观演建筑室内设计的角色分析
视线分析和座位布置_图文
表 演 区
最大视角
视线设计分析
平面、剖面视角
楼座最大俯 角
包包厢厢最降大低俯， 缩小角最大俯使观众能看到舞台表演区的全部；条件
限制时也应看到80％。
天幕
＞45º
>80%
一 观众厅的空间模式
观众厅的空间模式，亦即观众厅的体形 设计，
隔排计算视线升 高值时，座席排 列必须错排布置， 保证视线直接看 到视点；
中剧场主要用于中小型歌舞、 戏曲、话剧、声乐、小型管 弦乐、室内乐和民乐等演出。 容纳944人
建筑概况分析 观众厅座位布置分析 观众厅视线分析 其他
适应人的视觉生理机能
控制好视线的角度-----视角 设计恰当的地面升起，解决观众视线的遮挡问题-----升起 把最远视距限制在一定范围内-----视距
(二 ) 观众厅楼座的形式大体可有以下类
无挑出的楼座:一层 前部为池座 后部为 散座。有时将散座部 分地面比池座部分特 别提高,近似楼座。 大厅的艺术效果完整。 但容量过大时,将出 现 偏过远的座位,好 座位占总座位数的比 例比其他有挑台的大 厅少。
2 . 大挑台
2 . 大挑台 在大厅 之后部挑出比较 深的挑台,常用在 长方形、钟形或 扇形等平面中,是 目前常用的一种 形式。它的作法 又分为两种:( 1 ) 楼座后墙与池座 后墙在同一垂宜 面上。( 2 ) 楼座 后墙与池座后墙 不在同一垂直面 上。
5 钟形平面
钟形平面的结构 简单，台口两侧 的斜墙面为观众 厅提供了早期反 射声，有较好的 声学和视觉效果。 法国巴士底歌剧 院、上海大剧院 即是这方面的典 型例子.
6矩形平面
若以4 5的观众厅水平控制角 作为标准,矩形观众厅前侧两 角将被切去,观众厅的跨度愈 大,被切去的座位也就愈多,而 后面,因本身几何形状的限制 未能充分利用45度以内部分 安排座位,因此如要保持与扇 形观众厅相同的容量,矩形观 众厅就须加长,也就是规,最远 视距比扇形或卵形观众厅的 远,因此,矩形观众厅常用于中 小型剧院。
文化·科学·潮流——文化观演建筑室内设计的思考
在设 计初 期通 过 当地 文化 部 门及 深
“ 山市 南海 区平 洲 文化 中心 ” “ 佛 、 佛 入群 众 了解 到平 洲古 称 鹭洲 ，为珠 山市 南 海 区文 化 中心 ”等 几项 文化 江 支流 的冲积 平 原 ，因 以前 曾有 相
维普资讯
一。 ＿ １≮ ｌ 一 一 ， ；囊 毒 … ｉ ０ ． ｌ ０ 。． ｌ
文 化 孛 流 ●科 ●潮
杜 国权
广东省佛山市南海区贝林建筑设计有 限公司
【 摘 要】 近年来 区镇级文化 中心等观 演建筑的建 设发展迅速 ，如何 使文化 观演建 筑的室内设计独具特 色、 能适 用及与建 筑风格相互统一是设计师们应 功 当关切的， 也是 此类建筑室 内设计的难 点所在。 结合 “ 山市 南海 区文化 中心” 佛 、 “ 佛山市 南海 区平洲 文化 中心” “ 、 佛山市禅城 区南庄文化中心” 等几项 室内设计 实例介绍 了几点设计心得 ，旨在为类似 的工程设计提供有益的参考和 借鉴。 【 键 词】地域 文化 ；观演建筑 ；设计潮流 关
观演 建筑 设计 是 建筑美 学 、建 建 声技 术设 计等 都应 在 室 内设计 阶
声指 标能 符合 设计 要求 ， 而且 美观 、 Ｉ 重视观演科学的严谨性 设 计 阶段 没有 给室 内设计 以指 导性 － 的人造 石材 ，在减 低造 价 的 同时 更
