交谊舞的基本知识
交谊舞初学入门 (2)
交谊舞初学入门简介交谊舞是一种以夫妻搭配为主的社交舞蹈，源于欧洲上流社会。
它注重舞者在音乐中的默契配合和优雅的动作表达，是一种典雅、浪漫的舞蹈形式。
本文将为初学者介绍交谊舞的基本知识、姿势和常见的舞步，以便初学者可以快速入门。
1. 舞蹈基础知识在学习交谊舞之前，了解一些舞蹈基础知识是非常重要的。
以下是一些关键术语和概念的介绍：•节拍和节奏：舞蹈需要按照音乐的节拍和节奏来进行。
节拍是音乐中的时间单位，而节奏则是指在每个节拍上的动作。
•节拍记数：舞蹈通常使用数字来表示节拍，最常见的是4/4、3/4和2/4拍。
•舞步：舞步是舞蹈中的基本动作，它们有特定的名称，并按照一定的顺序组合在一起形成编舞。
•舞伴：在交谊舞中，舞蹈者被称为舞伴，通常由男性和女性搭配。
2. 姿势与站姿在交谊舞中，正确的姿势和站姿非常重要，它们可以帮助你保持平衡、优雅地移动并与舞伴进行良好的配合。
以下是一些关于姿势与站姿的要点：•头部：保持头部自然地挺直，眼睛注视前方，避免低头或抬头。
•身体：保持身体的站立姿势端正，背部保持挺直，避免驼背或倾斜。
•手臂：手臂放松自然，与身体保持一定距离。
使用手臂来与舞伴进行合适的接触和配合。
•脚部：站立时保持脚跟关闭合拢，脚尖稍微分开，以保持平衡。
•重心：重心应该集中在脚掌上，通过屈膝来保持平衡。
3. 基本舞步以下是一些常见的交谊舞基本舞步：•前进步：从一个脚开始，向前迈出一步，然后将另一个脚移到相同位置。
•后退步：与前进步相反，从一个脚开始，向后迈出一步，然后将另一个脚移到相同位置。
•侧步：迈出一步向左或向右，将另一个脚移到相同位置。
•转弯步：以一个脚为基准，通过将另一个脚围绕基准脚旋转一定角度来完成。
•四方步：将脚迈到前、后、左、右四个方向上，形成一个正方形的步伐。
除了上述基本舞步，还有一些更复杂的舞步可以学习，如旋转步、摇摆步等，它们可以使你的舞蹈更加有趣，并且可以与舞伴进行更多的合作。
4. 综合舞蹈动作当掌握了基本的舞步之后，可以将它们组合成一个完整的舞蹈动作。
学跳交谊舞基本知识
学跳交谊舞基本知识各种舞步，都有身体上升和下降的变化，只是升降程度和要求不一。
下面是店铺整理的一些关于学跳交谊舞基本知识的资料，供你参考。
学跳交谊舞基本知识一、交谊舞的四大技巧1.反身动作左脚前进时，右肩和右胯前送;右脚前进时，左肩和左胯前送;左脚后退时，右肩和右胯后让;右脚后退时，左肩和左胯后让。
这样，使身体和舞步形成反向配合，这就叫反身动作。
反身动作主要用在左转或右转的第一步，既便于男女腰胯相贴地侧身转体，又增加了舞姿的优美。
2.升降动作各种舞步，都有身体上升和下降的变化，只是升降程度和要求不一。
一般地说，起步身体必须稍降，并步身体必须稍升。
起步时屈膝，并步后提踵，则有明显的升降变化。
拿升降技巧得到充分体现的华尔兹来说，第一拍出步时屈膝降体，第二拍运步时平中有升，第三拍并步时提踵体，升至最高处后又下降，这样形成一条有如波浪起伏的曲线。
显示出华尔兹的轻盈和飘逸。
3.摆荡动作摆荡动作是指舞者身体在前进和后退时，好像荡秋千一样地摆荡：起步前进时，如同秋千前荡，有自下而上地荡起来的感觉;移步后退时，如同秋千后摆，有自上而下地荡回来的感觉。
4.倾斜动作倾斜动作是指舞者在左右横步和左转右转第一步中的身体左右倾斜。
