陈道明、何冰 喜剧的忧伤
十二公民观后感_6
十二公民观后感十二公民观后感1半个月前六推荐我看《十二公民》，他说很好看，引发了他很多思考。
昨天下午姥姥带着小北出去的时候，我和玲同学在家看了这部电影。
之前读的几本关于美国司法制度的书，比如《九人：美国最高法院风云》、《谁来守护公正？》、《美国的陪审团》以及《法的'门前》等，都对陪审团制度有一定的介绍，看这部电影后也格外有感触。
电影故事情节改编自1957年的美国电影《十二怒汉》，后者我没看，百度了一下情节基本类似。
总体而言，这是一部能引人深思的电影。
玲同学说，不同人都有自己不同的生活经验，由此对一个事情就会有不同的看法，所以每个人都去当一回法官，判决结果可能都是不一样的；有一样的判决结果，判决的理由也可能是不一样的。
这就是她的感受，也是大多数人都能产生的一种直观的感受，这样的感受就足以引人深思：我们关注的公正问题是什么？我们是在关注公正还是关注我们自身？我们不负责任的言论会不会对他人产生影响？我们对产生的影响有没有理性重视？法律是一件严肃的事，但这可能只是人们冷静思考能得出的结论；法律也有可能是一件随意的事，因为利害结果与从事司法工作的人无关。
可能成功推销一份保险、多卖一根冰淇淋、尽快收一次房租、多跑一趟出租车......都比耽搁时间去讨论一个事不关己的陌生人的生死对人们更有意义。
“有权惩罚犯罪的人，才是社会真正的主人”，我们愿意主张权利，有时候又会轻而易举的放弃自己的权利。
陪审团决策的模式大抵如是：陪审员们在了解了案件的事实和证据之后，走到单独的一间会议室，坐在一起讨论整个案件，最终得出一致性结论，而这种裁决就是法庭做出的结论。
我们不禁要问：陪审团审判的意义是什么？受专业培训的法官难道不比由普通民众组成的陪审团更加知道什么是犯罪，什么是应当受到处罚的行为吗？然而这就是陪审团的魅力所在。
关于陪审团的成员选择。
电影中的“陪审团”有教师、商人、出租车司机、曾经的混混、保安、小卖部老板、空巢老人、老北京、保险推销员.....这些陪审团的成员是怎么选出来的？电影中的是参加补考的学生家属代表，实际上陪审团的选择既是随机的，也蕴含着一些规律在其中。
观看童话剧作文汇总七篇
观看童话剧作文汇总七篇满怀着期待和兴奋，我和妈妈走在了观看《白雪公主》童话剧表演的路上。
观看之前，我们先买了爆米花和果汁，万事俱备只欠东风，就等着演出开始了。
正当我们吃喝起劲的时候，突然亮起一束灯光，投在了白雪公主的身上。
...下面是我收集整理的观看童话剧作文汇总七篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
篇一观看童话剧作文满怀着期待和兴奋，我和妈妈走在了观看《白雪公主》童话剧表演的路上。
观看之前，我们先买了爆米花和果汁，万事俱备只欠东风，就等着演出开始了。
正当我们吃喝起劲的时候，突然亮起一束灯光，投在了白雪公主的身上。
聚光灯下的白雪公主可真美丽：金色的头发，雪白的”皮肤，鲜红的嘴唇，她的衣服也非常漂亮。
白雪公主跳起舞来，天上缓缓落下几只小鸟，小鸟们围着白雪公主翩翩起舞，美丽极了。
过了一会儿，白雪公主坐在一个圆环上缓缓上升，圆环还在晃动，可公主一点也不害怕。
我们不禁为这精彩的表演鼓掌。
我最喜欢小豹子表演的节目。
舞台中央有一个小台子，几只小豹子排成队穿过台子，有的打个侧手翻，有的摁着台子打个前空翻，还有的居然轻轻一跃就“飞”了过去。
