地方戏曲大全
河南戏曲大全 名家名段
河南戏曲大全名家名段
1、“西游记”——黄龙戏曲中的经典曲段。
演唱者：河南小品演员张蒙蒙，台词：“西游记波澜壮阔，看一看中原发生了什么”。
2、“捉鸣兔”——河南传统曲艺中著名的歌曲，歌词：“捉鸣兔，只在画地里，双手抓着它，它也不拒绝。
”
3、“黄犊子”——河南传统京剧中的经典片段，台词：“断片非臣承，所需特购贩。
”
4、“官渡之战”——河南黄龙文艺剧中的重要戏曲，台词：“士兵们固守官渡，一鼓作气英勇无畏”。
5、“双塔”——河南世说新语系列剧中的绝妙段落，台词：“排一合步驻三行，军士气壮谁不称心”。
中国地方戏曲简介
中国的地方戏曲其 中最有名的有：昆 剧、京剧、秦腔、 黄梅戏、花鼓戏、 粤剧、川剧、滇剧、 藏剧、皮影戏
其中京剧，也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它 的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌。 它形成于北京，时间是在1840年前后，盛行于20世纪三、四十年代，时有 “国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演 成熟、气势宏美，是近代中国戏曲的代表。
谢谢
李难希
1927年，北京《顺天吋报》举办 京剧旦角名伶评选。读者投票选举 结果:梅兰芳以演《太真外传》， 尚小云以演《摩登伽女》，程砚秋 以演《红拂传》，荀慧生以演《丹 青引》，荣获“四大名旦”。“四 大名旦”脱颖而出，是京剧走向鼎 盛的重要标志。他们创造出各具特 色的艺术风格，形成了梅兰芳的端 庄典雅，尚小云的俏丽刚健，程砚 秋的深沉委婉，荀慧生的娇昵柔媚 “四大流派”，开创了京剧舞台上 以旦为主的格局。
黄梅戏，起源于安徽 的戏曲剧种，流行于安 徽、江西及湖北地区。 它的前身是黄梅地区的 采茶调，清代中叶后形 成民间小戏，称“黄梅 调”， 用安庆方言演唱。 20世纪50年代在严凤英 等人的改革下，表演日 趋成熟，发展成为安徽 的地方大戏。著名剧目 有《天仙配》、《牛郎 织女》、《女驸马》等。
黄梅戏
中国地方戏曲
பைடு நூலகம்李莹
剧种大全(全国现有戏曲360多种) 二黄、二人台、上党二黄、上党梆子、山西梆子、山东梆子、川剧、三角戏、 义乌腔、弋阳腔、广东汉剧、云南壮剧、云南花灯戏、丹剧、木偶剧、巴陵戏、 五音戏、文南词、中路梆子、内蒙大秧歌、凤台小戏、永济道情戏、白剧、白 字戏、北昆、北京曲剧、北路梆子、皮黄、皮影戏、龙江剧、龙岩杂戏、东河 戏、东路梆子、汉剧、宁河戏、乐平腔、正字戏、四平腔、四股弦、右词南剑 调、西皮、西秦腔、西路花鼓、西调、西路评剧、壮剧、壮族沙剧、芗剧、吉 剧、吕剧、竹马戏、老调梆子、庐剧、吹腔、乱弹、沪剧、评剧、苏剧、甬剧、 祁剧、辰河戏、余姚腔、词明戏、含弓戏、阿官腔、灵邱罗罗腔、河南越调、 河南道情、河南曲剧、河北梆子、河北乱弹、京腔、京剧、青阳腔、青海平弦 戏、武安落子、杭剧、扬剧、昆腔、陇剧、茂腔、绍剧、瓯剧、侗戏、宜黄戏、 采茶戏、泗州戏、弦索腔、耍孩儿戏、陕西老腔、柳腔、柳琴戏、闽剧、闽西 汉剧、南剧、姚剧、临剧、哈哈腔、胡琴腔、荆河戏、浑源罗罗、贵州花灯剧、 高腔、高山剧、高拔子、高甲戏、高调梆子、唐剧、桂剧、秦腔、晋剧、邕剧、 莆仙戏、海盐腔、海门山歌剧、海城喇叭戏、莱芜梆子、壶关秧歌、淮剧、淮 红剧、黄梅戏、黄龙戏、黄孝花鼓、清戏、清音戏、粤剧、婺剧、楚剧、推剧、 梨园戏、梆子腔、章丘梆子、铙鼓杂戏、湘剧、湘西苗剧、越剧、傣剧、琼剧、 丝弦戏、滑稽戏、皖南花鼓戏、湖南花鼓戏、崇阳提琴戏、通城花鼓戏、蒲剧、 蒲州梆子、雷剧、锡剧、滇剧、蒙古剧、碗碗腔、瑞河戏、新疆曲子戏、赛戏、 歌仔戏、僮子戏、蔚县秧歌、漫瀚剧、潮剧、徽剧、影子腔、黔剧、豫剧、襄 阳剧、襄 茶歌。