工笔画教学文档
工笔画_教案范文
工笔画_教案范文教案：工笔画第一节：课程目标1.了解工笔画的定义和特点。
2.学习工笔画的基本技法和绘画步骤。
3.通过练习，提高学生的工笔画技巧和观察力。
第二节：知识导入1.通过展示一些著名的工笔画作品，让学生对工笔画有初步的了解。
2.引导学生思考，工笔画的特点是什么？为什么工笔画要表现细节？第三节：知识讲解1.工笔画的定义和特点：工笔画是中国传统绘画的一种，以细腻的线条和丰富的色彩表现细节，注重描绘物件的形态和纹理。
工笔画的特点是细腻、写实、精细，色彩鲜艳，富有立体感。
2.工具和材料：毛笔、宣纸、颜料（水粉、颜料盒）学生需要准备好这些绘画工具和材料，方便后续的练习。
第四节：示范练习1.学生跟着老师一起练习基本的线条绘制和色彩上色技法。
2.老师通过示范，指导学生绘制一幅简单的工笔画作品。
3.学生在练习中逐步理解工笔画的绘画步骤和技法。
第五节：练习巩固1.学生自主选择一个简单的静物或者动物作为练习的对象。
2.在老师的指导下，学生用工笔画的技法进行绘制。
3.学生可以根据自己的理解进行创作和修改，提高工笔画的观察力和创作能力。
第六节：综合应用1.学生选择一个复杂的静物或者人物作为绘画对象。
2.在老师的指导下，学生运用工笔画的技法进行绘制。
3.学生可以根据自己的创作想法进行创作和表达，展示个人的绘画技巧和创作能力。
第七节：总结评价1.让学生自己评价自己的绘画作品，反思自己的不足和进步。
2.老师对学生的绘画作品进行评价和指导，并鼓励学生继续努力提高。
第八节：课后拓展1.要求学生自己找一些工笔画作品，进行欣赏和学习。
2.学生可以选择一幅工笔画作品，进行模仿和练习，提高自己的绘画能力。
第九节：教学反思通过本节课的教学，学生对工笔画有了更深入的了解，掌握了基本的工笔画技法和绘画步骤。
同时，通过自主练习和创作，学生的绘画技巧和观察力也得到了提高。
需要进一步完善的是，教学过程中应注重学生的参与和思考，提高课堂互动效果，增强学生的学习兴趣和积极性。
国画工笔备课教案模板范文
---课程名称：国画工笔授课对象：小学四年级课时安排：2课时教学目标：1. 让学生了解工笔画的起源、特点和技法。
2. 培养学生细致观察、耐心绘画的能力。
3. 激发学生对国画的兴趣，提高审美情趣。
教学重点：1. 工笔画的基本技法：勾勒、皴擦、点染。
2. 绘画过程中的细节处理。
教学难点：1. 工笔画线条的流畅性和准确性。
2. 绘画过程中的色彩搭配。
教学准备：1. 教师准备：教材、教学课件、示范作品、绘画工具（毛笔、宣纸、墨汁、颜料等）。
2. 学生准备：绘画工具、绘画纸张。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师展示一幅工笔画作品，引导学生欣赏并提问：“这幅画是什么画？它有什么特点？”2. 学生回答后，教师总结工笔画的特点：线条流畅、色彩淡雅、造型细腻。
二、讲解工笔画的基本技法1. 勾勒：讲解勾勒的线条特点，示范勾勒的方法。
2. 皴擦：讲解皴擦的技法，示范皴擦的方法。
3. 点染：讲解点染的技巧，示范点染的方法。
三、示范绘画1. 教师现场示范一幅工笔画作品，边示范边讲解绘画过程中的注意事项。
2. 学生观察并记录。
四、学生练习1. 学生按照教师示范的技法，尝试绘制一幅简单的工笔画作品。
2. 教师巡回指导，纠正学生的绘画错误。
