书法作品的收藏标准
当代书画作品收藏技巧
当代书画作品收藏技巧收藏书画作品是一门艺术，不仅仅是为了欣赏美的享受，更是对文化价值的认同和传承。
当代书画作品作为一种艺术形式，具有独特魅力和潜力。
在进行当代书画作品收藏时，我们需要掌握一些技巧和知识，以便能够准确鉴别、选择和保护作品，下面将从鉴别真伪、选择品质和保护收藏三个方面介绍当代书画作品收藏的技巧。
一、鉴别真伪鉴别真伪是非常重要的一环，毕竟当代书画市场存在着众多的仿作和赝品。
以下是一些常见的鉴别真伪的技巧：1. 观察题材和题款：真迹的题材应符合艺术家的创作特点和时代背景，同时要注意题款的位置和字体是否与艺术家的风格相符。
2. 作品手法和风格：通过观察笔触、线条、色调等方面，判断是否与艺术家的作品风格相一致。
3. 纸张和颜料：真迹通常使用优质的纸张和颜料，而仿作或赝品可能会使用较为廉价的材料。
4. 作品的保存状况：真迹在保存过程中会有一定的痕迹，如老化、裂痕等，而仿作或赝品会显得较为新颖。
5. 寻求专家意见：如果拿捏不准确，可以咨询相关专家或艺术鉴定机构的意见，以获得更准确的判断。
二、选择品质选择优质的当代书画作品是确保收藏价值的保证。
以下是一些选择品质作品的技巧：1. 了解艺术家：艺术家的知名度和声誉对作品的价值有着重要的影响。
了解艺术家的创作历程、展览记录和市场表现，可以作为选择的参考。
2. 关注市场动态：通过关注市场上的拍卖、交易和展览等信息，了解作品的行情和溢价情况，有助于选择具有投资潜力的作品。
3. 视觉感受：将自己的审美观念与作品进行对比，选择符合个人喜好和审美需求的作品，以保证收藏的可持续性和满足感。
4. 购买渠道：选择可靠的渠道购买作品，如知名艺术机构、画廊和经纪人等。
避免在一些不明来源和质量不可靠的地方购买作品。
三、保护收藏保护收藏是确保作品价值和保存状态的重要环节。
以下是一些保护收藏的技巧：1. 适宜的展示环境：作品需放置在适宜的环境中，远离阳光直射、湿度过高或过低的地方，以免影响作品的保存状态。
书画收藏如何选择1.4
书画收藏如何选择
如何选择收藏书画呢，书画收藏也是一门学问，学习鉴定，首先要丰富知识。
不论是喜欢古代书画还是喜欢现、当代书画，都离不开相应的知识。
我国有5000年的文明史，产生的书画作品不计其数。
我们不妨先读些美术史。
这些知识是必备的，因为鉴定真伪与欣赏优劣都需要这方面的修养。
收藏者应注意一些中青年艺术家的艺术根基及发展趋势，可将他们的作品在低价位收藏作为长线投资。
纵观艺术品市场拍卖情况，收藏的作品尺幅不宜过大。
作为个人收藏，作品的尺寸不宜超过六尺，收藏四尺整张、斗方或四尺三裁的作品为宜。
在字画收藏中应有一定的判断和研究水平，因为收藏大家的作品，在当今国家繁荣稳定、市场经济逐渐成熟时期，其应有的市场价较高。
个别作品由于市场炒作和作者在艺坛的地位，其作品升值的空间已经很小，有的作品甚至会因画家在艺术界位置的变动，价格还有下滑的可能。
众所周知，名家的作品大多价位较高，以平方尺论价，作品太大，价位会过高，不利于作品在市场的流通，也不便于一般私人收藏。
从创作水平上看，大作品一般精品很少，如果其拍价很低，作品将失去收藏者对它的兴趣。
收藏品也不宜太小，画幅小价位自然不会高，另外作品也失去了展示悬挂的效果。
再有就是进入收藏界，首先要保持良好的心态，也就是我们常说的“平常心”。
平和的心态，不是一开始就具备的，是在鉴藏活动中逐渐修炼出来的。
面对一件藏品，只有心气平和才能慢慢品味其中的奥妙，获得自己满意的作品。
书画的鉴赏知识以及收藏的八大标准
书画的鉴赏知识以及收藏的八大标准随着国内外书画市场的日益发展，书画收藏爱好者对收藏知识的把握也日渐的成熟。