黄梅戏用安庆语言念唱，唱 腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具 有丰富的表现力；黄梅戏的表演质 朴细致，以真实活泼著称。 黄梅戏 来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性， 她以浓郁的生活气息和清新的乡土 风味感染观众。
各个省的戏曲剧种
各个省的戏曲剧种各个省的戏曲剧种1、山东省:京剧、吕剧、柳子戏、山东梆子、莱芜梆子、五音戏、柳琴戏、茂腔、柳腔、枣梆、大平调、两夹弦、一勾勾。
2、山西省:晋剧、蒲剧、京剧、北路梆子、上党梆子、上党落子、上党皮黄、碗碗腔、罗罗戏、秧歌戏。
3、陕西省:秦腔、京剧、眉户戏、同州梆子、汉调二黄陕北道情、韩城秧歌戏。
4、河南省:豫剧、越调、曲剧、京剧。
5、河北省:京剧、河北梆子、评剧、唐剧、曲剧。
6、湖南省:湘剧、花鼓戏、祁剧、京剧、昆剧(湘昆)。
7、湖北省:京剧、汉剧、楚剧、黄梅戏、清戏、花鼓戏、采茶戏傩戏。
8、广东省:粤剧、汉剧、潮剧、京剧9.海南省:琼剧、粤剧。
10、江西省:赣剧、采茶戏、京剧、东河戏、宜黄戏、高腔、弹腔。
11、福建省:京剧、闽剧、莆仙戏、梨园戏、高甲戏、越剧。
12、台湾省:歌仔戏、京剧。
13、浙江省:越剧、京剧、昆剧(浙昆)、绍剧、甬剧婺剧、目连戏。
14、江苏省:京剧、昆剧(苏昆)越剧、淮剧、锡剧、扬剧、苏剧。
15、安徽省:黄梅戏、徽剧、京剧、庐剧、泗州戏、花鼓戏、清音戏、傩戏。
16、贵州省:京剧、黔剧、地戏、侗戏、花鼓戏。
17、云南省:京剧、滇剧、傣剧、白剧、花灯戏。
18、四川省:川剧、京剧、藏戏。
19、青海省:秦腔、京剧、眉户戏、藏戏。
20、甘肃省:陇剧、京剧、豫剧。
21、辽宁省:京剧、评剧、二人转。
22、吉林省:京剧、评剧、吉剧、二人转。
23、黑龙江省:京剧、评剧、龙江剧、二人转。
剧种分类戏曲剧种的分类方法具有多种方式，按表演形式和内容，可分为秧歌戏、道情戏、花鼓戏、花灯戏、二人台与二人转、皮影戏、木偶戏及各地方戏曲种类等;按流行地域可将剧种归类为北方剧种和南方剧种;按声腔系统可分为昆腔系、皮黄腔系、梆子腔系、高腔系等近代四大声腔剧种和各地方戏、剧等。
而戏曲艺术中不同种类之间的区别，主要以演唱腔调的不同特点为划分依据，戏曲剧种按各自同类性质的唱腔来分布，因此声腔系统就成了各剧种分类的主要系数，戏曲中的语音与音乐所呈现的艺术特征是区分各剧种的重要标志。
老年戏曲大全词
老年戏曲大全词
老人爱听的戏曲经典剧目：霸王别姬（梅派）、白蛇传、定军山、贵妃醉酒（旦角折子戏）、群英会、借东风（须生）、玉堂春（程派）、九件衣、文昭关、望江亭、徐策跑城、辕门斩子、四郎探母、红鬃烈马（全部）锁麟囊、探阴山、杨门女将、文姬归汉、罗成叫关、孟丽君、游上林（折子戏）失空斩、赵氏孤儿、龙凤呈祥、谢瑶环、荒山泪、锁麟囊、拾玉镯、淮河营、借东风、洪羊洞、让徐州、白帝城、徐策跑城、追韩信、定军山、打龙袍、铡美案、古城会、战长沙、三岔口、恶虎村、挡马、小宴、罗成叫关。
老人爱听的戏曲之越剧：三看御妹、孔雀东南飞、风雪雨樵、打金枝、汉文皇后、玉簪记、西园记、西厢记、李娃传、花中君子、孟丽君、春香传、追鱼、莲花女传奇、第十二夜、情探、梁山伯与祝英台、盘夫索夫、魂断铜雀台。