舞者大步横移时，总是腰胯连同脚步横移，然后腰跨以上部分为保持重心平稳而逐渐跟上去，这样就形成一个符合物理规律的自然倾斜动作。
舞者在进左脚左转或退左脚右转时，身体顺势左倾;进右脚右转或退右脚左转时，身体顺势右倾，这也是合乎自然的倾斜动作。
但要注意：舞者此时的身体有如钟摆的倾斜，脊椎始终直而不弯不能将左右倾斜错误地理解为左腰或右腰的故意下弯。
只要按照以上技巧，严格要求自己，刻苦训练，就一定能展现出优美的舞姿，跳出人生的欢快，表现出标准的动作，取得优异的成绩!怎样才能跳好交谊舞呢?标准握持,体位,运步方法以及舞程线的方位：标准握持，是使共舞双方形成整体性结构的重要手段。
在舞蹈中发挥着不可忽视的决定性作用。
交谊舞基础知识
（二）交谊舞的基础知识交谊舞也象其它科学文化一样，有自己的基础知识，掌握这些基础知识，至少有两条好处：一条是有利于阅读这方面的书籍和资料，为自学交谊舞提供方便；另一条是有利于提高自己交谊舞的水平。
下面简要地介绍一下交谊舞的基础知识。
1.什么是交谊舞交谊舞也称交际舞，男女舞伴在音乐伴奏中以身体造型为主要表现形式的、具有社会交往性的，融艺术、娱乐和体育为一体的，并有广泛群众基础的社会舞蹈。
它最早起源于欧洲，从古老的民间舞蹈基础上演变而成，16、17世纪在欧洲各国曾广泛流行，当今舞蹈已传遍世界各国，有“世界语言”之称。
2.舞伴在舞厅与自己共同跳交谊舞者为舞伴。
交谊舞一般都是男女成对起舞，故男性称男舞伴，女性称女舞伴，简称为男伴、女伴。
3.舞厅用于交谊舞的场所称为舞厅。
舞厅有营业性的和非营业性之分；从舞厅规模上分为小型舞厅、中型舞厅、大型舞厅和特大型舞厅；从设施上分高级舞厅和普通舞厅。
4.舞厅乐队为舞厅舞会演奏伴舞舞曲的乐队称为舞厅乐队，也包括伴唱着。
5.舞池在舞厅中用于跳舞的场所叫舞池，舞池在舞厅中一般没有特殊的标志，绝大多数舞厅在舞池的一面为乐队席，其余三面放置坐椅，供舞者休息用。
在跳舞时，舞者一般应距离坐席1.5米左右为宜，以防碰撞坐席上的坐落者。
6.舞程线舞者距舞池边线1.5米左右，沿逆时针方向前进的路线叫舞称线，也称五向线和舞行线。
在舞厅中舞程线并没有标志，它象体育运动场上的跑道，在跳舞时自然形成类似跑道似的通道。
舞者按舞程线前进，舞池才井然有序，避免碰撞。
特别是在高速行进和高速旋转时舞程线显得更为重要。
有些原地舞步的的步法，应在舞池中间部位，离开舞程通道，以免影响他人行进。
7.方位方位是以表示舞步的方向。
舞者面向舞程线，在他周围便自然地形成8条方位线：1)舞者前方是舞程线；2)舞者右侧是壁线；3)舞者左侧是中央线；4)舞者右前方是壁斜线；5)舞者左前方是中央斜线；6)舞者背后是逆舞程线；7)舞者右后方是逆壁斜线；8)舞者左后方是中央斜线；8.赛场举行交谊舞的场地叫赛场。
交谊舞会礼仪知识
交谊舞会礼仪知识交谊舞，或称交际舞，源自西方，20世纪初传入我国，是成年人很好的娱乐性社交方式。
下面是店铺整理的一些关于交谊舞会礼仪知识的资料，供你参考。
交谊舞会礼仪知识1：舞会上应注意仪表舞会上近距离接触异性，对仪容仪表有较高的要求。
出场时要朝气蓬勃、仪态端庄、身口无异味。
着装要干净、整洁、美观、大方，深色西服套装、男士穿西式礼服、民族服装均可，忌穿大衣、工作服，忌戴帽子、穿旅游鞋、戴墨镜。
西方女士多喜穿晚礼服出席舞会，我国女士多喜穿旗袍，搭配色彩协调的高跟皮鞋。