筑 声学 、 电扩 声学 、 人机 工程 学等 多 段 完成 ，这 与现 行 建筑 设计 与 室 内 讲 求 环保 意识 等 等 。设 计 者应 不断 种 学科 的综合 设 计 ，要求 建 筑师具 设计 分离的行业 习惯有一 定的关 系。 地 更新装 饰材 料 知识 ，把 新材 料 的
演艺中心设计分析报告
演艺中心设计分析报告一、引言演艺中心是一种集演出、演艺、展览、会议等多功能于一体的综合性场馆，它在现代城市的文化生活中起着重要的作用。
演艺中心的设计对于提升城市形象、满足市民的文化需求以及促进文化产业发展具有重要意义。
本报告将对演艺中心设计进行综合分析，探讨其设计中的关键要素和优化策略。
二、空间布局分析1. 大堂区域：大堂是演艺中心的门面，不仅要体现建筑的美学特色，还需要提供良好的接待与导引功能。
在大堂区域中，可以设计接待台、票务中心、休息区等功能区域，以满足观众的需求。
2. 演出空间：演出空间是演艺中心的核心部分，一般包括大剧场、小剧场和多功能展演厅。
在设计上，需要考虑座位布局、舞台布置、灯光音响等设备的设置，以及观众视线和听觉效果的优化。
3. 后台空间：后台空间主要用于演职人员的休息、化妆、排练等活动，要合理布置各种功能房间，如化妆室、排练厅、休息室等，以提高演员们的工作效率和舒适度。
4. 其他功能区域：演艺中心还可以设置休闲区、展览区、餐饮区等，以提供观众更多的文化娱乐选择，增加演艺中心的吸引力和利用率。
三、舞台设备分析1. 舞台灯光：舞台灯光是演艺表演的重要组成部分，需要根据不同的演出需求配置各种灯具和控制设备，提供灯光效果的多样性和灵活性。
2. 声音系统：演艺中心的声音系统需要具备良好的音质传递和调节效果，并考虑到舞台声音反射、扩声效果等因素，以保证观众的良好听觉体验。
3. 舞台机械：舞台机械包括升降台、旋转台、剧院式悬挂装置等，可以根据不同演出的需求，实现舞台布景、道具转场等功能。
4. 舞台幕布：舞台幕布是演艺表演中的重要元素，需要设计合适的布置方式和材质选择，以及考虑到幕布的开合速度、声音的反射等因素。
四、舒适度与安全性分析1. 观众座位：观众座位的设计应考虑到良好的视线角度、坐姿舒适度和人体工学原理，以提供观众舒适的观演体验。
2. 空调通风系统：演艺中心需要保持室内空气的舒适度和新鲜度，在设计时应考虑到空调及通风系统的良好性能和噪音控制。
观演建筑的人流组织设计
观演建筑的人流组织设计是一个复杂的过程，需要考虑到建筑的功能、规模、布局以及安全等多个方面。
以下是一些关于人流组织设计的基本步骤和考虑因素：
1.明确人流组织目标：首先需要明确人流组织的具体目标，例如
确保观众能够方便、安全地到达座位，确保演出期间的人员安
全等。
2.分析人流需求：对建筑的使用模式进行分析，了解不同时间、
不同活动下的人流需求，包括观众、工作人员、演员等。
3.设计流线：根据人流需求，设计合理的流线，使得人员可以高
效地到达目的地。
流线设计需要避免交叉、阻塞等问题。
4.设置出入口：在建筑的合适位置设置出入口，以满足不同人流
的需求。
需要考虑入口的大小、数量以及位置，以适应不同规
模的人流。
5.划分区域：根据建筑的功能和规模，将建筑划分为不同的区域，
每个区域有各自的人流组织和安全措施。
6.考虑紧急情况：在人流组织设计中，需要考虑紧急情况下的疏
散措施。
例如设置紧急出口、疏散路线等，以确保人员安全。
7.实施与管理：设计完成后，需要制定实施与管理方案，确保人
流组织的顺利运行。
这包括人员培训、安全监管等方面。