山东地方戏曲大全
山东地方戏曲吕剧，化装扬琴、琴戏，山东最具代表性的地方剧种，流行于山东大部和江苏、安徽、东北三省的部分地区，起源于山东以北黄河三角洲，由山东琴书演变而来。
其音乐属于板腔体，兼唱曲牌，主要伴奏乐器是坠琴（主弦）、扬琴、三弦、琵琶，称“吕剧四大件”。
《小姑贤》《王定保借当》《小借年》《金鞭记》《金镯玉环记》《五女兴唐》山东梆子，流行于鲁西南、鲁中。
又名“高调梆子”，简称“高调”或“高梆”。
又因其高昂激越，人称“舍命梆子腔”。
菏泽称“曹州梆子”；济宁、汶上称“汶上梆子”“下路调”，总称“高调”，以区别于流行在鲁西南的“大平调”。
1952年，定名统称为“山东梆子”。
2008年，山东梆子列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
柳子戏，流行于山东、河南、河北、江苏、安徽。
又名“弦子戏”“北调子”“糠窝子”，四大古老剧种之一，由元明以来流行于中原地区的俗曲小令衍化而成，在清代中叶盛极一时。
既有北曲豪放粗犷，又有南戏委婉细腻。
2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录五音戏，山东省中部的济南、淄博及周边地区地方传统戏剧。
唱腔婉转、妩媚，“北方越剧“。
经历了秧歌腔、周姑子戏、杂社和五音戏四个时期，2006年列入第一批国家级非物质文化遗产名录莱芜梆子，流行于山东中部莱芜、泰安、肥城、章丘等一带，又名“莱芜讴”。
道白字正、声硬、音直，唱腔粗犷激昂、刚劲豪爽、高亢奔放，多在高音区，没有大幅度的旋律变化和音符跳跃。
2008年列入第二批国家级非物质文化遗产名录柳腔，“肘鼓子”传入即墨后，与当地民间小调、秧歌相互融合，形成柳腔，流传于即墨胶东青岛。
清新质朴，风趣生动。
2008年列入第二批国家级非物质文化遗产名录，茂腔，流行于潍坊、青岛、日照，最初称“周姑调”“肘子鼓”。
因其上下句结尾处的“噢嗬罕”别具特点，所以又称“噢嗬罕”“老拐调”。
1895年左右，苏北人“老满州”携儿女沿临沂向北演唱，将柳琴戏唱腔融合到“本肘鼓”中，形成了尾音翻高八度的新唱法。
河南戏曲大全
河南戏曲大全
豫剧，又称河南豫剧，是河南省的地方剧种，主要流行于豫北地区。
豫剧的唱腔婉转动听，表演形式多样，既有悲剧，也有喜剧，深受当地人民的喜爱。
豫剧的表演以唱念做打为主要特点，结合了武术、杂技等元素，富有观赏性和艺术性。
在豫剧剧目中，有《桑园会》、《打金枝》、《白蛇传》等经典剧目，每一出剧目都展现了豫剧的独特魅力。
河南梆子，是河南地方剧种中的代表之一，流行于豫东地区。
梆子的表演以梆子打击乐器为伴奏，唱腔高亢嘹亮，表演形式具有强烈的地方特色。
梆子剧目中，有《三岔口》、《孔雀东南飞》、《杜鹃啼血》等经典剧目，每一出剧目都展现了梆子戏的独特魅力。
秧歌戏，是河南省的地方剧种，主要流行于豫中地区。
秧歌戏的表演形式活泼欢快，歌舞结合，富有浓厚的乡土气息。
秧歌戏剧目中，有《打葫芦》、《赶大马》、《三打白骨精》等经典剧目，每一出剧目都展现了秧歌戏的独特魅力。
河南戏曲大全中，还有许多其他地方剧种，如河南坠子、河南滑稽戏等，它们各具特色，丰富了河南戏曲的艺术形态。
河南戏曲以其独特的表演形式和丰富的文化内涵，吸引着越来越多的观众，成为中国传统文化的重要组成部分。
总的来说，河南戏曲作为中国戏曲宝库中的一颗璀璨明珠，承载着丰富的历史文化底蕴，展现着独特的艺术魅力。
