世界电影史复习要点
完整word版,世界电影史复习大纲
世界电影史复习资料一、名词解释▶库里肖夫效应库里肖夫效应是一种心理效应，是指库里肖夫这位苏联电影工作者在十九岁的时候发现一种电影现象。
库里肖夫由此看到了蒙太奇构成的可能性、合理性和心理基础，他认为造成电影情绪反应的并不是单个镜头的内容，而是几个画面之间的并列；单个镜头只不过是素材，只有蒙太奇的创作才成为电影艺术。
▶法国“左岸派电影”左岸派——现实主义的革新派50年代末至60年代初法国电影的一个派别。
在法国新浪潮兴起的同时,在巴黎有另外一批电影艺术家,也拍出了一批与传统叙事技巧大相径庭的影片。
由于他们都住在巴黎塞纳河左岸。
因此而被称为“左岸派”。
“左岸派”在法国被成为“作家电影”，意指由文学作家拍摄的电影。
以雷乃为首的“作家电影”的艺术家们十分关注人的精神活动与心智状态。
他们认为日常生活中，人的内心活动远比他们的外在活动更丰富、更有意义，两者相比，往往是前者支配了后者，因而对人类精神领域的探索与挖掘便成了电影家始终如一的主题。
代表作品：1951年雷乃的《广岛之恋》、1961年科尔皮的《长离别》人们在分析“左岸派”的作品时竟发现，这一美学流派实际上是一个集现代主义思潮、流派之大成的美学流派。
这主要受到了以下几个方面的影响：其一，“左岸派”电影接受了弗洛伊德的性心理学和潜意识学说的影响，力图表现摆脱一切理性、法律、道德和习俗的约束的人的真实。
其二，“左岸派”电影接受了萨特的“存在主义”的影响，主要表现在人与物、人与社会、人与人之间的关系上。
其三，“左岸派”电影接受了伯格森的“直觉主义”影响，强调在文艺作品中通过非理性感受而进入意识深处，强调“直觉”在认识世界、艺术创作与鉴赏中的位置，清除我们与“实在”之间的障碍，克服我们同“实在的距离”，使我们直接面对“实在”本身，使灵魂得到提高，超脱生活现状。
其四，受到布莱希特的影响，作品中力图对现实进行曲折的表现，以勾通内心的幻象。
不是单纯的模仿自然，而是再造自然。
电影史复习资料.
一、卢米埃尔兄弟对电影的主要贡献？1、卢米埃尔兄弟被称为“现代电影之父”。
1895年12月28日，卢米埃尔兄弟在巴黎的卡布辛大街14号的大咖啡馆中，首次售票公映他们的影片，这一天不仅标志着“放映术”的完成，同时标志着电影的真正诞生。
2、卢米埃尔兄弟作品的内容更多地是表现和复制现实生活中实际存在的事情，电影成为“一种重现生活的机器”，由此确立了现实主义的风格。
3、不足50部的短片中，显示出电影所具有创造不同的表现手段、不同的叙事形式的可能性，为后来电影的样式开辟了道路。
A.新闻片《代表们登陆》B.纪录片《消防员》（四部）C.喜剧片《水浇园丁》D.旅行片《在美国拍摄的39个景象》(梅斯吉希拍摄)E.追逐片《假膝行人》4、拍摄方法上，使用了“长镜头”即固定视点的单镜头，最为典型的是《火车进站》，在这部影片中物体与人物不同景别的视觉变化，形成了纵深的场面调度；并且在《消防员》中，不同角度、不同地点拍摄下来的消防队员救火、救人的情景形成一种“蒙太奇”形式，产生了富有戏剧性的变化。
二、为什么格里菲斯的《党同伐异》是一次辉煌的失败？（结合格里菲斯的叙事观念进行阐述）1、电影叙事形式：受到狄更斯小说的影响，强调以情节结构作为影片叙事的基础，将不同冲突的元素加以并列、积累，逐渐形成了他的电影叙事形式。
