七年级美术说课稿全部
(完整)初中美术万能说课稿
(完整)初中美术万能说课稿初中美术万能说课稿一、课程背景本节课是初中美术课程中的一节，主要针对初中学生的美术基础知识和技能进行培养和提升。
通过本节课的研究，学生将能够进一步了解绘画的基本概念和技巧，并能够灵活应用于实际创作中。
二、教学目标1. 培养学生的美术基本素养，包括色彩、构图、透视等方面的基本知识。
2. 让学生掌握一些简单的绘画技巧，如线条的运用、阴影的处理等。
3. 增强学生的观察力、想象力和创造力，培养学生的审美能力和艺术表达能力。
三、教学重点和难点1. 教学重点- 培养学生的美术基本素养，包括色彩、构图、透视等方面的基本知识。
- 让学生掌握一些简单的绘画技巧，如线条的运用、阴影的处理等。
2. 教学难点- 培养学生的观察力、想象力和创造力，以及对艺术表达的能力。
四、教学准备1. 课件：包含基本的美术知识和技巧的图文资料；2. 教具：铅笔、彩色铅笔、水彩笔等绘画工具；3. 实物：具有代表性的绘画作品或实物；4. 多媒体设备：投影仪、电脑等。
五、教学过程1. 导入环节- 通过展示具有代表性的绘画作品或实物，引发学生对美术的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解- 使用简洁明了的语言，向学生介绍美术的基本概念和技巧，如色彩的运用、构图的技巧和透视的原理等。
- 通过多媒体资料的展示，结合实际案例进行解读和讲解，以帮助学生更好地理解内容。
3. 实践操作- 让学生分组进行绘画实践，使用铅笔、彩色铅笔、水彩笔等绘画工具，实践运用所学的基本概念和技巧。
4. 展示分享- 让每个小组展示他们的绘画作品，并让其他同学进行欣赏和评价，以促进学生之间的交流和合作。
5. 总结回顾- 回顾本节课所学内容，强调重要的知识点和技巧，并对学生的表现给予积极的肯定和评价。
六、教学评价1. 组织学生进行小组展示和评价，以评估学生对美术基本概念和技巧的理解和运用能力。
2. 教师观察和记录学生的实践操作过程，评估学生的绘画技能和创作能力。
七、教学延伸1. 鼓励学生多参观美术馆、阅读与绘画相关的书籍，提升自己的艺术修养。
七年级美术说课稿15篇
七年级美术说课稿七年级美术说课稿15篇作为一位杰出的老师，常常要写一份优秀的说课稿，说课稿可以帮助我们提高教学效果。
那么你有了解过说课稿吗？以下是小编为大家收集的七年级美术说课稿，希望对大家有所帮助。
七年级美术说课稿1各位评委老师好：我说课的内容是义务教育课程标准实验教科书七年级美术第二册第2课《我喜欢的卡通形象》（江西版）。
我准备从教材、教法学法和教学设计三个方面加以说明。
一、说教材本课属于设计与生活的学习领域。
本课通过欣赏学生喜欢的中外卡通形象，在了解卡通特点的基础上结合学生的学习兴趣，用绘画的形式进行适当创作，以丰富学生的想象力和提高他们的造型能力。
毋庸置疑，卡通深受学生喜爱。
本节课抓住了学生的兴趣，才能真正让学生心动、行动。
通过教学，教师要帮助学生认识了解卡通，学习设计卡通形象。
根据新课程的要求，从学生动脑、动手、情感体验这三方面，我确定本课的教学目标为：1、知识与技能：通过本课的学习，初步了解卡通画的基本特点，知道卡通画的表现形式，认识到卡通形象在形与色上具有夸张性。
2、过程与方法：通过欣赏与讨论，发现并交流卡通画特点，在创作的过程中学习卡通画表现技能。
3、情感态度与价值观：激发学生学习卡通画的兴趣，感受卡通画的时代特征，培养学生节约、爱护环境的好习惯，增强爱国主义情操和民族自豪感。
教学重点使学生了解知道卡通形象的特点、形式和设计方法。
教学难点则是使学生能设计并制作出简单生动的卡通形象，培养学生学会在日常生活中去发现美、创造美的良好品质。
二、说教法与学法1、教法运用本课我坚持以教师为主导，学生为主体的原则，激发学生动脑，动口和动手的积极性。
根据学生对事物好奇、思维活跃的心理特点，运用多媒体展示大量生动的卡通形象激发学生的好奇和注意力，所以在课堂教学中我采用情境教学法、比较讨论法、引导发现法进行教学，以便学生在生动活泼的情境中，通过对卡通的欣赏，感受卡通形象美的过程，并创作出更具个性、更生动可爱的卡通形象。
初中美术说课稿3篇
