《保卫黄河》赏析
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析《保卫黄河》是钢琴协奏曲《黄河》的第四乐章，由中国作曲家光未然创作于1969年。
这是一首具有饱满激情和激昂气势的乐曲，将黄河与中国人民的意志力和奋斗精神紧密结合在一起。
整个乐曲的结构简洁明了，分为三个部分：第一部分是静音前奏，以简单的和弦和重复的音符引出全曲的主题；第二部分是主题的呈现，由钢琴独奏和管弦乐队共同演奏；第三部分是高潮部分，旋律嘹亮，气势磅礴，展现了黄河的壮丽景色和中国人民的英勇精神。
钢琴独奏是全曲的灵魂，音符起伏有力，音符之间富有变化和对话。
通过钢琴独奏的技巧运用，演奏者既表现了黄河宽广深沉的形象，又展示了中国人民的斗志和勇气。
管弦乐队则与钢琴形成对话和配合，使音乐更加立体和丰富。
乐曲在节奏上极富变化，时而急促激动，时而缓慢悠扬。
快速的乐章以短促的音符和连续的技巧展示了黄河的奔腾流动。
慢板的部分则以优美的旋律和柔情的琴音表达了对黄河的深深眷恋和对祖国的热爱。
整个乐曲充满了民族音乐的特色，融合了中国古典音乐的元素。
作曲家通过引用黄河的民歌，使乐曲更具中国特色，更能表达中国人民对黄河的深情厚意。
作曲家还运用了传统的民乐器，如二胡和笛子，增加了乐曲的音色层次和民族情调。
《保卫黄河》是一首富有爱国主义情怀的乐曲，展现了中国人民对祖国黄河的深情厚意和保卫家园的责任感。
通过音乐的力量，作曲家极大地激发了人们的爱国热情，激励着每个中国人在保护环境、保卫家园的道路上勇往直前。
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》是一首独具风格和情感的作品。
它通过优美的旋律和饱满的节奏表达了对黄河的无限热爱和对祖国的无比自豪，同时也将中国人民的坚韧意志和奋斗精神传递给每一位聆听者。
《保卫黄河》：《保卫黄河》-歌词,《保卫黄河》-赏析 保卫黄河 歌词
《保卫黄河》：《保卫黄河》-歌词，《保卫黄河》-赏析保卫黄河歌词《保卫黄河》:《保卫黄河》-歌词，《保卫黄河》-赏析保卫黄河歌词话题:保卫黄河歌词文化大革命表现手法黄河《保卫黄河》是《黄河大合唱》第七乐章。
作词:光未然(张光年)，作曲:冼星海。
歌曲采用齐唱、轮唱的演唱形式。
具有广泛的群众性，是抗日军民广为传播的一首歌曲。
这首歌采用了民间打击乐节奏和广东狮子舞音乐旋律为素材，使歌曲显得明快、豪放、音乐形象分外鲜明，并具有浓厚的民族风格。
全曲采用了进行曲体裁、以短促跳动、振奋人心的音调、响亮的战斗口号、铿锵有力的节奏，形象地刻画了游击健儿端起土枪洋枪、挥动大刀长矛，在青纱帐里、万山丛中，为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。
保卫黄河歌词_《保卫黄河》 -歌词《保卫黄河》(朗诵词)《保卫黄河》但是，中华民族的儿女啊，谁愿意像猪羊一般，任人宰割,我们要抱定必胜的决心，保卫黄河～保卫华北～保卫全中国～(多声部合唱)风在吼，马在叫，黄河在咆哮，黄河在咆哮，河西山冈万丈高，河东河北高粱熟了，万山丛中，抗日英雄真不少～青纱帐里，游击健儿逞英豪～端起了土枪洋枪，挥动着大刀长矛，保卫家乡～保卫黄河～保卫华北～保卫全中国～,)保卫黄河歌词_《保卫黄河》 -赏析《保卫黄河》全曲采用了进行曲体裁、以短促跳动、振奋人心的音调、响亮的战斗口号、铿锵有力的节奏，以快速大跳的动机和逐步扩张的音型，使歌曲充满力量的感情，形象地刻画了游击健儿端起土枪洋枪、挥动大刀长矛，在青纱帐里、万山丛中，为保卫黄河、保卫全中国而战斗的壮丽场景。
