笔墨丹青

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笔墨丹青教学设计

笔墨丹青教学设计

笔墨丹青教学设计笔墨丹青是一门用于培养学生艺术素养和审美能力的学科,它注重培养学生的创作能力和艺术表达能力。

本教学设计的目标是帮助学生理解笔墨丹青的基本概念和技巧,提高他们的创作能力和艺术鉴赏能力。

一、教学目标1.了解笔墨丹青的基本概念和技巧。

2.学会使用不同的绘画工具和材料进行创作。

3.培养学生的创作能力和艺术表达能力。

4.提高学生的艺术鉴赏能力,欣赏和评价不同类型的绘画作品。

二、教学准备1.教师准备:课本、图片、绘画工具和材料、电脑或投影仪等。

2.学生准备:纸张、铅笔、调色板、颜料、水彩笔等。

三、教学过程第一课时:笔墨丹青的基本概念和技巧(30分钟)1.导入:向学生展示一些著名的中国绘画作品,并引导他们思考和讨论这些作品的特点和魅力。

2.讲解:介绍笔墨丹青的基本概念和技巧,如线条、明暗、对比、透视等。

通过图片和实例解释这些概念和技巧。

3.练习:让学生进行简单的线条和明暗练习,帮助他们理解和掌握这些基本概念和技巧。

第二课时:绘画工具和材料的使用(30分钟)1.回顾:复习上节课学到的基本概念和技巧,通过展示和讨论一些绘画作品加深学生的理解。

2.讲解:介绍不同的绘画工具和材料的使用方法和特点,如铅笔、彩色铅笔、水彩笔、油画颜料等。

向学生展示这些工具和材料的实际应用。

3.实践:让学生根据自己的喜好选择绘画工具和材料进行创作,鼓励他们进行尝试和实验,培养创造力。

第三课时:创作和评价(40分钟)1.导入:展示一些学生的绘画作品,并让学生相互欣赏和评价作品,引导他们发表自己的观点和建议。

2.指导:向学生讲解一些创作方法和技巧,如构图、色彩运用、画面表达等。

帮助他们改进和提升自己的绘画作品。

3.创作:让学生按照自己的创作想法和主题进行绘画,给予他们充分的自由和发挥空间。

4.分享:学生完成作品后,让他们向全班展示和分享自己的创作过程和成果,鼓励他们相互学习和交流。

第四课时:艺术鉴赏和评价(40分钟)1.引导:展示一些不同类型的绘画作品,如山水画、花鸟画、人物画等,引导学生欣赏和理解这些作品的特点和艺术价值。

国考之笔墨丹青总结与解析

国考之笔墨丹青总结与解析

笔墨丹青【思维导图】【说在课前】今天学习笔墨丹青,笔墨对应书法专题,丹青对应绘画作品。

通常会考查人物的朝代、作品以及作品的内容和故事。

书法专题一、先秦甲骨文是指商朝占卜记事时契刻在龟甲、兽骨上的文字。

这种文字是我国书金文比甲骨文稍晚出现的是金文,金文即为铸刻在青铜器上的铭文。

【解析】1.书法是汉字的书写艺术,要了解书法的脉络要了解汉字的产生,甲骨文是我国最早的、成熟的、成体系的文字,我国最早有文字可考的历史是从商朝开始。

2.甲骨文是刻录在龟甲和兽骨上的文字,甲骨文在内容上和占卜有关,甲骨文被称为甲骨卜辞。

商朝人非常迷信,军国大事、战争、渔猎、农事等都要占卜,将结果刻到龟甲、兽骨上。

3.王懿荣:甲骨文之父,是清末的金石学家。

4.刘鹗的作品《铁云藏龟》,是王懿荣的好友,《铁云藏龟》是中国第一部记录甲骨文的书籍。

5.金文出现比甲骨文晚,是刻录在青铜器上的文字,也叫做钟鼎文,图片中是毛公鼎,迄今为止出土的青铜器文物中刻录文字最多的是毛公鼎,毛公是西周周宣王的叔叔,周宣王大展宏图重用毛公,这是非常光宗耀祖的事情,于是毛公将这件事刻录在青铜器上。

二、秦朝秦始皇统一六国后,由宰相李斯负责,在大篆的基础上进行简化,创制了统小篆一的书写形式——小篆。

【解析】1.秦始皇统一六国开始进行改革,政治、经济和文化方面都有改革,文化上的改革是统一文字,由李斯负责统一文字,在大篆的基础上化繁为简创制了小篆,李斯被称为小篆之祖。