特别是《党同伐异》，将四个故事的叙事时空随意自如地加以组接的有胆识的实验，创造性地发展了电影结构的叙事形式。
2、电影叙事时间：格里菲斯在影片宏大的叙事时间的表现中，以具体的视觉画面与抽象的思维概念相结合，使电影情节的构筑进入到电影寓意的阐释范畴，大大超越了影片实际叙事时间，扩大了影片叙事的心理时间。
《党同伐异》以雄心和魄力的段落所构成的巨幅画卷，以细腻、柔情的镜头所创造的“视觉交响乐”突出了党同伐异的残暴与仁爱之间的冲突，以及人类文明史上善与恶的冲突。
3、电影叙事空间：《党同伐异》用于区别四个故事的主要方式是那些来自画面内部的人物、服装、布景等，叙事空间的造型效果和视觉信息，而不是依靠字幕或字幕衬底。
世界电影史重要知识点大一
世界电影史重要知识点大一电影是一种最具娱乐性和表现力的艺术形式之一，在人们生活中扮演着重要角色。
为了更好地了解电影历史，理解电影发展的脉络以及影响电影作品的重要因素，我们需要关注一些关键的知识点。
本文将为大家介绍世界电影史的重要知识点，以便帮助你更好地了解电影的丰富多彩。
1. 女性电影之父：阿里斯蒂德·布里列在电影史上，阿里斯蒂德·布里列是第一个将电影摄影技术与叙事结合起来的人。
他在1895年创办了“可口可乐剧院”，并开始将电影作为一种娱乐形式呈现给观众。
布里列以其创新的展示方式和电影镜头的运用而闻名，他的作品对后来的电影制作产生了重要影响。
2. 默片时代：查理·卓别林和巴士特·基顿默片时代是电影发展的一个重要时期，电影无声但依然能够通过画面和表演传达情感和故事。
在这个时期，查理·卓别林以其喜剧演员形象赢得了观众的青睐，他的作品如《大独裁者》和《现代时代》都成为了默片时代的经典之作。
巴士特·基顿则以其精湛的身体表演技巧和喜剧天赋成为了默片时代最好的喜剧演员之一。
3. 黑白电影与彩色电影的转变到了20世纪30年代，电影开始从黑白时代转变为彩色时代。
科技的不断发展使得彩色电影成为可能，观众可以更加真实地感受到电影中的色彩和情感。
彩色电影给电影艺术带来了全新的表现方式，使得电影制作更加多样化。
4. 欧洲新浪潮：让-吕克·戈达尔和弗朗索瓦·特吕弗20世纪60年代，欧洲出现了一股名为“新浪潮”的电影运动，该运动革新了电影制作的传统方式。
让-吕克·戈达尔和弗朗索瓦·特吕弗是新浪潮电影中的两个重要导演，他们的作品强调个人独特的视角和对社会问题的关注，对电影艺术产生了深远的影响。
5. 好莱坞黄金时代：查理·卓别林和温斯顿·伍德20世纪40到60年代是好莱坞黄金时代，许多经典电影在这一时期问世。
世界电影史复习题答案
世界电影史复习题答案1. 电影的诞生可以追溯到哪一年？答案：电影的诞生可以追溯到1895年，由法国的卢米埃尔兄弟在巴黎首次公开放映了他们拍摄的短片。
2. 好莱坞电影工业的黄金时代是什么时候？答案：好莱坞电影工业的黄金时代是20世纪30年代至50年代，这一时期好莱坞电影制作达到了高峰，出现了许多经典电影和著名影星。
3. 意大利新现实主义电影运动的主要特点是什么？答案：意大利新现实主义电影运动的主要特点是关注社会现实，强调现实主义风格，以及使用非职业演员和实景拍摄。
4. 法国新浪潮电影运动的主要代表人物有哪些？答案：法国新浪潮电影运动的主要代表人物包括弗朗索瓦·特吕弗、让-吕克·戈达尔、埃里克·侯麦、雅克·里维特和克劳德·夏布罗尔等。
