《广告摄影》课程标准

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广告摄影初步课程设计

广告摄影初步课程设计

广告摄影初步课程设计一、课程目标知识目标:1. 学生理解广告摄影的基本概念、分类和用途;2. 学生掌握广告摄影的基本技巧,如构图、用光、色彩搭配等;3. 学生了解广告摄影的历史发展及其在广告行业中的应用。

技能目标:1. 学生能够运用所学技巧拍摄出具有创意的广告照片;2. 学生能够运用图像处理软件对拍摄的照片进行基本的后期处理;3. 学生具备一定的广告摄影策划与实施能力。

情感态度价值观目标:1. 学生培养对广告摄影的兴趣,提高审美意识;2. 学生形成团队协作意识,学会在创作过程中与他人沟通交流;3. 学生认识到广告摄影在商业传播中的重要作用,树立正确的广告价值观。

课程性质:本课程为实践性较强的学科,结合理论知识与实践操作,培养学生的实际操作能力和创新思维。

学生特点:九年级学生对摄影有一定了解,好奇心强,喜欢尝试新鲜事物,具备一定的审美能力。

教学要求:教师需关注学生的个体差异,采用启发式教学,引导学生主动探究,注重培养学生的动手能力和实践能力。

通过课程学习,使学生达到预定的学习成果,为后续深入学习打下坚实基础。

二、教学内容1. 广告摄影基础知识- 广告摄影的定义、分类与特点- 广告摄影在广告行业中的应用2. 广告摄影技巧- 构图原则:对称、黄金分割、三分法等- 光影运用:自然光、人工光、补光技巧等- 色彩搭配:色彩理论、色彩情感、色彩搭配技巧等3. 摄影设备与拍摄实践- 熟悉相机操作:镜头、光圈、快门、ISO等参数设置- 摄影设备选择:相机、镜头、三脚架、灯光等- 实践拍摄:广告主题策划、拍摄执行、现场布置等4. 摄影后期处理- 基本后期处理:曝光、对比度、色彩调整等- 图片编辑软件:Photoshop、Lightroom等软件的基本操作- 创意后期:合成、特效、创意修饰等5. 广告摄影案例分析- 分析经典广告摄影作品,学习其构图、用光、色彩搭配等技巧- 了解广告摄影背后的故事,激发学生创作灵感教学内容安排与进度:第一课时:广告摄影基础知识第二课时:广告摄影技巧(一)第三课时:广告摄影技巧(二)第四课时:摄影设备与拍摄实践第五课时:摄影后期处理第六课时:广告摄影案例分析及创作实践本教学内容依据课程目标,结合教材章节内容进行组织,旨在确保学生系统掌握广告摄影的知识与技能。

《广告摄影》课程教学大纲.

《广告摄影》课程教学大纲.

《广告摄影》课程教学大纲.第一篇:《广告摄影》课程教学大纲.《广告摄影》课程教学大纲(2006年修订)课程编号:090041英文名:Advertising Photogeaphy 课程类别:学科基础课前置课:素描、色彩、摄影技法后置课:无学分:2学分学时:34课时主讲教师:何卫东、刘明等选定教材:邵大浪,《基础摄影教程》,吉林摄影出版社,2002年版。

课程概述:本课程分为两大部分。

第一部分为广告摄影总论,主要包括广告摄影的现实地位、历史演变、评介标准、范畴、特征等;第二部分为广告摄影实践,为本课程的主要教学内容,主要包括创意、准备、题材、拍摄等。

重点为第二部分,在创意、准备、题材的基础上,着重以静物摄影为本,进行分类摄影介绍和实践,主要包括食物、时装、户外、建筑、人像等类别,进一步介绍更细致的分类摄影。

本课程教学大纲适用于广告管理与策划专业的学生。

教学目的:本课程的主要目的是通过教学和实践,让学生掌握广告摄影的基本知识和基本技能,要求掌握分类摄影的基本拍摄要求,基本要求能拍出达到一定水平的照片,进一步能拍出较高水平的照片。

1 同时提高其鉴赏力和从照片的拍摄、制作到广告作品中的创意、对照片的选用等的能力。

在此基础上,达到广告摄影的标准。

教学方法:本课程除课堂讲授基础知识和佳作分析、讨论外,主要方法是实物展示、实物辨识与选用、实际操作,包括室内、室外的各类广告题材以及部分非广告题材实拍,黑白照片的暗房制作,彩色照片的洗印实践等。

