《白蛇传》从传说到影视的视阈转换
论白蛇传传说在网络剧中的重构
论白蛇传传说在网络剧中的重构作者：荣青来源：《文存阅刊》2017年第06期摘要：白蛇传作为我国四大传说之一，在民众情感的支撑下不断演变发展，由简短粗陈梗概的叙述到逐步丰富完善、日趋人性化、世俗化的民间文学作品表述，越来越充分地展现了底层民众的生活现状，承载广大底层民众的生活追求和社会理想。
当传说进入到网络剧视域后，兼具电影电视的图像表达和跨时空、及时的互动形式，对传说会产生怎样的建构和阐释呢？本文尝试做出解答。
关键词：网络剧；白蛇传；传说“民间传说是围绕客观实在物，运用文学表现手法和历史表达方式构建出来的，具有审美意味的散文体口头叙事文学。
”白蛇传作为我国四大传说之一，在民众情感的支撑下不断演变发展，由简短粗陈梗概的叙述到逐步丰富完善、日趋人性化、世俗化的民间文学经典。
它在经历口头、文字、印刷、大众、电子等媒介环境中，散发着历久弥新的经典活力。
一、网络剧与白蛇传传说的演变网络剧是基于互联网新兴的电子媒介，专门为电脑网络制作的，通过互联网播放的一类网络连续剧。
[1]白蛇传传说传播传承过程中被划分为口头叙事、书面叙事、表演叙事、影视叙事和网络叙事五种形态。
需要说明的是任何一种新的媒介的出现，并不意味着原有媒介的消亡，一如孙正国所言：“白蛇传自口头传统而来，在书面媒介中丰富情节，在戏剧表演中强化故事的世俗性，在影视媒介和网络媒介中扩展故事的主题。
”二、白蛇传传说在网络剧中的重构据美国知名电影理论家杰瓦格纳考察，影视改编大致有移植、注释、近似三种方式。
结合我国的民间文学改编情况可知这三种不同的改编方式实际上对应着不同的改编阶段。
白蛇传传说是我国四大民间传说中起步较晚的一个，但影视技术在日益渗透进人们的生活。
其中，民间文学作品很快便进入了影视改编行列。
这些作品以不同的改编方式重新步入当代人的视野，焕发出新的色彩，继续扩散、传播着它的影响力，展示着它顽强的生命力。
（一）当报恩之梦想照进现实：迷茫的人生和苦闷的爱情白素贞苦于报恩，却难在合适的时候遇上许仙，最终二人未修的正果。
210993242_新技术媒介中传统神话的解构与重构：动画电影《白蛇2：青蛇劫起》
2022 一、民间传说的故事变迁与文本解构《白蛇2：青蛇劫起》的题材源于中国民间广为流传的白蛇故事，但并没有重述白蛇与许仙的爱情悲剧，而是讲述由白蛇被镇在雷峰塔下发生的一个与白蛇故事截然不同的复仇故事。
与前作《白蛇：缘起》一样，传统白蛇故事中最重要的许仙与法海形象在《白蛇2：青蛇劫起》中基本是缺席的：《白蛇：缘起》中为爱牺牲生命的捕蛇者阿宣不畏困难追求真情，与白蛇传说中软弱妥协的许仙截然不同；而青蛇和白蛇的形象也进行了较大改动，与全国各地流传的民间传说均有较大出入。
白蛇故事从民间传说的人妖相恋故事提炼而来，青蛇、白蛇、许仙等形象伴随着这一故事的发展、成型与变形发生了诸多改变与重构。
据记载，许仙与白蛇相恋的故事原型生活在南宋年间，二人的故事在数百年间以口传文学的方式在中国多地民间广为流传。
在此之前，人与妖相恋的故事已经成为中国民间传说的主要故事类型之一。
