舞蹈教学中的美感分析

舞蹈教学中的美感分析
舞蹈教学中的美感分析

舞蹈教学中的美感分析

1前言

美是一切艺术的本质特征,也是舞蹈艺术的精华,与其他艺术不同,舞蹈是表现人体美的一门艺术。它讲究形象美、动作美、线条美、姿态美等无声的美。通过这些无声的美给人以美的享受,熔铸人们的美学趣味,陶冶道德情操,净化思想感情。舞蹈教学中的美感训练是舞蹈基本功训练中的基础之一,它既是训练一种表演能力,也是训练一种美的表现力。舞蹈教学是一种特殊的教学,除了要生完成和掌握舞蹈最基本的技术、技巧外,还要注意培养他们的情感表达能力和美感意识。舞蹈教学中如何培养学生的美感是现在诸多舞蹈教师共同关心的问题。探讨一些问题,我们应从影响舞蹈美感的因素入手,然后再有针对性地采用具体的方法。

2影响舞蹈美感的因素

在舞蹈的动作教学过程中,就学生而言,影响其美感的因素很多,主要表现在:

表现意识差。学生在完成动作时不能配以相应的艺术形象,即不善于用动作表达激情,不能通过面部表情、身体表情、动作韵律和动作风格等把与形象相符合的感情充分表达出来,动作显得呆板,无感染力,既无法沉浸于自己的舞蹈中,又无法与外界有情感交流,使舞蹈不能体现出很高的艺术造诣和欣赏价值。

技术水平或身体素质较差。在学习过程中,尽管有些学生有一定的欣赏能力和强烈的表现欲望,但由于缺乏必要的技术水平或身体素质欠佳,从而影响动作的形态美。比如在学习动作时,没有遵循循序渐进原则,在技术水平没有达到相应层次的基础上,就急于学习更高难度的动作,结果做出来的动作生硬、不熟练、不协调。

动作技术含糊不清。有些学生虽然已经具备了一定的技术水平和较好的身体素质,也具有表现欲望,但对动作结构所要求的规范不够明确,仅仅是想当然,依葫芦画瓢,丢了技术细节,仍会造成做出的动作美感差。

音乐节奏差。学生音乐感差或节奏感不强,造成动作与音乐的配合不协调。如:对音乐的节拍、强弱起伏感受能力差,所完成的动作就不能很好地表达音乐的特点和节奏,致使音乐不能完整统一、和谐,也会导致美感欠缺。

3培养舞蹈美感的方法

针对上述问题,我们在舞蹈教学中就应加强对学生非智力因素的培养,即

动机、兴趣、情感、毅力、方法、习惯等,真正做到“启情导行”。

(一)帮助学生树立审美意识,中国着名舞蹈家、舞蹈教育家吴晓邦指出,舞蹈是一种“以情为主去团结人民、教育人民的美育”。而美育则是对人的内在心灵的教育,是以人学生的学习兴趣有着重要作用。首先,要让学生学会欣赏舞蹈,提高其舞蹈审美能力。舞蹈欣赏的作品选材非常重要,舞蹈思想主题的好坏对学生的审美价值和标准起到了一个直接的导向作用。因此教师在讲解舞蹈作品之前,首先要认真严格地对每一个作品进行筛选,所选择的作品必须有深刻的主题、立意和较高的欣赏价值,使学生在欣赏作品的同时,在思想上能够得到深刻的启迪,在审美认识上有一个大的提高。针对每一个作品,教师应该尽可能搜集最完善的资料,加上自己的体会为学生做细致的点评,使学生明白每一个舞蹈作品不仅仅是单纯的机械运动,而是有深刻主题和寓意的艺术作品,通过讲解,最终达到使学生能够独立欣赏舞蹈作品这样一个目的。