书画艺术发展中，中国古代字画所沉淀的文化价值和艺术价值逐渐被收藏家所认可，古代字画收藏行情不断升温，但是因为古字画距离我们比较的久远，大多难辨真伪，加上历朝历代都存在着大量的赝品，更增加了其辨别真伪的难度。
那么字画收藏技巧有哪些呢?古字画收藏时要注意些什么呢?大家一起来探讨以下。
古字画收藏技巧分析:一:要多看真做到迹心中有底。
书画作品的真伪判断，归根到底是对真伪进行比较，寻找二者差异的过程。
由于古代书画的真品名迹大多珍藏于知名的博物馆中，因此到博物馆目睹它们的庐山真面，是提高辨伪水平与能力最有效可行的办法之一。
对古代书画的发展脉络及每个名家的风格面貌有一个较为清晰的认识与了解后，再回到艺术品市场，才能做到心中有底。
二:要多翻古代字画图录，熟悉每一幅字画。
现代出版印刷业非常发达，不少古代书画名家的图录资料十分详尽。
很多图录不仅收录了古代书画名家的代表作，甚至连一些珍藏在国外博物馆中的作品也收录在内，对藏家进行研究与了解颇有帮助。
三:要牢记书画家的画风和笔墨语言。
一位书画家能在历史长河中占据一席之地，必具有超强的功力与独特的风貌。
熟悉书画家的画风与笔墨语言，对提高自己的鉴赏能力大有裨益，尤其要熟稔元明清三代的书画变迁，流派演变。
四:分清代笔伪作的区别。
中国书画伪作通常有两种，一为代笔，一为作伪。
代笔是中国书画所特有的现象，代笔人因与画家较为熟悉，又处在同一时代，故仿制水平较高，几可乱真。
作伪则较为复杂，并具有很强的地域性。
当代造假则每每构图呆板，笔墨粗糙。
五:书画鉴定注意每一处细节。
书画鉴定是一门综合学问，既涉及书画本身，还关联纸张、印泥、装裱形制、名物制度、衣冠器皿、避讳制度、人际称谓等方方面面，从中可以发觉伪作的“马脚”。
六:仔细分辨题款钤印的区别。
在中国国画中明确出现署款可以说历史并不悠久。
古书画作品的品相评定标准
古书画作品的品相评定标准
古书画作品作为文化遗产和艺术品，在市场上备受青睐，其品相的评定至关重要。
而要准确评定古书画作品的品相，需要考虑以下几个标准：
首先，要考虑古书画作品的完整性。
完整性指的是作品的完整性程度，包括是否有缺页、缺角，是否有损伤或修补痕迹等。
完整性是评定古书画作品品相的重要因素之一，完整性好的作品往往更加珍贵。
其次，要考虑古书画作品的保存状态。
保存状态包括作品的颜色是否退色、是否有裂痕、是否有霉斑等。
保存状态良好的作品往往更加具有收藏价值，因为这些问题会严重影响作品的观赏性和保值性。
然后，要考虑古书画作品的年代和作者。
古书画作品的年代和作者是评定其品相的重要依据之一。
古书画作品的年代越久远，作者越有名气，作品的价值往往会更高。
因此，需要通过研究作品的年代和作者来判断其品相。
此外，要考虑古书画作品的质地和工艺。
质地指的是作品所用材料的质量和工艺水平，好的古书画作品通常选用上等材料，工艺精湛。
质地和工艺的好坏直接影响了作品的质量和身价。
最后，要考虑古书画作品的背景和历史价值。
背景和历史价值是评定古书画作品品相的综合因素之一。
一幅作品的历史价值越高，其品相往往也更优。
综上所述，古书画作品的品相评定需综合考虑作品的完整性、保存状态、年代和作者、质地和工艺、背景和历史价值等方面。
只有全面客观地评定这些因素，才能准确地判断古书画作品的品相，为收藏者提供准确的参考。
国画书法的落款、钤印和标准尺寸大全来了！太实用了，快收藏！
国画书法的落款、钤印和标准尺⼨⼤全来了！太实⽤了，快收藏！书法传统创作样式的落款与钤印落款源于“款识”。
原本是青铜器上的铭⽂对浇铸这⼀器⽫原由的说明。
后延⽤为对书画作品作者及内容的说明。
落款内容为作者姓名（包括字、号）、时间、书写内容甚⾄包括书写地点、环境或⽓候、⼼情等。