2.常识考试中有图片要求判断字体,小篆特点是略长,书写时比较飘逸和舒展,没有棱角是均匀的线条,出现这样的字体要判断是小篆。

三、汉朝隶书是在篆书基础上,为适应书写便捷的需要产生的字体。

特点:“蚕头燕尾”、“一波三折”。

代表人物:蔡邕——“飞白书”草书草书有章草、今草之分。

1.章草是隶书的快写体,点画较简略,书写便捷。

2.今草由东汉的张芝创立。

代表人物:张芝【解析】1.隶书是在小篆的基础上为了更加便捷产生的。

必修三第二单元第8课 笔墨丹青教学设计

必修三第二单元第8课 笔墨丹青教学设计

“笔墨丹青”教学设计【教学目标】1、欣赏中国绘画的美丽,了解中国绘画起源、发展和演变的历史;2、通过绘画探究时代变迁的风貌,理解“一定时期的文化是一定时期政治、经济的反映”;3、提高学生对传统文化的兴趣,增强民族自尊心和自豪感。

【学情分析】本课的教学对象是高二上学期的学生。

高二学生对绘画艺术有兴趣,需要鉴赏方法的指导;对中国古代史有所了解,但尚未形成系统性的认识。

由于本课的知识点比较琐碎,为了有助于学生的理解记忆,我本着“少而精”的原则,精心挑选了11幅国画和1幅油画和同学们共同鉴赏。

所选择的作品不仅具有强烈的艺术风格和时代特征,而且紧扣教材,避免增加学生的记忆负担,使学生更能投入到对美的欣赏和探究活动中。

在教学过程中,我利用多媒体素材,将视频、音乐、诗词和图片结合在一起,创设了传统文化的情境。

在此情境下,师生共同进行绘画鉴赏,探究历史风貌,感受传统文化。

通过课堂学习,同学们不仅增长了知识,而且陶冶了情操,培养了兴趣,增强了民族自尊心和自豪感。

【重点难点】重点:中国画所反映的时代风貌。

难点:中国画的“文人意趣”。

【活动设计】活动一:鉴赏绘画并分析时代特征;活动二:想象绘画《临溪抚琴图》,在诗歌朗诵和古琴伴奏下进行欣赏;活动三:分组讨论中国绘画的特征(通过比较[法国]雷阿诺《弹钢琴的少女》和[中国]《临溪抚琴图》两幅画)。

【板书设计】第8课笔墨丹青文化是政治、经济的反映。

一、神灵的居所二、人间的世界三、内心的风景【教学过程】(课前,播放MTV《半面妆》。

)今天,我们要参观一座博物馆,它的名字叫做“笔墨丹青”。

在古代,中国人用毛笔蘸着水墨和颜料,创造了一个神奇的画中世界。

南北朝时期,有一位画家叫张僧繇,他曾经在墙上画了四条龙,这个龙摇头摆尾的,非常生动,但是没有眼睛,为什么呢?(学生自由回答。

)骗谁啊?谁信呐?大家非让他画。

没办法,张僧繇就给两条龙画了眼睛。

落笔的那一瞬间,突然电闪雷鸣,风雨大作。

两条龙乘着风雨,忽悠忽悠地飞上天了。

笔墨丹青

笔墨丹青

欧洲历史上处 于中世纪时期, 绘画艺术 处于拜占庭艺术 时期
查士丁尼皇帝和廷臣 (547年 意大利)
宗教绘画更趋世俗化, 不同地区的画法交融为一,以“丰肥”为时尚 的现实妇女进入画面。以吴道子、张萱为 代表的人物仕女画, 在心理刻划与细节的描写上超过了前代的 画家。而山水画则在此时已经获得了独立 的地位,代表的画家有李昭道、吴道子 和张璪。
吴道子(680-759年),汉族人, 玄宗赐名道玄。是中国唐代第一大 画家,被后世尊称为“画圣”,被民 间画工尊为祖师。相传曾学书于张 旭、贺知章,未成,乃改习绘画。
周昉
周 昉
(该作品为唐 代遗留下来的 真迹)
韩干,京都地 区佶的“韩干真迹,丁亥御笔” 题字。