(二)强调形式美和动作的规范性,杰出的俄国舞蹈家安娜·巴甫落娃回忆童年第一次看芭蕾舞是她“生来第一次被美的力量所吸引”。而舞蹈的这种美是通过内与外、神与形的统一体现出来的,主要的因素是形体动作。舞蹈动作是经过高度美化和规范化的动作,具有严格的程式,讲究节奏和韵律,非训练有素不能掌握。舞蹈教学与其他艺术教学一样,严格要求形式美和动作的规范性,训练时无论是在地上或空中,也不论是过渡或是落地,全都必须连贯流畅、柔美和完善。教师必须严格要生按照舞蹈的基本规范,去练习每一个手或脚的位置。舞蹈教学涉及的内容很广,芭蕾舞的动作显得“开、绷、直”,中国古典舞的动作基本保持“圆”的状态;有的民间舞和傣族舞时刻呈现出风格要领,只有把动作都做到

位,才能使他们真正体会到舞蹈的韵味和独特的形式美。

(三)加强技能技巧的训练。舞蹈中的技能技巧也是舞蹈表现的基础之一,它对于舞蹈美感的创造是不可缺少的。

首先,要加强表演技巧的训练。通过直接或间接的手段对学生的动作美感进行训练,如通过各种短小精悍的专门性动作有意识地进行专门舞蹈训练,增强动作的美感。教师要善于运用生动的比喻来解释动作,并通过优美的示范引发学生的表现欲,培养动作的表现意识,与此同时,教师还应该掌握学生个人特点,要允许他们即兴发挥,充分挖掘表现潜力。

其次,发展专项素质。良好的身体素质是提为主,不是机械的、生物性的、纯技术的教育。所以,在教学中,要不断地对学生进行美育,提高学生的审美修养,这是舞蹈教学的基本问题,对强化高动作美感的基础。如果素质差,就不能

自如控制身体,从而影响动作技术水平,也无法发挥表现力和塑造力。柔韧素质是重要的素质之一,它反映出完成最大幅度动作的能力。而体能的训练应与舞蹈的表现力有机地结合起来,教师应时刻不忘培养学生的舞蹈性和美感意识。

再次,强化正确技术。在教学中,教师除了讲解每一个技术动作的技术结构外,还应剖析其动作表现,从不同的角度去寻找最佳的动作感觉,还可借助电影录像、图片进行直观教学,使学生仔细观察某一些动作的细节,加深对动作艺术形象的理解,使学生领悟一些表现的处理技巧。严格强调每一个微小精细的动作要领的反复训练,可以培养学生对舞蹈艺术执着追求的精神。

4结语

总之,舞蹈美感的形成与学生审美意识、表演技巧、程度、情感体验和音乐感受力等有密切,教师只有把动作美感看成是物质的、具体的,根据学生具体情况,采用相应的教学手法和教学手段,把教学落实到提高学生认识美、理解美、把握美和表现美的能力上来,才能使学生以完美的动作来表现舞蹈的美,而不是空谈“美感”。只有重视美感在教学中的作用,重视对美感的开拓,才能使舞蹈教学真正达到美育的目的,使学生得到全面发展。

48篇教育教学案例分析

中小学教育教学案例分析例谈 一、什么是教育案例分析 教育教学案例分析是指围绕一定的教育目的,把教育教学实践过程中真实的情景加以典型化处理,形成可供学习者思考分析和决断的案例(往往是一个故事、一个事例或一个事件),通过学习者独立分析或相互讨论,来提高学习者分析和解决教育问题能力的一种方法。 上海市一位青年教师曾写过一篇《走近语文教学的艺术殿堂》,其中写到在一次作文讲评课上,让一个男生上讲台朗读,结果这位略有口吃的同学遭到了哄笑。台下的同学们紧紧注视着他,课堂里死寂一片。沉默中,我突然从后悔自责中省悟:初为人师的我不是也有过临场时的恐惧和冷场时手足无措的尴尬吗?然而是自信战胜了这一切。有时候,一次小小的成功能够激活一个人在的巨大的自信,可一次难忘的失败也往往可以摧毁一个人仅有的一点自信。眼前的这一个男孩难道会陷入后一种情形吗?不,绝不能。我终于微笑着开口了:“既然他不太习惯在众目睽睽之下说话,那索性我们大家都趴在桌上,不看,只用耳朵听吧!”我带头走到教室后,背对讲台站定,同学们也

