4.第四讲 戏剧审美类型
传统戏剧的审美价值 -- 京剧艺术的独特之处
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京剧的表演体系与特点
表演体系：以唱为主，融合唱、 念、做、打、舞等多种表演形式
脸谱艺术：色彩鲜明，寓意深刻， 表现人物性格特点
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特点：唱腔高亢激越，表演程式 规范，服饰华丽，道具丰富
表演技巧：身段、动作、眼神等 表演技巧丰富多样，展现人物内 心情感
传统戏剧的音乐与唱腔
传统戏剧的音乐与唱腔是传统戏剧的重要审美特征之一，它们通过旋律、节奏、唱腔等 音乐元素，营造出独特的审美体验。
传统戏剧的音乐与唱腔具有浓郁的地方特色，它们反映了不同地区的文化传统和风土人 情，是传统戏剧与地域文化的有机结合。
传统戏剧的音乐与唱腔在表现人物情感、刻画人物形象、推进剧情发展等方面发挥着重 要作用，它们能够深刻地表达出角色的内心世界和情感变化。
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传统戏剧的音乐与唱腔在艺术形式上不断创新和发展，它们吸收了各种音乐元素，形成 了丰富多彩的音乐风格和唱腔流派，为传统戏剧的传承和发展提供了强大的艺术支持。
传统戏剧的服饰与化妆
服饰：传统戏剧 的服饰具有鲜明 的民族特色，色 彩丰富，图案精 美，寓意深刻。
化妆：传统戏剧 的化妆强调角色 的性格特点和内 心情感，通过脸 谱、妆容等手段 表现出来。
Байду номын сангаас
传统戏剧的主题 多样，涉及历史、 文学、哲学等多 个领域，对于传 承中华文化具有 重要意义。
传统戏剧的审美 价值体现在其表 演技巧、舞台设 计、服装道具等 方面，具有很高 的艺术观赏性。
传统戏剧的传承与创新
传统戏剧的传承：保护和传承传统戏剧的文化遗产 传统戏剧的创新：结合时代元素，创新传统戏剧的表现形式和内容 传承与创新的结合：在保持传统特色的基础上，赋予现代审美价值 传统戏剧的未来发展：推动传统戏剧与现代审美价值的融合，促进其可持续发展
戏剧艺术概论
2、戏剧的总体审美特点1、基于剧本的动作性：戏剧基本的也是唯一的表演是动作（含行为动作和语言），而动作又分单向和双向的，双向的动作推动故事发展（完成叙事部分），单向动作展示内心冲突（完成抒情部分），故事情节引发内心冲突，内心冲突推动故事情节，两者合二为一，就构成了戏剧情境，创造出艺术形象，这个艺术情境就叫戏剧性。
没有动作推动、仅有叙述人叙述的故事与抒情，不叫“戏剧性”。
2、基于艺术的假定性：所谓的艺术假定性是指，艺术形象源于生活而高于生活，达到了艺术中“情理真实”的标准，它不是生活本身——就是说它是假的；但是人类的情感经验让我们相信，它符合生活的真实意义。
所谓的现场假定性就是，在剧场的条件下（剧场本身，舞台、布景、道具、服装、化妆、演员……），将剧本中的艺术假定性搬上舞台，即戏剧性的剧场化，也叫剧本舞台化。
3、基于演观赏的直观性：戏剧的直观性不仅包含舞台上物化了的一切，而且还包含演员本身，戏剧的重要构成材料是演员的身体，通过演员的身体表演，可以将空间的直观形象（造型和行为动作）、与时间上的直观形象（文学化的、个性化的语言）统一于演员所创造的艺术形象之中，广义的“戏剧直观性”是其他任何艺术无法比拟的。
4、基于演出的仪式性：戏剧最初起源于宗教仪式，后来又与舞蹈相结合，所以在演出时为了增加效果，有许多仪式性的动作，这也是戏剧中必不可少的部分，比如京剧结尾时热闹的场面和固定的音乐；《哈姆莱特》里主人公死后尸体被高高抬起绕舞台一周表示隆重等。
答案第 1 页共页3、话剧和戏曲的四个审美侧重1、表现在戏剧性上：话剧侧重客观再现和主观合理，一定要再现客观环境，剧本符合生活逻辑，人物关系设置要合理，体现外部环境对人物性格的影响；戏曲的情节和场景往往不符合生活逻辑，外在的情境和造型完全是为了烘托气氛甚至仅仅为了唯美的“好看”，而主体情感上是符合逻辑甚至道德伦理的。
