高等艺术设计教育改革论文
艺术设计专业教学改革论文
艺术设计专业教学改革论文信息时代的到来，改变着人类社会的生产方式、工作方式、学习方式、生活方式乃至思维方式，无疑对高等教育提出了新的任务和要求，迫使高等教育的教学内容、教学方法、教学手段和人才培养模式必须进行改革。
艺术设计教学改革必须以邓小平同志“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”，“教育要全面适应现代化建设对各类人才培养的要求，全面提高办学的质量和效益”的思想为指导，以党的现行教育方针和教育部高等学校教育改革各项原则为依据，以加强基本素质和专业技能教育为基础，突出能力培养，以基本素质和专业技能培养为主线、以理论教学和实践教学改革为重点、以强化艺术设计、施工、管理为支柱、以加强教材建设、师资队伍建设、实践性教学基地建设、实验室建设为保证，遵循人才培养规律和专业教育规律，突出“面向基层、面向工程、面向生产一线”，着眼于基层。
教学改革是一项带有方向性、全局性和开创性的工作，是一项复杂的系统工程。
艺术设计专业教学改革必须从艺术设计的实际出发，对培养目标、培养规格、教学模式、课程设置体系、教学内容和教材等方面进行全面、系统的改革，突出综合素质培养，强化岗位技术教育，建立以艺术设计、施工和管理能力培养为主线的教学模式。
艺术设计专业的教学改革，应体现专业教育特色，从社会实际需要出发，有针对性地构建学生的知识、能力、素质结构；强化岗位知识的学习和运用；完善、充实教学内容；加强以操作技能、工艺实习等为主的实践环节；加大实践教学环节所占的比例；加强产学合作，逐步建立学校与企业合作培养人才的机制。
毕业生上岗后，上手快、动手能力强，经过一段时间的磨练，可成为工程设计、投标报价、材料选择、施工技术和施工机具操作、施工项目管理、项目验收、工程决算等技术人才。
艺术设计专业是实践性很强的专业。
为突出技术应用型人才的培养，艺术设计专业教学改革应强调课程设置的针对性、强调基础课教学的适应性、强调专业课教学的实用性、强调实践教学的连续性和渐进性等，分述如下：◆一.课程设置强调针对性艺术设计专业起步晚，发展快。
高校艺术设计教育体系改革与现代化发展探讨
高校艺术设计教育体系改革与现代化发展探讨近年来，随着社会对人才需求的不断升级和国家对教育改革的推动，高校艺术设计教育体系的改革与现代化发展成为一个备受关注的话题。
作为培养创新型艺术设计人才的重要环节，高校艺术设计教育体系的改革与现代化发展是促进我国艺术设计产业发展的重要保障。
本文将探讨高校艺术设计教育体系的改革与现代化发展，并提出相应的问题和措施。
首先，高校艺术设计教育体系的改革需紧跟时代发展潮流，注重培养学生的创新精神和实践能力。
传统的教育模式过于注重理论知识的灌输，忽视了学生的能力培养和实践能力的锻炼。
因此，高校艺术设计教育体系需要增加实践课程的设置，注重学生的动手能力和创造力的培养。
例如，在教学内容上可以增加实践项目，让学生参与到真实的设计过程中，学以致用，提高实际操作能力。
此外，还可以通过与企业合作、校外实习等方式，让学生接触到真实的工作环境，培养解决问题的能力和团队合作精神。
其次，高校艺术设计教育体系的改革还需完善课程设置，提高教学质量。
当前，艺术设计行业的需求与传统的艺术设计教育课程设置存在一定的脱节。
因此，高校艺术设计教育体系需要结合产业发展的需求，对课程进行精简和调整。
例如，可以增加与时尚设计、数字媒体等新兴领域相关的课程，培养学生对新技术的理解和应用能力。
此外，还需注重培养学生的综合素质，加强对文化、艺术、人文等方面的教育，提高学生的审美能力和创意思维。
再次，高校艺术设计教育体系的改革还需加强师资队伍建设。
艺术设计教师应具备广泛的知识面和实践经验，能够引领学生走进艺术设计领域的前沿。
因此，高校应拓宽教师的招聘渠道，引进更多具有实践经验的专业人士，让学生能够从实践中感受到专业的魅力。
同时，高校应加强对教师的培训和评价机制，提升教师的教学水平和创新能力。
只有拥有高水平的师资队伍，才能够为学生提供更好的教育资源和指导。