国 夫 人游春图
著有绘画理论著作 《山水论》, 《山水诀》。
中国绘画史上,王维以独 具神韵的“水墨山水”画 绝千古,而被后世画家供 作中国文人画鼻祖一代宗 师。他所奠定的这种中国水 墨山水画基础,发展至元、 明、清三代,终于形成中国 古代绘画最重要的一种风 格。难怪后世学者认为,王 维在绘画上的地位,实际上 更高于他在诗歌领域的地位。
曹不兴创立了佛画。作为绘画走向成熟的标志之一, 南方出现了顾恺之、戴逵、陆探微、张僧繇等著名的 画家,北方也出现了杨子华、曹仲达、田僧亮诸多大 家。画家这一身份逐渐地进入了历史书籍的撰写之中, 开始在社会生活中扮演愈来愈重要的角色。
曹不兴 顾恺之 陆探微 张僧繇
唐代张怀瓘有一段评论说: “像人之美,张(僧繇) 得其肉,陆(探微)得其 骨,顾(恺之)得其神, 以顾为最。”
顾恺之(348— 409)字长康,晋陵无锡(今无锡)人, 约364在南京为石棺寺画维摩诘像,引起轰动。博学 多艺,工诗赋、书法,尤善绘画,凡人物、佛像、禽 兽、山水皆能。时有“才绝、画绝、痴绝”之称。 行笔细劲连绵,如春蚕吐丝,行云流水, 出之自然。画人物尤善点睛。著有《画论》、《魏晋胜 流画赞》和《画云台山记》三本绘画理论书籍,提出 “以形写神”、“尽在阿堵中”的传神理论。