总的来说，观演建筑的人流组织设计需要全面考虑各种因素，从建筑的功能、规模、布局到人流的需求、流线、出入口、区域划分以及紧急情况下的措施等都需要进行细致的设计和规划。
观演空间设计
公共空间设计
（三）后台及辅助用房设计
观演空间的后台主要包括化妆室、道具室、休息室、调音室和排练厅等。在空间布局上，这些 区域的位置规划应以方便工作人员使用为原则。例如，化妆室最好设在靠近舞台的位置，以方便演 员们补妆、换装；道具室应设在演员上下场的出入口附近，以方便演员们携带和放置道具；调音室 的位置应与演员上下场的出入口的联系方便，但又不能离舞台太近，以免对演出造成干扰。对这些 区域进行设计时，一般体现简洁、实用即可。观演空间的辅助用房主要包括办公和技术用房、维修 间、库房等。规划这些区域时，要设置合理的交通路线，以免影响其他区域的正常工作。此外，这 些区域的设计通常只注重功能性，无须过多装饰。
为了达到以上目的，就需要合理地布置灯具的位置（称为“光位”）。其中，常用的光位有以 下几种。
（1）面光。面光是指自观众厅顶面正面投向舞台的光，其主要用来对人物进行正面照明，以 及对整个台面进行照明。面光的灯具一般布置在观众厅的顶棚或挑台、后墙处。
（2）耳光。耳光是指位于台口外两侧，斜投于舞台的灯光，其一般分为上下数层，起到加强 人物面部照明及人物、道具立体感的作用。此外，耳光还可作为演员的追光来使用，光束能够随 演员的移动而移动。
（二）演出厅设计
1．舞台设计
舞台承担着演出厅最主要的演出功能。按照布局方式的不同，舞台可分为镜框式舞台、突出 式舞台和中心式舞台三种形式。镜框式舞台的特点是舞台的表演区只有一面面向观众，表演者和 观众分别处于不同的独立的空间内。应用镜框式舞台时，表演者与观众的交流范围较为有限。
突出式舞台（也被称为“伸出式舞台”）的特点是舞台的表演区尽可能地伸向观众区，部分观 众环绕舞台而坐。该种形式在一定程度上扩大了表演者与观众的交流范围，有利于两者之间进行 情感传递。
上海观演类建筑分析
建筑背景
•建筑背景 上世纪九十年代开始， 浦东新区开始飞速发展 2000年浦东新区人 民政府正式成立， 同时，浦东新区人民 代表大会常务委员会 和浦东新区政协又相 继成立。由市政府和 浦东新区政府投资11 亿元建造的上海东方 艺术中心坐落于浦东 行政文化中心，是市 委领导在召开的上海 市文化工作会议上提 出的文化布局规划设 想的上海文化“一轴”的东起点。建筑面积近40000平方米，规模宏大，是上海的标志性文化设施之一 。
建筑材料的运用
外墙为高科技的彩釉玻璃幕墙，采用暴露式钢索结 构，搭配上厚重的混凝土，体现的是大剧院独特的 文化气质，这种气质融合了飘逸的艺术感以及认真 的庄严态度。公共空间主要装饰材料为大面积的饰 以希腊水晶白石材，这种材料晶莹剔透，举世罕见。
1
总结
政治、经济、文脉三者碰撞
2
的产物
东方艺术 文化中心 保罗安德 鲁设计于 2000
• 建筑立面分析
大剧院外观为透明的水平墙面，有韵律感的垂直线条装饰。乐感的曲面 屋顶接收来自天空的光线并将其反射出去。夜晚，这光与水交织的剧 场闪烁着万千光面，直接的光束、晶体立面与屋顶组合的光幕、水池 及瀑布水光反射形成了一个水晶宫殿。建筑的立面表现出了建筑内部 的功能，公共交通部分以玻璃装饰，辅助部分与剧场空间外部则饰以 厚重的混凝土，体现了功能主义建筑的精髓。
空间布局与交通流线 简简单单的一道外门与开阔恢宏的大厅直接相连，体现了设计者“令人眼前豁然开朗”的视 觉效果 。进入大厅，观众面临的是发散式的流动型空间，通过大厅，可以自然而然的分别进 入四个不同的演出展览空间。
