文化创意产业营销与传播期末论文
文化创意产业论文
文化创意产业论文山东省文化创意产业发展对策探析[摘要] 文化创意产业是山东省战略性新兴产业之一，文化创意产业增强和提高我省文化软实力具有重要的作用。
近几年，山东省文化创意产业取得了长足发展，但仍然存在一些问题与不足。
这里从体制机制、法律法规、产业投融资、产业龙头培育等六大方面提出推动山东文化创意产业发展的对策。
[关键词] 山东文化创意产业人才一、文化创意产业的内涵与地位文化创意产业(Cultural and Creative Industries)，是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人(团队)通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。
文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。
《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务。
二、山东省文化创意产业面临的机遇与挑战1.发展机遇(1)创意产业是一种无污染、附加值高、低消耗的产业，符合科学发展观、以人为本，全面协调和可持续发展道路的现实要求，是山东省优化产业结构的一个契机。
(2)海外国家和地区及近年来国内省市掀起的“创意浪潮”为山东省发展文化创意产业提供了良好的大环境。
(3)山东省有着丰富的历史和文化，可以与现代艺术和现代科技相结合发展山东特色的创意产业。
2.面临的挑战(1)文化体制改革力度不够，不能为文化创意产业发展提供活力。
(2)没有形成完整的创意产业产业链，产业链附加值较低。
(3)文化创意产业相关法律不够健全，文化创意、研发、经营管理等高端人才缺乏。
(4)文化创意产业投融资渠道不够完善。
(5)文化创意产业缺乏合理的组织内部结构和科学的运行机制。
(6)政府对于文化创意产业发展的财政税收支持力度不够。
三、文化创意产业发展对策1. 以文化体制的改革创新和政府职能转变为突破口，激发文化创意产业发展活力传统文化体制是适应计划经济的需要建立起来的“事业单位体制”。
文化创意产业论文创意产业 论文
文化创意产业论文创意产业论文基于“钻石模型”的西安文化创意产业竞争力分析摘要：在全球金融危机的背景下经济整体增长放缓的时候，文化创意产业总体上却呈现出反“经济周期”逆势上扬态势，成为经济发展的新亮点，从而备受人们关注。
以“钻石模型”为理论基础，在其4个基本要素和2个辅助要素的基础上，结合西安市文化创意产业发展现状，对主要影响要素进行了分析，并对如何提升西安文化创意产业竞争力提出了一些建议。
关键词：文化创意产业；钻石模型；生产要素；产业竞争力引言文化创意产业是充分利用文化资源、科技人才资源进行创新发展的新兴产业[1]，具有技术密集、知识密集、附加值高、资源能源消耗低的特点，即使在全球经济普遍遭受国际金融危机冲击和影响的形势下，全球文化创意产业仍然保持逆势而上的态势，凸显出强劲的发展活力和良好的发展势头。
2009年，北京、上海、深圳、杭州等城市的文化创意产业增速高于同期GDP增速，文化创意产业成为抵御国际金融危机风险、保持经济平稳较快增长的重要力量。
为充分发挥西安的文化资源优势，近年来，西安市全面推动以文化旅游、软件开发与网络服务、影视制作、文化创意、印刷包装等[2]六大产业门类为发展重点的文化创意产业的发展，取得了新的突破。
但也同时应该注意到，西安文化创意产业在GDP中所占的比重、文化创意产业产值的总量、所缴的税额、文化创意产业的规模与在国内外市场上的竞争力等方面都与上海、北京、杭州、南京、深圳等城市存在较大差距。
近年来，关于西安文化创意产业的研究层出不穷，但从整体来看，没有形成成熟的研究框架，缺少理论支撑。
本文以波特的钻石模型为理论依据，尝试对西安文化创意产业发展的影响因素进行分析，对西安文化创意产业竞争力的提升进行探讨。
一、文化创意产业内涵创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中。
该文件明确提出，“所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。