各章教学要求及教学要点第一章广告摄影总论课时分配:4课时教学要求:本章要求学生从宏观上了解广告摄影的地位、作用、演变和评介标准等。

重点要让学生熟悉并领会广告摄影的创作要求。

教学内容:第一节广告摄影的现实地位一、广告从文字向图像的转化;二、广告摄影在商业上的优越性。

第二节广告摄影的历史演变一、广告摄影的技术发展;二、广告摄影的形式转变;三、广告摄影的风格演变:1、简单写实的广告摄影,2、广告摄影的情节出现,3、好莱坞风格的渗透力,4、小型相机介入广告摄影,5、战争时代的新纪实,6、现代高科技与广告摄影。

广告摄影课程教学大纲

广告摄影课程教学大纲

广告摄影课程教学大纲一、课程介绍1. 目标:本课程旨在帮助学生掌握广告摄影的基本原理、技巧和应用,培养学生的创意思维和实践能力,为其未来在广告行业的发展打下基础。

2. 授课方式:理论讲解、实践操作、案例分析、互动讨论。

3. 课程时长:共计36学时,每周2学时,为期18周。

二、课程大纲第一单元:广告摄影概述1. 广告摄影的定义与发展历史2. 广告摄影在广告传媒中的作用和地位3. 广告摄影的职业发展前景和就业方向第二单元:摄影技术基础1. 理解相机的工作原理和基本操作2. 光线与曝光的关系3. 摄影器材的选择和使用技巧4. 意境构图和角度选择5. 调色与后期处理技巧第三单元:广告摄影构图与规划1. 广告摄影中的构图原理与要点2. 画面布局与视觉表现手法3. 空间与透视关系的运用4. 人物造型与位置安排5. 物品摆放与陈列设计第四单元:广告摄影道具与场景设计1. 运用色彩心理学在广告摄影中的应用2. 道具选择与搭配原则3. 自制道具与场景布置技巧4. 色彩搭配与风格调性的塑造5. 广告摄影中的人物对比与对话第五单元:广告摄影案例分析1. 分析国内外优秀广告摄影案例2. 研究案例中的构图和意境表达3. 分析案例中的摄影技巧和后期处理手法4. 利用案例启发学生的创意思维和创作灵感5. 学生作品展示和评析第六单元:广告摄影实践与综合应用1. 利用实践项目培养学生的广告摄影能力2. 队伍合作,完成广告拍摄任务3. 后期处理技巧与软件运用4. 广告摄影与其他艺术形式的结合应用5. 个人作品集的整理与展示三、考核方式1. 平时表现(参与度、作业完成情况等)占总评成绩的30%。

2. 课堂互动和讨论占总评成绩的20%。

3. 期末作品成果展示占总评成绩的50%。

四、教材与参考资料1. 主教材:《广告摄影教程》2. 辅助教材:《广告摄影实践指南》、《创意摄影手册》3. 参考资料:相关的专业期刊、网站和文献五、教学团队本课程由经验丰富的广告摄影师及相关领域专业人士担任教师,为学生提供理论与实践相结合的教学环境,并根据学生的需求和兴趣进行个性化指导。