成书于中唐的唐人传奇集《博异志》中的“李黄”篇，讲述了书生李黄与美貌白蛇化作的妇人婚恋的故事，已经出现了书生、白蛇变化的白衣寡妇、青蛇变化而成的青衣女子等元素[1]；成书于北宋初年的《太平广记》中也留存许多动物或山野精怪化为人，与人类相恋的故事；在人妖相恋故事形态的流传与许仙与白娘子的基本故事在民间传说中进行了长久的融合演变之后，宋人词话《西湖三塔记》中最早出现了成型故事：家住临安府的青年奚宣赞在西湖边遇到了身穿白衣的女子，后他因不堪其扰请叔叔奚真人做法，令白衣女子显出白蛇原形，并将其镇于西湖石塔下。
[2]这个故事以男主人公的遭遇宣扬人妖不可共处，其中的白蛇放荡多情，人类则保守无情，婚恋双方对这段关系的不同看法成为故事中的主要矛盾。
在这一阶段，由于婚恋结合的人妖双方逐渐拥有了鲜明的性格特征，并成为故事中的重要角色；《白蛇2：青蛇劫起》反其道而行之，重新推翻了人妖相恋的成型故事，将白娘子与许仙的感情放置到暧昧不明的境地中。
白蛇故事的成熟依靠的是白娘子爱而不得的复杂情感。
刘捷希：白蛇故事的缘起和演变
刘捷希：白蛇故事的缘起和演变白娘子与许宣的故事妇孺皆知，它与“牛郎织女”、“梁山伯与祝英台”、“孟姜女哭长城”并列为我国四大民间爱情传说。
“白蛇传”家喻户晓到了这样的程度，所以被多次搬上舞台、电视、大银幕，从1926年天一电影公司的电影《义妖白蛇传》、到梅兰芳主演的剧目《断桥》，再到1992年台湾电视剧《新白娘子传奇》，以及前一段时间上映的动画电影《白蛇2：青蛇劫起》。
改编作品层出不穷，代表了不同时代对于白蛇故事的不同解读。
然而大众熟悉的“白蛇传”是如何一步步成形的？它在过去的口传和文本改写中经历了怎样的演变过程？本文将对“白蛇传”的历史作一番简单介绍。
电影《白蛇2：青蛇劫起》海报蛇妖害人：《白蛇传》的前史回顾中国历来的奇谭，经常见到各种动物化为人形与凡人通婚的故事，有时是水獭化为美女引诱少年，有时是雄蛟变为男人与女子结合，各式精怪，纷繁奇诡——当中固然少不了蛇精一类，特别是“美女蛇”，更是民间怪谈里的一个常见形象，而整个白蛇传说其实都由美女蛇的故事传统衍生而来。
不过，早期故事中的蛇女多数可不是善类，她们凶残阴险，诱惑人间男子只为夺其性命。
后世《白蛇传》最早的原型，当属唐代《博异志》中的《李黄》，而这篇传奇小说讲述的正是一个蛇妖害人的故事：陇西盐铁使的儿子李黄一日在长安东市游逛，偶遇一位孀居的白衣女子，姿色绝代。
因借钱给她购买彩帛，李黄便受邀前往其家中暂住。
到了宅子里，走出一位“青衣老女”，自称是白衣美女的姨母，并向李黄提议，假如公子能为她们一家还清三万钱的债款，那么就把女子许给李黄，侍奉一生。
李黄听了高兴不已，立刻叫仆从拿出银钱来，并和白衣女子同居三日才返。
回去路上，仆人就闻着李黄身上满是腥臊气息。
到家后，李黄只觉得肢体发沉、头脑晕眩，随即裹了被子躺下。
妻子告知因他这几日不在，所以耽误了调官，然而李黄已经病得语无伦次，话都答不上来，甚至感到身体正在一点点消失。
掀开被子一看，发现他的躯干都已化成了水，只剩下个脑袋。
“白蛇传”故事的视觉演绎与艺术嬗变——以戏曲电影《白蛇传·情》为例
“白蛇传”故事的视觉演绎与艺术嬗变——以戏曲电影《白蛇传·情》为例起首，我们来探讨一下《白蛇传·情》的视觉演绎。
电影作为一种立体媒介，可以通过画面、镜头、音效等多种元素来呈现故事的情节与情感。
《白蛇传·情》以传统戏曲为基础，融入了现代电影技术，达到了视觉上的饱满表达。
剧中的场景设计极其精美，通过灯光的运用，呈现了白蛇与许仙的爱情纠葛、白娘子与法海的对抗等故事情节。
同时，影片还大量运用了特效和后期制作技术，将白蛇的“千里眼”、“顺风耳”等神通的表现得以完美呈现。
