第三章 艺术的功能与作用
艺术的功能与作用
艺术的功能与作用艺术是一种表达和传达情感、思想和审美观念的创造性行为。
在人类社会发展中，艺术扮演着重要的角色，具有多种功能与作用。
本文将探讨艺术的几个主要功能，并分析它们对个人和社会的影响。
一、审美功能艺术的首要功能是提供审美体验。
艺术作品通过其独特的形式和内容激发观者的审美感受，使人们得以体验到美的享受。
绘画、音乐、舞蹈、文学等各种艺术形式都可以唤起观众或听众内心深处的情感共鸣，使人们感受到美的存在和表达方式。
审美功能可以提高个人的心理愉悦感、情感表达能力和欣赏能力。
二、文化传承功能艺术作品是文化的重要组成部分，具有保留历史记忆和传承文化的功能。
通过艺术作品，人们可以了解过去的文化传统、社会习俗和历史事件。
绘画中的油画、雕塑中的石刻、文学作品中的诗歌与小说等都是文化的记录和传承。
艺术作品将历史和人文精神传递给后代，促进文化传统的延续与发展。
三、社会批判功能艺术通过创造对社会现实的反思与批判，发挥社会意识的功能。
艺术家可以通过表现与描述社会现象、揭示社会问题，引发观众对于社会的思考与反思。
艺术作品可以提供不同的视角、观点与思考角度，激发公众对社会问题的关注与讨论，并推动社会变革与进步。
四、情感表达功能艺术是情感表达的重要媒介。
艺术家通过自己的艺术创作将内心的情感、思考和经验传递给观众。
绘画、音乐、舞蹈等艺术形式可以成为人们表达情感的出口，让内心的情感得以释放与表达。
观众在欣赏艺术作品时，也可以借助艺术家的情感表达，使自己的情感得到共鸣和宣泄。
五、启发思考功能艺术作品能够激发人们的思考和想象。
通过艺术家的独特视角和创造性思维，观众能够受到启发，形成新的思维方式和观念。
艺术作品中的隐喻、象征和层次结构等元素，可以引发观众的思考，激发自由联想和想象的能力。
通过艺术，人们能够超越现实，开阔视野，发展创造性思维和独立思考能力。
总结起来，艺术的功能与作用是多样而重要的。
它不仅提供审美体验和文化传承，还发挥社会批判、情感表达和启发思考的功能。
艺术学概论试题整理版(彭吉象 28题 32页)
艺术学概论简略试题（全12章）第一章：艺术的本质与特征第一节艺术的本质一、关于艺术本质的几种主要看法1.艺术本质几种主要看法答：（1）第一种，“客观精神说”。
如：古希腊哲学家柏拉图:“理性世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅是第三性。
”德国古典美学集大成者黑格尔：“美就是理念的感性显现。
”中国古代“文以载道说”：宋代理学家朱熹：“文”是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”。
“道”不仅是文艺本质，而且是文艺内容，“文”是作为“道”工具而已。
（2）第二种，“主观精神说”。
如:德国古典美学开山祖康德:“自由的艺术”.（3）第三种，“模仿说” 或“再现说”。
如:古希腊的亚里士多德,认为艺术是对现实的“模仿”。
俄国19世纪车尔尼雪夫斯基“美是生活”论断。
（4）第四，还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等。
二、艺术本质问题的科学理论基础马克思:“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问题，把艺术看作是一种特殊精神生产.2.“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢?答：第一，揭示了艺术的起源、性质和特点。
首先，起源，经历漫长历史过程. 其次，性质和特点，艺术美包含着两个方面，一方面是对客观社会生活反映，另一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美和情感。
总之,艺术必然是心与物、主观与客观，再现与表现的结合。
第二，阐明两种生产的“不平衡关系”。
19世纪的俄国就是一个典型例子。
列宾,苏里科夫,列维坦等”巡回展览画派”第三，揭示了艺术系统奥秘。
艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，艺术创作是“生产阶段”，艺术作品是“产品”。
艺术鉴赏是“消费阶段”.过去美学理论,侧重某一环节,不把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系整体.如:19世纪实证批评家:圣佩韦等,重视对作家研究,侧重艺术创作.20世纪新批评派,结构主义等,重视对作品研究.侧重艺术作品.20世纪60年代末德国诞生接受美学,重视对欣赏者研究,侧重读者,听众,观众总之,“艺术生产”理论告诉我们,应把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节进行综合研究.第二节艺术特征3．艺术特征论述：答：“艺术的特征”：形象性、主体性、审美性等基本特征。
艺术的功能与作用
艺术的功能与作用艺术是人类创造的一种独特的表达方式，通过形式美、意象美和感受美的综合作用，传递着情感、思想和经验。
艺术不仅仅是一种娱乐形式，它还具有深远的功能与作用。
本文将从人类的情感需求、文化传承和社会影响等方面，探讨艺术的功能与作用。
一、满足情感需求人类情感丰富而复杂，而艺术提供了一个独特的平台，让人们表达和体验情感。
艺术作品可以通过色彩、音乐、舞蹈、戏剧等形式，将人们的情感传递出来，引发观者内心的共鸣。
例如，音乐作为一种艺术形式，能够通过旋律和节奏，唤起人们心中的喜怒哀乐，带来愉悦或悲伤的情感体验；绘画作为另一种艺术形式，通过色彩和构图，表达出艺术家的情感和思想，激发观者的情感共鸣。
艺术作品能够满足人们情感丰富多变的需求，让人们更加充实、愉悦和舒缓。
二、文化传承艺术是一个国家或民族的文化形象，是文化记忆的载体。
通过艺术作品的创作与传播，人们能够了解到一个时代的生活方式、价值观念、社会制度等信息，并从中感知到文化的变迁和发展。
绘画、雕塑、建筑等艺术形式，能够为后世留下丰富的历史文化遗产，并成为人们认识和了解历史的窗口。
同时，舞蹈、音乐、戏剧等传统艺术形式也承载着民族文化的独特魅力，成为了国家和民族的重要象征。
艺术作为文化的表达，可以促进文化的传承与交流，使人们对自己的文化传统有更深入的认识与理解。
三、拓宽思维与视野艺术作品常常以独特的方式展示现实或想象中的世界，通过艺术家的创意和想象力，超越现实的局限，引导观者拓宽思维和视野。
艺术作品给予人们思考的空间，让人们在沉浸艺术之中思考人生、社会和世界的种种问题。
文学作品能够通过故事情节和人物形象，呈现人类的智慧和情感，引发观者对现实生活的思考；建筑作品能够通过空间和形式，激发人们对美的追求与体验，影响人们对环境和城市的认知。
艺术作为一种表现形式，能够打开人们的思维与想象力，拓宽人们的审美与认知领域。
四、社会影响艺术作品不仅仅是个人情感的表达，也可以引发和影响社会文化的变革。
艺术概论第3章--艺术的功能与艺术教育
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一、艺术的功能
• 其次，是对于自然现象的认知功能。 • 对于大至天体、小至细胞的自然现象，艺术也同样
具有审美认知作用。艺术可以帮助人们增长多方面 的科学知识。
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一、艺术的功能
• 3、审美教育功能
• 艺术的审美教育功能，即指人们通过艺术创作与鉴赏活动， 受到真、善、美的感染，可以在思想上受到启迪，情操上获 得陶冶，并使人的思想、感情和理想发生深刻变化，获得审 美能力的提高和精神世界的升华。
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二、艺术的功能
• 艺术审美教育作用的第三个特点是“寓教于乐” • 艺术的审美娱乐作用，主要是指通过艺术欣赏活动，使人们
的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦，愉心悦目、 畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休 息。 • 物质产品是为了满足人们生存的需要，精神产品则是为了满 足人们心灵的需要。艺术作为一种特殊的精神产品，正是因 为它能给人们带来审美的愉悦和心理的快感。古罗马美学家 贺拉斯提出艺术应当寓教于乐，既劝谕读者，又使他喜爱， 才能符合众望。