5. 什么是电影中的“长镜头”技术？答案：长镜头技术是指在电影拍摄中使用较长的镜头，不进行剪辑，以保持场景的连续性和真实感，使观众能够更深入地体验电影情节。
6. 电影中的“蒙太奇”是什么？答案：蒙太奇是一种电影剪辑技术，通过将不同镜头或场景快速剪辑在一起，创造出新的意义或情感效果。
7. 什么是电影的“类型片”？答案：类型片是指按照特定主题、风格或情节模式制作的一系列电影，如西部片、恐怖片、喜剧片等。
8. 电影中的“声音设计”指的是什么？答案：电影中的声音设计是指对电影中所有声音元素的创作和编辑，包括对话、音效和音乐，以增强电影的情感表达和叙事效果。
9. 电影中的“色彩理论”有什么作用？答案：电影中的“色彩理论”是指通过使用不同的颜色和色调来传达特定的情感、主题或象征意义，增强电影的视觉冲击力和艺术效果。
10. 电影中的“符号学”是什么？答案：电影中的“符号学”是指分析电影中的视觉符号和叙事元素，以揭示其深层含义和文化背景，帮助观众更深入地理解电影内容。
中外电影史考试重点整理(供参考)
中外电影史外国电影序❖一、电影的诞生❖1829年，比利时物理学家约瑟夫·普拉托提出了“视觉滞留”的原理。
❖1824年，法国物理学家尼赛富尔·涅普斯拍出一幅静物照片，此后照相术迅速发展。
❖1878年，英国摄影师爱德华·穆布里奇拍出表现物体连续运动的一组照片。
❖ 1882年，法国人马莱研制出“摄影枪”，此后他又发明了“软片式连续摄影机”。
❖ 1894年，美国发明家爱迪生在他的机械师协助下制作出了“电影视镜”。
❖ 1895年12月28日，法国人卢米埃尔兄弟用他们发明的“活动电影机”首次售票公映了他们的电影。
这一天被公认为电影的诞生日。
❖二、电影艺术的形成与发展❖继卢米埃尔之后，法国人乔治·梅里爱把魔术表演剧院改造成摄影棚，进行魔术电影实验。
❖1903年，美国导演埃德温·鲍特拍摄了《火车大劫案》，由此，电影形成了一个较为完整的叙事体。
❖1915年，美国导演大卫·格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》，标志着电影艺术的初步形成。
❖1927年10月6日公映的美国电影《爵士歌手》是有声电影开端的标志。
❖1935年美国电影《浮华世家》是第一部用彩色胶片拍摄的彩色电影。
❖20世纪70年代以后，高科技开始影响和改变着电影的面貌。
第一章法国电影❖第一节法国的印象派和先锋派电影❖一、印象派电影❖代表作：路易·德吕克、谢尔曼·杜拉克《西班牙的节日》、阿倍尔·冈斯《车轮》、让·爱浦斯坦《忠诚的心》❖印象派电影的特点：不注重影片的外在故事情节，而善于展示人物的心理活动；着重创造气氛，用环境衬托人物的心理和命运；追求造型美，追求新奇的视觉形象和新颖的拍摄角度。
❖二、先锋派电影❖先锋派电影的特点：❖1、在反对商业电影的口号下，力图否定电影的大众化性质，使电影成为只能供少数人观赏的、无功利目的的艺术品。
❖2、借用现代派文艺的各种主张和手法。
电影史复习资料 (1)
世界电影史概论复习梗概电影艺术的初创时期（19世纪照相术发明~ 20世纪一战前后）第一节电影的诞生：从凝固的瞬间到活动的影像爱迪生“电影试镜”的不足之处有两点：一是它只能供一人观看，没能将影像放大到和真人一样的大小，并且不能以投影的方式放映影片；二十由于没解决胶片传送过程中的间歇问题，画面虽然是动态的，但不清晰。