建筑立面分析
整个建筑外表皮采用双曲面灰绿色的玻璃幕 墙。从外面欣赏艺术中心，通体的玻璃幕墙 给人一种梦幻的感觉，如同一座琉璃宫殿。 玻璃幕墙随时间和光线而变化。从里往外看 时，整个立面能时时保持其透明性。由外往 内看，是从透明到不透明的渐变，极富个性。
建筑方案人物定位分析
建筑方案人物定位分析建筑方案人物定位分析是指对参与建筑方案设计工作的相关人物进行分析和定位，包括设计师、业主、建筑师、规划师、工程师等。
通过深入了解每一位人物的角色定位和职责，可以更好地协调各方利益，提高设计效率和质量。
以下是对建筑方案人物定位的详细分析。
首先，设计师是建筑方案设计的核心人物。
设计师负责思考并提出创新的设计理念和策略，通过对建筑形式、空间布局、景观设计等方面的研究和设计，为项目注入独特的艺术感和创意。
设计师需要具备丰富的设计经验和创造力，同时还要与其他相关人物进行良好的沟通和协作，确保设计理念能够得到有效的传达和落实。
其次，业主是建筑方案设计的决策者和资金供给者。
业主通常是建筑项目的投资方或使用方，他们对建筑方案的质量、效果和经济效益有着直接的关注和要求。
业主需要清晰地表达自己的需求和目标，提供项目的背景资料和项目要求，同时还需要参与设计过程，对设计方案提出意见和建议。
设计师需要通过与业主的了解和沟通，明确和把握业主的期望，以便更好地满足他们的需求。
第三，建筑师是具体负责方案设计的执行人员。
建筑师负责将设计理念转化为实际的建筑方案，包括平面布局、立面设计、结构设计、材料选用等方面的工作。
建筑师需要具备扎实的建筑理论和专业知识，熟悉建筑设计规范和标准。
同时，建筑师还需要与其他专业人员进行协调，如结构师、电气工程师、给排水工程师等，确保各项专业设计之间的协调和一致性。
第四，规划师是进行建筑方案规划的专业人员。
规划师负责对建筑项目所在区域的规划环境进行研究和评估，如土地利用、交通布局、环境保护等方面。
规划师需要考虑城市规划和社会发展的需要，同时还需要与建筑师和其他设计人员进行密切合作，确保建筑方案与城市规划的协调一致。
最后，工程师是负责建筑方案的施工和实施的专业人员。
工程师需要根据设计图纸和技术规范进行具体的施工方案编制和工程预算，负责与施工现场的协调和监督。
工程师需要结合施工的实际情况和工程的需要，提出合理的技术和经济方案，确保工程的顺利进行和质量的保证。
观演建筑室内设计
一、教学队伍
第七节 音乐厅的声学设计与实例分析
(15)谨防从凹角可能产生的回声。 (16)尽可能把吸声材料散布于室内周围，这样有助于在大厅的各部 分有相同的混响时间。 (17)总的目的是提供直达声的强的最初音(initialsound)和紧跟的 初次反射声和稳定的混响背景。 (18)利用架空舞台和镶板构成，提供充分的共振。 (19)使用可调整的吸声嵌板，以适应观众数量的变化和不同音乐类 型，在演出完后也要顾及与大厅相和谐。 (20)吸声座位和不出声的地面装饰，均很必要。 (21)根据厅的大小，适合的混响时间在3/2～9/4s之间。
观演建筑室内设计
第一节 剧场、电影院的观众厅及音乐厅设计原则
1．具有良好的视听条件 2．创造高雅的艺术氛围 3．建立舒适安全的空间环境 4．选择适宜的室内装饰材料 5．避免来自内外部的噪声背景
第二节 剧场、电影院的座位布置和视线设计
