教案职业学校美术
中职绘画课程教案模板范文
课程名称：中职绘画课程授课对象：中等职业学校学生授课时间：每周2课时，共10周教学目标：1. 知识目标：掌握绘画的基本理论、技巧和方法，了解不同绘画风格和流派的特点。
2. 技能目标：提升学生的绘画技能，包括构图、色彩运用、线条处理等。
3. 情感目标：培养学生对绘画艺术的热爱，提高审美情趣和创造力。
教学内容：1. 绘画基础知识2. 色彩理论与技法3. 线条与构图技巧4. 不同绘画风格与流派介绍5. 实践创作与作品分析教学过程：第一周：绘画基础知识教学目标：- 了解绘画的基本概念和分类。
- 熟悉绘画工具和材料的使用。
教学内容：- 绘画的基本概念和分类。
- 绘画工具和材料的使用。
教学过程：1. 讲解绘画的基本概念和分类。
2. 展示各种绘画工具和材料，讲解其特点和用途。
3. 学生分组实践，体验不同绘画工具和材料的使用。
第二周：色彩理论与技法教学目标：- 掌握色彩的基本理论。
- 熟练运用色彩技法。
教学内容：- 色彩的基本理论。
- 色彩技法的运用。
教学过程：1. 讲解色彩的基本理论，包括色相、明度、纯度等概念。
2. 展示色彩技法案例，讲解其特点和应用。
3. 学生分组实践，运用色彩技法进行创作。
第三周：线条与构图技巧教学目标：- 掌握线条的基本运用。
- 熟练运用构图技巧。
教学内容：- 线条的基本运用。
- 构图技巧的运用。
教学过程：1. 讲解线条的基本运用，包括线条的粗细、方向、节奏等。
2. 展示构图技巧案例，讲解其特点和应用。
3. 学生分组实践，运用线条和构图技巧进行创作。
第四周：不同绘画风格与流派介绍教学目标：- 了解不同绘画风格和流派的特点。
- 培养学生的审美能力。
教学内容：- 不同绘画风格和流派的特点。
教学过程：1. 介绍不同绘画风格和流派，如写实、抽象、表现主义等。
2. 展示不同风格和流派的代表作品，引导学生分析其特点。
3. 学生分组讨论，总结不同风格和流派的特点。
第五周至第十周：实践创作与作品分析教学目标：- 提升学生的绘画技能。
大班美术《我的职业》教案及反思
大班美术《我的职业》教案及反思以下是一篇大班美术《我的职业》教案：课题：大班美术《我的职业》教学目标：1. 引导幼儿认识不同的职业，了解其特点和工作内容。
2. 鼓励幼儿通过绘画的方式表达自己对职业的理解和想象。
3. 培养幼儿的观察力、想象力和创造力。
4. 提升幼儿的美术表现能力和审美素养。
教学重点&难点：重点：认识不同职业，能用绘画表现职业特点。
难点：如何引导幼儿生动形象地表现职业特征。
教学方法：观察法、讨论法、启发式教学法、实践操作法。
教学过程：一、导入部分教师：“小朋友们，你们知道我们身边都有哪些不同的职业吗？”引导幼儿举手回答，如医生、警察、老师等。
教师：“那这些职业都在做些什么呢？”通过简单的描述让幼儿进一步了解职业的工作内容。
二、展开部分1. 教师展示各种职业的图片，引导幼儿仔细观察职业服装、工具等特点。
教师：“小朋友们，我们一起来看看这些图片，说一说你看到了什么，这个职业有什么特别的地方。
”幼儿观察并发言，教师给予肯定和补充。
2. 小组讨论将幼儿分成小组，讨论自己喜欢的职业以及为什么喜欢。
教师在各小组间倾听和引导。
教师：“现在请小朋友们分组讨论一下你们喜欢的职业，然后每组推选一个代表来说一说。
”小组讨论后，代表发言。
3. 启发创作教师：“那我们现在就来把自己喜欢的职业画出来吧，想一想怎么能画出这个职业的特点呢？”引导幼儿回忆观察到的内容和讨论的结果，开始绘画。
