钢琴伴奏和弦

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钢琴伴奏和弦公式简单整理

钢琴伴奏和弦公式简单整理

钢琴伴奏和弦公式简单整理序号和弦标记和弦名称和弦内音和弦公式1 C 大三和弦135 大三度+小三度2 Cm 小三和弦1b35 小三度+大三度3 C-5 大三减五和弦13b5 大三度+增二度4 C+5,C+,Cang 增和弦13#5 大三度+大三度5 Cdim,C-,C° 减和弦1b3b56 小三度+小三度+小三度6 Csus4,Csus 挂四和弦145 纯四度+大二度7 C6 大六和弦1356 大三和弦+大二度8 Cm6 小六和弦1b356 小三和弦+大二度9 C7 七和弦135b7 大三和弦+小三度10 Cmaj7,CM7 大七和弦1357 大三和弦+大二度11 Cm7 小七和弦1b35b7 小三和弦+小三度12 Cm#7 小升七和弦1b357 小三和弦+大二度13 C7+5,C7#5 七增五和弦13#5b7 增和弦+大二度14 C7-5,C7b5 七减五和弦13b5b7 大三减五和弦+大三度15 Cm7-5 ,Cm7b5 小七减五和弦1b3b5b7 减三和弦+大三度16 C7sus4 七挂四和弦135b74 七和弦+纯四度17 C7/6 七六和弦135b76 七和弦+大六度18 Cm79 大七九和弦13572 大七和弦+小三度19 Cmaj9,CM9 大九和弦13572 大七和弦+小三度20 C9 九和弦135b72 七和弦+大三度21 C9+5 九增五和弦13#5b72 七增五和弦+大三度22 C9-5 九减五和弦13b5b72 七减五和弦+大三度23 Cm9 小九和弦1b35b72 小七和弦+大三度24 C7+9 七增九和弦135b7#2 七和弦+纯四度25 Cm9#7 小九增七和弦1b3572 小升七和弦+小三度26 C7b9 七减九和弦135b7b2 七和弦+小三度27 C7-9+5 七减九增五和弦13#5b7b2 七增五和弦+小三度28 C7-9-5 七减九减五和弦13b5b7b2 七减五和弦+小三度29 C69 六九和弦13562 大六和弦+纯四度30 Cm69 小六九和弦1b3562 小六和弦+纯四度31 C11 十一和弦135b724 九和弦+小三度32 Cm11 小十一和弦1b35b724 小九和弦+小三度33 C11+ 九增十一和弦135b72#4 九和弦+大三度34 C13 十三和弦135b7246 十一和弦+大三度35 C13-9 十三减九和弦135b7b246 七减九和弦+大三度+大三度36 C13-9-5 十三减九五和弦13b5b7b246 七减五和弦+小三度+大三度+大三度乐曲和声的运用本节的目的,不是在于说明或讨论关于和声细微的技术要点与进行法则,而是要解释和声与音乐其他表现方式的关系,例如织体(Texture)和结构(Design)等,此外还有一些和声上的问题。

钢琴即兴伴奏如何使用和弦标记

钢琴即兴伴奏如何使用和弦标记

钢琴即兴伴奏如何使用和弦标记在即兴伴奏的学习或应用中,经常用到和弦标记。

由于各人的喜爱和习惯不同、出版和印刷的年代、国别不同,看到用到的和弦标记常有不同,难免造成初学者的困惑。

将常用的和弦标记的记法、用法归纳总结,有助于钢琴即兴伴奏的学习和使用。

常用的和弦标记可分为四种。

第一种:T SII DTIII SD TSVI DVIIO第二种:Ⅰ II III ⅣⅤVI VIIO第三种:CDMEMFGAM BDIM第四种:①②M③M④⑤⑥M⑦ DIM类似于唱名法分为固定唱名法和首调唱名法一样,和弦标记也可分为固定标记法和首调标记法两大类。

当今世界各国的和声学教程,和学院教学,广泛采用和弦首调标记法。

例如第一种:T SII DTIII SD TSVI DVIIO例如第二种:ⅠII III ⅣⅤVI VIIO各种首调标记法的共同特点是以和弦根音的相对音高为基础。