纷纷趴下头来。终于,我的背后传来了轻巧的羞怯的声音。那的确是篇好作文,写的是他和父亲间的故事。因为动情的缘故,我听到他的声音渐渐响了起来,停顿也不多了,有的地方甚至可以说是声情并茂了,我知道他已渐渐进入了状态,涌上心头的阵阵窃喜使我禁不住悄悄回头看看他。我竟然发现台下早已经有不少同学抬起头,默默地赞许地注视着他。朗读结束后,教室里响起一阵热烈的掌声。我知道这掌声不仅仅是给予这篇作文的。(案例分析并不注重“唯一”的标准答案,而更注重学习者的思考与分析过程。) 二、教学案例分析与教师教育理论学习 案例是学校问题解决的源泉。党的十五大报告中向全党提出:"一定要以我国改革开放和现代化建设的实际问题,以我们正在做的事情为中心,着眼于马克思主义理论的运用,着眼于对实际问题的理论思考,着眼于新的实践和新的发展。"针对当前教育理论界风行的"浅入浅出"、急功利近,"深入深出"、食洋不犯"浅入深出"、故弄玄虚,以及刻意包装、虚假宣传、浮躁肤浅的不良风气,课题组鲜明地提出,要"深入浅出",返朴归真,坚持深入学校实际,研究现实问题,脚踏实地做学问。 案例是教师专业成长的阶梯。案例是理论联系实际的

试述应从哪几个方面评析一部幼儿舞蹈作品

试述应从哪几个方面评析一部幼儿舞蹈作品(豆庄幼儿园郑小花)答:幼儿舞蹈是幼儿音乐艺术教育中比较重要的一部分。幼儿舞蹈,艺术性较高,又直观形象,生动活泼,深受孩子们的喜爱。结合具体教学实践经历,在这里浅谈一下我对幼儿舞蹈评析的几点认识。 一、幼儿的舞蹈服装造型,包括款式、色彩和幼儿本身的发型搭配,等等。 1、舞蹈服装通过造型手段,以不同的形式和色调去渲染角色的意想和情绪,烘托出不同舞蹈的不同感情色彩。必须最大限度地适应舞蹈表演的需要,即轻便合体,舒展自如,能够适用于幼儿各种幅度的动作。 2、根据舞蹈表现方法上的虚拟、夸张、浓缩以及抒情优美的特色,舞蹈服装的设计必须运用装饰风格,避免与日常生活服装雷同,即在服装的结构和用色上也要给予变化或强调,使之达到与舞蹈表演协调,从而提高其审美价值。 3、每个民族的民族舞蹈虽然各不相同,但各民族的民族舞蹈都是通过舞蹈来反映它们本民族不同程度的民族心理、审美情趣、风俗习惯、居住环境、经济基础等文化现象。 二、幼儿的基本舞蹈动作,跳、转等是否好。 1、选定的舞蹈内容要适合儿童的心理和生理特点。幼儿舞蹈必须是幼儿的,亦即幼儿天性的写照,不要让幼儿舞蹈带上成人的痕迹,要表现出幼儿的天真稚气、纯洁可爱。 2、选材要考虑学生的身体素质和表演素质。就像歌手选择适合自己演唱的歌曲一样,要适合自己的声音条件和风格特点,量身定做,不要太大,也不要太小。比如说,你编排或选择的内容构思很美,难度很大,超过了孩子们的能力,也会弄巧成拙。 3、幼儿的选材要活泼可爱,突出他的动作、表情的天真稚气;而少儿的选材从心理和生理的角度来看,表演内涵要丰富一些,动作表演技巧要大一些,简单的“比划”就不会可爱,也不适合这个阶段幼儿的审美需求。 4、另外,总体上要选材要新颖,具有时代气息,从体裁到表演形式都要有所创新,包括对舞蹈语汇、动作的创编都必须独巨匠心,不能成人化、呆板。 5、另外我认为3岁幼儿应以律动为主,简单的舞步、舞蹈游戏和简单的基训为辅。4岁的幼儿舞步可多一些,增加一些训练的运动量,舞蹈游戏与小品相结合。而5岁的幼儿则可以进行地面训练、步伐组合和表演性小舞蹈。 三、幼儿的表情。 表情在舞蹈中很重要,是情感流露的源泉。舞蹈表演是用无声的肢体语汇来表达一种情景状态,通过面部情绪、肢体情绪结合音乐来完整地表达一个内容,传递给人们美的视觉效果。少儿舞蹈表情训练,使每个孩子都学会拥有自己独立专属的表演模样,让孩子们学会用眼睛说话,通过自