笔墨丹青的意思

笔墨丹青的意思

笔墨丹青的意思
"笔墨丹青"是一个成语,形容文章或画作的内容非常丰富多彩,具有鲜明的个性和独特的风格。

它源自《汉书·艺文志》中的一句话:“文采斐然,笔墨丹青。

”从字面上来看,“笔墨”指的是书写或绘画所用的工具,而“丹青”则指的是绘画的技法和艺术表现。

因此,整个成语的意思是用丰富多样的笔墨和绘画技法来描绘文章或画作,使其具有独特的魅力和艺术价值。

在文学方面,笔墨丹青可以指的是文字的运用和表达方式。

一篇具有笔墨丹青的文章,不仅在语言上丰富多样,运用了丰富的修辞手法和表达技巧,还能够通过细腻的描写和生动的场景来展现情感和思想。

这样的文章往往引人入胜,给读者带来强烈的视觉和感官体验。

在绘画方面,笔墨丹青可以指的是绘画作品的技法和表现手法。

一幅具有笔墨丹青的画作,不仅在构图和细节上精心设计,运用了丰富多样的色彩和线条,还能够通过细腻的笔触和独特的风格来表达画家的情感和思想。

这样的画作往往具有独特的艺术魅力,能够给观者带来强烈的视觉冲击和情感共鸣。

笔墨丹青是形容文字或画作的内容非常丰富,运用了丰富多样的技法和表现手法,具有独特的个性和艺术价值。

笔墨丹青的意思-概述说明以及解释

笔墨丹青的意思-概述说明以及解释

笔墨丹青的意思-概述说明以及解释1.引言1.1 概述概述部分可以简要介绍文章的主题和研究对象。

下面是一个可能的概述部分的内容供参考。

在中国传统文化中,笔墨丹青是指传统绘画艺术的基本要素和技巧。

它们不仅仅是艺术创作中使用的工具,更具有深远的文化内涵和意义。

本文旨在探讨笔墨丹青在中国文化中的重要性,并分析它们在艺术创作和文化传承中的作用。

通过对笔墨和丹青分别剖析,以及对笔墨丹青综合意义的解读,我们可以深入了解中国绘画艺术、文化传统和审美观念的演变。

此外,文章还将总结笔墨丹青在艺术领域的启示,以及在当代文化传承中的重要性。

通过阅读本文,读者将对笔墨丹青及其意义有更加全面的了解,并对中国传统艺术的独特魅力有更深入的认识。

1.2文章结构文章结构部分的内容是对整篇文章的组织和布局进行描述和说明。

在这篇文章中,为了更好地探讨"笔墨丹青的意思",我将按照以下结构逐步展开:1. 引言:在引言部分,我将对笔墨丹青的概念进行简要介绍,并说明撰写这篇文章的目的。

2. 正文:正文部分将分为三个章节,分别探讨笔墨、丹青以及笔墨丹青的综合意义。

具体如下:2.1 笔墨的意义:在这一章节中,我将从历史、文化和艺术等多个方面探讨笔墨的重要性。

我将介绍笔墨在书法、绘画等艺术形式中的作用,以及它在传统文化传承中所扮演的角色。

2.2 丹青的含义:这一章节将深入探讨丹青的概念及其象征意义。

我将介绍丹青在绘画和艺术创作中的独特地位,以及它所蕴含的哲学和审美思想。

2.3 笔墨丹青的综合意义:这一章节将对笔墨和丹青的综合意义进行综合分析。

我将解释笔墨丹青在艺术创作中的互补关系,以及它们对美学、文化传承和精神追求的共同作用。

3. 结论:在结论部分,我将对全文进行总结,并在总结中强调笔墨丹青对艺术创作和文化传承的启示和重要性。

我还会提出进一步研究和探讨的方向。

通过以上结构,我将全面深入地探讨笔墨丹青的意义,展示其在艺术和文化中的重要性,并激发读者对于艺术、文化传承的思考与研究。

第8课 笔墨丹青

第8课  笔墨丹青

C、画家的性格。
D、统治者的提倡。
6、北宋张择端《清明上河图》之所以备受 史学家关注,主要是因为它反映了( ) A、当时绘画艺术题材的广泛 B、画家技巧、风格的日趋成熟、完善 C、城市手工业、商业发展繁荣 D、人们对风俗画的喜爱程度
展开画卷,只见站在岸边的曹植表情凝滞,一双秋水望着远方水 波上的洛神,痴情向往。梳着高高的云髻,被风而起的衣带,给了 水波上的洛神一股飘飘欲仙的来自天界之感。她欲去还留,顾盼之 间,流露出倾慕之情。这其中泣笑不能,欲前还止的深情,最是动
大唐展厅(文人展区1)——政治统一、经济繁荣、文化发展
盛 唐 雍 荣 华 贵
大唐展厅(文人展区2)——政治统一、经济繁荣、文化发展
唐:吴道子《送子天王图》 (摹本,局部)
《天王送子图》又名《释迦降生图》,描绘了佛 祖释迦牟尼降生为悉达王子后,其父净饭王和其母摩 耶夫人抱着他去朝拜大自在天神庙时诸神向他礼拜的 故事。现藏日本国大阪市立美术馆
两宋展厅(文人画展区)——北宋统一,南宋分裂;重文;
大凡生命和艺术的“境界”,都是将有限的 内在的精神品性,升华为永恒无限之美。
镜头二:文人同根
在2010年3月14日上午的两会新闻记者会上,温家宝总理在回答台湾记者提问时讲了一 个故事:“元朝有一位画家叫黄公望,他画了一幅著名的《富春山居图》,79岁完成,完 成之后不久就去世了。几百年来,这幅画辗转流失,但现在我知道,一半放在杭州博物馆 (浙江省博物馆在杭州市),一半放在台北故宫博物院,我希望两幅画什么时候能合成一幅 画。画是如此,人何以堪。”引温总理的话,充满了对两岸“血浓于水”同胞情谊的深情 寄托。 诸多年来,两岸画家和有识之士多方努力,希望有朝一日能够“破镜重圆”,重 新拼合此画。
探——笔墨丹青之特色

