意大利工业设计
名字： MARCO
类型： 花瓶 设计师： 塞尔乔•阿斯蒂 制造： Salviati & C 设计： 1962 投入生产： 1962 材料： 穆拉诺玻璃 奖项： 1962年第7届金圆轨奖 型号： 0050
经济繁荣时期
Sfericlock闹钟
圆的壳，正面整圆，上面简单地印着刻 度盘。修伯杰出地创造了三种刻度盘的平面 设计，表蒙子圆而透明，压进钟壳中。
需求响应了供应的增加，能随身 携带机器自然刺激了消费，使它不再 只是一个家用电器。
名字： TS 502 类型： 便携式收音机 设计师： 马可•扎奴索、里查德•萨帕 制造： Brionvega 设计： 1962 投入生产： 1965 材料： 两个塑料壳（亮ABS），合叶连接， 油漆锌铝合金锁片开关 型号： 0326
名字： ALGOL 类型： 便携式电视机 设计师： 马可•扎奴索、里查德•萨帕 制造： Brionvega 设计： 1964 投入生产： 1965 材料： 塑料壳，金属屏幕框架 型号： 0323
经济繁荣时期
Nesso台灯
它形似大蘑菇，其构图的线条继 承了新艺术加以发展的灯具与植物的 相似关系。Nesso采用注模ABS树脂灯 座和醋酸纤维罩，其弥漫的光线更适 合照明环境，而不是阅读。
1.政府帮助企业获取大量的劳动 2.美国给予了非常大的财政支撑（燃料、食品） 3.设计观念的转变
战后重建
打字机：
在战后社会文化环境中，为了 迅速扫盲 ，尼佐利设计的 Lexikon 80（词典）毫无疑问是 超前的产品，它满足了意大利社 会经济的更高需求。
打字机 80 设计师： 马尔切罗•尼佐利 制造： Olivetti
名字： TOIO 类型： 落地灯 设计师： A.卡斯狄里奥 内，P.G.卡斯狄里奥内 制造： Flos 设计： 1962 投入生产： 1962 材料： 涂漆钢座，镀镍 黄铜柱，高度可调节
型号： 0264
经济繁荣时期
Algol便携式电视机
Angol把屏幕的形状作为设计的 起点，从视觉的人类工程原理出发研 究了屏幕的角度，但它最令人叹为观 止的方面是其微型线路板的完满组装， 它们被放在一个金属盒子中，维修时 无需拆除机架。以其优雅俭朴的线条， Angol结束了电视机作为家庭舞台， 或不好搬动、不容易式缝韧机
1954年，尼佐利已为Necchi公司设计了缝纫 机Supernova BU（获金圆轨奖），在Mirella中， 他实现了对他的研究成果的完满综合，这一研究旨 在用设计来解答机器、空间和功能之间的关系。在 Mirella诞生的年代中，女性的家庭劳作有所增加， 传统的“裁缝”艺术越来越机械化。Mirella被定 义为“缝纫机的雕塑表现”。
战后重建 （1945-1960）
第二次世界大战后，除了北方的一些城市以外，意大利工业 文化比较落后。比较普遍的是带有地区特性的手工业生产。在建 筑领域，和与欧洲理性主义密切相连的现代主义传统相随的，是 正统的研究和一些先锋派艺术家的作品。这是诞生意大利工业美 术设计的背景。意大利设计赋予了日用品，家具，家居设备，以 及交通工具，运输工具一种美学上，形式上的美。
设
意大利的设计哲学就是优质生活的哲学。意大利人
认为小到一把勺子，大到一座城市，都该是经过精心
计
设计的。与其它国家的设计师相比，意大利的设计师 更倾向于把设计作为一种文化和艺术来操作。
哲
意大利的设计强调文化性，艺术性、历史性，强调
自己的传统，同时又十分强调创新和时代性。意大利
学
的设计形成独特的设计模式---意大利式样，多姿多 彩、气象万千。
意大利工业设计发展历程
Italian Industrial Design
目录
Contents
前言
文化与哲学
不同阶段发展
著名设计师
意大利人视设计为一种文化、哲学，而不仅是理论与实
