《学画山水画》教学案例及反思
小学美术优秀试讲稿：《学画山水画》
小学美术优秀试讲稿：《学画山水画》各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢小学美术优秀试讲稿：《学画山水画》一、课题：《学画山水画》二、课型：新授课三、教学目标1. 知识与技能目标：了解我国历史悠久的传统绘画，引导学生欣赏中国山水画的表现特点，初步了解山水画几种常见方法。
2. 过程与方法目标：通过欣赏中国画的各种皴法，指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求，表现简单的山水景色。
3. 情感态度价值观目标：培养学生对我国传统文化山水画的热爱之情，进而提高学生的审美情趣。
四、教学重、难点1. 重点：通过欣赏中国画作品，提高对中国画的认识，了解中国画的基本特点，掌握中国山水画一定的表现技法，并能表现一定的自然风光。
2. 难点：如何灵活的运用用笔并控制好水和墨的浓淡干湿来表现山水画。
五、教学准备：1. 学具笔、墨、纸、砚等中国画的必需用品以及自己喜欢的风景图片等。
2. 教具准备中国山水画范作、音像课件、示范用具等六、课时安排：1课时七、教学过程1.导入课件展示几幅中国山水画图片让学生欣赏。
播放”一滴墨”的变化视频，激发学生学习兴趣和好奇心，同时让学生在视觉冲击中初步感知山水画的特点。
用导入语创设情境：提起美丽的大自然，大家都非常的熟悉，相信大家也同老师一样，希望把美丽的风景尽收眼底。
山水画就是记录这一美好形象的一种方法，今天就让老师来带大家走进意境优美，犹如人间仙境的山水画世界里。
2.新授欣赏图片，直观感知教师用PPT展示中国山水画和西方山水画的代表作品，提出问题请学生联系实际回答：a.中国山水画给你的感受是什么？b.西方山水画给你的感受是什么？c.你更喜欢哪一种绘画风格？学生以小组形式展开讨论与联想：说出中国山水画和西方山水画给自己的感受，并用语言描绘出自己的想法和体会。
教师总结讲解a.中国画给人的感受——水墨效果、写意具有韵味，有一种不可描绘的意境美。
b.西方画给人的感受——色彩丰富、写实。
《学画山水画》美术教案
《学画山水画》美术教案一、教学目标1. 让学生了解山水画的基本概念和特点，掌握山水画的基本技法。
2. 培养学生的观察能力、想象能力和创造力，提高学生的审美情趣。
3. 培养学生热爱祖国山水，传承中华传统文化的情感。
二、教学内容1. 山水画的定义与分类2. 山水画的基本技法3. 山水画的创作步骤4. 欣赏与分析经典山水画作品5. 学生实践创作山水画三、教学重点与难点1. 重点：掌握山水画的基本技法，创作出一幅具有个性的山水画作品。
2. 难点：山水画的构图、笔墨运用和意境表达。
四、教学准备1. 教师准备PPT，内容包括山水画的定义、分类、技法和创作步骤等。
2. 学生准备绘画用品，如毛笔、墨、纸、砚等。
3. 教师准备经典山水画作品，用于欣赏与分析。
五、教学过程1. 导入：教师展示山水画作品，引导学生思考什么是山水画，激发学生兴趣。
2. 新课导入：教师讲解山水画的定义、分类和基本技法，让学生了解山水画的基础知识。
3. 示范教学：教师演示山水画的创作步骤，讲解笔墨运用和构图技巧。
4. 学生实践：学生在教师的指导下，进行山水画的创作实践。
5. 课堂点评：教师对学生作品进行评价，给予鼓励和建议。
6. 总结与拓展：教师总结本节课的学习内容，布置课后作业，鼓励学生课后欣赏山水画作品，提升审美能力。
六、教学评价1. 学生对山水画的基本概念和技法掌握程度。
2. 学生的创作能力，包括构图、笔墨运用和意境表达。
3. 学生对祖国山水画的热爱和传统文化传承意识。
七、教学反思1. 教师对教学内容的掌握和教学方法的选择。
2. 学生对教学内容的反馈和教学效果的评估。
