文艺概论第十二十三单元:文艺鉴赏论
艺术学概论第十二章艺术鉴赏(最全版)PTT文档

艺术鉴赏的意义
概括起来讲,艺术鉴赏作为一种审美再创造活 动,主要体现在以下几个方面:
第一,艺术家创作出来的艺术品,必须通过鉴 赏主体的审美再创造活动,才能真正发挥它的社会 意义和美学价值。
艺术鉴赏中的情感又与联想和想象密不可分。一方 面,联想和想象常常受到鉴赏主体情感的影响,另一方 面,这种联想和想象又会进一步强化和深化情感。因此, 鉴赏中的联想与想象总是以情感作为中介的。
六、理解
艺术鉴赏心理中的理解因素,并不是单独存在的,
而是广泛渗透在感知、情感、想象等心理活动中,构 审美体验阶段主要是鉴赏主体反作用于艺术作品,整个心理活动处于一种主动状态,体现为一种积极的审美再创造活动。
第二,鉴赏主体在艺术欣赏活动中,并不是被 动、消极地接受,而是积极主动地进行着审美再创 造。
第三,从最根本的意义上讲,艺术鉴赏同艺术 创作一样,也是人类自身主体力量在审美活动中的 自我肯定与自我实现。
二、艺术鉴赏力的培养与提高
第一,艺术鉴赏力的培养与提高,离 不开大量鉴赏优秀作品的实践。
大量地、经常地鉴赏优秀的艺术作品, 更是直接有助于人们艺术修养与鉴赏力的 培养与提高。
艺术学概论第十二章艺术鉴赏
第一节 艺术鉴赏的一般规律
一、艺术鉴赏的重要意义
艺术鉴赏的定义
艺术鉴赏,是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的 一种积极的、主动的审美再创造活动。鉴赏的本身便是一种审 美的再创造。 接受美学的基本知识
接受美学首先确立了读者的中心地位,认为读者在阅读活 动中具有重要地位,一部作品的意义实际上包含着两个方面, 一是作品本身,一是读者的赋予。
文艺学概论——精选推荐

一、文学研究方法:1、社会学方法社会学方法的基本点在于强调文学是一种社会现象,它受社会现实的制约,同时又反过来影响社会显示。
2、心理学方法完整的文艺心理学体系包括文学社会心理学、创作心理学、作品心理学和接受心理学等部分。
心理学方法提供了独特的途径和更为准确的语言来揭示作家、读者以及文学人物的心理奥秘,对于文艺学各个领域都有积极的意义。
3、形式主义方法形式主义方法的基本特点在于强调文学是独立自足的,与自身意外的社会历史文化道德心理等等无关。
在具体研究过程中,强调对作品进行反复的精细的阅读和欣赏(即新批评派所说的细读方法),从中体味作品字句乃至整个作品的内涵、象征意蕴及其相互联系,对作品个体或群体的结构形式作出阐释。
4、比较文学的方法比较的方法,包括对比和类比两种基本方式。
二、再现理论\表现理论——历史上P231、再现理论:着重从文学作品与客观现实世界的关系来说明文学艺术的本质,将其解释为对现实世界的模仿或再现。
2、表现理论:着重从创作主体的思想感情以至感觉的表现来揭示文学本质的观点。
在西方,表现理论的渊源在于德国古典主义哲学家美学家康德从人的主观天性和才能去探讨艺术本质的观点。
三、文学是一种社会意识形态P331、文学在社会大系统中的地位和作用:文学和艺术的其他部门一样,都是人类意识活动的产物,是社会的精神现象,是一种社会意识。
(1)它属于上层建筑;(2)它属于上层建筑中的社会意识形态;(3)它属于社会意识形态中的艺术。
文学是在一定的经济基础上形成和发展起来的,归根究底受着经济基础的制约和决定;同时它又具有自身发展的对立性和稳定性,反过来必然对经济基础产生影响和反作用。
文学同其他社会形态一样都是人脑对客观现实世界特别是人类社会生活的反映,是主体主观世界能动的、积极的创造性作用的结果。
2、文学与上层建筑其他部门的关系:整个上层建筑的各个部门都直接或间接地影响和制约文学,其中尤其以政治的作用最为突出。
(1)对文学发展的环境制约;(2)对文学主题的思想渗透;(3)对文学形式的功利运用。
文艺鉴赏方法论

文艺鉴赏方法论文艺鉴赏作为人类的一种精神实践活动,是有一定的规律可寻的。
