分镜头表常用标记
解析分镜头脚本中的常见缩写与标识符
解析分镜头脚本中的常见缩写与标识符在电影制作过程中，分镜头脚本是一个非常重要的工具。
它将导演的想法转化为可视化的图像，有助于整个团队理解和实现导演的意图。
然而，对于新手来说，分镜头脚本中的缩写和标识符可能会让人感到困惑。
本文将解析一些常见的缩写和标识符，帮助读者更好地理解分镜头脚本。
首先，让我们来看一些常见的缩写。
其中最常见的是"CU"，它代表"Close-up"，意思是特写镜头。
当一个演员的脸或某个物体需要强调时，导演可能会使用特写镜头。
另一个常见的缩写是"LS"，它代表"Long Shot"，意思是远景镜头。
长镜头可以用来展示场景的整体布局或者强调角色与环境的关系。
除了镜头类型的缩写，分镜头脚本中还有一些其他常见的缩写。
例如，"INT"代表"Interior"，意思是室内场景；"EXT"代表"Exterior"，意思是室外场景。
这些缩写用来描述场景的设置，帮助团队更好地理解拍摄地点。
此外，分镜头脚本中还有一些标识符，用来描述镜头的动作和角色的表演。
其中一个常见的标识符是"WS"，代表"Wide Shot"，意思是广角镜头。
广角镜头可以用来展示宽阔的场景，或者用来表现角色的孤独感。
另一个常见的标识符是"POV"，代表"Point of View"，意思是视角。
视角镜头用来展示角色所看到的景象，让观众更好地融入故事。
除了镜头的动作，分镜头脚本中还有一些标识符用于描述角色的表演。
其中一个常见的标识符是"OTC"，代表"Over the Shoulder"，意思是肩膀上方的镜头。
这种镜头通常用来展示对话场景中两个人物之间的互动。
动画在动起来之前（上）：分镜及常用术语解释
动画在动起来之前（上）：分镜及常用术语解释封面来源：《白箱》欢迎置顶Anitama订阅号~本篇文章建议点击原文地址阅览最近越来越多动画爱好者开始关注动画制作问题，也会购买分镜或者原画集，而对于其中的一些内容还是抱有疑惑。
本文就借分镜表、原画以及律表来介绍动画制作上的一些用语，便于读者阅读相关书籍以及在动画交流中使用。
这期解释分镜表的构成以及一些常用术语。
动画的蓝图——分镜一般TV动画的镜头通常在300卡到400卡左右，长达一两个小时的剧场版动画可能有1000卡以上。
所以分镜往往都会像本书一样厚，单独成册。
《Flip Flappers》监督押山清高先生推特截图，彩色本为配音台词本，数字标识的为分镜本《我的青春恋爱物语果然有问题。
续》第七集到第九集的分镜。
分镜的工作是将文字脚本变为图像，添加各类指示以及标注秒数。
一般分镜表上都会有卡序号，画面，动作，对话与秒几个部分。
左上角是分镜页码，右上角会有公司logo。
《三者三叶》OP分镜，因为OP里没有对话，对话一栏填写的是歌词。
最左边cut是卡行，一卡代表一个镜头，一个镜头也就是英语里的cut，为了方便交流简称为卡，一般情况下，一卡代表摄像机开始拍摄到结束拍摄所捕捉到的画面，动画里就是一段连续的画面或者完全的静止张。
卡经常是动画中的作业单位，原画工作计量一般用到的就是卡，很少提张数。
画面（picture）一栏由分镜绘制草图，根据分镜师的画力有粗糙也有细致的。
这些草图需要确定画面的大致构图以及添加一些指示。
分镜画面好不好看并不是评判分镜好坏的标准。
比如制作进行出身的分镜演出家可能没有绘画基础，但能通过详细的文字指示或与其他staff的交流，依然能做出优秀作品。
动作与对话（action和dialogue）两栏需要填写动作、对话、旁白、画面注释、音效以及其他各类指示。
常用的一些画面指示用语会在后面列出。
秒数（time）一栏表示每一卡持续的时间，一般标在一卡的最后一个画面，在每一页的底部计算这页时间总和。
分镜头脚本中常用的画面描述词汇解析
分镜头脚本中常用的画面描述词汇解析在电影、电视剧、广告等影视作品的制作过程中，分镜头脚本是一个非常重要的工具。
分镜头脚本通过文字的形式来描述每个镜头的画面内容，以便导演、摄影师和其他创作人员能够准确地理解和实现导演的意图。
在分镜头脚本中，常常会使用各种画面描述词汇，来传达画面的氛围、情感和动作等细节。
本文将对分镜头脚本中常用的画面描述词汇进行解析。