而雷雨的客观环境就是周家，一切设施都符合生活逻辑。
周家常年不开窗，压抑阴沉的屋子预示了雷雨中周家的悲剧即将上演。
戏剧体裁知识点总结
戏剧体裁知识点总结戏剧是文学艺术中的重要体裁，它是通过舞台表演来展现故事和情节的艺术形式。
戏剧可以分为古代戏剧、现代戏剧、音乐剧、舞台剧等多种类型，每种类型都有其特殊的表现形式和艺术特点。
本文将就戏剧的体裁、历史、发展和特点等方面进行总结，以便让读者对戏剧有一个更全面的认识。
一、戏剧体裁的分类戏剧的体裁可以分为多种类型，包括古代戏剧、现代戏剧、音乐剧、舞台剧等。
每种类型都有其独特的艺术表现形式和文学特点。
1. 古代戏剧古代戏剧是指古代文学中的戏剧作品，主要包括希腊悲剧、喜剧和罗马戏剧等。
希腊悲剧以神话传说和英雄人物为题材，通过对人性和命运的思考来反映人类的生存境遇。
喜剧则以幽默和讽刺的手法来表现社会生活和人性弱点。
罗马戏剧则受希腊戏剧的影响，注重历史和政治题材，以强烈的现实主义色彩来揭示社会现实和人性的黑暗面。
2. 现代戏剧现代戏剧是指19世纪以后的戏剧作品，主要包括现代主义戏剧、现实主义戏剧、自然主义戏剧和表现主义戏剧等。
现代戏剧以对现实生活和社会问题的深刻思考和揭示为主题，通过对人性和命运的思考来表现人类的生存境遇，反映社会现实和人性的黑暗面。
3. 音乐剧音乐剧是一种融合音乐、歌唱和舞蹈的戏剧形式，其特点是以音乐表现剧情和人物情感，通过歌唱和舞蹈来营造氛围和情绪。
音乐剧通常以真实事件或虚构故事为题材，以歌唱和舞蹈来表达情感和情节，通过音乐和舞蹈的表现来打动观众的心灵。
4. 舞台剧舞台剧是一种以舞台表演为主要形式的戏剧形式，其特点是通过演员的表演和舞台布景来表现故事和情节。
舞台剧包括话剧、喜剧、音乐剧、歌剧等多种形式，每种形式都有其独特的表现形式和艺术特点。
二、戏剧的历史戏剧的历史可以追溯到古代，起源于人类社会发展的早期，经过几千年的演变和发展，形成了丰富多彩的戏剧文化和艺术形式。
1. 古代戏剧古代戏剧起源于希腊和罗马的古代文明，希腊悲剧和喜剧是古代戏剧的两大类型，分别以神话传说和社会生活为题材，以人性和命运为中心，通过对现实生活和人性的思考来揭示人类的生存境遇。
中国戏曲的审美特征
中国戏曲的审美特征
中国戏曲具有以下审美特征：
1. 全身表现：中国戏曲以全身的表现为主，包括面部表情、身体动作、声音和眼神等。
这一特征能够加深观众对角色的了解和共鸣。
2. 传统文化元素：中国戏曲融合了大量的传统文化元素，如古诗词、历史故事、民间传说和宗教信仰等，这些元素丰富了戏曲的内涵和魅力。
3. 和谐美感：中国戏曲注重和谐美感，尽可能使角色、背景、音乐和服装等各要素之间协调统一，创造出整体和谐的美感。
4. 精湛技艺：中国戏曲有着极高的技巧性，演员需要精湛的身体控制、表演技巧和声音掌控等方面的能力。
5. 情感表达：戏曲注重人物情感的表达，通过表现情感转折和角色心理变化等手法来感染观众，营造共情效果。
6. 道德教化：中国戏曲既是娱乐性的艺术形式，也是道德教化的工具。
通过戏曲，人们可以获得道德启示和启迪，保护和传承传统文化的价值观。
中国戏曲文学的独特审美形态
艺术教育：戏曲文学在当代艺术教育中发挥着重要作用，有助于培养 和提高人们的审美能力和艺术素养
社会影响：戏曲文学在当代社会中仍然具有广泛的影响力，对于弘扬 传统文化、促进文化交流等方面具有积极意义
戏曲文学的艺术价值与社会意义
01
戏曲文学的起源与演变
章节副标题
起源背景
起源时间：春秋 战国时期
起源地点：中国 南方
起源原因：民间 歌舞、说唱艺术 等民间艺术的融 合
演变过程：从民 间歌舞到宫廷歌 舞，再到文人创 作，最后形成戏 曲文学
发展历程