广告摄影课程标准

广告摄影课程标准

《广告摄影》课程标准一、课程概况注:课程类别填公共基础课、专业基础课、专业核心课、岗位方向课。

二、专业对课程要求本课程是一门理论与实践相结合、兼顾技术与艺术的课程。

广告摄影是一门应用前景广阔的摄影技术,本课程作为一门网络数字视频技术专业课程,是一门操作性极强的专业基础课程。

这门课程集技术、艺术、文学于一体,实践性与应用性都很强,与时俱进,该课程的教学为设计与开发优秀影视作品奠定技术基础。

在教学过程中,要引入“工匠精神”,让学生在技术上与职业素养上都得到进一步提升,两者结合,制作出好作品。

三、课程培养目标1、总体目标本课程着重介绍摄影技术知识,通过学习这门课程使学生系统掌握广告摄影的基础知识,熟悉广告摄影的工作流程、创作方法。

通过介绍照相机等摄影器材的种类、性能和使用方法等方面的知识,使学生能够根据被摄物体和拍摄条件合理选择摄影器材。

介绍摄影造型要素,让学生掌握摄影构图、摄影用光的知识,能拍摄出较好的作品。

通过本课程的学习为将来的商业影视广告拍摄打下扎实基础。

2、知识目标(1)掌握摄影器材的基本操作。

(2)掌握摄影造型要素。

(3)掌握艺术摄影的手法。

(4)掌握广告摄影的手法。

3、能力目标(1)掌握影视器材的操控能力。

(2)掌握摄影造型能力。

(3)掌握艺术摄影和广告摄影能力。

4、素养目标通过本门课程的学习,期望学生培养具有独到眼光的镜头感,并能从镜头出发对美进行捕捉和发掘,揣摩并体会优秀的拍摄手法和对镜头独到的感觉。

要求学生达到以下培养预期:(1)具备爱岗敬业的精神。

(2)具有胜任设计工作的良好业务素质。

(3)具备一定的美学知识和审美观念。

(4)具备运用所学知识分析和解决问题的能力。

(5)培养学生对行业的热爱;爱岗敬业的职业道德情操,为未来的就业做好充分的准备。

具有社会责任感。

(6)掌握社会主义新时代工匠精神的精髓——敬业、精益、专注、创新,为弘扬社会主义核心价值观而努力学习。

四、课程设计思路《广告摄影》课程目标的设计主要遵循学生学习广告摄影技术的规律和不同学生个体能力发展方向的需求与特点,也适当考虑到学生的个体差异,旨在体现《广告摄影》课程标准的整体性、灵活性。

《广告摄影》-课程教学大纲

《广告摄影》-课程教学大纲

《广告摄影》教学大纲一、课程基本信息课程代码:16143504课程名称:广告摄影英文名称:Advertising Photography课程类别:专业课学时:64学分:4适用对象:视觉传达设计专业考核方式:考查先修课程:摄影基础平面设计二、课程简介《广告摄影》是一门科学、一门艺术,同时也是信息传播的一种手段,摄影的画面比文字有更强的视觉冲击力,它在商品宣传中有无可比拟的优越性。

它是广告创意得以表达的载体之一,是学生应掌握的基本技能之一。

《广告摄影》是一门以现代科学技术为基础、影像文化为背景、视觉传达理论为支点,服务于商业行为和目的的摄影,课程建立在影像学、艺术学与广告传播学的基础上,既与摄影的相关艺术、技术息息相关,也与广告创意、广告传播等紧密结合。

在课程进程中邀请广州当地知名广告摄影师进课堂,通过本土广告摄影师的专题创作的教学视频、讲座和工作坊,以及当代粤港澳大湾区优秀广告摄影作品案例,使学生更深入了解地域广告摄影文化,增强文化自信。

"Advertising photography" is a science and an art, is also a means of information dissemination, photographic images than words have stronger visual impact, it has incomparable superiority in the advertising products. It is one of the advertising creative express carrier, is one of the students should master the basic skills. "Advertising photography" is based on modern science and technology, image culture as the background, visual communication theory as the fulcrum, in the service of commercial photography, behavior and the purpose of course based on imaging and advertising communication, on the basis of both is closely related to photography art, technology, and also closely integrated advertising creative, advertising communication, etc.During the course, famous local advertising photographers in Guangzhou are invited to the class. Through the teaching videos, lectures and workshopscreated by local advertising photographers, as well as the cases of excellent advertising photography works in Guangdong, Hong Kong and Macao, students can have a deeper understanding of the regional advertising photography culture and enhance their cultural confidence.三、课程性质与教学目的广告摄影是专业必修课,最终教学目的是让学生对广告摄影在广告领域中的地位有一明确的了解,并且随时可以参与其中,进退自如。

广告摄影教学大纲

广告摄影教学大纲

《广告摄影》教学大纲
学时:70学时
适用专业:广告设计与制作
一、课程的性质与任务
课程性质:本课程是广告设计、服装设计、工艺产品设计、首饰设计、家具设计、展示设计、形象设计等专业的技能课,也是印刷、园林、旅游英语等专业的基础课。

课程任务:使学生系统地学习摄影理论和摄影技术,学会使用传统的胶片相机和现代的数码相机,掌握摄影的基本技艺技法,同时注重培养学生的摄影艺术能力及良好的职业道德。

前导课程:素描、色彩
二、教学基本要求:
1、使学生了解摄影理论,懂得摄影艺术的分类、摄影用光及构图等基础知识。

2、要求学生掌握各种摄影器材的使用与维护,能进行照片的后期制作。

3、要按照不同专业的培养目标探索相应的几种摄影题材的拍摄理论与实践,注重教书
育人。

三、教学条件
1、专业摄影棚、摄影台及暗房设备。

2、照相机、闪光灯、测光表、灯具、背景架等摄影器材。

3、图片、幻灯、光盘、多媒体教学设备等。

四、教学内容及学时安排
五、教法说明
理论与实践结合,注重教学演示与实践指导,力求形象直观、严谨有趣,突出摄影艺术表现手法和技巧的教学,努力培养学生实际操作能力和创新能力。