工作人员又在上面加圆圈，加多少个都难不倒那些“武功高强”的小豹子。
我观看的时候心都提到了嗓子眼儿，看得真是心惊胆战、提心吊胆，等他们表演完以后，我才发现，自己的手心里全都是汗。
终于，白雪公主和王子团聚了，他们拉着红丝带，在舞台上飞舞，这可真刺激！我想，他们在台下一定付出了很多吧。
童话剧真是又刺激又有趣！这真是一个难忘的晚上！篇二观看童话剧作文星期四我们学校三四年级下午组织看童话剧！我们一听到这个消息便欢呼起来。
终于等到下午了，我们来到看童话剧的三楼报告厅，童话剧开始了。
主人公是：小逗号、故事书爷爷、狼、乌鸦和渔夫。
小逗号很淘气，她不想学习了，竟和故事书爷爷玩起了“捉迷藏”。
故事书爷爷给小逗号讲了两个故事：一个是东郭先生和狼，还有一个是乌鸦和渔夫的故事，就让我来讲一讲乌鸦和渔夫的故事吧！从前，有一只乌鸦，它嘴里有一块肉，一个渔夫见了想得到这块肉，于是，渔夫说：“乌鸦，你真是太美丽了！我特别想听听您唱歌，那一定是最美的天籁！”乌鸦闭紧了嘴巴。
年轻时,我们都以为自己是浪
9年前的夏天，北京人艺把日本剧作家三谷幸喜的《笑的大学》改编成了《喜剧的忧伤》。
全剧只有两个演员，一个是不算中戏科班出身的陈道明；另一个，是比陈道明小十三岁的“后浪”何冰。
《喜剧的忧伤》的主题是嘲讽国民党的文艺审查制度。
前浪陈道明演审查官，后浪何冰演编剧。
中戏毕业后一直演话剧的何冰说，在这次合作之前，他和道明哥一起演过电视剧。
“一起演过”是比较文艺的说法——陈道明都是主角，何冰相当于宋兵乙。
但在北京人艺这个最高档次的舞台上，“前浪”陈道明才是新人，第一天来排练，就说这里是自己的炼狱：我是来向何冰老师学习的。
当然，何冰也是蛰伏了很久才在人艺出头的。
他在话剧《李白》里跑龙套时只有一句台词：报！排练时，何冰和导演抽烟喝茶，陈道明却一直自己加练。
他给来探班的媒体们表演了一段，当时的记者们对前浪一点也不客气，给他的评价是：用力过猛。
首演当天，首都剧场门前的王府井大街堵得水泄不通，一张黄牛票的价格，够买一年的煎饼。
那天晚上，剧场里有很多人，一群阿姨呼喊着“陈道明你好帅”。
散场后，观众们一边鼓掌一边跑步涌向舞台，陈道明和何冰一次次从后台返场。
也不是所有人都在笑。
没赶上首演，半个月后才看这部剧的冯小刚看完后和朋友吃饭，情绪突然失控，他用杯子把玻璃桌面砸得粉碎：徐帆掩面而泣。
没过几年，剧中的审查官和编剧都变了。
2015年两会现场，一位激动的记者写了篇手记《陈道明席地而坐，为我亲手改稿》，里面提到了温柔的审查官帮她删改稿件，比如亲手去掉了：我所怀念的文艺时代一去不回了。
前几天，何冰上央视给B站站台，猛夸后浪。
这位演技一流的“编剧”有句台词有点意思：弱小的人，才习惯嘲讽与否定。
9年前《喜剧的忧伤》最火的时候，何冰通过媒体和青年们说的是：不要被世界表象欺骗。
- 1 -《后浪》是籍着纪念一百零一年前的五四青年节拍的。
那是20世纪初，一个自由主义的黄金年代。
西欧有《论自由》和新型自由主义；中国有梁启超欢呼大同社会要来了，是“三千年未有之变局”。
悲与喜的微妙平衡 ——浅析《笑的大学》及其本土化改编版本《喜剧的忧伤》
100剧作评介作家 戏剧大师果戈理一直坚信着“笑”的力量，他说：“那些能笑的人就能从自身的经历中得到精神上的而非政治上的洗涤，喜剧进行的战斗不是仅为了暂时的自由，而是为了灵魂的自由。