学者们一般立足于作者、作品、读者以及三者的互动关系来探讨文艺鉴赏的方法论问题,而涉及到作品时,又从各门类艺术的本体论和创作论等方面阐述了文艺鉴赏的具体方法。
一文艺鉴赏的一般方法(一)着眼于作者的鉴赏方法传统的文艺接受观念,主要是以作者为中心的。
因为作品的意义是作者赋予的,作者是创造作品的上帝。
这是一种应用时空范围广泛的阐释方法。
阐释者“从历史环境出发来认识作者,从作者思想性格出发来理解作品”。
在中国古代,从孟子的“以意逆志”,到刘勰的“知音论”,强调的都是文艺接受者与作者的心会神通。
这种阐释方法,在西方也同样源远流长。
有学者指出直到本世纪初叶以前“作者论”的观念在欧洲一直占着统治地位,如许多文学评论从标题即可看出,雨果的《论司各特》、歌德的《说不尽的莎士比亚》、泰纳的《巴尔扎克论》等。
法国丹纳在《艺术哲学》中强调对艺术家及其所属的时代精神的了解的观点,也是立足于作者的。
可见中、西方“作者论”的观念都要求读者和批评家必须走近作者并了解他们的生活、感情和思想。
作为一种批评方法,如果只停留在“作者”这个层次,显然有它的局限性。
但是这种批评思维中一些具体的解读、阐释方法还是可资借鉴的。
正因为这样,现代以来不少文艺家、文艺理论家在谈到文艺接受和鉴赏时,都接过前人的观点,不约而同地强调“作者”的重要性。
鲁迅早就指出:论文要“知人论世,最好是顾及全篇,并且顾及作者的全人,以及他所处的社会状态,这才较为确凿。
要不然,是很容易近乎说梦的。
”。
周立波在30年代说,对于作品的孤立的了解是不够的,我们一定要对于作者的思想和生活,都有相当的系统了解,这样我们才不致把作家的意旨凭着自己的主观,予以歪曲和误会。
他还以阅读小说为例,谈到在读小说的时候,最好能够同时读一读那篇小说的作者的生平和思想的介绍文章。
茅盾从作家和时代的关系出发,认为要彻底了解一篇作品,就必须研究这个作家在他那时代的地位和所起的作用;而研究一个作家,要从多方面去研究,要研究他的生平事迹和文学作品以外的著作,仅从作品自身去研究是不能彻底弄明白一个作家的思想的。
文学鉴赏论PPT课件

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⑩主动阅读和被动阅读:
• 主动阅读,是读者不但能阅读与自己的期待视野一致的文学 文本,而且能够通过调整(顺应)自己的心理结构,从而阅 读与自己的期待视野不一致的文学文本。
• 被动阅读,则相反,读者只能阅读与自己的期待视野相一致 的文学文本,而不能阅读那些与其期待视野不一致的文学文 本,它不能根据文本的召唤结构的需要以调整其审美心理结 构,即它不能对文本的召唤作出应答。而只能按既有的审美 心理结构选择文本。
感受能力。
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1.语言的审美形(态 二 ) 作 品 的 审 美 形 态
就是作品的审美价值在内容和形式中
• 第一、规范性的:体实现际上是指合乎规范的技巧性,即不能生造除自己以外谁都不懂的词汇, 如“驿动”,慎用地方方言。用大众都懂的规范语言表达出与众不同的个人感受,这正 是作家的功力所在。所谓文学是语言的艺术,就是指运用规范语言表达特殊情感的技巧, 即在语法意义与语用意义之间求得一种最优化的平衡,在能使大众理解的前提下追求最 大化的“新颖性”。
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• 第二、表情性:更进一步,文学语言还要讲究情感性,因为 文学本身就是为了表达作家和读者的审美情感的,所谓语言 的技巧,就是要在新奇的语言形式中巧妙地表现出情感意味 来,换句话说,如果没有情感,文学语言的技巧也就无从谈 起。
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②接受理论的主要代表作:
