到设计师的匠心和创意。
六、旗袍图案的保护与传承旗袍图案作为中国的传统文化遗产，需要得到妥善的保护与传承。
重要的是，要保护原汁原味的传统图案，不能随意改动。
同时，也要鼓励设计师在传统基础上进行创新，使得旗袍图案能够与时俱进，并且适应不同群体的需求。
总之，旗袍图案是中国传统文化的瑰宝，具有深厚的文化内涵和美丽的艺术价值。
通过深入了解和探索旗袍图案，我们可以更加深刻地体会到中国传统文化的博大精深，也可以更好地推动旗袍文化的传承与发展。
希望我们能够把握住这个机会，多多关注和珍惜旗袍图案这一独特的文化遗产。
民国时期京派旗袍的演变与传承研究
民国时期京派旗袍的演变与传承研究旗袍作为中国传统服饰的代表之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
在民国时期，京派旗袍作为一种特殊风格的旗袍，经历了演变和传承，展现了独特的魅力。
民国时期，京派旗袍的演变主要体现在款式和面料上。
早期的京派旗袍多采用宽松的剪裁，注重舒适感。
随着时代的变迁，旗袍的款式逐渐紧身，突出女性身材的曲线美。
同时，面料的选择也发生了变化。
早期的京派旗袍多采用丝绸等传统材料，后来逐渐引入新型面料，如呢绒、棉麻等，使旗袍更适应不同季节的需要。
京派旗袍的传承主要表现在技艺和工艺上。
民国时期，众多旗袍制作工坊在京城兴起，各家工坊都有自己的独特工艺和风格。
其中，著名的旗袍制作名家如赵丽华、王宜真等，通过不断创新和改良，使京派旗袍的制作工艺更加精湛。
这些名家还积极参与设计，将传统的元素与现代时尚相结合，使京派旗袍在形式上更具新意。
此外，京派旗袍的传承还体现在文化内涵上。
旗袍作为中国传统文化的象征之一，承载着丰富的历史和文化底蕴。
京派旗袍在传承中注重保留传统元素，如对称的刺绣、精致的花纹等，使旗袍在艺术价值和文化价值方面得到了充分体现。
然而，随着时代的变迁和社会发展，京派旗袍也面临着一些挑战。
现代人的审美观念和生活方式的改变，以及西方服装的影响，使得传统的旗袍逐渐被遗忘。
因此，为了保护和传承京派旗袍，我们需要采取一系列的措施，如加强相关的教育和宣传工作，推动旗袍文化的创新发展，使其更好地适应现代社会的需求。
综上所述，民国时期京派旗袍的演变与传承是一个丰富多样的过程。
通过不断的创新和改良，京派旗袍在款式、面料、工艺和文化内涵等方面得到了丰富的发展。
然而，为了保护和传承京派旗袍，我们需要更加努力地推动旗袍文化的传播与发展，让这一传统文化艺术继续在现代社会中绽放光彩。
从旗袍的传承与融合看中国女性的审美变化
从旗袍的传承与融合看中国女性的审美变化作者：禄果来源：《青年文学家》2012年第07期摘要：旗袍作为近代中国女性的经典服饰，体现了东方女性端庄典雅、温婉含蓄的美，同时女性服饰是女性审美意识的外在体现，旗袍对于清代旗装的改良和对于西方服饰的借鉴融合，充分体现了中国女性追求多元化、个性化、国际化、时尚化的审美需求与变化。
关键词：旗袍；中国女性；审美变化；作者简介：禄果，女（1988-），河南许昌人，西南大学文学院2010级研究生，研究方向：西方美学史。