文化创意产业发展论文模板(10篇)
文化创意产业发展论文模板(10篇)二、集聚或集群化发展是文化创意产业发展的基本空间形式和组织形态近年来，在发达国家和地区，一些特别倚重创意及才华的知识密集型行业(文化创意产业)在经济规划和政策制定中日益受到关注。
英国率先于1997年有系统地推广文化创意产业，澳大利亚和新西兰亦紧随其后加以发展。
中国香港地区长期以来是亚洲的创意中心，数码娱乐、电影、设计、漫画、出版等文化创意产业在业内均享负盛名，具有广泛的影响力。
从经济型态看，香港已进入创新驱动经济增长阶段，具有知识型、创意型及服务型特点的文化创意产业已成为经济增长的新亮点。
我国内地文化创意产业起步较晚，但发展潜力巨大。
香港文化创意产业的发展经验，对于内地积极探索在社会主义市场经济条件下，大力发展文化创意产业和文化经济，实现经济增长方式的根本转变，具有十分重要的启示作用。
一、香港文化创意产业的发展历程由于历史渊源与地理条件的关系，香港自古以来是东西方交会的舞台，因此形成了多元文化的独特环境。
根据香港大学文化政策研究中心完成的《香港创意产业基线研究》，香港创意产业在狭义上分为三大类，包括11个行业。
第一类是文化艺术类，包括艺术品、古董与手工艺品、音乐、表演艺术。
第二类是电子媒体类，包括数码娱乐、电影与视像、软件与电子计算、电视与电台。
第三类是设计类，包括广告、建筑、出版与印刷。
然而以广义的角度来思考，香港也将健身美容、美食、文化旅游等服务业称为创意行业。
进入21世纪，香港陆续推出研究报告，全面梳理文化创意产业的现状。
2002年9月，香港贸发局公布了首份题为《香港的创意产业》的研究报告，评估文化创意产业对香港经济的贡献。
根据资料显示，截至2002年3月，香港创意产业聘用员工超过9万人，占香港总就业人口3.7％：创意产业在2000年的出口总值达100亿港元，占香港服务出口总额31％；同年，创意产业产值为250亿港元，约占香港本地产值的2％。
2003年6月和2004年8月，香港与内地签署了《更紧密经贸关系安排》(CEPA)第一、第二阶段协议，内地承诺开放26个服务业领域，其中有多项行业(如广告、视听、文化娱乐等)属于文化创意产业范畴。
文化创意产业企业文化论文
文化创意产业企业文化论文一、我国文化创意产业企业文化营销中存在的问题1.缺乏创新性。
创新是文化营销的本质和关键，但是当前我国文化创意产业产品的创新性不足，许多创意产品的文化塑造并未真正结合消费者的消费感受和产品的文化内涵，只是企业的一种主观臆造。
2.营销的信息化程度较低。
文化创意产品集知识和技术于一体，具有较高的科技含量，但是我国当前文化创意产业的信息化程度较低，科技含量较低，未能将网络技术等现代科技成果充分应用到营销之中。
二、文化营销对于企业发展的作用1.文化营销有利于使企业在市场竞争中占有一定的优势。
文化通过变通企业价值链中的某一环节或对企业原有的价值链进行拓展与再造，并整合不同的企业价值链，将文化因素融合渗透到企业中，使得企业能够在竞争中取得并保持一定的竞争优势。
2.文化营销有利于实现企业目标与消费者愿望之间的统一。
文化营销通过对企业内部人员意愿和外部消费者意愿的了解，发挥了导向和沟通作用，实现了企业目标与消费者愿望之间的统一，促进了企业的经营和发展。
3.文化营销有利于提高企业的核心竞争力。
企业的核心竞争力是决定企业竞争力强弱的重要因素，企业要生存和发展，就必须不断寻找和创造企业的核心竞争力。
文化营销强调通过价值观和价值观念群的塑造来促进企业的营销，而文化营销中所建设的企业的价值观体系就是企业核心竞争力的所在。
4.文化营销有利于企业的可持续发展。
企业的长远发展和可持续发展是企业发展的重要目标，企业在发展到一定的阶段之后，就会面临其发展的“临界点”,文化营销有利于帮助企业提升其核心专长，为企业突破“临界点”提供动力支持，文化成分与产品的不断融合，营销手段的不断改进，有利于促进企业的可持续发展。
三、文化创意产业企业文化营销战略的构建1.文化营销模式。
1.1产品文化营销。
产品文化营销主要由形式产品、核心产品以及延伸产品三个基本层次组成，是企业文化营销的的基础，是创意文化产业进行企业文化营销的第一层次。