这首歌采用了民间打击乐节奏和广东狮子舞音乐旋律为素材，使歌曲显得明快、豪放、音乐形象分外鲜明，并具有浓厚的民族风格。
歌曲一，四部分合唱，二、三部分轮唱，此起彼伏，一浪高过一浪，恰似黄河的波涛滚滚奔流，势不可挡。
轮唱时“龙格龙格”的人声伴唱，听来变化无穷，情趣横生，增强了生动、活跃、乐观的气氛。
巧妙地隐喻了抗日武装队伍由小到大、由弱到强，终于汇成了一支不可战胜的力量。
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析钢琴协奏曲《黄河》是中国著名作曲家郭兰英创作的一部具有浓郁中国特色的音乐作品，共有五个乐章，每个乐章都以黄河作为音乐表达的主题，其中第四乐章《保卫黄河》尤为引人注目。
本文将对该乐章进行详细的作品分析。
乐曲的整体结构上呈现出叙事性的特点。
该乐章始于宁静的音乐画面，通过平和的弦乐旋律、细腻的钢琴伴奏，描绘出黄河两岸的静谧景象。
接着，音乐情绪逐渐升华，弦乐部分逐渐加强力度，象征着黄河上空乌云密布。
随后，钢琴的音符不停地跳跃，充满力量感，象征着黄河从两岸山脉间咆哮而过，充满了激烈的冲击力。
乐曲氛围渐渐平息，音乐回归宁静，象征着黄河之后的宁静与安宁。
乐曲的旋律上呈现出独特的中国音乐风格。
黄河是中国历史上最长、最神圣的河流之一，具有特殊的文化内涵，而《保卫黄河》乐章的旋律主要运用了中国传统的民间音乐元素和中国传统乐器的演奏技巧。
高亢激昂的音符和强烈的节奏感交织在一起，展现了中国民族音乐的豪迈和激情。
乐曲的编曲上体现了丰富的音色变化。
在《保卫黄河》乐章中，除了钢琴和弦乐的运用外，还加入了大量的打击乐器，如定音鼓、大鼓、小鼓等。
这些打击乐器的运用为乐曲增加了冲击感和战斗气氛，使得整个乐章更加动感十足。
乐曲的情感表达上强调了民族自豪感和爱国主义情怀。
《保卫黄河》乐章的音乐情绪既有慷慨激昂的激情，也有忧伤和沉稳的情感。
在乐曲高潮部分，强烈的音符与温柔的旋律相互对比，营造出壮丽的音乐景象，表达了对黄河的热爱和珍视之情。
整个乐章充满了爱国主义的主题，使人们对祖国的伟大和自豪感产生了强烈的共鸣。
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》是一部具有浓郁中国特色的音乐作品。
通过叙事性的结构、独特的中国音乐风格、丰富的音色变化和表达深情的情感，它展现了中国人对黄河的热爱和对祖国的自豪感。
这部作品不仅在音乐形式上独具特色，更在情感表达上引发了广大听众的深思和共鸣。
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
《黄河钢琴协奏曲》是由我国著名作曲家兼钢琴家郎朗创作的，该曲共有四个乐章，
其中第四个乐章叫做《保卫黄河》。
该曲以高昂激情的音乐形式，描绘了黄河畔各族人民
保卫黄河不屈不挠的英雄事迹，具有浓郁的民族主义情感和英雄主义精神。
以下是对该曲
第四个乐章的简要分析。
《保卫黄河》是黄河钢琴协奏曲的最后一章，也是全曲的高潮部分。
这一章的音乐描
绘了黄河畔各族人民为保卫黄河而奋斗的场景。
开场的音乐节奏强烈明快，伴随着古筝和
呼麦声，使人感受到了大草原上的豪迈和崇高。