前
践。意大利通过短短的半个世纪，把自己从第二次世界
言
大战的废墟上建成了一个工业大国，而它的设计在促进 国家繁荣富强的过程中，扮演了重要的角色。目前，意
Sfericlock（圆钟）是一个严谨的再创造的 结果，在生产和流通的明确的限制之中，它 采用了创新的技术及造型程序。
这是一个在经济繁荣时期投入市场的典 范产品，因为除了形式的选择与功能相对应 之外，它还把自己的现代性建立在绝对创新 的语言和交流的标准上。
名字： SFERICLOCK 类型： 闹钟 设计师： 鲁道尔夫•博内多，马 克思•修伯 制造： Veglia Borletti 设计： 1962 投入生产： 1962 材料： 热塑树脂，六种颜色， 三种刻度盘 奖项： 1964年第8届金圆轨奖 型号： 0037
它的形状包卷，但极其简练，让人想到弯 曲的手臂的中央空间具有迷人的视觉效果，“头” 和右侧（一个嵌入机械部件和飞轮的垂直平面）被 涂成黑色，似乎是为了用另一种色调来昭示事物的 部位，在这些部位中，形状与功能相结合，而机器 表现出它的操作义务。它是一个完满的自动化机器， 其机械的记忆指导了刺绣的完成。作为人类工程学、 精密机械学和设计相结合的范例，它曾在纽约现代 艺术博物馆展出。
经济繁荣时期
Toio落地灯
它不加区别地结合性能不同的预制件 （300瓦的车灯，银色灯罩和从美国进口的印 花玻璃，形如鱼杆的六边形金属拉丝柱子， 固定电线的鱼杆环，放在可当作提手的金属 底座上的起衡重作用的的变压器），结果是 一个移动光源，它可以放在家中不同时刻最 需要的地方。
这个灯证实了六十年代上半叶卡斯狄 里奥内兄弟的设计理念中最重要的内容：移 动性、适应性和功能性。
设计上，Valentine保留了Lettera 22的多元素书写的动力学机械原理，但完 全更新了它的机身，它抛弃了前者极端精 确的铝壳，而采用亮ABS，加上两个转动 墨带的黄色旋钮和一个提手。键盘明显地 与机器的其他部分分开，并进一步得到红 黑配色的强调。它的盒子也是红色或桔红 色的ABS，能避免它受到任何撞击。
经济繁荣时期
Plia折叠椅
它可以折叠、悬挂、重叠和堆积，开始时Plia 是为室外及家庭临时用途设计的，在1968年米兰的家 具展中首次展出后，它却很快成为成千上万的意大利 家庭中常用的椅子。
它绝对是一个现代的产品，其外表超脱了昙花一 现的时髦，并且它的技术和生产方案使它的价格可以 得到控制。
与当时钢和玻璃结合的建筑方案一致，Plia的建 造基于一个完全独创的中心元素：一个球节绞链，由 三个金属圆片构成，压铸制造，它使铬钢结构（背、 腿、座）折叠后仅厚5厘米。两片透明的有机玻璃被 卡入和拧在结构中，构成椅背和椅座。
设计： 1945 投入生产：1948 材料：铝合金压模铸造
战后重建
踏板小摩托车
1、1946年在意大利开始转民用量产和销售； 2、 1950年开始每年开始卖出6万多辆，同年 Vespa的品牌和设计开始被授权可以在其他国 家进行生产。 3、1951年英国摩托制造商：道格拉斯开始在 授权下生产Vespa（在前2年，他们引进了 Piaggio的模型），虽然道格拉斯生产的Vespa 只占了Vespa全部销售的一小部分，但是却加 速了Vespa在全球的流行速度。 4、1969年到了该年总共大概被卖出400多万辆， 还不包括他国授权的 ；1980-1990年时期经济 大萧条的时候，Piaggio公司虽然几度易主， 但Vespa这个品牌却一直得以保存。 5、21st century Vespa这个品牌进入北美市 场，在北美生产的高端产品“touring” Vespa 非常适合长距离驾驶，并且发动机的功效和功 率都得到了大幅提升 。
VESPA 类型： 踏板小摩托车