要使观众能满意地欣赏表演，首先要看得清楚， 根据不同演出有不同的要求。 (1)如话剧、小品等许多细致的面部表情举止很 重要。 (2)对大型演出如歌舞等，希望能看到完整的整 体动作和表演。 (3)对演员特别是电影画面，要求不变形和有良 好的正常视觉。
钡、无光漆、氧化锌等涂料的银幕等。其特点是罩射在幕面上的 光源能均匀扩散反射至各个方向，散射角可达100‘左右，色彩 不失真，但反射系数较低，适于较宽的放映场所。
第六节 银幕种类和尺寸选择
一金属银幕，特点是散射角小，一般不超过50‘，
但亮度系数高，适于狭长形观众厅使用。该银幕色彩有一定程度 的失真，因此不宜于放映彩色片。还有玻珠幕，即在织物表面涂 一层白胶漆，再均匀的敷上一层透明球形玻璃小珠，亮度高，色 彩也不失真，宜用于中等宽度的或狭长形有楼座的观众厅。因制 作较为复杂，幕面易积灰尘，采用较少。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
观演建筑室内设计的角色分析
观演建筑室内设计的角色分析
观演建筑是一个空间与艺术的结合体，它能够创造出令人震撼的视觉和听觉体验。
在这个融合了建筑设计和室内设计的领域中，室内设计在营造独特的观演空间的过程中扮演着重要的角色。
它不仅要与建筑设计相协调，还需要考虑到观众的舒适感和观演体验。
本文将从空间分配、灯光设计和色彩运用三个方面分析观演建筑室内设计的角色。
首先，空间分配是观演建筑室内设计的关键之一。
观演建筑通常具有特殊的功能需求，如舞台、观众席和后台等。
室内设计需要合理规划这些功能空间，使其相互协调、便于使用。
在舞台设计中，室内设计师需要考虑到灯光和声音的传播，为其铺设合适的设备和材料，并且在设计中融入美学元素，使舞台成为一处艺术品。
观众席的设计也很重要，室内设计师需要根据不同的剧目类型和观众需求，规划出合理的座位布局和视觉角度，确保观众能够舒适地欣赏演出。
后台区域则需要充分考虑演员等工作人员的需求，提供舒适的休息和储备空间。
其次，灯光设计在观演建筑室内设计中起着至关重要的作用。
灯光设计能够烘托氛围、突出重点、引导观众的视线，整个演出的成功与否往往与灯光设计息息相关。
室内设计师需要精确地了解每个剧目的演出需求，根据剧情和效果要求进行灯光设计。
不同的灯光技术和灯具选择会带来不同的效果，如硬光、柔光、聚光、洗缸等，室内设计师需要根据剧目和舞台布置来进行选择和操控，以达到最佳的视觉效果。
最后，色彩运用是观演建筑室内设计中的重要元素之一。
色彩能够在无声的情况下传递情感和信息，对于观众的感受和
观演体验有着重要的影响。
室内设计师需要根据剧目的风格和主题来选择色彩，使之与舞台布置、灯光设计和角色形象相协调。
不同的色彩搭配和对比会产生不同的心理感受，室内设计师需要深入理解色彩的意义和效果，并恰当地运用在观演建筑的设计中，以增强观众的参与感和沉浸式体验。
综上所述，观演建筑室内设计在营造独特观演空间中具有重要的角色。
通过合理的空间分配、精心的灯光设计和恰当的色彩运用，室内设计师能够为观众创造出舒适的环境和令人印象深刻的观演体验。
观演建筑室内设计不仅仅是简单的空间布局，更是一门融合了艺术与技术的综合学科，为观众带来精彩的视听盛宴
总而言之，观演建筑室内设计在创造独特的观演空间中起着至关重要的作用。
通过合理的空间布局、精心的灯光设计和恰当的色彩运用，室内设计师能够为观众打造出舒适的环境和令人印象深刻的观演体验。
观演建筑室内设计不仅仅是简单的空间布局，而是一门融合了艺术与技术的综合学科，为观众带来精彩的视听盛宴。