女士着装忌过露、过透、过短、过小、过紧。
舞会多在晚间举行，化妆可稍浓重些。
交谊舞会礼仪知识2：舞伴舞会开场和结束，主、客人均应与自己的同伴共舞。
例如，舞会首曲、终曲，通常是主人夫妇、客人夫妇等共舞。
夫人不在，成年女儿亦可替代。
第二支舞曲，男、女主人应当与女、男主宾共舞。
忌一对舞伴自始至终共舞，忌同性共舞。
一对男性共舞，会被怀疑是否是同性恋，而两位女性共舞，则有“剩女”之嫌。
交谊舞会礼仪知识3：舞会上如何邀请舞伴邀请他人跳舞，应当文明、大方、自然，注意讲究礼貌，不要勉强对方。
邀请舞伴，通常男士应主动，由男士邀请女士，而女士一般不必主动邀请男士。
但在特殊情况下，女士也可主动邀请男士，如男士为长者、贵宾等。
男士邀请女士，后者可以礼貌地拒绝，而女士邀请男士，男士则不可“驳面子”，即使很累、不想再舞，也必须得“舍命陪君子”。
选择舞伴应注意多结交新人，扩大社交面，还应注意年龄、身高以及胖瘦等，最好不要过分悬殊。
交谊舞会礼仪知识4：舞姿舞姿应当文明、优美。
与人共舞，男士身体要端正，左手轻扶舞伴的后腰(略高于腰部)，右手轻托舞伴的左掌。
通常是男士领舞，双方应有30厘米左右间隔，以维护人格尊严。
跳舞时，双方不可目不转睛地盯视对方，表情要自然。
男士不可把女士的手捏得太紧，不可把整个手掌全贴在女士的腰上，不要在旋转时把女士拖来扯去。
而女士则不要把双手套在男士的脖子上，也不要把头主动靠在男士肩上。
如何学习交谊舞范文
交谊舞是一种优雅、传统的舞蹈，它不仅能够锻炼身体，还能够增强人际交往能力和社交技巧。
学习交谊舞需要耐心和毅力，但是只要掌握了正确的学习方法，就能够迅速进步。
在本文中，将为大家介绍如何学习交谊舞，帮助初学者快速入门。
一.学习交谊舞的基本知识1. 交谊舞的基本步法交谊舞最基本的步法包括三步和四步。
三步包括左脚前进、右脚一起、左脚替换右脚；四步包括左脚前进、右脚一起、左脚替换右脚、右脚到左脚的旁边。
2. 交谊舞的音乐节奏交谊舞使用的音乐节奏通常是四分之四或者三分之四的拍子。
需要特别注意的是，在三分之四的拍子上跳舞和四分之四的拍子有所不同，需要根据不同的节奏更改舞步。
二. 学习交谊舞的正确方法1. 学习前期的基础学习交谊舞前，需要先学习一些基础的舞蹈技巧，如站姿、步法和技巧等，这可以通过在家自学或者报名参加初学者课程来完成。
这些基础技巧将有助于您在学习交谊舞时更快地进步，因为它们可以帮助您更好地理解和掌握各种舞蹈步骤。
2. 寻找优秀的教师进行指导学习交谊舞不同于其他的运动课程，需要一个教师来进行指导和帮助。
需要寻找一位经验丰富、资深的教师。
好的教师可以帮助您更好地理解和掌握舞蹈步骤，发现并纠正您的错误动作，使您更快地进步。
3. 在实践中不断演练想要成为一名出色的舞者，良好的实践是必不可少的。
在进行学习过程中，需要不断地进行演练，可以在舞蹈集市、舞蹈晚会或其他志同道合的人一起练习，这可以帮助您更好地理解和掌握舞步，同时也可以培养自己对交谊舞的兴趣和热爱。
4. 坚持学习学习交谊舞需要时间和耐心。
成为一名优秀的舞者需要不断地学习和修炼。
需要保持对学习的热情和信心，即使在遇到困难时也不要轻易放弃。
三. 学习交谊舞时需要注意的事项1. 需要保持良好的身体状态。
交谊舞需要较高的身体稳定性和柔软度，需要练习一些专业的体操、瑜伽、舞蹈或其他相关的体育课程来增强身体的灵活性。