[中图分类号]：G03[文献标识码]：A[文章编号]：1002-2139(2012)-07-0198-01服饰是人类文化的重要组成部分，它不仅具有实用的审美的功能，可以驱寒保暖使人的身体更加美观，其发展变化也是人们思想观念的客观反映。
旗袍作为中国女性的经典服饰，充分体现了东方女性端庄典雅的气质，它的改良与发展同样折射出了近代中国女性的审美需求与变化。
一、旗袍改良与女性多元化的审美需求。
民国时期，风起云涌的社会变化使人们不再束缚于清末传统的服饰制度，由服饰而划分的等级正在逐渐模糊，彰显了新时期人们追求自由、平等的理想。
新思想的大量涌入猛烈冲击着人们原有的观念，这一社会现象也体现在旗袍对清末旗装的改良上。
旗袍摒弃了旗装宽大的裁剪方式，更为合身，同时去掉了原先的花盆鞋、旗头等繁琐配饰变得更为简洁易穿。
另外在布料材质、装饰配件等方面不拘一格有着极大的变化性。
旗袍的演变体现出当时的女性追求简洁、自然、自由、多样化的审美需求。
“早期旗袍的结构和传统服装脉络相承，同时其简练的廓型和局部装饰对材料具有极大的兼容性，服装制作因人而异，相当便利，这使旗袍的风行在物质上成为可能。
”[1]女性可以根据自己的喜好与审美特色自由多变地选择旗袍的搭配。
因此，旗袍的巨大包容性与广阔的外延使得不同年龄段的女性，不同社会地位的女性，甚至是不同环境阶段的同一女性，都能够找到适合自己的旗袍，用不同的面料，不同的款式，不同的花色，不同的装饰来彰显自己独特的气质与性格，甚至是用旗袍这一独特的服饰符号来表达自己一时的心境与情绪。
浅谈旗袍的设计创新 吴小笑
浅谈旗袍的设计创新吴小笑作者：李春暖来源：《科技创新导报》2012年第03期摘要：旗袍是中国女性服饰文化的代表之一，它的发展一直带着时代发展的影子。
在新的历史条件下，旗袍又面临着新的创新机遇，这种创新，主要是设计的创新。
本文阐述了包括色彩，款式，面料、配饰等多方面的创新设计，以及如果根据时代发展的流行元素开拓思路进行精心的创新设计。
关键词：旗袍款式设计创新中图分类号：J523.5文献标识码：A文章编号：1674-198X(2012)01(c)-0235-01从某种程度上来说，旗袍是中国女性服饰的一种代表，它源于满族女性传统服装，后由民国时汉族女性在满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计成为一种时装。
随着时代的变化，旗袍将被赋予新的服饰文化内涵。
1旗袍创新的涵义创新是指一个从新思想的产生到产品设计、试制、生产、营销和市场化的一系列行动。
创新的目的是为社会提供新的产品。
旗袍的创新内涵非常丰富，包括色彩、款式、面料、发型、配饰构成等构成整个旗袍产品方方面面，这一切都需要根据时代的变化而进行精心的创新设计。
自古以来，旗袍一直在创新中不断演变。
2旗袍演变历程旗袍始于清代，辛亥革命期间，满族旗女穿的旗袍式样十分保守，腰身宽松、平直、袖长至腕，衣长至踝，所选用的衣料大都是绣花红缎，在旗袍的领、襟、袖的边沿部位都采用宽图案花边镶滚。
20个世纪20年代，旗袍摆脱了直线裁剪法，开始强调腰身，领、袖以及细节处理方面出现了多样的变化；30年代，先流行高领，后又流行低领。
袖子时而长，时而短；40年代，袍身再度缩短，袖子缩短直至全部取消。
同时领高减低，使旗袍更加简洁、轻便和适体。