第二课时一、复习上节课所学内容1. 教师提问：“上节课我们学习了哪些工笔画技法？”2. 学生回答后，教师进行总结。
二、讲解工笔画线条的流畅性和准确性1. 教师展示一幅线条流畅、准确的工笔画作品，引导学生分析线条的特点。
2. 学生回答后，教师讲解线条流畅性和准确性的重要性。
三、讲解工笔画色彩搭配1. 教师展示一幅色彩搭配和谐的工笔画作品，引导学生分析色彩的搭配方法。
2. 学生回答后，教师讲解色彩搭配的原则。
四、学生创作1. 学生根据教师讲解的技法，创作一幅工笔画作品。
2. 教师巡回指导，鼓励学生发挥创意。
五、作品展示与评价1. 学生展示自己的作品，互相欣赏、评价。
2. 教师对学生的作品进行点评，肯定优点，指出不足。
工笔画教案
工笔画教案一、教学目标：通过本节课的学习，学生应能够：1.了解工笔画的起源、特点和发展历程。
2.掌握工笔画的基本画法和技巧。
3.通过实践绘制一幅简单的工笔画作品。
二、教学准备：1.教师准备一张工笔画作品进行展示。
2.准备足够的画笔、墨水和颜料。
3.准备练习用的绘画纸和细毛笔。
三、教学过程：1.引入：展示一张精美的工笔画作品，并让学生观察和描述其特点。
介绍工笔画的起源和发展历程。
2.知识讲解：a.工笔画的基本特点：细腻、精细、注重线条的勾勒和色彩的填充。
b.工笔画的基本画法：先勾线，后上色。
c.工笔画的基本技巧：用细毛笔勾勒出线条，再用颜料细致地填充细节。
3.演示与实践：a.教师现场演示工笔画的基本画法和技巧，学生可同时进行观摩。
b.学生按照教师的示范练习工笔画的基本画法和技巧。
4.指导与辅助：a.教师根据学生的练习情况，给予个别指导和帮助。
b.引导学生注意线条的变化和色彩的搭配，强调细节的处理。
5.作品展示：a.学生完成练习后，展示自己的作品，并互相欣赏和评价。
b.教师对学生的作品进行点评，鼓励他们进一步发展和完善。
6.总结与反思：a.回顾本节课学习的内容和过程，总结工笔画的基本特点、画法和技巧。
b.让学生进行自我评价，思考自己在练习中存在的不足和改进的方向。
四、教学延伸：1.通过参观艺术画廊或美术馆等，深入了解工笔画的发展历程和流派。
2.组织学生参加工笔画比赛，激发学生对工笔画的兴趣和热情。
3.鼓励学生进行创作，引导他们将工笔画与其他艺术形式相结合，开拓创新的视野。
五、教学评估：1.观察学生在教学过程中对工笔画的认知和理解程度。
2.评价学生在练习中的实际表现和作品的质量。
3.收集学生的自我评价和反馈意见，了解他们对本节课学习的体验和感受。
六、教学反思：1.教师是否清晰地传达了工笔画的基本特点、画法和技巧。
2.学生对教师的演示和指导是否能够理解和掌握。
3.教学过程中是否能够激发学生的学习兴趣和主动参与。
工笔画教案(上)
工笔画优秀教案(上)第一章：工笔画概述一、教学目标1. 让学生了解工笔画的定义、历史和特点。
2. 培养学生对工笔画的兴趣和认识。
二、教学内容1. 工笔画的定义和历史。
2. 工笔画的特点和技巧。
三、教学步骤1. 介绍工笔画的定义和历史。
2. 分析工笔画的特点和技巧。
3. 展示优秀的工笔画作品，让学生感受工笔画的魅力。
四、教学评估1. 学生对工笔画的定义和历史的理解。
2. 学生对工笔画特点和技巧的掌握。
第二章：工笔画工具与材料一、教学目标1. 让学生熟悉工笔画所需的工具和材料。
2. 培养学生正确使用工具和材料的能力。