三、实践操作幼儿开始绘画，教师巡回指导，帮助幼儿解决遇到的问题，鼓励幼儿大胆表现。
四、展示与评价1. 幼儿将作品展示在黑板上或墙上。
2. 教师引导幼儿互相欣赏作品，并进行评价。
教师：“我们一起来看看小朋友们画的职业，你最喜欢谁的画呢？为什么？”教材分析：本次美术活动以“我的职业”为主题，贴近幼儿的生活实际，容易引起幼儿的兴趣和共鸣。
通过认识不同职业、观察其特点、讨论和绘画等环节，让幼儿在美术创作中深入了解职业，既锻炼了幼儿的美术技能，又拓展了他们的认知领域。
中职美术互动教学教案
中职美术互动教学教案一、教学目标。
1. 知识与技能目标：a. 了解互动教学的概念和特点；b. 掌握中职美术互动教学的基本原则和方法；c. 掌握利用互动教学提高学生美术水平的技巧。
2. 情感态度价值观目标：a. 培养学生的合作意识和团队精神；b. 培养学生的创新意识和审美情感；c. 培养学生对美术学习的兴趣和热爱。
二、教学重点与难点。
1. 教学重点：a. 互动教学的概念和特点；b. 中职美术互动教学的基本原则和方法；c. 利用互动教学提高学生美术水平的技巧。
2. 教学难点：a. 如何设计具有互动性的美术教学活动；b. 如何引导学生进行有效的美术创作。
三、教学过程。
1. 导入环节。
通过展示一幅著名的美术作品，引发学生对美术的兴趣和热爱，激发学生的审美情感。
2. 概念讲解。
介绍互动教学的概念和特点，让学生了解互动教学的重要性和意义。
3. 方法指导。
分析中职美术互动教学的基本原则和方法，如小组讨论、角色扮演、游戏化教学等，让学生了解如何利用这些方法提高学习效果。
4. 案例分析。
展示一些成功的中职美术互动教学案例，让学生了解实际操作中的注意事项和技巧。
5. 课堂实践。
分组进行互动教学实践，让学生亲身体验互动教学的魅力，提高他们的合作意识和团队精神。
6. 效果评估。
对学生的互动教学实践进行评估，总结经验和不足，为今后的教学实践提供参考。
四、教学手段。
1. 多媒体教学。
利用多媒体设备展示美术作品和教学案例，激发学生的学习兴趣。
2. 小组讨论。
组织学生进行小组讨论，促进学生之间的交流和合作。
3. 角色扮演。
设计一些角色扮演的教学活动，让学生在扮演中体验美术创作的乐趣。
4. 游戏化教学。
利用一些美术相关的游戏，激发学生的学习积极性，提高学习效果。
五、教学反思。
中职美术互动教学是一种新颖而有效的教学方法，可以激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效果。
在实际教学中，教师需要不断探索和实践，不断总结经验和不足，不断改进教学方法，以更好地满足学生的学习需求。
美术职业启蒙教育教案
美术职业启蒙教育教案一、教学目标。
1. 培养学生对美术的兴趣和热爱，激发学生的创造力和想象力；2. 培养学生的观察力和表现力，提高学生的审美能力；3. 帮助学生了解美术职业，拓宽学生的职业选择。
二、教学重点。
1. 培养学生的美术兴趣和审美能力；2. 帮助学生了解美术职业，引导学生正确选择未来的职业方向。
三、教学内容。
1. 美术基础知识教学，色彩、构图、线条等基础知识；2. 美术作品欣赏，让学生接触不同类型的美术作品，培养学生的审美能力；3. 美术职业介绍，介绍美术职业的种类和发展前景，帮助学生了解美术职业。
四、教学方法。
1. 示范教学法，老师进行示范，引导学生学习；2. 实践教学法，让学生动手实践，培养学生的实际操作能力；3. 启发教学法，通过提问和讨论，激发学生的思维，引导学生主动学习。
五、教学过程。