”而日本剧作家三谷幸喜创作的《笑的大学》，正是承继了戏剧前辈们“笑”的传统，并以一种现代剧作的视角、悲喜交融的结构方式，在舞台上给世人展示出了“笑”的力量。
因此，该剧在上世纪90年代一经上演就风靡日本，此后更是冲出国门，在俄罗斯、英国、韩国等国的舞台移植上演，反响强烈；并在2004年由三谷幸喜亲自改编剧本、新增了角色和场景后，被搬上了大银幕（导演：星护，主演：役所广司、稻垣吾郎）。
作为一部创作难度很高的“对子”戏，《笑的大学》剧情非常简单：昭和十五年(1940年) 秋天，政府对民间演剧实行严格的控制和审核。
一家名为“笑的大学”的喜剧剧团编剧椿一带着自己的新剧本前往警察局总部保安科审查部进行例行检查。
不料，矢志编写喜剧的椿一却与刚从满洲战场调任归来、极度厌恶喜剧的审查官向坂相遇，由此发生了一系列意想不到的故事……情节的简化，使全剧的关键完全集中在了两人的性格冲突与关系变化上。
也可以说，“审查官”和“编剧”在七天内的七次交锋，构成了整部大戏的脉络以及张力所在；也正是通过两个性格、背景迥异的人物的碰撞与融合，剧作在笑声中引发了观众去反思战争、反思人性，最终达到了悲剧因素与喜剧因素之间的一种微妙平衡。
如今，《笑的大学》落户中国，在首都剧场上演了由北京人艺制作推出的中国本土化改编版本《喜剧的忧伤》（导演：徐昂，主演：陈道明、何冰）。
本次演出的人艺版大体承袭原作，主线上没有做大的改动，而这也恰是原作的根基所在——该剧在经过了各国搬演时的翻译及本土化的移植后，虽然剧中很多利用日语的同音词等制造的笑料丧失了原有的喜剧意味，但是却因原作的核心内容适合任何时代、任何地点，才得以在各国舞台上久演不衰。
比如，人艺版与其他各版都极为重视的、也是该剧最重要的架构与看点——人物性格的冲突和人物关系的变化等。
议论文立意2016
9【文题解析】：围绕 “减”“简”“俭”“适度”几个字立意，例 如： “减”：①为生活减负 ②学会放弃 ③懂得舍 弃 ④学会做减法 “简”：①享受简单的生活 ②追求简单 ③删 繁就简，追求心灵的简单 “俭”：俭以养德 “适度”：①摆脱物质的过度束缚，追求人 生的效度、效率 ②知足常乐，适度最好 ③合理 利用人生资源 ④不为物质所累，诗意栖居。
• 类似的事情也许曾发生在你的身上或身边，读了这段文 字你也许有所联想或思考，请选择一个角度，自拟标题， 自定立意，除诗歌外文体不限，写一篇不少于800字的 文章。不得抄袭，不得套作。
• 针对此材料，可以从电瓶车主人的角度立 意，可以从小车司机的角度立意，也可以 从两者综合的角度立意。 从电瓶车主人的 角度确定话题，如“规则意识”“方便自 己与影响他人”“习惯是不是小事”等； 从小车司机的角度确定话题，如“指责与 行动”“批判与建设”“他错与己错”等； 从两者综合的角度确定话题，如“和谐取 决于每个人”“自我反省”等。
7【文题解析】：在进行学校宣传时，创 意很重要，但创意,也有知识产权，不能拿 来就用，在发达国家，按照学术界的通行 规则，一名学者的一个想法一个创意，说 出来之后，如果启迪了他人的思考、研究， 原创还是归于说出想法的学者，这种对思 想、创意的尊重和保护，才激发了创新和 创造的热情。我国大学要成为社会的思想 库,必须有这样尊重创意的思想意识。可以 写“创意与创新”、写尊重知识产权等相关 话题。
