者琴琴开题报告
钢琴开题报告范文

钢琴开题报告范文一、研究背景钢琴是一种非常受欢迎的乐器,不仅在音乐教育领域广泛应用,同时也作为一种艺术形式被广泛认可和欣赏。
然而,在学习和演奏钢琴的过程中,学生往往遇到一些难以克服的困难,比如手指协调、节奏掌握等等。
为了解决这些问题,本研究打算从音乐认知和技术训练两个方面入手,探索一种更有效的钢琴学习方法。
二、研究目的本研究旨在通过采用现代科技手段,结合心理学和音乐理论等学科的研究成果,提供一种更系统、更高效的钢琴学习方法,帮助学生在技术和音乐表现方面取得更好的成果。
三、研究内容本研究将主要分为以下几个方面:1.音乐认知理论的研究:通过梳理已有的音乐认知理论,分析不同乐曲的特点和要求,为钢琴学习提供更科学的认知指导。
2.钢琴技术训练的研究:结合现有的钢琴技术训练方法,探索更加系统和有效的技术训练方式,包括手指协调、节奏掌握、音色的控制等方面。
3.科技手段的应用:结合现代科技手段,设计和开发钢琴学习辅助工具,如钢琴学习APP、虚拟钢琴演奏软件等,提供更直观、便捷的学习体验。
四、研究方法本研究将采用文献研究、实验研究和调查研究相结合的方法进行。
具体而言,将通过查阅相关文献,了解钢琴学习和音乐认知方面的最新研究成果,并运用实验方法进行验证和探索。
同时,还将通过问卷调查等方式,了解钢琴学习者对现有学习方法的需求和反馈。
五、预期成果本研究预期可以提供以下几方面的成果:1.钢琴学习指导手册:结合音乐认知理论和钢琴技术训练方法,编写一本系统、科学的钢琴学习指导手册,供广大钢琴学习者参考和借鉴。
2.钢琴学习辅助工具:设计和开发钢琴学习APP、虚拟钢琴演奏软件等工具,提供更直观、便捷的学习体验,并且可以根据学习者的水平和需求进行个性化的学习指导。
3.学术研究论文:将研究成果整理撰写成学术研究论文,发表在相关学术期刊上,为钢琴学习和音乐认知领域的研究提供参考和借鉴。
六、研究计划本研究计划将分为三个阶段进行:1.文献研究和理论框架构建:对相关文献进行梳理和分析,建立研究的理论框架,明确研究的重点和方向。
钢琴有关的论文开题报告

钢琴有关的论文开题报告1. 引言钢琴是一种古老而受欢迎的乐器,它具有独特的音调和表现力。
自18世纪诞生以来,钢琴一直在音乐界扮演着重要的角色。
然而,在科技的不断发展下,越来越多的电子乐器和数字音乐工具出现,钢琴的地位和影响力似乎有所削弱。
本论文旨在研究钢琴的发展历史、演奏技巧和现代使用情况,以探讨钢琴的现状和未来发展。
2. 研究目的本论文的研究目的如下:1.分析钢琴的发展历史,探讨其在音乐领域的重要性和影响力;2.研究钢琴演奏技巧的发展,并评估其在现代音乐中的应用程度;3.调查钢琴在数字音乐时代的使用情况,分析其和其他乐器的对比。
3. 研究方法本论文将采用以下研究方法:1.文献综述:通过查阅相关书籍、学术期刊和在线资源,收集钢琴的相关资料和研究成果;2.实地调研:参观音乐学院和音乐学习中心,进行访谈和观察,了解钢琴在音乐教育中的应用情况;3.调查问卷:设计并发放针对音乐爱好者和音乐专业人士的调查问卷,了解他们对钢琴的看法和使用情况;4.数据分析:对收集到的数据进行整理和分析,得出结论。