• 尧斯 《接受美学与接受理论》 辽宁人民出版社,1987年。
• 伊瑟尔:《阅读行为》金惠敏等译。 湖南文艺出版社,1991年。
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③接受美学的理论基础:
• 接受理论的理论基础直接来源于德国哲学家━━伽达默尔的阐 释学:“所有文学的艺术作品只有在阅读中才能完成。”甚 至认为“不涉及接受者,文学的概念根本就不存在。”
鉴赏论。

鉴赏论一、文学鉴赏的性质文学鉴赏是人们在阅读文学作品、把握艺术形象的过程中,通过感知、情感、想象和理解等一系列心理机能的活跃而形成的认识、体味、玩赏的审美活动。
(一)文学鉴赏是一种审美享受审美享受是文学鉴赏的本质属性之一,有无审美享受是判定某一阅读活动是否文学鉴赏的一个标志。
审美享受是一种精神愉悦。
当读者在阅读文学作品时,他的感知、情感、想象、理解等诸多心理功能被调动起来,处于无障碍状态,从而使他获得了精神上的自由、超脱和愉悦,他就获得了审美享受,其阅读就是文学鉴赏。
在鉴赏过程中,文学作品如一个“诱发体”,唤起了读者的想象、联想、回忆,诱发了他的感觉、知觉,进而调动了他的情感和理解。
文学鉴赏的审美享受性质取决于:1.鉴赏客体必须具有审美特质。
2.具有审美特质的鉴赏客体之所以能调动鉴赏者的多种审美心理功能,与鉴赏者自身的情况密切相关。
(二)文学鉴赏是读者的一种再创造活动1.文学鉴赏的特性之一,即文学鉴赏是读者的一种再创造活动。
⑴文学创作与文学鉴赏是文学活动系统中密切相关的两个环节。
创作是一半,读者的鉴赏是另一半。
⑵只有经过读者的鉴赏活动,作品才真正具有了现实的生命。
创作是创造,鉴赏也是创造。
由于读者的创造是建立在作者创造的基础之上的,所以称之为“再创造”。
⑶读者鉴赏时要加入自己的情感,以自己的生活经历、体验去丰富、补充艺术形象,通过思索和想象进行艺术形象的再创造,同时对作品所反映的社会生活和思想感情进行再评价。
接受美学实际上就是强调文学鉴赏的再创造性质。
2.文学鉴赏的再创造表现在两个方面:⑴表现在鉴赏主体对于作品形象的补充、丰富、扩大和改造上。
⑵表现在鉴赏主体能够理解作品形象的象征、隐喻意义和发掘作品形象的隐蔽意义上。
作为鉴赏客体的文学作品,有许多“意义”的“空白”,其含义是不确定的。
接受美学把文学作品具有的“意义”空白、“含义”不确定,称为“召唤结构”。
“召唤结构”召唤鉴赏主体参与创造,促成作品潜藏的意义得以实现。
文艺学概论

文艺学概论一、名词解释1、艺术:是指人类创造的具有审美情感和形象特征的精神产品。
2、史前艺术:是指史前时代即没有文字记载的历史时期的艺术。
3、绘画:通过线条、色彩、构图在二度空间范围内以动人的造型来再现现实,反映现实生活,表达画家的审美情感和审美理想。
4、雕塑:以形体的造型来反映生活,再现现实。
特点是最宜于表现有崇高理想的正面形象,宜于观赏者从不同角度和距离进行欣赏和领悟,直接感染和陶冶激发观赏者的心灵。
5、舞蹈:以规范化的有组织的有节奏的人体动作来表现人的感情,最大特点是虚拟性和抒情性。
6、建筑艺术:是指人们按照美的规律,通过建筑物体积布局、比例关系、空间安排、色彩搭配和结构形式等方式创造建筑形象。
7、文学:是语言艺术,它的基本特点就是用语言塑造艺术形象,表达人们的思想感情,反映社会生活。
8、戏剧:是一种舞台艺术,演员以对话和动作为主要表现手段,通过具有戏剧性冲突的情节,为观众在舞台上现场表演一个故事。
广义戏剧艺术包括话剧、戏曲、歌剧、舞剧等。
狭义戏剧艺术则主要指话剧。
9、戏剧性:是指戏剧艺术依靠角色之间的冲突来展开戏剧情节、塑造人物形象,从而实现戏剧艺术的审美特性。
10、电视艺术:是指电视传播的具有审美价值的产品,主要包括电视剧、电视文艺专题节目、电视综艺节目、音乐电视等。
11、艺术作品的内容:是指艺术作品的题材、主题、细节、情节、情感等要素的总和。
12、题材:是呈现在艺术作品里的社会自然生活。