1. 美术基础知识教学。
a. 色彩基础知识，通过色彩搭配和调和练习，让学生了解色彩的基本原理；b. 构图基础知识，通过静物写生和风景写生，让学生掌握构图的基本技巧；c. 线条基础知识，通过速写和素描练习，让学生掌握线条的表现力。
2. 美术作品欣赏。
a. 经典作品欣赏，让学生欣赏一些经典的美术作品，了解不同时期和风格的作品；b. 当代作品欣赏，让学生接触一些当代艺术作品，培养学生对当代艺术的理解和欣赏能力。
3. 美术职业介绍。
a. 美术师，介绍美术师的工作内容和发展前景，让学生了解美术师的职业特点；b. 设计师，介绍设计师的工作领域和职业要求，引导学生了解设计师的职业发展方向；c. 艺术教育工作者，介绍艺术教育工作者的工作内容和社会价值，帮助学生了解艺术教育的重要性。
六、教学评价。
1. 观察学生的学习情况，了解学生的学习兴趣和学习能力；2. 鼓励学生多参加美术活动，展示学生的作品，激发学生的自信心和创作欲；3. 组织学生参观美术展览，拓宽学生的艺术视野，培养学生的审美情趣。
七、教学反思。
在教学过程中，要注重培养学生的主动学习能力，引导学生通过实践和欣赏，提高学生的美术修养和艺术素养。
教案职业学校美术
教案职业学校美术教案一：美术基础知识【教学目标】1. 让学生了解美术的基本概念和分类。
2. 培养学生对美术的兴趣和审美能力。
3. 使学生掌握基本的美术技法和表现手法。
【教学内容】1. 美术的定义和分类2. 美术的基本技法和表现手法3. 美术作品的欣赏和评价【教学步骤】1. 导入：通过展示不同的美术作品，引发学生对美术的兴趣。
2. 讲解：介绍美术的基本概念和分类，讲解美术的基本技法和表现手法。
3. 示范：教师现场示范，展示美术技法和表现手法的运用。
4. 练习：学生动手实践，尝试不同的美术技法和表现手法。
教案二：素描基础【教学目标】1. 让学生掌握素描的基本概念和技法。
2. 培养学生对形体的观察和表现能力。
3. 使学生能够独立完成简单的素描作品。
【教学内容】1. 素描的定义和分类2. 素描的基本技法3. 素描作品的欣赏和评价【教学步骤】1. 导入：通过展示不同的素描作品，引发学生对素描的兴趣。
2. 讲解：介绍素描的基本概念和分类，讲解素描的基本技法。
3. 示范：教师现场示范，展示素描技法的运用。
4. 练习：学生动手实践，尝试不同的素描技法。
教案三：色彩基础【教学目标】1. 让学生了解色彩的基本概念和搭配原则。
2. 培养学生对色彩的感知和运用能力。
3. 使学生能够运用色彩知识创作出美观的作品。
【教学内容】1. 色彩的定义和分类2. 色彩的基本搭配原则3. 色彩作品的欣赏和评价【教学步骤】1. 导入：通过展示不同的色彩作品，引发学生对色彩的兴趣。
2. 讲解：介绍色彩的基本概念和分类，讲解色彩的基本搭配原则。
3. 示范：教师现场示范，展示色彩搭配的运用。
4. 练习：学生动手实践，尝试不同的色彩搭配。
教案四：绘画材料与工具1. 让学生了解常见的绘画材料和工具。
2. 培养学生正确使用绘画材料和工具的能力。
3. 使学生能够根据作品需求选择合适的绘画材料和工具。
【教学内容】1. 常见的绘画材料和工具2. 绘画材料和工具的使用方法3. 绘画材料和工具的选择原则【教学步骤】1. 导入：通过展示不同的绘画作品，引发学生对绘画材料和工具的兴趣。
职校美术备课教案模板及范文