卢米埃尔：借用缝纫机的机械原理设计了胶片传送装置，解决了电影胶片在传送过程中的间歇问题。
设计的“活动电影机”是一种轻便的手动控制设备。
这种设备由手动曲柄控制，可以将影像投放在大屏幕上给多个观众看。
它合并了摄影，显影和投影的功能在同一个机身中，是一个双重作用的电影放映机和电影摄影机，并在1895年取得了专利权。
第二节法国：从现实记录到艺术表现卢米埃尔的电影电影理念：卢米埃尔兄弟已经很恰当地规定了影片的真正领域，小说，戏剧真正表现人得心灵，电影表现的乃生活的动态，自然界和它的现象，人群和人们的变动，凡是运动的东西都在摄影机的拍摄范围内，电影机的镜头是向世界开放的。
梅丽爱的贡献之一：将戏剧引入电影梅丽爱的贡献之二：从魔术师到电影特技的创新者梅丽爱的局限性：他认为的“无所不能却也有自己的局限性，没有能够摆脱舞台、戏剧对他的束缚。
他一生死守着一套戏剧纪录片的美学。
（在他看来，摄影机只是一场戏剧表演的忠实记录者，整场戏都从一个机位拍摄，没有景别变换。
虽然在他的电影了出现了不同场景的镜头衔接，有了最初的分解镜头，使电影开始具有“分解与组合”的特征，距离蒙太奇的分解，组合近一步，但这只是一种简单的连接，他并没有理解到这种连接组合的巨大意义。
）第三节美国：早期电影业的成长埃德温·鲍特对美国电影的贡献：改进了放映机的稳定性，使电影图像更为清晰明亮。
他导演的《一个美国消防员的生活》被称为每股哦第一部纪录片，文献片，小说化得人物传记或现实的叙事电影等。
他第一次对电影进行剪辑。
电影史上，鲍特影像力最大，最重要的影片是他在1903年拍摄的《火车大劫案》她通过电影剪辑和讲故事的方式。
中外电影史复习资料
中外电影史复习资料【填空】1．早期电影的摄制与放映主要集中在三个国家：法国、英国和美国2．卢米埃尔兄弟是电影的创始人之一，他们在1895年12月28日在巴黎放映的电影被认为是世界上最早公开放映的电影。
这些电影包括：《火车进站》、《工厂的大门》和《水浇园丁》（戏剧性最强）等。
开创了纪实主义3.乔治•梅里爱是早期电影最为重要的一个人物。
其代表作有《贵妇人的失踪》、《月球旅行记》等等。
开创了技术主义4.卢米埃尔和梅里爱之后，法国电影工业的代表是百代与高蒙。
百代的策略主要是垂直整合与横向整合。
5.“布莱顿学派”代表人物：阿尔伯特·史密斯（《祖母的放大镜》）和詹姆斯·威廉逊（《中国教会被袭击》）6.美国早期电影最重要的人物是鲍特代表作有《一个美国消防员的生活》（1902）、《火车大劫案》（1904）7.格里菲斯代表作《一个国家的诞生》（1915年）和《党同伐异》（1916年）8.印象派电影代表人物和作品：杜拉克《微笑的伯戴夫人》《西班牙节日》、阿贝尔·冈斯《车轮》、路易·德吕克《流浪女》、让·爱普斯坦《三面镜》、莱皮埃《黄金国》9.抽象主义：维金•艾格林《对角线交响乐》，费尔南•莱谢尔《机器的舞蹈》超现实主义：路易斯·布努艾尔的《一条名叫安达鲁的狗》和杜拉克的《贝壳和僧侣》10德国表现主义代表作：罗伯特·维内的《卡里加里博士》、保罗·威格纳的《泥人哥连》弗莱德立希·茂瑙的《吸血鬼诺斯费拉枚》、保罗·莱尼的《蜡像陈列馆》11.蒙太奇学派的主要人物和代表性作品：爱森斯坦的《战舰波将金号》、《十月》，普多夫金的《母亲》，等等12．第一部有声电影的诞生：1927年10月6日《爵士歌王》13.诗意现实主义大师代表导演、作品：让·维果《操行零分》，卡内尔《雾码头》，雷诺阿《大幻灭》、《游戏规则》14．《电影手册》上首先出现“新浪潮”15.左岸派的代表导演和作品：代表导演是阿伦·雷乃（《广岛之恋》、《去年在马里昂巴德》）、罗伯·格里耶、玛格丽特·杜拉斯（《印度之歌》）。