第三讲 艺术活动的功能与艺术教育
• 一、艺术的功能
• 1、审美娱乐功能 • 2、审美认知功能 • 3、审美教育功能
• 二、艺术教育
• 1、美育与艺术教育
• 2、艺术教育与人的全面发展
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一、艺术的功能
1、审美娱乐功能
艺术的审美娱乐
活动是指通过艺术活 动，能够使人获得视 听感官的某种快适和 感觉上的美感，给人 以精神上的满足和愉 悦。
2019/11教育的根本任务和目标
• （1）普及艺术的基本知识、理论和技能，提高人的
艺术的功能与作用
艺术还能够反映社会生活中的矛 盾和问题，引发人们的思考和关
注。
传达思想感情
01
艺术是表达思想感情的重要手段，能够通过形象、意象、情感 等元素传达作者的思想感情。
02
艺术作品中所蕴含的情感和思想可以激发观众的共鸣，让观众
在情感上得到满足和升华。
艺术还能够传达人类共同的情感和价值追求，如爱、和平、自
03
艺术作品中所蕴含的美好、善良、真理等价值 观念，能够引导人们积极向上、追求美好，提 升人们的精神境界。
艺术还能够为人们提供多元化的休闲娱乐方式， 丰富人们的精神生活，提高人们的生活质量。
06
艺术的创新与发展
艺术流派与风格
01
02
03
04
现实主义
以客观自然和现实生活为创作 源泉，强调对事2
03
艺术作为文化的重要组 成部分，能够记录和传 承一个民族、一个社会 的历史、文化、风俗、
习惯等。
通过艺术作品，人们可 以了解和认识不同文化 之间的差异和共性，促 进文化的多样性和包容
性。
艺术还能够激发人们对 传统文化的热爱和尊重 ，推动文化的传承和发
展。
社会心理调适
艺术作为一种审美活动，能够带给人们愉悦、 安慰、启示等心理感受，帮助人们缓解压力、 调节情绪。
。
印象主义
追求光和色彩的表现，注重瞬 间视觉印象的捕捉。
抽象主义
摆脱具象形式，以点、线、面 、色彩等抽象元素表达内在情
感。
立体主义
通过几何形态和块面组合，表 现物体的多维空间。
艺术创作与方法
观察与体验
艺术家通过观察生活、体验情感， 获取创作灵感。
构思与立意
在观察体验的基础上，艺术家进行 构思，确定作品的主题和立意。
《艺术学概论》读书笔记
看考博书籍最重要的是做笔记，帮助自己搭建一个知识框架，给这些催眠的文字做模块化管理。
以下是我考博时看彭吉象的《艺术学概论》的读书笔记，这份笔记还结合易英和其他几位作者的书籍内容。
考博答题时可以根据以下框架，加入自己的专业知识，写出条分缕析的论文。
后面有考试的重点与策略第一章艺术的本质与特征第一节艺术的本质一关于艺术本质的几种主要看法1.客观精神说这种观点认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。
柏拉图认为，理式世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。
艺术是对现实的模仿，而现实又是对理式的模仿。
黑格尔美学思想的核心是：“美就是理念的感性显现”，“理念”是内容，“感性显现”是表现形式，二者是统一的。
在朱熹看来，“文”只不过是载“道”的简单工具，“文以载道说”同样把艺术的本质归结为某种客观精神。
2.主观精神说这种观点认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。
康德认为，艺术纯粹是作家、艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。
他强调，艺术创作中天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。
在尼采那里，主观意志被说成是主宰一切的独立实体。
尼采把日神冲动和酒神冲动看做艺术的两种根源，把“梦”和“醉”看做审美的两种基本状态。