1. 课题名称2. 教学目标1. 知识与技能目标2. 过程与方法目标3. 情感、态度与价值观目标3. 教学重点与难点4. 教学方法与手段5. 教学过程1. 导入新课2. 新课讲授3. 课堂练习4. 课堂小结5. 作业布置6. 教学反思二、范文课题名称：《色彩搭配与应用》一、教学目标1. 知识与技能目标：1. 了解色彩的基本知识，包括色相、明度、纯度等。
2. 掌握色彩搭配的基本原则，如和谐、对比、互补等。
3. 学会运用色彩搭配技巧，设计出具有美感的作品。
2. 过程与方法目标：1. 通过观察、分析、比较等方法，培养学生的审美能力。
2. 通过实践操作，提高学生的动手能力和创新意识。
3. 情感、态度与价值观目标：1. 培养学生对美术的兴趣和热爱。
2. 增强学生的审美观念，提高学生的审美能力。
3. 培养学生的团队协作精神。
二、教学重点与难点1. 教学重点：1. 色彩的基本知识。
2. 色彩搭配的基本原则。
2. 教学难点：1. 如何将色彩搭配技巧应用于实际设计中。
2. 如何创新色彩搭配方案。
三、教学方法与手段1. 讲授法：讲解色彩的基本知识、搭配原则等。
2. 演示法：通过实际操作，展示色彩搭配的技巧。
3. 实践法：让学生动手操作，进行色彩搭配练习。
4. 互动法：鼓励学生积极参与讨论，分享自己的观点。
四、教学过程1. 导入新课1. 展示一些优秀的色彩搭配作品，激发学生的学习兴趣。
2. 提出问题：如何将色彩搭配得更加美观？2. 新课讲授1. 讲解色彩的基本知识，包括色相、明度、纯度等。
2. 介绍色彩搭配的基本原则，如和谐、对比、互补等。
3. 课堂练习1. 学生分组进行色彩搭配练习，运用所学知识设计作品。
2. 教师巡视指导，解答学生在练习过程中遇到的问题。
4. 课堂小结1. 总结色彩搭配的基本原则和技巧。
2. 强调创新在色彩搭配中的重要性。
5. 作业布置1. 让学生运用所学知识，设计一幅具有美感的作品。
2. 作品要求：色彩搭配合理，具有创新性。
教案职业学校美术
一、教案名称：《素描基础》二、教学目标：1. 让学生了解并掌握素描的基本概念和技巧。
2. 培养学生对物体形态、结构、比例的认识和表现能力。
3. 提高学生对线条、阴影、质感等绘画元素的控制能力。
三、教学内容：1. 素描基本概念介绍2. 素描工具和材料的使用3. 线条、阴影、质感的表现技巧4. 物体形态、结构、比例的观察和表现5. 素描作品的欣赏和分析四、教学重点与难点：1. 教学重点：素描基本技巧的掌握和运用。
2. 教学难点：物体形态、结构、比例的准确表现。
五、教学过程：1. 导入：通过展示优秀素描作品，引发学生对素描的兴趣，激发创作欲望。
2. 讲解：介绍素描的基本概念、工具和材料，讲解线条、阴影、质感等绘画元素的表现技巧。
3. 示范：教师现场演示素描作品的创作过程，讲解物体形态、结构、比例的观察和表现方法。
4. 练习：学生根据教师提供的物体进行素描练习，教师巡回指导。
六、教案名称：《色彩基础》七、教学目标：1. 让学生了解并掌握色彩的基本概念和搭配技巧。
2. 培养学生对色彩的认识和运用能力，提高审美素养。
3. 引导学生探索色彩的情感表达，培养创新意识。
八、教学内容：1. 色彩基本概念介绍2. 色彩搭配原则和技巧3. 色彩的情感表达和创作实践4. 色彩作品的欣赏和分析5. 色彩应用实例展示和讲解九、教学重点与难点：1. 教学重点：色彩基本概念的掌握和色彩搭配技巧的应用。
2. 教学难点：色彩情感表达的创新和突破。
十、教学过程：1. 导入：通过展示优秀色彩作品，引发学生对色彩的兴趣，激发创作欲望。
2. 讲解：介绍色彩的基本概念、搭配原则和技巧，讲解色彩的情感表达方法。
3. 示范：教师现场演示色彩作品的创作过程，展示色彩搭配和创新方法。