13、主题:也叫主旨、中心思想,它是艺术作品中蕴藏的主要思想内涵,是艺术作品的灵魂。
14、细节:是艺术作品中具体的人物动作、生活场景与情境的精确描绘,它是完成艺术表达的重要手段。
15、情节:是按因果逻辑组织起来的一系列事件,要求在事件的发展中表现出人物行为的矛盾冲突,由此而揭示人物命运的变化过程。
16、艺术语言:是指用以完成艺术表达的独特媒介。
17、艺术形象:是艺术家通过艺术语言创造出来的形象,是具体可感性与概括性的统一。
文艺鉴赏
文学鉴赏文学: 广义上指文学、艺术。
狭义上指艺术。
“文学欣赏”与其他文学课程的联系与区别:更侧重文学理论和主观体验的协调。
(陈晓旭《柳絮》)如何学好“文学鉴赏”:多看、深思、勤实践。
第一课文学欣赏原理一文学欣赏的本质特征中间环节、“接受美学”(西方)、过程文学家——作品(创作过程)过程作品——读者、观众(接受过程)文艺家——作品——读者、观众(文艺过程)(一)文艺欣赏的涵义艺术实践活动、艺术思维活动“落泪”“感动”《巴黎圣母院》敲钟人卡西莫多:身体丑烘托灵魂美——自然丑转化艺术美王国维《人间词话》——中国古代诗词的意境美《离愁别恨》晏殊:眼光远大、立定目标。
《春日相思》柳永:锲而不舍、随败不馁。
《邂逅相遇》辛弃疾:成功的愉悦。
文艺欣赏是指读者、观众在观赏文艺作品、把握艺术形象的过程,对形象的感受、体验和理解,从而获得精神上的享受和满足的审美活动。
(二)文艺欣赏的性质1.文艺欣赏是一种审美的精神活动《于丹(论语)心得》、《于丹(庄子)心得》、《庄子》的飘逸2.文艺欣赏是一种艺术的思维活动王维“大漠孤烟直,长河落日圆”:由大漠、孤烟、长河、落日相互配合,构成通体一致的旷远荒凉的图画。
(二)文艺欣赏的特点1.直觉性与理解性的统一;直觉性是指人们在欣赏中,无需借助抽象思考和逻辑判断,便可不假思索地直接地把握审美对象的特点。
2.情感性与认识性的统一;刘勰:“缀文者情动而辞发,观文者批文以入情。
”《山中,那十九座坟茔》李存葆3.愉悦性与教育性的统一审美的愉悦是指欣赏者面对文艺形象,在形象感知和情感体验中产生愉悦、喜悦之情,从而获得情感的满足和享受。
刘禹锡:“东边日出西边雨,道是无晴却有晴”。
晴,情也。
李商隐:“春蚕到死丝方尽,蜡炬成灰泪始干。
”丝,思也。
二、文艺欣赏的过程及其心理特征(一)审美感知—感觉、知觉审美感知指审美主体在阅读,观赏文艺作品时,透过语言等形式感受作品所描写的社会人生图画以及艺术形象所显示的思想感情的精神活动。
文艺鉴赏方法论
文藝鑒賞方法論文藝鑒賞作為人類的一種精神實踐活動,是有一定的規律可尋的。
學者們一般立足於作者、作品、讀者以及三者的互動關係來探討文藝鑒賞的方法論問題,而涉及到作品時,又從各門類藝術的本體論和創作論等方面闡述了文藝鑒賞的具體方法。
一文藝鑒賞的一般方法(一)著眼於作者的鑒賞方法傳統的文藝接受觀念,主要是以作者為中心的。
因為作品的意義是作者賦予的,作者是創造作品的上帝。
這是一種應用時空範圍廣泛的闡釋方法。
闡釋者“從歷史環境出發來認識作者,從作者思想性格出發來理解作品”。
在中國古代,從孟子的“以意逆志”,到劉勰的“知音論”,強調的都是文藝接受者與作者的心會神通。
這種闡釋方法,在西方也同樣源遠流長。
有學者指出直到本世紀初葉以前“作者論”的觀念在歐洲一直占著統治地位,如許多文學評論從標題即可看出,雨果的《論司各特》、歌德的《說不盡的莎士比亞》、泰納的《巴爾扎克論》等。
法國丹納在《藝術哲學》中強調對藝術家及其所屬的時代精神的瞭解的觀點,也是立足於作者的。
可見中、西方“作者論”的觀念都要求讀者和批評家必須走近作者並瞭解他們的生活、感情和思想。
作為一種批評方法,如果只停留在“作者”這個層次,顯然有它的局限性。
但是這種批評思維中一些具體的解讀、闡釋方法還是可資借鑒的。
正因為這樣,現代以來不少文藝家、文藝理論家在談到文藝接受和鑒賞時,都接過前人的觀點,不約而同地強調“作者”的重要性。