前者是用美的面纱来遮盖人生的悲剧面目，使人沉湎于梦幻中；后者却是一种痛苦与狂喜交织的癫狂状态，使人在极度的情绪放纵中来揭开人生的悲剧面目。
3.模仿说或再现说亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。
他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术的真实性。
艺术所“模仿”的不只是现实世界的外形或形象，而且是现实世界内在的本质和规律。
车尔尼雪夫斯基认为艺术是对生活的“再现”，是对客观现实的“再现”。
中外艺术史上还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等多种颇有影响的说法。
第二节艺术的特征一形象性艺术则是以具体的、生动感人的艺术形象来反映社会生活和表现艺术家的思想情感。
第三章交往艺术原则与功能
第三章 交往艺术的原则与功能 第一节 交往艺术的基本原则交往艺术是一个复杂的话题，在不同场合，针对不同的交往对象，应对不同的问题时， 我们都要遵守具体的交往艺术。
如果按照情景学习交往艺术，往往事倍功半。
因此，必须首 先学会交往艺术的一些基本原则。
这些基本原则实际上是根据交往实践所总结出来的，具有 较大的普世性的指导原则。
了解并熟练掌握了这些基本的原则，我们就能够在实际操作中举 一反三，应对各种实际情况，解决各种交往问题，使交往顺利进行。
一、双向沟通原则双向沟通原则是交往艺术中最基本的原则之一。
所谓双向沟通，是指在交往中，交往双 方应当进行彼此之间的积极沟通，分别对对方有一定的和必要的了解。
双向沟通原则主张以 相互理解作为交往双方交往的基本前提，认为离开了相互理解，交往将困难重重。
双向沟通理论首先提出，人是需要理解的。
所谓理解，一般是指对人的理解。
放在交往 中，就是对交往对象的理解。
包括对交往对象身份、职业、性格的理解，也包括对交往对象 需求的理解。
这里的需求既包括人的一般需求，例如衣食住行等，也包括一些特殊需求，例 如在交往中对环境的一些要求，喝咖啡时对放糖量的需求等等。
要使交往对象顺利进行，就 应当对对方的这些需求有所理解和准备。
例如，当双方的交谈进行到一定程度，您还意犹未尽时，对方却已感到疲惫，需要适当 的休息。
这时候，您就应当善于察言观色，及时发现对方的状态，而不能继续滔滔不绝。
如 果忽略了这一细节，就有可能招致对方的不满。
再如，许多人对交谈或者谈判的环境有所挑剔。
有的人希望光线能暗一些，有的人希望 开着窗，有的人不喜欢在交谈时有人进出，等等。
为了表示自己对对方的尊重，使交往能顺 利进行，我们就可以在这些方面尽量为对方提供条件。
双向沟通理论还认为，在人际交往中，要实现对于交往对象的真正理解，就必须将这种 理解完全建立于相互理解的基础上。
在一般情况下，交往双方的相互理解，往往是实现交往 成功的基本前提。
第三章 艺术的功能与艺术教育
第三章艺术的功能与艺术教育一、单选题1.“《诗》，可以兴，可以观，可以群，可以怨；迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名”是以下哪位思想家的观点?( )A.庄子B.老子C.孔子D.孟子【答案】C【解析】早在先秦时期，孔子就讲过：“《诗》，可以兴，可以观，可以群，可以怨；迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。
”这段话除了强调文艺为维护儒家的政治、伦理道德服务外，也指出了文艺具有两方面的认识作用：①文艺“可以观”风俗之盛衰，具有认识社会、历史的作用；②文艺还具有认识自然现象、增长多方面知识的意义。
2.西方哪位思想家认为19世纪英国作家狄更斯、萨克雷等人的作品“在自己的卓越的、描写生动的书籍中向世界揭示的政治和社会真理，比一切职业政客、政论家和道德家加在一起所揭示的还要多”?( )A.费尔巴哈B.黑格尔C.列宁D.马克思【答案】D【解析】马克思主义经典作家们历来重视艺术的审美认知作用，马克思在评价19世纪英国作家狄更斯、萨克雷等人的作品时说，他们“在自己的卓越的、描写生动的书籍中向世界揭示的政治和社会真理，比一切职业政客、政论家和道德家加在一起所揭示的还要多”。