设计师： 科拉迪诺•达斯卡尼奥 制造： Piaggio 设计： 1946
战后重建
脚凳MEZZADRO
Mezzadro 脚凳设计，实际上就是一个椅 座和一根弯曲的镀铬的金属条组合在一起的产 物。这张椅子的灵感来自与农用机械的驾驶座。 当然不完全相同，最显著的特点就是在金属支 架的末端用山毛榉制成的底座，这样可以在保 证平衡的前提下增加弹性，以便使人更加舒适。
它被系列生产，主要用在波尔乔 亚客厅中的“聊天角”，其柔软和让 人安心的形状似乎能激发一种社交氛 围（nesso就是关系、连接）。
名字： NESSO 类型： 台灯 设计师： 新城市政建筑事务所 制造： Artemide 设计： 1965 投入生产： 1965 材料： 注模ABS树脂灯座，醋酸纤维罩 型号： 0089
高技术与保存手工艺的传统
经济繁荣时期
（一）Marco花瓶
阿斯蒂一贯注重材料和工艺传统， 他在结合创新与传统、用丰富的想象来 预设形状和让每件系列产品都各有差异 的过程中探索各种可能性。模压制造的 Marco是这种方法的范例：刚出模子的 玻璃还很软，利用材料的重量，设计家 控制它略为改变形状。
采用在木模中吹玻璃的传统工艺， 理论上它是一个可无数次重复的操作， 因此是准工业的，但它的最终结果却符 合穆拉诺玻璃的手工性质，在那里，每 件成品都不同，确实，没有两件一模一 样的Marco 。
经济繁荣时期
TS 502 TS 502是扎奴索和萨帕于1962年设
计的与古典收音机不同的一个新款， 由两个塑料壳组成，合叶连接，两个 锁片开关采用油漆锌铝合金。
TS 502的面世是为了满足六十年代 意大利不断扩大的收音机市场，几年 之中，意大利国家广播电视台（当时 唯一一家）的播音时间从1961年的 13655小时变成1975年的17800小时， 增幅30%。
名字： MIRELLA 设计师： 马尔切罗•尼佐利 设计： 1957 材料： 生铁和钢 型号： 0205
类型： 便携式缝纫机 制造： Necchi 投入生产： 1957 奖项： 1957年第4届金圆轨奖
战后重建
名字： K4999 类型： 可堆积的儿童椅子 设计师： 马可•扎奴索，里 查德•萨帕 制造： Kartell 设计： 1959 投入生产： 1964 材料： 聚丙烯 奖项： 1964年第8届金圆轨 奖，1965年米兰三年展金奖 型号： 0074
工业设计史重点总结(考研必考)
手工艺设计阶段中世纪：直到14~15世纪资本主义制度萌芽之前，欧洲的封建时期被称为中世纪。
设计风格为简朴、实用甚至简陋，带有北方蛮族的粗野形态。
主要特点在于结构的逻辑性、经济性和创造性。
文艺复兴：十五世纪以后形成，中心思想是“人文主义”，以意大利为中心主张文学艺术表现人的思想感情，科学为人生谋福利，提倡个性自由以反对宗教桎梏。
促进了普遍的文化高涨，设计进入崭新的阶段，影响直达20世纪。
巴洛克：流行于意大利16~17世纪。
反对文艺复兴时代艺术的庄严、含蓄、均衡而追求豪华、浮夸和矫揉做作的外表效果。
扭曲型柱腿带有夸张效果的运动感，宏大的涡形装饰在运动中表现出一种热情和奔放的激情。
巴洛克家具强调整体性和流动性。
洛可可：盛行于十八世纪法国路易十五时代，具有纤细、精巧的妇女体态的造型，华美和繁琐的装饰，在构图上有意强调不对称。
颜色娇艳，恶俗。
严重受中国清式设计风格侵染。
十八世纪的设计风格新古典：盛行于十八世纪六十年代，指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮，追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及高贵的纯朴和壮穆的宏伟。
在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整。