最后，高校艺术设计教育体系的改革需注重与社会需求的对接，培养创新型人才。
高校艺术设计专业教学改革研究
屍血勲4*1■笼高校艺术设计专业教学改革研究□尚会芳摘要：艺术设计专业是一门综合性很强的学科，但目前我国高校的艺术设计专业教学中还存在着一些问题。
该文从优化课程设计和人才培养目标、创新教学观念、将实践项目引进课堂等方面出发，探讨高校艺术设计专业教学的改革方向，从而达到提高专业教学质量、培养适应社会需求的人才的目的。
关键词：艺术设计教学改革近年来，艺术设计行业得到了空前繁荣的发展。
无论是产品、包装行业还是文化创意产业，设计已经体现在人们日常生活的方方面面。
随着社会经济和文化的发展，人们的生活方式发生了很大变化，因此对设计也提出了更高的要求。
在这样的背景下，社会对艺术设计专业人才的需求量不断增加。
这就要求高校教育工作者及时了解社会需求，培养出更多优质的适应社会发展的专业人才。
但是就目前来说，国内部分高校艺术设计的专业教学仍存在一些问题，培养出的部分人才难以很好地适应当前社会的需求。
因此，加强高校艺术设计专业的教学改革，是一项不容忽视的重大课题。
一、高校艺术设计专业教育存在的问题1.教学理念落后在高校艺术设计专业教育中，部分教师对专业的认识不够全面。
女p,视觉传达设计专业强调对学生创新意识的培养，而部分教师过于强调对理论知识的讲解，缺少对学生创新意识的培养,没有意识到创新对于一件作品的重要性。
2.专业设计与培养目标相脱节现阶段，部分高校在艺术设计人才培养过程中未准确定位培养目标，无论是在课程设计还是在教学内容、教学方法等方面，都带有一定的盲目性，并不清楚社会需要哪一类型、哪一层次的人才部分高校艺术设计专业的教师在课程设计和教学安排上针对性不足，跟不上社会需求的节奏，导致学生对岗位目标定位模糊。
一些高校在课程的设置和安排上十分相似，教学计划一般都是四年，大一是对学生基础知识的培养，大二、大三是对学生专业知识能力的培养，最后一年是让学生参加社会实践与完成毕业创作。
学生参加社会实践往往在大四的上学期，只有半年的时间，但是一些学生在此期间忙于找工作，难以完整地参与实践环节，导致毕业后难以适应企业的需求。
浅谈高等教育艺术设计课程实践教学的改革论文
浅谈高等教育艺术设计课程实践教学的改革论文浅谈高等教育艺术设计课程实践教学的改革论文论文关键词：高等教育艺术设计实践教学改革论文摘要：高等教育艺术设计课程必须增加实践课程的比重与效果，让学生能直接参与到企业的生产实践之中。
唯有如此，才能使高校艺术设计教育和社会要求实现接轨，培养出社会所需的专业人才。
本文分析了当前我国高等教育艺术设计教育的现状，论述了高等教育艺术设计课程实施实践教学改革的必要性，和高等教育艺术设计课程实践教学改革的思路。
自从高校实施扩招政策以来，我国高等院校艺术设计专业在持续增多。
但是，艺术设计专业的毕业生质量还不够高，尤其是大学生的实践能力严重欠缺，无法满足市场之需求，这和当前高校艺术教育普遍忽视实践教学有关。
［1］近年来，大多高等院校都设置了艺术设计专业。
但是，许多高校在艺术设计专业的课程安排上闭门造车、回避市场，因而难以适应时代的发展。
为不断提升高等教育艺术设计专业的教学质量，培养基础扎实、综合素质较高、实践能力较强、具有市场意识与创新精神的应用型专门人才，提高艺术设计类高校毕业生的就业能力，我们必须加强实践性教学，使理论教学与实践教学更为紧密地结合起来，并将此作为实施新一轮教学改革工作的关键。
目前，会计学教学采取综合模拟实习方式，边讲授、边实习；旅游专业教学大多采用现场情景教学法；法律专业则采取了模拟法庭与法律案例教学法，这就为高校艺术设计专业的实践教学改革提供了可以用来借鉴的模式。
一、当前我国高等教育艺术设计教育的现状我国艺术设计这门学科的历史并不长，在上世纪80年代兴起的，并且这些年来又是我们改革开放蓬勃发展的最好时期，商品经济以前所未有的势头发展起来，在我国的各领域中占据着上风。
也正是如此，与市场经济有着不解之缘的艺术设计从来未曾冷静下来思考自己的教育体系。