• 倡导物欲更少的简朴生活，以求释放更多 的身心自由。也可以从人际交往角度，尚 简尚真，摒弃烦琐礼节，；从学习角度， 倡导去芜存菁，对一些已经过时的、实用 价值不高的资料，对各种不适合自己的学 习方法，勇于舍弃等。若从反面立意，倡 导“加法”，观点深刻，符合主流价值观 也算符合题意。
2012人艺演出安排
人艺公布2012演出《茶馆》贺寿《窝头》百场优讯-中国网 /info 时间： 2011-12-20 责任编辑: 叶子2012年北京人艺建院六十周年纪念演出外出巡演项目人艺2012全年演出计划将围绕建院六十周年纪念主题，共安排20部大戏232场演出。
《龙须沟》开年，《全家福》收尾，还有一部国庆档神秘京味大戏已邀请五位编剧齐动手。
陈道明、何冰主演的《喜剧的忧伤》也将再度上演，五星阵容《窝头会馆》会迎来百场纪念。
林兆华导演会再度上阵小剧场话剧，纪念中国小剧场话剧诞生30周年。
2012演出围绕纪念建院60周年2011年是北京人艺“大动作”的一年，在建立首都剧场经典剧场概念的过程中，实现了老经典的再现和新经典的打造。
2011年北京人艺共上演大小剧目19部，累计演出294场，获票房收入3227万元，实现了2009、2010、2011连续三年演出收入超3000万。
即将到来的2012年则是北京人艺建院的第六十个年头，因此北京人艺明年的全年演出也会主打建院六十周年纪念主题。
据张和平院长透露，人艺60岁生日不仅是人艺内部的大事，还会由北京市委专门成立筹备组。
首都剧场将不再对外出租，除每年两次的精品剧目邀请展，精选优秀国外院团剧目和国内兄弟院团代表作上演外，其余档期全部留给人艺自己的剧目。
2012年，北京人艺全年的演出分为“辉煌起点”、“永恒经典”、“他山之玉”、“走向经典”四个篇章，以各时期经典作品为主，全年下来正好是对人艺历史的一次梳理。
全年20部大戏232场演出将创近年来人艺年演出量之最。
《龙须沟》开年《茶馆》贺寿北京人艺2012年的演出确定由《龙须沟》作为开年大戏。
据张和平院长介绍，早在1950年，北京人艺还是融话剧、歌剧等多种舞台艺术门类为一体的“老人艺”时期，剧院就开始了《龙须沟》的创作。
2012年第一季度的演出定名“辉煌起点”，也是由于这一部戏。
《龙须沟》作为人艺建院后的第一个大戏，因其奠定了人艺独特的演剧风格而别具意义，被人艺视作“辉煌的起点”。
凝练的尺度 编辑手记
凝练的尺度编辑手记
佚名
【期刊名称】《《室内设计与装修》》
【年(卷),期】2013(000)003
【摘要】中国的文化市场开始进入了全民消费的时代,被定义为＂对演员素质要求最高的表演形式＂的话剧在起起伏伏几近式微后,似乎迎来了新生。
人艺话剧《喜剧的忧伤》在南京连演7场,场场爆满一票难求。
如果说这是两位主演陈道明和何冰的明星号召力,那南京大学戏剧影视文学专业为纪念南京大学建校110周年所创作《蒋公的面子》的意外火爆,似乎就更能佐证这种表演形式在市场层面的小范围胜利。
人们将话剧定义为＂文化身份地位最高的＂表演形式,因为其舞台性、直观性、
【总页数】7页(P13-19)
【正文语种】中文
【中图分类】G232
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2012年话剧舞台梳掠
2012年话剧舞台梳掠2012年的话剧舞台，给人留下这样的感受：浓浓的情感、深邃的思想和极具张力的戏剧使人震撼，从而在心灵中得到美的享受和满足。
正可谓：话剧舞台精品荟萃，活跃火爆多元格局。