二、教学内容1. 工笔画所需的画笔、墨、纸、色等材料。
2. 工笔画工具和材料的选择和使用方法。
1. 介绍工笔画所需的画笔、墨、纸、色等材料。
2. 演示正确使用工具和材料的方法。
3. 学生实际操作，熟悉工具和材料的使用。
四、教学评估1. 学生对工笔画工具和材料的了解。
2. 学生正确使用工具和材料的能力。
第三章：工笔画基本技巧一、教学目标1. 让学生掌握工笔画的基本技巧。
2. 培养学生运用基本技巧进行创作的能力。
二、教学内容1. 工笔画的线条、墨色、渲染等基本技巧。
2. 工笔画基本技巧的运用和方法。
三、教学步骤1. 讲解和示范工笔画的线条、墨色、渲染等基本技巧。
2. 学生跟随老师进行实际操作，掌握基本技巧。
3. 学生独立创作，运用基本技巧进行绘画。
四、教学评估1. 学生对工笔画基本技巧的掌握。
2. 学生运用基本技巧进行创作的能力。
第四章：工笔画创作示范1. 让学生学习工笔画创作的过程和方法。
2. 培养学生独立进行工笔画创作的能力。
二、教学内容1. 工笔画创作的过程和方法。
2. 工笔画创作中需要注意的细节。
三、教学步骤1. 讲解和示范工笔画创作的过程和方法。
2. 学生跟随老师进行实际操作，进行工笔画创作。
3. 学生独立创作，完成自己的工笔画作品。
四、教学评估1. 学生对工笔画创作过程和方法的理解。
工笔画优秀教案范文
工笔画优秀教案范文标题：中国工笔画优秀教案第一节：教学目标（5分钟）1.了解中国工笔画的背景和特点。
2.掌握中国工笔画的基本技法和表现方法。
3.培养学生的观察力和绘画技巧。
4.培养学生的创造力和审美观念。
第二节：知识导入（10分钟）1.介绍中国工笔画的起源和发展，向学生展示一些经典的工笔画作品，引起学生的兴趣。
2.讲解中国工笔画的特点，如细致入微、色彩鲜艳、构图严谨等。
第三节：技法讲解（30分钟）1.绘制线条：讲解工笔画中的线条使用技巧，如直线、弯线、折线等，以及粗细变化和力度掌握。
2.填色：讲解工笔画中的填色技巧，如色彩运用、层次感的表现等。
3.皴法：讲解工笔画中的皴法使用技巧，通过不同的力度、方向和密度皴出不同的纹理和质感。
第四节：实践操作（40分钟）1.指导学生选择一幅简单的工笔画作品进行练习，如花卉、鸟类等。
2.根据技法讲解的内容，指导学生运用线条、填色和皴法进行实践操作。
3.鼓励学生发挥想象力，自由发挥创作，但要保持其细致入微和色彩鲜艳的特点。
第五节：互动评价（15分钟）1.学生进行互相评价，互相欣赏彼此的作品。
2.教师组织学生进行集体评价，对于学生的基本功、创作能力和表现进行评价和指导。
3.教师对学生的评价进行总结，肯定学生的优点并提出改进的建议。
第六节：作品展示（10分钟）1.学生在班级内展示自己的工笔画作品，向其他同学分享自己的创作经验。
2.教师安排学生的作品展示在学校展览或艺术展览中，让更多人欣赏和了解工笔画。
第七节：课堂小结（5分钟）1.总结学生在本节课学习到的知识和技巧。
2.强调学生要继续学习和练习工笔画，培养自己的绘画能力。
此教案针对初学者设计，通过讲解工笔画的起源、特点和技法，引导学生学习和实践工笔画，培养学生的绘画技能和创造力。
通过展示和评价，激发学生的学习兴趣和对工笔画的热爱，促进学生的艺术素养的提升。
小学美术《工笔画》教案
（五）总结回顾（用时5分钟）