本科文化创意产业研究毕业论文
本科文化创意产业研究毕业论文面对当前文化产业发展国际化趋势愈演愈烈，以及我国文化产业相对落后的局面，如何采取措施加快发展文化产业成为中国必须要应对解决的紧要问题。
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本科文化创意产业研究毕业论文篇一一、文学：文化创意产业的灵魂随着资本时代的过往和创意时代的来临，文化创意产业越来越凸显出“创意”或“创造力”的价值，文学产业已然成为其中“具有巨大发展潜力的朝阳分支，既蕴含着传播积极思想的社会价值，又显露出文化消费的广阔前景”。
[1]此外，文学被公认为是培养和培训“文化创意”能力的主要途径。
文学的创作内容及文学活动训练出的创作能力和创作意识，是文化创意产业这种以文化因素及主题文化依靠个人(团队)通过技术创新和产业化的方式开发、营销知识产权这一行业所必备的基本范式和技能，从此意义上而言，创意的灵魂来自文学。
而且，文学的基本素质，决定了一个国家民族的创意才能，因为人的创意创造力，是科学理性思考和非理性灵感的巧妙融合，很难通过其他学科体系知识获得，只能来自艺术素养。
在当今文化产业发展的新时代，创意无疑已成为其最重要的特征和最显著的标志。
而文学作为文化创意产业的灵魂，不可避免地同经济、文化、科技等融为一体;同时文化产业化运作也必然要求文学以“人类创意思维与文化创造为基础”，以文学创意促动文化产业的优化和升级。
二、文学创意何为文学创意?文化创意研究专家田川流教授在《创意时代的文学创意》中认为：“文学创意，即运用创意思维，以多元和系统的方式从事文学活动与创作，实现对于文学意蕴及其作用的强化，增进其文化价值与经济价值。
”[2]由此可见文学创意的实质和内涵：即文学创意，其根本宗旨在于全面提升文学所蕴含的文化价值和经济价值，其首要任务是大力强化文学作品的时空穿透力和表现力，其重要使命在于深入探究人类内在情感世界和审美理想，而文学与其他艺术在形与质上的交融，也已经成为文学创意的重要构成。
文化产业论文范文
文化产业论文范文文化产业在世界范围内属于新兴产业，也是二十一世纪的“朝阳产业”。
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文化产业论文篇一以传统文化助推文化产业发展的构想文化产业论文内容全球化时代，是综合国力的竞争，而在综合国力的竞争中文化是核心竞争力，如果要在激烈的国际竞争中占据制高点，就要掌握文化的主动权。
“发展文化产业，促进经济增长”，近年来已成全社会的共识。
河北省对文化产业建设非常重视，明确要求政府在经济社会发展之中应加强对文化建设的领导，并且“为文化产业健康发展和体制改革顺利推进创造良好条件”。
[1]然而，传统文化与文化产业也因政府的意识形态、经济政策的束缚导致二者的联系不够紧密，互相封闭并缺乏有效的互动机制。
河北文化产业不能与非同行业有效互动，产业链与产业环节缺乏协调，最终造成文化产业不能形成具有竞争力的结构体系。
一、河北传统文化是文化产业发展的重要资本河北传统文化资源众多，利用传统文化资源发展文化产业的条件可谓得天独厚。
从内涵上看，它既包括有形的实物，也包含了无形的精神价值。
河北文化集有燕赵文化、中国革命文化、各种地域文化、民间民俗文化于一体，而具有河北特色的精神也是靠它们孕育而成的，并且在中国历史长河中孕育出的很多时代精英，无论是政治家、军事家或者是大学者，在他们身上充分体现了河北精神价值，并在中国历史上发挥着重要影响力，可以说，燕赵文化与中国革命文化等文化重要价值体现在河北传统文化中，它包含着精神文化与物质文化。
然而长期的计划经济体制观念没有将文化看作产业来开发，更是缺少对文化本身在市场过程中的作用的认识，其具有的经济价值被严重低估了。
此外，只有优秀的民族传统文化才具有市场传播的潜力以及产业价值。
作为传统文化，它无论是在思想意识还是生活习俗中，深深地影响着人们。
应该说在河北文化产业未来发展过程中，应加强对传统文化资源的科学评价，促进文化产业资本的形成。