初中美术说课稿3篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如讲话致辞、报告体会、合同协议、策划方案、职业规划、规章制度、应急预案、教学资料、作文大全、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays for everyone, such as speeches, report experiences, contract agreements, planning plans, career planning, rules and regulations, emergency plans, teaching materials, complete essays, and other sample essays. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please pay attention!初中美术说课稿3篇下面是本店铺收集的初中美术说课稿3篇，供大家阅读。
七年级美术说课稿
七年级美术说课稿（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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七年级美术说课稿
七年级美术说课稿七年级美术说课稿篇1教学目的:1、学习美术中的比例知识,培养同学的发明精神。
2、了解比例在美术作品中的关系,提高同学的审美能力。
3、学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
(1) 画上画的什么?(2) 山和人物的大小对比方何?(3) 这样对比有何作用?师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。
这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
(1) 人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?(2) 师简单介绍这幅作品。
(1) 把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的址等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。
因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2) 师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
(1) 这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?(2) 从比例的角度分析,它们胜利之处在哪里?(1) 用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
1. 你为什么设计这种式样的花瓶。
2. 你能否介绍一下你是怎么设计的?3. 你最喜欢哪幅作品。
课后记：对于上节课来说，这节好多了，有了透视的一点基础，对于比例就比较好理解和接受，我在上课的过程中顺便复习上节课的内容，收效好了很多。
七年级美术说课稿篇21、了解在学校活动中艺术宣传的重要性。
2、学习宣传品的各种材料的设计及制作方法。
3、培养学生的合作精神以及创造能力等。
重点：宣传品的各元素的设计，运用元素的搭配大胆的设计运用。
难点：宣传品的色彩对比，要有突出的内容设计。
1、导入新课。
（1）图片欣赏各种宣传画.（2）教师出示我校的艺术节宣传画报。
（3）欣赏过后，教师向学生提问，如：看来之后有什么感受？2、讲授新课。
（1）教师向学生讲解宣传品的作用。
（2）看图片，分析图案、文字、色彩、材料，不同的性质的宣传品（商业性，公益事业性教育性等）。
初中七年级美术优质说课稿三篇
初中七年级美术优质说课稿三篇说课稿是为进行说课准备的文稿，它不同于教案，教案只说“怎样教”，说课稿则重点说清“为什么要这样教”。
下面就是小编给大家带来的初中七年级美术优质说课稿三篇，希望能帮助到大家！初中七年级美术优质说课稿一：《新伙伴》一、教材分析1、教材内容：《新伙伴》是七年级上册美术课本第二单元第二课的内容。
本课是学习人物画的基础课，主要通过观察新伙伴的形态特征、习惯姿势和各种动作、初步了解人体比例、结构和运动规律、重心变化的表现方法等，并进行人物动态速写练习。
2、教材的地位与作用：本课是学生初中三年美术学习的一个难点，通过这节课的学习，培养师生间的情感，学习用速写的方法来记录生活中的美，提高学生动手绘画能力。
3、教学目标：①、知识能力目标：掌握表现人物速写的基本技法。