魯迅早就指出:論文要“知人論世,最好是顧及全篇,並且顧及作者的全人,以及他所處的社會狀態,這才較為確鑿。
要不然,是很容易近乎說夢的。
”。
周立波在30年代說,對於作品的孤立的瞭解是不夠的,我們一定要對於作者的思想和生活,都有相當的系統瞭解,這樣我們才不致把作家的意旨憑著自己的主觀,予以歪曲和誤會。
他還以閱讀小說為例,談到在讀小說的時候,最好能夠同時讀一讀那篇小說的作者的生平和思想的介紹文章。
茅盾從作家和時代的關係出發,認為要徹底瞭解一篇作品,就必須研究這個作家在他那時代的地位和所起的作用;而研究一個作家,要從多方面去研究,要研究他的生平事蹟和文學作品以外的著作,僅從作品自身去研究是不能徹底弄明白一個作家的思想的。
文艺鉴赏与评论
绪论:做一个“审美”的人第一节文艺鉴赏活动的历史发展文艺作为人类情感的一种存在形式,几乎是伴随着人类的产生而产生的,与人类的生产、生活活动紧密交织在一起。
而在人类源初的艺术活动中,文学、音乐、舞蹈这些不同的艺术形式也是天然地交织在一起的,它对于人自身身心健康的发展乃至兴邦治国都有着重要的价值。
比如我国的《诗•大序》当中说到诗的起源,就有着清晰的表述:“诗者,志之所之也。
在心为志,发言为诗,情动于中而形于言。
言之不足,故嗟叹之。
嗟叹之不足,故咏歌之。
咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。
”而关于文艺对于人类重要的审美娱情和教化作用,很早在中西方都有着清醒的认识,这使得在对早期文艺鉴赏的研究中,我们会发现主要表现为这样几个特点:(一)文艺鉴赏的审美功用同道德教化紧密结合在一起(二)早期的文艺鉴赏理论或依附于美学理论,或散见于一般的文艺理论著作中(三)早期的文艺鉴赏理论内容丰富,犹如散金碎玉,涉及文艺鉴赏学科的方方面面文艺鉴赏常常是与道德老化紧密结合在一起的,被视为道德教化的特殊方式。
尤其是我们国家早在三千多年前,就由孔子首倡诗教传统,他在《礼记》当中就说:“其为人也,温柔敦厚,《诗》教也。
”,在《论语》当中记载他告诫自己的儿子:“不学《诗》,无以言。
”他在学生当中传授六艺,艺包括礼、乐、射、御、书、数等六艺,并且说:“志于道,据于德,依于仁,游于艺”(《论语》)。
还说一个人的成人要经过三个阶段:“兴于《诗》,立于礼,成于乐。
”(《论语•泰伯》)在《论语•侍座》篇中,孔子对于曾点所表达的志向:“冠者五六人,童子六七人,浴乎沂,风乎舞雩,咏而归。
”沐浴,祈雨,吟唱“郑卫之音”,这是一种审美化的人生形式。
而孔子说,“吾与点也”是很向往这样的生活方式的。
作为孔子学生的荀子,更是大力提倡音乐对人的审美教化之用,他在《乐论》当中就深刻指出音乐对人的感兴、启示作用:“夫声乐之入人也深,其化人也速。
”作为儒家经典之一的《礼记•乐记》将乐(音乐、艺术)与礼政刑等一并作为教化、管理民众的手段之一:“礼以导其志,乐以和其声,政以一其行,刑以防其奸。
艺术概论第十二章艺术鉴赏
艺术概论第十二章艺术鉴赏艺术学概论电子教案彭吉象(第三版)第十二章艺术鉴赏第十二章艺术鉴赏教学目标与基本要求:学习这一章的目的在于,让学生在总体上对艺术系统把握的基础上,学习和运用艺术鉴赏的基本规律。
在具体赏析作品时在审美心理的具体引领下学会如何鉴赏作品,并学会用艺术批评的眼光观察和思考问题。
教学内容与学时分配:授课3课时,欣赏讨论1课时第一节造型艺术的主要种类第二节造型艺术的审美特征第三节中外造型艺术精品赏析课程重点与难点:本章的重点是艺术鉴赏和艺术批评。
教学内容的深化与拓展:通过经典作品的读解与分析,掌握到艺术作品的鉴赏方法,认识到物质生产理论与精神生产的密切结合及相互关系,以加深对艺术系统基础知识的深度理解。
教学方式及注意事项:多媒体授课,图片、音像资料的运用,理论讲授与案例分析、课堂分组讨论教学内容:一、本章的重点和难点(一)艺术鉴赏的一般规律1. 艺术鉴赏:是指读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极的、主动的审美再创造活动。