4. 预期结果本论文的预期结果如下:1.对于钢琴的发展历史,将总结其重要里程碑和影响力,并探讨钢琴在不同音乐时期的演变;2.关于钢琴演奏技巧的发展,将分析现代钢琴作品中应用的技巧,并评估这些技巧在音乐创作和表演中的实际应用情况;3.针对钢琴在数字音乐时代的使用情况,将调查钢琴与其他电子乐器和数字音乐工具的对比,并分析钢琴在数字音乐创作中的地位。
5. 论文结构本论文将按照以下结构组织内容:•第1章:引言•第2章:钢琴的发展历史– 2.1 18世纪前的古钢琴– 2.2 19世纪的古钢琴和现代钢琴– 2.3 20世纪以来的钢琴改进和演变•第3章:钢琴演奏技巧的发展– 3.1 古典钢琴演奏技巧– 3.2 现代钢琴作品中的创新技巧•第4章:钢琴在数字音乐时代的应用– 4.1 钢琴和电子乐器的对比– 4.2 数字音乐创作中的钢琴应用情况•第5章:结论6. 论文进度安排本论文的进度安排如下:1.完成文献综述和资料收集(预计用时2周)2.进行实地调研和访谈(预计用时1周)3.设计并发放调查问卷(预计用时1周)4.数据整理和分析(预计用时2周)5.编写论文初稿(预计用时2周)6.修订和完善论文(预计用时1周)7. 研究意义本论文的研究结果将对以下方面产生积极影响:1.音乐教育:了解钢琴在音乐教育中的地位和作用,有助于改进钢琴教学方式和方法;2.音乐创作:分析钢琴演奏技巧的发展和应用情况,可以启发音乐创作中的创新思路;3.音乐产业:针对钢琴在数字音乐时代的使用情况进行调查,有助于音乐产业更好地推广和开发钢琴相关产品。
钢琴作品研究论文开题报告

钢琴作品研究论文开题报告钢琴作品研究论文开题报告引言:钢琴作为一种古老而优雅的乐器,拥有着悠久的历史和丰富的音乐文化。
众多钢琴作品以其独特的音色和技巧要求,吸引了无数音乐家和音乐爱好者的关注。
本论文旨在通过研究钢琴作品的演奏技巧、音乐风格以及作曲家的创作背景,深入探讨钢琴作品的艺术特点和音乐意义。
一、钢琴作品的演奏技巧钢琴作品的演奏技巧是钢琴家必须掌握的重要方面。
不同作品的演奏技巧存在着差异,例如,巴赫的键盘作品需要钢琴家具备高超的手指独立性和技巧;肖邦的作品则注重细腻的音色表现和灵活的手腕技巧。
此外,钢琴作品的演奏技巧还与作曲家的创作风格和时代背景密切相关,例如,浪漫主义时期的作品注重音乐情感的表达和自由的演奏技巧。
二、钢琴作品的音乐风格钢琴作品的音乐风格多种多样,涵盖了古典、浪漫、现代等不同的音乐时期和风格。
古典时期的钢琴作品以清晰、简洁的音乐结构和旋律为主,例如莫扎特的作品。
而浪漫时期的钢琴作品则更加注重情感的表达和技巧的展示,如肖邦和李斯特的作品。
现代时期的钢琴作品则更加多样化,包括了印象派、二十世纪音乐等不同的音乐流派和风格。
三、作曲家的创作背景研究钢琴作品还需要了解作曲家的创作背景和音乐观念。
作曲家的生活经历、音乐教育和艺术风格等因素都会对其作品产生深远影响。
例如,贝多芬的作品充满了个人的情感和对人生的思考,反映了他自身的聋哑经历和对自由的追求。
而肖邦的作品则受到了波兰民族音乐的影响,充满了浓郁的民族特色和浪漫主义的情感。
四、钢琴作品的艺术特点和音乐意义钢琴作品作为音乐艺术的重要组成部分,具有独特的艺术特点和音乐意义。
钢琴作品通过音乐语言和表现手法,传达作曲家的情感和思想,激发听众的共鸣和情感共鸣。