接着，钢琴引入主旋律，音乐中随着旋律
逐渐高涨，逐渐升华，表现出了各族人民为了保卫黄河而披荆斩棘、共同奋斗的决心和勇气。
全曲最高潮的部分则是那段雄浑深刻，高亢慷慨的钢琴旋律，仿佛是要冲破天际的般
奔放自由，表现出了各族人民借助黄河抵抗外敌的崇高义气和坚不可摧的信念。
结尾部分，音乐节奏逐渐放慢，旋律也变得柔和，仿佛表达着神话传说中的黄河之神安静的流淌，巍
峨壮阔的黄河，承载着中华民族的历史和文化，守护着祖国的疆土和人民的命运。
总的来说，这支乐曲在表现手法上，充分发挥了钢琴的特点符合了中国传统的音乐风格，相互融合，形成了独有的音乐风格。
影响了一代又一代人，更是一道闪亮的文化名
片。
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析1. 引言1.1 简介《黄河》钢琴协奏曲第四乐章《保卫黄河》是中国著名作曲家施如受的代表作之一，也是中国现代音乐史上的经典之作。
这首曲子是在1939年，抗战初期创作的，作为抗日战争期间宣传抗战的音乐作品，具有强烈的政治宣传色彩。
这个作品共有五个乐章，每个乐章都以表达对祖国的深情厚爱和对抗日战争的坚定信念为主题。
第四乐章《保卫黄河》通过激昂的旋律和强烈的节奏，展现了中国人民保卫黄河的决心和勇气。
整个乐章气势磅礴，情感激昂，具有史诗般的气势。
这首协奏曲在演奏时要求演奏者具有非常高的技巧和力度控制能力，需要表达出战斗的紧张感和激烈的对抗。
演奏者还需准确地表现出作曲家对祖国和人民的热爱与赞美，使听众在欣赏音乐的同时能够感受到爱国主义情感的激荡。
这首钢琴协奏曲第四乐章《保卫黄河》是一部富有民族气息和强烈爱国情怀的音乐作品，具有重要的历史意义和音乐价值，在中国音乐史上占据着重要的地位。
1.2 创作背景《黄河钢琴协奏曲》是中国现代音乐史上的经典之作，第四乐章《保卫黄河》更是这部作品中的巅峰之作。
创作背景可以追溯至1939年，由中国著名作曲家冼星海创作，指挥家谭元元指挥，并由钢琴家李延泽演奏。
这部作品创作在抗日战争期间，时任重庆国立中央音乐学院院长的冼星海，受到了当时黄河抗击洪水和日寇侵略的启发，创作了这部代表中国人民抗战精神和爱国情怀的音乐作品。
在那个动荡的年代，中国人民饱受战火之苦，黄河更是中国人民的母亲河，承载着中华民族的文化传统和历史记忆。
冼星海通过这部作品展现了对祖国的热爱之情，同时也表达了保卫家园、捍卫民族尊严的决心和信念。
《保卫黄河》这一乐章具有强烈的爱国主义色彩，旋律磅礴宏大，激情澎湃，极具感染力。
这部作品不仅展现了中国人民的抗战精神和民族气节，更将黄河这条千年文明的象征融入体现了祖国大好河山与人民的伟大团结。
2. 正文2.1 音乐特点分析钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》是一部具有浓厚爱国主义情感的音乐作品，其音乐特点也体现了这种情感。
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
《钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》》是一首由中国音乐家光阴草创的作品，是黄河情歌曲目的第四首也是结曲。
本乐章通过钢琴的独特演奏和管弦乐队的合作，表达
了中国人民对黄河的深情厚意和对祖国繁荣昌盛的热爱。