鉴赏的本身便是一种审美的再创造。
2. 艺术鉴赏的重要意义第一,艺术家创作出来的艺术品,必须通过鉴赏主体的审美再创造活动,才能真正发挥它的社会意义和美学价值。
第二,鉴赏主体在艺术欣赏活动中,并不是被动、消极地接受,而是积极主动地进行着审美再创造。
第三,从最根本的意义上讲,艺术鉴赏同艺术创作一样,也是人类自身主体力量在审美活动中的自我肯定与自我实现。
3. 艺术修养与艺术鉴赏力培养与提高表现在以下几点:第一、离不开大量鉴赏优秀作品的实践第二、离不开熟悉和掌握艺术的基本知识和规律第三、离不开一定的历史、文化知识第四、离不开相应的生活经验与生活阅历。
第五、美育与艺术教育在培养和提高艺术鉴赏力方面,具有特别重要的地位与作用。
4. 艺术鉴赏中的心理现象艺术鉴赏作为人类一种高级、复杂的审美再创造活动,蕴藏着极其奥妙的心理现象和心理规律,其中尤其值得注意的有两种:艺术鉴赏中的多样性与一致性艺术鉴赏中的保守性与变异性(二)艺术鉴赏的审美心理1. 注意:是心理活动对一定对象的指向和集中。
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• 文艺鉴赏能力 • 文艺鉴赏能力是一种综合的本领,主要包括以下 几个方面: • 直觉(直接感受)能力 • 想象能力 • 移情能力 • 思索能力(比较与分类、抽象与概括、理解与判 断、演绎与归纳) • “见异”能力
• 文艺鉴赏能力的自我培养 • 文艺鉴赏能力的自我培养可以从如下几个方面进 行: • 文艺鉴赏能力的提高必须以长期的自学为主 • 加强对文艺创作规律的了解,不断提高艺术修养 • 努力丰富自己的文化知识,扩大鉴赏视野 • 注意从日常生活中培养自己的艺术感情 • 从对古今名作的鉴赏实践中去提高
• 道是:“良辰美景奈何天,赏心乐事谁家 院。”听了这两句,不觉点头自叹,心 下自思道:“原来戏上也有好文章。可惜 世人只知看戏,未必能领略这其中的趣 味。”想毕,又后悔不该胡想,耽误了听 曲子。又侧耳时,只听唱道:“则为你 如花美眷,似水流年……”林黛玉听了这两 句,不觉心动神摇。又听道
• :“你在幽闺自怜”等句,亦发如醉如痴, 站立不住,便一蹲身坐在一块山子石 上,细嚼“如花美眷,似水流年”八个字 的滋味。忽又想起前日见古人诗中有“ 水流花谢两无情”之句,再又有词中有 “流水落花春去也,天上人间”之句,又 兼方才所见《西厢记》中“花落水流红, 闲愁万种”之句,都一时想起来,凑聚 在一处。仔细忖度,不觉心痛神痴,眼中 落泪。
• 文艺鉴赏的意义 • A.文艺鉴赏是实现文艺作品价值与功能的中 间环节 • B.文艺鉴赏是推动文艺创作的动力之一 • C.文艺鉴赏是一种审美创造 • D.创作通过鉴赏实现其价值
• 夫缀文者情动而辞发,观文者披文以入情。―― 文心雕龙 • 创作与鉴赏相互依存,互相促进。 • 生产直接是消费,消费直接是生产。每一方直接 是它的对方。可是同时在两者之间存在着一种中 介运动。生产中介着消费,它创造出消费的材料。 没有生产,消费就没有对象。但是消费也中介着 生产,因为正是消费替产品创造了主体,产品对 这个主体才是产品。产品在消费中才得到最后完 成。――马克思《政治经济学批判•导言》
• 鉴赏力不是靠观赏中等作品而是要靠观赏 最好的作品才能养成的。――歌德《歌德 谈话录》 • 用秕谷来养青年,是决不会壮大的,将来 的成就,且要更渺小。――鲁迅《准风月 谈》
• 鉴赏主体养成的主观条件 • 鉴赏对象是创造鉴赏主体的客观条件,但 鉴赏主体的养成,还有它自身的条件。就 艺术鉴赏的范围来说,主体的审美感觉力 是很重要的,超出主体感觉力的艺术对象, 对主体来说就毫无疑义了。
文艺鉴赏论