六、考核方式及评分办法:
考勤10% 实训报告作业30% 专题作业考试60%
七、教材与参考书:
教材:
《摄影》张小纲陈振刚主编高等教育出版社 2003
参考书:
《摄影技艺》颜志刚著复旦大学出版社 2002。

广告摄影教案

广告摄影教案

广告摄影教案
一、教学目标
1.掌握广告摄影的基本概念和特点;
2.学会运用广告摄影的创意手法进行拍摄;
3.提高摄影作品的表现力和感染力。

二、教学内容
1.广告摄影概述
(1)广告摄影的定义与作用;
(2)广告摄影的分类与特点;
(3)广告摄影的创意原则与要求。

2.广告摄影的器材与技巧
(1)摄影器材的选择:相机、镜头、灯光、道具等;
(2)拍摄技巧的运用:构图、景深、曝光、色彩等;
(3)后期制作的要点:修图、调色、特效等。

3.广告摄影的创意手法
(1)直接展示法:通过拍摄产品的真实面貌或者使用场景,直接展示产品的特点与优势;
(2)夸张手法:运用夸张的方式将产品的特点放大或者突出,增强视觉冲击力;
(3)比喻手法:通过相似的形象或者意念来表达产品特点或者品牌理念;
(4)拟人手法:将产品或者品牌形象赋予人性化的特征,增强品牌的辨识度;
(5)名人效应法:邀请知名人士作为产品代言人,提高品牌的关注度和信任度。

4.广告摄影的实际应用
(1)品牌形象广告摄影的特点与要求;
(2)产品推广广告摄影的特点与要求;
(3)促销活动广告摄影的特点与要求。

三、教学步骤
1.讲解理论知识,使学生全面了解广告摄影的基本概念和特点;
2.带领学生分析成功的广告摄影作品,深入剖析其创意手法和
拍摄技巧;
3.组织学生进行实践拍摄,教师进行指导,帮助学生完成广告
摄影作品;
4.展示学生作品,进行点评和总结,帮助学生提高广告摄影水
平。

广告摄影特色课程设计

广告摄影特色课程设计

广告摄影特色课程设计一、教学目标本课程的学习目标旨在让学生掌握广告摄影的基本理论知识,提高广告摄影的创作技能,培养具有创新精神和实践能力的广告摄影人才。

具体目标如下:1.知识目标:(1)了解广告摄影的基本概念、特点和作用;(2)掌握广告摄影的构图、光线、色彩、影调等基本技巧;(3)熟悉广告摄影的拍摄流程和后期处理方法。

2.技能目标:(1)能够运用摄影设备进行广告摄影创作;(2)具备良好的广告摄影构图和审美能力;(3)熟练运用光线、色彩、影调等技巧表现广告主题;(4)掌握广告摄影的后期处理技巧,提高作品质量。

3.情感态度价值观目标:(1)培养学生对广告摄影艺术的热爱和敬业精神;(2)增强学生的创新意识,培养学生的广告摄影创作能力;(3)培养学生团队协作能力和沟通表达能力;(4)提高学生的人文素养,树立正确的审美观。

二、教学内容本课程的教学内容分为五个部分,具体如下:1.广告摄影的基本概念和特点:介绍广告摄影的定义、分类、作用和发展趋势。

2.广告摄影技巧:讲解构图、光线、色彩、影调等基本技巧,并通过实例进行分析。

3.广告摄影拍摄流程:介绍拍摄前的准备、拍摄过程中的注意事项以及后期处理方法。

4.广告摄影案例分析:分析国内外优秀的广告摄影作品,探讨其创作思路和技巧。

5.广告摄影实战演练:分组进行广告摄影创作,锻炼学生的实际操作能力。

三、教学方法本课程采用讲授法、案例分析法、实验法等多种教学方法,激发学生的学习兴趣和主动性。

1.讲授法:讲解广告摄影的基本理论和技巧。

2.案例分析法:分析优秀广告摄影作品,引导学生探讨创作思路和技巧。

3.实验法:分组进行广告摄影创作,锻炼学生的实际操作能力。

4.讨论法:学生进行小组讨论,分享学习心得和创作经验。

四、教学资源1.教材:选用国内外的优秀广告摄影教材,为学生提供系统的学习资源。

2.参考书:提供广告摄影相关的书籍,拓展学生的知识面。

3.多媒体资料:收集优秀的广告摄影作品,用于案例分析和欣赏。

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《广告摄影》课程标准
《广告摄影》课程标准
开设对象:视觉传达设计专业课程总学时:80
课程类别:职业技能专业课编写日期:2015.9
一、课程性质、特点和与其它课程的联系
《摄影》是广告设计与制作专业的职业技能限定选修课,该课程注重讲练结合,以技术为基础,着重与摄影艺术水平的提高。