浪漫主义：十八世纪下半叶至十九世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮，带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪，用中世纪艺术的自然形式来对抗机器产品，追求非凡的趣味和异国情调，特别是东方的情调。
机械化与设计美国的制造体系与设计：特点是标准化大批量生产，产品零件具有可互换性，在一系列简化了的机械操作中实用大功率机械装置。
“使枪的每一个相同部件完全一样，能用于任何一支枪”。
卡尔·本茨——1885 汽车〔内燃机为动力的三轮车〕。
汽车工业的真正革命是从亨利·福特的T型车和流水装配线作业开始的。
设计改革十九世纪前期哥特式复兴：帕金——1、理想越高，艺术水准越高，态度决定一切。
2、反对“纯美”，不应掩饰材料3、设计应适于使其实现的材料，憎恨虚假材料。
意大利工业设计
他的吊灯作品“聪明遗传” （Taraxacum, 1988）就结合了最 简朴的爱迪生灯泡和豪华吊灯的功 用。
意大利后现代设计
时代背景
阿奇迷雅设计
大众艺术
时代背景
• 1960年代末1970年代初的社会政治问题点燃了西方国家的左 派文化和学生运动。美国出现反(西方)文化，他们崇尚东方文 化，从意识形态上反对工业，提倡返回自然和农村，普遍反 对消费。它同时也伴随着行动艺术和概念艺术。 • 1963年佛罗伦萨大学建筑系学生造反，反对过时的教学方法。 这场运动在意大利导致了1970年代的激进设计运动，它不仅 涉及对西方文化批判意识，还包含了对哲学、政治、社会的 批判。
• 对阿奇迷雅，设计对象必须同时是“正常的”和“不正 常的”。正常性使他们进入日常生活，进入单调的标准 化，而它们的特殊性使它们不俗，从而联系到人们对 “意想不到”“真碰巧”的需要和对特殊性和超越框界 的需要。对阿奇迷雅，设计是一种循环：要出现的东西 实际已经出现，个人的想象力（世界留存的基础）可以 按喜欢的方式自由驰骋在任何文化里和任何地方。对阿 奇迷雅，设计是神妙的，不能滥竽充数，而是伴随人们 追求的生与死。 圭瑞罗 1985年7月
意大利的童姆巴于 1 978年设计的座 椅。他的优秀作品 被芝加哥的当代艺 术博物馆收藏。
ห้องสมุดไป่ตู้
意大利塞多利于 1875年设计的儿童 屋，他曾获得1970 年斯德哥尔摩的欧 洲荣誉设计奖
弗克里尼1 990 年设计的可转动 床头柜。
玛理1988年设计的成对桌。桌面用结晶玻璃制作。桌腿 用黄铜制作。二桌也可以分开。
1970年代，主编门迪尼(AlessandroMendini)和他的杂志 《卡萨贝拉》(Cassabella)起了主要作用，他们很快抓住了意 大利的社会问题，并与激进建筑师一起，发展了设计哲学思想 体系。门迪尼本人也探索了一些设计，主要是“再设计”，例 如用嘲讽格调使用装满把包豪斯的布劳耶尔设计的椅子图上色。 1973年激进派设计者又生产了19世纪英国麦金托什 (Mackintosh)等人设计的家具.当时，由于担心市场反对，激 进设计家具没有被大量生产，有些只是纸上的绘画。这一潮流 从新前卫派后来发展到“激进设计”和“新设计”运动。
设计史之意大利的工业设计
ALGOL 类型： 便携式电视机 设计师： 马可•扎奴索、里查德•萨帕 制造： Brionvega 设计： 1964
现代设计史
Angol从视觉的人机工程原理出发研 究了屏幕的角度，其微型线路板被放 在一个金属盒子中，维修时无需拆除 机架。以其优雅俭朴的线条，Angol 结束了电视机不好搬动、不容易调整 角度的“视觉”祭坛的时代。
现代设计史