目前，河北传统文化资源无论是产业开发还是文化传播传承都未赋予文化的资本性质，它们尚缺少市场化的运作，其带来的各种弊端使二者都最终受损，所以说只有利用好传统文化资源，通过合理的转换方式，才能使传统文化资源成为文化产业不可或缺的文化基因储备库及重要的资本。
文化创意产业管理毕业论文
文化创意产业管理毕业论文标题：文化创意产业管理研究摘要：本文以文化创意产业为研究对象，探讨了其管理问题及发展趋势。
首先，分析了文化创意产业的概念和特点，指出了其在经济社会发展中的重要作用。
然后，通过对文化创意产业管理的要素和模式进行研究，提出了有效的管理措施，包括政府支持、企业创新、人才培养等方面。
最后，对文化创意产业的发展趋势进行了展望，强调了技术创新和跨界合作的重要性，为文化创意产业的管理提供了借鉴和指导。
关键词：文化创意产业、管理、政府支持、企业创新、人才培养、发展趋势一、引言随着经济全球化和科技进步的快速发展，文化创意产业逐渐成为推动经济增长和社会进步的重要力量之一。
文化创意产业的管理问题成为一个研究热点，尤其在大学文化创意产业管理专业的研究中更是受到广泛关注。
本文基于对相关文献的综合分析和研究，旨在探讨文化创意产业管理问题的现状与发展趋势，为相关领域的学术研究和实践提供一些借鉴和指导。
二、文化创意产业的概念和特点1. 文化创意产业的概念文化创意产业是指以文化、艺术、创意等为主要内容的产业。
它不仅包括传统的文化艺术产业，如文学、电影、音乐、视觉艺术等，还包括现代的创意产业，如设计、广告、动漫、游戏等。
文化创意产业以创造新的文化产品和服务为目标，通过市场竞争实现经济效益。
2. 文化创意产业的特点（1）创新性：文化创意产业强调创造力和创新精神，注重产品的独特性和差异化。
（2）知识密集型：文化创意产业以知识和技术为核心，依靠人才的创意和能力来推动产业发展。
（3）产业链条长：文化创意产业的价值链涉及到创意、生产、传播、销售等环节，需要跨学科、跨行业的合作。
三、文化创意产业管理要素和模式1. 政府支持政府在文化创意产业发展中起到重要的推动和保障作用。
政府可以通过出台相关政策和法规，提供资金和贷款支持，建立创意产业园区和孵化基地，引导产业投资和创业，培养专业人才等手段，促进文化创意产业的健康发展。
2. 企业创新企业在文化创意产业中具有主导地位，创新是其持续发展的核心竞争力。
2024年文化产业管理期末论文
2024年文化产业管理期末论文摘要：本文旨在探讨 2024 年文化产业管理的现状、挑战与未来发展趋势。
通过对相关数据的分析和实际案例的研究，揭示文化产业在经济、社会和文化层面的重要性，并提出相应的管理策略和创新思路。
关键词：文化产业；管理；发展趋势一、引言文化产业作为 21 世纪的朝阳产业，在全球范围内呈现出蓬勃发展的态势。
随着科技的不断进步和社会的快速发展，文化产业的内涵和外延不断拓展，其在经济增长、就业创造、文化传承和社会发展等方面发挥着日益重要的作用。
二、文化产业的定义与范畴（一）文化产业的定义文化产业是以文化内容为核心，通过创意、生产、传播和消费等环节，实现文化价值和经济价值的产业形态。
（二）文化产业的范畴包括但不限于影视、音乐、出版、动漫、游戏、演艺、艺术设计、文化旅游等多个领域。
三、2024 年文化产业的现状（一）数字化转型加速在 2024 年，数字技术已深度融入文化产业的各个环节。
网络视频平台的崛起、在线音乐的普及以及数字出版的发展，使得文化内容的传播和消费方式发生了根本性的变革。
（二）跨界融合趋势明显文化产业与科技、金融、旅游等领域的融合不断加深。
例如，“文化+科技”催生了虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等新兴文化业态；“文化+金融”为文化企业的融资提供了更多渠道。
（三）消费市场需求多样化消费者对文化产品和服务的需求日益个性化和多元化。
他们不仅关注产品的质量和内容，还注重消费体验和文化内涵。
四、2024 年文化产业管理面临的挑战（一）知识产权保护难度加大随着数字技术的发展，文化产品的复制和传播变得更加容易，知识产权侵权问题日益严重，给文化产业的创新和发展带来了巨大的威胁。
（二）人才短缺文化产业的快速发展需要既懂文化又懂管理、技术和市场的复合型人才。
然而，目前相关人才的供给远远不能满足市场的需求。