1. 镜头角度在分镜头脚本中，常常会涉及到不同的镜头角度。
例如，“俯视”表示镜头从上方向下拍摄，可以用来强调人物的卑微感或者整体场景的宏大感；“仰视”表示镜头从下方向上拍摄，可以用来突出人物的威严或者场景的壮观；“正面镜头”表示镜头与被拍摄对象的视线平行，可以用来展示人物的表情和情感等。
2. 镜头距离镜头距离是指摄影机与被拍摄对象之间的距离。
常见的镜头距离包括“大远景”、“远景”、“中景”、“近景”和“特写”。
其中，“大远景”用来表现辽阔的场景和人物在环境中的位置关系；“远景”可以展示人物的整体形象和环境的氛围；“中景”可以突出人物的动作和情感；“近景”可以突出人物的表情和细节；“特写”则是对被拍摄对象进行极为近距离的拍摄，用来突出细微的表情和动作。
3. 镜头移动在分镜头脚本中，还常常会用到描述镜头移动的词汇。
例如，“移动镜头”表示摄影机在拍摄过程中进行平移或者旋转的移动，可以用来跟随人物或者展示场景的变化；“推进镜头”表示摄影机向前移动，可以用来突出人物或者物体的重要细节；“拉远镜头”表示摄影机向后移动，可以用来展示人物或者场景的变化。
4. 光影效果光影效果是电影和电视剧中非常重要的元素之一，也是分镜头脚本中常常会涉及到的内容。
例如，“逆光”表示光线从被拍摄对象的背后照射，可以用来制造神秘或者戏剧性的效果；“侧光”表示光线从被拍摄对象的侧面照射，可以用来突出人物的轮廓和纹理；“柔光”表示光线柔和而均匀，可以用来营造温馨和浪漫的氛围。
5. 色彩和构图在分镜头脚本中，还常常会用到描述色彩和构图的词汇。
分镜头稿本格式表（常用表格）2
分镜头稿本格式表（常用表格）2分镜头镜号景别拍摄方式时间镜头内容备注1 全固2 三两个人趴在桌前,对着电脑;打字场景一2 中近景固-移2 男坐在桌前,(背影)对面一女抬起头朝男的方向看去,低头.起身, 女低着身子,将包裹入怀里,绕过凳子一圈走向对面男,3 近固 2 女的走向男把脸凑近4 近固5 男右手撑着下巴,左手拿着信, 眼睛盯着信,女靠近男,低头,叫男名字. 叫三声, 男没有听到.5 特固 4 手里的信,6 近运动-固8 男正面,用手托着脸,女从一侧过来.用手推,男身体轻晃, 眼睛转向女方,仰视;准头眼睛看着信,将信快速收到抽屉里,再看向女.7 近仰20 主观镜头. 女说话:”帮我个忙,我男朋友来了就在楼下等我,我先走了,反正也快下班了, 一会头要是问起你就说我闹肚子哈”8 近俯-拉6 主观镜头. 男说话女离开,镜头向后拉9 全固 3 女出办公室门口10 近固 2 男看向门口转头打开抽屉11 近固拉3 主观镜头,男打开抽屉, 取出辞职信,看; 身体向后靠在椅背上, 将信扔到旁边的书堆,12 近-特固下摇-推2 男正面.向后靠,将信随手甩到桌旁, 拿起包起身离开.镜头摇到桌面的信上, 旁边是一张裱好的毕业证.场景二13 全固电梯口打开, 小王从里面走出,走向家门口.14 近固小王开门, 推门15 全固门里面,门被打开, 小王低头, 有一封信16 近运动-推-固小王低头看见地上的信,打开, 镜头推近, 显示信内容叹气将信合起来走向沙发坐下17 近固把邀请函放到桌上, 拿起烟盒打火机点烟, 吐出一口烟, 拿起旁边桌子上的相框,看照片18 近固-推相框里小王和大学同学的合照，镜头逐渐推进合照里手里拿着的画场景三20 特写拉接上一镜头，照片里的画逐渐变为另一幅画展里的画，拉出，全景展馆里，小王站在一幅画前观赏。
21 中固小王双手插兜在看画声音出现：“小王”小王转头22 中近固老同学向小王走来，一边走一边喊“好久不见，”23 近固小王看到老同学，咧嘴，回应。
分镜头脚本的构成元素及实例
分镜头脚本的构成元素及实例分镜头脚本是电影、电视剧、广告等视觉媒体创作过程中必不可少的一环，它将文字脚本转化为可视化的图像，帮助导演和摄影师明确每个镜头的视角、构图、动作以及演员的表演等细节。
分镜头脚本的构成元素包括场次编号、镜头编号、镜头描述、动作描述、角色表演、音频描述等。
以下是分镜头脚本的构成元素及实例：场次编号：用于标记每个场景的序号，便于统一组织和按照顺序进行拍摄。
通常由字母加数字组成，例如A1，B2，C3等。