作品以黄河为主题，通过音乐表达了对黄河这一中华民族的母亲河的崇敬和保卫的决心。
整个乐章分为三个部分，分别是自由的长调、高潮节奏和慢速合奏。
整首曲子以庄严
肃穆的气氛开场，营造出一种虔诚的祈祷感。
作品的演奏技巧和乐器运用都非常独特。
钢琴在整个乐章中扮演着重要的角色，通过
钢琴激昂的旋律和丰富的音色表达出作曲家对黄河的热爱之情。
而管弦乐队则以激烈的鼓
点和强烈的音乐语言来展现保卫黄河的决心和力量。
乐曲的主题旋律采用了中国民歌的元素，旋律简洁优美，具有浓郁的中国风格。
尤其
在高潮节奏部分，旋律高亢激昂，给人一种壮丽的气势。
作曲家还巧妙地运用了变调技巧，使乐曲更加富有层次感和变化。
作品在结构上也有一定的变化和发展。
整首曲子以自由的长调开场，表达了对黄河的
敬仰之心。
而后进入高潮节奏部分，音乐节奏快速而激烈，表达了对保卫黄河的决心和力量。
最后慢速合奏部分，通过柔和的旋律展现出民族和谐的情感。
保卫黄河简析
黄河大合唱之保卫黄河黄河大合唱之保卫黄河是冼星海最重要的也是影响力最大的一部交响乐代表作《黄河大合唱》的其中一个乐章。
作于1939年3月，并于1941年在苏联重新整理加工。
属于近现代的内容和作曲手法，这部作品由诗人光未然作词。
作品表现了在抗日战争年代里，中国人民的苦难与顽强斗争，也表现了我们民族的伟大精神和不可战胜的力量。
它以我们民族的发源地——黄河为背景，展示了黄河岸边曾经发生过的事情，以启迪人民来保卫黄河、保卫华北、保卫全中国。
作品气势宏伟磅礴，音调清新、朴实优美，具有鲜明的民族风格，强烈反映了时代精神。
它在我国近代音乐史上具有重大的意义，对后来的大合唱及其他体裁的音乐创作都产生了巨大而深远的影响。
八个乐章分别是《序曲》（管弦乐）、《黄河船夫曲》（混声合唱）、《黄河颂》（男声独唱）、《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵）、《黄水谣》（女声合唱）、《河边对口曲》（对唱、轮唱）、《黄河怨》（女声独唱）、《保卫黄河》（齐唱、轮唱）和《怒吼吧！黄河》（混声合唱）。
各个乐章都有相对的独立性，相互之间在表现内容、演唱形式和音乐形象等方面构成鲜明的对比。
同时，全曲又由表现中华民族解放斗争的基本主题紧密地联系在一起，几个基本音调始终贯穿于整个大合唱，在音乐布局上以《序曲》呈示基本主题、首尾合唱呼应、中间各乐章交替发展和末乐章的总结概括，以及每乐章之前的朗诵为先导等，使整个作品具有高度的统一性。
音乐语言明快简练、通俗易解并具有鲜明的民族风格，合唱手法丰富多彩和乐队的交响性发挥，全曲的宏伟规模和所表现出的英雄气概，构成了这部作品具有独创性的艺术特色。
抗日战争时期19世纪末，中国的群众合唱受西方文化强烈冲击及社会剧烈动荡的情况影响不断发展。
鸦片战争之后，清政府对外战争的失败及签订各种不平等条约，还有太平天国运动、义和团等使国力衰弱，民不聊生，逐渐一些有思想的文人兴起了各种救国运动，例如洋务运动，科学救国，百日维新等，致20世纪初，受这些思想潮流的影响，新式学堂也就推动了学堂乐歌为主的歌唱在中小学广泛开展。
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
《黄河》钢琴协奏曲是中国作曲家邓丽君创作的重要作品之一。
这部作品总共有四个乐章，其中第四乐章名为《保卫黄河》，是整个协奏曲的高潮部分，以其激昂澎湃的音乐形式展现了中国人民对黄河的深情。