初中笔墨丹青教案反思

初中笔墨丹青教案反思

初中笔墨丹青教案反思《笔墨丹青——诗书画印的完美结合》是人民教育书版社八年级美术上册第三单元第一课。

本课为绘画开篇之课,目的在于让学生感受祖国传统文化之博大精深,了解中国传统绘画的艺术特征。

通过对本课的学习,我深刻认识到,作为一名初中美术教师,应该如何引导学生更好地理解我国的传统文化,提高他们的审美能力和创造力。

一、教学目标的反思在本次教学中,我设定的教学目标是让学生了解诗书画印是中国画特有的艺术形式,体会画面的和谐美感,感受中国画的意境,提高学生的鉴赏能力。

同时,通过课堂实践活动,让学生对中国画有更多的了解和认识。

然而,在实际教学过程中,我发现学生在对诗书画印的理解上还存在一定的困难,特别是在意境的感悟上。

因此,在今后的教学中,我应适当调整教学目标,更加注重学生对绘画技巧和艺术美感的培养。

二、教学内容的反思在本课的教学中,我以课本知识为依托,与多媒体课件相结合,激发学生的学习兴趣。

然而,在教学过程中,我发现部分学生对于绘画基础知识的掌握还不够扎实,对于一些绘画技巧的理解和运用还存在不足。

因此,在今后的教学中,我应加强对学生绘画基础知识的传授,并结合实际案例进行讲解,让学生在理论知识和实践操作中更好地理解和掌握绘画技巧。

三、教学过程的反思在本次教学中,我主要以学生体验为主,通过教学活动感受诗书画印结合的美感和中国画的意境。

然而,在课堂实践中,我发现部分学生在动手操作过程中,对于绘画工具的使用和绘画技巧的运用还不够熟练,导致作品效果不佳。

针对这一问题,在今后的教学中,我应增加学生的实践机会,加强绘画技巧的训练,提高学生的动手能力。

四、教学评价的反思在本次教学中,我采用了自评、互评和他评的方式对学生的作品进行评价。

然而,在评价过程中,我发现部分学生对于评价标准的理解还存在偏差,导致评价结果不尽如人意。

因此,在今后的教学中,我应加强对评价标准的讲解,让学生更加明确评价的标准和原则,提高评价的准确性。

总之,在《笔墨丹青——诗书画印的完美结合》的教学过程中,我认识到自己在教学目标和内容、教学过程和评价方面还存在不足。

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笔墨丹青必修三第8课(一)课标要求:概述绘画起源、演变过程;了解中国绘画的基本特征和发展脉络。

(二)教材分析:本课讲述中国古代的传统绘画艺术。

本课第一目以岩画、陶画、帛画、壁画的表现手法和内容为例介绍中国绘画的起源;第二目“从顾恺之到吴道子”立足成因和特点,介绍中国绘画艺术的形成和发展,重在吴道子;第三、四目“人文意趣”和“民间风情”介绍中国绘画艺术的繁盛,以宋元山水画、明清花鸟画为例,重点讲述“人文意趣”的成因和特点。

贯穿本课的主要线索是中国的绘画艺术注重线条,讲求神似、意境和气韵在世界文化宝库中独树一帜(三)教学目标:一、知识与能力:通过本课学习,使学生熟悉中国古代绘画史上著名的画家和作品,掌握中国传统绘画的历史发展脉络,理解传统绘画的艺术特色——与书法一样重视线条,讲求神似、意境和气韵。

二、过程与方法:探究、赏析、归纳与分析、阅读理解。

要围绕本课主题分层次设计问题,如:“名家、名作连线——在名作中找特点——在特点中找历史。

”必须立足历史角度赏析中国古代“笔墨丹青”,从岩画、陶画、帛画、壁画、名家画作中获取历史信息,而不是单纯的从美术学角度欣赏。

三、情感态度与价值观:要求学生在绘画鲜明的感性形象之外,从历史的整体视野中联系不同的时代背景和艺术家的个性,真正体会绘画中所蕴涵和积淀的民族审美情趣、人生志趣和哲学观念。

(四)教学重点与难点一、教学重点:中国古代绘画的发展历程及成因二、教学难点:如何欣赏中国画的意境(五)知识结构绘画艺术的繁荣:(六)教学过程一、设置情景导入新课:导入新课:播放视频——截取奥运会开幕式第四章:画卷.同学们阅读本课的引言:了解中国古代绘画的主体特征。

教师讲解:“爱美之心,人皆有之”,作为人类对美的追求的最直观的形式,绘画的历史源远流长,远比书法和文学的自觉产生与成熟悠久得多。

今天,我们就走进中国绘画历程,探寻笔墨丹青之趣。

二、讲授新课板书:一、绘画艺术的起源:新石器时代——汉代远古人民生产力低下,其绘画材料及绘画水平都是非常原始的。

课件显示:请观察:下面二幅图画(集体舞蹈图(新石器时代马家窑文化)和战国〈人物龙凤图〉),说说他们都是一些怎样的内容,体现了哪个时期的艺术的什么特点?结合课本第一和第二自然段回答课件显示:如何去评价这幅帛画(马王堆汉墓帛画)?说说你的看法。