小学音乐教学案例分析

小学音乐教学案例分析 一、课题:《金孔雀轻轻跳》 这节课的教学理念是:“以审美为核心,以兴趣为动力,构建互动型教学。”《金孔雀轻轻跳》音乐选自人音版第三册音乐课本,一首二拍子的节奏规律浓浓傣族舞蹈风格的歌曲。我启发学生用身体动作感受傣族舞蹈的风格。所以选择以孔雀为题材的教学设计。本课是以孔雀手势和踮脚走两个基本元素展开的一堂自主、开放、活泼的舞蹈课。 激发学生的舞蹈兴趣,关键要抓住他们的心理特征。“好奇、好动、善于模仿”是儿童的身心特点,所以本课通过观察孔雀的特征以及老师的舞蹈,启发学生模仿孔雀舞的基本动作。通过欣赏老师的示范,观察图片,发挥想象。充分调动学生的积极性,模仿学习孔雀的动作。针对儿童“好奇”的年龄特点,我的一段精彩的孔雀舞表演作为课堂的开场、新颖的引入,让学生通过直观的欣赏来感受舞蹈中的美感和乐趣。通过听、说、想、做、跳等活动进行师生互动,营造轻松愉快、生动活泼的互动氛围,建立和谐的师生关系,调动学生积极性。从而始学生在学中玩,玩中创。我以大孔雀的出现,始终贯穿整堂课,和学生展开一系列的互动,从而使学生真正地全身心地参与学习活动中去。 三、教学目标: 1、通过欣赏孔雀舞蹈,激发学生的舞蹈学习的兴趣。 2、通过学习音乐,认识傣族音乐的风格,并且掌握二拍子的节奏特点。 3、通过学习舞蹈,准确掌握孔雀舞蹈,训练学生的协调性。 四、教学重难点:掌握音乐是重点,学习舞蹈是难点。 一:孔雀舞 我以一段形象、优美的孔雀舞导入。表演前提示学生我是要用一块布围成一条漂亮的裙子开始跳舞。 师:小朋友们,今天老师要跳一段舞蹈,这是跳的一种小动物。请小朋友们仔细观察,看看老师跳的是什么动物?(放伴奏音乐老师表演) 生(们):孔雀。 二:学习孔雀舞音乐 师出示课题《金孔雀轻轻跳》。 师:仔细听孔雀舞蹈的音乐。大家听听看这音乐是几拍子。 生:二拍子。 师:我想看看哪小朋友最聪明,告诉老师二拍子有什么特点?小朋友听听强拍的位置?(强拍击掌,弱拍拍肩) 生:…… 三:学习孔雀舞蹈 师:刚刚小朋友是从什么动作看出老师跳的孔雀舞? 生:(学生做出那手势的样子) 师:有些小朋友摆的孔雀手势不错,现在老师教教小朋友们怎么样更形象的跳小孔雀舞。首先我们先学手势----孔雀手势。大拇指和食指捏紧,后面三个用劲立起。 生:(模仿)