它形如棒球手套，用Joe来命名（为了赞颂棒球冠军Joe Di Maggio），设计 师表达了他们对美国大众文化及波普艺术的敬佩。Joe相当幽默，符合人体 构造，毫无疑问，它体现了六十年代末的文化氛围。
JOE 类型： 扶手椅 设计师： J.德•帕斯，D.杜尔比诺，P.罗马兹 制造： Poltronova 设计： 1971
现代设计史
现代设计史
乔治阿罗 Giorgio Giugiaro
乔治阿罗是当代最负盛名的工业设计师之一，创建意大利设计公司 （ITALDESIGN），基本的经营方针是将设计与工程技术紧密结合， 为汽车生产厂家提供从可行性研究、外观设计、工程设计直到模型和 样车制作的完整服务.现代设计史源自现代设计史现代设计史
CESTELLO 092 类型： 灯 设计师： 嘉艾•阿乌莱狄、皮埃罗•卡斯狄里奥内 制造： iGuzzini 设计： 1996
为博物馆、展览、展厅、橱窗的照明设 计的组合灯，它使用了一系列和反射器 合为一体的小灯泡，安装在万向接头上， 这样能随心所欲地或水平或垂直地调节 灯光。
SYD-SYDNEY 类型: 旱冰鞋 设计师: 技术处 制造: Roces 设计: 1999
ARABESCO 类型： 桌子 设计师： 卡尔洛•莫利诺 制造： Zanotta 设计： 1949
现代设计史
意大利工业设计专业介绍
意大利工业设计专业申请要求工业设计是艺术留学的优势专业，在意大利，工业设计是一门优势专业。
那么，你知道意大利工业设计专业申请要求有哪些呢？下面就是关于意大利工业设计专业申请要求的介绍，供大家参考。
专业简介：工业设计（英语：Industrial Design）是以工学、美学、经济学为基础对工业产品进行的设计，它是20世纪初工业化社会的产物，其设计理念从产生之初的“形式随机能”发展到现今的“在符合各方面需求的基础上兼具特色”。
工业设计又称工业产品设计学，工业设计涉及到心理学，社会学，美学，人机工程学，机械构造，摄影，色彩学等。
意大利工业设计专业申请要求1、计划生申请：一种是走计划生（马可波罗计划和图兰朵计划），但是工业设计一般综合类大学比较多，所以走马克波罗计划。
在预注册时申请该学校，在意大利的语言学校继续学习10个月的语言课程，然后参加意大利大学的入学测试。
过了入学考试就被录取了。
2、国际生申请：一种是走国际生，需要先在国内学语言，最好学习意语水平到B2，最好拿到B1证，提高入学的几率。
3、入学考试：入学考试的内容一般为数学、物理、逻辑、文化常识、工业设计史，采用笔试+口试的方式。
4、作品集作品集需要制作4个项目，风格大小统一，可以是2个大项目加2个小项目。
从前期的想法来源、主提深究再到调研分析（需要图表分析），接着是sketch建模。
然后有草模的要放模型，最后是成品图。
一个完整的项目这些环节都差不多了，小项目的话可以不用摆放那么多，展示了你的想法来源和少一些调研的环节就可以了。
意大利工业设计专业院校推荐：1.米兰理工大学1993年，米兰理工开展了工业设计学位课程，这是意大利的第一个此类设计课程。
在当时，米兰理工一下子就变成了前卫探索者的训练地，不同文化的交汇点。
基于其传统的建筑及艺术研究，米兰理工将工业设计于创造力，美感，技术，科学，工程联系起来；并且同时长期保持着与中小型企业的交流与联系，丰富了其设计于市场，商业的联系，使得米兰理工一下就成了那个时代欧洲设计的著名先驱者之一。
【设计史论】之孟菲斯设计运动与意大利的工业设计
【设计史论】之孟菲斯设计运动与意大利的工业设计1980年的12月，设计师Ettore Sottsass与一群年轻设计师在家里的公寓聚会，当时播放着这首歌：Stuck Inside Of Mobile With The Memphis Blues Again所以，这是米兰。