该课程的知识技能始终贯穿和应用于平面设计(模块)的企业形象设计、海报设计、书籍设计、包装设计、商业广告设计和广告设计(模块)的印刷宣传品设计、广告策划与设计、创意产品视觉设计、信息可视化系统设计等专业核心课程。

二、课程教学目标及相关职业技能鉴定标准
通过课程的学习,需要学生掌握传统单反相机和数码相机的使用方法,能够熟练的使用相机,并能对照片进行后期的处理。

掌握摄影基础理论和实践技能,以理论为指导,进行摄影创作。

握摄影艺术造型法则,提高摄影作品的技术水平。

学习模块课内学时模块分解重点内容与要求
模块一摄影艺术概论4 1、摄影艺术美学
1)摄影是技术与艺术的结合。

2)摄影者的艺术修养和观察、
表现力。

3)摄影艺术的美学特征及表
现。

4)摄影者摄影意识的内涵及培
养方法
2、摄影发展史
1)中国古代对摄影光学的贡
献。

2)西方摄影基础的发展及传
入。

3)早期世界流行的几种摄影
法。

重点内容:摄影艺术美
学;摄影发展史。

要求:
1、了解摄影艺术的美
学特征及表现形式。

2、熟悉摄影者观察、表
现力及摄影意识的培养
方法。

3、了解摄影的发展历
史及摄影法的演变。

模块二照相机相关知识8 1、照相机的种类及构造
2、相机的主要装置
1)镜头的构造与性能。

2)光圈的作用与调节。

3)快门的种类、作用及快门速
度的调节。

4)聚焦装置的作用、种类及调
重点内容:照相机的种
类及构造;相机的主要
装置;照相机的使用知
识;镜头及胶卷的基本
知识。

要求:
1、了解照相机的种类,
节。

5)取景装置的种类与使用差别。

6)滤镜的种类与特点。

3、照相机的使用知识
1)装卸胶片的方法。

2)选择光圈、快门,检查曝光。

3)手持相机拍摄的方法。

4)取景、测距、拍摄。

5)相机使用时的注意事项。

4、镜头
1)镜头的种类及特点。

2)焦距与成像效果。

3)口径与大口径的优点。

4)镜头的像差。

5、胶卷
1)彩色胶卷的种类、性能与选择。

2)黑白胶卷的种类、性能与选择。

3)胶卷的感光度、颗粒度与解像力。

4)胶卷的反差性与宽容度。

5)胶卷的灰雾度与保存性。

6)胶卷的性能的内在规律。

7)胶卷的使用常识。

学会根据实际需要合理的选择相机。

2、熟练掌握相机的各
主要构造,熟悉其功能、原理。

3、熟练掌握相机各主
要装置的作用及配合使用原理、调节方法。

4、熟练掌握相机使用
及拍摄的具体方法。

5、熟悉相机各部分的
调节方法。

6、了解相机使用的注
意事项。

模块三摄影构图与摄影技法12 1、摄影构图中的常用要素
1)构图中常用的要素:形状、
线条、影调、色调。

2)形状的分类与变形的形式。

3)线条的形态与结构形式。

4)影调的表现方法及画面基调
的处理。

5)构图中色彩的运用以及色彩
基调的构成
2、摄影画面的构成形式
1)在摄影画面中合理的安排主
体的位置,以形成兴趣中心。

2)前景的作用及运用。

3)区分主体与背景的方法。

4)构图的基本法则。

5)圆形构图、三角形构图、S
型构图、框式构图等摄影画面
的基本构图形式及特点。

重点内容:摄影构图中
的常用要素;摄影画面
的构成形式;摄影中的
造型方法。

要求:
1、了解构图常用的各种
要素。

2、掌握各要素的形态分
类及表现形式,学会在
拍摄中合理的运用。

3、掌握摄影画面中主
体、前景、背景的安排
方式。

4、熟悉各种构图的形式
及特点。

5、学会根据拍摄需要合
理的选择拍摄位置。

6、学会运用不同的方法
6)摄影位置:距离、方位、角度的选择。

3、摄影中的造型方法
1)深远空间的表达的目的。

2)如何利用线条透视(形体透视)与影调透视(空气透视)表现空间的深度感。

3)表现被摄对象形体特征的目的。

4)形态特征表现内容的因素。

5)表现被摄对象质感的目的。