落款有上款、下款之分。
作者姓名称为下款。
书作赠送对象称为上款。
上款⼀般不写姓只写名字，以⽰亲切，如果是单名，姓名同写。
在姓名下还要写上称谓，⼀般称“同志”、“先⽣”，再下⾯写“正之”、“正书”、“指正”或“嘱书”、“嘱正”、“雅正”、“惠存”等。
上款可写在书作右上⽅或正⽂结束以后，但上款必须在下款的上⽅，以⽰尊敬。
⼀般不与正⽂齐平，可略下些，字⽐正⽂⼩些。
在创作之前，⾸先要选择所书写的内容，内容要求健康、积极向上，也可写古代或当代诗词或名句。
内容确定后可考虑书写形式，是写中堂、对联、横幅、条幅还是册页、⽃⽅；是写⼤字还是⼩字，写⼏⾏，纸多⼤？还要留下落款的位置。
正⽂内容不可齐边顶头书写，四周要留有空⽩。
中堂、对联、条幅这些竖式书作上下留⽩（称天头、地头）要⼤于两侧。
⼀股上空⼜⼤于下空。
譬如写条幅，天头留⽩⼗厘⽶，地头可留⽩七厘⽶，两侧可各留⽩三五厘⽶。
横幅留空左右相当，但要⼤于天地，天地留⽩均等。
⽃⽅、册页留⽩四周⼤致相同。
四边留⽩确定后，根据字数多少及纸的⼤⼩折⾏或叠格⼦。
创作时，⼤字写完了换⼩笔写落款，落款竖写，可写两⾏，也可⼀⾏只写作者姓名（称穷款）。
根据留空多寡落款，可写内容出处，还可写年代，最后写姓名，“某某⼈书”。
⼀般落款字⼩于正⽂的字，书体可于正⽂相同或带⾏意的楷书以⽰区别。
最后盖章。
钤印，指盖印章。
印章分朱⽂印和⽩⽂印两种。
朱⽂印⼜称阳⽂，即字是凸出的，印在纸上字是红⾊的；⽩⽂印⼜称阴⽂，即字是凹陷的，印在纸上字是⽩⾊的。
从印章的内容来分，⼜有姓名印、斋号印及闲章。
⼀般在落款⼈名后盖⼀姓名印，若嫌空还可再加盖⼀斋号印，不可连盖两⽅同⼀内容的姓名印。
书画收藏讲究：真、精、新、少
书画收藏讲究：真、精、新、少书画鉴定也有标准，其标准宏观来讲包括以下方面：1，收藏“真”作书画造假由来已久。
一千五百年前，就有一个张姓画家仿造当时王羲之的书画。
所以，我们一方面要杜绝造假，但更重要的是提高自己的鉴赏水平，以保证收藏的是真的作品。
收藏“精”作“真”不等于“好”，“好”不等于“真”。
陆俨少先生当年曾对笔者讲，他注重作品的好坏胜过关注作品的真假。
他70岁前的生活颇多坎坷，曾自诩：真的字画买不起，假的字画绝不要。
他还认为，“真的”但是“不精的”字画有了也用处不大。
所以，他经常去博物馆看画研画，寻找至精至善的作品。
当然这不是收藏家的看法，是一位大艺术家看画学画的标准。
当代书坛大腕、中书协理事王亚洲书法斗方考察历史上的书画家，有的修行不够，一辈子一张精品没留下；有的即使是大家，留下的作品也非张张精品。
一个书画家，一生作品中有30%属于精品就非常了不起。
张大千先生早年创作的花鸟、人物真迹，一般的现在市场价每幅也就三五十万元人民币，但他晚年的精品价格已经达到几千万元，这就是一般真迹与精品的巨大差异。
所以，收藏书画作品，不仅要关注“真”，还要关注“精”。
中书协会员、兰亭名家罗小松书法2，收藏“新”作谢稚柳先生对笔者讲过一件事：当年他和张大千、徐悲鸿、方介堪等人到黄宾虹先生家去玩，黄宾虹先生兴奋地对大家讲，他收到了一张石涛的画，品质从来没见过有那么好，而且是六尺整幅的。
大家欣赏，都赞叹为精品，饱了眼福。
走出黄先生家，张大千笑了，告诉大家，这幅画是他张大千画的。
大家都疑惑。
张大千说我有证据，这幅仿作我还裁了一条边留着呢。
顺联动力，交易担保，放心买，【厂家直供】生宣熟宣扇面卡纸画心，不用装裱，作品完成后直接装框 Mini Program黄宾虹年长谢稚柳、张大千30多岁，是杰出的山水画家，但在书画鉴定方面，确实留下一些遗憾。
上世纪30年代，北京故宫请黄宾虹先生鉴定传为宋徽宗画的《听琴图》。