世界电影史复习资料
世界电影史复习资料为什么是电影/影像？-------时代选择了电影我们选择了电影⏹ 1. 什么样的时代背景？数字影像的時代影像泛滥的時代资讯取得容易的時代e化的时代(麦克卢汉关于人类信息传播的几个阶段说)小问题:你的童年/少年主要由哪种类型的信息而充实?4.电影究竟有什么独特的优势？可复制、取得容易、容易亲近、且可大量传播2、比喻和形容⏹白日梦逃避现实沉浸幻想⏹窗户开启另一视野⏹镜子社会、人生的写实面如，贾樟柯电影所关注的“当下中国”⏹画布随作者随意发挥创作更具表现风格和作者意味的电影⏹笔用影像做记录⏹语言用肢体和感情表达，而非语言系统（电影的话语权）⏹棒槌击打真实社会的工具如李扬的“盲”系列；曹保平《光荣的愤怒》等。
⏹机关枪革命性的、推翻的种类⏹剧情片可以是虚构的⏹非剧情类记录片取材自真实，记录片的形式动画将画动起来的艺术实验片研究、创作资料片影像记载新闻影片时事历史5、电影的三大元素声音：无声（静寂，反衬，烘托）有声（对话。
旁白，独白，音乐，音响：说明，提示，衬托）⏹画面⏹色彩：色彩在电影中体现着主观性、情绪性；色彩是电影作者的风格体现；几种主要色彩的表意分析（红、黄、绿、蓝、黑、白）；灯光光的性质：硬光（直射光，明暗反差较大，阴影明显)；软光(散射光，明暗反差较小，阴影被弱化）；光的主次：主光（居于主体地位的光线，决定照明系统的总体格局，多使用硬光）；补光（起辅助作用，适当照亮由主光传声的阴影，多使用软光）；光的方位：水平方向：正面光（平面光）、侧面光（立体光）、逆光（轮廓光）；垂直方向：平角光、顶光（蝴蝶光）、底光（魔鬼光、骷髅光）好莱坞的”三点布光“法：主光+补光+逆光镜头景别: 远/全/中/近/特;不同景别的组合使用，是电影的特性之一，是电影区别于戏剧的重要标志；如《巴顿将军》的开头。
角度：摄影机与被拍摄对象的水平夹角和垂直夹角的综合。
水平——正拍（人、物全貌，”表情角度”）、侧拍（表现运动、动作，人与人的交谈，“动作角度”）、背拍（人与环境的关系，引发想象、悬念）；垂直——平、仰、俯拍;客观/主观镜头;空镜头;短焦距镜头：广角镜头，视野较宽，景深较大，表现大范围的视域长焦距镜头: “望远镜头”，视野较窄，景深较小，表现远处的物体运动镜头镜头位置本身的移动：☻直线方向的运动：推、拉、升、降☻复杂的运动轨迹：地面移动镜头、空中移动镜头位置不变、角度改变的镜头：☻摇（全景摇摄、环形摇摄、间歇摇摄、垂直摇摄、反方向摇摄）☻甩快速摇摄剪接蒙太奇意义作者在电影中所寄托的内在涵义.它包括时代背景/时代精神/作者理想.关于电影内容与形式的讨论。
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世界电影史复习要点第一讲第一节了解第二节视觉暂留原理放映中的影片之所以能给我们以运动的幻觉，是因为反映在我们视网膜上的形象不会立刻消失的缘故。
我们眼睛的这一特点，或者说这一缺点，即形象在视网膜上的滞留性，被称为视觉暂留原理。