今天的学习，我们了解了工笔画的基本概念、重要性和应用。同时，我们也通过实践活动和小组讨论加深了对工笔画的了解。我希望大家能够掌握这些知识点，并在日常生活中学会欣赏和创作工笔画。最后，如果有任何疑问或不明白的地方，请随时向我提问。
-设色的层次感：学生在分层渲染时难以把握颜色的深浅变化，导致作品缺乏立体感和层次感。教师需详细讲解颜色的过渡技巧，并通过实际操作指导学生。
-构图的均衡与和谐：学生在构图时常常出现画面不平衡、主体不突出等问题。教师需引导学生理解构图原理，通过实际案例分析，帮助学生掌握构图技巧。
-工笔画的细节处理：工笔画注重细节描绘，学生往往在处理细节时缺乏耐心和技巧。教学中需强调细节描绘的重要性，并教授如何运用细笔进行精细描绘。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和绘制作品。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“工笔画在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法，并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发：在讨论过程中，我将作为一个引导者，帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
3.培养学生的文化理解与传承意识，使学生在学习工笔画的过程中，了解和传承我国优秀的传统文化。
三、教学难点与重点
1.教学重点
-线条技巧：工笔画中的线条是表现形象的基础，本节课重点教授线条的勾勒方法，包括起笔、运笔和收笔的技巧。例如，如何通过线条的粗细、长短、曲直变化来表现物体的质感和动态。
-设色技巧：工笔画的设色讲究层次分明、过渡自然，重点教授学生如何调配颜色，进行分层渲染，以及干湿画法、积色法等技巧的运用。
工笔画教案七共1x
03
花卉题材工笔画示范
花卉写生方法与技巧
80%
观察与构图
选择具有美感的花卉，仔细观察 其形态、色彩和光影变化，运用 取舍、夸张等手法进行构图。
100%
线条运用
运用流畅、顿挫有致的线条描绘 花卉轮廓，注意线条的粗细、轻 重和虚实变化。
80%
色彩表现
运用色彩的冷暖、明暗和纯度对 比，表现花卉的立体感和质感， 同时注意色彩的和谐统一。
设色渲染：指导学生运 用不同的设色技法进行 渲染。注意色彩的搭配 和调和，以及色彩的层 次感和立体感的表现。 鼓励学生尝试不同的设 色方法和效果，培养对 色彩的感受和运用能力 。
深入刻画：指导学生在 基本完成的基础上进行 深入刻画和调整。注意 细节的描绘和整体效果 的统一，使作品更加生 动和传神。鼓励学生多 观察、多思考、多实践 ，不断提高自己的工笔 画创作水平。
花卉工笔画创作过程演示
01
02
03
04
起稿
用铅笔或炭笔在宣纸上轻轻勾 画出花卉的大致的轮廓线开始勾画，注意线条 的流畅和顿挫。
上色
根据花卉的色彩特点，选择合 适的颜料进行上色，注意色彩 的层次和过渡。
渲染
运用渲染技法表现花卉的明暗 、光影和立体感，增强画面的 艺术效果。
学生实践：花卉工笔画创作
选择题材
从生活中寻找灵感，选择自己喜爱的花卉作为创 作对象。
构图思考
对所选择的花卉进行仔细观察和思考，确定画面 的构图和布局。
实践创作
运用所学的工笔画技法进行实践创作，注意线条 、色彩和渲染的运用。
作品展示