看到画作纸白版新，像刚画的新画，黄先生便断言不可能是真的，判为伪作。
书法收藏注意事项
书法收藏注意事项书法艺术是我国传统文化的重要组成部分，其雅致的艺术魅力吸引着许多人收藏。
然而，书法作品的真伪和质量成为了关注的焦点。
以下是书法收藏的注意事项。
首先，要懂得书法基本知识。
了解书法的基本术语和技巧，如笔画、构图、布局等，可以帮助判断一件书法作品的水平和真伪。
可以通过阅读相关书籍、参加书法展览和请教专家等方式进行学习。
其次，要知道名家作品的特点。
了解不同书法名家的作品风格，可以辨别其书法作品的真实性和价值。
在购买书法作品时，要慎重选择名家作品，避免受到假冒伪劣作品的欺骗。
再次，要看作品的字体和形态。
字体是书法作品的核心，要仔细观察作品的笔画是否流畅、字形是否整齐、结构是否合理。
书法作品的形态也很重要，要看作品的布局是否和谐、构图是否美观。
此外，注意作品的墨迹和纸张。
墨迹是书法作品的灵魂，要观察作品的墨迹是否干净、饱满、有光泽。
纸张也是书法作品的关键因素，要注意作品的纸张质地和保存状况。
雁荡山、宣纸等名贵纸张用于书法作品的境界较高。
还要查证作品的年代和作者。
了解书法作品的年代和作者可以帮助确定其真伪和价值。
可以通过查验作品上的印章、款识、题跋等信息，或者向专家请教，来确保作品的真实性。
最后，保持作品的好状态。
书法作品要放置在干燥、通风、避光的环境中，避免阳光直射和潮湿。
要定期清理作品，避免灰尘和污渍的侵害。
同时，要注意防火防盗措施，确保作品的安全。
总之，书法收藏需要具备一定的基本知识和眼光。
了解书法的基本知识和名家作品特点，观察作品的字体和形态，查证作品的年代和作者，保持作品的好状态，才能够较好地进行书法收藏。
希望以上内容能够帮助到书法爱好者们。
六个标准教你收藏书画作品
六个标准教你收藏书画作品作者：于涛来源：《养生保健指南》2015年第02期作品本身的艺术水平要衡量一件书画作品的艺术价值，主要就是看作品本身的艺术水平。
从景物境界、笔墨境界、人文境界这三个书画境界就可以看出来。
景物境界指的是对自然山川“象其物宜”的描绘，从这种境界中可以看出作品的技法、章法布局以及景色美的精妙。
如果在此基础上还有笔墨境界就会更好。
阳刚之美是中国山水画的笔墨取气，阴柔之美则是通过墨的晕染，笔墨的气韵可以提升一个画的境界。
题材、画旨、画趣以及诗词题跋等方面都是人文境界的具体体现。
书法水平的高低艺术家张仃曾经呼吁说，要守住中国画的底线，书法就是底线。
在国画中，书法体现出独特的艺术美感。
中国画对书法的用笔十分讲究，古代画家十分注重实践和追求以书入画。
历史上很多画家都是这方面的高手，像是苏轼、倪瓒、徐渭、黄宾虹等等。
想要练就一手好的书法，还需要长时间的积累联系。
现在很多画家的书法都不是很好，没有气韵。
这样的艺术家作品艺术价值就不高。
作者综合修养在艺术领域，绘画就是人格的一个展现，人格就是修养的结果，一个具有高修养的画家，绘画很好，那就一定是一个潜力股。
提高自身的综合修养，就需要具备理论和实践。
中国古典文学方面的知识更是要学习，这样才能形成独特的艺术风格。
影响力和知名度衡量一件作品的艺术价值和投资价值的重要一点就是是否出名。
在一定程度上，投资名家作品就是艺术品投资。
名家也有名气大小之分。
知名度和影响力都比较大的艺术家，作品自然更具有升值潜力，收益也会更高，但是投资的成本也会更高。
一位普通画家想要提升自己的知名度是很困难的，需要多方一起努力才行，像是画廊、经纪人、拍卖公司等等。
知名度的提高对于画家的市场也有一定的提升，自然会引起藏家的关注。
画家的年龄结构在艺术领域，年龄大的艺术家得到的赞誉也比较多。