主和弦是调式和声运动的中心,标T或I级,调式中其他和弦视其与主和弦的相结关系确定其标记。

首调标记法又可分成以下3种。

一是音级标记法。

用罗马数字表示各音级和弦。

主和弦构筑在I级音上,标I,其余各级和弦与调式音级同步标记。

桑桐(中国)、勋伯格(奥地利)、丘林(前苏联)等人的和声著作采用音级标记法。

和弦音级标记法,能对各种调性、调式、风格,同音级上和弦,都用统一标记,对初学者来说,操作方便,容易理解功能和声的基本观念,并能根据要求进行移调,比较适合教学的要求。

二是功能标记法。

根据和弦在调中所起的功能作用进行标记,如主和弦标T,属和弦标D,下属和弦标S等。

德国音乐理论家莫泰的和声学教程采用功能标记法。

和声功能标记法在和声教学中广泛使用,他的特点就是使和弦功能色彩性明确,使初学者一目了然。

三是功能音级混合标记法。

这是将上述两种和弦标记法加以综合的一种标记法。

斯波索宾(前苏联)等人及吴式锴(中国)的和声学教程采用混合标记法。

现在各种音乐的乐谱,包括歌曲、吉他以及钢琴、电子琴、电子合成器等乐器谱,几乎毫无例外地采用和弦固定标记法。

常用的钢琴和弦一览表----即兴伴奏必备材料

常用的钢琴和弦一览表----即兴伴奏必备材料

常用的钢琴和弦一览表----即兴伴奏必备材料常用的钢琴和弦一览表----即兴伴奏必备材料你知道么?每天多弹几遍啊!大三,小三,增三,减三,大七,小七,减七,大九,小九,大六,小六,重属,副属,导七CC:1 3 5Cm:1 b3 5C7:1 3 5 b7Caug(C+):1 3 #5Cdim(C°):1 b3 b5 6C6:1 3 5 6Cm6:1 b3 5 6C9:1 2 3 5Cm9:1 2 b3 5Cm7:1 b3 5 b7Cmaj7:1 3 5 7alt C7(C7-5):1 3 b5 7C#=DbC#(Db):#1 4(#3) #5C#m(Dbm):#1 3 #5C#7(Db7):#1 4(#3) #5 7C#aug(C#+)Dbaug(Db+):#1 4(#3) 6C#dim(C#°)Dbdim(Db°):#1 3 5 b7C#6(Db6):#1 4(#3) #5 #6C#m6(Dbm6):#1 3 #5 #6C#9(Db9):#1 #2 4(#3) #5C#m9(Dbm9):#1 #2 3 #5C#m7(Dbm7):#1 3 #5 7C#maj7(Dbmaj7):#1 4 #5 1(g).altC#m7(C#m7-5)altDbm7(Dbm7-5):#1 4 5 DD:2 #4 6Dm:2 4 6D7:2 #4 6 1(g)Daug(D+):2 #4 #6Ddim(D°):2 4 b6 7D6:2 #4 6 7Dm6:2 4 6 7D9:2 3 #4 6Dm9:2 3 4 6Dm7:2 4 6 1(g)Dmaj7:2 #4 6 #1(g)alt D7(D7-5):2 #4 b6 1(g)Eb=D#Eb(D#):b3 5 b7Ebm(D#m):b3 b5 b7Eb7(D#7):b3 5 b7 b2(g)Ebaug(Eb+)D#aug(D#+):b3 5 7Ebdim(Eb°)D#dim(D#°):b3 b5 6 b7Eb6(D#6):b3 5 b7 1(g)Ebm6(D#):b3 b5 b7 1(g)Eb9(D#6):b3 4 5 b7Ebm9(D#m9):b3 4 b5 b7Ebm7(D#m7):b3 b5 b7 b2(g)alt Eb7(Eb7-5)altD#7(D#7-5):b3 5 6 b2(g) EE:3 #5 7Em:3 5 7E7:3 #5 7 2(g)Eaug(E+):3 #5 1(g)Edim(E°):3 5 b7 #1(g)E6:3 #5 7 #1(g)Em6:3 5 7 #1(g)E9:3 #4 #5 7Em9:3 #4 5 7Em7:3 5 7 2(g)Emaj7:3 #5 7 #2(g)altE7(E7-5):3 #5 b7 2(g)FF:4 6 1(g)Fm:4 b6 1(g)F7:4 6 1(g) b3(g)Faug(F+):4 6 #1(g)Fdim(F°):4 b6 7 2(g)F6:4 6 1(g) 2(g)Fm6:4 b6 1(g) 2(g)F9:4 5 6 1(g)Fm9:4 5 b6 1(g)Fm7:4 b6 1(g) b3(g)Fmaj7:4 6 1(g) 3(g)altF7(F7-5)altGb7(Gb7-5):4 6 b1(g)(7) b3(g) GG:5 7 2(g)Gm:5 b7 2(g)G7:5 7 2(g) 4(g)Gaug(G+):5 7 #2(g)Gdim(G°):5 b7 b2 3G6:5 7 2(g) 3(g)Gm6:5 b7 2(g) 3(g)G9:5 6 7 2(g)Gm9:5 6 b7 2(g)Gm7:5 b7 2(g) 4(g)Gmaj7:5 7 2 #4altG7(G7-5):5 7 b2(g) 4(g)Ab=G#Ab(G#):b6 1(g) b3(g)Ab7(G#7):b6 1(g) b3(g) b5(g)Abaug(Ab+)G#aug(G#+):b6 1(g) 3(g)Abdim(Ab°)G#dim(G#°):b6 7 2(g) 4(g)Abm7G#m7:b6 b1(g) b3(g) b5(g)Abmaj7G#maj7:b6 1(g) b3(g) 5(g)altAb7(Ab7-5) altG#7(G#7-5):b6 1(g) 2(g) b6(g) AA:6 #1(g) 3(g)Am:5 1(g) 3(g)A7:5 #1(g) 3(g) 5(g)Aaug(A+):5 #1(g) 4Adim(A°):6 1(g) b3(g) b5(g)A6:5 #1(g) 3(g) #4(g)Am6:5 1(g) 3(g) #4(g)A9:6 7 #1(g) 3(g)Am9:6 7 1(g) 3(g)Am7:6 1(g) 3(g) 5(g)Amaj7:5 #1(g) 3(g) #5(g)altA7(A7-5):5 #1(g) b3(g) 5(g)Bb=A#Bb(A#):b7(d) 2 4Bbm(A#m):b7(d) b2 4Bb7(A#7):b7(d) 2 4 b6Bbaug(Bb+)A#aug(A#+):b7(d) 2 #4Bbdim(Bb°)A#dim(A#°):b7(d) b2 3 5Bb6(A#6):b7(d) 2 4 5Bbm6(A#m6):b7(d) b2 4 5Bb9(A#9):b7(d) 1 2 4Bbm9(A#m9):b7(d) 1 b2 4Bbm7(A#m7):b7(d) b2 4 b6Bbmaj7A#maj7:b7(d) 2 4 6altBb7(Bb7-5)altA#7(A#7-5):b7(d) 2 3 b6BB:7(d) #2 #4Bm:7(d) 2 #4B7:7(d) #2 #4 6Baug(B+):7(d) #2 5Bdim(B°):7(d) 2 4 b6B6:7(d) #2 #4 #5Bm6:7(d) 2 #4 #5B9:7(d) #1 #2 #4Bm9:7(d) #1 2 #4Bm7:7(d) 2 #4 6Bmaj7:7(d) #2 #4 #6altB7(B7-5):7(d) #2 4 b6即兴伴奏一直是困绕学习音乐的朋友的一个问题。