由此，我国普通高等学校的艺术设计教学过于重视专业表现，却缺乏专业操作，并且在整个课程体系的设置上却反而科学性，缺少相应的人才队伍，特别是专家型人才。
浅谈高校艺术设计专业教学改革探讨
浅谈高校艺术设计专业教学改革探讨论文关键词艺术设计课程设置艺术与技术论文摘要艺术设计教学怎样适应新的经济时代？培养什么样的艺术设计专业人才？这些是目前许多院校正在探讨与研究的课题和加快调整教学大纲的重点工作之一。
结合艺术设计教学专业特点、课程设置、艺术与技术等方面进行分析，并结合教学实践，提出关于加强和改善艺术设计基础教育的一些建议。
随着我国高等教育改革的深入发展，特别是高等教育普及进程的推进，高校艺术设计教育的质量已引起人们的广泛关注。
高校艺术设计专业教学与其他学科一样，应完善专业教学结构，加强专业课程建设，对不同类型、不同层次的高校应培养不同的应用型人才，来满足社会需求。
在衡量其是否具有高素质、高质量时应该有不同对待。
由于艺术设计教育与社会之间的关系越来越密切，因此在制定培养目标时就应积极体现社会的需求。
在今天这样一个综合的时代，科技发展、知识更新、社会变化不断加快，对人才的需求也是多样化的，同时也需要人才有很强的适应性。
1 结合专业特点，强化基础教学由于近几年高校的扩招，我国的高等教育进入大众化教育阶段，艺术设计学生也从过去的凤毛麟角到今天的比比皆是，这必然造成学生素质的下降，从而也影响整个教育的质量。
学生的专业基础较弱，缺乏扎实的美术基本功，有的学生学习绘画时间很短，素描、彩画、构成等基础较差，所以在专业教学中首先应该强调并强化专业基础。
艺术设计专业需要扎实的美术基础，如素描、速写、色彩，构成等，在素描教学中可以根据专业特点和上课时间进行调整，如平面设计专业在素描课时除进行石膏或人物头像的基础训练之外，可以进行一些超级写实的绘画训练；环境艺术设计可以融进一些室内素描和风景写生；工业造型专业可以加进工业产品的素描表现；服装设计专业则可以更多地倾向于人体素描，通过人体慢写、速写和默写，应该让学生掌握人体的比例、骨骼、结构、动态等，在从写生、速写到默写的循序渐进的强化训练过程中使学生更好地掌握专业造型能力。
略论我国高校艺术设计教育改革新思路
略论我国高校艺术设计教育改革新思路吕大卫摘要：我国高校艺术设计教育在改革开放后取得了长足的的进步，但是仍然存在一些问题。
本文探讨了我国高校艺术设计教育存在的诸多问题，提出了一些高校艺术设计教育改革的新思路。
关键词：高校艺术设计教育新思路时至今日，我们处在一个高度现代化、信息化的社会，随着新材料、新技术的不断涌入，以及随之而来的新思想与新观念无不对我国现代高校艺术设计教育的发展产生巨大的推动作用。
与此同时，“艺术设计教育为市场经济服务”成为一种共识，但我国高校艺术设计教育模式相对落后，远远跟不上市场经济的需要。
在这种背景下，我国高校艺术设计教育改革迫在眉睫。
一：目前我国高校艺术设计教育存在的问题我国高校扩招以来，艺术类专业的普及尤其明显，这就造成了师资紧张，硬件设施跟不上等诸多问题。
艺术类专业具有专业特殊性，对生源的基础要求较高，而很多考生往往认为艺术类专业是走入大学的捷径，往往缺乏足够的基础训练。
当然，艺术类专业由于需要长期的基础训练也需要考生家庭具有一定的物质条件，使得一些具有艺术天分的考生被迫调换普通专业。
由于众多高校一窝蜂的开设艺术设计类专业，造成了艺术设计类师资相对紧缺或者教师梯队不合理，当前尤其缺乏高级人才和学科带头人，中级和初级教师较多，这些老师的教学经验不足，知识体系陈旧，教学模式单一。
我国许多高校至今仍然抱着重理工，抓文史，轻艺术的态度，忽视对艺术设计类专业的培养，加上艺术设计类专业对硬件设施的要求较多，很多高校不愿意加大对艺术设计类专业的投资，实验设施，实训基地，图书资源等都是艺术教育亟待解决的问题。
我国的艺术设计教育大都照搬日本艺术设计教育，忽略了对本土文化的挖掘，缺少鲜明的特色，且现行艺术设计教育还停留在上个世纪末的日本艺术设计教育模式，知识体系与现代市场经济无法接轨。
