工艺美术专业设置讲课讲稿
中国古代工艺美术说课稿
中国古代工艺美术说课稿中国古代工艺美术说课稿作为一位兢兢业业的人民教师，常常要写一份优秀的说课稿，说课稿有助于顺利而有效地开展教学活动。
说课稿应该怎么写呢？以下是小编整理的中国古代工艺美术说课稿，欢迎阅读与收藏。
各位老师：大家好：我今天说课的内容是：人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第15课《民族文化的瑰宝----辉煌的中国古代工艺美术》，本课时从整体上对中国古代工艺美术的主要类别、突出成就、发展概况等加以介绍，使学生对中国古代工艺美术有较全面的认识。
然后分别论述了四个工艺美术的重要品种——丝绸、青铜器、陶瓷、玉器。
最终达到增强学生的民族自信心和自豪感，提高学生的艺术素养的目的。
通过对教材的分析，我确定了以下几个教学目标：一、认知目标：通过本课的教学，使学生对中国古代工艺美术的主要类别、发展概况、突出成就以及重要的工艺品种的基本特征有所了解。
二、能力目标：领会丝绸、陶瓷、青铜、玉器等工艺品种独特的审美意蕴及其中国传统文化的内在联系，认识到中国古代工艺美术成就卓著，在中国人的物质文化生活中发挥了不可低估的作用，也对丰富世界人民的物质文化生活做出了重要贡献。
三、情感目标：加深学生对中国古代工艺美术的认识，增强学生的民族自信心和自豪感，陶冶情操，提高艺术素养和对工艺美术的审美感知能力。
同时对于本节课的教学重点，我确认为：了解中国古代工艺美术的主要类别、发展概况，突出成就。
把握各种主要的工艺品中的'基本特点及时代风格。
四、教学难点主要是：通过各类工艺品的造型、装饰，领会其审美特点及文化内涵，从而对中国古代工艺美术有较深入、准确的认识。
为了更好的完成教学目标，并有效的突破重难点，依据本课的性质及学生状况，我主要采取“激发启发──引导分析”的方法，充分利用多媒体和实物教具，不断采用欣赏，启发、归纳相结合的教学方法。
在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体。
美术设计课讲课稿范文
美术设计课讲课稿范文尊敬的同学们，大家上午好！我是今天为大家讲授美术设计课的老师，非常荣幸能够有机会与大家一起探索艺术的奥秘。
在接下来的几节课中，我将向大家介绍美术设计的基本概念和技巧，帮助大家提升自己的艺术造诣。
希望大家能够积极参与课堂讨论，与我一起分享艺术的快乐。
首先，我们先来了解一下美术设计的定义。
美术设计是一门研究艺术创作、表现和传达的学科。
它强调个体创造力、审美情趣和艺术表现手法的培养，通过可视化的方式来传达观点、情感和信息。
在现代社会中，美术设计广泛应用于广告、平面设计、产品设计、新媒体等领域，成为一个不可或缺的行业。
接下来，我们将讨论美术设计的几个重要概念。
首先是构图。
构图是指在画面或设计中布置和安排元素的方式，通过有条理、有序的排列来达到美感和视觉平衡。
合理的构图可以引导观众的目光，使画面更加有吸引力。
常用的构图原则有对称、平衡、比例、重复等，我们将在后续课程中深入讲解。
其次是色彩。
色彩在美术设计中起到非常重要的作用，它不仅仅是视觉的感知，还能够传达情绪和观点。
色彩的选择和搭配需要根据设计的目的和受众进行考虑。
例如，暖色调可以传达热情和活力，冷色调可以传达冷静和稳重。
我们将学习如何正确地使用色彩，为自己的设计增添更多魅力。
再次是线条。
线条是美术创作中不可或缺的元素，它可以传达形状、方向和动态感，对于营造画面的节奏和节奏感起着重要作用。
线条的选择和运用需要根据设计的风格和主题进行把握。
粗细、曲直、纵横交错的线条都可以创造出不同的效果，我们将在后续课程中练习线条的运用。
最后是空间感。