影片通过这些视觉上的表达，使观众能够更加生动地感受到故事中人物的情感和心里的变化。
其次，艺术嬗变是指艺术作品在不同时代和不同文化背景下的变革和更新。
《白蛇传·情》的艺术嬗变主要体此刻其创作形式和内容表达上。
相比于传统的舞台戏曲，《白蛇传·情》通过电影这种媒介形式，将传统的剧目进行了重新演绎和改编。
起首，剧中引入了新的角色和情节，使之更具现代感和观览性。
例如，白娘子的闺房被设计成现代风格的寝室，许仙的家庭背景也更加贴近现实生活。
其次，电影还加入了更多的音乐元素，如插曲、背景音乐等，使观众在观览影片时能够更好地融入其中。
另外，影片的故事情节也进行了一些改编，更加突出了白蛇的爱情和追求幸福的主题。
整个剧情紧凑，节奏明快，吸引了更多的观众。
《白蛇传·情》的成功在于它既保留了传统戏曲的精髓，又适应了当代电影观众的审美需求。
通过故事的视觉演绎和艺术嬗变，这部电影将传统文化与现代艺术相结合，呈现了白蛇听说的玄妙与感人。
它不仅在中国国内获得了很高的票房和评判，也在国际舞台上取得了一定的效果。
总之，《白蛇传·情》作为一部戏曲电影，通过其奇特的视觉演绎和艺术嬗变，将这个传统的故事带到了现代观众的视野中。
它通过精美的场景设计、特效和后期制作技术的运用，以及多种音乐元素的加入，使观众能够更好地理解和享受这个充盈魔幻颜色的爱情听说。
论白蛇中的视角转换
(045)论严歌苓《白蛇》的视角转换张卓杨明■基金项目：吉林省教育厅“十一五”社会科学研究规划项目（项目编号：吉教科文合字2008第467号）。
作为旅美的华裔女作家，严歌苓以其细腻的女性笔触和独特的视阈表现而蜚声于华文文学世界。
她的作品曾被翻译成英、法、荷、西、日等多国文字，并有多部作品被搬上银幕。
在严歌苓众多的文学作品中，发表于《十月》1998年第5期，并于2001年获得大陆第七届《十月》（中篇小说）文学奖的《白蛇》可堪称是其经典之作，小说在文本结构与视角的安排上独到而另类，让我们更加真切地见识到了严歌苓的睿智与才气。
一、交错的视角———异样的文本书写《白蛇》的文本结构不是按照传统的叙述模式展开的，既不是顺序，也非倒叙，更不是插叙，她是由三种不同“版本”来结构的，包括：官方版本、民间版本和不为人知的版本。
其中官方版本四个，民间版本三个，不为人知的版本七个，各自不同的版本既能自成一个故事模式，同时又能混合交错成一个完整的故事，从而使小说的视角与表现呈示出完整性与多面性。
三种不同的版本首先表现的是语言上的差异，四个官方版本分别是由S 省革委会宣教部、省歌舞剧院革命领导小组、北京市公安局、《成都晚报》特稿组成，该版本的语言是文件式的、公式化的、官腔式的语言，诸如：“我们代表S 省八千万人民向敬爱的总理致以崇高的革命敬礼！希望总理为全国人民和伟大的共产主义事业多多保重！为中国和世界革命多多保重！”“我们一定继续提高革命警惕性，牢记伟大领袖毛主席的教导：念念不忘无产阶级专政，深入调查，争取尽快将诈骗犯‘徐群山’捉拿归案，以维护我们伟大的社会主义祖国的革命秩序”［1］等语句俯拾即是，很好地还原了文革时期的语言特色。
与官方版本语言不同，民间版本的语言则充满了幽默性与滑稽色彩，并带有一定的调侃倾向，使本该具有的悲剧情节蒙上了一层喜剧的味道，对此严歌苓也有自己独特的见解：“我觉得每一个作家，包括我自己，更认为悲剧有力量，但我希望有的悲剧能够拿喜剧的语调来写。
“白蛇传说”在影视作品中的改编的开题报告