3. 教学过程中遇到的问题和解决方案。
八、教学拓展1. 组织学生参观山水画展览或博物馆，加深对山水画的认识。
2. 邀请山水画家进行专题讲座，提高学生的专业素养。
3. 开展山水画创作比赛，激发学生的创作热情。
九、课后作业1. 学生完成一幅山水画作品，要求构图合理、笔墨运用得当。
小学美术《学画山水画》教案
-情感的融入与表达：对于小学生来说，如何在画作中表达自己的情感是一个较高的要求，学生可能不知道如何将自己的情感通过绘画语言表现出来。
举例：针对构图技巧的难点，可以通过现场示范或步骤分解图，指导学生如何从整体出发，逐步构建画面。对于绘画技法的难点，可以通过分解技法，让学生先模仿再创新，逐步掌握。至于情感表达，可以通过讨论和分享，引导学生观察自然，体验生活，从而在作品中自然地融入情感。
-艺术创作情感表达：强调在山水画创作中融入自己的情感，使作品具有艺术感染力。
举例：在讲解构图方法时，可以通过展示经典山水画作品，让学生直观感受不同构图方法带来的视觉冲击，进而理解其重要性。
2.Байду номын сангаас学难点
-构图技巧的灵活运用：学生在构图时往往难以把握整体画面的平衡，对于如何安排主体、配体和背景的关系存在困难。
小学美术《学画山水画》教案
一、教学内容
本节课选自小学美术教材五年级上册第七单元《美丽的自然风光》中的第二课时《学画山水画》。教学内容主要包括：1.学习山水画的基本构图方法，掌握山水画的基本技巧；2.观察自然风光，学会用画笔表现山水的美丽景色；3.了解山水画的历史发展，激发学生对传统艺术的热爱。通过本节课的学习，使学生能够运用所学的山水画技巧，创作出一幅具有自然美的山水画作品。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《学画山水画》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中有没有仔细观察过周围的山水景色？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索山水画的奥秘。
人教版小学美术五年级下册《学画山水画》-教学反思
《学画山水画》教学反思在这堂课上，我通过提问导入新课，问学生喜欢旅游吗？到过哪些最美丽的地方，学生们积极踊跃地回答，从而引导学生回忆自然界美丽的山水风光，让学生产生乐于游山玩水，业余欣赏大自然山水的愿望，从而导出新课。
师生互动引发学生对山水画的浓厚兴趣，从而揭示课题----学画山水画。
接着我讲授了山水画的发展历程，让学生了解山水画是在隋朝独立成科，当时山水画的开山始祖是展子虔，学生理解了中国画之中的山水画这一领域的发展脉络，激发学生对中华民族传统文化的热爱，对中国的国粹----中国画有了一个初步认识。
通过隋朝著名山水画家展子虔的《游春图》这一副青绿山水画，讲解了山水画的一些表现形式。
接着我又现场示范了山水画之中的石头的技法，讲述了画山石所要用到的几种皴法。
在这堂课上，我在时间的控制上没有做到完美，在导入的时候没有把握好时间，讲授新课的第一个环节，即描述祖国大好河山的壮美以及中国画的美丽的时候花费了过多的时间，导致后面时间紧迫了，在接下来的教师示范山水画中的山石画法的时候，时间久显得紧迫了，以至于没有能够一边仔细的示范，一边详细的讲解，而是用很快的速度就把山石画完了，导致学生在下面跟着画山石就显得有点找不着北，这是由于前面时间上的延误造成的。
本课的优点主要有以下三点：1、注重创设问题情境，激发学生探究的兴趣。
2、使用信息技术，展示中国山水画的有关知识，使信息技术真正成为美术学科教与学的工具。
通过播放视频，拓展学生思维，吸引学生注意力，增强了教学的趣味性。
这是传统教学手段所无法超越的。
3、注重学科整合，寓教于乐。