全国优秀剧目展演为贯彻落实党的十七届六中全会精神，迎接党的十八大召开，全面展示近年来舞台艺术创作的丰硕成果和舞台艺术创作的发展繁荣，文化部于2012年8月至10月在北京举办了“讴歌伟大时代，艺术奉献人民”——2012年全国优秀剧目展演。
这次全国优秀剧目展演为广大观众奉献了119台剧目。
参演剧目艺术门类齐全，题材广泛，主题内涵深刻，讴歌改革开放，反映重大历史事件、社会改革进程和观众关心的现实生活，描写普通群众的情感，利用先进的舞台科技手段，创新舞台表现形式，使参演剧目具有很强的艺术感染力和表现力，展示了近年来舞台艺术创作所取得的丰硕成果，社会反响强烈。
其中，《郭明义》《父亲》《生命档案》《小平您好》《红旗渠》《信仰》《河街茶馆》《毛泽东在西柏坡的畅想》《向上走向下走》《搬家》《活着》《理查三世》《马兰花》《西游记》等25台话剧（儿童剧）优秀剧目参加了展演，给观众留下了深刻印象。
北京人艺庆祝建院60周年的纪念演出与精品剧目邀请展演1952年6月12日，一个具有独特表演风格的国家级话剧院——北京人民艺术剧院（以下简称“北京人艺”）成立，戏剧大师曹禺担任剧院首任院长，老舍的名剧《龙须沟》上演，成为北京人艺奠基之作。
2012年是北京人艺建院60周年。
为了回顾走过的辉煌历程和展示取得的艺术成果，北京人艺建院60周年纪念演出设了4个板块：第一板块“辉煌起点”。
演出的第一个戏是《龙须沟》。
这是人艺建院后的第一个大戏，奠定了人艺独特的演剧风格，意义非凡，称之为人艺辉煌的起点。
之后演出的是蓝天野、朱旭两位老艺术家加盟的四代同堂的《家》，及两部上世纪90年代的优秀作品《鸟人》和《天下第一楼》。
第二板块“永恒经典”。
演出“郭老曹”的戏剧作品。
!!!12014公开课——新闻点评
社会公众（反面）
部分民众对雪中推车收费的指责太过偏激， 缺少理解，应多换位思考。主动推车解困是美 德不是义务，没有法律规定，可以提倡、弘扬， 但不能强制，更不能作为解决问题的普适良方。
政府（反面）
暴雪中有偿推车，不应把矛头指向推车者， 政府及相关部门应多反思。当汽车遭遇自然灾 害被困，影响交通，损及公共利益时，政府向 车主提供救援本理所当然。政府应明确公共服 务意识。
• 点评步骤：叙事件+（明观点）+析本质 • 示例1：乘客 “拦机”可以理解但不应提倡， 在体现当今社会人们维权意识的不断高涨的 同时暴露出了部分乘客法律意识淡薄的问题。 • 示例2：三天内上演两起“拦机”事件，航 空公司应对其服务意识缺失的问题认真反思， 应秉持“换位思考”的服务精神，做到及时 沟通、信息通畅、处置得当。 • 示例3：乘客拦机事件，反映了公民维权制 度的不完善，政府相关部门应加强制度建设， 提高公共服务水平，帮助公民合法维权。
陈道明登台致歉和观众们的理解， 不仅让我们看到了一位优秀艺术家 的敬业态度，更感动于他们相互之 间的尊重和体谅，传递了人文精神。 （还原了戏剧人文精神的本质 ）
• 个人（推车者） 正面：雪中解困，减少了车主损失 反面： 缺少助人为乐、无私奉献精神，发灾难财
辩证：追求利益的同时也要发扬助人为乐的精神 （车主） • 政府（相关部门） 反面：没有向车主提供救援，缺少公共服务意识
新闻点评的格式：
叙事件
明观点
析本质
• 概述材料 • 简明扼要 • 旗帜鲜明、明确肯 定什么，否定什么 • 评析材料 • 精到深刻
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阅读下面的新闻材料，拟写一则短评。