另外，艺术设计类专业设置过于陈旧，目前纯艺术专业向应用型艺术专业的转变已经完成，但是这种培养模式仍然是脱离市场的，只有跟着瞬息万变的市场迅速做出专业调整，才能培养出更适合的人才。
高校艺术设计类专业教学改革探讨
高校艺术设计类专业教学改革探讨【摘要】本文主要探讨了高校艺术设计类专业教学改革的重要性及路径。
在详细介绍了背景、问题及研究意义。
接着对高校艺术设计类专业现状进行了分析，在教学改革的必要性部分提出了改革的紧迫性。
随后探讨了教学改革的路径，包括理论探索和实践案例分析。
最后展望了专业教学改革的前景，强调了对于未来教学改革的关注和支持的重要性。
结论部分对高校艺术设计类专业教学改革的重要性进行了总结，进一步展望未来的发展方向，并呼吁学术界关注和支持该领域的教学改革。
本文对高校艺术设计类专业教学改革进行了全面而深入的探讨，为相关领域提供了有价值的参考意见。
【关键词】高校艺术设计类专业教学改革, 教学现状分析, 教学改革必要性,教学改革路径探索, 实践案例分析, 教学改革前景展望, 重要性总结,未来发展方向, 学术界支持。
1. 引言1.1 背景介绍随着社会经济的不断发展和人们审美观念的不断提升，艺术设计类专业在高校教育中扮演着越来越重要的角色。
艺术设计不仅仅是简单的技术应用，更是一种创意表达和审美追求。
目前我国高校艺术设计类专业教学普遍存在的问题也不容忽视。
一方面，传统的艺术设计教育模式缺乏创新，过分强调技术规范，缺乏对学生创造力和独立思考能力的培养。
随着信息科技的飞速发展，新兴行业对艺术设计人才的需求也在不断增加，高校艺术设计类专业的教学内容和方法也亟待更新和改革。
对于高校艺术设计类专业教学改革的探讨显得尤为重要。
通过对当前教学现状的深入分析，探讨教学改革的必要性和可行性，寻找可行的路径和方法，并结合实践案例进行深入探讨和研究，对未来专业教学改革的发展做出合理展望和规划，为高校艺术设计类专业的教学提升和人才培养做出贡献。
1.2 问题提出高校艺术设计类专业教学改革探讨在当前中国高校艺术设计类专业教学中，存在着一系列问题亟待解决。
传统的教学方式和模式已经难以适应时代发展的需求，无法满足学生的学习需求和市场的需求。
高校艺术设计类专业教学改革探讨
高校艺术设计类专业教学改革探讨【摘要】本文主要探讨了高校艺术设计类专业教学改革的重要性和路径。
首先对当前高校艺术设计类专业教学现状进行了分析，指出存在的问题和挑战。
随后阐述了教学改革的必要性，以及对应的改革路径和案例分析。
最后提出了教学改革实施方案，包括具体的措施和建议。
结论部分将对教学改革效果进行评估，展望未来的发展方向，并进行总结。
通过本研究可以促进高校艺术设计类专业教学质量的提升，推动教学模式的创新和发展。
希望此文能为相关研究和实践提供有益的启示和指导。
【关键词】高校、艺术设计类专业、教学改革、教学现状、必要性、路径探讨、案例分析、实施方案、效果评估、未来展望、总结。
1. 引言1.1 背景介绍高校艺术设计类专业是培养学生具备艺术创作能力和设计实践能力的专业，是培养高水平设计人才的重要领域。
随着社会的发展和科技的进步，艺术设计行业也在不断发展和变革。
传统的教学模式已经不能满足社会的需求，高校艺术设计类专业教学改革势在必行。
随着社会经济的发展，设计行业的需求不断增加，对人才的要求也日益提高，传统的教学模式已无法适应这一需求。
高校艺术设计类专业教学改革迫在眉睫。
在这种背景下，本文将对高校艺术设计类专业教学改革进行探讨，旨在寻求更加符合社会需求和学生个性特点的教学模式，提高人才培养的质量和效率。
对于高校艺术设计类专业的教学改革，我们有必要反思现有体系存在的问题，探讨改革的路径和方向，提出符合实际情况的改革措施，并通过案例分析和实施方案探讨，为今后高校艺术设计类专业的教学改革提供借鉴和参考。
1.2 研究意义艺术设计类专业在当今社会受到越来越多的关注和青睐，其教育和人才培养也变得愈发重要。
对高校艺术设计类专业教学改革的探讨具有重要的研究意义。
艺术设计类专业的教学改革可以提高教育质量，培养更多的高素质人才，满足社会对于艺术设计领域人才的需求。