大纲要求：“美术”不是局限在专业美术的范围之内，而是借助于一定的教学方式和手段，横向和纵向传播美术知识和技能。
本课能综合性地开发培养学生的能力素养，有利于学生心理发展和对祖国山河的热爱。
使师生围绕着对中国山水画的探究，培养学生自主、探究学习的能力，增强学生的求知欲。
学画山水画(教案)
学画山水画(教案)
教学内容：学画山水画
教学目标：
1.了解山水画的起源和发展。
2.了解山水画的基本构图和用色方法。
3.开发学生的想象力和创造力，培养学生的美术鉴赏能力。
教学步骤：
Step 1. 引入
用PPT或图片展示一些经典山水画作品，引导学生思考山水
画的特点和表现形式。
Step 2. 讲解
1.讲解山水画的基础构图：骨架、主体、山石、水、云、树木、人物等。
以及如何运用线条、造型、质感、层次、透视等手法来表现山水画的真实感和艺术感。
2.讲解山水画的用色方法：采取渐变、穿插、对比等手法，营
造出不同的氛围和表现效果。
Step 3. 实践
1.让学生分组，选择一个山水画主题进行练习，根据自己的构思和想象，设计自己的山水画。
2.老师对学生的工作进行指导和点评，引导学生发掘自己的创意和想象力。
学生可以利用素描、色彩理论等技巧进行实践。
Step 4. 展示
1.让学生用画布或者画纸进行作品的最终展示。
2.让学生自由发表对自己作品和同学作品的看法，分享自己的经验和做法，提高对山水画的鉴赏和理解。
教学反思：
本教案通过讲解和实践相结合的方式，让学生了解山水画的基本构图和用色方法，开发学生的想象力和创造力，培养学生的美术鉴赏能力。
此外，通过学生自由的发表和交流，增强了学生的思维能力和沟通能力。
该教案具有实践性强，互动性好的特点，能够有效提高学生的创作水平和艺术审美能力。
学画山水画教案范文
学画山水画教案范文一、教学目标：1.了解山水画的基本知识和表现形式；2.掌握山水画的基本笔法和技巧；3.发展学生的观察能力和审美能力；4.培养学生的创造力和艺术表达能力。
二、教学内容：1.山水画的概念和分类；2.山水画的表现手法和表现要素；3.山水画的基本笔法和技巧；4.山水画的创意和表达。
三、教学过程：1.导入通过欣赏一幅山水画，引导学生思考山水画的表现方式和主题。
2.知识讲解（1）概念与分类介绍山水画的定义和分类，如中国山水画、西方山水画等，对比不同的山水画表现形式和艺术风格。
（2）表现手法和表现要素讲解山水画的表现手法，如构图、明暗、色彩、线条等，并解释每个要素的作用和特点。
（3）基本笔法和技巧教授山水画的基本笔法，如点画、勾勒、渲染等，并演示如何运用这些笔法和技巧进行描绘。
3.实践操作（1）观察练习放映一些山水画作品，并对作品进行观察和分析。
让学生注意作品的构图和表现要素，并尝试模仿其中的一幅作品。
（2）实际练习让学生在规定的画纸上进行实际练习，引导他们运用所学的笔法和技巧进行绘画，注重表现山水画的基本要素。
4.创意表达让学生根据自己的创意和想象，进行山水画的创作。
鼓励他们通过巧妙的构图和独特的表现方式，展示自己的想法和情感。
5.作品展示和评价让学生互相展示自己的作品，并进行评价和讨论。
教师也可以对学生的作品进行点评，鼓励他们继续努力和提高。
四、教学评价：1.学生的画作是否符合山水画的表现要素和手法；2.学生对山水画的理解程度和表达能力；3.学生在实际练习和创作中的投入程度和创意发展。
五、教学资源1.提供山水画的图片、书籍和视频资料；2.准备绘画用的纸张、颜料和画笔。
六、教学延伸1.网上学习鼓励学生通过网络资源学习更多关于山水画的知识和技巧，并参加相关的绘画比赛和展览。
2.参观展览组织学生参观山水画相关的艺术展览，拓宽他们的艺术视野和欣赏能力。
3.创作展示组织学生的山水画作品展示活动，与其他班级或学校进行互动和交流，提高学生的艺术影响力和交流能力。
中国山水画教学反思
《中国山水画》教学反思
一、了解山水画