例如,勃拉姆斯的作品以其丰富的和声和复杂的音乐结构,展示了浓郁的德国浪漫主义风格和深沉的音乐内涵。
而拉赫玛尼诺夫的作品则以其浓烈的情感和技巧的要求,成为了钢琴家们挑战极限的经典之作。
结论:通过对钢琴作品的研究,我们可以更好地理解和欣赏这一音乐形式的艺术价值和音乐意义。
钢琴专业论文开题报告

钢琴专业论文开题报告钢琴专业论文开题报告一、选题背景和意义钢琴作为一种古老而又优雅的乐器,一直以来都受到广泛的喜爱和追捧。
在音乐教育领域,钢琴专业一直是备受关注的研究方向之一。
本论文旨在探讨钢琴专业学生的学习方法和技巧,以及如何提高他们的演奏水平和音乐表达能力。
二、研究目的本论文的研究目的是通过对钢琴专业学生的学习方法和技巧进行深入研究,探讨如何提高他们的演奏水平和音乐表达能力。
通过分析钢琴学习过程中的问题和挑战,寻找解决方案,为钢琴专业学生提供有效的学习指导和建议。
三、研究内容和方法1. 钢琴学习方法的研究:通过调查问卷、访谈和观察等方法,了解钢琴专业学生在学习过程中采用的不同方法和技巧,以及这些方法和技巧对他们的学习效果和演奏水平的影响。
2. 钢琴演奏技巧的研究:通过对钢琴专业学生的演奏技巧进行分析和比较,探讨不同技巧对演奏效果的影响,并提出相应的改进方法和建议。
3. 音乐表达能力的研究:通过对钢琴专业学生的音乐表达能力进行评估和分析,探讨如何提高他们的音乐表达能力,使他们的演奏更加生动和感人。
四、预期成果和意义通过对钢琴专业学生学习方法和技巧的研究,本论文预期可以得出以下成果和意义:1. 提供钢琴专业学生有效的学习指导和建议,帮助他们更好地掌握钢琴技巧和音乐表达能力,提高他们的演奏水平。
2. 为音乐教育工作者提供参考和借鉴,帮助他们更好地指导钢琴专业学生的学习和发展。
3. 促进钢琴专业学生之间的交流和合作,激发他们的学习兴趣和创造力。
4. 推动钢琴教育的发展和进步,提高我国钢琴教育的水平和质量。
五、论文结构安排本论文将分为以下几个部分:1. 引言:介绍钢琴专业学生学习方法和技巧的重要性和研究意义。
2. 理论基础:介绍钢琴学习的基本理论和方法,包括技巧训练、乐理知识、音乐表达等方面的内容。
3. 钢琴学习方法的研究:通过实地调研和问卷调查等方法,探讨钢琴专业学生在学习过程中采用的不同方法和技巧,以及这些方法和技巧的效果和影响。
音乐学开题报告范文样本(46篇)

音乐学开题报告范文样本(46篇)(一)钢琴弹奏技巧不扎实,或者说没有经过正规的训练。
(二)缺乏键盘和声及曲式等理论知识。
调查中了解到教师在高校学校期间往往不喜欢学习理论,学校的教学理论也不高,教学质量有待提高。
而布分中学教师在把毕业前在校期间没有好好的学习理论知识,所以在理论上缺乏,从而影响伴奏是的旋律效果。
(三)学习钢琴起步晚大布分教师当初学习的时候都错过了学钢琴的大好时机,对于不同的伴奏音型不能正确的运用.然而在现在的教师岗位上如何利用好自己的时间去提高钢琴伴奏能力,是我们要探讨的一个重要的问题。
音乐学开题报告范文样本第2篇1、消除偏差、提高课堂教学的有效性是课堂教学改G的迫切需要。