空间感是指在画面中创造出三维效果的能力，使画面具有深度和立体感。
我们将学习透视的基本原理和画面的布局技巧，通过合理运用空间感来表现画面的层次和远近关系。
在今天的课程中，我们将进行一次实践操作，通过一个小练习来巩固我们刚才所学的知识。
我将为大家分发一些素描工具和素材，请大家根据自己的想象力和创造力完成一幅作品，并在下节课时展示给大家。
高中美术《天工开物——中国传统工艺美术》 说课稿
高中美术《天工开物——中国传统工艺美术》说课稿：老师聘请考试《说课》学问点|考点汇总一、说教材熟知教材是提高课堂教学效益，实现高效和和睦课堂的需要。
为此，我对教材做了具体的解读。
本次说课的内容《天工开物中国传统工艺美术》，选自人教版高中美术鉴赏第8课，属于"美术鉴赏'模块。
本课的主要内容是观赏具有中国特色的织物、陶瓷、玉石、漆木等作品，能够从造型、材质、技艺等方面鉴赏工艺美术作品。
在此过程中，同学不仅能够学会鉴赏传统工艺美术的办法，也能够体味其背后蕴藏的艺术价值，从而提高艺术鉴赏能力，珍爱我国传统工艺，为坚决文化自信打下坚实的基础。
二、说学情作为教师，惟独充分全面地了解自己的每一个同学，才干在教学中做到因材施教，更好地去引导和帮忙同学学习。
因此，在备教材的同时，更要备同学。
高中阶段的同学在美术学习中越发渴望了解本质性的、艺术内涵方面的学问。
针对这一特点，在教学中我会以活动探索的形式，引导同学从工艺美术的材料、技术、工艺等不同的方面认识到美术作品的价值所在。
三、说教学目标教学目标是教学活动的行动指南，对于课程具有导向作用。
因此，我设计了以下教学目标：学问与技能：了解中国传统工艺美术的种类，熟知其在功能与美观、材料与技术方面的重要体现，控制传统工艺美术作品的鉴赏办法。
过程与办法：观看工艺美术作品，了解中国传统工艺美术的种类和作用，观赏《长信宫灯》《白玉雕桐阴侍女》等作品，控制工艺美术作品从造型、装点、材料和技术等方面的特点，并能够从以上角度举行工艺美术品鉴赏。
情感、看法和价值观：重视工艺美术的价值，发扬精工细作的工匠精神，树立庇护传统工艺美术的意识。
四、说教学重难点基于我的教学目标，为了使课程有的放矢，我设置的教学重难点如下：重点：中国传统工艺美术的种类及鉴赏角度。
难点：体味传统工艺美术作品的艺术魅力。
五、说教学办法好的教学办法将老师、同学以及教学内容紧密的联系起来，并使之互相作用，从而优化教学。
中职教师国家级工艺美术培训讲座
中职教师国家级工艺美术培训讲座李成龙于河南科技学院培训尊敬的各位领导、各位老师、你们好！首先感谢你们给我参加这次中职教师国家工艺美术级培训的机会，外面的世界很大，很精彩。
通过短短两个月的学习，满载而归。
第一、组建了一个来自全国学员的工艺美术教学资源大平台，通过互相学习，取长补短，在写生和课件制作等方面有很大的收获，本人用160GB的硬盘收集了很多资料，为多媒体教学提供了宝贵的材料，可通过手提电脑和投影机于课堂教学，这也是体现先进的教学手段。
第二、职教的改革发展，实训基地的重要性。
了解国内外职教发展的大好形势：从职教的政策和法规来看，虽然我国依法治教还不健全，但是职教的春天到了，国家投入100个亿，很多地方的职校都在争取国家对职教的投入，我们学校也在争取。
国外多数发达国家依法治教健全，重视职业技术资格证书的管理，从而提高了职教的社会地位，因为他们的职业技术培训是过硬的，不像有的单位是交钱就发证。
国外多数发达国家的模式：人才交流中心—职业技术培训—持证上岗职教改革的发展方向：可以说，职教的应试教育不是长久之计，因为有很多大学生就业难，中职学生如果没有特色，就业会更难的。