将完成的作品进行展示和交流，互相学习和借鉴 他人的优点和长处。
04
工笔画注重写实，追求形似和神似，通过细腻的笔 触和色彩表现对象的质感和立体感。
工笔画教案(上)
工笔画优秀教案(上)一、教学目标：1. 让学生了解工笔画的定义、特点和技法。
2. 培养学生的审美能力和绘画技巧。
3. 引导学生通过工笔画表达自己的情感和创造力。
二、教学内容：1. 工笔画的定义和特点2. 工笔画的基本技法3. 工笔画的创作过程三、教学重点：1. 工笔画的定义和特点2. 工笔画的基本技法四、教学难点：1. 工笔画技法的掌握2. 创作过程中对细节的处理五、教学准备：1. 教案、PPT、绘画工具和材料2. 参考图片和作品教学过程：第一课时：一、导入（5分钟）通过展示一些工笔画作品，引起学生的兴趣，提问：“你们知道这些作品是什么画吗？”引导学生回答出工笔画的特点。
二、讲解（20分钟）1. 讲解工笔画的定义和特点：工笔画是一种以细笔勾勒、渲染、填色等技法为主要表现手段的绘画形式。
它注重线条的流畅、色彩的丰富和细节的描绘。
2. 讲解工笔画的基本技法：包括勾勒、渲染、填色等，并结合PPT展示相应的技法步骤和效果。
三、示范（15分钟）1. 示范一幅简单的工笔画作品，展示从起稿、勾勒、渲染到填色的整个创作过程。
2. 在示范过程中，讲解每个步骤的注意事项和技巧。
四、练习（15分钟）1. 让学生选择一幅自己喜欢的工笔画作品进行临摹。
2. 在练习过程中，引导学生注意线条的流畅、色彩的丰富和细节的描绘。
第二课时：一、复习（5分钟）回顾上节课所学的工笔画定义、特点和基本技法。
二、讲解（15分钟）讲解工笔画的创作过程：包括选题、构图、起稿、勾勒、渲染、填色、修整等步骤。
三、练习（20分钟）1. 让学生根据自己的兴趣和特长，选择一个主题进行创作。
2. 在练习过程中，引导学生掌握创作过程中的各个环节，注意线条、色彩和细节的处理。
四、展示和评价（15分钟）1. 让学生展示自己的作品，并分享创作心得。
2. 让学生互相评价，教师进行总结性评价。
教学延伸：鼓励学生在课后继续练习工笔画，参加绘画比赛或展览，展示自己的才华。
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1冲染法。
冲染法也称撞染法，积水积色法。
积水法是先把墨或者颜色平涂，在六七成干的时候，点入清水。
积色法是先把墨或者颜色平涂，在六七成干的时候，点入颜色，一般是点入石色。
这两种办法最好先把画纸裱在画板上再进行。
2撒盐：特技的一种。
铺好底色后，趁湿在上面撒上食盐，任其自然渗化，形成雪花状的肌理效果。
3涂蜡：特技的一种。
在未画或画到中间过程时，在画面上不规则地涂抹上一些石蜡，使画面产生局部不挂色的班驳效果。
此法也可表现下雨时的效果。
4皱纸：勾好白描稿后，用喷壶把画稿稍微打湿，水不要太多，然后把画稿慢慢攥在一起轻轻揉搓，再展开扶平，用大白云笔蘸事先准备好的颜色（颜色略重），在画稿的背面皴擦点染，使颜色渗透，画稿正面产生碎瓷般斑驳的效果。
7水洗：是画面的一种处理方法，可使画面更加统一、协调，同时也可以把表面浮色洗掉，使画面更加沉稳。
水洗时，先用清水把画稿打湿，用白云笔轻轻洗刷，可整体洗，也可局部洗，用力不要太大，否则会把画稿弄破。
也可以在画面颜料的水分全部都干了以后再洗。
关于用具
绘制工笔牡丹之前，我们首先要准备好作画工具。