由于教师对课堂教学的实质把握不准,一味地追求新理念,未充分研究到学生实际和学习水平差异性,使得新课程实验在推进过程中或多或少地存在着情境偏差、学习方式偏差、教学方式偏差、教学组织偏差以及评价偏差等背离课改目标的行为,教学中易出现过分夸大自主而导致课堂教学无序,过分夸大过程忽略结果而导致课堂教学无效,过分夸大学生作用轻视教师作用而导致教学不得法,过分夸大情感目标轻视知识技能目标而导致教学质量下降等问题。
课堂教学中低效或不讲成效的教学现象普遍存在,重复性的、机械性的、填鸭式的教学现象随处可见,公开课中表演式的、作秀式的课堂愈演愈烈,应对这些低效的课堂教学现实,对照新课程改G的发展要求,我们迫切期望提高课堂教学实效,促进学生文化基础知识和基本技能、创新精神以及探究本事的整体提高,促进学生全面、持续、和谐地发展。
所以,课堂教学的有效性研究成为我们每一位教师必须认真对待的现实问题。
2、课堂教学有效性研究是学生发展的需要课堂教学的有效性是指教师遵循教学活动的客观规律,以良好的教学效果实现特定的目标,从而满足学生个人发展的需要,满足社会的需要。
所以,衡量教学是否有效,其确定依据应当是教学活动的结果是否与学生个人发展需要和社会需要相适应,当今社会所需要的更是那些具有良好的思想道德和心理品质、具备较高综合素质和有较强学习本事的人才,而不是只能获得高分的“书呆子”。
钢琴表演专业论文开题报告

钢琴表演专业论文开题报告钢琴表演专业论文开题报告一、选题背景和意义钢琴是一种古老而优雅的乐器,具有丰富的音色和表现力。
作为一名钢琴表演专业的学生,我一直对钢琴演奏技巧和音乐表达深感兴趣。
因此,我决定选择钢琴表演作为我的专业研究方向,并希望通过此次论文研究,深入探讨钢琴表演的艺术特点和技巧,以及如何更好地表达音乐情感。
二、研究目标和内容本论文的研究目标是通过分析和比较不同钢琴演奏家的表演风格和技巧,总结出一套系统的钢琴表演方法,以帮助钢琴学习者提高演奏水平和音乐表达能力。
具体研究内容包括以下几个方面:1. 钢琴表演的艺术特点:通过对一些著名钢琴演奏家的演奏录像和音频的分析,探讨钢琴表演的艺术特点,如音色控制、技巧运用、音乐表达等。
2. 钢琴表演技巧的比较研究:选择几位具有代表性的钢琴演奏家,比较他们的演奏技巧,包括手指灵活度、音符连接、速度掌握等方面,以寻找出最有效的演奏技巧。
3. 钢琴表演的音乐表达:探讨如何通过钢琴演奏来更好地表达音乐情感,包括节奏掌握、音符的长短、音量的变化等方面的技巧和方法。
4. 钢琴表演的舞台表现:分析钢琴演奏家在舞台上的表演方式和姿态,包括手势、面部表情、身体语言等,以探讨如何通过舞台表现来增强音乐的感染力。
三、研究方法和步骤本论文将采用文献研究和实证研究相结合的方法,具体步骤如下:1. 收集相关文献和资料:阅读大量与钢琴表演相关的书籍、论文和文章,了解钢琴表演的发展历程、不同流派的特点以及著名钢琴演奏家的演奏风格。
2. 分析比较研究:选择几位具有代表性的钢琴演奏家,观看他们的演奏录像和音频,分析他们的演奏技巧和音乐表达方式,比较他们之间的差异和共同点。
3. 实证研究:通过实际的钢琴演奏实验,验证并比较不同的演奏技巧和方法的效果,以确定最有效的演奏方式。
4. 结果分析和总结:根据研究结果,总结出一套系统的钢琴表演方法,并对其进行评价和分析,提出进一步改进和发展的建议。
四、预期成果和意义通过本次论文研究,预期将获得以下成果:1. 对钢琴表演的艺术特点和技巧有更深入的认识,提高自己的钢琴演奏水平和音乐表达能力。