镜头编号：用于标记每个镜头的序号，以便在拍摄和剪辑过程中查找。
通常由数字组成，例如1，2，3等。
镜头描述：对每个镜头的视角、构图、摄像机运动等进行文字描述。
例如"近景，从下往上拍摄，人物A跑过田野"。
动作描述：对每个镜头中的动作进行文字描述，以提供给导演和演员参考。
例如"人物A疾跑，人物B抬头注视"。
角色表演：对每个角色在镜头中的动作、表情、姿势等进行详细描述和指导。
例如"人物A面带微笑，挥舞手中的球杆"。
音频描述：对每个镜头中的声音进行文字描述，包括环境音、音效以及角色的台词等。
例如"场景中传来鸟鸣声，人物A大声喊道：快跑！"实例1：场次编号：A1镜头编号：1镜头描述：近景，从上方俯视，海浪拍打礁石岩壁。
动作描述：镜头下方有一个小孩正试图攀爬上礁石，但被海浪冲走。
角色表演：小孩表情惊恐，试图扶住礁石减缓向下滑落的速度。
音频描述：海浪的拍击声、小孩呼喊的声音。
实例2：场次编号：B3镜头编号：4镜头描述：中景，人物A和人物B坐在桌前对话。
动作描述：人物A用手指着文件夹上的图表，两人开始积极地讨论。
角色表演：人物A神情认真，手势自信，人物B表情专注，时不时点头表示认同。
音频描述：人物A和人物B的对话声、文件夹翻页的声音。
以上是分镜头脚本中常用的构成元素及实例。
通过分镜头脚本，创作团队能够更加清晰地了解每个镜头的细节，有助于提高拍摄效率，减少后期制作中的不必要麻烦。
分镜头表常用标记
要求理解的内容
理解动画分镜头设计基础知识。现在有一些动画师直接用计算机绘制分 镜头，由于计算机的屏幕相对于整体分镜头来说尺寸较小，只能同时显 示两到三幅画板，整套分镜头修改和审核过程就比较困难，所以动画公 司主要还是把分镜头画板定在墙上，方便整个团队能看到按顺序排列的 全套作品，讨论修改会很简单。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
要求熟练应用的内容
熟练运用动画分镜头设计需要的主要工具，有铅笔，动画分镜头表模板， 规格板，圆盘，扫描仪，绘图板，计算机，绘图软件等。在纸质分镜头 画好之后，看动画分镜头的动态效果时，计算机绘图程序可以轻松调整 大小，改变场景和色调以及重新组合成已有的作品，显示出利用计算机 创作的优越性。
谢谢
动画分镜头设计
动画分镜头设计基础知识
学习目标
学习动画分镜头设计基础知识。由于科技的不断发展，动画分镜头设计 的工具也从传统的手绘向无纸绘画转变。动画分镜头设计可以用传统工 具如铅笔、纸绘制完成，也可以直接使用绘图板和绘图软件完成。
要求记忆的内容
纸质分镜头用彩色蜡笔或铅笔画在纸上，彩色画面分镜头比黑白画面分 镜头的效果更强烈。在绘制黑白画面分镜头时，推荐使用铅笔或木炭笔 来塑造明暗色调，使用橡皮来刻画较浅的区域和高光区相对会更容易一 些。
分镜头剧本应包含的内容
镜号：即镜头顺序号，按电视教材的镜头先后顺序，用数字标出。
它可作为某一镜头的代号。
机号：现场拍摄时，往往是用2—3台摄像机同时进行工作，机号则是代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。
前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时，镜头的连接，就在现场马上通过特技机将两镜头进行现场编辑。
景别：有远景、全景、中景、近景、特写等，它代表在不同距离观看被拍摄的对象。
能根据教学内容要求反映对象的整体或突出局部。
技巧：电视技巧包括有摄像机拍摄时镜头的运动技巧，如推、拉、摇、移、跟等，以及镜头画面的组合技巧，如分割画面和健控画面等，还有是镜头之间的组接技巧，如切换、淡人淡出、叠化、圈入、圈出等，一般在分镜头稿本中，在技巧栏只是标明镜头之间的组接技巧。
时间：指镜头画面的时间，表示该镜头的长短，一般时间是以秒去标明。
画面内容：用文字阐述所拍摄的具体画面。
为了阐述方便，推、拉、摇、移、跟筹拍摄技巧也在这一栏中与具体画面结合在一起加以说明。
有时也包括画面的组合技巧，如画面是属分割两部分合戌，或在画面上键控出某种图像等。
解说：对应一组镜头的解说词，它必须与画面密切配合。
音响效果：在相应的镜头标明使用的效果声。