这段话反映出艺术具有对于社会、历史、人生具有审美认识功能，能够更加深刻地揭示社会、历史、人生的真谛和内涵，更能反映社会生活的深度和广度，并且常常是通过生动感人的艺术形象，给人们带来难以忘却的社会生活知识。
3.哪位思想家在谈到巴尔扎克的社会小说《人间喜剧》时，认为从这里所学到的东西，“比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”?( )A.马克思B.费尔巴哈C.恩格斯D.黑格尔【答案】C【解析】恩格斯在谈到巴尔扎克的社会小说《人间喜剧》时，认为从这里所学到的东西，“比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多”。
揭示了文学作品存在的审美认知作用，它能够更加深刻地揭示社会、历史、人生的真谛和内涵，更能反映社会生活的深度和广度，可以突破时间和空间的局限，真是做到了“观古今于须奥，览四海于一瞬”。
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第三章艺术的功能与艺术教育一、本章的内容概要（一）艺术的功能与作用1．审美认知作用。
主要是指人们通过艺术鉴赏活动，可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生。
首先，艺术对于社会、历史、人生具有审美认识功能。
由于艺术活动具有反映与创造统一、再现与表现统一、主体与客体统一等特点，往往能够更加深刻地揭示社会、历史、人生的真缔和内涵，具有反映社会生活的深度和广度的特长，并且常常是通过生动感人的艺术形象，给人们带来难以忘却的社会生活的丰富知识。
其次，对于大至天体、小至细胞的自然现象，艺术也同样具有审美认知作用。
艺术可以帮助人们增长多方面的科学知识。
2．审美教育作用。
主要指人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，引导人们正确地理解和认识生活，树立起正确的人生观和世界观。
艺术的审美教育作用，在很大程度上是通过艺术作品，使读者、观众和听众感受与领悟到博大深厚的人文精神。
艺术审美教育作用的第一个特点是“以情感人”。
以情感人的方式，是艺术教育与其他教育之间最鲜明的区别。
艺术作品总是灌注着艺术家的思想情感，通过生动感人的艺术描绘，作用于欣赏者的感情，使人受到强烈的感染和熏陶。
所以，艺术的教育作用决不是干巴巴的道德说教，更不是板着面孔的道德训诫，而是以情感人、以情动人，通过艺术强烈的感染性，使欣赏者自觉自愿地受到教育。
1876年，当俄国大作家列夫· 托尔斯泰在莫斯科音乐学院为他举办的专场音乐会上，听了柴科夫斯基的 D 大调弦乐四重奏的第二乐章，即《如歌的行板》后，感动得流下了眼泪，托尔斯泰说在这首乐曲中，“我已经接触到忍受苦难人民的灵魂深处”。
艺术审美教育作用的第二个特点是“潜移默化”。
艺术作品对人的教育，常常是在毫无强制的情况下，使欣赏者自由自愿、不知不觉地受到感染，在这种渐渐地长期作用下使人的心灵得到净化，对人的思想情感和精神面貌起到潜移默化的教育作用。
以爱国主义诗词为例，从屈原《离骚》中“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，到北朝民歌《木兰诗》中“万里赴戎机，关山度若飞”；从唐代诗人高适《燕歌行》中“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼”，到杜甫《春望》“国破山河在，城春草木深”；从南宋诗人陆游《示儿》“王师北定中原日，家祭无忘告乃翁”，到文天祥《正气歌》“当其贯日月，生死安足论”，强烈的感染力和冲击力，确实是其它社会意识形态所达不到的。
应当说，在艺术作品这种长期潜移默化作用下而形成的思想情操，常常具有更强的稳固性和延续性，常常成为人生观、世界观中最核心的组成部分。
3．审美娱乐作用。