有些理论知识，学生没有学习的兴趣，老师教了也是白教，也就是说学了没有用，比如我们原来学的微积分等知识，对我们有什么用呢？这些东西我们强加给他们，他们会感到很难受的，又如说这次培训中的学员，由于年龄、学历的参差不齐，年龄上有的30不足，有的40出头，学历上有专科、本科、研究生。
组织好这个培训班实为不易，就学图形制作软件来说，也不可能统一要求，但是在这些软件中，各有所需，不懂就问，全懂了还可以自由网络就餐。
职教改革中理论课与实践课应各占50%（工艺美术班的理论课与实践课各半天）。
高举中国特色社会主义伟大旗帜，为全面建设小康社会而努力奋斗；推动科学发展，促进社会和谐。
（中国是社会主义国家，有少数人富裕起来了，实为走资本主义道路，受到一些外国人仕的指责，加上中国特色四个字他们就没有说的了。
关于美术专业的演讲稿格式版（四篇）
关于美术专业的演讲稿格式版尊敬的评委、亲爱的老师、亲爱的同学们：大家好！我是XXX，今天很荣幸能够在这里向大家介绍美术专业。
美术专业作为一门充满艺术魅力的学科，吸引着越来越多的年轻人前来学习。
今天我将向大家分享一下美术专业的特点、学习内容以及未来发展前景。
第一部分：美术专业的特点美术专业是一门针对学生的艺术素质和审美能力进行提升的学科。
相较于其他学科，美术专业的学习注重培养学生的创造力和审美能力，使学生在艺术创作中能够独辟蹊径，展现自己独特的视角和个性。
在美术专业的学习过程中，学生将接受系统的绘画、雕塑、设计等方面的培训，通过学习不同的艺术技巧和表现手法，逐渐掌握艺术创作的基本要素，并能够将自己的思想和情感通过作品表达出来。
第二部分：美术专业的学习内容美术专业的学习内容非常丰富多样。
学生首先将接受基础的素描、色彩、构图等方面的训练，掌握绘画的基本技巧和表现手法。
随后，学生将进一步学习绘画的理论知识，如西洋美术史、东方美术史等，了解各个时期、各个地区的绘画风格和流派，丰富自己的艺术素养和审美眼光。
此外，学生还会研究雕塑、设计和摄影等相关课程，提升自己的空间构造能力和设计思维。
美术专业还注重培养学生的创造力和艺术思维，通过开展创作实践，让学生在实践中不断提高自己的创作能力。
第三部分：美术专业的未来发展前景美术专业的未来发展前景非常广阔。
随着社会的发展和文化的进步，对于艺术设计和创作人才的需求也越来越大。
美术专业毕业生可以从事各种艺术设计和创作相关岗位，如美术教师、艺术设计师、插画师、广告设计师等。
此外，美术专业的学生还可以通过继续深造，成为艺术院校的教师或者独立艺术家，展示自己的创作才华。
在当今数字化和信息化的时代，美术专业的学生还可以将艺术与科技结合，探索数字艺术、媒体艺术等新兴领域。
因此，美术专业的未来发展前景是非常广阔的。
最后，我想谈谈我对美术专业的热爱和激情。
从小我就对绘画和艺术有着浓厚的兴趣，对于绘画创作的激情使我在艺术的道路上始终坚持不懈。
工艺美术专业
工艺美术专业摘要：工艺美术专业作为一门架构在传统技艺、审美观念和现代设计理念之上的综合学科，涉及到工艺、艺术和设计等多个领域。
本文将从该专业的定义、历史背景、学科特点、培养目标和就业前景等方面进行综合介绍，旨在帮助读者更加全面地了解工艺美术专业。
一、定义：工艺美术专业是指以传统工艺技艺为基础，结合现代设计理论和技术，培养能够进行工艺品设计制作、艺术品装饰设计和文化创意产业设计等工作的专门人才。
工艺美术专业涉及到工艺品、装饰艺术以及文化创意产业等多个领域，学生将通过系统的学习，掌握各种工艺技巧和设计方法。
二、历史背景：工艺美术专业的起源可以追溯到古代的手工艺人，他们通过世代相传的技艺和创造力为人类文明的发展做出了巨大贡献。
而现代工艺美术专业则是在工业化和现代化进程中逐渐发展起来的。
20世纪初，随着工业生产的兴起和机械化生产的发展，传统手工艺开始受到冲击。
为了保护和传承传统工艺技艺，各国纷纷设立了相关的教育机构和专业，工艺美术专业从此逐渐发展成为独立的学科。