黎族舞蹈

黎族舞蹈 黎族是一个能歌善舞的民族,其舞蹈内容之丰富,形式之多样,在其他民族中也是不多见的。黎族舞蹈主要起源于他们自己的生活、生产活动及特有的自然崇拜和宗教文化观念表现。不论是舞台上所表现的内容形式,还是黎族民间固有的那些原始表演形式,无不与他们自身的生活环境有着极其密切的互为作用的联系。黎族舞蹈起源于他们自己的生活、生产活动发及特有的自然崇拜和宗教文化观念。黎族的舞蹈按其来源分主要可分成三类: 第一类是反映祭祀祖先和企求平安的舞蹈,如《跳娘舞》、《跳鬼舞》、《老古舞》、《平安舞》、《打柴舞》、《钱铃双刀舞》等。这类舞蹈的产生主要是因为在远古时代,“伏居深山,质直犷悍”的黎族先民们,由于低下的物质生产水平而形成的对客观世界认识的不足,也幻想通过舞蹈起巫术和祈求的作用,达到某种目的的实现。这类舞蹈节奏相对黎族其它舞蹈来说较慢,其形式主要有年舞、罗鼓舞、祝福舞、打碗舞、捉鬼舞等。 由于黎族人民世代生活在山高林茂的山区,为了获取生活资料,不得不“以木为弓,以竹为弦”打猎为生,这就要求黎民能跑善跳,腾挪自如。在训练、强化这种技能的过程中,形成了第二类生活舞蹈,有《清音舞》、《钱串舞》、《打柴舞》等,其中《打柴舞》因动作健美,气氛热烈,经过历代的流传,已经成为黎族舞蹈中最有特色的一支!打柴舞在民间叫跳柴,黎语称“转涉”、“卡咯”。跳时,在平地平行摆开两根竹竿,其上横架若干根竹竿,打柴者(通常为女性)相对跪地,双手持竿末端,按一定的节拍将手中竹竿和地上竹竿相互叩击,发出清脆的乐声,一群“跳柴”者在竹竿分合的空隙中,敏捷地前进后退,轻松自如地表演各种动作,趣

味盎然。其间有些善跳的小伙子,还会因其机灵敏捷、和应自如而博得打柴姑娘的青睐。 黎族舞蹈第三类主要是来自劳动方式的演变,其中最具代表性的就是黎族姑娘的《舂米舞》。与粗犷剽悍的男子形式成鲜明对比,舂米舞反应了黎家女性的勤劳、温顺和柔韧。通常以两人舂米为多。舞时两人相对站立,一人是右腿弓步站立的舂米动作;另一人则是以双足平立、腿膝时曲时直地做舂米动作。当其中的一人往木臼里舂米时,另一人便举起舂杆撞击臼边;有的则用舂杆往木臼内舂一两下,提舂杆时,在臼边撞击一下或数下;有的却在臼外撞击。总之,要同时响起两种声音不同却不节奏同一的音律,使舂米声和撞击木臼声,形成和谐和有趣的“咕--叱!咕叱!咕叱!咕叱咕咕叱叱叱!咕咕叱叱!咕咕叱!”声。若在高山的大榕树下,这舂米的响声可随山风传上三五里之遥。 流放海南三年的宋代大文学家苏轼1100年遇赦北归之际,黎族父老乡亲以"黎歌蛮舞祝公归"。苏学士抑制不住内心的激动,忙写诗寄给儿子,记录了当时的情景和感受:"蛮舞与黎歌,余音犹杳杳"。可见海南黎乡歌舞,给出生在四川眉山的诗人,留下了多么难忘的印象! 较为著名黎族民间舞蹈是跳柴,黎语称"转涉"、"卡咯";也叫跳竹竿。跳时,人们在晒谷场或山坡的地坪平行摆开两条小腿般粗的四方木(桁条)或圆木,其客观存在横架上若干条手腕般粗的圆木条或竹竿。打柴者相对面双手各执着一根圆木条的尾端,按一致的节律将圆木条与四方木、圆木条与圆木条相互叩击,故称"条柴"。它有三种打的姿态:坐、蹲、站。这三种打法一种比一种显得复杂多变,逐渐推向"打柴"。的高潮,在有规律、有节奏的叩击声里,跳"柴"者在圆木条分合的瞬间空隙吵但要敏捷地进进退退,而且要相当自然潇洒地做各种优美的动作,此称"跳柴"。