第四乐章《保卫黄河》开始时以庄严肃穆的军鼓声揭开帷幕，仿佛在宣告要保卫黄河的决心。
接着弦乐部分奏出一段激情四溢的旋律，音乐高亢激昂，充满了战斗的气息。
乐章的主要内容包括三个部分：黄河水声、黄河边拉手飞舞的《黄河大合唱》和战斗的呈示。
黄河的水声成为了乐章的主题之一。
作曲家通过弦乐器模仿了黄河的波澜壮阔，音乐流淌如黄河之水，威武雄壮。
在这段音乐中，可以清晰地感受到黄河水声的澎湃与壮丽，仿佛置身于黄河之畔。
这段音乐营造了一种庄严壮观的氛围，直接契合了中国人民对黄河的敬仰与崇拜。
接着是《黄河大合唱》。
这是一首由康桥谣曲改编而成的歌曲，歌词以黄河为中心，宣扬了保卫黄河的决心。
在这首歌曲中，激昂的旋律与唱词相得益彰，表达了中国人民对黄河的热爱与珍视。
这段音乐是乐章的亮点之一，也是整个协奏曲的高潮所在。
最后是战斗的呈示。
在这一部分中，作曲家巧妙地运用了管弦乐器，刻画出激烈的战斗场面。
音乐的节奏明快起伏，通过快速的音符组合，展现出战斗的紧张与激烈。
大量使用钢琴的技巧性演奏，增强了整个乐章的热情和激情。
这部分音乐展现了中国人民保卫黄河的决心与勇气，充满了民族意识和民族精神。
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析
钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》作品分析钢琴协奏曲《黄河》第四乐章《保卫黄河》是中国著名作曲家光易创作于1939年的一部作品。
这部作品是中国音乐史上的经典之作，被誉为中国音乐的“国民史诗”，也是中国音乐界的瑰宝之一。
这部作品以其激昂的旋律和深沉的情感，表达了中国人民对黄河的热爱和保卫祖国的决心，具有极高的音乐艺术价值和历史文化意义。
《保卫黄河》作为钢琴协奏曲《黄河》的最后一乐章，是整部作品的高潮部分，也是最具有战斗气息和浓厚的民族主义色彩的部分。
在这一乐章中，光易通过音乐将中国人民保卫黄河的壮烈场面以及紧张激烈的战斗氛围表现得淋漓尽致，展现了中国人民对黄河的深厚感情和保卫家园的决心。
这一乐章不仅在音乐上表现出了宏大的气势，更是将中国人民在艰苦岁月中抵御外敌、保卫国土的英雄气概淋漓尽致地展现在观众眼前。
在音乐结构上，这一乐章首先以强有力的音乐元素和节奏感的强烈对比开场，展现了一幅全民抗战、众志成城的壮阔景象。
接着，音乐逐渐转入了悲壮的音色和战斗的紧张氛围，表现了中国人民在战火硝烟中的坚毅和不屈精神。
整个乐章以其慷慨激昂的节奏，令人无不为之动容。
在乐曲的构思和编曲上，光易巧妙地运用了丰富的和声、旋律和节奏手法。
乐曲中的旋律富有动听的旋律走向和鲜明的音乐形象，极具感染力。
而和声处理上，通过丰富多彩的和声组合以及巧妙的对位和变化，使得音乐更加饱满丰富，展现出了中国民族音乐的独特魅力。
光易还在乐曲的编曲上运用了许多中国传统音乐元素，如民歌、器乐等，使得整个作品更具有鲜明的中国文化特色。
而在表现手法上，光易也巧妙地运用了音乐的动态和音色等元素，精确地表现了黄河保卫战的激烈场面。
在动态处理上，光易通过对乐曲的整体音量、音色、速度的控制，使得音乐具有了战斗的气魄和紧张感，真实地表现了保卫黄河的激烈场面。
而在音色处理上，光易则通过运用不同的音响效果和音色变化，使得音乐更具有战斗的悍勇和悲壮气氛。
【音乐时空】《保卫黄河》歌曲分析