但这不是一个很意大利式的运动：Memphis没有发表主张宣言，因为他们反对任何限制设计思维的固有观念，将大众原本视为错误的观点放入设计中，并将其塑造为一个无法无天的运动，为的是庆祝这个不受拘束的创意探索。
让我们从70年代已有的极简风格、现代主义中解放，取而代之是对反叛的拥护（注重设计的装饰性，注重设计的个性化及人文思想，完全放弃了没有色彩、功能主义）。
因此孟菲斯和苏特萨斯设计团队诞生了。
孟菲斯的核心是从一些已经存在的设计运动来汲取灵感，你会发现以下几点：装饰艺术：在于其几何元素的美感波普艺术：可以从其大胆的配色看出20世纪50年代媚俗的视觉艺术：完全有别于70年代拘谨的极简主义设计风格。
这个运动影响非常大，连华尔街日报的近期报导都说：“新孟菲斯”美学的复苏，声称：“对于全球的后千禧年设计师来说，孟菲斯设计风格是他们灵感的主要来源”。
不过，在这个新的浪潮下，设计师们选用了较高质感的素材，像金属或大理石，来取代孟菲斯风格惯用的塑料材质。
1981年，意大利设计大师索特萨斯带领7位年轻设计师，在米兰成立了后现代主义设计中最有影响的组织——孟菲斯集团。
该组织在第一次会议期间，适逢电唱机上正播放著名歌星鲍勒·德兰（Bob Dglan）的歌曲“孟菲斯忧郁”（Memphis Blues），因而取名叫“孟菲斯”。
该组织反对一切固有观念，认为整个世界是通过感性来认识的，没有先验的模式。
索特萨斯认为：设计活动的过程就是设计一种生活方式，设计不是结论而是假设，没有确定性只有可能性，它只是一个瞬间。
因而，曼菲斯开创了一种反对一切固定模式的开放性设计，开创了丰富多样的当代意大利设计局面。
意大利工业设计
Italian Industrial Design
Contents
前言 文化与哲学 不同阶段发展 著名设计师
目录
前 言
意大利人视设计为一种文化、哲学，而不仅是理论与实 践。意大利通过短短的半个世纪，把自己从第二次世界 大战的废墟上建成了一个工业大国，而它的设计在促进 国家繁荣富强的过程中，扮演了重要的角色。目前，意 大利的设计是杰出设计的同义词。
设 计 哲 学
意大利的设计哲学就是优质生活的哲学。意大利人
认为小到一把勺子，大到一座城市，都该是经过精心 设计的。与其它国家的设计师相比，意大利的设计师 更倾向于把设计作为一种文化和艺术来操作。
意大利的设计强调文化性，艺术性、历史性，强调
自己的传统，同时又十分强调创新和时代性。意大利 的设计形成独特的设计模式---意大利式样，多姿多 彩、气象万千。
名字： PLIA 类型： 折叠椅 设计师： 贾弗朗科•比莱迪 制造： Castelli 设计： 1968 投入生产： 1969 材料： 透明有机玻璃，铬钢 结构，压铸轻合金球节
型号： 0097
经济繁荣时期
Valentine便携式打字机
Valentine面世时，政治、社会、艺 术和习俗正在发生跨时代的决裂，与以前 生产的古典传统的便携打字机相比，它立 即表现出创新和反叛。 设计上，Valentine保留了Lettera 22的多元素书写的动力学机械原理，但完 全更新了它的机身，它抛弃了前者极端精 确的铝壳，而采用亮ABS，加上两个转动 墨带的黄色旋钮和一个提手。键盘明显地 与机器的其他部分分开，并进一步得到红 黑配色的强调。它的盒子也是红色或桔红 色的ABS，能避免它受到任何撞击。
战后重建
踏板小摩托车
工业设计奖项
工业设计作品获奖不是唯一验证设计师或厂商设计水平高低的衡量标准，但是作为一名工业设计的从业者应该了解最新的工业设计评判水准，下面整理网上介绍的工业设计奖项，希望给各位设友们提供参考！国际四大工业设计奖项1、德国IF奖（iF Design Award)IF Design Award（IF设计大奖）由德国IF（International Forum Design）汉诺威国际论坛设计有限公司主办，诞生于1953年，至今已有50余年的悠久历史了。