音乐：注明音乐的内容及起止位置。
备注：方便导演作记事用，导演有时把拍摄外景地点和一些特别要求写在此栏。
常用分镜术语
常用分镜术语：“10+8”——就表示10秒8帧，有时也用K表示帧。
CUT——一个分镜，一个镜头的开始部分被称为CUT头，结束部分被称为CUT尾。
PAN——摇摄。
机位固定，通过左右摇摆镜头进行拍摄。
和与被拍摄的物体平行运动的镜头跟随不同，在CUT头和CUT尾处画面消失点的方向有所变化。
FIX——指不改变摄影机方向进行拍摄。
Fairing——镜头缓慢地开始移动、紧接着加速，最后再度减速、静止。
T.U/T.B——TRACK UP/TRACK BACK，镜头推进/镜头拉远。
镜头相对于被拍摄物体前进与后退的拍摄手法。
Q.T.B意为QUICK T.B，即迅速拉远镜头。
ZOOM UP——是通过操作镜头给出被拍摄体的特写，和移动摄影机实现的T.U在画面效果上有所不同，但在动画制作中通常没有被严密地区分开来。
Follow——镜头跟随。
被拍摄物体横向移动，摄影机跟随被拍摄物体移动并进行拍摄的手法。
在动画制作过程中，是通过反方向滑动背景来实现镜头跟随的。
OFF——画外。
指被拍摄物体并不处于画面之内的状态。
角色在画面外说话被称为画外音。
同位置意为和其他镜头采用同样拍摄角度。
S.A.——Same As, 兼用，意为和其他镜头采用同样的人物或背景。
A.C.——ACTION CUT。
意为一个动作跨越两个镜头。
如何剪辑一连串的动作，因导演和剪辑而有所不同。
F.I/F.O——FADE IN （淡入），FADE OUT（淡出）。
从黯淡的画面慢慢浮现出明亮的景象称为淡入，相反则为淡出。
则是画面变明亮变白的意思。
IN/OUT——意指被拍摄物体进入镜头和离开镜头。
FRAME IN（入画），FRAME OUT（出画）。
BOOK——画在赛璐珞（已停用）上的置于人物上层的背景素材。
直接将背景画于之上，或者说将必要的部分画于上，而其他背景仍旧画于纸上，置于人物上层进行拍摄。
（现在应该可以理解为置于人物上层的图层）TITTLE …………………………………………………片名；字幕SC——(sence)场景，镜号BG——(background)背景O.L——(over lay)前景层O.L/U.L——中前景层U.L——(under lay)后景层REG——动画层与背景之间的组合线。
分镜头脚本表格
《》分镜头剧本景别:远景作用主要强调场面的深远。
全景作用显示人物相对的动作状态。
（人物的全身都可见）中景作用符合一般的人物视野，它的场景看起来不远不近。
（人物膝盖以上）近景作用能看清人物表情。
（取人物的上半身或其他部分）特写作用放大人物的面部，人体或物体的一个局部。
（突出局部）镜头角度:平视特点是视平线在画面人物或主体的头部或上部。
（该角度给人平实和自然的感觉）俯视特点是画面在人物头部或主体的顶部以上，层次和运动比较清晰，但表情不容易被看清。
仰视特点视点在画面人物的腰部或主体的下半部以下。
形象显得高大，但也会产生主体形象变形的特点。
混合运用通过平视，俯视，仰视的组合来达到希望的效果。
摄法:(一)拉镜头：它的作用是为了让观众在看清楚某一重点的基础上，由点到面，认识人物和环境，局部和整体的关系。
拉镜头使人产生宽广舒展的感觉。
(二)跟镜头：顾名思义，就是镜头始终是跟随一个在行动中的表现对象进行拍摄，以便连续而详细地表现他的活动情形，或在进行中的动作和衷情。
(三)摇镜头：这是指摄影机放在固定位置，向左右环顾，摇摄全景，或者跟着拍摄对象的移动进行摇摄。
它常用于介绍环境或突出人物行动的意义和目的。
(四)推镜头：是指被摄人位置不动，只移动摄影机推成近景或特写镜头。
同一个镜头内容，缓慢地推近，给人以从容，舒展和细微的感受。
快推则产生紧张，急促、慌乱的效果。
推拍，可以引导观众更深刻地感受人物的内心活动，加强气氛的烘托。
(五)主观镜头：是将电影的镜头当作剧中人物的眼睛来观察和表达客观事物的，它可以模拟感觉、渲染气氛。
主观镜头比较普遍的是用来表现人物在特殊情况下的精神状态，也常用来反映人物的幻觉，想象，这在电影中是经常出现的。
同时，对于刻画人物性格也有突出的作用。