浅谈舞蹈意境

浅谈舞蹈意境 意境是一种客观之景与主观之境完美结合的情景交融的境界。对于舞蹈来说,意境是舞蹈家的外在形体动作与主观思想感情的完美结合。意即是指舞蹈者在其作品中所投注的思想感情,是一种主观情感,而这种意是以外在形象为基础的。舞蹈作品以舞蹈者的形体、姿态及动作塑造一种形象之美,而这种形象之美的最高境界,便是舞蹈的意境之美。意境是舞蹈作品的灵魂所在,需要舞蹈的编导者进行精心的构思与策划,继而便是舞蹈者把握这种舞蹈的精髓,用形体动作形象生动地表达主观情感及舞蹈内容,最后便是经由观众进行欣赏与接受,同时在其内心引发创造性联想的整体艺术活动所共同达到的境界。简而言之,舞蹈境界是舞蹈编导与舞蹈演员共同营造的一种情景交融的艺术境界,加之以观众对这一舞蹈形式所产生的艺术象征的总和。舞蹈意境的内涵包蕴了外在形态动作、这种形态动作所表现的生活图景以及表演者的思想感情等,这三种要素统一融合而构成一种艺术的境界。

舞蹈的意境是通过舞蹈的形式表现出来的。舞蹈之所以具有美感正是因为它形态之美、情感之美与意境之美。舞蹈的形式通过舞蹈的动作、姿态、节律与神韵等共同构成。舞蹈这一艺术的形式性很强,主要是借由形象直观的富有动态的人体动作与姿态来表现情感、传达意蕴。如果舞蹈者不能舞出生动、形象、动态变化且新颖,并具有美感的舞蹈动作,那么舞蹈艺术便不会产生富美的意境。优秀的舞蹈作品,一定具有优美的外在形体动作,并富有情感意蕴,能够传情达意,引发人们的情感共鸣,令其得到艺术的美的享受。舞蹈若要达到美的意境,需要舞蹈者精湛的技巧,与编舞着的匠心独运以及双方的独到眼光与审美领悟力。意境之美需要舞蹈演员、舞蹈编导与观众共同去体悟、创造与领会。舞蹈演员以其栩栩如生的形象,吸引观众的眼球,并引发观众展开他们丰富的想象力,使其进入某种审美的境界,进入舞蹈的意境之中。

学前教育专业幼儿民族舞蹈教学研究

学前教育专业幼儿民族舞蹈教学研究 对于幼儿而言,他们的生理、心理正处于萌芽时期,他们好动、爱模仿、喜欢新鲜事物,因此他们很容易被有优美动听的民族音乐、形式多样的民族舞蹈动作以及风格各异的民族舞蹈服饰所吸引,这就为幼儿舞蹈教师有效地开展民族舞蹈教学提供了可能性。学前教育专业学生有必要要掌握幼儿民族舞蹈教学的实用策略,在广泛接触不同风格民族舞蹈的基础上,提高幼儿的舞蹈素养与个人的舞蹈教学能力。 一、通过视频播放与亲身体验激发幼儿学习民族舞蹈的浓厚兴趣 当前,我国很多幼儿园开设的民族舞教学以一种舞蹈班的方式开展。这种舞蹈班其实就是一种兴趣班。固然,很多幼儿选择民族舞蹈是源于兴趣,但我们倘若细细观察,很多幼儿在学习民族一段时间后兴趣锐减甚至全无,此后便在家长的强制要求下继续进行舞蹈学习。造成这种结果的原因既有来自幼儿自身方面的,也有舞蹈教学方面的,相比较而言,后者对其产生的影响更大。为此,学前舞蹈专业幼儿民族舞蹈教学应当首先注重激发幼儿学习民族舞蹈的兴趣。具体策略有三:其一,通过多媒体、电视向幼儿播放民族生活视频,让幼儿了解民族衣食住行、民族生活,尤其是民族节庆活动中的舞蹈影像,增强幼儿对民族舞蹈的视觉、听觉感受。例如,教幼儿跳新疆的《锅庄舞》时,可以先组织幼儿观看新疆人民在古尔邦节、肉孜节的视频。等幼儿看完后,询问他们视频中那些跳锅庄舞的舞者是什么表情、穿什么衣服、有哪些典型舞蹈动作等。其二,给幼儿与民族舞蹈中的形象来个“亲密接触”。例如,教幼儿跳傣族的《孔雀舞》,可以先带幼儿到动物园观看孔雀,引导幼儿欣赏孔雀的体态、羽毛与色彩。待幼儿对孔雀有一番了解并形成印象后,再让他们在舞蹈课堂上表现出孔雀走路、喝水、鸣叫的样子,然后再安排他们学习舞蹈动作。其三,给幼儿布置与民族舞蹈学习相关的课后作业,如画民族服饰、制作民族舞蹈手工、录民族舞蹈小视频等。 二、根据幼儿的身心发展特点,设计与开发符合幼儿的民族舞蹈教学内容 幼儿舞蹈教学与成人舞蹈教学内容是有很大区别的。幼儿舞蹈教学内容的选择,要考虑幼儿身心发展的特点,提炼出他们的所想所爱,投其所好。例如,幼儿天真、活泼,爱幻想、爱自由,喜欢彩色、闪亮以及带有美妙声音的物品等。