（三）市场竞争激烈在全球化的背景下，文化产业市场竞争日益激烈。
国内外文化企业纷纷争夺市场份额，使得本土文化企业面临着巨大的竞争压力。
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浙江工商大学杭州商学院2015/2016学年第2学期期末考试
大型作业答题纸
课程名称：文化创意产业营销与传播班级：学号：
姓名：成绩：
中国动漫文化产业的发展现状与营销策略
【摘要】随着居民收入的提高和知识经济的发展，文化成为新世纪最具有潜力的市场市场。
但我国的文化产业发展情况不容乐观，在其国民经济所占份额远远低于其他发达国家。
动漫产业作为文化产业的一个重要分支，二十一世纪以来，被称之为“永远的朝阳产业”。
而我国的动漫产业发展滞后，其国内市场被美日韩等动漫产业发展迅猛的国家占去半壁江山，如何打造中国特色动漫产业，带动中国文化产业发展是当前值得我们研究的课题。
【关键词】中国动漫文化发展策略
（一）中国动漫产业现状
文化创意泛指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升而出的作品。
我国的创意文化产业的发展与发达国家差异悬殊，发展现状令人堪忧。
而动漫产业作为“永远的朝阳经济”，具有当今知识经济的所有特征，又被称作“21世纪的知识经济的核心产业”也是备受瞩目的“无烟环保产业”。
我国拥有0-14岁的青少年2亿多的动漫收益群体，有着巨大的消费市场。
中国产业调研网发布的2016-2022年中国动漫市场现状研究分析与发展前景预测报告认为，从国内动漫内容消费市场构成看，中国本土动漫产品占比仍然较低。
中国的动漫内容消费市场仍然被日本和欧美的动漫所占据，中国本土原创动漫在我国动漫内容消费市场的占比仅为11%，而日本则占据了约60%的份额。
众所周知，日本是动漫强国，目前动漫产业是日本的第三大支柱产业，年利润达到230万亿日元，给其经济发展带来了巨大动力。
除了显而易见的经济效益，日本动漫也向全球传播着日本思想，对他国进行着潜移默化的文化入侵。
实际上在20世纪60年代，中国的动漫产业曾与日本同步，如《大闹天宫》与《铁臂阿童木》同时获得国际大奖，从八十年代后，由于当时的时代背景影响与后期的定位错误，80年代之后，中国动漫产业开始走下坡路，与此同时日本动漫产业的蓬勃发展已势不可挡。
1980年，第一批日本动漫被引入中国，《花仙子》，《聪明的一休》等优秀动漫在中国引起巨大反响。
日本动漫的一大特色是受众广，从幼儿到成人均有相应的动漫作品，是真正的全民文化产业。
总的来说动漫文化以ACG（Animation,comic,game）即动画，漫画，游戏的为核心展开，而日本很好的利用了之一特点。
《名侦探柯南》，《机器猫》，《海贼王》，《火影忍者》等优秀动漫比比皆是，其衍生的游戏，报刊也是非常火爆，在当今的中国也收到广大欢迎。
如果要提欧美动漫就不得不提闻名遐迩迪斯尼公司。
作为全球首屈一指的动漫品牌，迪斯尼早已不仅仅在动漫领域有所作为，而是不断延伸产业链，在主题创意，快乐体验，本土化策略等方面有着一整套的经营策略。
创始者华特迪斯尼早在创建全球第一迪斯尼主题公园时，就用敏锐的商业嗅觉嗅到动漫衍生产业的巨大市场空间与利润。
他的跨业举止
是前所未有的，但正是因为他勇敢的常识，使得迪斯尼公司有了今日的辉煌成就。
而动漫衍生产业链也是中国动漫企业忽视的一个最大的利润空间。
（二）中国动漫产业发展存在的问题
1．产业环境差
在十二五与十三五中国家政策的大力扶持下，创意产业中心，动漫产业谷，动漫产业基地相继建设起来，虽然取得了一定的成功，但是我国的动漫缺乏原创性，创新性，在一定程度上复制模仿美日国家，没有形成自己民族特色的动漫。
大部分动漫企业的主要业务还是代理加工。
即使有优秀的动漫企业出品精品作品也因后续资金不足，产业链不完善等原因被扼杀。
更不用说市场不规范，动漫准入门槛低，出版、播出渠道窄，电视台收购价低等配套政策的不足与滞后。
2.原创性不足
2008年获得联创策源百万美金的风险投资，启动的动画电影《大鱼海棠》，影片的创意样片阶段已斩获国内外众多大奖，更被法国蓬皮杜当代艺术中心收录并赞誉“最杰出的艺术品之一”。
该剧的创意来自于庄子的《逍遥游》“北冥有鱼其名为鲲。