钢琴作品探究开题报告
钢琴作品探究开题报告一、引言钢琴作品是世界上最受欢迎和广泛演奏的音乐之一。
对于钢琴作品的深入探究不仅可以增加我们对音乐的理解和欣赏,还可以提高钢琴演奏的技巧和艺术表现力。
本文将对钢琴作品进行探究,分析其中的技巧、结构、情感表达以及演奏要点,以期提高读者对钢琴作品的理解和演奏能力。
二、选题背景作为一种古老而又深受喜爱的乐器,钢琴作品承载了许多音乐大师的创作和心血。
各种不同的音乐风格和形式都可以在钢琴作品中找到。
在演奏钢琴作品时,不仅需要掌握正确的技巧和指法,还需要理解作品的结构和情感表达,才能真正诠释作曲家的意图。
因此,对钢琴作品进行深入探究是提高钢琴演奏水平的重要途径。
三、研究目标本文旨在通过深入钢琴作品的探究,达到以下目标:1.分析钢琴作品的结构和形式,探讨其演奏要点;2.理解钢琴作品的情感表达,并通过演奏技巧准确表达作曲家的意图;3.提高读者对钢琴作品的欣赏和理解能力,培养对音乐的审美观念。
四、研究内容1.钢琴作品的技巧要点分析:–不同曲目的技术难点和挑战:手位、跨度、音阶、琶音等;–控制力、柔韧性和速度的平衡;–弹奏方向、力度和音色的变化等。
2.钢琴作品的结构和形式分析:–小奏鸣曲、大奏鸣曲和奏鸣曲套曲的区别和特点;–变奏曲、独奏曲和协奏曲的形式结构;–钢琴套曲的曲序和曲目的关系等。
3.钢琴作品的情感表达分析:–不同曲目的情感特点和主题;–如何通过演奏技巧准确表达作曲家的意图;–钢琴作品的动态表现和速度变化等。
4.钢琴作品的演奏指导:–如何正确演奏不同类型的钢琴作品;–掌握技巧和指法的重要性;–演奏时的注意事项和常见错误。
五、论文结构本文将分为以下几个部分:1.引言:介绍选题的背景和意义,阐述研究目标和内容;2.钢琴作品的技巧要点分析:详细分析不同曲目的技术要点和挑战;3.钢琴作品的结构和形式分析:探讨不同形式的钢琴作品的结构和特点;4.钢琴作品的情感表达分析:分析钢琴作品中的情感特点和表达方式;5.钢琴作品的演奏指导:给出演奏钢琴作品的指导和建议;6.结论:总结本文的主要内容,提出进一步的研究方向。
钢琴论文的开题报告
钢琴论文的开题报告钢琴论文的开题报告一、引言钢琴作为一种古老而受人喜爱的乐器,一直以来都扮演着重要的角色。
它不仅是一种音乐表达的工具,也是一门艺术形式。
然而,钢琴的演奏技巧、音乐理论以及其在文化传承中的作用等方面,仍有许多值得研究的问题。
二、研究背景钢琴作为一种复杂的乐器,其演奏技巧一直以来都备受关注。
不同的演奏技巧会产生不同的音乐效果,因此深入研究钢琴演奏技巧对于提高音乐表达的能力具有重要意义。
此外,钢琴在不同文化背景下的演奏风格也值得探究。
比如,西方古典音乐与中国古典音乐中的钢琴演奏风格差异,以及钢琴在不同音乐流派中的应用等等。
三、研究目的本论文旨在通过对钢琴演奏技巧、音乐理论以及文化传承等方面的研究,探讨钢琴在音乐艺术中的作用和影响。
具体目标如下:1. 分析不同钢琴演奏技巧对音乐表达的影响;2. 比较西方古典音乐与中国古典音乐中的钢琴演奏风格差异;3. 探讨钢琴在不同音乐流派中的应用;4. 分析钢琴在文化传承中的作用。