起源：源于古代民间歌舞、说唱艺术 演变：从民间艺术到宫廷艺术，再到文人创作 发展：元代杂剧、明清传奇、近代京剧等不同时期的戏曲文学 特点：注重唱词、唱腔、表演、舞台美术等综合艺术表现
等
戏曲文学在 当代的接受 群体：老年 人、年轻人、 海外华人等
戏曲文学在 当代的价值： 传承传统文 化、弘扬民 族精神、增 强文化自信
等
戏曲文学在 当代的挑战： 如何适应现 代社会的需 求，如何吸 引年轻观众
等
戏曲文学对当代文化的影响
传承与创新：戏曲文学在当代仍然具有生命力，通过创新和传承，不 断丰富和发展
培养人才：加强对戏曲文学创 作人才的培养，提高创作水平， 推动戏曲文学的创新与发展
戏曲文学的发展趋势与未来展望
数字化转型：利用现代技术手段提升戏曲表演的艺术效果和观众体验
国际交流与合作：推动中国戏曲文学走向世界，加强国际间的文化交 流与合作
跨界融合：探索与其他艺术形式的结合，如音乐、舞蹈、美术等，丰 富戏曲文学的表现力和内涵
创新人才培养：加强戏曲文学创作和表演人才的培养，为戏曲文学的 传承和发展注入新的活力
戏剧的分类
戏剧的分类
戏剧是一种艺术形式，它通过舞台表演或者音乐、歌曲、器乐伴奏等形式表现故事。
根据戏剧的内容及表演形式，可以分为以下几类：
1. 戏曲：是中国传统文化中最具代表性的一种剧种，主要演出诗词、古典小说、神话故事等，采用说唱和舞蹈相结合的方式来表演。
2. 歌剧：是一种由歌曲、舞蹈、对话等多种元素组成的剧种，以音乐为主，以唱、演为主要表演形式，以叙事性剧本为主。
3. 话剧：是一种以文字为主的舞台表演，是以口头表达为主，通过对话、偶像表演、舞台设计等来表现故事情节，并加以表演。
4. 音乐剧：是一种以歌曲和舞蹈为主要表现形式的戏剧，结合话剧和歌剧的特点，以歌曲和器乐伴奏作为背景，通过舞蹈、歌曲、器乐等来表演剧本。
5. 曲艺：是一种以说唱和舞蹈为主的艺术，以故事说唱和歌舞为主，以民间故事为主要内容，以队形、舞蹈为表演形式。
戏剧艺术原理----戏剧理论
第一章戏剧的发生戏剧的源头:原始巫术仪式从巫术仪式中生发出来的原始戏剧就是戏剧的远源;而晚近的民间的以娱人为主的娱乐表演则构成了戏剧的近源。
第二章东西方戏剧的历史传统古希腊罗马:三位悲剧诗人埃斯库罗斯《被缚的普罗米修斯》被恩格斯称为古希腊的“悲剧之父”索福克勒斯《俄狄浦斯王》被亚里士多德尊为“希腊悲剧的典范”欧里庇得斯《美狄亚》阿里斯托芬《鸟》被恩格斯称为古希腊“喜剧之父”英国的文艺复兴戏剧在16世纪后期蓬勃发展并达到高峰,开创了西方自古希腊戏剧以来的有一个光辉灿烂的戏剧时代。
莎士比亚早期悲剧《罗密欧与朱丽叶》《哈姆雷特》法国古典主义戏剧的代表人物:(各自的创作情况)悲剧家:高乃伊《贺拉斯》《西拿》《波利耶克特》拉辛《昂德马克》《费德尔》喜剧家:莫里哀《可笑的女才子》《达尔杜弗》(《伪君子》)《吝啬鬼》(《悭吝人》)启蒙主义的戏剧最早产生在英国英国的浪漫主义戏剧主要体现在拜伦和雪莱两大浪漫诗人的创作中在创作方面,19世纪法国批判现实主义戏剧的代表作家是小仲马《茶花女》批判现实主义最为著名的戏剧家:挪威的易普生。
易普生作为现实主义戏剧的代表性人物,曾被誉为是欧洲近代社会问题剧的始祖,他甚至被誉为“现代戏剧之父”俄国戏剧较早就形成了一种批判、讽刺现实的传统。
果戈理是世界著名的讽刺喜剧家中国戏曲逐渐形成一种集诗、歌、舞为一体的综合性的戏剧形态样式;艺术形态上与印度梵剧相接近,是写意形的戏剧样式,歌舞并重,以程式化的表演为舞台基本手段。
东西方戏剧的差异:东方戏剧大多是合歌舞以演故事,而西方的戏剧却出现了以对话、动作为主的话剧形态、以舞蹈为主的舞剧形态以及以声腔音乐为主的歌剧形态。
第三章戏剧的形态与要素西方戏剧奠基于古希腊、罗马的悲剧、喜剧和中世纪宗教戏剧及民间戏剧,原本也是包含歌队、舞蹈甚至杂耍在内的综合形态的戏剧样式,文艺复兴之后才逐步分化为话剧、歌剧、舞剧三种主要形态样式。