本目小结:原始的古拙、神秘有其特别的时代背景,而随着经济的发展,中国画又被赋予了新的时代特色。

板书:二、绘画艺术的发展:从顾恺之到吴道子(从魏晋时期到唐)课件显示:结合时代背景想一想:魏晋时期文人画产生的背景有哪些?魏晋以来的社会风貌(社会背景)一、社会动荡引发了人们对两汉儒学进行反省;同时佛教的传入和道教的创立以及两教的发展,促使文化上呈现多元的趋向。

(三教合一)二、一些崇尚气节的文人在政治上碰壁,又不愿流俗同伍,不愿为五斗米折腰,逐渐形成了一个以道德情操和理想人格为号召的士人群体。

这样一种追求在文学艺术上表现为——凸显个性的文人画;并开始形成理论。

材料:我国古代一位画家认为:“四体妍蚩,本无关于妙处;传神写照,正在阿堵(眼珠)中。

”共4页,当前第1页1234请回答:(1)这句话是哪位古代画家说的?他这句话强调了什么问题?(2)这位画家的代表作是什么?他在历史上的地位如何?课件显示:顾恺之(约346—407),字长康,小字虎头。

晋陵无锡(今江苏无锡市)人。

官僚地主家庭出身。

博学有才气。

曾任东晋大司马桓温和荆州刺史殷仲堪的参军。

善画人物、佛像、山水、鸟兽,特别善于以色彩绘画人物画、肖像画、佛像画等。

还善于点睛传神。

他的这些画艺术水平很高,受到当时人的高度评价。

『绘画理论』:“以形写神”注重抓住描绘对象的精神气质。

顾恺之生活在东晋时代,社会动荡、政治混乱的分裂时代中,士人更将自己的道德情操和理想人格融入绘画传作中,于是凸现个性的文人画应运而生。

课件显示:展示教材p34相关小字对“以形写神”的例证。

〈女史箴图〉让同学们欣赏、感受。

历史发展到盛唐时期,其恢弘、大气的时代之风同样也影响到了唐代的画风,教材上用了一个词叫:雍容华贵。

课件显示:唐时期『背景』:唐朝政治统一和经济繁荣,从而推动了文化的全面发展。

(开放、兼容的文化政策,魏晋南北朝的文化基础)『成就』:创制了法度,题材多样,手法创新,淋漓尽致地表现了雍容华贵的盛唐气象。

代表人物:吴道子(画圣),擅长宗教画和山水画脱离过去仔细雕琢风格的吴道子。

擅长人物画的张萱、阎立本和周昉,擅长马牛动物的曹霸、韩滉;还有“画中有诗”,以水墨画著称的王维。

课件显示:吴道子的〈天王送子图〉画作。

让同学们欣赏、感受。

并参看教材相关小字的说明。

三、绘画艺术的繁荣:宋代——明清材料1-2图一《清明上河图》局部图二郑板桥的《兰竹图》材料3:有人说,欣赏《清明上河图》“恍然如入汴京(东京),置身流水游龙间,但少尘土扑面耳”。

——《石渠宝笈三编》请回答:(1)上述两幅作品分别属于何种绘画类型?(2)通过《清明上河图》,透露了哪些历史信息?(一)文人意趣材料展示:阅读本目的小字。

这段文字里有“马一角”、“夏半边”的称呼,这反映了宋代的画风,即文人山水画从注重写实变为更加注重意境。

课件显示:宋马远的《山径春行图》和宋夏圭的《山水十二景》让同学们欣赏、感受。

明清时期的画风又有着怎样的特点呢?请同学阅读教材。

共4页,当前第2页1234在这一自然段中提到了“时代变化、社会动荡”,你能具体指出来是什么意思吗?(在学生回答的基础上老师总结)课件显示:“时代的变化,社会的动荡”实际上指的是城市商品经济的繁荣和资本主义萌芽的兴起和发展、传统社会秩序的松动和价值观念的变化、明清变革带来的冲击,以及异族统治下的思想文化专制。

因此,这一时期出现了众多风格独特、不拘成法的画家和画派。

代表画家就是八大山人。

课件显示:《清八大山人〈松鹰图〉》,并请同学们阅读课本的相关小字。

本目小结:绘画除了表现文人追求外,民间风情也是绘画的一个重要的表现内容,下面我们来学习本课的第四目。

(二)、民间风情提到民间风情画的代表,不能不提到北宋张择端的《清明上河图》,课件显示:《清明上河图》让同学们欣赏、感受。

在这一目中还提到了哪些画的种类呢?木刻版画、年画、布贴画、剪纸画说明:随着明清小说在社会上的广泛流行,以木刻版画制作的小说插图更成为雅俗共赏的绘画形式,在社会上发挥了日益重要的影响。