2. 在学习舞蹈的过程中，需要避免过度疲劳。
过度疲劳会影响舞蹈技巧和身体状态，甚至会导致舞蹈锻炼的意义失去。
交谊舞十大的基本功技巧是什么
交谊舞十大的基本功技巧是什么交谊舞是一种优雅、轻松的舞蹈形式，即使对于初学者而言，也可以通过掌握一些基本功技巧来提高自己的舞蹈水平。
以下是交谊舞十大基本功技巧：1.姿势与身体平衡：保持正确的姿势非常重要。
通过挺直的脊椎和放松的肩膀以及适当的身体平衡，可以使舞姿更加优雅。
2.脚步与步伐：掌握正确的脚步和步伐是非常重要的。
熟悉基本的舞步和舞蹈风格，例如华尔兹、恰恰等，可以更好地跟随音乐的节奏。
3.身体协调与控制力：交谊舞要求舞者能够同时控制上肢与下肢。
通过锻炼身体协调性，如手臂与腿的协调，可以更好地完成舞蹈动作。
4.身体舒展与柔韧性：交谊舞要求舞者具有良好的身体柔韧性。
通过进行拉伸运动和其他身体舒展的练习，可以增加身体的柔韧性，使舞姿更加流畅。
5.身体力量与稳定性：身体力量和稳定性对于交谊舞非常重要。
通过进行核心肌群和全身肌肉的锻炼，可以提高身体的稳定性和控制力。
6.身体和音乐的协调：舞者需要能够随着音乐的节奏和旋律改变自己的舞蹈动作。
通过练习在舞蹈中感受音乐并调整舞步，可以提高舞者与音乐的协调性。
7.转身与旋转：转身与旋转是交谊舞中常见的动作。
通过练习身体的平衡和步伐的控制，可以使转身和旋转更加稳定和流畅。
8.技巧与变化：学习交谊舞时，了解一些技巧与变化，如背后靠近、旋转、翻滚等，可以更好地应对舞蹈中的各种情况。
9.表情与互动：交谊舞是一种交流和互动的艺术形式。
通过运用面部表情和与舞伴的互动，可以使舞蹈更加生动有趣。
10.舞台表现与信心：舞台表现和自信心对交谊舞非常重要。
通过自信和积极的心态，可以更好地展示自己在舞台上的魅力和表现力。
总之，交谊舞的基本功技巧包括姿势与身体平衡、脚步与步伐、身体协调与控制力、身体舒展与柔韧性、身体力量与稳定性、身体和音乐的协调、转身与旋转、技巧与变化、表情与互动以及舞台表现与信心。
通过不断练习和提高这些基本功技巧，可以成为一位优秀的交谊舞者。
交谊舞入门基本知识
交谊舞入门基本知识国际标准交谊舞(International style of Ballroom dancing)，简称国标舞，来源于各国的民间舞蹈,是在古老的民间舞的基础上发展演变而成。
由于国标舞对舞姿,舞步要求非常严格.所以,出现了要求相对低一些的交谊舞,它保持了国标舞各种舞种的风格,但比较随意.尽管如此,交谊舞依然有自己的要求,这样,才能体现各个舞种的风格,才能洒脱自如.下面是整理的一些关于交谊舞入门基本知识的资料，供你参考。
交谊舞入门基本知识一、来源十一、二世纪,欧洲一些国家将一些民间舞蹈加以提炼和规范,行成了流行在宫廷中的"宫廷舞",高雅繁杂,拘谨做作,失去了民间舞的风格,只在宫廷盛行,专供贵族习跳和欣赏,是贵族的特权.法国大革命后,宫廷解体,"宫廷舞"也进入了平民社会,成为社会中人人可舞的社交舞.一七六八年,在巴黎出现了第一家舞厅,从此,交谊舞在欧洲社会中流行.这个时候的交谊舞更具有强烈的民族风味,被称为美国学派的社交舞.一九五零年，英国主办了一届世界性的大赛。
拥有74个会员国的“国际舞蹈运动总会”于1997年9月4日正式成为国际奥林匹克委员会会员，2000年成为悉尼奥运会表演项目，2008年成为正式比赛项目。