丰富多彩的大自然给了画家创作的灵感，画家用画笔记录了自己的感受，以“黄山”为例，理解自然景观与绘画作品的不同。
二、欣赏山水画
以不同时代、不同风格的多幅中国山水画作品为例如：傅抱石、关山月《江山如此多娇》李可染《万山红遍层林尽染》元代黄公望《富春山居图》白雪石《山色空蒙雨亦奇》宋代马远《寒江独钓图》等作品，通过欣赏、读画、评画、说画，感受中国山水画意境的美。
三、学画山水画
通过画树、画石，学习山水画钩、皴、擦、染、点的表现技法。
以耳熟能详的诗句联想，创作一幅富有情趣的山水画作品。
四、学生的山水画作品
学生作业多幅，以诗画之间的对比与联系为切入点，提高同学们的学习兴趣。
使学生感受到中国画，画中有诗，诗中有画，情景交融的意境。
启发学生在学画山水画过程中，学会创造有趣味的山水画小品。
学画山水画美术教案教学设计
一、《学画山水画美术教案教学设计》二、教学目标：1. 让学生了解和掌握山水画的基本技巧和表现方法。
2. 培养学生的观察能力、创新能力和美术表达能力。
3. 提高学生对传统文化的认识和审美情趣。
三、教学重点与难点：1. 教学重点：让学生掌握山水画的基本技法，培养学生的观察能力和创新能力。
2. 教学难点：如何引导学生运用笔墨技巧表现山水意境。
四、教学准备：1. 教师准备：山水画作品、绘画材料、参考资料。
2. 学生准备：绘画材料、笔记本。
五、教学过程：1. 导入：教师展示山水画作品，引导学生欣赏和讨论，激发学生对山水画的兴趣。
2. 讲解：教师讲解山水画的基本概念、技法和表现方法，引导学生了解山水画的起源和发展。
3. 示范：教师现场示范山水画的绘制过程，讲解笔墨用法，让学生直观地感受山水画的表现技巧。
4. 练习：学生按照教师的示范，自己动手绘制山水画，教师巡回指导，解答学生的疑问。
5. 总结：教师点评学生的作品，指出优点和不足，引导学生总结山水画的学习心得。
教案内容仅供参考，具体实施时可根据学生的实际情况进行调整。
六、教学延伸：1. 让学生结合自己的生活经验，尝试创作富有个人特色的山水画。
2. 鼓励学生进行户外写生，观察自然景观，锻炼绘画技巧。
七、作业布置：1. 完成一幅山水画作品，要求运用所学技法，表现出生动的山水意境。
2. 写一篇绘画心得，分享自己在学习山水画过程中的收获和感悟。
八、教学评价：1. 评价学生的绘画作品，关注其技法运用、创意表现和画面效果。
2. 评价学生的绘画心得，了解其在学习过程中的思考和成长。
九、教学反思：1. 教师总结课堂教学效果，反思教学方法是否适合学生，有哪些优点和不足。
2. 学生反思自己在学习过程中的表现，找出自己的优点和需要改进的地方。
十、课后拓展：1. 引导学生深入了解中国山水画的历史文化，欣赏历代山水画家的作品。
2. 鼓励学生参加绘画比赛或展览，展示自己的才华，提高自信心。
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《学画山水画》教学案例及反思
教学目标：
1、通过欣赏中国山水画作品，初步了解中国山水画的发展脉络和常见表现技法，认识其表现上的独特特征。
2、通过赏析中国山水画作品，尝试笔、墨运用技巧；在学习过程中，对比认识几种常见表现技法，灵活运用。
3、尝试临摹、创作表现简单的山水景色或根据自己的想象表现自己家乡的某种自然景色，交流自己在作画过程中的成功之处；从而，激发学生对中国水墨画的浓厚兴趣和对祖国大好河山的热爱之情。
教学重点：
了解中国山水画的绘画特点，掌握中国山水画一定的表现技法，大胆尝试、积极表现自然美景。
教学难点：
水、墨的焦、浓、重、淡、清、以及干、湿变化的掌握；灵活运用表现技法，构思合理的山水画构图。
课前准备：
教具：准备中国山水画范作、音像课件、示范用具等。
学具：笔、墨、纸、砚等中国画的必需用品以及自己喜欢的家乡风景图片等。
教学过程：
一、回忆导入。