胶片的发明1889年，美国人伊斯曼发明了透明胶片，取名柯达胶片第三节电影诞生的时间、地点、标志性事件1895年12月28日法国巴黎卡普辛路14号大咖啡馆地下室卢米埃尔兄弟公开放映电影卢米埃尔兄弟的代表作品、电影史贡献《工厂大门》、《火车进站》、《水浇园丁》、《婴儿的早餐》、《代表们的登陆》等（1）卢米埃尔兄弟是电影的发明人，他们开创了电影的历史。
（2）纪录片的起点:写实主义（3）摄影技巧的启示（4）无意识的蒙太奇组接梅里爱的代表作品、重要贡献、电影的局限性《月球旅行记》局限性1）拘泥于戏剧美学2）对摄影机的认识程度有限固定机位乐队指挥的位置百代、高蒙概况创建者：查尔·百代1907年，完成了电影制作－放映的垄断体系创立者：莱翁·高蒙1905年，在皮特休蒙建立当时世界上最大的电影制片厂布莱顿学派概况1900年前后英国电影的先驱者阿尔伯特·史密斯詹姆士·威廉逊阿尔伯特·史密斯、詹姆士·威廉逊的代表作及其技术特点●1、阿尔伯特·史密斯●代表短片：●《玛丽·珍妮的灾难》：全景与特写的交替●《祖母的放大镜》：特写与远景的交错分镜头原则的最初体现阿尔伯特·史密斯的贡献：创造了较为复杂的剪辑手法，喜剧电影的创作●2、詹姆士·威廉逊●代表影片：●《鲸吞》：特技摄影加简单情节●《中国教会被袭记》：5分钟长度，4个场景，追逐－救援的经典电影叙事模式。
●《义犬救主记》：完整的故事。
●贡献：探索摄影特技，善于用镜头讲述完整的故事，是惊险片的鼻祖。
第五节《火车大劫案》的电影史地位鲍特最有成就的影片，美国电影史上里程碑式的作品；美国西部片的始祖；经典警匪片；首创平行情节结构和交替切入法，并发展了电影的空间感；活动摄影与特写镜头的运用；镜头交替与分切技术，让观众的联想参与影片的时空连接。
鲍特的电影史意义美国电影发展初期的重要导演之一；爱迪生公司的重要电影制作人；美国成熟电影放映网络的第一个受益者；美国电影最初10年唯一有价值的人物；确立了剪辑的原则：挑选和连接分散镜头以制作完整的影片；百代公司的经营模式1、垂直整合的经营模式：即百代公司单独控制一部影片的制片、发行和放映的电影工业体制。
2、横向整合的的经营策略：即专门扩张电影工业中的某一部门，如制片厂或放映场所等，百代曾在意大利、俄国、美国建立制片厂。
高蒙公司的制片特色一战之前开始扩大影片生产，拍摄了长篇剧情片和喜剧片艺术影片公司与《吉斯公爵的被刺》第二节了解第三讲镍币影院的概况❖镍币：美国货币中的5分钱币，是当时影院统一的最低票价；❖镍币影院的兴盛时间是从1905年到1910年❖放映地点：匹兹堡—宾夕法尼亚州的矿业中心❖放映时间：早上8：00－午夜❖放映影片：鲍特《火车大劫案》等国内外著名影片美国电影制片厂制度的特点（一）垂直整合的经营模式（二）工厂化的生产模式三）制片人制度此时期的电影技术剪辑、镜头、用光和叙事《一个国家的诞生》概况及意义❖1914年拍摄完成❖导演：格里菲斯❖南北战争的背景❖刺杀林肯的重大历史事件的再现❖错误的种族主义偏见❖三K党3、《一个国家的诞生》的电影贡献❖将镜头作为影片构成的基本单位，奠定了电影作为一门独立艺术的基础；❖发展了对摄影机运动的认识（移动摄影与景别的切换）❖确立了现代剪辑观念。
4、《一个国家的诞生》的商业意义❖上映时间持续15年，观众1亿人次❖利润丰厚，前所未有的票房收入；❖使电影进入票价为2美元的正式剧院放映，而不是仅仅在镍币影院放映；❖推动美国电影的中心从芝加哥转移到洛杉矶（好莱坞）。