钢琴即兴伴奏和弦编配口诀

钢琴即兴伴奏和弦编配口诀

钢琴即兴伴奏和弦编配口诀一、差异化和弦编配口诀1. 大三和弦前记: Do Re Mi 及 mi mi mi;2. 小三和弦前记: Sob Sol Re 拿来叙谊;3. 自然六度和弦: La Do Sol Re re re;4. 相反六度和弦: Do La Sol Re re re;5. 七小调和弦前记: La Do Re Mi Fa Sol;6. 全程度和弦前记: La Do Re Mi Fa Sol La;7. 小程度和弦前记: Do Re Mi Fa Sol Re Do;8. 升级七小调和弦: La Do Re Mi Fa Sol La Do;9. 七大调和弦前记: Do Re Mi Fa Sol La Ti Do;10. 超级全程度和弦: La Do Re Mi Fa Sol La Ti Do re re二、运用和弦编配口诀编制钢琴即兴曲1. 小三和弦即兴曲:慢板的小三和弦的即兴曲可以从Sob Sol Re 开头,使用Sob La Do Re Fa Mi So Re Do来编制节奏和弦序列,充满着决绝的情绪。

2. 大三和弦即兴曲:愉悦的大三和弦的即兴曲可以从Do Re Mi 开头,使用Do Re Mi Fa Sol La Ti Do Fa Mi Re Do Sol La Do来编制节奏和弦序列,充满着激昂的情绪。