3-4岁幼儿舞蹈启蒙教学分析会

2012年秋和平区青少年宫教学情况介绍 任课老师:吴丽春 任教班级数量:2 个班 一 (1)班级名称:快乐嘟嘟舞蹈启蒙班 课程名称:宝宝舞蹈(2期) 学生年龄3-4岁 开课日期:2012年9月15日 结课日期:2012年12月29日 上课时间:周六上午10:00—10:50 教室:206 基本学习情况:在2012学年的第一学期,启蒙班2期经过人员的调整,全班一共有8人。本学期学习期次为14次,通过一学期的学习和基本功的训练,本学期学习了8个小舞蹈和1个游戏舞蹈,以增强学习舞蹈的兴趣。所有孩子基本能够,逐渐识别音乐的节拍,把握基本舞蹈元素动作,认识身体的基本部位,并灵活运用,能够带着愉快的心态来学习舞蹈。 (2)本班教学思路:由于幼儿年龄的不同,本学期教授幼儿舞蹈重点在于四个方面:一是讲解,二是示范,三是游戏,四是儿歌。 ①讲解:主要以通俗易懂的讲法告诉孩子们要学习的舞蹈和动作。例如:在学摘果子的时候,如果告诉她们第一拍向里转,第二拍向外翻转,孩子们做起来没有兴趣还很费劲。我们可以告诉孩子,你们现在在果园,想把苹果摘下来,必须转动手腕拧一下。这样孩子们就会做的很好,所以说讲解要生动形象的把孩子们带到情境中去。 ②示范:在做示范的时候主要以面向幼儿的镜面示范,让孩子们可以清晰的看到要学习的舞蹈内容和完整的做法。 ③游戏:通过游戏的方式让幼儿更好的掌握要学习的内容,例如:在学鸡走步的时候,老师扮演鸡妈妈,让孩子们当鸡宝宝,跟着鸡妈妈学习本领等。 ④儿歌:音乐的选择上基本上是以儿歌为主,这样也可以借助歌词帮助幼儿记住动作,可以让孩子边唱边跳。 (3)教学内容 14次课时可分为4部分 ①1-4课时,《吹泡泡》小舞蹈,《咿呀,呦比呦比耶》舞蹈,《对不起,没关系》小舞蹈, 游戏舞蹈。 ②5-8课时,《摘果子》小舞蹈,《小拜年》洗手绢小舞蹈(上)(下),复习已学舞蹈。 ③9-11课时,《小火车》小舞蹈,为汇报演出进行排练与编排阶段。 ④12-14课时,《大公鸡》舞蹈(上)(下),《吧德吧德,巧克拉力》舞蹈。 (4)教学成果展示