戏曲的文化属性和艺术特征:①总体性或高度综合性,即保持着歌、舞、诗三位一体、浑然不分的上古“总体艺术”的特色,而且有着很强的吸附功能,随时自如地把其他各种艺术因素融汇进自己的演出体制之中。
浅议戏曲艺术的审美特征
浅议戏曲艺术的审美特征戏曲艺术表现手段的丰富多彩造就了戏曲美的丰富性，其中角色、音乐化的演唱和伴奏，虚拟的舞蹈化、程式化的动作和表演，以及艺术化的念白等起着突出作用。
戏曲以演员的表演为中心，根据剧情需要由演员扮演故事中的具体角色。
角色化要求演员的演唱、念白、舞蹈和表演动作都必须符合特定角色的特殊身份和个性，随着故事情节和戏剧冲突的发展，真实袒露特定情境中角色内心的情感冲突和变化，力求进入情景交融的审美境界。
戏曲演唱的音乐化，集中体现在曲牌联套和声腔板式的优美设计和灵活自由的演唱上，戏曲演唱追求唱腔满圆润、抑扬顿挫、曲折变化和优美动听；戏曲的唱段，是诗词、散曲与音乐的融合，具有极强的抒情性和表意性；演唱要有心灵的体验和真情的投入，讲究声情并茂，真切传情，完美表达特定情境的独有情韵和人物鲜明的独特个性。
戏曲伴奏的管弦乐和打击乐，激昂清越，特色纷呈。
器乐伴奏配合演唱，呼应情节的发展和人物情感的变化，渲染情绪，烘托气氛，统帅节奏丰富神韵，使角色塑造更加鲜明感人。
虚拟的舞蹈化、程式化的动作和表演，是戏曲特有的表现手段，一个动作过程就是一段舞蹈，一段故事就是若干舞蹈段落的组合，连角色感情的表现也带有“眉飞色舞”的舞蹈意味，用优美、抒情的舞蹈表意传情，演绎故事。
程式，是从生活中提炼出来的规范化艺术化的动作系列。
舞台上演员的眉眼声气、举手投足、一招一式都有相对固定的一整套连贯的舞蹈动作模式，如挥鞭即策马，摇桨即行舟，虚拟实物，虚拟环境，虚拟时空，使表演生动，表意鲜明，给观众留下想象的时空。
艺术化的念白、对白，是交代剧情、剖析人物内心活动、展示矛盾冲突的重要手段。
中国戏曲不同的剧种往往都有自己的地域、语言、文化和表演上的特色，同一剧种还有不同的表演风格和流派，使戏曲的艺术美异常丰富。
二、戏曲艺术的综合美戏曲是艺术表现形式审美化的综合性的典型。
戏曲融合了文学、音乐、舞蹈、绘画、雕塑和武术等艺术元素，是一种时空交融、视听兼备的综合艺术。
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一、三大戏剧体裁
（一）三大体裁
悲剧 tragedy 喜剧 comedy
正剧 drama
（二）两种发展趋势
1.从悲喜对立到悲喜融合，再到超越此两极
新体裁的确立 2.从重悲剧轻喜剧到抑悲剧而扬喜剧
二、悲剧
（一）.悲剧美感（效应）
亚里士多德：通过引发怜悯和恐惧使这些情
（一）正剧的艺术原则（P362）
1，重视人物形象塑造。 2.格调上趋近于自然写实。 3.功能上以追求社会人生真相本质为目标， 启蒙精神和教化意识明显。
（二）正剧的特征
1.正剧是更加生活化的戏剧，题材来源更加
广阔。 2.正剧是更加个人化、亦即更加人化的戏剧。
3.社会悲剧
4.心理悲剧
三、喜剧
（一）喜剧美感
滑稽——笑 （二）喜剧精神
1.轻松活泼的情调
2.豁达乐观的胸怀
3.追求自由的精神
（三）喜剧类型（P352）
1.幽默喜剧 2.讽刺喜剧
3.浪漫喜剧
4.世俗喜剧
5.情景喜剧
6.闹剧
四、悲喜剧
（一）悲喜剧的特征
1.悲喜剧仍有嘲讽，但不像讽刺喜剧那样理
性、无情。 2.悲喜剧的基调不再以明快活泼为主，而是 带上了悲伤晦涩以至荒诞的色彩。 （二）近代悲喜剧的三种类型 1.抒情悲喜剧：契诃夫《海鸥》《樱桃园》 2.黑色幽默悲喜剧：迪伦马特《贵妇还乡》 3.荒诞派悲喜剧：贝克特《等待戈多》
五、正剧
感得到疏泄。（疏泄Katharsisi，卡塔西斯） （二）.悲剧精神 1.严肃的情调 2.崇高的境界 3.英雄的气概
（三）.悲剧人物（P326）
1.英雄 2.正直善良的普通人
3.灰色人物
4.罪人
（四）.悲剧类型（P339）
1.命运悲剧 2.性格悲剧