3. 自然六度和弦即兴曲:愉悦的自然六度和弦的即兴曲可以从La Do So Re Re Re 开头,使用La Do So Re Fa Mi Fa So La Mi Re So Do Mi Sol Fa La Do来编制节奏和弦序列,充满着优美的情绪。

4. 相反六度和弦即兴曲:明快的相反六度和弦的即兴曲可以从Do La Sol Re Re Re 开头,使用Do La So Re Fa Mi Do Re La Mi Sol Re Fa La Do Fa Mi So La Do来编制节奏和弦序列,充满着淒美的情绪。

钢琴与幼儿歌曲伴奏 第四章 钢琴伴奏常用和弦

钢琴与幼儿歌曲伴奏 第四章 钢琴伴奏常用和弦

大小七和弦(2)
第四节 大、小调中 的三和弦
第四节 大、小调中的三和弦 一、自然大、小调中的三和弦
❖ C自然大调三和弦
和弦标记 Ⅰ






和弦名称 主和弦 上主和弦 中和弦 下属和弦 属和弦 下中和弦 导和弦
❖ a自然小调三和弦
和弦标记 Ⅰ

和弦名称 主和弦 上主和弦



中和弦 下属和弦 属和弦

Ⅴ/Ⅲ
Ⅴ7/Ⅲ

Ⅴ/Ⅳ
Ⅴ7/Ⅳ

Ⅴ/Ⅶ
Ⅴ7/Ⅶ
❖ 小调Ⅵ级的副属和弦一般采用七和弦结构(Ⅴ/Ⅵ无实际意义,不作副属和弦 )

Ⅴ7/Ⅵ
❖ 小调的“重属和弦”(属和弦的属和弦)

Ⅴ/Ⅴ
Ⅴ7/Ⅴ
DD
DD7
第七节 和弦外音
第七节 和弦外音 一、强拍和弦外音(强外音)
❖ 延留音
❖ 倚音
C: Ⅴ
Ⅰ6
C: Ⅴ6 Ⅰ
Ⅰ6
Ⅴ7
第七节 和弦外音 二、弱拍和弦外音(弱外音)
❖ 经过音
先现音
C: ⅠⅤ

换音
C: Ⅰ

C: Ⅰ
Ⅴ7

Ⅶ2 Ⅴ7
第八节 和弦的选 择与连接
第八节 和弦的选择与连接 一、和弦的选择(a)
❖ 旋律音概括和弦
捷克民歌《跳吧跳吧》(和弦外音均用“+” 标注,下同)
❖ 骨干音提炼和弦
(也叫大三小七和弦)。
❖ 小小七和弦:以小三和弦为基础,根音距七音为小七度的七和弦,称为小小七和弦 (简称小七和弦)。
第二节 七和弦(b) ❖ 减小七和弦:以减三和弦为基础,根音距七音为小七度的七和弦,称为减小七和弦