4. 练习：学生根据教师提供的主题进行色彩创作练习，教师巡回指导。
教案职业学校美术六、教案名称：《绘画材料与技法》七、教学目标：1. 让学生了解并掌握各种绘画材料的特性和使用方法。
《中职美术教案》
《中职美术教案》word版第一章：美术基础知识1.1 美术的基本概念介绍美术的定义和分类，包括绘画、雕塑、设计等。
解释美术的作用和价值，如审美、表达、交流等。
1.2 美术的基本技法介绍绘画的基本技法，如线条、色彩、构图等。
演示绘画技法的基本操作，如勾勒、涂抹、渲染等。
第二章：素描技巧2.1 素描的基本概念解释素描的定义和作用，如造型、观察、表达等。
介绍素描的基本要素，如线条、形状、质感等。
2.2 素描的基本技巧演示素描的基本技巧，如光影处理、比例控制、细节描绘等。
分析素描技巧的应用实例，如静物、人物、风景等。
第三章：色彩理论与应用3.1 色彩的基本概念介绍色彩的定义和分类，包括色相、明度、饱和度等。
解释色彩的作用和价值，如情感表达、视觉引导等。
3.2 色彩的应用技巧演示色彩搭配的基本原则，如对比、协调、强调等。
分析色彩应用的实例，如绘画作品、设计方案等。
第四章：绘画材料与工具4.1 绘画材料的种类与特性介绍常用的绘画材料，如铅笔、墨水、颜料等。
解释不同材料的适用场景和特点，如可擦性、持久性等。
4.2 绘画工具的使用技巧演示绘画工具的基本使用方法，如削铅笔、调色等。
分析绘画工具对作品效果的影响，如线条粗细、色彩饱和度等。
第五章：创意与表现5.1 创意的基本概念解释创意的定义和作用，如创新、独特、有趣等。
介绍创意的来源和激发方法，如观察、想象、组合等。
5.2 创意的表现技巧演示创意表现的基本方法，如构图、色彩搭配、技法创新等。
分析创意表现实例，如个性化作品、主题创作等。
第六章：绘画创作与实践6.1 创作的基本概念介绍创作的意义和目的，如表达情感、展现技巧、探索主题等。
解释创作的流程和步骤，如构思、草图、完成等。
6.2 创作实践指导学生进行绘画创作，提供创作灵感和素材。
分析学生作品的优点和改进之处，提供反馈和建议。
第七章：美术欣赏与批评7.1 美术欣赏的基本概念介绍美术欣赏的意义和作用，如提高审美、增加理解、享受艺术等。
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教学重点
民族文化是如何影响美术创作的？通过分析作品产生的特定时代背景突出重点
教学难点
美术创作是如何反映民族文化的？通过体验与感悟理解作品中民族形象突破难点
欣赏“巡回展览画派民族文化影响着美术的创作。
学生活动:听、看、吟、验并谈感受；
教师活动:提示启发学生大胆表达和描述并要参与体验讨论,并引导学生阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述,对展示的图片作简述，并做知识延伸。
设计意图：通过“听、观、吟、验”等形式去调动学生的不同感官，去感悟同一主题的不同表现形式。从中引导学生运用感悟、形式鉴赏法，分别从作品的表现主题、人物形象以及自己对这件作品的感受方面来进行观察分析。并理解“民族文化”与“美术”之间有着密切的关系。
2．教师带领学生吟诵诗句《伏尔加河上》（诗人） 说说你的心灵感想；
设问交流：
[设问一]为什么有这么多不同的艺术家都在表现同一内容的作品呢？
[设问二]你认为这件作品体现了艺术家什么样的情感？
阅读教材中关于“巡回展览画派”的论述。从它的诞生、发展、当时社会环境、艺术品风格、代表画家等方面简要描述.