三、学科特点：工艺美术专业具有以下几个显著的学科特点：1. 综合性：工艺美术涉及到陶瓷、金属、木器、玉石等各种材料的加工工艺和装饰艺术，同时又融入了设计理论和艺术概念。
2. 实践性：学生需要通过大量的实践课程来掌握各种工艺技巧和制作方法。
3. 创新性：培养学生的创造力和创新精神，引导学生结合传统技艺和现代设计理念进行设计创作。
4. 文化传承：工艺美术专业致力于传承和弘扬民族文化，通过设计和制作工艺品，展示民族文化的独特魅力。
四、培养目标：工艺美术专业的培养目标是培养既具备扎实的工艺技能，又具备一定的艺术审美和设计能力的专门人才。
具体来说，培养目标包括：1. 掌握基本的工艺技巧和制作方法，能够独立完成工艺品的设计和制作。
2. 具备良好的审美意识和设计能力，能够进行艺术品装饰设计和文化创意产业设计。
3. 具备一定的文化素养和艺术理论知识，能够将传统文化与现代设计相结合。
工艺美术发言稿4篇
工艺美术发言稿4篇作为一名一般的美术老师，在大家院校，是我自身的仰慕者-李叔同,他校园内最有权威性，最受人景仰的教师，并不像其他院校，是教志宏，英语、算学的教师，只是教绘画和歌曲的刘先生。
刘先生尽管只教绘画和歌曲，但他懂的不但是绘画和歌曲,他的诗词比志宏老师好，他的书法艺术比习教师好些，他的英文比英文教师更强。
就如同一尊佛，身后有金光，故让人敬仰……刘先生不仅博学多才，并且高尚品德，刘先生的小故事引导我当到了一名美术老师。
用专业知识教给识，用言谈举止危害言谈举止，用社会道德感柒社会道德，用内心融摸内心----它是最切实可行的教育方式，也是文化教育最实质的特点。
一个充斥着思想境界的老师必然具有丰富多彩的见识，健全的言谈举止，崇高的社会道德和纯洁的心灵。
仅有那样的老师才可以真真正正吸引住学员，危害学员，才可以真真正正得到学员发自肺腑的和重视，大家的基础教育才有可能迈向取得成功。
老师的思想境界是师德师风的有形化传导率，因此我觉得，营造和充分发挥老师特有的思想境界该是教育教学的关键內容。
老师的思想境界最先来自老师的丰富多彩见识。
“学高为师”，一个专业知识和专业技能渊博的老师，不仅能在课堂上游刃有余，得心应手，并且还能带来学生课堂以外的思索和启迪。
还记得有一次，我还在上美术欣赏学时，一位学员心血来潮，明确提出了那样一个难题：“教师，为何的‘莎’并不是碎石子的‘沙’?”老师里猛然议论纷纷。
我笑着反问到学员：“为何英国的‘美’是漂亮的‘美’而不是不幸的‘霉’?为何美国的‘英’是贤明的‘英’而不是昏暗的‘阴’?”一阵欢笑声后，学员逐渐纷纷议论.历经短暂性的思索和探讨，我向学员们简易表述了语言表达言翻译过程中人为因素清理的审美观状况，让学员掌握人们对美不辞劳苦的广泛追求完美。
根据这一小小主题曲，要我了解到要真真正正保证”学高为师”，在具有扎扎实实的专业技能和专业技能的另外，更需持续丰富和健全的自身知识体系。
仅有那样才可以真真正正达到学员对专业知识的渴望，才可以使老师本身的思想境界绝不衰退。
工艺美术民俗讲课讲稿
❖ 工艺品要成为旅游纪念品、旅游商品，重要的是 表现自己出自己的特色。
❖
❖ （l）突出纪念性、艺术性、实用性 ❖ （2）突出民族风格和地方色彩
第二节 中国传统工艺美术民俗
一、民间绘画
民间绘画是由民众创作的，以美化环境、丰 富民间风俗活动为目的、在日常生活中应用、流 行的美术。民间绘画的种类很多，如版画、年画 、建筑彩画、壁画、扇面画等等。
剪纸种类
❖ 窗花：用于在贴窗户上作装饰的剪纸。以北方为 普遍，北方农家窗户多是木格窗，有竖格、方格 或带有几何形花格，上面张糊一层洁白的“皮纸 ”，逢年过节便更换窗纸并贴上新窗花，以示除 旧迎新。