钢琴的即兴伴奏技巧

钢琴的即兴伴奏技巧

钢琴的即兴伴奏技巧即兴伴奏是钢琴演奏中的一种技巧,它要求演奏者在没有提前准备的情况下,即兴地为其他乐器或者歌唱伴奏,给人一种即兴创作的感觉。

即兴伴奏在爵士乐、流行音乐、蓝调等风格的音乐中经常被使用。

在这篇文章中,我将会介绍一些钢琴的即兴伴奏技巧。

了解和弦是即兴伴奏的基础。

音乐中的和弦共有七个基本和弦,包括C大、D大、E大、F大、G大、A大和B大。

在即兴伴奏中,我们可以使用这些和弦来伴随其他乐器或者歌唱。

在弹奏钢琴时,我们可以使用左手弹奏和弦,而右手可以弹奏旋律。

理解旋律和节奏是即兴伴奏中的关键。

在演奏钢琴的演奏者需要根据旋律的走向,选择合适的和弦进行伴奏。

要注意不要压过其他乐器或者歌唱的声音,要与他们保持平衡。

节奏是音乐的灵魂,所以在即兴伴奏中,我们需要根据节奏的感觉来弹奏钢琴,使伴奏更加动感。

然后,琶音和填充音在即兴伴奏中也经常被使用。

琶音是指同一个音符按照不同的音高快速连续演奏,这样可以增加音乐的层次感。

填充音是指在和弦之间使用延音、转位以及间奏的方式来丰富琴声,使之更加丰富多样。

使用乐句来增加演奏的变化也是即兴伴奏中的技巧。

乐句是一段有意义的音乐短语,可以使用一些常见的乐句模式来丰富音乐的表达。

可以在和弦上下进行循环演奏,或者使用一些流行的乐句模式来增加音乐的变化。

音乐的表情和情感也是即兴伴奏中需要注意的方面。

音乐是情感的表达工具,所以在演奏钢琴时,我们需要通过演奏的方式来传达音乐所要表达的情感。

在悲伤的乐曲中,我们可以通过使用低沉的音色和缓慢的节奏来传达悲伤的情感。

钢琴的即兴伴奏技巧包括了和弦、旋律、节奏、琶音、填充音、乐句以及音乐的表情和情感等方面。

通过不断的练习和实践,我们可以逐渐掌握这些技巧,并在即兴演奏中发挥创造力,使音乐更加生动有趣。

钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理

钢琴即兴伴奏和弦公式简单整理

钢琴左手简‎单伴奏编配‎的具体方法‎(一)歌曲简易钢琴伴奏方法和‎要领唱好歌必须‎有好的伴奏‎,伴奏是为演‎唱服务的,可以丰富加‎强演唱的效‎果。

首要条件是‎右手娴熟。

最好能盲弹‎,弹琴时眼不‎看手,看歌谱,能同时兼顾‎左右手。

一般至少钢‎琴学习二年‎以上。

伴奏左右手‎达到三同步‎:即调、节奏、速度三个同‎步。

左手伴奏调‎与右手同步‎,如:右手旋律C‎调,左手伴奏也‎是C调。

左手伴奏节‎奏与右手同‎步,右手是3拍‎,左手伴奏也‎是3拍。

左手伴奏速‎度与右手同‎步,右手是80‎/秒,左手伴奏也‎是。

当然达到即‎兴伴奏水平‎,如复调般,左右手各成‎一曲,也可以是右‎手二拍,左手三拍,甚至右手是‎主旋律,左手自成旋‎律。

一.伴奏方法:以和弦为基‎础,以右手旋律‎为中心,以小节为单‎位,交替用。

一般以一小‎节的首音或‎尾音为伴奏‎基准。

(以下均以C‎调为准,从低到高)1.简易法 2 5(52),一般歌曲左‎手均可这样‎伴奏。

如《我爱北京天‎安门》。

2.1645级‎法“1”是135,“6”是613,“4”是461,“5”是572。

3.大小调法大调四拍歌‎曲用135‎3,1535,三拍的用1‎35,35i、i35。

小调四拍歌‎曲用613‎1,1363。

三拍的用6‎13,136、i36。

二拍对照四‎拍。

4.分解和弦法‎最通用是以‎三和弦为主‎,如第2和第‎五所述。

(可参考拜厄‎的599)5.立柱式同时按二个‎或以上的和‎弦。

如135,146,15等。

节奏强烈明‎快时用。

复调式(较难,如小步舞曲‎)二. 伴奏节奏二拍:1515,2525,如《赛马》。

三拍:135,613,246,572,如《广场圆舞曲‎》;抒情的13‎5 i53,146 i64,25727‎5,如《我和我的祖‎国》。

节奏强明快‎时1 35 35(35同时按‎键),2 46 46(46同时按‎键),如〈溜冰圆舞曲‎〉。

四拍时一般‎可以153‎5,1353,1464,1646,3575等‎。

钢琴伴奏用和弦基本常识(参考)

钢琴伴奏用和弦基本常识(参考)

钢琴伴奏用和弦基本常识(参考)展开全文钢琴伴奏用和弦基本常识(参考)对编配乐曲的钢琴曲和歌唱伴奏是很点用的。

以下都以C调为主。

一.自然音阶:C D E F G A B 简谱:1 2 3 4 5 6 7C—主音,D—上主音(二重属音),E—中音,F—下属音,G—属音,A—下中音,B—导音。