四、研究方法本论文将采用以下研究方法:1. 文献综述:通过查阅相关文献,了解钢琴演奏技巧、音乐理论以及钢琴在文化传承中的作用等方面的研究现状;2. 实地调研:参观不同音乐学院和艺术团体,与钢琴演奏家、音乐教育者等进行访谈,了解他们对钢琴演奏技巧和音乐理论的看法;3. 音乐分析:选择不同的音乐作品,分析其中钢琴演奏技巧的运用以及音乐理论的体现;4. 比较研究:比较西方古典音乐与中国古典音乐中的钢琴演奏风格,探究其差异和共同点。
五、预期结果通过以上的研究方法,我们预期可以得出以下结果:1. 钢琴演奏技巧对音乐表达具有重要影响,不同技巧会产生不同的音乐效果;2. 西方古典音乐与中国古典音乐中的钢琴演奏风格存在差异,这些差异与文化背景有关;3. 钢琴在不同音乐流派中的应用有其独特之处,可以丰富音乐的表现力;4. 钢琴在文化传承中扮演着重要的角色,它既是传统的艺术形式,也能与现代音乐相结合。
扬琴开题报告
扬琴开题报告扬琴开题报告一、引言扬琴是一种古老而优雅的乐器,起源于中国,被广泛认为是中国文化的象征之一。
它有着悠久的历史和丰富的音乐传统。
本文将探讨扬琴的起源、演奏技巧和音乐风格,并分析其在现代社会中的地位和发展前景。
二、扬琴的起源与演变扬琴起源于古代中国,可以追溯到3000多年前的商代。
最早的扬琴是由竹子和弦线制成的,后来逐渐演变为用木材制作的,形状也从长方形变为了梨形。
在唐朝时期,扬琴开始出现在宫廷音乐中,并成为贵族文化的象征。
随着时间的推移,扬琴的制作工艺不断改进,音质也得到了提升。
三、扬琴的演奏技巧扬琴的演奏技巧包括指法、弹奏技巧和音乐表达。
指法是扬琴演奏的基础,演奏者需要熟练掌握各种指法,并能够准确地按照乐谱演奏。
弹奏技巧则包括琴身的运用、音色的控制和演奏的速度等方面。
音乐表达是扬琴演奏的灵魂,演奏者需要通过自己的情感和技巧将音乐传达给听众,使其产生共鸣。
四、扬琴的音乐风格扬琴的音乐风格多种多样,从古典到现代,从民间到宫廷,都有扬琴的身影。
在古典音乐中,扬琴常常与古筝、二胡等乐器合奏,营造出一种古朴而宁静的氛围。
在现代音乐中,扬琴也有着自己独特的表现力,可以演奏出流行歌曲、摇滚乐和爵士乐等多种风格的音乐。
五、扬琴在现代社会中的地位和发展前景在现代社会中,扬琴的地位逐渐受到重视。
越来越多的人开始学习扬琴,欣赏扬琴音乐。
扬琴也逐渐走出国门,成为国际音乐舞台上的一颗璀璨明珠。
随着音乐教育的普及和文化交流的加深,扬琴在未来的发展前景非常广阔。
六、结论扬琴作为一种具有悠久历史和独特魅力的乐器,不仅展示了中国古代音乐的魅力,也在现代音乐中发挥着重要的作用。
它不仅是一种乐器,更是一种文化的传承和表达。
随着社会的发展和人们对音乐的热爱,扬琴的地位将会越来越重要,它将继续在音乐舞台上闪耀光芒,为人们带来更多的美妙音乐体验。
七、参考文献1. 王志强,中国古代扬琴研究,音乐与舞蹈,2008年。
2. 张明,扬琴演奏技巧与艺术表现,音乐教育研究,2010年。
钢琴开题报告
钢琴开题报告钢琴开题报告引言:钢琴是一种古老而优雅的乐器,具有悠久的历史和广泛的影响力。
它以其独特的音色和多样的演奏技巧,吸引了世界各地的音乐爱好者。
本文将探讨钢琴的起源、演奏技巧、音乐作品以及对个人成长的影响。
一、钢琴的起源与发展钢琴的起源可以追溯到18世纪,其前身是古老的键盘乐器。