艺术的审美娱乐作用，主要是指通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦，愉心悦目、畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休息。
物质产品是为了满足人们生存的需要，精神产品则是为了满足人们心灵的需要。
艺术作为一种特殊的精神产品，正是因为它能给人们带来审美的愉悦和心理的快感。
古罗马美学家贺拉斯提出艺术应当寓教于乐，既劝谕读者，又使他喜爱，才能符合众望。
中国先秦时期的艺术理论著作《乐记》中，也有类似的思想，提出了“乐者乐也”的主张，认为艺术 ( 包括音乐) 应当使人们得到快乐。
《乐记》总结了秦以前的音乐美学思想。
艺术审美娱乐功能的另一个作用，是使人们通过艺术欣赏得到积极的休息，从而以新的精力去投入新的工作。
20世纪 50 年代以来，音乐疗法逐渐引起各国医学界和音乐工作者的兴趣和重视，美、英等国先后创办了各种音乐医疗的刊物，运用音乐手段来治疗某些病症，并在这方面进行了一系列研究工作，美国某些高等院校还专门设立了艺术疗法的学位。
西方现当代心理学的许多流派，都十分重视艺术对欣赏者深层心理的渲泄作用或净化作用，认为艺术可以使人们在现实生活中受到压抑或无法实现的情绪、愿望、期待、理想，通过艺术创造的想象世界或梦幻世界得到完成和满足。
（二）关于“艺术教育”。
艺术教育是美育的核心，其根本目标是培养全面发展的人。
艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。
1．美育与艺术教育。
美育理论体系的建立，包括“美育”(即“审美教育”) 概念，由 18 世纪德国美学家席勒正式提出。
席勒在《美育书简》中，首次提出了“美育”这一概念，系统阐述了他的美育思想。
席勒不限于仅仅从道德教育特殊方式的角度来看待美育，而是从自然与人、感性与理性等基本哲学命题出发，从改变近代人的存在方式，使人重新获得自由、和谐、全面的发展，实现人性的复归这一更加广阔的领域来论述美育。
我国最早公开将美育与德育、智育相提并论来提倡美育的是清末学者王国维，尤其是中国近代教育家蔡元培(1868-1940) 更是大力倡导美育，把美育确定为其新式教育方针的内容之一，并且提出了一系列美育实施设想，对美育的本质、内容、作用和实施美育的途径做了较系统的研究和阐述。
蔡元培还提出了“以美育代宗教”的主张，认为这是人类文化发展的必然趋势。
他把西方康德、席勒的思想和中国古代美育传统揉合到一起，形成了自己的美育思想。
美育的核心是艺术教育。
虽然美学理论关于美的形态有自然美、社会美、艺术美的划分，实施美育的途径又有家庭教育、学校教育、社会教育的区分，但普遍认为艺术教育是实施美育的主要手段。
由于艺术具有审美认知、审美教育、审美娱乐等独特的功能和作用，具有以情感人、潜移默化、寓教于乐等特点，使得艺术成为审美教育的主要内容和主要方式。
艺术美作为美的集中表现形态，它对提高创造美和能力，培养人的审美理想，促进人的全面发展等方面，有着极其重要的意义。
2．艺术教育在当代社会生活中的重要意义。
现代社会中，“艺术教育这一个概念，有着两种不同的含义和内容。
从狭义上讲，“艺术教育”被理解为对于培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育，如各种专业艺术院校正是如此，戏剧学院培养出编剧、导演和演员，音乐学院培养出作曲家、歌唱演员和器乐演奏员等。
从广义上讲，“艺术教育”作为美育的核心，它的根本目标是培养全面发展的人，而不是为了培养专业艺术工作者。
艺术教育作为美育的核心内容，它对人们道德的完善和智力的开发也将产生深远的影响，它可以丰富人的想象力，发展人的感知力，加深人的理解力，增强人的创造力，培养全面发展的人。
爱因斯坦曾讲过，在科学领域和艺术领域里对真、善、美的不断追求，照亮了他的生活道路，对艺术的爱好，丰富和培育了他的感知力、想象力和创造力。
诺贝尔奖得主、著名物理学家李政道教授 1993 年在北京炎黄艺术馆召开的科学与艺术研讨会上有一句名言：“科学与艺术是一个硬币的两面，谁也离不开谁”。
3．艺术教育的任务和目标。
艺术教育的根本任务和目标，就是培养全面发展的人才。