在C调中相互关系是:1[2]2[2]3[1]4[2]5[2]6[2]7[1] ,简谱中用全音和半音定位。

全音:两白键中有一个黑键。

如12、23、45、56、67。

乐理上称大二度、正二度、纯二度。

也可以黑与黑。

半音:紧贴的两键,C调中是白健和白键,中间没有黑键。

7.1、34,称小二度。

也可以是黑与白,如:2b3。

二.基础和弦构成和弦方法:音程迭加法。

根音是小节中最低的音。

小节是编配和弦的单位,根音是定位和弦根据。

13 32 15 5 | 44 53 6 6 | 46 43 25 2 | 以上三小节中的根音分别是1、3、2。

度是和弦基础单位。

12为二度,13为三度,14为四度,15为五度,16为六度,17为七度。

其中:三度、四度、五度、六度和八度(同音高低叠加)悦耳,二度七度是不和协音,难听。

和弦按音程分有二种:三和弦和七和弦。

三和弦用得最多。

本文讲解三和弦。

由根音与上方三度音及上方五度音叠合而成的和弦叫“三和弦”。

三和弦是最基本的和弦。

三和弦按结构分有四种:(*是常用)名称公式例音乐效果1.大三和弦*大3度+小3度,如:1 3 5 明亮2.小三和弦*小3 +大3 如6. 1 3 暗淡3.增三和弦大3 + 大3 如:1 3 #5 扩张4.减三和弦小3 + 小3 如:#135 紧缩,不协和和弦按功能则可分为“主和弦”(主音为根音的三和弦)、“属和弦”(属音的三和弦,可理解为G)和“下属和弦”(下属音的三和弦,可理解为F)。

自然音阶的七个音所构成的所有原位三和弦分列如下:(*是常用,#电子琴和简谱也用的表示方法)根音功能种类符号音色特点#古典琴谱符号(简谱) 音程1* 主和弦大三 T(或Ⅰ) 明亮 C (135)大三加小三2 二级和弦(下属类) 小三 SⅡ暗淡 D m (246)小三加大三3* 三级和弦(属类) 小三 DⅢ暗淡E m (3#57)小三加大三4* 下属和弦大三 S(或Ⅳ) 明亮F (461)大三加小三5* 属和弦大三 D(或Ⅴ) 明亮G (572)大三加小三6* 六级和弦(下属类) 小三 SⅥ暗淡A m (6.13)小三加大三7 七级和弦 (属类) 减三 DⅦ不和协和弦,难听 B mC调主和弦是大三和弦即135,13大三度,35小三度,(简称大三加小三),用英文大写字母表示,如C、D、E、F、G等。

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钢琴伴奏和弦《左手钢琴伴奏(所有歌曲通弹)》•公式一:1 4 5 1公式二: 1 6 4 2 5 1公式三:1 6 2 5 1公式四:6 2 3 (3 升5 7) 6公式五:6 4 2 3 (3 升5 7) 6公式六:2 5 1 4 7 3 (3 升5 7) 6公式七:6 2 5 1 〈1.2〉 3(先是3 6 7 3 /后是3 升5 7 3)公式八:1 5 6 3 4公式九:1 3 6 3 4 3 2 5 1公式十:1 3 4 5 1公式十一:1 7 (7 2 5) 6 5 (5 1 3 )4 3 (35 1 ) 2 5 14配4级和弦461。

5配5级和弦572,句子第一个和弦可以用1级和弦135。

6配4级和弦461,小调用613。

7配5级和弦572。

再掌握一些和弦连接,就可以很好的为诗歌弹伴奏了。

还要注意一些经过音,如12345(1234是八分音符)中的2、4就属于经过音,配和弦时忽略它们,一般只在强拍第一拍或第三拍配和弦,弱拍不用配。

不过对于象《除祢以外》这首歌,象开始的3565,35是弱拍,65的6在强拍上,但这个6不配4级和弦461,而是配1级和弦135,为什么呢?因为这个强拍上的6倾向于后面这个5,象后面还有32,3也是倾向于后面的2,所以原版配的是2级和弦,也可以配5级和弦,当你看到这首歌的简谱就明白了,以后这种类型的就这样编配。

每一级和弦的基本音是这3个,在实际的弹奏中,我们把3个音分配在伴奏音型中,如1级和弦135可弹成15123或15135的琶音,第二个音的3省略移至上方八度的地方。

具体如何运用在弹了大量的原谱后,就可以很清楚的明白了。

一些常用的和弦连接:先解释一个和弦连接是什么意思,1代表1级和弦,4代表4级和弦,5代表5级和弦,2、6就不用解释了吧。

当你为诗歌配好和弦以后,你会发现很多的诗歌和弦就是按照1-4-5-1或者1-6-4-5-1走向编配的,所以以下这些和弦连接呢,就可以很好的帮助你,在实际的编配中,使用这些套路,当然你也可以不按套路走。

不过这里大多都是流行诗歌的和弦走向。

在古典圣诗里面,第一种比较常用,或者你就按照最上面的编配方法就可以了。

1. 1 →4 →5 →12. 1 →6 →4 →5 →13. 1 →6 →2 →5 →14. 1 →2 →5 →15. C → G/B → Am →C/G → F → C/E → Dm → G → C6. C → Em → Am → Dm → G → C第一种在古典诗歌中常使用,第二种至第六种连接方式经常在流行的诗歌中使用我再把大小和弦分类,让大家看的明白。