②、过程方法目标：能大胆表现，采用夸张、变形的手法来表现自己的感受。
③、情感态度和价值观目标：培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。
4、教材的重点、难点：教材的重点：人物动态速写的表现手法。
教材的难点：以线条表现人物动态结构，比例准确，线条流畅。
二、学生分析七年级的学生刚刚进入中学，12—13岁的年龄正处于绘画的“转型期”，对所描绘的对象追求“像”为标准，教师要善于引导学生认识生活的“像”与艺术的“像”的问题，鼓励他们大胆表现。
三、教学方法分析(一)教学方法：1、情景导入法：上课前，教师出示学生丰富多彩的生活照片，激发学生表现欲望。
2、问题探秘法：教师提出问题，让学生分组进行思考讨论。
3、尝试练习法：课堂上教师让学生对各种人物动态进行描绘动态线和找重心的练习。
4、比较欣赏法：老师拿出一些速写作品，让学生结合课本上名家作品进行比较欣赏。
(二)学习方法：自主学习、探究学习、合作学习。
新课标中提出了“综合·探索”这一全新的学习领域，提倡“以学生为本，注重团队精神与策划意识的培养，促进学习方式的转变”。
因此在教学本课时，教师应让学生以个人或集体的方式参与教学活动，调动学生参与热情，自主探究，合作学习，培养情感，提高绘画表现能力。
初中美术课优秀说课稿（精选13篇）
初中美术课优秀说课稿初中美术课优秀说课稿（精选13篇）作为一名为他人授业解惑的教育工作者，就难以避免地要准备说课稿，借助说课稿可以让教学工作更科学化。
优秀的说课稿都具备一些什么特点呢？下面是小编整理的初中美术课优秀说课稿，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
初中美术课优秀说课稿篇1一、教学结构与内容简析（一）教材的地位和作用：“傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。
作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。
为以后学习、欣赏中国画打下基础。
使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。
（二）教学目标：1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。
能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。
2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。
3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。
（三）教学重点、难点：中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。
所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。
古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。
每一幅大师的作品都是他们人格的写照。
但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。
因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。
二、教学方法和手段：1、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。
2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。
课件中使用大量的图片进行直观教学。
最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。
三、学法指导：要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。
培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。
四、教学思路及设想：整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。
第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。