国标舞虽和交谊舞相似，但对舞姿，舞步要求非常严格，一般是两个人一起跳。
舞中姿势都已经标准化和分类，国际上有统一的用语，术语用英语口令。
交谊舞入门基本知识二、历史交谊舞早在二四年的时候,便传入了我国当时的几大城市和通商口岸.到了解放初期,五六十年代,交谊舞在我国还是很流行的,文化大革命中止后,进入八十年代,交谊舞又重新为广大人民群众所接受,但与世界国标舞水平已经有了很大的差距.交谊舞,由于受到宫廷舞的影响,其风格为:舞姿庄重典雅,舞步严谨规范,颇具有绅士风度,因而被称为欧洲学派的社交舞.十九世纪初,由于美国的兴起,原来流行在欧洲的社交舞随欧洲移民而传入美国,同时非,拉丁美洲的大量移民也带来了具有浓郁的热带地区风格的民间舞,它们直接来自于民间,没有受到宫廷舞的影响,形式更为自由。
关于规范交谊舞的知识
关于规范交谊舞的知识舞蹈美学是指动作的想象力、感染力、表现力。
下面是整理的一些关于规范交谊舞的知识，供你参考。
关于规范交谊舞形体的有关知识：1、交谊舞表现了人们的生活风貌，生活搭建了交谊舞的舞台。
2、国标舞表达了人们的艺术追求，艺术搭建了国标舞的舞台。
3、舞蹈艺术是有听觉、感觉、视觉三部分组合的。
4、规范交谊舞是规范舞步、规范舞姿、规范节奏及规范舞伴。
5、舞蹈的节奏是动作节奏、音乐节奏、心理节奏的三统一。
6、舞蹈美学是指动作的想象力、感染力、表现力。
7、舞蹈的音乐的创作来源于动作与动作相互矛盾与统一。
8、舞蹈改变了人们的生活态度，生活质量及生活追求。
9、跳舞时快不得赶、漫不得散、紧不可绷、松不可解。
10、从内到外的感觉是心与意合、意与气合、气与力合、力与形合、形与神合。
11、强调动作的意念与感觉是心里没有，身上白走。
12、动作中要分清平均节奏、符点与切分的区别是指：满、赶、闪的不同与特点。
13、静止时要心态稳重、动作时要敏捷灵活是立如松、动如风、静若处子、动若脱兔。
14、慢板动作中连贯圆润，快速动作要干净利索要求慢而不断、快而不乱。
15、动作主动与被动，例如云间转腰;移带手、含让手、腆推手;也可以说成肩带手、身让手、胸推手.16、阳刚与柔韧的动作主要强调--刚而不拙、柔而不懈、韧而不僵、脆而不浮。
17、动作的延伸感是指形已止、意无穷、动已静、神未止。
18、舞蹈的流畅通顺、连绵不断、节奏分明;;行云流水、藕断丝连、点中有线、线中有点。
19、舞蹈动作中的圆、游、变、幻的感觉是指矫若游龙、形如旋风。
20、舞蹈辩证思维点与线、长与短、动与静、快与慢、起与伏、高与低、刚与柔、虚与实、简与繁、疏与密、粗与细、巧与拙、形与神的结合。
21、交谊舞的规范特点：手势和造型要统一;局部和线条要统一;流动与地位要统一。
22、交谊舞比赛要遵循的礼仪包括：请舞、领舞、共舞、谢幕的四个环节。
23、跳舞时男子上身要伸展开来，女子要注意收腹、注意气息。
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交谊舞的基本知识
要跳好交谊舞，首先得对它的一些基础知识有一定了解，下面是整理的一些关于交谊舞的基本知识的资料，供你参考。
交谊舞的基本知识一：北京平四与快四，慢四的区别
时常会有人问这样的问题：快四是不是节奏加快了的平四?慢四是不是节奏放慢了的平四?是不是平四跳快了就是快四了，跳慢了就是慢四了?