1级,4级,5级是大三和弦2级,3级,6级是小三和弦7级和弦是减七和弦,一般不用。

为什么说1、4、5是大三和弦,而2、3、6是小三和弦呢。

我尽量说的简单些,1级是135,4级是461,5级是572,他们的共同点在键盘的位置上,都是第1个音与第2个音之间的距离是4个半音,而第2个音与第3个音之间的距离是3个半音。

2级是246,3级是357,6级是613,他们的共同点在键盘的位置上,都是第1个音与第2个音之间的距离是3个半音,而第2个音与第3个音之间的距离是4个半音。

举例说明:1级和弦的135,1和3是四个半音,而3和5是三个半音,3级和弦的357,3和5是三个半音,而5和7是四个半音。

这样的解释不知道能不能让你们明白。

再简单概括就是大三和弦的原则是前四后三,小三和弦是前三后四。

在大调诗歌中,1、4、5级和弦是常用的,尤其是古典诗歌,但也可以编配2、3、6级和弦在其中。

但小调诗歌中,应该常用2、3、6级和弦。

用这种编配和弦的方式有一个好处,就是不论你的诗歌怎么换调,和弦都可以适用,不象C、Dm、Em、F、G、Am这样的吉它和弦,只能在一个调中使用,一换调就得重新标注和弦,会相当麻烦。

当然这是很简单的方法,对初学的人适用,要想进深,使用起来还是没有吉它和弦好用的,因为学习吉它和弦对和弦的基本构成会有更深入的了解。

另外再补充一下原位和弦与转位和弦的左右手用法:先解释什么是原位和弦与转位和弦比如1级和弦是135,这就是原位和弦,转位就是把最下面的那个1移到35上面(移高八度),变成351(这个1是高音),这叫第一转位,那么在351这个基础上,再把最下面这个3移到51上面,就变成了513(1、3是高音),也就是第二转位了。

如果根据这个513再往上转,是不是就又回到135原位和弦了。

希望你懂了...... 我尽量用简单的话来表达1、左手用法有一些诗歌曲谱上方都有C、Am等字母,还有C/E、F/C等,这叫吉它和弦,可以用在钢琴伴奏上以C调为例,C代表C调的1、3、5,Am代表A 调的1、降3、5(其实就是C调的613),C和Am就代表原位和弦,而后面那个C/E、F/C就代表转位和弦,C/E是指C和弦的第一转位,就是351(1是高音),F/C是指F调的第二转位。

也就是说,斜杠左边(上面)代表哪个调的转位,斜杠右边(下面)代表告诉你这个调的第几转位,我的说法就是从哪个低音开始弹。

C/E,C代表C 调的转位,E代表从这个音开始弹的C调第一转位。

你可以在键盘上弹一弹,感觉一下。

以后遇到这个的标记就可以这么弹。

不过现在很多诗歌都用到七和弦,转位起来就比较难懂,所以多加强自己的乐理知识吧。

顺便解释一下,这些和弦标记中的m代表什么意思,如果仅仅是C、D、E、F、G就代表是大调和弦,如果加上m呢,Am、Dm、Em、Fm、Gm就代表小调和弦,只要在原来大调和弦的基础上把中间的音降半音就可以了。

如C和弦是1、3、5,那么Cm就是1、降3、5。

很好理解吧。

2、右手用法这个说起来也简单,但也难,需要大量的实际练习才可以熟练,如果有四部和声基础就不用担心。

一般来说,右手一个单音会比较单调,所以很多人喜欢右手也更丰富一些。

以F调为例,比如你配的诗歌,主旋律是3,你配上了1级和弦,就是弹F调的135,吉它和弦就是F。

那么我们知道1级和弦的原位是135,第一转位是351,第二转位是513,主旋律肯定是要放在最高位置的,因为要突出主旋律,所以我们可以把第二转位的和弦用到右手中,正好是513,最高音是3,而旋律又是3,所以正好用上。

那如果你配的诗歌,主旋律是5,你配上了5级和弦,那就是F调的572,吉它和弦就是C,5级和弦的原位是572,第一转位就是725,因为我们把最下面的5移到最上面,形成第一转位,第二转位呢,就是257了。