说课稿美术初中精选6篇
说课稿美术初中精选6篇在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学习之外，较重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。
这里的6篇说课稿美术初中是作者小编为您分享的初中美术说课稿的相关范文，欢迎查看参考。
说课稿美术初中篇一这堂由蔡老师执教的《喜怒哀乐》一课是一节综合性很强的美术课。
从整体上看，本课无论是教学内容，教学设计还是组织形式都体现了美术新课程标准新的教学理念。
教学思路清晰、目标明确。
课堂上学生学得既带劲富有趣味性又收获多多，不失为一堂好课。
蔡老师整堂课的结构分如下几块来完成：（1）创设情境，看一看：让学生观看动画片《大头儿子和小头爸爸》感受大头儿子的喜怒哀乐，让学生能在很愉悦，饶有兴趣的氛围中，去感受、去体验各种心情和随之产生各种表情——“小镜子”这个工具起到关键作用，学生通过它，观察到自己各种表情的变化特点喜怒哀乐，是本课的一大亮点。
（3）欣赏范例，学一学：通过对同龄朋友的作品欣赏，和教师的亲自榜样。
让学生进一步体会到人的心情连着表情，表情体现了人的心情。
（4）探究方法，试一试：提出要求，对着镜子给自己画一个表情，激发学生想象力、创造力和表现力。
（5）展示欣赏，评一评：展示欣赏较后的作品，评一评作品的优缺点，并拓展课堂内容。
本节课的亮点具体有以下几个方面：一、采用开放的教学方式随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。
我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，蔡老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。
初中美术说课稿篇二一、说教材教材是沟通教师和学生的桥梁，因此我会对教材进行深入的分析，我所说课的内容选自河北美术出版社初中美术九年级下册第5课，本课属于造型·表现学习领域。
主要内容是理解摄影当中一些专业名词，如镜头、蒙太奇、景别、镜头运动等，通过观看摄影作品，掌握摄影的角度，用绘画或者摄影的方式表现故事脚本，体会摄影艺术语言的魅力，提升摄影基本素养，开阔眼界。
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课题：敦煌莫高窟课型：欣赏﹒评述、综合探索教材分析：人美版美术教科书第十六册以《敦煌莫高窟》为教学的出发点，并联系我国其他的著名石窟，从石窟艺术追溯佛教的起源，对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史、文化的了解，对宗教文化的了解。
在本课教学中，教师可以打破了以往单纯介绍作品的美术特征的局限，把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中，以便让学生更好的理解敦煌艺术，升华学生的爱国情感。
同时通过敦煌石窟藏经洞遭遇外国所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。
教学目标：1、知识目标：了解敦煌艺术所处的地理位置，初步认识敦煌艺术是由石窟建筑、彩塑艺术和壁画艺术共同组成的佛教艺术的宝库。
2、能力目标：通过查找资料，了解佛教传入与敦煌石窟的兴建。
能对敦煌石窟有代表性的形象塑造与艺术效果进行分析。
3、情感目标：充分感受我国石窟艺术的伟大成就及传统艺术的博大精深和艺术价值。
同时渗透德育教育，激发学生的爱国主义热情。
教学重点：认识敦煌艺术中彩塑、壁画的艺术特点，激发学生学习探索兴致和爱国热忱。
教学难点：感悟石窟艺术作品所传达的审美、理想与情感。
教学手段采用：1、倡导“表现性学习”，以真正体现学生的主体性。
2、多媒体辅助教学丰富课堂容量，加强课堂的直观性与趣味性。
3、采用欣赏优秀作品与德育渗透相结合的教学策略来组织教学。
教学过程设计：一、引入1、组织教学，诱导提问学生是否知道中国的四大石窟艺术。
2、学生回答后播放幻灯片，让学生对石窟中彩塑和壁画作品有一个初步的直观感受。
教师提问：你看了以上作品后谈谈你对它们初步感受（考查直观感悟的能力）、欣赏、评述。
学生回答：纷纷对彩塑的外在形象谈看法。
如身姿显得较丰腴。
耳垂都较大，神色都较慈祥等，壁画色彩鲜艳，线条比较流畅。