它以振兴工业设计为目的，提倡设计创新理念，每年都会召开国际性竞争大赛，被公认为全球设计大赛最重要的奖项之一，在国际工业设计领域更素有“设计奥斯卡”的美誉。
伴随着“德国制造”在世界赢得的信誉，IF的影响力逐渐扩大到全世界的众多企业，在设计师的心目中也有着举足轻重的地位“IF工业设计大奖”作为世界上最权威的工业设计奖项，在对众多世界知名产品进行评选的过程中，其精益求精的“评审法则”（即评审标准）将起到决定性的作用，因为由众多国际顶尖设计师组成的评奖团将根据这些评审标准对参赛产品进行评选。
这些评审标准既包括美观性、产品质量、材质的选择、技术革新、功能性等产品属性，也包括人类工程学、安全性、环保对策、耐用性等用户体验属性的各项明确指标。
对于能够荣获IF大奖的参赛产品来说，评审专家和用户对其上述指标领先性的一致肯定是它最终获奖的保证该奖每年从获得IF认证产品中挑选出金质奖约25名，银质奖约50名。
得奖厂商在IF常设性展标馆--CEBIT的展览场享有为期7个月的展出机会。
IF奖由五个子赛事组成：IF PRODUCT DESIGN AWARD、IF COMMUNICATION DESIGN AWARD、IF DESIGN AWARD CHINA、IF MATERIAL AWARD 、IF BRAND AWARD.除此之外，还有给学生的三个方案的设计奖：IF CONCEPT AWARD PRODUCT、IF CONCEPT AWARD COMMUNICATION、IF CONCEPT AWARD MATERIAL.2、德国红点奖（Red Dot Award)红点奖（Red Dot Award）源自德国，起初，它纯粹只是德国的奖项，可以一直追溯至1955年，但它逐渐成长为了国际知名的创意设计大奖。
工业设计追求极致的经典人物案例
工业设计追求极致的经典人物案例1. 乔纳森·伊夫（Jonathan Ive）–苹果公司首席设计官。
乔纳森·伊夫是苹果公司的首席设计官，他在苹果的所有产品中都有重要的世纪级贡献。
例如iPod、iPhone、MacBook和iPad等，伊夫通过工业设计和创新的想法，将这些设备变得更加优美、更加人性化。
2. 马丁·豪斯（Dieter Rams）–德国工业设计师。
马丁·豪斯是德国的工业设计师，他曾为Braun公司设计了许多经典的电器，包括收音机、电视、照相机和手表等。
豪斯的设计风格简约、实用、优美，被誉为“功能主义”的代表。
3. 菲利普·史塔克（Philippe Starck）–意大利工业设计师。
菲利普·史塔克是一位著名的工业设计师，他的设计作品涉及家具、精品、电器、酒店和建筑等领域。
史塔克的设计以大胆、前卫和富有诗意的形式和思想在设计界占有重要位置。
4. 杰·艾弗斯（Jony Ive）–苹果公司首席设计师。
杰·艾弗斯是苹果公司的首席设计师，他曾设计出了许多备受推崇的产品，包括iMac、iPod、iPhone、iPad等。
他所追求的工业设计风格是极简、实用、优美，并在设计过程中注重细节、品质和可重复使用性。
5. 保罗·莱特（Paul Rand）–美国平面设计师。
保罗·莱特是一位著名的美国平面设计师，他的设计作品涵盖了广告、海报、图书和商标等领域。
莱特善于运用各种形式，包括颜色、图形和字体等，制作出令人印象深刻的平面设计作品。
他的设计风格是经典、简洁、明亮和有力的。
意大利设介绍
意大利的现代设计是战后为发展国家经济而发展起来的，因此，自从开始现代设计活动以来，它的设计就有一个非常鲜明的目标：为增加产品出口服务。
而意大利长期的主要市场是欧洲各国，因此，造成了它的设计集中在北方的为出口而形成的制造业都市中心：米兰、都灵。