作品体裁： 进行曲
速 度： 中速稍快 力 度： 强 旋律特点： 节奏鲜明有力，音乐情
绪高亢激越，振奋人心。
• 第一部分采用了怎样的演唱形式？
• 答案：齐唱
• 齐唱的演唱特点是许多人一起演唱同一段旋律，作者冼 星海运用这种演唱形式想表达一种怎样的心情呢？
• 答案：激励人民前进，希望全国人民齐心协力共同抗日。
• 整段乐曲表现是强还是弱 ？是急促激动还是平静舒缓？
• 答案：强
急促激动
• 作者为什么运用这种表现手法呢？
• 答案：奋勇抗战、不畏强暴、坚强不屈的精神。
总结
作品演唱的声部不断的扩充、力度不 断增强，巧妙地隐喻了抗日武装队伍由 小到大、由弱到强，终于汇成了一支不 可战胜的力量。它犹如黄河的滚滚洪流， 势不可挡，将一切侵略者淹没在人民战 争的汪洋大海之中，显示了英雄民族的 伟大气魄。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
保卫黄河
——《黄河大合唱》选曲
1.作品分析
《保卫黄河》是《黄河大合唱》的第七乐章。
歌曲的齐唱为多乐句的单乐段结构，后面采用卡农的形式写成轮唱，具有进行曲的风格。
歌曲以跃动的、生机勃勃的音调，以快速大跳的动机和逐步扩张的音型，生动地表现了游击健儿前赴后继、英勇战斗，为保卫黄河、保卫全中国而奔赴战场的壮丽情景。
这首歌采用了民间打击乐的节奏和广东狮子舞音乐的旋律为素材，从而使歌曲显得明快、豪放，具有浓郁的民族风格。
在齐唱之后，采用二部、三部、四部轮唱的形式，形成一种此起彼伏的浩大声势。
在轮唱中，“龙格龙格”的衬词穿插其间，使音乐显得富有变化，妙趣横生。
这种艺术手法，很容易使人联想：革命的武装力量在斗争中逐步发展壮大。
它犹如黄河的滚滚洪流，势不可挡，侵略者必将淹没在人民战争的汪洋大海之中。
在轮唱之后，有一大段器乐的间奏。
它不仅进一步渲染了气氛，刻画了形象，还用逐步转调的方法为歌曲的最后部分做好了充分的准备。
转调后的合唱，更凸显了中国人民誓将侵略者消灭干净的坚强决心。
2.背景材料
《黄河大合唱》作于1939年3月，由光未然(张光年)作词，冼星海作曲。
1938年冬，武汉沦陷后，光未然带领抗敌演剧三队由陕西东渡黄河，到达山西吕梁山抗日根据地。
途中，光未然亲临险峡激流、怒涛漩涡、礁石瀑布的险地，目睹了黄河船夫与惊涛骇浪博战的情景，聆听了水手们高亢激越、深沉有力的船工号子……这一切激起了他创作的激情和灵感，一首长诗——《黄河吟》应运而生。
1939年，光未然与冼星海在延安相见。
在西北旅社的一间窑洞里，演剧队举办了一个朗诵会，光未然亲自朗诵了这首长诗。
冼星海听后，约请光未然将其改成歌词，并激动地表示：“我有把握把它写好。
”后来，冼星海夜以继日地工作，仅用了六天的时间便谱好了《黄河大合唱》。
1939年3月31日脱稿，4月13日在陕北公学礼堂首演，由邬析零指挥。
这次演出引起巨大反响，很快便传遍全国。
同年5月11日，为庆祝鲁艺成立一周年，由冼星海亲自指挥再次演出了《黄河大合唱》。
毛泽东同志听后高度地赞扬了这次演出。
当年7月，周恩来同志听了这部合唱，随即为星海同志写下了“为抗战发出怒吼，为大众谱出呼声”的题词。
1941年，星海在苏联又对《黄河大合唱》进行了加工整理，并使之更加完善、理想。
《黄河大合唱》以黄河为背景，以群众歌曲的音调为基础，广泛吸收了民间音乐的因素，使这部巨著的音乐语言明快简练，通俗易懂。