(六)空镜头：这种镜头，以具体的视觉形象(即画面)表明一定的时间、地点、没有人物，没有语言，只表现具有一定寓意的自然景物和气氛的场面。
如山、水、海、青松、花草、白云、月亮、飞鸟等。
分镜头知识点
关于分镜头剧本2008-11-24 12:151.分镜头剧本的一些写法角度对准（Angle on）：比如A走出便利店，相机对准A。
主要表现（Favoring）：A在一个大广场，人很多，但主要表现A。
另一个角度（Another angle ）：换个角度的相机表现A在大广场玩的很开心。
更宽的角度（Wilder angle ）：先表现A在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现A所在的广场。
新角度（New angle ）：换个角度表现A喝可乐，使镜头丰富。
视点（POV ）：从A的视点看东西。
就是第一人称视角。
反拍角度（Reverse angle ）：A和B在一起跳舞，先拍A看到的B，再拍B看到的A，通常是两人的POV互反。
过肩镜头（Over shoulder angle ）：相机越过A的肩头看到B，A的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。
运动镜头（Moving shot ）：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。
双人镜头（Two shot ）：A和B在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。
把A和B两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上A和B的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。
近景(Close shot ) ：强调A美丽的眼睛，但一般少用为妙。
插入镜头(Insert ) ：某物的近景，比如天色已晚，A问BILL几点了，B抬起手来，接下来可以接一个B手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如B移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。
PS:场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左。
场景中出现的音效要黑体标出，第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行。
标明摄象机的关系，标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右。
如有特效运用，也要用黑体标出。
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动画分镜头设计基础知识
学习目标
学习动画分镜头设计基础知识。由于科技的不断发展，动画分镜头设计 的工具也从传统的手绘向无纸绘画转变。动画分镜头设计可以用传统工 具如铅笔、纸绘制完成，也可以直接使用绘图板和绘图软件完成。
要求记忆的内容
纸质分镜头用彩色蜡笔或铅笔画在纸上，彩色画面分镜头比黑白画面分 镜头的效果更强烈。在绘制黑白画面分镜头时，推荐使用铅笔或木炭笔 来塑造明暗色调，使用橡皮来刻画较浅的区域和高光区相对会更容易一 些。
要求理解的内容
理解动画分镜头设计基础知识。现在有一些动画师直接用计算机绘制分 镜头，由于计算机的屏幕相对于整体分镜头来说尺寸较小，只能同时显 示两到三幅画板，整套分镜头修改和审核过程就比较困难，所以动画公 司主要还是把分镜头画板定在墙上，方便整个团队能看到按顺序排列练应用的内容
熟练运用动画分镜头设计需要的主要工具，有铅笔，动画分镜头表模板， 规格板，圆盘，扫描仪，绘图板，计算机，绘图软件等。在纸质分镜头 画好之后，看动画分镜头的动态效果时，计算机绘图程序可以轻松调整 大小，改变场景和色调以及重新组合成已有的作品，显示出利用计算机 创作的优越性。
谢谢