主要是因为艺术家的阅历和对书画的理解会随着时间的延长而增加，他们对笔墨语言的把握也更加精准独到。
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书法作品的收藏标准
第一，关注书法作品的书写技术含量。
第二，关注作品在艺术风格上的继承与创新。
第三，关注书法作者的社会知名度和作品流通量。
作者字写得好，得到了行家和社会的认可，名声渐盛，最后社会公认，知名度提升，自然收藏价值也会与日俱增。
至于作品的流通量，很多人都主张越少越好，认为“物以稀为贵”，但要知道如果
没有一定作品量的积累，流通和流传上就会受到影响。
只有书法作
品在艺术市场上形成一定的流通规模和流通速度，书法作者的艺术
成就才能得到社会的广泛认同，书法作品才能得到收藏界的普遍认可，才会进一步提高作品的升值潜力和收藏价值。
传统的书法与传统的文化密不可分，继承书法的传统需要传统文化的根底。
撇开传统的文化实在是很难理解书法的传统。
书法史的
连接需要传承，如果说个人风格的定位是为了更好地向后人“传”
的话，对传统文化的修炼则是为了更好地“承”接古人。
至于比较
系统的书学思想，则是书家进行自我定位的理论基础，更是当代优
秀书家“立言立行”的具体体现。
我们要收藏有价值的作品，就不
得不在这些方面多留意。
中国书法艺术，源远流长、绵延不绝，其蕴涵的神奇独特的东方精神吸引着一代代书法人士耕耘跋涉，一方面体验古人心迹，接受
文化密码;另一方面读万卷书，行万里路，捕捉世界万象，修心修德，诉诸笔端，创造出了与时代相适应的不同的书法风貌，与其它艺术
形式一起，汇成了浩瀚的中华民族文化的大海，其价值理应得到充
分的重视。
一、当代书法价格低廉，作品价格与艺术价值形成了巨大的落差。
许多人会认为当代书法作品与古代作品相比价值相差很大，孰不知，中国书画历来就有“今不如古”的感叹，世界艺坛也莫不如是。
客观而言，艺术都是具有时代性的，当代书法家在笔墨工夫上因种
种原因可能难与古代大师相比，但在书法趣味、装饰效果、体制章法、展览效应等方面因为时代的进步还是有所突破的。
启功大弟子李传波书法作品《精气神》：人有三宝：精、气、神
下面从启功大弟子李传波近年的书法作品展和拍卖成交记录就能看出其书法被藏家喜爱的程度。
2013年12月07日北京瀚海拍卖，拍卖作品尺寸178*96cm成交
价格230000元
2013年12月30日北京九歌拍卖，拍卖尺寸178*96cm成交价格260000元
2014年3月22日北京荣宝拍卖，拍卖作品尺寸136*68cm201600元
二、古代、近现代书法作品近几年原来越受到市场重视，必然助推更多的人来关注当代书法。
黄庭坚《砥柱铭》价格已达4亿多元;一平方尺的曾巩《局事帖》也超过1亿元;过千万的古代书法作品也越来越多。
某些同等尺寸的
书法作品超过了同时期绘画作品的价格，“好字不如烂画”的老观
念在当今收藏界正在逐步扭转。
当代书法直接胎息于古代书法，那
些笔墨精湛、有所创新的当代书法作品必然会乘势而上。
三、当代书法的一级市场已经打下了较好的基础，不少作品只要价格合适也基本成为“硬通货”。
改革开放以来形成的“书法热”至今兴盛不衰。
艺术品市场的活跃也带动了不少画廊、画店代理、经销、推广当代书法作品，再加
上近些年书法网站的大步发展，催生了数以千计的网店经销当代书
法作品，且销售额动辄就能达到数百万元。
楼堂馆所、私人宅邸挂
上书法作品也已司空见惯。
这些都为书法市场的发展壮大提供了上
升空间。
四、当代书法的创作形成的“百花齐放”的格局，为市场提供了丰富多样、数量充足的书法作品，基本能满足喜好书法人士的需求。
看了“书法作品的收藏标准”的人还看了：。