下面列出了绘制过程中会用到的各种画具。
因为考虑到初学者的因素，所以列出的都是市面上常见的画具，在各地美术用品商店里都可以很方便的购买到。
1、笔：主要分底色笔、染色笔、勾线笔三部分。
笔者常用的底色笔有五寸、二寸、寸半底纹笔，底纹笔要求全为羊毫所制，笔锋柔软蓄水能力强，主要用来平涂底色。
染色笔方面我一般都是采用大白云，其中填色的大白云要求狼毫成分略少一些（纯羊毫也可），色易填润。
染色的大白云则选择稍硬一些的，色易拖开。
在勾线笔的选择上，勾勒花头和叶子我一般采用定制的长锋兔尖美工描笔，勾线时既可婉转自如又不失轻盈灵动。
勾花用新笔，勾叶可用稍旧一点的笔，因笔中含胶渐多，笔锋较之新笔硬朗不少，很适合表现叶子的质感。
绘制牡丹还要准备一根小号的狼毫笔，主要用来勾勒山石、枝干，局部填色之用。
一支短锋的狼毫红圭也是不可少的，像花房、花蕊、芽孢这些细微处的设色都需要用小笔绘制才方便。
需要注意的是，设色用的大白云要多配几支，白色、冷色、暖色、暗色最好都有相对应的笔。
（见附录图1）
2、墨：工笔画的绘制中主要用有光泽的油烟墨。
乌黑而无光泽的松烟墨染色易脏，慎用。
市场上出售的各类瓶装书画用墨汁因携带和使用都比较方便，用来绘制工笔也挺不错。
我常用一得阁墨汁，颗粒比较细腻，色彩上也能满足墨分五彩的要求，推荐初学的朋友使用。
3、颜料：工笔画绘制所采用的颜料主要是传统的国画颜色。
其中属水色的有藤黄、花青、曙红、胭脂等，属石色的有赭石、朱磦、石青、石绿、朱砂等，还有近年来新开发的化学合成国画颜料酞青蓝、玫瑰红、翡翠绿、桔黄、焦茶也都可和传统国画颜料结合使用。
水彩颜料因色泽鲜艳，在国画绘制中也可使用，但是要注意使用优质的才好，劣质的水彩颜料很容易褪色，不利于作品的长期保存。
水粉颜料因为含胶较少，装裱时候很容易跑色，不推荐使用。
4、胶矾：胶、矾在工笔绘制中也是经常用到的。
胶和矾主要用来固定画面的色彩，尤其是在打了石色为底的画面上，胶矾更是必不可少。
即使是用水色来染色的部分，一
般染过4、5遍以后，也要用胶矾水来固定一下，这样继续染的时候底色才不会上翻。
胶一般常能买到的就是明胶，日本的鹿胶虽然透明度较高较好用，但是一是不好买，再有就是稍贵。
矾则就是通常用来净化水的明矾，和胶一样，在一般的化工用品商店都可购得。
需要注意的是，胶矾水配置的时候不可过浓，过浓的胶矾水刷过的宣纸很脆，很不吃色，后面的渲染就不好进行了，而且刷在颜色上也会起一层白霜，影响画面效果。
5、纸：工笔绘制一般都是采用不渗水的熟宣。
熟宣宜采用厚薄适宜的为上。
过厚的纸张容易吃色，也不容易过稿。
过薄的熟宣大面积渲染背景的时候容易漏矾，而且设色以后纸张很容易变形起皱，不利于后期的设色和复勾，含有云母的熟宣勾线和上色都比较顺滑，很好用。
有条件和耐心的话最好能将纸张打湿以后裱在画板上来绘制，勾线、设色都会顺利许多。
6、调色碟：工笔和写意不一样，随用随调的情况较少遇到，都是预先在小碟子中调和好将要用到的色彩。
市面上出售的5个一套的瓷色碟很合用。
大的白色瓷碟也要准备几个，大面积设色时会用到。
7、笔洗：国画专用的笔洗一大一小各买一个。
大的专门用来洗笔，小的专门用来染色。
普通的广口玻璃瓶也可。
8、镇纸：普通硬木质、石质镇纸都可以。
9、垫手：一块洁净能吸水的白布，天热的时候用来垫在身体接触纸面的部分，免得汗水弄脏画面。
10、电吹风：商店出售的普通吹风，可加快画面色彩干燥的速度。