现代的旗袍大多是20世纪30～40年代之后的改良旗袍，如鸡心领旗袍、露臂式旗袍、反领短袖长旗袍、仿古女旗袍等，而且出现了丝绸、裘皮、纱等各种面料混搭现象。
由此可见，随着每个时期的社会形态和文化意识不同，旗袍被赋予的定义和内涵也会不同，它随着社会的发展而发展，随着社会的变革而变化。
旗袍美人图案设计理念
旗袍美人图案设计理念旗袍，是中国传统的女性服装之一，拥有悠久的历史和独特的韵味。
作为一种富有文化内涵的服饰，旗袍图案设计也是至关重要的。
旗袍美人图案设计理念，一方面需要传承和发扬中国的传统文化，另一方面要与现代时尚趋势相结合，以满足现代女性的审美需求。
首先，传统元素是旗袍美人图案设计不可或缺的一部分。
旗袍作为中国传统的女装，应该能够体现其独特之处。
可以从中国传统画作、宫廷服饰、传统纹样等方面汲取灵感，将传统元素巧妙地融入图案设计中。
比如，可以运用传统的云纹、湖泊、山水等自然景观，以及莲花、牡丹等中国传统花卉作为图案的元素，使图案富有中国文化的内涵。
其次，现代元素也是旗袍美人图案设计所需考虑的。
旗袍不仅仅是一种传统的服装，也是一种时尚的代表。
现代女性越来越看重个性化与时尚感，因此图案设计要与时代潮流相结合。
可以从现代艺术、时装秀、流行元素等方面汲取灵感，将现代元素巧妙融入图案设计中。
比如，可以运用抽象的几何图形、时尚的色彩搭配、流行的图案风格等元素，使图案更具现代感和时尚感。
最后，个性化是旗袍美人图案设计的重要方面。
每个人都有不同的审美观念和个性特点，因此旗袍图案设计也应该能够满足不同人的需求。
可以根据不同的目标人群和场合，设计出不同风格的图案，比如甜美可爱的图案适合年轻女性，简洁大方的图案适合成熟女性，等等。
此外，也可以根据个人喜好和特点，进行个性化的定制，使图案更加独特和个性化。
综上所述，旗袍美人图案设计理念应该传承传统、与现代相结合、满足个性化需求。
通过巧妙运用传统元素、现代元素和个性化设计，可以让旗袍图案更加具有文化内涵、时尚感和个性特色，展现出女性的美丽和魅力。
旗袍的设计理念
旗袍的设计理念旗袍是中国传统的女性服饰之一，起源于清代，经过百年演变成为了一种经典而具有时尚魅力的服装。
旗袍的设计理念包含了对传统文化的传承和创新，以及对女性美的追求。
首先，旗袍的设计理念体现了对传统文化的传承和创新。
旗袍源于满族的传统服饰，起初是由民间绸缎裤子和长袍发展而来。
在演变的过程中，旗袍吸收了汉族的元素，并逐渐形成了独有的风格。
旗袍的设计注重对细节的精心处理，例如精美的刺绣、菊葵纹、云吞领等等，这些元素体现了中国传统艺术的精髓，同时也展现了对细节的重视。
而在创新方面，旗袍设计师们试图赋予旗袍更多的现代元素，例如在面料的选择上大胆尝试新材质，给人一种时尚、新颖的感觉。
同时，旗袍也为设计师提供了丰富的想象空间和创作灵感，他们通过对传统元素的重新演绎和改良，使旗袍更符合现代女性的审美需求。
其次，旗袍的设计理念追求女性美的体现。
旗袍的款式、剪裁和贴身效果都是为了展现女性的曲线美和体态之美。
旗袍的上衣修身而宽松，能衬托出女性的纤细腰部线条，同时适度收束胸部，展示出女性优美的身姿。
旗袍的裙摆线条流畅，可以衬托出女性臀部和大腿的曲线，增添女性的妩媚风采。
在设计上，旗袍注重对身材的考量，强调女性的体型美和动感美。