知识拓展：介绍巡回展览画派代表画家有别洛夫、克拉姆斯科依、萨甫拉索夫、施什金等。
（二）探讨藏族文化与美术
内容：这部分着重讲藏族文化与美术-----建筑与藏族服饰，根据学生的实际和一课时的教学容量墨西哥壁画运动及其产生的社会背景这一部分留给学生作为课后交流，在下一环节补充进本土文化——江苏地方美术品欣赏，使学生更能理解民族文化与美术的关系。
学生活动:对多媒体展示的资料进行交流
教师活动:
插入课后交流：通过课余时间查阅资料和上网浏览，大家探讨墨西哥壁画运动及其产生的社会背景。
小结：我国是一个多民族的国家，各民族都有自己独特、灿烂的民族文化艺术，作为当代中学生，我们要关注中国民族文艺术资源，并懂得传承与保护的良好意识。
设计意图：让学生通过小组讨论交流，展现探究归纳后藏族民族文化，即体现学习探究的成果，又有利于学生关注中国民族文化、艺术资源，并懂得传承与保护的良好意识。同时也是师生共同实现本课教学目标，即是理解民族文化与美术的重点之一
教学方法
设计意图
导入新课
10分钟
新课过程
30分钟
新课过程
30分钟
课堂小结5分钟
环节一：导入新课
导入：体验与感悟
分组聆听乐曲《伏尔加船夫曲》（音乐家）。说说你的听觉感受；
环节二：讲授新课
内容：鉴赏俄罗斯现实主义画家列宾作品《伏尔加纤夫》
1．观赏作品《伏尔加纤夫》（画家），试着模仿作品《伏尔加纤夫》中的人物动作动态，说说你的肢体感受.积极体悟人物的内心世界的活动并阐述。
通过设置情境，师生互动，拉近师生距离，导入新课。
展示多媒体内容，讲授新课
合作探究
鼓励学生积极回答
阐述
师生互动
学生分组讨论，教师作总结
用多媒体配合讲解
预留课后作业
小结
知识拓展
环节四：能力拓展
多媒体展示两幅画，为了更好，更广的拓展学生的能力，了解了上述流派的特点之后，你觉得中国的美术要发展应当选择什么样的途径？
总结，指出民族艺术得以发展的原因在于，扎根民族文化，关心民众疾苦，在表现形式上有着鲜明的民族特点。
环节五：归纳总结
本课教学主要围绕“民族文化与美术”这一主题而展开，通过对这一主题的讲述与思考、体验与探究等多种形式，体会与理解美术与民族文化之间的重要关系，学会尊重世界多元化的民族文化艺术，形成健康的审美情趣和审美观念；学会挖掘、利用和保护地方的文化资源，增强对民族优秀文化艺术的自豪感。
教学资源分 析
幻灯机、幻灯片、实物投影仪、画册或者多媒体播放工具，让学生能够直观地接受新知识。
课外作业
尝试用学过的知识来分析你印象最深的一幅画，把自己的审美观点用文字表达出来，字数100字左右。
板书设计
1．俄罗斯美术作品形式
2、西藏艺术品欣赏
3．江苏本土文化艺术品欣赏
教学后记
教学程序
时间分配
教学内容和师生互动
[设问]请大家谈谈你所了解的藏族文化。（可以从藏族同胞所处的地理、
位置、民族信仰、建筑特点、服饰特征、生活习惯等方面切入，）
鼓励学生大胆交流外;鼓动其他小组的同学发表不同的见解；教师也要参与讨论,进行师生互动。
图片展示：欣赏一些藏民族美术文化（教师在带领学生欣赏时讲诉导出藏民族文化除了具有其形式上的美感外，也见证了藏族人们的勤劳）。
环节三：知识和技能的巩固
内容：欣赏一系列江苏文化艺术品，从江苏本土文化的典型代表、艺术品风格等方面作简要讨论。
教师活动:鼓励学生大胆交流外,利用多媒体,进行展示;教师也要参与讨论,并引导学生把俄罗斯、藏族与江苏文化的艺术风格作比较
设计意图：利用比较式鉴赏方法有助于学生更好更清晰地理解不同作品的特征，也是要让学生进一步的理解美术作品是如何反映一个民族文化，同时对我国仍至世界美术发展的方向有更深入的思考，以突破本课的难点
教案序号
授课班级
1.2.3.4
授课时间
授课班级
8.9.10．11
授课时间
授课班级
授课时间
授课班级
授课时间
课 时
1
授课形式
讲授、多媒体展示
授课章节名 称
《不同的歌声--民族文化与美术》
内容分析
本课通过俄罗斯文化、藏族文化与美术、墨西哥壁画运动来阐述民族文化与美术的关系，根据学生的实际和一课时的教学容量墨西哥壁画运动及其产生的社会背景这一部分留给学生作为课后交流，在下一环节补充进本土文化——江苏地方美术品欣赏，使学生更能理解本课教学目标。
学情分析
通过自主学习、小组合作学习、探究学习等方法，使学生积极参与到课堂活动中来，充分体验学习的乐趣；通过模仿体验、探究成果展示等方式以提高学生对文化艺术相联系的理解。
教学目标
1：知识与技能：理解美术与民族文化之间的关系认识中国民族文化传统与艺术的多样性，了解藏族美术的代表作品；关注本土文化与美术作品之间的关系；拓展分析墨西哥壁画运动及其产生的社会背景。，