在河南戏曲大全中，我们可以领略到豫剧、河南梆子、秧歌戏等地方剧种的精彩表演，感受到河南戏曲文化的博大精深。
希望更多的人能够关注、传承和发扬河南戏曲这一宝贵的文化遗产，让它在当代社会继续绽放光彩。
河南唱戏大全
河南唱戏大全河南是中国戏曲之乡，拥有丰富多彩的戏曲文化，其中以豫剧、河南坠子和河南梆子最为著名。
这些地方戏曲在历史长河中不断吸收、融合、创新，形成了独特的风格和魅力。
下面将为大家介绍河南的主要戏曲类型及其特点。
豫剧。
豫剧是河南省的主要地方剧种，起源于明清时期的豫剧，是中国戏曲的重要组成部分。
豫剧以其独特的唱腔、表演形式和曲艺演出而闻名。
其唱腔婉转悠扬，表演形式多样，包括武戏、文戏、刀马戏等。
豫剧的表演特点是唱念做打，既有歌唱和念白，又有身段和器械的表演。
豫剧在表演形式上注重唱功和表演技巧，以其丰富的表演形式和深刻的表演内涵而广受观众喜爱。
河南坠子。
河南坠子是河南地方戏曲的一种，起源于明末清初，是以民间歌谣为基础，吸收了豫剧、秦腔、评剧等多种戏曲形式的特点而形成的。
河南坠子的唱腔独特，以其激昂豪放、悠扬婉转而闻名。
其表演形式多样，包括武戏、文戏、刀马戏等。
河南坠子在表演形式上注重唱腔和表演技巧，以其独特的唱腔和深刻的表演内涵而备受观众喜爱。
河南梆子。
河南梆子是河南地方戏曲的一种，起源于明末清初，是以民间歌谣为基础，吸收了豫剧、秦腔、评剧等多种戏曲形式的特点而形成的。
河南梆子的唱腔独特，以其激昂豪放、悠扬婉转而闻名。
其表演形式多样，包括武戏、文戏、刀马戏等。
河南梆子在表演形式上注重唱腔和表演技巧，以其独特的唱腔和深刻的表演内涵而备受观众喜爱。
总结。
河南的戏曲文化源远流长，豫剧、河南坠子和河南梆子作为河南的主要地方戏曲类型，各具特色，表演形式多样，唱腔独特，深受广大观众的喜爱。
河南的戏曲文化不仅是一种文化传承，更是一种艺术享受，希望大家能够多多关注、传承和弘扬河南的戏曲文化，让这一宝贵的文化遗产得到更好的传承和发展。
中国戏曲知识大全
中国戏曲知识大全各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢篇一：戏剧知识戏剧知识一、什么是戏剧？戏剧是由演员扮演角色，在舞台上当众表演故事情节的一种综合的舞台艺术，她借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活，是文学体裁的一种。
戏剧离不开戏剧冲突，它表现在人物性格的冲突上，具体表现为一系列的动作。
戏剧的基本要素是矛盾冲突，通过具体的舞台形象再现社会的斗争生活，能激起观众强烈的情感反映，达到社会教育的目的。
在文学上，我们通常所说的戏剧，往往指的是排演舞台艺术所参照的文字蓝本，即“剧本”。
戏剧是由演员在舞台上表演的艺术，因而它要受舞台制约，要适合演出的需要。
这就决定了它的一些特征：第一、更典型、更集中地表现社会生活的冲突和斗争。
第二、故事情节发生的时间和地点往往很集中，登场人物也有一定数量的限制。
第三、人物性格和故事情节主要是通过登场人物的语言来表现。
第四、故事情节的发展往往分幕分场。
二、戏剧的要素：戏剧有三要素，即舞台说明、戏剧冲突和人物台词。
舞台说明是写在剧本每一幕的开端、结尾和对话中间的说明性的文字，包括人物表、舞台美术、环境、音响、人物上下场、人物对话的姿态、动作、表情等。
这部分语言要求写得简练、扼要、明确，一般用括号（方招号或圆括号）括起来。
它具有增强舞台气氛、烘托人物心情、展示人物性格、推动情节展开等作用。
戏剧冲突，是矛盾斗争的一种表现形式。