在过去的几个世纪里,钢琴经历了许多改进和创新,从最初的古典钢琴到现代的电子钢琴。
钢琴以其独特的音色和演奏技巧,成为了古典音乐和现代音乐中不可或缺的一部分。
二、钢琴的演奏技巧钢琴演奏技巧的多样性是钢琴的魅力之一。
从基本的手指技巧到复杂的音乐表达,钢琴演奏需要演奏者具备良好的手眼协调能力和音乐理解力。
弹奏钢琴需要练习和耐心,但一旦掌握了正确的技巧,演奏者可以通过琴键传达出自己的情感和思想。
三、钢琴的音乐作品众多的音乐作品中,钢琴曲是其中一种独特的艺术形式。
从巴赫、莫扎特到肖邦、拉赫玛尼诺夫,钢琴作品涵盖了各种风格和时期。
无论是古典乐、浪漫乐还是现代音乐,钢琴曲都能够带给人们深深的感动和享受。
四、钢琴对个人成长的影响学习钢琴不仅仅是学习一种乐器,它对个人成长和发展也有着重要的影响。
首先,学习钢琴可以培养耐心和毅力,因为掌握钢琴技巧需要长时间的练习和不断的尝试。
其次,钢琴演奏能够提高大脑的协调能力和创造力,培养音乐感知和表达能力。
最重要的是,通过钢琴演奏,人们可以找到一种发泄情感和放松心灵的方式,减轻压力和焦虑。
结论:钢琴作为一种古老而优雅的乐器,具有丰富的历史和广泛的影响力。
学习钢琴不仅仅是学习一种技能,更是一种对音乐艺术的追求和对个人成长的提升。
通过掌握钢琴演奏技巧和欣赏世界各地的音乐作品,我们可以感受到音乐的力量和美妙。
无论是作为专业音乐家还是业余爱好者,钢琴都能够成为我们生活中不可或缺的一部分。
让我们一起奏响钢琴的旋律,感受音乐的魅力!。
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墨家的“兼爱”、“兼以易别,反对等级”“有财相分”等思想对水浒英雄江湖义气、兄弟情义、以及各个英雄的侠义个姓的影响。
3、墨家思想与替天行道、行侠仗义
墨者多来自社会下层,以“兴天下之利,除天下之害”为教育目的,与水浒英雄的“替天行道、伸张正义”的侠义观相辅相成。源自二、墨家思想对《水浒传》侠义观的影响
1、墨家“兼爱”对“聚义”的正面影响
有利的方面是在“兼爱”思想下使各个英雄聚义梁山,共举“替天行道”的大旗,劫富济贫、仗义疏财、抚国安民。
2、墨家“尚贤、尚同”对“招安”的负面影响
有弊的方面是在先秦传统墨家“尚同、尚贤”思想观念下,宋江与众兄弟一致接受朝廷“招安”,脱离了社会现实,而被主权阶级所利用,走向悲剧的结局。
甘肃民族师范学院
毕业论文开题报告
题目:从墨家思想看《水浒传》侠义观
院系:汉语系
专业:汉语言文学
班级:102班
姓名:者琴琴
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申报日期:2013年11月19日
毕业论文开题报告
1.本课题的研究意义
一、本课题的研究现状
《水浒传》作为我国古典四大名著之一,独具魅力,中国学者全方位地对好汉们的“侠义”行为及精神进行了研究,较多的对梁山好汉的仗义行侠展开探讨。宁稼雨在《水浒传》与中国绿林文化——兼谈墨家思想对绿林文化的影响》一文中就《水浒传》的绿林文化精神展开探源,将《水浒传》的侠义精神引向绿林文化并探源到先秦墨家思想,从文化根源上解释《水浒》的精神。譬如之类的还有:薛柏成的《墨家思想对中国侠义精神的影响》、朱成祥《论水浒传思想的墨学渊源》、许勇强,符志红的<近二十年《水浒传》与侠义文化研究述略>、徐军华,胥惠民的<2010年中国古代侠义小说学术研讨会综述>等都是将墨家侠义观与水浒英雄豪侠壮举相结合研究的产物。国内这样的研究比较多。