这是一种错误的认识。
北京平四，快四，慢四这几种舞蹈是不同的。
从舞曲方面来讲，北京平四相对自由一点，跳北京平四不仅可以用北京平四的音乐，还可以用快四的的音乐，节奏快一点无所谓。
但是快四就不行了，快四只能使用节奏快的音乐，节奏慢的音乐不适合跳快四。
而慢四就更特殊了，慢四的音乐节奏要比平四和快四慢得多得多，慢四的舞曲只能跳慢四。
从舞蹈风格上来说，平四欢快、流畅、优美;快四热情、张扬、比平四更欢快;慢四最慢，但最柔美最优雅最抒情。
从舞步方面来讲，北京平四较简单，四拍之内走四步，力量平均;而快四不一样，快四虽然也跳四拍，但是最后两步并做一步，但是却不是三步。
慢四要根据舞曲的节奏有快有慢，通常都是一个花样的开始和结尾为慢步(也可以说是滑步)，中间稍稍快一些，但还是比平四
和快四慢。
交谊舞的基本知识二：北京平四与探戈、伦巴的区别
在舞场上，通常都会看到有些舞者跟着探戈或者伦巴的舞曲跳北京平四，这是为什么呢?
也许是因为北京平四的舞曲与探戈、伦巴的舞曲有点像吧。
的却，这几种舞蹈的舞曲确实有点像，但是我觉得他们还是有区别的。
任何舞曲的节奏、鼓点都是与其所对应的舞种的风格相一致的。
探戈舞步华丽高雅、热烈狂放且变化无穷，舞蹈者必须表情严肃，表现出东张西望，提防被人发现的表情。
所以它的音乐为顿挫感非常强烈的断奏式。
而伦巴温柔缠绵，舞蹈着表情甜美，起舞的时候摆跨较明显，它的音乐顿挫感不强，但是鼓点有轻有重，因为舞步是虚实结合这样才会有摆跨的效果出来，显得肢体很柔软。
交谊舞的基本知识三：十大基本概念
现代交谊舞有五大核心：节奏是舞魂，舞步是根本，舞姿显优美，展现是舞情，花步是水平。
要跳好交谊舞，首先得对它的一些基础知识有一定了解，作为一个入门级的交谊舞爱好者，以下十大基本概念您是否都有一定的理解呢?
一、舞程线(Line of Dance或简称为LOD) 不论在舞厅、舞场或政务、商务等社交舞会以及比赛中，都必须首先懂得舞程线，按照规定的舞程线方向跳舞，以防相互碰撞，这是国际上统一规定的。
舞蹈者沿着舞池的逆时针方向行进，这条路线就叫舞程线，也叫方向线，交谊舞的舞程线即如此。
二、音乐节奏(Music Rhythm) 音乐中长短相同或长短不同的音所结合而成的有机组合关系，称为节奏。
节奏包含了音的强弱两种不同的简单要素在内。
音乐节奏就是舞曲音乐中用打击乐、鼓声或低音琴等敲击提示出的旋律的节奏。
节奏是舞蹈的灵魂，各舞种均有其具体的节奏，表演者的舞蹈动作与舞曲音乐合拍，其动作就能很好地体现舞蹈音乐世界的基本节奏，比如三步舞的音乐节奏为“强、弱、弱”，四步舞的音乐节奏为“强、弱”或“强、弱、次强、弱”等。
三、舞姿姿态(Posture Poise) 舞姿是交谊舞各舞种所规定的“架形”，姿态是体现舞姿的优美线条，合在一起称为“舞姿姿态”，这是跳好交谊舞的前提。
具体地说，舞姿姿态也就是身体各部位的线条匀称、协调、流畅，适应各舞种风格的要求。
准确地说应该做到肩平、背直、收腹、挺胸、面左、后仰、膝松弛、气上提并舒缓。
只有掌握正确的舞姿姿态，才能充分展现身段肢体的优美，同时才会对自己的形体起到健美的作用。
四、表现感觉(Behave Feeling) 表现感觉就是舞蹈者的面部表情喜悦自然，舞蹈韵律能艺术地展现该舞种的特点和风格，激发出内心极美的情感，让自己和他人共分享。
跳交谊舞本身就是一种美的享受，艺术本身又意味着表演，即将内在的情感和外在的展示结合起来，充分显示出一种美的欢愉和享受。