主要通过人与人之间的冲突表现先进与落后、进步与保守等的矛盾冲突。
戏剧冲突应比生活矛盾更强烈，更典型，更集中，更富于戏剧性。
人物台词，是剧中人物的语言。
它是性格化的，是富有动作性的，即人物的语言是同他的行动联系在一起的。
台词的表现形式有：对话、独白、旁白（登场人物离开其他人物而向观众说话）、内白（在后台说话）、潜台词（即是言中有言，意中有意，弦外有音。
它实际上是语言的多意现象）等。
三、戏剧的特点：1、时间空间的集中性剧本不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制，它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
地方戏曲大全
1. 什么是地方戏曲？
地方戏曲指的是根植于中国各个地方的戏曲艺术形式。
由
于中国地域广阔，各个地方都有着独特的文化传统和历史背景，因此产生了许多不同的地方戏曲剧种。
这些地方戏曲在表演形式、音乐配乐、舞台布景、服装道具等方面均有所区别，展现出各具特色的地方文化风情，成为了中国丰富多样的艺术瑰宝。
2. 粤剧
粤剧是中国广东地区的传统剧种，被誉为“华南珠”。
其流
派众多，包括潮剧、客家剧、庵堂剧等。
粤剧以其独特的音乐风格、唱腔表演和精美的服饰道具而闻名于世。
演员的表演风格注重细腻和精致，同时兼具激情和戏剧冲突。
3. 京剧
京剧是中国传统戏曲中的翘楚，被誉为“国粹”。
起源于北京，目前已经成为了中国最具代表性的戏曲剧种之一。
京剧有着独特的唱、念、做、打的表演方式，注重舞台动作和音乐的
配合。
其分为老生、小生、梅派、花旦、生花、丑角等多个角色类型，每个角色类型都有其独特的着装和表演风格。
4. 川剧
川剧是中国四川地区的特色戏曲剧种，也是中国最重要的戏曲剧种之一。
川剧以其幽默诙谐的表演风格和丰富多样的曲艺形式而著名。
在川剧中，表演者通过脸谱化妆、身段塑造和唱腔表演来展现人物形象和情感表达。
川剧具有极高的表演技巧要求，对演员的演技和舞台表现力提出了很高的要求。
5. 黄梅戏
黄梅戏是中国湖北地区的传统戏曲剧种，以湖北黄梅地区为中心而得名。
黄梅戏以其婉转、柔和、细腻的唱腔表演而闻名于世。
它的表演特点包括细腻的情感表达、精美的服装和精彩的唱腔。
黄梅戏在表演形式上融合了戏曲、音乐、舞蹈和说唱等多种元素，表现出独特的艺术魅力。
6. 评剧
评剧是中国北方地区的一种剧种，以山东评剧最为著名。
它以曲调独特、节奏明快、唱腔生动的特点而闻名于世。
评剧以说唱为主，表演形式上较为简单朴素，但对演员的技巧和表
演力有较高的要求。
评剧的剧本多数取材于历史故事和社会现实，具有强烈的表现力和时代意义。
7. 湖南花鼓戏
湖南花鼓戏是中国湖南地区的戏曲剧种，以其活泼、欢快
的表演风格而闻名。
花鼓戏充满了戏剧冲突，以歌唱、舞蹈等形式来展现故事情节和人物形象。
它的音乐配乐具有浓郁的民间特色，乐器的演奏带有独特的韵味。
8. 闽剧
闽剧是中国福建地区的特色戏曲剧种，也是中国南方重要
的戏曲剧种之一。
闽剧以其缠绵悱恻的唱腔和精彩的表演而著称。
闽剧的表演形式注重情感的细腻表达和音乐和舞蹈的结合。
它的剧本内容多从历史和民间故事中汲取，富有地方特色和文化内涵。
以上是中国部分地方戏曲的介绍，每个地方都有着独特的
艺术特点和表演风格。
地方戏曲作为中国传统文化的重要组成部分，不仅给人们带来了艺术享受，也承载着丰富的历史、地域和民族文化。
我们应该共同努力，推广和保护这些宝贵的艺术遗产，让更多的人了解和喜爱地方戏曲。