结束语
毕业论文开题报告
指导教师意见:
指导教师:
年月日
系审查意见:
系负责人:
年月日
《水浒传》成书刊刻以后,很快流传到国外,在世界上产生了广泛的影响。日本是最先翻译,随后有英国的《大英百科全书》以及赛珍珠的《四海之内皆兄弟》、法文译本《中国的勇士们》、苏联的《苏联大百科全书》等译本都评价了分析了英雄的豪侠气概,西方现代汉学家对《水浒传》的研究,侧重探讨作品的思想意义,以及典型人物的道德准则但与墨家侠义思想相结合研究的非常少。
7、刘志华:《墨家思想精髓与武侠精神》.中南林业科技大学学报,2009年7月;第3卷第4期
8、朱一玄、刘毓忱:《水浒资料汇编》第三册.南开大学出版社.2002年
毕业论文开题报告
3.本课题的重点和难点
一、重点:
对《水浒传》中“梁山好汉”侠义观的探讨
二、难点:
水浒英雄的“侠义观”与墨家思想的融合及运用
4.论文提纲
一、题目:从墨家思想看《水浒传》中侠义观
二、摘要:通过水浒英雄的“侠义观”与墨家思想的相结合的基础上,对梁山好汉侠义观的进一步探讨。
三、正文:
引言
一、《水浒传》侠义观在墨家思想中的体现
1、墨家思想与英雄出身及其人格魅力
墨家庶民思想——“用夏政”、“墨家之法,杀人者死,伤人者亡”、以及“钜子腹朜”等对于水浒英雄的出身、反抗黑暗社会、追求平等自由的市民思想。
2.本课题的基本内容
本课题主要是在探讨墨家思想的基础上,将“墨家侠义”思想与《水浒传》中的豪侠壮举结合起来,着重分析梁山草寇英雄的侠义观。“义”是《水浒传》的灵魂所在,梁山事业的凝聚力就是“义气”,与墨家思想相结合,共同演绎了一部侠义英雄的悲歌。
参考文献
1、杨树增:《先秦诸子散文—诗画的哲理》.第一版,广西师范大学出版社出版发行.1999年8月
二、本课题的研究意义
由由于《水浒传》之“侠”的研究已构成当代“水浒学”的重要内容,取得了一定成果,但也存在明显不足。其不足之处就是只有笼统的概括说明或个案的分析而没有全面探讨,这也是本文写作的理由和基础。本课题的研究是在墨家侠义思想的基础上,对《水浒传》中的“侠义”精神进行更进一步的研究。并从整体去肯定《水浒传》在中国古代文学史上的地位。总之,《水浒传》作为我国一部古典小说,其整理研究工作虽然已经积累了丰硕的成果,而且其研究分析《水浒传》的课题也一再重复,但随着历史的发展,各个时代的学者都有独特的见解,并使传统文化和传统学术得到传承发展,对我们阅读研究《水浒传》有很大帮助。本课题通过名著阅读法、文献研究法、个案分析法等研究方法进行研究,并希望在此基础上能发现一点自己的见解,丰富《水浒传》的研究。
2、明.施耐庵:《水浒传》.第一版,北京人民出版社.1997年
3、曹正文:《中国侠文化》.第一版.上海文艺出版社.1994年
4、王同舟、陈文新:《水浒传:豪侠人生》.第一版.武汉大学出版社.2002年5月
5、佘太平:[水浒传]草莽英雄的悲壮人生.第一版.云南人民出版社.1999年6月
6、徐军华、胥惠民:《2010年中国古代侠义小说学术研讨会综述》.铜仁学院学报,2010年;第12卷第5期