❖“《一个国家的诞生》首次在美国上映的日子乃是好莱坞统治世界的开始，同时也是至少在以后几年间好莱坞艺术称霸世界的开端。
”第四讲印象派主要导演及其代表作1、阿贝尔·冈斯：《第十交响乐》：《车轮》：《拿破仑传》《我控诉》2、马塞尔·莱皮埃：《法兰西的玫瑰》：《黄金国》和《海上的人》3、谢尔曼·杜拉克：《微笑的布德夫人》、《小孩》等4、雅克·费德尔：《亚特兰梯德》5、路易·德吕克：评论家出身的理论家，后拍摄电影。
《狂热》、《沉没》、《西班牙的节日》、《流浪女》、《洪水》等。
8、爱普斯坦：《三面镜》等印象派的电影理论❖印象派电影的电影观❖1、电影是一门综合的艺术，是一种时间艺术和空间艺术的综合。
❖2、电影是一门与戏剧相对立的艺术，电影应该尽量避免戏剧化。
❖3、电影式一门纯艺术，电影能够成为艺术家独特的艺术创作的媒介——“纯粹电影”❖4、电影是一门表达情感（作者的和观众的）的艺术，而非再现真实的艺术。
“上镜头性”上镜头性”的理论内涵是：电影应该用镜头来发现和表现美。
电影艺术应当在自然和现实生活中发现适宜用光学透镜表现的形象和景物，强调朴实无华，提倡使用自然光效、焦点发虚等表现手段，营造电影艺术独有的诗意。
德吕克认为，运动的物+体才是美的。
布景、照明、节奏、化妆是实现“上镜头性”的手段，是电影基本的形式元素。
“影像精灵”的概念这一术语是德吕克提出并普及的。
语用来界定一个电影镜头所具有的与被拍摄的原始物不同的特质。
即影片拍摄的过程通过为观众提供一种新的认知方式，从而也给被拍摄物带来一种新的表现。
影像精灵”是由摄影机创造出来的：通过对对象物的构图取景，把它与周围环境隔离开来，黑白的胶片转换了他们的外观，特殊的视觉效果进一步改变了对象物，从而使对象物变成了人们既熟悉又陌生的表现形式。
印象派电影的行驶特性印象派电影运动为电影做出的最大贡献是：探索和贡献了众多表现人物主观精神世界的技术和技巧。
印象派电影在形式上的主要表现是：主观镜头的大量尝试和运用。
印象派的表演风格是：自然真实（有别于戏剧的夸张）印象派的布景风格是：强调运用自然景观和自然光线。
主观镜头是将摄影机置于影片中某位演员的位置上，从该演员或某物体的视点或观感出发，向观众展示景物。
主观镜头多用来表现人物的亲身感受或个人的情感或精神。
第五讲第一节《卡里加里博士》1920年2月在柏林上映，导演是罗伯特·维内（狂飙社），编剧卡尔·梅育表现主义电影风格强调以主观感受代替客观存在，常任意扭曲客观事物的外部形态来外化和强化主观感受。
1、主题风格：具有强烈的现实批判精神，采用夸张的形式和变态的比喻，反映战后德国社会心理的多个层面，2、技术技巧强调单镜头的平面构图。
追求一种表现主义的绘画平面感，布景成为了电影中一个富有表现力和风格特征的重要元素，大量运用对称、扭曲、夸张以及相似形状的并列等手法。
长镜头和缓慢剪辑.摄影角度：平视或齐胸。
照明：一般使用来自前方和侧方的简单灯光，明暗对比强烈，特别喜欢用阴影来强化表现对象被扭曲的程度。
3、表演风格演员的表演是一种夸张的、非自然的表演，他们经常急速跳跃、突然停顿，舞蹈化，与表现主义非写实的电影风格相适应。
4、叙事风格夸张变形的非现实主义叙事风格以德国历史或现实为背景戏中戏的叙事方式第二节德国室内剧电影的代表作品及其风格特征《最卑贱的人》《除夕夜》《麦可》多数是悲剧，小人物的悲剧，象征手法，强调细节注重展现人物心理第六讲第一节苏联电影的诞生1919年8月27日标志事件：列宁签署法令，将旧俄国电影企业收归国有。