• 文艺鉴赏的本质 • 一.文艺鉴赏是一种审美活动,以审美享受 为根本标志 • 所谓审美享受,是指鉴赏者在文艺鉴赏中 所获得的一种精神上的满足和愉悦。审美 享受主要通过“共鸣”、“净化”、“领 悟”等鉴赏心理来实现。
• 所谓共鸣,是指鉴赏者被作品中的思想感情、人 物命运深深感动,从而形成的一种审美高峰体验。 实际上是鉴赏者和作者在情感、趣味、思想高度 上的共振与沟通,是心灵与心灵、情感与情感、 思想与思想高度和谐共振所产生的一种审美情境。 • 所谓净化,是指鉴赏者的情感在共鸣中得到调节、 慰藉、疏导和升华。 • 所谓领悟,是鉴赏者在共鸣的基础上主动追索作 品深层意蕴的结果,它是一种生命智慧的飞跃。
• 文艺鉴赏中的情感体验,带有多样性和复杂性的 特点。首先,不同作家的文艺作品,不同体裁的 文艺作品,不同题材的文艺作品,会引起鉴赏者 不同的情感体验。 • 高岑之诗悲壮,读之使人感慨;孟郊之诗刻苦, 读之使人不欢。――严羽《沧浪诗话》 • 其次,不同的鉴赏者,由于自身主客观条件的差 异,对同一作品的情感体验也有所不同。 • 再次,同一作品中,能够引起鉴赏者丰富的不同 的情感体验。
• 要获得审美感觉力,需要超脱实利的观点, 摆脱精神上的压抑。 • 此外,审美感觉力的培养,与文化修养和 审美经验的积累有关。 • 凡操千曲而后晓声,观千剑而后识器。故 圆照之象,务先博观。――《文心雕龙》
• 审美经验的积累,分两方面进行: • 一方面是个体的积累,鉴赏者在鉴赏过许 多艺术作品后,他的审美能力在无形中会 得到提高; • 一方面是集体的积累,也就是说在人类发 展的过程中,积累了审美经验,成为历史 的积淀,有些成为集体无意识遗传下来, 有些则记录在诗话词话乐论画论等文字中, 给后人提供审美指导。
• 体验与理解阶段 • 所谓体验与理解,是通过再造想象等一系 列心理机制,对文艺表象进行完形感知, 使文艺作品中所反映的生活情景全部再现 出来。因为这种再现是依据鉴赏者本人的 期待视野来进行,所以,再现出来的情景 并不一定与作品中相同,所以,这个阶段 也可以叫做再创造阶段。
• 认识阶段 • 对作者在作品中已经评价过的生活进行重 新审视和扫描,从更高的美学标准做出我 们的判断,这个阶段,是文艺鉴赏最后的 再评价阶段。
象力来显 示内涵 • 雕塑的瞬间造型也要依靠人的想象力来欣 赏
• 审美情感 • 文艺鉴赏中的审美情感,是鉴赏者在文艺 作品人中形象情景意蕴的刺激下唤起的一 种特殊感受、体验和态度。 • 审美情感是文艺鉴赏活动中最活跃的心理 因素。它伴随着审美感知而产生,贯穿于 审美想象全过程,融化于审美理解因素中, 使整个审美过程都浸染着感情色彩。
• 鉴赏力不是靠观赏中等作品而是要靠观察 最好的作品才能培养成的。所以我只让你 看最好的作品。等你在最好的作品中打下 牢固的基础,你就有了用来衡量其他作品 的标准,估价不至于过高,而是恰如其分。 ――歌德
文艺鉴赏的过程
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• • 文艺鉴赏过程的三个环节 作者 作者是文艺作品的生产者,是创作的主体。 作品 文艺作品是由作者创造出来的,但它的艺术生命需要作者 和读者共同授与。 受众 受众鉴赏文艺作品是认识自我认识世界的一种方式。读者 通过鉴赏作品来探索和表达自己对世界对人生的认识和感 受。作为接收主体,每一个受众又都是具有独立个性的人, 不仅气质性格上有自己的特点,而且精神上也自觉地意识 到作为一个人的独立、价值、尊严、自由和权利,在阅读 鉴赏的过程中发挥自己审美创造的能动性,在审美静观中 实现人的自由自觉的本质。
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鉴赏主体形成的主客观条件 鉴赏主体形成的客观条件: 对象创造了主体 艺术对象创造出懂得艺术和具有审美能力 的大众,――任何其他产品也都是这样。 因此,生产不仅为主体生产对象,而且也 为对象生产主体。――马克思《政治经济 学批判》