4月10日ZH9817次航班因遇雷雨天气而 延误，滞留期间旅客三次登机三次下机， 一夜无眠。部分旅客不满航空公司的解决 方案，冲上机场滑行道讨要说法。航空公 事件：乘客维权，三天内上 司事后赔偿每人 1000元 。 演两起 “拦机”事件。 4月13日广州白云机场受天气影响发生 大面积航班延误。 HU7133次航班中的部分 旅客在登机过程中，因情绪激动，冲出登 机口，进入停机坪阻拦飞机，一个男性旅 客甚至脱光衣服直接躺在停机坪上。
论相声剧、舞台剧和捧逗的关系
舞台天地 ┃ The stage of heaven and earth 120┃论相声剧、舞台剧和捧逗的关系■ 那瑛琦摘 要：所有的舞台剧、话剧只要有包袱存在，必然如相声剧一般存在捧逗关系。
即使一个人的话剧，当有笑料产生也是一个人完成了捧逗关系，所以相声剧是依据相声、话剧、舞台剧而诞生的艺术形式。
关键词：相声剧；舞台剧；逗哏；捧哏相声剧具有完整的故事情节和戏剧结构，它是由相声这门艺术演变而来的一种崭新的戏剧形式。
相声剧以相声为基础，是相声的拓展和延伸。
相声是一门传统的曲艺形式，深受广大人民群众的喜爱。
相声分为单口相声、对口相声、群口相声，其中在舞台上演出最多的就是对口相声。
说到对口相声，就不能不说逗哏演员与捧哏演员的关系。
顾名思义，逗哏是相声中的主要角色，负责包袱的铺垫、剧情的陈述和对事件、人物的讽刺，逗哏的要求是“铺平垫稳”。
捧哏是起到烘托作用，负责抖包袱，也就是当逗哏说得不贴合实际，讽刺事物、事件铺到包袱时捧哏要看准时机地将包袱抖出来起到让观众发笑的作用，也就是捧哏抖包袱的尺寸要“迟急顿挫”。
群口相声中除捧逗之外还有第三位就是膩缝了。
腻缝就是咱们常说的补刀的。
想打造一段精品相声作品在舞台上呈现，就需要演员之间人物关系非常默契，只有达到默契的程度才能配合得天衣无缝。
那么默契如何培养？相声二者一逗一捧，相辅相成，台上演剧情，台下处人情。
只有台上台下相融，合作才能长远，艺术才能长青，达成良好的默契。
从老一代相声表演艺术家到现阶段活跃在舞台上的曲艺从业人员，逗哏演员与捧哏演员相互包容、合作愉悦的并不多见，这绝不是危言耸听，这也是相声业内普遍承认的事实。
究其原因不外乎以下几点：一是在一起工作的时间比夫妻相处的时间还要长，生活当中难免产生碰撞；二是艺术观点时常会产生分歧，难免互不谦让；三是利益分配不均，难免产生猜疑；四是在艺术发展中贡献不均，难免产生争议。
所以，一对相声演员不仅是舞台上的合作人，更是生活中的伴随者。
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陈道明、何冰喜剧的忧伤
推荐理由：陈道明、何冰。
一个剧团编剧和剧本审查官之间发生的喜剧故事。
在中国版中，故事的时代背景则改成了上世纪四十年代的中国。
人艺对《笑的大学》进行本土化的改编后，定名为《喜剧的忧伤》，在剧中陈道明将饰演一个文化机构的审查官，与何冰饰演的编剧进行一场延续多日的争论。
该剧为“对子戏”，也就是双人话剧，难度系数很高。
两人将在舞台上上演一场对手戏。
#演出# #话剧#。
爱乐活文化娱乐话剧。
一个文化机构的审查官
该剧为“对子戏”，
与何冰饰演的编剧进行一场延续多日的争论
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