“白蛇传说”在影视作品中的改编的开题报告题目：白蛇传说在影视作品中的改编摘要：《白蛇传说》是中国民间传说中的经典故事，影响了几代人的文化记忆。
它从传说中变成了文学作品，成为了重要的文化遗产，也被多次改编成电影和电视剧。
本文将分析《白蛇传说》在影视作品中的不同改编，探讨改编背后的文化元素和故事情节，从而进一步认识这个经典故事的历史和文化价值。
关键词：白蛇传说；影视作品；改编；文化元素；故事情节一、引言《白蛇传说》是中国文化史上的经典故事之一，从古至今广为流传，深受人们喜爱。
作为一部文学作品，《白蛇传说》已经成为中华文化的重要。
而且，它还可以通过各种影视作品得到更广泛的传播，受到更多人的喜爱。
不同的导演和演员可以从不同的角度去诠释它，使之不断得到更新和发展。
本文将从影视作品出发，分析《白蛇传说》在不同的影视作品中的改编，探讨改编背后的文化元素和故事情节，从而进一步认识这个经典故事的历史和文化价值。
二、白蛇传说的影视改编《白蛇传说》自从出现以来，就一直被人们所追捧和传颂。
从早期的文学作品到电影和电视剧，不同的媒体形式让《白蛇传说》得到了更好的宣传与推广，使更多的人了解和喜爱它。
1. 电影版本《白蛇传》是在20世纪50年代末期上映的一部电影，由夏衍导演。
在这个版本中，白蛇和许仙的爱情故事更为浪漫，人物形象和情节更为简单和直白，流传了很长时间。
2006年，李健导演的电影《白蛇奇恋》上映，这部电影的故事情节更加完整，内涵更加深刻。
白娘子的形象更为典雅与高贵，许仙也更有男子汉气概和胆识。
2019年上映的《白蛇：缘起》则是一部合资电影，具有深厚的国际化背景和更先进的三维特效技术。
这次的改编加强了白蛇和许仙个体的主角演绎，讲述了两位主人公的成长故事。
同时融入了很多先进的动画技术和视觉效果，使整个故事更为立体和生动。
2. 电视剧版本最早的电视剧版《白蛇传》是在上世纪80年代拍摄的，这部电视剧被认为是对《白蛇传说》最传统的还原。
京剧白蛇传赏析
舍道绝修入红尘，聚散难消春梦好——京剧《白蛇传》赏析京剧，作为我国的国粹，是特定时空下的美丽产物,蕴含着我国200多年来浓厚的文化底蕴。
它起源于徽剧、昆曲和汉剧。
集徽剧的粗犷豪壮，昆曲的婉转秀美，汉剧的纯朴大方于一体，却超越了其中的任何一种。
清代时期，人民的审美生活上升到了最为极致的高度，它代表了最为自由的理想形式。
精致完美渴望自由的文人文化生活深深渗透到京剧文本及演出中,反过来京剧又影响了当时人们的生活。
曾有一个时期，文人们一直被压抑的人性、人情从礼教的束缚中喷薄而出，戏曲艺术家在京剧的创作中寻求人性的解放，表达对执着爱情的渴求。
《白蛇传》作为我国家喻户晓的四大民间爱情之一，白娘子和许仙凄婉动人的爱情故事已成千古绝唱，妇孺皆知。
《白蛇传》京剧剧本来源于明末《警世通言》，传说南宋绍兴年间，有一千年修炼的蛇妖化作美丽女子叫白素贞，及其侍女小青，在杭州西湖遇药店之王主管许宣邂逅相遇，同舟避雨，一见钟情，之后结为夫妻。
婚后，二人经历了诸多是非，白娘子却频频出现怪状，许仙总是不明白其中缘由。
寻妖而来的镇江金山寺高僧法海赠给许仙一个钵盂，让他用这个钵盂罩住他的妻子。
白、青二人被子罩后，显露原形，化成千年成道白蛇、青鱼。
法海于是带着钵盂，放在雷寺峰前，让人在上面砌成七级宝塔，名曰雷峰，永远将白蛇、青鱼镇于塔中。
千年修行的白蛇为爱不惜玉碎，足以感动天地。