如《水浒传》、《三国演义》、《西游记》等人们熟悉的名著小说插图,广为百姓喜爱。

课件显示:《水浒传》、《三国演义》、《西游记》等人们熟悉的名著小说插图以及年画说明:随着社会民众文化水平的提高,百姓更亲自动手将自己爱好的题材、审美情趣、思想感情等描绘出来,创造了年画、剪纸画、布贴画等各种直接服务于生活的场景、更具有下层民众生活情趣的绘画形式。

天津杨柳青年画是全国著名的三大传统年画品种之一(天津杨柳青、山东潍县、江苏桃花坞),教材的《五子夺莲》形象丰满生动,色彩浓艳明快,对比强烈,体现了百姓对幸福生活的向往。

【深化探究】想一想,结合中国古代绘画的有关史实,概括中国古代绘画的特点?中国古代绘画对中华民族的形成和发展有什么影响?四、中国传统绘画的风格特点和作用1、风格特点:写实与写意的两大风格,早期盛行注重写实的宫廷和民间绘画;后来逐渐出现非功利、主写意的文人画,融诗、书、画、印为一体;不求形似,注重个人主观性情的抒发2、作用:国画表现手法灵活、自由,在启迪民族自信心和自尊心、独立自主、不畏强暴等方面起了潜移默化的作用。

五、课堂小结中国古代绘画的起源和发展脉络:(1)原始社会到秦汉时期是中国绘画起源和初步发展的阶段;(2)魏晋隋唐时期凸现个性的文人画开始形成和发展起来,出现了一批名家和名作;(3)宋元明清时期山水画兴起并发展,绘画更加注重意境;自宋以后,描绘民间题材的画作和民间绘画发展起来。

(4)明清时期出现与正统画风不同的、风格奇特和不拘成法的画家画派,更加体现文人画的个性特点。

文字是民族的记忆,绘画也是民族的记忆,中国画的笔墨丹青积淀了我们太多的民族感情,寄托了我们太多的民族情怀,请记住:只有民族的,才是世界的。

(七)巩固练习1、(xx年山东)明清时期的山水画和19世纪中期的英国风景画,通常都以自然风景为主要描绘内容。

下列表述正确的是()a.中西文化交流使两国的绘画风格相互交融b.相似的社会环境使两国绘画主题趋于一致c.明清山水画是商品经济发展在艺术上的反映共4页,当前第3页1234d.英国风景画的出现是工业革命影响的结果2、明清时期,像年画、剪纸画等大量百姓所喜闻乐见的东西用绘画的形式表现出来,而且更具生活上的实用性,这主要是因为()a.白话文开始兴起b.理学兴盛c.市民阶层逐渐壮大d.思想控制空前严密3、郑板桥赞美黄慎的绘画说“爱看古庙破苔痕,惯写荒崖乱树根。

画到精神飘没处,更无真相有真魂。

”这一评价反映黄慎的绘画属于()a.山水画b.写意画c.宗教画d.风俗画4、《清明上河图》以写实的手法记录了古代开封的繁荣景象。

下列场景中不可能在画中出现的是()a.王家锦帛铺当街而设b.刘三叔精装字画铺出售唐代名家字画c.驮运丝绸、瓷器的骆驼正在出城d.娱乐场所瓦子表演杂剧《西厢记》5、在欣赏宋朝的《清明上河图》时,参观者发表了以下见解,其中不符合历史史实的是()a.它是北宋张择端的代表作b.它是北宋商品经济发展,城市繁荣的产物c.它反映了两宋时期宫廷画的活跃d.它以表现社会风俗为主题6.某校举行了盛大的书画展览,并展示了古代的书画名作。

下面是高二级的一位同学对以下作品的介绍。

你认为正确的是:①②③④①是唐代欧阳询楷书,体现盛唐的社会景象,书法注重规范法度②是一幅仿古甲骨文,是我国目前所知的最早的成熟的文字11————来源网络整理,仅供供参考③最早出现于明清时期,是民间风俗画的一种④是明清时期的作品,艺术风格不拘成法与正统画风形成鲜明的对比a ①②③④b ②③④c ②③d ①②③【答案】1、d 2、c 3、b 4、d 5、c 6、b————来源网络整理,仅供供参考12。

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