第二节蒙太奇的定义蒙太奇，是法文（montage）的音译，原来的意思是装配、构成，常常用于建筑中。
引申用在电影里，就是剪辑与组接。
前苏联电影艺术家们借用这个词，将它作为镜头、场面或段落组接的代称，使蒙太奇成为电影美学中十分重要的专用名词。
维尔托夫的代表作《一片面包的故事》《列宁逝世一周年》《关于列宁的三支歌曲》电影眼睛派的电影主张库里肖夫实验爱森斯坦的代表作品及其理论贡献《战舰波将金号》《十月》《罢工》普多夫金的代表作品及其理论贡献《母亲》《圣彼得堡的末日》第七讲第一节好莱坞的基本常识位于美国加利福尼亚州的洛杉矶市附近，一战给好莱坞的兴起造就了机遇，专利权案推动其发展奥斯卡金像奖的基本常识“电影艺术与科学学院奖”1927年，洛杉矶举行成就奖，科学奖，技术奖第二节卓别林的代表作品《流浪汉》《淘金记》《摩登时代》《大独裁者》卓别林电影的艺术特质博大的人道主义关怀卓越的喜剧表演才能朴素的技巧，严谨的创作第八讲第一节海斯法典美国历史上限制影片表现内容的审查性法规。
由全美电影制片和发行人协会主席W.海斯与耶稣会教士D.洛德等人起草制订，1930年3 月31日公布。
主要内容有：遵守禁酒令，不得宣扬酗酒；不可详细描述谋杀、盗窃、抢劫的方法；不得出现拷打场面；不得表现不道德的性关系；不得表现黑人与白人的两性关系；不准出现堕胎或分娩的镜头；不准出现裸体镜头；不准出现男女唇间接吻；不许对国旗不敬；不许出现粗暴对待动物的场面；等等。
1966年被正式取消。
刘别谦茂瑙三点照明系统它象舞台的灯光一样，不讲究光源出处，只看重光源效果。
为了塑造具有魅力的银幕形象，银幕上的人物可以不享有共同的光源。
也就是说，每个人物可以各有一套适合于表现他的形象的主光、辅光和逆光。
就象是舞台有时使用聚光灯的那种方式，整个舞台是暗的，两束聚光灯分别打亮了两个人物，每个人都在自己的光束内，于是这两束光就把他们封闭了起来。
三镜头法镜头语言的发展，并逐渐形成一个在二十世纪六十年代之前被好莱坞电影广泛采用的叙事模式。
所谓三镜头法，指的就是正反拍，外加一个中景的双人镜头。
这成为好莱坞电影儿的叙事语言的核心，是由美国的电影先驱格里菲斯最先采用的。
零度剪辑零度剪辑追求一种流畅的叙事，顺从观众的观影期待和心理惯性，从而使观众觉察不到电影剪辑工作的痕迹。
“流畅”：要观众相信银幕上呈现的动作就好像是现实生活中发生的一样，有一种理所当然的熟悉感。
镜头连接只承担叙事功能，不像爱森斯坦的电影那样产生引发思考、教育观众的功能。
类型片的定义类型片就是好莱坞的制片商为了获取最大的商业利益，对一些受到观众欢迎的影片进行大量的模仿和复制，并逐渐形成了一些相对固定的制片模式，用以保持观众的观赏兴趣。
第一部有声片1927年10月6日，《爵士歌王》由华纳公司推出，标志着有声电影的诞生第二节八大电影公司及其代表影片第十讲第一节卓别林、刘别谦、约翰福特、霍华德霍克斯、威廉惠乐、希区柯克的代表作品第二节喜剧片、歌舞片、恐怖片、社会问题片、强盗片、战争片等类型片的定义及其代表作品第三节了解第十一讲第一节英国电影工业的特征电影制片高度模仿好莱坞电影的制片模式默片时期的日本电影公司默片时期的日本著名导演：沟口健二《大地在微笑》《守财奴》《尘镜》东宝公司由小林一郎创立。