教学改革可以促进高校教育教学方法的创新，推动教育教学体系的不断完善和提高。
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高等艺术设计教育改革论文
一、高等艺术设计教育改革存在的问题
第一，基础课训练与专业设计脱节。
造型基础、专业基础、专业设计是我国艺术设计专业本科课程的基础部分，三者自成体系又相互独立，但是这也就使课程之间失去了关联性，学生在这样的情况下学习到的知识体系和架构是零散的，缺乏合理的整体结构。
教育部高等学校工业设计专业教学指导委员会主任何人可曾说：“如果说工业设计是一个有机的整体，那么我们教学体制不仅将它切成了片，还切成了丝，然后再靠学生将其还原成有机整体，而这是极为困难的。
”基础素描、色彩课的教师大多出身美院的油画系、国画系、版画系，他们的教学思路和艺术设计这一专业的要求有些出入，教学模式陈旧刻板，造成了基础教学大多强调重写实摹写与技法。
由此，上述情况使我国艺术设计专业学生的创造力和系统知识两个方面的成就都不突出，设计程序不精通，更不具备整体上的综合创造力。
第二，轻视创意，着重培养技能。
艺术设计专业课的教学中出现很多重共性轻个性、重技法轻构成、重写生轻创意、重写实轻写意、重素描轻速写、重具象轻抽象的现象。
很多教师在基础设计教学过程中片面突出学生的写实素质，甚至出现忽视学生创造性思维的练习，重点强调学生在技法和画面效果两个方面的训练，这不利于学生创新精神和开拓精神的开发。
此外，计算机对设计的辅助作用让学生的个性得到了埋没，学生也就不再注重自己的设计思维和艺术潜力，由此造成思维创造的缺陷被技法效果所掩盖，作品形式也因为电脑的运用逐渐变得程序化，艺术创作的性质逐渐变成了单纯地“生产”和“拼图”。
现阶段的艺术设计教育不再重视文化底蕴和人文精神的培养、设计思维的发散和审美视野的开拓，学校的课程无法支撑创造力的发挥，本科教育被当做技能教育，这种现实情况推动了课程设置体系的改革。
二、建立具有专业特点的课程体系
第一，理论课程设置应加强，提高学生综合素质培养。
未来设计师的培养方式要以变现力、洞察力、理解力、解决能力、交流能力为重点，所以理论课程要注重这些能力的提高。
培养有思想文化境界，熟悉社会、市场经济的高素质设计人才是艺术设计教育的最高目标。
此外，注重理论课，增强学生的设计观念。
在
学习设计的过程中，引导学生涉猎社会学、文化史、心理学、美学等人文方面的知识，因为艺术设计是技术、科学和艺术的完美结合，能够让学生的知识面得到扩大，人文素质和科学素养得到提高，挖掘学生深层次的想象力和创造力。
第二，对传统教学内容进行改革。
首先，要加强传统文化的教育；其次，要注重思维的训练，摒除被动学习，化被动为主动，学会新互动的创造性设计，不再一味的模仿；再次，举办多种多样的竞赛项目和设计项目，促进学生的创造潜力和自我组织能力的提高；最后，加强设计课程的应用项目，促进学生实践能力的提高。
在进行设计——这种需要具备文化性的行为时，要在作品中融入深刻地内涵，就需要对传统文化进行了解，探索现代和传统的相同点，这是艺术设计的责任所在。
第三，专业教学工作室运行机制的建立。
以工作室为基础、学生自由选择发展目标、具有灵活的教学运行机制，这种教学模式被称为工作室教学运行机制。
其是从以单位为统筹的封闭式的传统教学机制转变而来的。
教师对工作室负责，学生对学习自主。
教学是专业教学工作室的主要工作，工作室构建的重点工作是工作室的教学形式、制度和方法的研究与制定。
第四，建立校外设计实践基地，注重学生设计实践能力的培养。
学生要把学到的知识充分运用到实践之中。
学生具有解决问题的能力，才能实现艺术设计教育的目的。
在实践中让知识得到提高升华，进而贴近社会、贴近企业、贴近市场，使学生通过实践获得解决问题的责任感和成就感。
三、结语
新时期，对于艺术设计教育有了更高要求，我们要把艺术设计教育放在发展的位置上，艺术设计教育工作者要关注人文和科学知识，要以现代的教育与设计实践为着眼点，建立与艺术设计人才培养机制相适应的高等艺术设计教育体系。