这两个城市是它的设计的中心的中心。
这种强烈的区域限制，也是意大利设计的一个非常突出的特点。
意大利在战后出现了一系列世界级的设计明星，比如汽车设计家、建筑设计家、时装设计家、家具设计家、首饰设计家等等，这些人具有真正的明星效应，他们在设计产品上签名，他们被新闻媒介作为对象来追踪隐私，他们被意大利人和其他国家追逐潮流的人们视为与电影明星一样的偶像，这种高度重视少数设计大师的社会风气，也都是别的国家很少能够与之相比的。
意大利设计大师层出不穷，这种明星满天的现象，应该也算是意大利设计的另外一个奇怪的特点。
意大利的工业产品设计，或者称为工业设计达到世界最高水平，它的汽车、缝纫机、办公用品、家具、家用电器等等，都是世界上最好的设计，但是，奇怪的是意大利居然没有一所能够拿得出手的、像样的工业设计学院。
大部分设计师都是学建筑出身的，并且不少人毕业于同一所大学的同一个系：米兰理工学院( Milan Polytechnic）的建筑系。
他们为了适应国内和国际市场对于高质量的工业产品要求，转行从事产品设计，成绩惊人，不少产品成为博物馆的收藏品。
这种在没有工业设计教育体系之下、没有工业设计师的情况下进行国际水平的工业产品设计，也是非常令人费解的特点。
直到目前为止，意大利最杰出的工业设计师中，大部分是学建筑出身的。
从事工业产品设计的意大利设计师，因为出身背景大部分是建筑师，或者工程师，因此对干工业产品的结构、性能掌握得非常好，同时也从来都具有挑战性：不断运用新的技术、新的材料设计出新的形式，满足新的市场需求。
这种工业技术和造型能力浑然一身的特征，是外国工业产品设计师比较少有的。
1983 年在米兰举办的一个设计历史回顾展，把20 世纪30 年代称为前设计阶段。
世界各国的工业设计对比
第五章世界各国的工业设计第二节世界各国工业设计的形成与现状四、英国的工业设计作为产业革命发源地和设计运动发源地的英国，自莫里斯工艺美术运动之后却转入低潮，还停留在满足于手工产品的阶段，这也许是“工艺美术运动”的反作用。
直到1920年前后，在英国政府的组织与支持下，先后成立了“英国工业美术学会”(British Instmlte of Industrial Art)和“设计与工业协会”(The Design and Industrial Association)，促进了英国工业设计的形成和发展。
1930～1940年期间，英国政府又制定了鼓励设计的设计政策，使英国在工业产品设计和伦敦交通设施设计方面都取得了很大进步，并在一系列国际性展览会上引起了各国的重视。
到了1944年，英国政府为了增加外贸产品在国际上的竞争性．又成立了“英国工业设计委员会”(The Council of industrial Design)，主持全国工业设计推进工作。
这一政府机构的成立，标志着英国工业设计在政府支持下，走上了官产学相结合的道路．从此英国工业设计得到了迅速发展。
根据英国设计委员会1997年7月对英国450家公司的调查显示，由于英国对设计的重视，有91%的公司改善了企业的形象，88%的公司加强了与客户的交流，80%的公司进入了新的产品市场，70%的公司设计降低了产品的成本。
由于设计业的发达，英国被视为一个现代化而充满创意的国家。
在英国，创意产业已经是政府九个部门的主流，研究已经表明创意产业在英国经济中是成长最快的领域之一，1997—2001年每年平均以8％的速度增长，而同一时期，整个经济平均增长为2．6％。
五、德国的工业设计德国包豪斯运动开创的世界工业设计革命，抛弃了作坊式的手工艺生产方式，又克服了工业革命初期产品粗制滥造的弊端，首次提出了把技术与艺术相结合的口号，从而推动了德国经济的超前发展。
这证明：设计是科学技术变成现实生产力的金桥。