鲲之大，不知几千里也”。
但是从2004创作到今，中间经历长达6年的影片创意制作，还是迟迟无法上映。
这表明了中国动漫其实不缺乏素材与话题，中国五千年的文化里，有不少优秀饿传统文化素材足以支撑起动漫产业的发展，现在中国的动漫面临的问题就是不能好好利用这些资源，所以中国的花木兰，大熊猫，中国功夫被迪斯尼拍出了《花木兰》，《功夫熊猫》。
近来《秦时明月》的成功也印证了这一点，只要好好利用我们的文化元素，就可以创造出优秀的作品，还可以将中国文化发扬光大。
3.动漫观念狭隘
中国动漫局限于儿童，每部作品都含有浓浓的说教意味，缺失动漫本身潜在的巨大作用。
还有对文化产业的各种审查，限制了中国动漫产业的发展，从题材，故事，清洁等各个方面都有各种“严格”的审查制度。
许多著名作品如宫崎骏的《千与千寻》，《红猪》，迪斯尼的《疯狂动物城》都说不是给小孩子看的动画片，其中蕴含的社会现状与意义只有大人看得懂，在中国这样的作品几乎不可能出现，不仅是求好心切下一味标榜他国动漫创意的缺失也是各种限制的结果，一开始，中国对动漫的定位就错误了。
4.知识产权的保护
联合国教科文组织认为文化创意产业包含文化产品、文化服务与智能产权三项内容。
而中国知识产权的保护远远不够，如《喜洋洋与灰太狼》这部风靡全国的动漫作品实际上却因为缺乏产权保护意识而失去很多利益，早在原创企业注册商标之前就已被其他企业拿走了专利，这大大扼杀了原创企业创造游戏动漫的积极性。
李涛博士在《美日百年年动漫形象研究》中提出，动漫形象是典型的符号文本，动漫产业是符号生产，美国和日本将动漫形象符号既作为内容也作为工具娴熟地进行商业运作，是其动漫产业成功的秘密。
中国企业对动漫形象的无力的维护使得在动漫衍生产业利益上承受巨大损失。
5.人才缺失
中国动漫创作缺少领军人物，高端专业人才不足，包括产品研发，市场营销等配套人才。
没有人才就没有优秀作品，就没有产品的升级，优秀作品的承接发展。
日本有宫崎骏，美国有迪斯尼，中国动漫人才的缺乏是制约我国动漫产业发展的一大因素。
（三）市场开发和营销传播的基本策略
1.重点扶持原创产业
正视我国与其他美日等发达国家的差距，积极借鉴他们的发展经验，发挥本土传统文化资源的优势，推动我国动漫产业从引进代理为主走向自主开发为主，从学习模仿到自主创新。
积极创造有民族特色，中国风格的国际动漫品牌。
2.加强政策扶持
政府部门要努力运营有利于技术创新，发展高科技和实现动漫产业化的政策环境，为动漫企业提供平等竞争的条件，避免小企业之间的恶性竞争。
除此之外还要有融资上的支持，政府要鼓励对动漫产业的风险投资，积极引导社会资本对动漫企业的投资，给与符合条件的动漫企业优惠政策。
鼓励融合性产品，如玩具公司与动漫公司的结合，既能互补资金问题又能用动漫形象开发玩具产品扩大市场份额，加大动漫的影响力。
3.培育完整的动漫产业链
完整的动漫产业主要分为三个部分，分别是动画电影和电视制作与发行; 产品和连环画等图书资料的出版; 以及不同种类的动漫衍生产品和相关的动漫业务等。
要求建立好动漫产品灵活高效的创作环境和生产体系统一规范的市场。
促进动漫产业多层次的开发与增值，整合市场资源，为产业链的整合提供良好的政策支持，保证三个部分环环相扣，使得到最大的利润回收。
4.保护知识产权，提升行业自律意识
动漫产业中的形象无疑是最有价值的物质基础，应该受到法律保护。
政府应该加强管理内容，加强对进口动漫作品的审查，严厉打击盗版等违法行为。
加强法律监管，完善健全版权的市场中介机构和监督执法机制，保护动漫衍生蟾宫的知识产权保护力度，营造一个健康有序的发展环境。
5.支持国家动漫产业基地建设，大力培育专业人才
依托高等学校，科研机构，动漫产业基地，建立动漫产业人才培育体系，加快培育各类紧缺人才，为动漫产业的发展提供强大的技术支持和人才支持。
【1】中国动漫产业发展研究——文化产业小论文
【2】动漫产业发展比较
【3】中国动漫作品中动画形象及对动漫产业影响
【4】中国的动漫发展与借鉴--以迪士尼为例
【5】日本文化产业发展的创新分析
【6】大众传媒时代的文化创意与文化消费
【7】2016-2022年中国动漫市场现状研究分析与发展前景预测报告
【8】《美日百年年动漫形象研究》。