❖ 喜花：婚嫁喜庆时装点各种器物用品和室内陈设 用的剪纸。一般是将剪纸摆衬在茶具、皂盒、面 盆等日用品上，有贴在梳妆镜上。喜花图案题材 多是强调吉祥如意、喜气洋洋的寓意。色彩为大 红。
织绣是用棉、麻、毛等纺织材料金星织造、编织 或绣制的工艺。以丝织品和织绣为主
丝织品以四大名锦为主
云锦：产于江苏南京，用料考究，织工精细，图案色彩典
雅富丽，宛若天上云彩般瑰丽，故称云锦。云锦的设计主 题思想是“权、福、禄、寿、喜、财”六字要素。
蜀锦：是四川成都一代所产特色锦的通称。蜀锦织造手法
传统，质地坚硬，五彩缤纷，富有独特的地方风格。取材 广泛，神话、历史人物、山水、花鸟禽兽等。
2、根据制作材料分为：陶瓷工艺、金属工艺、 织绣工艺。 3、根据工艺技术特点来分：如雕刻（牙雕、骨 雕、玉雕、石雕、竹雕、微雕等）、印染、纺 织、髹漆、刺绣等
三、工艺美术民俗的旅游价值
工艺美术的旅游审美特征主要有以下几个方面： （1）功能美 （2）形式美 包括三个方面：造型美、图案美、色彩美。 （3）质地美
宋锦：产地以苏州为主。是在唐代织锦基础上发展起来的
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
工艺美术专业设置罗山县中等职业学校工艺美术专业设置一、招生对象初中毕业或相当于初中毕业文化程度二、学习年限三年三、培养目标本专业培养能适应社会主义现代化建设需要，德、智、体、美全面发展，有良好职业道德、扎实专业基础知识、基本理论和基本技能，并具有综合职业能力和创新精神的中级应用型人才。
毕业生主要面向工艺美术类生产企业，从事工艺品设计和制作、装饰装潢、产品造型、室内装饰设计，并为高一级学校输送合格的学生。
四、培养规格本专业所培养的人才应具有以下知识、技能与态度：（一）掌握美术、工艺美术造型的基础知识，熟悉工艺美术门类的制作工艺过程。
（二）掌握计算机美术设计的基础知识，具有熟练使用计算机美术设计软件的能力。
（三）具有美术、工艺美术造型的能力；具有独立制作实样或模型的能力；具有绘制设计图和效果图的能力。
（四）取得相应岗位职业资格证书。
（五）具有良好的人际交往、团队合作、协调人际关系的能力；具有自我创新，勇于创业的能力；具有继续学习，应用新技术和适应职业变化的能力。
五、职业领域六、课程结构（一）德育课程（共180学时） 1、心理健康教育（36学时）本课程是中等职业技术学校学生的一门必修课程，是中等职业学校德育工作不可缺少的一个重要方面。
主要针对中等职业学校学生的思想、学习和生活等方面的心理问题，旨在加强学生的公民道德素质，强化学生心理健康教育。
2、职业指导（18学时）本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程，旨在对学生进行职业道德教育与职业指导。
其任务是：使学生了解职业、职业素质、职业道德、职业个性、职业选择、职业理想的基本知识与要求，树立正确的职业理想；掌握职业道德基本规范，以及职业道德行为养成的途径，陶冶高尚的职业道德情操；形成依法就业、竞争上岗等符合时代要求的观念；学会依据社会发展、职业需求和个人特点进行职业生涯设计的方法；增强自主择业、立业创业的自觉性。
3、法律基础（36学时）本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程，旨在对学生进行法律基础知识教育。
其主要任务是：使学生了解宪法、行政法、民法、经济法、刑法、诉讼法中与学生关系密切的有关法律基本知识，初步做到知法、懂法，增强法律意识，树立法制观念,提高辨别是非的能力；指导学生提高对有关法律问题的理解能力，对是与非的分析判断能力，以及依法律己、依法做事、依法维护权益、依法同违法行为作斗争的实践能力，成为具有较高法律素质的公民。