许仙终为爱感化，勇敢抛弃封建礼教约束，真心接纳“蛇妖”，却最终由于法海的阻止没能让他们走到一起，然而在白蛇被压雷锋塔下的那一刻，他们的爱情就已经得到永生了。
虽然《白蛇传》的故事被改编成了许多剧种和影视作品，但京剧《白蛇传》却依旧有它独特的不可取代的魅力。
它带有浓厚的浪漫主义色彩，主旨是反对封建礼教，解放人性，追求“情至情真情深”。
《白蛇传》给予了爱情最高的礼赞。
爱情可以不顾世俗，超越生死，冲破礼教。
《白蛇传》可以说是一部有史诗格局的“爱情戏”，是中国浪漫文学传统中一座巍峨高峰。
论《白蛇：缘起》的差异化审美
论《白蛇：缘起》的差异化审美作者：周曦来源：《艺术评鉴》2020年第02期摘要：《白蛇传》是中国流传最广的爱情故事之一，早在明朝就有了完整的故事体系，以此为蓝本的影视作品也数不胜数。
2019年初上映的动画作品《白蛇：缘起》标新立异，带给观众差异化的审美感受。
动画作品中不但有写实与写意的形式反差、有前世今生的剧情反差还有爱与被爱的人性反差。
同时，动画作品依然遵循了爱情的母题，体现了人类真善美的追求。
总之，该作品既吸取传统文化之精髓，又在某种程度上突破传统视觉经验的限制、积极创新，给观众提供新的审美体验。
关键词：《白蛇：缘起》差异化审美传承与创新中图分类号：J905 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2020）02-0132-03《白蛇传》是中国家喻户晓的爱情传说之一。
明代末年，冯梦龙将其整理加工为话本《白娘子永镇雷峰塔》[1]，形成了一个相对完整的故事体系。
在现代社会，《白蛇传》热度依旧，不断被国内外的影视作品改编。
2019年初上映的《白蛇：缘起》独辟蹊径，将叙事的主体放在许宣和白娘子的前世故事上，以动画电影的方式为人们呈现了一种新的解读。
无论是艺术形式，还是内容都给观众一种差异化的审美体验，让观众眼前一亮。
一、差异化的审美表现（一）写实与写意的形式反差当代，随着影视艺术发展，《白蛇传》不断以一种新的生命形态走进人们的生活。
故事的诞生年代已无从可考，有文学文本可考的《白蛇传》作品已流传近1400多年，以影视形式对其改编仅经历了80多年。
[2]《白蛇：缘起》是我国艺术家第一次以动画电影的形式，用美轮美奂的画面，展现主人公善良的心灵和唯美爱情。
无论是开篇钟灵毓秀、枫叶层林渐染的捕蛇村;还是山峦重叠，水流盘曲的航道;还是擎天一柱，直插云霄的古塔都犹如唯美的中国山水画卷，意境深远。
与写实的影视作品不同，《白蛇：缘起》更具有中国传统的美学中“写意”的特色。
虽说早在1958 年，日本第一部彩色动画片《白娘子的传说》就被搬上银幕，但故事定位于“今生”，而《白蛇：缘起》故事定位于“前世”。
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《白蛇传》从传说到影视的视阈转换
《白蛇传》在我国民间传说中具有重要的地位，至今已流传了千百年。
作为民族记忆中的一部分，《白蛇传》逐渐成为了影视剧创作和改编的重要题材，尤其是1992年赵雅芝主演的电视剧《新白娘子传奇》上映以来，《白蛇传》更是家喻户晓，深入人心。
自此以后，以《白蛇传》为蓝本创作的各种影视作品层出叠现：1993年张曼玉主演的电影《青蛇》，2021年范文芳主演的电视剧《青蛇与白蛇》，2021年刘涛主演的电视剧《白蛇传》，2021年左小青主演的电视剧《又见白娘子》，2021年黄圣依主演的电影《白蛇传说》，2021年杨紫主演的电视剧《天乩之白蛇传说》，这些作品对传统《白蛇传》故事的情节或增或减，社会评价也褒贬不一。