3、幻灯出示课题——敦煌莫高窟二、新授1、学生自主探究敦煌莫高窟的地理位置、发展过程和艺术特色。
（通过学生自主的整理归纳，让学生在自主探究中感悟佛教与石窟艺术的关系，以及石窟艺术的时代背景及发展过程。
）此环节学生掌握敦煌莫高窟如下知识信息：A、地理位置：敦煌在今甘肃省西北角，莫高窟位于敦煌市东南25公里处鸣沙山东麓断崖上，前临宕泉河，南北长1680米，高50米。
B、发展过程：始于前秦建元二年（公元366年）（引入乐傅和尚的故事），莫高窟现存有壁画和雕塑的492个，石窟大体可分为四个时期：北朝、隋唐、五代和宋、西夏和元。
C、艺术特色：莫高窟是一座融绘画、雕塑和建筑艺术于一体，以壁画为主、塑像为辅的大型石窟寺。
学生活动：结合教材与准备材料，进行探讨交流和总结。
教师活动：利用多媒体辅助教学，验证学生们的探究结果。
2、分析讨论：敦煌艺术中建筑、壁画、雕塑的整体特点，升华对传统艺术的情感。
（师生互动完成）【幻灯链接】：（辅助资料）建筑：它的石窟形制主要有禅窟、中心塔柱窟、殿堂窟、中心佛坛窟、四壁三龛窟、大像窟、涅磐窟等。
壁画：莫高窟壁画绘于洞窟的四壁、窟顶和佛龛内，内容博大精深，主要有佛像、佛教故事、佛教史迹、经变、神怪、供养人、装饰图案等七类题材。
这些画有的雄浑宽广，有的瑰丽华艳，体现了不同时期的艺术风格和特色。
雕塑：莫高窟的造像除四座大佛为石胎泥塑外，其余均为木骨泥塑。
塑像都为佛教的神佛人物。
彩塑形式有圆塑、浮塑、影塑、善业塑等。
这些塑像精巧逼真、想象力丰富、造诣高深，而且与壁画相融相衬，相得益彰。
学生活动：结合课前预习，进一步认识和研究敦煌艺术特点，谈出自己认识和感受。
教师活动：结合学生的谈话，进行补充讲解。
同时渗透和强化我国优秀美术传统的历史渊源和成就，激发学生的自豪感。
3、结合欣赏归纳几个重要时期的主要艺术特色, 理解敦煌艺术，全面认识和学习石窟艺术。
（强化对祖国优秀传统美术作品的热爱，深化爱国思想。
）教师活动：用幻灯片出示不同历史时期的同一类敦煌艺术形式（以壁画、雕塑为主），引导学生进行分组讨论，并尝试归纳其艺术特色。
学生活动：讨论、探究不同时期敦煌艺术的特色。
【幻灯链接】：（辅助资料a、北朝时期：共有36个，窟形主要是禅窟、中心塔柱窟和殿堂窟，彩塑有圆塑和影塑两种，壁画内容有佛像、佛经故事、神怪、供养人等。
塑像体态健硕，神情端庄宁静，风格朴实厚重。
b、隋唐时期（重点探究分析）：现存洞窟有300多个。
塑像都为圆塑，造型浓丽丰肥，风格更加中原化，并出现了前代所没有的高大塑像。
群像组合多为七尊或者九尊，壁画题材丰富、场面宏伟、色彩瑰丽，美术技巧达到空前的水平，内容主要有佛像、经变、佛教史迹、佛教故事和供养人等。
c、五代和宋：这一时期的洞窟现存有100多个，多为改建、重绘的前朝窟室，形制主要是佛坛窟和殿堂窟。
d、西夏和元代：莫高窟现存西夏和元代的洞窟有85个。
西夏修窟77个，多为改造和修缮的前朝洞窟，洞窟形制和壁画雕塑基本都沿袭了前朝的风格。
教师活动：结合以上内容对学生讨论进行点评和补充。
学生活动：分组探究，交流成果。
4、敦煌艺术中彩塑艺术及壁画艺术的赏析。
（丰富学生认识，进一步加强对美术传统的艺术特色的理解。
结合讲解有关故事，创设互动机制，激发学生学习兴趣。
如“九色鹿”“尸毗王”、“经变”、“本身”“佛传”故事。
）教师可通过课堂调查的形式引导个别学生给大家将与之相关的故事，但要注意把握时间。
教师在讲述中要注意选择造型生动、故事性、趣味性较强的作品，使学生易于接受，且易于比较，避免面面具到。
教师活动：幻灯展示典型图片，讲解升华。
答惑。
学生活动：讲自己知道的相关故事或聆听他人讲故事，并把自己不懂得或者不理解的地方与大家分享。
5、藏经阁的发现和失窃历程。
（激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。
）【幻灯链接】：莫高窟被盗事件光绪二十六年（公元1900年）道士王圆箓发现"藏经洞"，洞内藏有写经、文书和文物四万多件。
此后莫高窟更为引人注目。
1907、1914年英国的斯坦因两次掠走遗书、文物一万多件。
1908年法国人伯希和从藏经洞中拣选文书中的精品，掠走约5000件。
1910年藏经洞中的劫余写经，大部分运至北京，交京师图书馆收藏。
1911年日本人橘瑞超和吉川小一郎从王道士处，弄走约600件经卷。
1914年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本，并进行洞窟测绘，还盗走了第263窟的壁画。