具体可以从这样几个方面来理解：一是普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养。
艺术修养是人的文化修养的重要组成部分，也是人文精神的集中体现。
现当代社会中的人，必须具有较高的文化修养与艺术修养，才能适应社会的发展与时代的需要。
正如马克思所说的那样：“对于不辨音律的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。
”二是健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力。
艺术教育之所以在整个教育中有着特殊地位与作用，就是它可以培育和健全人的审美心理结构，培养人们敏锐的感知力，丰富的想象力和无限的创造力。
艺术活动作为人的一种高级精神活动，能够极大地促进和提高人的思维能力。
在艺术创作和艺术欣赏这种自由的精神活动中，人的创造力也得到充分的发挥。
我国著名物理学家钱学森十分重视美育和艺术教育，强调音乐艺术对启发他的创造性思维至关重要，他晚年甚至花费大量时间来研究美学与艺术方面的问题。
哈佛大学校长尼尔·陆登庭 1998 年在北京大学发表演讲时，谈到 21 世纪全世界高等教育面临的主要挑战和重要任务时，首先提到了“人文艺术学习的重要性”。
他着重指出，哈佛大学所以重视人文艺术学习，是因为“这种教育既有助于科学家鉴赏艺术，又有助于艺术家认识科学。
它还帮助我们发现没有这种教育可能无法掌握的不同学科之间的联系”。
三是陶冶人的情感，培养完美的人格。
列宁曾经说过：“没有人的情感'，就从来没有也不可能有人对于真理的追求”。
由于艺术是审美情感的集中体现，因而，艺术教育对于人的情感培养与提高，有着特别重要的作用。
历来的思想家、艺术家们，都十分重视艺术对于人的情感陶冶和净化作用，强调通过艺术教育来培养人们美好、和谐的情感和心灵，从而实现完美人格的建构。
艺术教育作为美育的核心内容和主要手段，正是通过以情感人、以情动人的方法，陶冶人的情操，美化人的心灵，使人进入更高的精神境界，成为一个具有高尚情操的人。
这既是一个人获得全面发展的保证，也是社会实现全面进步的基础。
二、本章的重点和难点1．“艺术的社会功能”（ 1 ）审美认知作用。
首先，艺术对于社会、历史、人生具有审美认识功能。
其次，对于大至天体、小至细胞的自然现象，艺术也同样具有审美认知作用。
（ 2 ）审美教育作用。
主要指人们通过艺术欣赏活动，受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高，在潜移默化的作用下，引起人的思想、感情、理想、追求发生深刻的变化，引导人们正确地理解和认识生活，树立起正确的人生观和世界观。
艺术的审美教育作用，在很大程度上是通过艺术作品，使读者、观众和听众感受与领悟到博大深厚的人文精神。
艺术应当具有三种功能：一是“教育”，二是“净化”，三是“快感”，也就是说，艺术可以帮助人们获得知识、陶冶性情、得到快感。
艺术审美教育作用的第一个特点是“以情感人”。
艺术审美教育作用的第二个特点是“潜移默化”。
艺术审美教育作用的第三个特点是“寓教于乐”。
(3)审美娱乐作用。
主要是指通过艺术欣赏活动，使人们的审美需要得到满足，获得精神享受和审美愉悦，愉心悦目、畅神益智，通过阅读作品或观赏演出，使身心得到愉快和休息。
艺术作为一种特殊的精神产品，正是因为它能给人们带来审美的愉悦和心理的快感。
艺术作品之所以特别受人欢迎，在于它能给人以精神上的享受，通过欣赏艺术使人们的审美需要得到满足，精神上产生一种愉悦、美感。
艺术审美娱乐功能的另一个作用，是使人们通过艺术欣赏得到积极的休息，从而以新的精力去投入新的工作。
2．“艺术教育”。
艺术教育是美育的核心，其根本目标是培养全面发展的人。
艺术教育承担着开启人的感知力、理解力、想象力、创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。
（ 1 ）美育与艺术教育。
（ 2 ）艺术教育在当代社会生活中的重要意义。
（ 3 ）艺术教育的任务和目标。
艺术教育的根本任务和目标，就是培养全面发展的人才。
一是普及艺术的基本知识，提高人的艺术修养。