4、政治经济基础（36学时）本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程。
其任务是：根据马克思主义经济和政治学说的基本观点，以邓小平理论为指导，对学生进行经济和政治基础知识的教育。
引导学生正确分析常见的社会经济、政治现象，提高参与社会经济、政治活动的能力，为在今后的职业活动中，积极投身社会主义经济建设、积极参与社会主义民主政治建设打下基础。
5、哲学基础（36学时）本课程是中等职业学校学生必修的一门德育课程，旨在对学生进行马克思主义哲学知识及基本观点的教育。
其任务是：通过课堂教学和社会实践等多种方式，使学生了解和掌握与自己的社会实践、人生实践和职业实践密切相关的哲学基本知识；引导学生用马克思主义哲学的立场、观点、方法观察和分析最常见的社会生活现象；初步树立正确的世界观、人生观和价值观,为将来从事社会实践打下基础。
6、创业教育（18学时）本课程是中等职业技术学校学生的一门必修课程，旨在培养职高学生的创业意识和品德，掌握创业的知识和方法，并通过成功人士的创业案例，激发学生毕业后自主就业、自我创业的主动性和积极性。
（二）公共基础课程（共756学时）1、语文（198学时）在初中语文的基础上，进一步加强现代文和文言文阅读训练，提高学生阅读现代文和浅易文言文的能力；加强文学作品阅读教学，培养学生欣赏文学作品的能力；加强写作和口语交际训练，提高学生应用文写作能力和日常口语交际水平。
通过课内外的教学活动，使学生进一步巩固和扩展必需的语文基础知识，养成自学和运用语文的良好习惯，接受优秀文化熏陶，形成高尚的审美情趣。
2、数学（162学时）在初中数学的基础上，进一步学习数学的基础知识。
必学与限定选学内容：集合与逻辑用语、不等式、函数、指数函数与对数函数、任意角的三角函数、数列与数列极限、向量、复数、解析几何、立体几何、排列与组合、概率与统计初步。
选学内容：极限与导数、导数的应用、积分及其应用、统计。
通过教学，提高学生的数学素养，培养学生的基本运算、基本计算工具使用、数形结合、逻辑思维和简单实际应用等能力，为学习专业课打下基础。
3、英语（144学时）在初中英语的基础上，巩固、扩展学生的基础词汇和基础语法；培养学生听、说、读、写的基本技能和运用英语进行交际的能力；使学生能听懂简单对话和短文，能围绕日常话题进行初步交际，能读懂简单应用文，能模拟套写语篇及简单应用文；提高学生自主学习和继续学习的能力，并为学习专门用途英语打下基础。
4、信息技术基础（108学时）在初中相关课程的基础上，进一步学习信息技术的基础知识、常用操作系统的使用、文字处理软件的使用、计算机网络的基本操作和使用，掌握计算机操作的基本技能，使学生具有一定的文字处理能力，数据处理能力，信息获取、整理、加工能力，网上交互能力，为以后的学习和工作打下基础。
5、体育与健康（144学时）在初中相关课程的基础上，进一步学习体育与卫生保健的基础知识和运动技能,掌握科学锻炼和娱乐休闲的基本方法，养成自觉锻炼的习惯；培养自主锻炼、自我保健、自我评价和自我调控的意识，全面提高身心素质和社会适应能力，为终身锻炼、继续学习与创业立业奠定基础。
（三）专业核心课程（共360课时）1、素描（180学时）本课程进行素描基础理论和技法的讲授，培养学生正确的观察方法和对形态的敏锐感受力，能理解和表现对象的结构、色调和气氛，加强速写、默写练习和多种技法练习，为学生打下较坚实的造型基础。
2、色彩（108学时）本课程讲授色彩的基本知识，进行色彩写生练习，培养学生的色彩感觉与运用色彩塑造物象的能力，使学生具备运用色彩构造形象和表现情绪的能力。