旗袍的设计师们常常利用对比色调、图案和纹样的搭配，来突出女性的魅力和个性，使得每一件旗袍都能体现出女性的独特韵味。
最后，旗袍的设计理念还体现了对女性自信和自尊的呼唤。
旗袍作为一种传统的女性服饰，在设计过程中强调了女性的独立精神和自主意识。
旗袍的设计鼓励女性展示自己的个性和风采，让女性在穿着旗袍时感到自信和自豪。
旗袍的设计师们通过设计独特而富有个性的旗袍款式，鼓励女性敢于追求自己的梦想，让女性在穿着旗袍时展现出其独特的魅力和自信。
总而言之，旗袍的设计理念体现了对传统文化的传承和创新，追求女性美的体现，以及对女性自信和自尊的呼唤。
旗袍作为一种独特的女性服饰，不仅具有悠久的历史和文化底蕴，同时也能够不断适应时代的需求和女性的审美要求，成为了一种经典、时尚的服装。
2024版中国旗袍文化ppt课件
中国旗袍文化ppt课件目录CATALOGUE•旗袍文化概述•旗袍的款式与特点•旗袍的色彩与图案•旗袍的穿着与搭配•旗袍文化的传承与发展•旗袍文化的艺术表现与价值01CATALOGUE旗袍文化概述旗袍的起源与发展起源旗袍最初源于清代满族人的传统服装“旗装”，后来经过不断的改良和发展，逐渐演变成如今广为人知的旗袍样式。
发展历程从清朝末年到民国时期，旗袍经历了多次变革，包括领口、袖口、开衩等方面的变化，逐渐从满族服饰演变为具有汉族特色的女性时装。
旗袍在中国文化中的地位女性美的象征旗袍以其独特的剪裁和修身效果，充分展现了女性的曲线美，被视为中国传统女性美的象征。
文化传承的载体旗袍作为中华文化的重要符号之一，承载着丰富的历史文化内涵，是中华民族传统服饰文化的瑰宝。
旗袍的流行时期与地域特色流行时期20世纪初至中叶是旗袍最为流行的时期，尤其是在上海、北京等大城市，旗袍成为当时女性最为时尚的服装之一。
地域特色不同地区的旗袍在款式、面料、图案等方面都有所差异，如上海旗袍注重时尚与洋气，而北京旗袍则更加注重传统与典雅。
此外，苏州、杭州等地的旗袍也有其独特的地域特色。
02CATALOGUE旗袍的款式与特点传统旗袍的基本款式立领盘扣立领是旗袍的经典元素之一，代表着端庄与雅致；盘扣则是中式盘扣的代表，展现了中华传统工艺的精湛。
右衽大襟右衽大襟是旗袍的独特设计，指的是前襟从右侧搭向左侧，并在胸前形成一个“Y”字形，凸显了女性的曲线美。
紧身窄袖传统旗袍注重展现女性的身材曲线，因此通常采用紧身设计，袖子也多为窄袖，使整体造型更加修长纤细。
融入时尚元素现代旗袍在设计中融入了时尚元素，如蕾丝、刺绣、亮片等，使旗袍更加时尚、个性化。
款式多样化现代旗袍在款式上进行了多样化创新，如有袖、无袖、短款、长款等，满足了不同女性的审美需求。
面料创新现代旗袍在面料选择上也更加多样化，除了传统的丝绸、棉麻等面料外，还尝试了新型面料如化纤、混纺等，使旗袍更加舒适、易打理。
浅谈旗袍的设计创新
浅谈旗袍的设计创新摘要:旗袍是中国女性服饰文化的代表之一,它的发展一直带着时代发展的影子。
在新的历史条件下,旗袍又面临着新的创新机遇,这种创新,主要是设计的创新。
本文阐述了包括色彩、款式、面料、配饰等多方面的创新设计,以及如果根据时代发展的流行元素开拓思路进行精心的创新设计。