在交谊舞中，感觉虽然无法用尺度来衡量，但它却包含着极为丰富的舞蹈艺术领悟，包括对音乐的理解、身体各部位的韵律，用自己的感觉去感染舞伴，使自己和舞伴的感觉全身心地融合在一起，展现出由内而外的美感。
在交谊舞中男伴绅士
风度、飘逸洒脱，女伴高贵优雅、轻盈相随，既让观者赏心悦目，也让自己陶醉其中。
五、音乐节拍(Music Metre) 音乐中有规律的循环再现，称为节拍，又称拍子。
小节中有几个单位拍就称为几拍子。
小节中基本单位拍的时值和数量的记号，称为拍号，如2/4读作四二拍，即四分音符为一拍，一小节有两拍，又如慢三步舞的音乐节拍为3/4拍，中四步舞为2/4拍等。
六、舞曲速度(Dance Tempo) 音乐速度是指音乐进行时，节拍的相对快慢速度。
舞曲速度是指各舞种的舞曲每分钟所规定的音乐小节数，如慢三步舞的舞曲速度为每分钟28小节左右，45小节左右/分钟为中三步，58小节左右/分钟为快三步。
又如中四步舞的舞曲速度为每分钟36-60小节，再快是快四，再慢就是慢四。
七、舞步节奏(Figure Rhythm) 舞步节奏分为基本舞步的节奏及组合花步的节奏。
基本步的节奏就是交谊舞各舞种基本步的舞步速度与本舞种舞曲音乐的重拍弱拍合拍。
在国际上，长期以来形成了对每个舞种基本舞步节奏的统一规定，比如慢三步的基本舞步节奏为“慢、慢、慢”，四步舞的基本舞步节奏为“慢、慢、快、快”等。
当然，在做组合花步时舞步节奏就可快慢随意，这就是组合花步的舞步节奏。
八、舞步步法(Dance Footwork) 舞步是跳好交谊舞的根本，概括地说舞步就是身体重心的转移。
舞步分为基本舞步和组合舞步。
基本舞步的步法就是每个舞种所规定的基本步的大小与其舞步节奏的
配合关系，比如三步舞的基本步法为“大、小、并或大、小、小”，四步舞的基本步法为“大、大、小小或大、大、小并”等。
组合舞步即是花步组合，在做组合花步时舞步步法的大小可以随意，因此舞步的大小、力度、速度、跟掌关系及运行等均根据舞种的特点有所不同。
九、舞伴配合(Partner Cooperate) 在交谊舞中，男伴要领舞，起着主导和决定性的作用。
领舞主要靠男伴右手腕给女伴以明确的信号，切不可用左手推或拉，否则会影响舞伴之间舞姿姿态及舞步配合的稳定性。
起步、转身或做花步时，男伴应提前半拍指挥女伴，左手以轻微的配合即可。
许多初学交谊舞的女士，因舞姿舞步的不规范而出现身体生硬、肌肉紧张、线条不美、头向下看、舞步零乱等问题，所以女伴和男伴一样，首先要经过规范性学习和训练，做到舞姿正确、舞步规范、四肢放松、收腹挺胸、仰脖直立，臀部不可向后凸出，细心体会男伴领舞的感觉，从而很好地配合男伴跳出和谐优美的花步组合来。
女伴除了为避免男伴后退时碰到其他舞蹈者而用自己的左手在男伴右肩三角肌处暗示一下之外，其他时候都应听从男伴指挥。
十、花步组合(Constitute Variation) 花步组合是交谊舞综合技术水平高低和全面与否的重要标志。
在舞蹈中，把几个小节的花步编排成一组叫组合，而我们经常提到的套路是指按舞程线把几个花步组合编排为一段成套的舞蹈。
在音乐节奏、舞步节奏、舞步步法、舞姿姿态、表现感觉、舞伴配合都很好的情况下，所编排的花步组合或套路与各舞种的风格特点相符合并且又多又规范，这才是舞蹈者交谊舞水平的全面体现。
所谓初、中、高级的区别主要就在于这种综合性技
术水平的高低。