• 为什么说对象创造出主体呢? • 首先,对象与主体本来就是相对而言。没 有主体,对象失去了意义,没有对象,主 体也就不成其为主体。 • 其次,主体的鉴赏力不是先天生成的,而 是后天培养的,养成主体鉴赏力的重要因 素,便在于艺术鉴赏自身。只有在艺术鉴 赏的过程中,才能培养出主体的鉴赏力。
• 鉴赏主体的养成
• 文艺鉴赏的主体,使指文艺鉴赏活动中的 读者、听众或观众。概括地说,就是指有 着一种内在的审美需要,同时又具备文艺 鉴赏的期待视野,并和文艺鉴赏的对象形 成一定的审美鉴赏关系的人。
• 因为产品只是在消费中成为现实的产品。 例如,一件衣服由于穿的行为才现实地成 为衣服;一间房屋无人居住,事实上就不 成其为现实的房屋;因此,产品不同于单 纯的自然对象,它在消费中才证实自己是 产品,才成为产品。――马克思《政治经 济学批判》导言
• 举例:《红楼梦》第二十三回黛玉听《牡丹亭》曲文
• 这里林黛玉见宝玉去了,又听见众姊妹也不在房, 自己闷闷的。正欲回房,刚走到梨香院墙角上, 只听墙内笛韵悠扬,歌声婉转。林黛玉便知是那 十二个女孩子演习戏文呢。只是林黛玉素习不大 喜看戏文,便不留心,只管往前走。偶然两句吹 到耳内,明明白白,一字不落,唱道是:“原来 姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣。”林黛 玉听了,倒也十分感慨缠绵,便止住步侧耳细听, 又听唱
• 文艺鉴赏过程的三个阶段 • 直觉阶段 • 鉴赏的直觉阶段是读者通过对作品形式美的感知 而达到的最初层次,产生愉悦的感官享受。 • 所谓直觉,是指主体对文艺表象的突然领悟与再 现,它往往可能是感官触及对文艺表象的不全面 的反映,属于主客体同化的初级形式。但确是我 们能够真正进入文艺鉴赏境界的必要准备。
• 文艺鉴赏过程中的审美心理 • 审美感知 • 文艺鉴赏过程中的审美感知,是鉴赏主体 对文艺作品形式特征的整体反映,属于感 性认识阶段,是文艺鉴赏活动中的初级心 理活动形式,也是整个文艺鉴赏活动的基 础。
• 审美想象 • 文艺鉴赏活动中的审美想象,是一种重要的心理 机制,以此可以对文艺作品所描绘的形象做出新 的发展,对所表现的意蕴做出新的开拓。 • 天上浮云似白衣,斯须改变如苍狗――杜甫《可 叹》 • 三五步行遍天下,六七人百万雄兵。――中国传 统戏曲的虚拟化特征 • 音乐中的高山流水是音乐作用于人的想象力而感 知的
• 创造只能在阅读中才能完成。 • 没有读者的阅读,那么剩下的只是白纸上 一堆软弱无力的符号。――萨特《为什么 写作》 • 由于鉴赏对于创作的影响,创作者需要正 视接受者的审美趣味,既要适应,又要提 高。 • E.文艺鉴赏是文艺批评的基础
• 文艺鉴赏的特点
• A.鉴赏是审美心理上的共鸣 • 你去,去寻那与我的振动数相同的人;你去,去 寻那与我的燃烧点相等的人。――郭沫若《女神》 序言 • 新主义宣传者是放火人么?也须别人有精神的燃 料,才会着火;是弹琴人么?别人的心上须有弦 索,才会出声;是发声器么?别人也必须是发声 器,才会共鸣。――鲁迅《热风》
• B.鉴赏具有强烈的审美愉悦性 • 文艺鉴赏的审美性能使鉴赏主体的心灵得 到最大程度的解放,获得赏心悦目的愉快。
• C.鉴赏是再创造的过程 • 在艺术鉴赏过程中,读者和观众并非消极 的接收者,而是积极地参与艺术形象的再 创造,是艺术创作的合作者。 • 一千个读者的眼里,有一千个哈姆雷特。
• 读者的再创造并非凭空而来,其依据的是作品中 所提供的信息。 • 作者用对话表现人物的时候,恐怕在他自己的心 目中,是存在着这人物的模样的,于是传给读者, 使读者的心目中也形成了这人物的模样。但读者 所推见的人物,却并不一定和作者所设想的相同。 巴尔扎克的小胡须的清瘦老人,到了高尔基的头 里,也许变成了粗蛮壮大的络腮胡子。不过那性 格言动,一定有些类似,大致不差,恰如将法文 翻成了俄文一样。要不然,文学这东西,便没有 普遍性了。――鲁迅《看书琐记》