3、图案（36学时）本课程通过图案的临摹和写生变化练习，使学生积累较丰富的图案语汇，掌握图案的构成原理和形式法则，提高学生对图案装饰美的审美能力，培养学生的装饰能力。
在后期可以安排装饰画的教学内容，使学生能运用图案法则构建成一个完整的装饰画面。
4、构成基础（36学时）本课程包括平面构成、立体构成和色彩构成。
通过点、线、面、体的构成练习，使学生树立造型和色彩构成原理，掌握形态构成的方法，培养和开发学生设计思维的能力。
（四）专业方向课程（三个方向，每个方向324学时）1、工艺品设计制作（共324学时）（1）泥塑（90学时）泥塑基础理论和技法传授，培养学生的空间观念，训练学生对立体物象正确的观察方法和泥塑表现方法。
后期学习装修性浮雕和圆雕的基本创作步骤，使学生掌握装饰雕塑的艺术特点。
（2）线描（36学时）进行中国画白描临摹和写生以及硬笔线描写生练习，使学生能熟练掌握线描技法，为收集素材、绘制工艺品设计图稿打下基础。
（3）工艺绘画（54学时）根据本地区工艺品种的特点，进行有关画种如中国画、油画、装修画的临摹和创作。
为学生进入工艺制作和设计打下较坚实的绘画基础。
（4）工艺品设计与制作（72学时）根据当地生产特点，安排有关工艺品门类的技术学习。
要求掌握一定门类工艺品的制作技艺。
在熟悉一定门类工艺品制作技艺的基础上，学习掌握工艺品设计的一般方法。
讲授门类工艺品的艺术特点、创作设计要领，组织学生进行收集素材、设计构思、完成设计图稿、通过审定，并在工艺制作课中进行制作。
2、平面设计（共324学时）（1）标志设计（36学时）讲授标志设计的基础理论，学习掌握中外标志的艺术设计方法，要求能做到规范优美，并有一定的创造性。
（2）电脑平面设计（198学时）学习利用PHOTOSHOP、COREDRAW等设计软件进行二维图象的设计与制作，熟练运用计算机进行广告招贴、标志设计、书籍装帧等进行平面设计，培养学生具有现代平面设计的能力。
（3）广告设计与制作（54学时）进行宣传卡、样本、招贴广告等设计练习，掌握视觉广告设计的一般方法。
学习用各种技术手段制作广告的技法。
3、室内设计（共324学时）（1）建筑CAD制图（90学时）通过建筑CAD制图的基本练习、测绘练习及简单的设计练习，掌握一般制图表现程式和方法，达到设计意图的目的。
（2）3DMAX（108学时）本课程通过3DMAX软件操作系统的学习，进行三维图形的设计与制作。
（3）室内设计（72学时）讲授室内设计原理，能通过对室内空间构成、家具配置、灯光照明、装饰等因素的综合调配，使学生初步学会根据指定功能进行设计的程序和方法（4）装饰材料（18学时）通过本课程的学习，使学生了解各种材料的性能与特点，掌握对材料的各种实际用途，同时培养学生对材料不断更新的现代意识。
（五）选修课程（共540学时）1、中国画进行中国人物、山水、花鸟画等多种技法练习。
了解中国画特有的审美意蕴，学习基本的中国画写生技法。
2、中国民间美术学习丰富多彩的中国民间美术和工艺美术。
使学生理解民间美术的意义，并初步能将民间美术的语汇运用到创作设计中去。
3、摄影学习特技摄影、广告摄影技法。
并在学习计算机设计基础课程的基础上进一步深入学习对摄影图像进行计算机后期处理的各种技法和艺术处理方法，为平面装璜作好技法准备。
4、设计简史本课程讲授艺术的有关史论，使学生理解工艺特征和创作规律，为创作和鉴赏工艺美术作品打下理论基础。
5、综合文科学习历史、地理及人口、环境、资源等社会科学基础知识，了解社会、熟悉社会，基本掌握观察社会的正确立场、观点、方法，增强适应社会的能力，提高文化素养。
6、装饰装修学习重要的装饰材料的性能、用途和施工方法。
了解装饰装修的程序、施工的组织和管理。
教学中应让学生有机会进入施现场，参与一些环节的操作和管理。
7、限定性选修课程中的其它课程由各校依据专业状况自主设置。