6)选择不同的射入角度、光比来表现各种不同质感的物体。

7)摄影用光的基本目的。

8)摄影用光的六大基本因素:光度、光位、光质、光型、光比、光色。

表现空间的深度感、被摄物体的形体特征和质感。

7、熟练掌握摄影用光的六个因素,学会运用光线表现不同的物体质感和画面内涵。

模块四
摄影实践专题(棚拍、外拍) 56 1、创意摄影专题
1)翻拍所需的器材与用光。

2)翻拍的方法与常用技术。

3)翻拍的注意事项。

4)体育摄影中快门速度的选择
与聚焦。

5)体育摄影的预见性与提前量
的把握。

6)风光摄影中各类不同自然景
物的拍摄方法。

7)人像摄影中的用光
8)针对不同脸型的拍摄处理方
法。

9)被摄人物的动作安排及性格
的表现。

2、数码摄影
1)数码摄影的特点。

2)数码相机的性能及使用方
法。

3)数码相机的菜单的调节与预
设。

4)数码影像的输入与输出。

3、数码图像的编辑
1)修改图像尺寸和分辨率,修
改画布大小,对图像进行裁切。

2)旋转和自由变换整个及局部
图像。

重点内容:各类摄影的
基本操作方法;数码摄
影的特点及使用方法;
数码图像编辑的方法。

要求:
1、与练习结合,针对不
同的摄影种类进行练
习,熟练掌握不同摄影
种类的拍摄要点。

2、了解数码摄影的特
点与相机的性能。

3、熟练掌握数码相机
的菜单调节方式、使用
方法及输入与输出方
法。

4、熟练掌握如何对图像
的大小位置进行调整。

5、熟练掌握调整数码照
片色彩、亮度、对比度
的方法。

6、实例演示操作,再学
会处理方法的同时回顾
前面所学的Photoshop
的基本功能及操作。

3)选区的划定与编辑。

4)图像色调的控制。

5)图像色彩、亮度的调整。

4、数码照片修整实例
1)对于曝光过度的修改。

2)人像照片的艺术化处理方
法。

3)调整照片的色温平衡。

4)对风景照片做艺术化处理。

5)照片中损失的暗部细节的再
现。

6)对照片的色调进行调整仿制
老照片效果。

7)对照片中的天空进行调整,
仿制明信片效果。

8)仿制反转负充的效果。

9)对多张照片中的图像进行拼
接处理。

10)对照片中的瑕疵进行修补。

合计80
四、考核方式
1.考核方式
本课程考核主要采用形成性考核方式,主要以完成学习模块阶段性设计成果为考核依据。

2.成绩评定方法
本课程成绩评定由课堂表现和课程训练两部分组成,其中课堂表现占总成绩30%(包含到课率10%,学习态度10%,练习作业10%),课程训练占总成绩70%(包含模块训练30%,结课考试40%)。

五、教学资源
1、教学案例:数码影像后期处理教学案例、商业摄影教学案例、时尚摄影教学案例等。

2、网络教学资源:视觉同盟、中国艺术设计联盟、中国设计之窗、Poco数码摄影、为了创意视觉传媒(摄影)中心、VisionLive-印坊视觉、LOMO相片消化场、宝丽来 Polaroid、中国摄影师网、人民摄影等。

3、图库:风景摄影专题图集、社会人文摄影专题图集、商业摄影图集、时尚摄影图集等。

六、建议教材及参考书
(一)教材
《大学摄影基础教程》浙江摄影出版社彭国平张宗寿主编
(二)参考书目
1、《数码摄影入门》中国青年出版社佳影在线
2、《数码摄影手册》人民邮电出版社凯尔比(Scott Kelby) (作者), 毛晓燕 (译者), 邓力文 (译者)
3、《光线与用光:迈克尔•弗里曼数码摄影用光完全指南》人民邮电出版社迈克尔•弗里曼 (Michael Freeman) (作者), 张靖峻 (译者)
4、《摄影师的视界:迈克尔•弗里曼摄影构图与设计》人民邮电出版社迈克尔·弗里曼 (Michael Freeman) (作者), 张靖峻 (译者)
撰写人:杨晓华日期:2015年9月
教研室审核人:日期:
系部审核人:日期:。

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