通过回忆上星期所学的中国画—花鸟画的表现特征。
巩固花鸟画讲究情趣的重要特征。
山水画讲究意境，由“外师造化、中得心源”引开本课主题。
二、揭题：学画山水画
与油画中的风景画做比较，强调中国山水画意境及诗、书、画、印融为一体的艺术特征。
引导学生欣赏现存最早的中国山水画：隋代-展子虔—游春图以及中国历代著名山水画，初步了解我国山水画悠久的历史及发展过程，从而，激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。
引导欣赏感知中国画中的“三远”构图法：“高远、深远、平远”以及山水画表现技法：披麻皴、斧劈皴、点子皴法等。
三、讲授新课。
1、引导欣赏，学生观察画面思考问题：a：构图特征（三“远”）b：绘画笔墨技巧（焦浓重淡清）c：表现要素（点线面--斧劈皴、披麻皴、点子皴等）d：感受（意境的营造）。
2、师生共同讨论如何运用中国画材料，工具进行描绘，鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。
3、师生共商：请学生简述自己做画步骤、方法：
教师示范绘画步骤----勾、皴、点、染。
讲解示范在造型中线条的运用，笔墨的技巧----焦、浓、重、淡、清。
4、欣赏中国画作品了解其他形式的绘画表现技法。
5、小结作画要点及步骤。
选材----构图法选择----技法选择----由近及远（浓淡相宜）----调整完成。
四、引导创作。
1、欣赏课本范图及画家笔下的优秀山水作品，激发学生创作欲望。
2、小组讨论创作构思、交流，集思广益。
3、请学生讲述自己的构思及表现形式，教师及时表扬及进一步启发，引导并强调构图及笔墨的用法。
（水墨的焦、浓、重、淡、清、干、湿等等）。
五、学生创作。
1、以线为主的方法，也可以用大块面墨色与点，线，面相结合的手法来表现山水画。
2、教师巡视指导，提醒学生在创作中灵活运用技法，合理布局、构图，处理好近景、中景、远景的关系等。
（给予后进学生创作上的帮助）。
六、作业展评。
1、学生自评、互评（选出优秀作品，说出喜欢的理由）。
2、教师点评优秀作业，小结本课重点。
追求意境的表现是中国画的重要特征之一。
意境是山水画的灵魂，对意境的创造是山水画家毕生追求的艺术境界。
山水画中高山大川的雄浑厚重，小桥流水的清秀恬淡；山间云雾缭绕，小路曲折婉蜒；楼台耸立，船帆点点……让我们感受到家乡、自然美。
理解画家对大自然的那份热爱、那份痴情。
课堂小结：希望大家在以后的生活中，多观察，多写生，不断学习，充实和丰富山水画技法与表现经验，创作出更加新颖、动人的山水画作品来。
七、课后拓展
1、通过观察和大胆的想象，创作有新意的作品，表现家乡的自然景色，体会创造的乐趣。
2、利用网络欣赏更多的中国画名作，了解中国艺术大师的作品风格。
教学反思：
我通过游戏的形式，让学生在水墨之间尽情玩耍中，感受水墨线条的浓淡干湿和曲直粗细的变化，感受水墨线条的丰富性和动态美。
学生用水墨的点线表现人物、动植物和场景，表现实在的事物和想象的事物，表现愉快的事和烦恼的事。
无论学生的水墨尝试是什么样的效果，他们都觉得自己是非常优秀的，体验是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悦，创造能力也得到了培养。
上中国山水画一课时，也可以制作古诗词与画相结合的课件，供学生学习欣赏，同时也可以带领他们欣赏充满诗情画意的自然景观。
在许多自然风光中，留下了历代诗人名人的词句，为这些自然景色增添了不少的人文色彩。
在向学生介绍这些自然风光的同时，给他们介绍历代学者文人写下的诗篇，使学生从景色中领略文学描写之美，并为我们祖国有秀美的自然景色而感到自豪。
这样既帮助学生理解了作品的画意又理解了诗词的含义，调动了学生学习的积极性，让学生自觉主
动地参与到课堂教学中。