本文通过以上七部由《白蛇传》改编的电影及电视剧作为案例，以多种视角简要分析《白蛇传》从传说到影视的视阈转换方法。
一、从传说到电影的视阈转换
（一）视阈的创新
新时期的电影改编更加注重电影的哲理性，例如由香港著名导演徐克执导的电影《青蛇》，在导演的创作中，白素贞与许仙的爱情主线被弱化，转而以小青的视角观看蛇妖驻留人间的所知所感。
影片试图在听觉和视觉上刺激观者，引发观者对于人性的反思。
影片运用当时先进的制作技术，场景变换顺畅、和谐，人物塑造较以往更具特点，為观者营造了一种神怪空间和现实空间互联的视阈体验。
（二）电影音乐与美术的契合
在电影《青蛇》的美术创作中，创作者使用了精简的设计风格与样式，但却丝毫没有减弱影片最终呈现出的强烈的剧场感。
影片中场景的色彩设计或多或少会对观者的视阈产生张力，影片的大场景设计时有“如将白云，清风与归”的超诣，时有“大风卷水，林木为摧”的悲慨。
影片的音乐方面，音乐的节奏、旋律以及出现的时间节点都恰到好处，巧妙地引导了影片的气氛走向。
如影片中《人生》和《莫呼洛迦》的反复吟唱，突显了影片的主题，让观者身仿佛置身于沧桑的尘世之中。
影片的音乐与音乐之间的关联设计互相联系和呼应，反复对观者在人生、人性、爱情等角度进行引导，丝丝入扣，不断激发观者的过往经历与情感，让整部影片更加富有感染力。
（三）人物关系的再建构
在《青蛇》的改编中，导演和编剧一反常态，一贯作为剧作配角的小青转身成为影片的主视角。
而在2021年黄圣依主演的《白蛇传说》中，编剧不甘落于时尚之外，将影片的重头戏聚焦在法海这一人物角色上，并附加给角色现代化的语言和行为。
这部电影最为最夸张的人物角色是编剧增加的一个痴情的蝙蝠妖。
不难想象个中缘由——美国好莱坞的经典系列电影《蝙蝠侠》全球热映，2021年《蝙蝠侠：黑暗骑士》的潮流在当时还未退去，编剧添加的蝙蝠妖，是为争取更多的观众。
2021年刘涛主演的《白蛇传》中最为别出心裁也最为惹人争议的是剧中角色的增加和人物关系的重新建构：连翘爱上许仙而妒忌白素贞，法海暗恋白素贞而嫉恨许仙，小青挑逗杜仲，杜仲喜欢连翘，但总体来看，该剧人物关系的设置符合情理也遵循了艺术创作的内在规律，刻画了饱满的角色形象。
在传说中，白蛇才是故事的主角，其余的人物描写较为单调。
上述三部影片在人物塑造的过程中，从不同角度入手进行再建构，创新了人物关系，也更深刻的构筑了角色的性格。
二、从传说到电视剧的视阈转换
（一）情节设置的创新
由《白蛇传》改编而成的最为脍炙人口的影视作品《新白娘子传奇》于1992年一经出世便引起了极大的反响，这部电视剧的整体结构和情节具有较高的创新性。
《新白娘子传奇》以梦花馆主的《白蛇全传》和玉山主人的《雷峰塔传奇》为蓝本改编而来，该剧几乎涵盖了所有的经典的白蛇故事情节。
《新白娘子传奇》中删除了许仙和小
青之间的夫妻缘分这一情节，是因为在剧本创作时考虑到要符合当代一夫一妻的制度。
通过许仙只对白素贞一人的钟情，引发观者对于爱情的思考，同时还深入地刻画了白素贞与小青之间的姐妹深情。
该剧可以从各种不同的角度来加以解读，不管从哪个角度来解读都是积极的：妖可以成为神，爱情可以跨越人妖两界，亲情无处不在，总之这是一部既励志又符合传统美德范式的电视剧。
