等你_在雨中(可用)课件分解

• 永恒， 刹那， 刹那， 永恒 • 等你，在时间之外， 在时间之内， • 等你， 在刹那， 在永恒
• 这一小节刻画了少年那种难以捉摸的复杂的心理，让 我们看到了一个懵懂少年的痴情。 • “采莲女”的形象是永恒的，“等你”追求美、 追求爱情的心态也是永恒的，所以“等你在时间之 外”； • 在永恒的生命时间长河里，等“你”的这段时间又只 是一刹那，所以“等你在时间之内”。“我们”相守 在一起的一刹那也就是永恒，“在刹那在永恒”。 • 三个“刹那”，三个“永恒”，相对的概念，哲 理的统一 ，字字是心迹，字字是誓言。诗人巧妙地 运用了抽象的描写手法阐述着时间的错综复杂，勾勒 出一种朦胧的境地，一种亘古不变的情怀，富有幽深 婉约的诗美。
后来啊， 乡愁是一方矮矮的 坟墓， 我在外头， 母亲在里头。 而现在， 乡愁是一湾浅浅的 海峡， 我在这头， 大陆在那头。
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朗诵诗歌 在内容上分为三层。 第一部分：（1-3节）： 写等待情人的环境，心境。 第二部分：（4-5节）： 写想象中情人相会的情景。 第三部分：（6-8节）： 写情人翩然而至的风姿。
等你，在雨中
余光中
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等待，是一种复杂的感受。可以说， 这种复杂体现着期盼与焦虑的融汇，痛苦 与欢愉的结合，执著与放弃的交锋，更是 艺术与审美的考验。今天，我们将领略等 待的别样美感——《等你，在雨中》。
• 标题 • 这首诗歌的标题《等你，在雨中》， 标得相当得体，犹如一个少年在对着情 人自言自语：我在“等你”，你知道吗？ 你会不会失约呢？而且又强调了等待的 情景“在雨中”。更说明了少年感情真 挚，热烈等待少女到来的企盼。“等你， 在雨中”五个字非常生动，它如一根红 线贯穿起全诗，很好地让标题产生提纲 挈领的作用。
等你， 在雨中， 在造虹的雨中 蝉声沉落， 蛙声升起 一池的红莲如红焰， 在雨中 写诗人和情人相约黄昏时分在荷花池会面，诗人营造 出一个浪漫迷人的境界，衬托出对情人热切的爱。 A“蝉声沉落，蛙声升起” 是环境描写，时间是写黄 昏时分。作者是巧妙地以自然界声响的此起彼落，来 暗示着自己等待的心情——起起落落，患得患失。 B“一池的红莲如红焰” 是描写池塘中的红莲，作者 以艳丽的颜色象征自己对爱情的热烈追求。再有，这 里的“莲”与“怜”谐音，而古代的“怜”又与“爱” 同义，作者是借“莲”来表达自己对情人的爱意。 C而“红焰”与“红莲”一样，颜色艳丽，但不同的 是，红焰是跳动的，这里更象征了诗人对情人的那份 炽烈燃烧的爱。 值得一提的是，“在雨中”置放于后，强调了作者 热情如火的心，不因雨水而熄灭冷却。
• 你来不来都一样， • 竟感觉每朵莲都像你 • 尤其隔着黄昏， 隔着这样的细雨
• 既然是等人，为什么诗人在第二小节中却写到“你来 不来都一样……”？ • 在这里，诗人说“你来不来都一样”，是对姑 娘无所谓吗？是爱得不够深吗？不!是因为那一池红 莲“每朵都像你”，在诗人的眼里，情人早已幻化成 “莲”，也就是说，莲花是情人的化身，“你就是莲， 莲便是你，所以她来不来都无所谓，虽然“隔着黄昏， 隔着细雨”，但是“莲”如同是隔着一层纱、一层帷 幔一样，垂手可得。 • 在诗人的诗作中，“莲”的意象多次出现，因为 “莲”是美丽与圣洁的化身，而这首诗中，“情人” 即“莲花”，“莲花”即“情人”，亦真亦幻，情景 交融。 • 写作者的喜悅和安慰，因心中常有情人，感觉每朵莲
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Hale Waihona Puke •在这几小节中，作者把对情人的抽象思念， 具体化了，更把小情人的形象赋予了古典高 贵的美。 • 诗人冲破了時空，把今古糅合起來，营造 一个古雅典丽的意境，让读者回到古時，随 采莲人荡舟，与苏子同歌，由莲花想到小手、 江南、桂桨、兰舟、透过联想能令读者更清 楚感受作者对情人的爱慕与渴求。
余光中
余光中（1928-），台湾诗人1953年， 与覃子豪、钟鼎文等共创“蓝星”诗社。 后赴美进修，获爱荷华大学艺术硕士学 位。返台后任师大、政大、台大及香港 中文大学教授，现任台湾中山大学文学 院院长、当代著名诗人和评论家。
• 乡愁 • 小时候， • 乡愁是一枚小小的 邮票， • 我在这头， • 母亲在那头。 • 长大后， • 乡愁是一张窄窄的 船票， • 我在这头， • 新娘在那头。
等你， 在雨中， 在造虹的雨中 蝉声沉落， 蛙声升起 一池的红莲如红焰， 在雨中
《等你，在雨中》里，“虹”在诗歌中有哪 些象征意义？ 明确：彩虹是一种自然景色，美丽、多姿 多彩。而在这首诗里，彩虹却是虚拟的，是诗 人美好的想象。象征两人的爱情像美丽的彩虹 一样璀璨夺目。
另一方面，雨后才能出现彩虹，但并不是 每一次雨后都会有彩虹出现，诗人用“造虹” 二字表达了对感情的执著、对爱情的憧憬。
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如果你的手在我的手， 此刻 如果你的清芬 在我的鼻孔，我会说， 小情人 诺， 这只手应该采莲， 在吴宫 这只手应该 摇一柄桂浆， 在木兰舟中
• 第四、五小节作者笔锋一转，开始通过嗅觉 和触觉来写，先是想象自己与情人的手触碰， 然后又想象情人的清芬气息，已经进入到少 年的鼻孔里，并由现代回想到春秋战国时期 的吴国，想象他的情人应在吴国采莲，把情 人想象为西施。她摇的是“桂桨”，乘坐的 是“兰舟”。无论是桂桨还是兰舟，都散发 着芬芳的气息， 此时一个香味扑鼻的美人俨 然出现在我们的眼前。
• 什么样的人才写出这样的诗歌？ • 明确：余光中的诗作情通古今，意贯中西。最 初，他沉迷于中国古典诗词，源远流长的中国 诗歌传统，滋润了他年轻的诗心。50年代， 西方现代诗风靡台湾，余光中诗作也从古典走 向现代。60年代初，在台湾诗坛继续西行的 同时，余光中却折身而返，重归“故里”。在 传统与现代中进进出出，使余光中后来的诗歌 有着更博杂的兼容性。余光中在回归传统时并 不抛弃“现代”。他寻求的是一种有深厚传统 背景的“现代”，或者是受过“现代”洗礼的 “古典”。余光中和一个少女相恋到白头，始 终如一。也只有他这样对爱情的才能写出如此 深情瑰丽的诗句来。