这部合唱生动地描绘了中国人民英勇抗战的历史，反映了中国人民不畏强暴、坚强不屈的民族精神，展现了抗战必胜的前景。
这部合唱具有写实性、史诗性、交响性的特点，也具有鲜明的民族风格和强烈的时代特点，为我国现代的音乐创作提供了典范。
3.作者简介
冼星海(1905—1945) 作曲家。
曾用名黄训、孔宇。
广东番禺人。
1905年6月13日生于澳门，1945年10月30日卒于莫斯科。
1920年，先入岭南大学附中，后升入大学预科，演奏过小提琴和单簧管，并担任过指挥，在学习期间，他做过打字员、教员，以半工半读的方式维持生活、保证学习。
1926年到北京，在国立艺术专门学校选学小提琴。
1928年夏到上海，入国立音乐学院学小提琴。
1929年7月，在院刊上发表《普通的音乐》的论文，提出“中国需求的不是贵族式或私人的音乐，中国人所需求的是普遍音乐”。
并认为“学音乐的人”要“负起一个重责，救起不振的中国”，表现出强烈的爱国的民主思想。
1930年到法国巴黎学习音乐，曾先后随奥别多菲尔、丹第、迪斯卡等学习理论作曲。
后考入巴黎音乐院学习作曲和指挥。
在巴黎的六年中，历尽艰辛，经受了严寒与饥饿的威胁。
1935年秋，面对民族危机的严重形势，他毅然回到祖国，投身于人民的革命事业，将全部精力贡献于抗日救亡运动。
1937年抗日战争爆发后，冼星海参加上海话剧界救亡协会战时移动演剧第二队，奔赴各地进行抗日宣传活动。
1938年春参加了由郭沫若主持的国民政府军事委员会政治部第三厅工作，并与张曙共同负责抗战音乐工作。
这期间，他创作了许多抗战歌曲。
如：《保卫芦沟桥》、《游击军》、《到敌人后方去》、《在太行山上》等。
1938年冬赴延安，任“鲁艺”音乐系主任。
1939年6月加入中国共产党。
1940年5月为参加电影配乐工作离开延安去苏联。
因长期积劳成疾，1945年10月30日病逝于莫斯科克里姆林宫医院。
噩耗传到延安，毛泽东同志在悼念他的挽幛上亲笔写下了“为人民的音乐家冼星海同志致哀”的题词。
在冼星海短短的一生中，共作歌曲数百首，大合唱4部、歌剧1部、交响曲2部、管弦乐组曲4部、狂想曲1部以及小提琴、钢琴等器乐独奏曲、重奏曲多首。
数量多、影响广的是群众歌曲，其中有进行曲体裁的《救国军歌》、《青年进行曲》、《保卫芦沟桥》、《到敌人后方去》；抒情性与鼓动性为一体的《在太行山上》、《游击军》和《反攻》等。
他坚持走与人
民群众相结合的创作道路。
进一步巩固和发展了聂耳同志的革命音乐传统，通过广泛的题材和体裁，创作了许多鲜明生动的艺术形象，反映了20世纪三四十年代中国人民为拯救民族危亡所进行的伟大的抗日战争历史现实。
他为我国近现代音乐树立了光辉的榜样，无愧是我国无产阶级音乐的先驱者和奠基人，是人民所热爱的音乐家。
《黄河大合唱》曲目
第一乐章：《黄河船夫曲》（混声合唱）
第二乐章：《黄河颂》（男高音或男中音独唱）
第三乐章：《黄河之水天上来》（配乐诗朗诵，三弦伴奏）
第四乐章：《黄水谣》（女声二部合唱，原稿为齐唱）
第五乐章：《河边对口曲》（男声二重唱及混声合唱，原稿是男声对唱）
第六乐章：《黄河怨》（女高音独唱，音乐会上常按修订稿加入女声三部伴唱）
第七乐章：《保卫黄河》（轮唱）
第八乐章：《怒吼吧，黄河》（混声合唱）[
《保卫黄河》（朗诵词）
但是，
中华民族的儿女啊，
谁愿意像猪羊一般，
任人宰割？
我们要抱定必胜的决心，
保卫黄河！
保卫华北！
保卫全中国！。