1924年美国人华尔纳用特制的化学胶液，粘揭盗走莫高窟壁画26块。
教师活动：幻灯展示以上内容，引导学生列举与之相似的例子，同时进行德育渗透：爱国爱传统。
学生活动：例举、谈感受，并谈一谈自己今后应该怎样做。
三、教师小结：敦煌莫高窟是我国古代美术的重要宝藏之一，也是世界佛教的艺术宝库中一颗璀璨的明珠，早在1987年12月，甘肃敦煌莫高窟就被列入《世界遗产名录》，相信在历史的长河中，它将会一直闪烁着绚丽夺目的光彩。
作为中学生，我们不仅要有强烈的民族自豪感，还要珍爱和学习我国传统艺术，并立志保护和发扬我国传统艺术。
让我们从现在做起，刻苦学习，为振兴我们伟大祖国而努力奋斗。
【课外拓展】：1、通过不同途径和方法，在课外搜集有关敦煌艺术的图片、视频、资料和相关事件等，并将你的收获和感受与大家分享。
2、对有关敦煌莫高窟中文物的流失状况做一调查，并以总结或报告的形式呈现出来。
【教学反思】：本课知识容量大，学生对内容也比较陌生，因此，学生的课前准备相当重要，特别是资料的收集，应在课前做适当指导和安排。
上课过程中必须要突出内容的典型性、趣味性和教育性等特点，结合学生的探究过程，把敦煌艺术放在特定的文化和历史情境中，渗透德育，以便让学生更好的理解敦煌艺术，升华学生强烈的爱国情感。
这样以来，看似轻松活泼的双边活动，却比任何一种说教更为深刻，更教育人！其德育教育的效果实在令人震惊。
另外，在课堂双边活动中体现学生的主体性的同时，也应尽可能的深化学生的探究过程，采取分组、竞答、整合思路等多种形式，课堂效率也会得到较大幅度的提高。
1《在美术世界中遨游》说课稿各位评委大家好：今天我说课的题目是《在美术世界中遨游》，下面我将从教材分析、教法学法、教学过程、教学评价、板书设计五个方面，进行我的说课。
一、教材分析：1、本节课在整体知识结构中所处的地位和作用本节课内容是人民美术出版社出版的义务教育教科书七年级上册第一单元《在美术世界中遨游》（出示板书），通过本节课的学习，使学生对以后的美术课程学习产生浓厚的兴趣，确定本节课在整体知识结构中起到一个统领下文的铺垫作用。
2、教学内容：本课通过学生对相关知识的学习，丰富学生的美术知识，开阔学生的眼界，遵循学生的身心特征，他们的逻辑思维仍需要很多感性经验来支持；想像力中的现实性不断发展；情绪易受到外界环境的影响，具有很大的易动性、冲动性。
通过本节课的学习给学生提供一个较为全面的认识美术世界的机会，加强对美术不同种类的了解。
3、教学目标：根据《新课程标准》的三个纬度和学生的心理特点及认知特点，我确定本节课要达到以下几个目标：知识与技能目标：本课以材料的不同来区分画种，力求使学生明白：画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。
使学生掌握对美术作品分析、理解、评价的能力。
过程与方法目标：本节课通过大量图片欣赏，教师正确引导，对中西作品分析比较，让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、建筑、工艺美术有一个清晰的认识，并能够正确掌握美术作品的分类，学会用新型的美术材料来体现美。
情感态度价值观目标：通过对美术作品的分析评价，让学生了解美术作品是人类的宝贵财富，培养学生对美术学习的兴趣，掌握正确的评价方式。
让学生打破时空，不拘一格的在美术世界中寻找美，发现美，从而创造美。
4、根据我对教材分析和理解，我确定本节课的教学重点、难点重点：欣赏图片，让学生对各种美术作品的造型方式、表达方式和形式美感进行了解和掌握，从而进行对美术作品制作材料的分析比较。
难点：具体分析、理解本节课所学的内容，使学生能够独立、正确地理解美术作品所用材料的不同而带来的不同画面效果。
二、教法与学法：教法：根据教材的特点及学生的情况，我主要采用探究式的教学方法。
在整个教学过程中我遵循“教为主导，学为主体”的教育思想和初中一年级学生心理特点，我采用引导教学，用幻灯片放映不同种类的美术图片，激发学生的兴趣，勾起学生主动学习的求知欲望，然后提出问题分组讨论、探究“是什么决定了美术门类的不同？”接着放映各种不同种类的美术作品作比较，让学生在头脑中对本课所学的内容有一个完整的感性认识；突出本课的教学重点。
学法：遵循“学为主体“的教育思想，做到学与思紧密结合，让学生先认真观察图片，在欣赏过程中，积极思考，及时提问，领悟到学习的要点和难点。
充分调动学生的积极性，培养学生的合作探索精神，并养成认真细致的学习态度。
三、教学过程设计我将从课前准备—激趣导课—探究欣赏—思考讨论—教师总结，几个方面进行我的教学。