关键词:旗袍款式设计创新从某种程度上来说,旗袍是中国女性服饰的一种代表,它源于满族女性传统服装,后由民国时汉族女性在满族女性传统旗服和西洋文化基础上设计成为一种时装。
随着时代的变化,旗袍将被赋予新的服饰文化内涵。
1 旗袍创新的涵义创新是指一个从新思想的产生到产品设计、试制、生产、营销和市场化的一系列行动。
创新的目的是为社会提供新的产品。
旗袍的创新内涵非常丰富,包括色彩、款式、面料、发型、配饰构成等构成整个旗袍产品方方面面,这一切都需要根据时代的变化而进行精心的创新设计。
自古以来,旗袍一直在创新中不断演变。
2 旗袍演变历程旗袍始于清代,辛亥革命期间,满族旗女穿的旗袍式样十分保守,腰身宽松、平直、袖长至腕,衣长至踝,所选用的衣料大都是绣花红缎,在旗袍的领、襟、袖的边沿部位都采用宽图案花边镶滚。
20个世纪20年代,旗袍摆脱了直线裁剪法,开始强调腰身,领、袖以及细节处理方面出现了多样的变化;30年代,先流行高领,后又流行低领。
袖子时而长,时而短;40年代,袍身再度缩短,袖子缩短直至全部取消。
同时领高减低,使旗袍更加简洁、轻便和适体。
现代的旗袍大多是20世纪30～40年代之后的改良旗袍,如鸡心领旗袍、露臂式旗袍、反领短袖长旗袍、仿古女旗袍等,而且出现了丝绸、裘皮、纱等各种面料混搭现象。
由此可见,随着每个时期的社会形态和文化意识不同,旗袍被赋予的定义和内涵也会不同,它随着社会的发展而发展,随着社会的变革而变化。
3 旗袍创新思路作为中国人,我们要以一种古为今用、洋为中用、一切为我所用的开放的心态对待旗袍的创新,比如中国的水袖就完全可以吸收到旗袍中来,领口的开口完全可以根据个人的自由和喜好而定;还可以考虑外在旗袍外边罩一层薄纱,让旗袍变成衬里;在颜色的运用上,也可以大胆创新,上下不一定用一种颜色。
浅谈中华旗袍的美与传承
低开衩的设计。 清代末 期的旗袍 的造型为简单宽腰直 衩 、
最突 出的是 立领 、 盘扣 、 左衽 或 臀 。 构 上是传 统的平面直线剪裁法 。旗袍 的样 主要元 素，
两侧 开衩。现 代旗袍 的面料 种类较 式长至脚踝 以上或至小腿 中部 ， 内着长裤 ， 右衽、
除 了传统 的高档 面料 绫 长避 短， 善于将平裁和 立裁相结合 ， 将 曲线 在 两侧 开衩处 可见绣花裤脚。旗袍 的领子 之 前有更 多选择 ，
一
、
旗袍 的发 展
旗袍 、 长旗袍 的设计 。开衩也有所变化 ， 有 省设计营造 前 Ｓ 线。在 后片可 以分 别通过
１ ． 清末的旗袍 身 平面 式 ， 线条平 直硬 朗， 不 显露形体 ， 结
侧 开衩、 前 中开衩 、 单开衩 、 左右开衩 、 高开 肩背省、 后腰 省、 后 中线上做 收腰 设计 营造 后 Ｓ线 。在 后 中线 上 巧妙 地 使 用 隐形 拉 改 良后的现代旗袍仍保 留传统旗袍 的 链 ， 将 旗袍 的腰身 变 得更 贴身 ， 更 突 出翘 在剪裁上 ， 仔 细分析 女性体态特征 ，源自扬 鋈 镦１ 『 开 充
浅谈 中华旗袍 的美与传承
口黄 素娟
摘 要： 旗袍是 中国女性所钟爱 的服装 ， 从起 源至今有 １ ０ ０多年 的历 史。文章 阐述 了旗袍 的起 源、 旗袍 的曲线关、 旗袍 的装饰 美、 旗袍 的传承 ， 详细分析 了旗袍 曲线 美的构成 。