也许正因如此，《新白娘子传奇》才成为了一个收视传奇，也成为了一个无法逾越的经典。
（二）角色塑造愈加完美
《白蛇传》中的角色塑造在不断的改编过程中趋向完美，故事情节愈加曲折离奇，人物性格更加深入人心。
经典人物角色的塑造，往往能够超越故事情节本身对观众的吸引。
人物角色鲜明的性格对于作品的价值主要体现在塑造人物角色的过程中，如同《天乩之白蛇传说》中所塑造的主人公白夭夭的形象，就是一个勇于反抗封建压迫、勇敢追求自身幸福的角色。
《新白娘子传奇》中的白素贞这一形象，著名表演艺术家、不老女神赵雅芝无论从外在形象，还是人物性格等方面，将白素贞塑造得淋漓尽致、出神入化。
在这部剧中，白素贞下凡是为了报答一千七百年前小牧童的救命之恩的，因此不管许仙如何怀疑，白素贞也一直无怨无悔地付出，所以这部剧为我们描述了一个极其温柔、典雅的白娘子，她就是美与善的化身。
人们津津乐道的是白素贞的完美，这时已很难将白素贞与“妖”联系起来，所谓“妖”和“神”的区别，仅在于一恶一善，与其说白素贞是妖，不如说她是神。
白素贞曾经像妖一样“作恶”，水漫金山，但是她的“恶”却并非出自她的本性，而是不得已而为之，况且在“恶果”已经种下之后，白素贞由衷地忏悔自己的过错。
不但如此，赵雅芝还将胡媚娘这一角色的任性、忠贞、善良等性格表现得极其到位，趋向完美。
电影、电视剧创作过程中的最重要问题是角色塑造，在创作过程中应该遵循基本的角色塑造原则，即符合当下的社会语境，同时要将人物情感真实地表达出来。
在将文学作品转换为影视作品的过程中，
最能考验编剧的文化功底，人物角色塑造时应避免程式化。
（三）视觉文化的奇观化
《白蛇传》在近年来的改编趋势逐渐朝着淡化作品的叙事功能和创造视觉文化的奇观化方向发展。
例如影视作品中的各种奇观化现象逐渐掩盖了原有的叙事线索，而视觉文化的奇观化逐渐成为影片的主导线索，导致叙事的逻辑性和完整性也需要给影片的视觉奇观让步。
基于此，《白蛇传》的改编逐渐挣脱传说故事基调的束缚，不断增加各样式的新奇桥段，在数字技术的影响下，《白蛇传》的故事在人物、线索、情节等角度不断进行着全面的扩展。
影视高新技术是打造奇观盛景，创造带有强烈魔幻特征的影视作品的基础。
2021年范文芳主演的电视剧《青蛇与白蛇》采用电脑特效制作了逼真的蛇妖搏斗、半人半蛇、汹涌的水流等场景。
2021年左小青主演的电视剧《又见白娘子》运用了大量特技镜头制作的奇幻重大的景象，全剧共35集，其中特效时长就高达6集左右。
电影《白蛇传说》使用了水、陆、空全方位的立体拍摄手段，运用了多种高难度拍摄技术，以超高速摄像机和模型工程表现了恢宏的场面。
三、结语
一时代有一时代之传说，一时代也有一时代之影视艺术。
综上所述，我们将《白蛇传》做一种纵向的比较，会发现同样的《白蛇传》被不同的时代被讲述成了不一样的故事，其人物形象可谓大相径庭，这是因为不同的时代有不同的文化氛围，而不同的文化氛围造就了那个时代的作者和观众。
写小说或剧本从来都不是自娱自乐，作者在讲述这个故事以前，必然首先要考虑观众的构成。
观众发生了变化，《白蛇传》的风格随即发生与之相适应的变化，可见，观众这一消费主体对于《白蛇传》的演变的影响力是巨大的。
本文以《白蛇传》从传说到影视的视阈转换为例，从多维度探寻，以期重新思考如何改编过去时代的经典，以便更好地服务于当下的时代，从而影响当今人们的精神生活，通过重述经典，用以重述崇高。