所以,我们这里就可以把第一转位应用在右手伴奏中。

最后一种,如果你配的诗歌,主旋律是5,你配上了1级和弦,那么你就可以直接用135原位和弦应用到右手伴奏中。

这样,你的右手就可以丰富了。

赶快去试试吧,至于每一拍如何填充,自己慢慢琢磨吧,会有更多收获的。

先看一张图:《重要的和弦连接练习!》请同学们将此图收藏起来,或者打印出来放在身上,时刻练习……最早听到五度圈这个东西是黑山老师说的,后来又经常听刘翰中老师说,所以印象深刻,而这次说的和弦连接,直接和五度圈有关!不知道大家有听过二五一的和声连接没有,但这个的确是非常有用的和声连接,并且适用所有的流行音乐,而且爵士乐也是常用的和弦连接,弹钢琴或者编曲的同学,要学会熟练用这个连接方式,下面是我整理的24个大小调的连接方法,每个独立的和弦都有它的连接方法,但原理是一样的。

原理说起来麻烦,所以直接去练习吧,无论你是用键盘,还是直接在钢琴卷帘里输入,请记住它的味道!下面这个的理解方法是,在这个和弦出现之前的连接方法,可以用开放,也可以用密集。

以下只写一个字母为大三和弦dim 为减三和弦m 为小三和弦开头的第一个只是表明这个和弦在出现前可以这样连接,并不是由本和弦连接二五再转回来,注意看,比如:我想从C连接到Am和弦我可以这样C Bdim E Am 连接或者我想从G连接到Em我可以这样G 升Fdim B Em连接以此类推,下面的每一行都有四个和弦,开头的第一个为目标,后面三个为示范到这个目标和弦的连接方法,希望同学们用键盘好好练习!C Dm G CCm Ddim Gm或者G CmD Em A DDm Edim A或者Am DmE Fm B EEm Fdim B或者Bm EmF Gm C FFm Gdim C或者Cm FmG Am D GGm Adim D或者Dm GA Bm E AAm Bdim E或者Em AmB 升Cm 升F BBm 升Cdim 升F或者升Fm Bm常用变化音:降D 降Em 降A 降D降Dm 降Edim 降A或者降Am降E Fm 降B 降E降Em Fdim 降B或者降Bm升F 升Gm 升C 升F升Fm 升Gdim 升C或者升Cm 升Fm降A 降Bm 降Em 降A降Am 降Bdim 降E或者降Em 降Am降B Cm F 降B降Bm Cdim F或者Fm 降Bm当你游刃有余的时候,很恭喜你,即兴钢琴伴奏进步了……这时候你可以试着找一些代理和弦来美化和声,好好研究上面的五度圈吧!《钢琴144个和弦的学习方法》可以说有成千上万种的和弦,从我们熟悉的大和弦(major chords)、小和弦(minor chords)到七和弦(7ths)、十三和弦(13ths)、留音和弦等等。

接下来我们就是要认识这些各种各样的和弦。

首先我们要从认识三和弦入手,这是最基本也是最常用的和弦。

如果你不知道三和弦,那么你也许连一首简单的歌曲都不能弹,但是如果你知道了这些三和弦及其用法,那么,你就能弹上百首甚至上千首的好听的歌曲和钢琴曲了。

一点都不夸张,接下来往下学你就知道了!先来说一下:I IV V每一个调都有3个基本的和弦,这3个和弦出现的频率最多,就好像一个调里面的最主要的家庭成员一样。

它们分别在音阶的第I级、第IV 级和第V级上构成三个音的和弦,我们称之为“三和弦”(triads),以后我们还要讲到由4个音或者5个音构成的和弦。

以C大调音阶为例,看下面的键盘图如果我们在第I级上构成一个三和弦,就是C E G三个音,称之为:C大三和弦(C major chord)。

如果我们在第IV级上构成一个三和弦,就是F A C三个音,称之为:F大三和弦(F major chord)。

如果我们在第V级上构成一个三和弦,就是G B D三个音,称之为:G大三和弦(G major chord)在五线谱上我们这样标记:这3个和弦在乐曲当中是最基本也是最常用的,它们就好像一个家里里面的三个成员:你、你的配偶、你的孩子。

大多数的曲子都可以用这3个和弦来演奏。

以C大调的乐曲为例,如果第一个和弦是C,那么下一个和弦是什么呢?如果让你来猜,那肯定是F或者G,就好像别人打电话给你,问你家里还有谁在,如果让他来猜,肯定是先猜你先生(太太),或者你的孩子在家吧。

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