舞蹈的意境与美感营造

舞蹈的意境与美感营造 陆一兵、吴畏 2012-11-30 16:33:17 来源:中国艺术报 舞蹈以人体富有韵律感的动作来反映美的生活内容,是具有代表性的动态造型艺术。观众通过对舞蹈形式的审美感知,来想象或创造一个触动心灵的理想时空,这就是所谓的“意境”,只有为舞蹈作品营造出“动情”的意境美,才能让观众从直觉审美上升为情感审美,从而对舞蹈作品的审美追求产生共鸣。 舞蹈美感是人们在对舞蹈美的感知、想象、理解的审美过程中,产生了赏心悦目的精神满足后,所引起的愉悦和欢乐的一种心理状态。舞蹈美感是人们对客观存在的舞蹈美的一种主观反应,它也是舞蹈美作用于社会生活和影响人们的情感与思想——精神世界的中介。一个舞蹈作品若不能引起人们的美感,就不会被人们所喜爱;不论其反映的生活是多么的正确,也不能产生感染人的艺术魅力,不可能达到作者所预期的客观效果。 舞蹈和一切表演艺术一样,其主要的审美特征就是直觉性。也就是说,它们的艺术形象是直接为观众所感知的。如我们观赏一个舞蹈作品时,它的人物造型、动作姿态以及流动的画面,随着音乐的旋律,一下子就形成一种舞蹈形象的表象感知,一般不必经过理性的思考和逻辑的判断,就可以使我们得到审美的感受。这种舞蹈直觉性,表现为一种不假思索的审美判断,这种直觉的审美判断建立在他过去舞蹈审美经验上,是舞蹈审美的初级阶段。 意境,主要是指抒情性舞蹈意象中呈现的那种情景交融、虚实相生的形象系统及其所诱发和开拓的审美想象空间。意境分虚实,虚实相生是意境创造的结构特征。实境是指生动、逼真表现出来的景、形、境,即“如在目前”的“象”。

虚境是指由实境引发的想象的空间,乃“象外之象”和“象外之旨”,其意蕴虚涵,具有暗示性,只能领悟,不能直陈。虚境是实境的升华,它体现着实境创造的意向和目的,体现着整个意境的艺术品位和审美效果,居于灵魂和统帅的地位。但再好的虚境也必须落实到实境的具体表现上,“真境逼而神境生”,虚境要通过实境来创造。意境创造是情、景结合的艺术,“景无情不发,情无景不生”,“情与景会,景与情合”,意境是在景中藏情、情中见景和情景交融中创造的。借用王夫之的话说:“情、景名为二,而实不可离。神于诗者,妙合无垠。巧者则有情中景,景中情。”舞蹈艺术也是如此。意境是创作主体和欣赏主体共同创造的多层次、整体的、动态的意象,是编导得于心、观者会于意的产物。艺术主体的创造是意境创造的基础和前提,欣赏主体在接受中的再创造,是意境创造的复现、衍生和深化。意境的整体性象征具有朦胧性、模糊性。创作主体的个性、创作的时代性和欣赏主体的个性、欣赏的时代性之间的差异,形成同一艺术意境在创造和再创造的时代、历史背景中的意蕴的变异性。同一艺术意境可以生发出多种不同的阐释,从而构成意境的多义性。意境美的创造是有抱负的舞蹈艺术劳动者刻意的审美追求。真正优秀的舞蹈作品必须是用生动传神的舞蹈语言、隽永深邃的意境有机融合成的一个完美整体。从某种意义上说,这样的舞蹈作品才能传世不朽。 舞蹈意境美的创造不仅讲究动作、结构安排的对称、均衡,注重场面的丰富变化与和谐统一;还要借助服饰、道具、灯光和象征性的舞美设计,特别是音乐的烘托和渲染,形成多层次的美感效应,从而产生震撼人心的巨大感染力,综合体现多方面的舞蹈意境美。 舞蹈艺术在本质上是一种抒情性的艺术,和其他艺术一样,它不仅表现形态,也表现情感,观者感情的升华必须建立在对意境美的认同上。一些优秀舞蹈作品,

舞蹈案例

把舞蹈请进小学音乐课——《金孔雀轻轻跳》舞蹈教 学案例 一、课题:《金孔雀轻轻跳》 二、案例背景说明: 这节课的教学理念是:“以审美为核心,以兴趣为动力,构建互动型教学。”《金孔雀轻轻跳》音乐选自人音版第三册音乐课本,一首二拍子的节奏规律浓浓傣族舞蹈风格的歌曲。我启发学生用身体动作感受傣族舞蹈的风格。所以选择以孔雀为题材的教学设计。本课是以孔雀手势和踮脚走两个基本元素展开的一堂自主、开放、活泼的舞蹈课。 激发学生的舞蹈兴趣,关键要抓住他们的心理特征。“好奇、好动、善于模仿”是儿童的身心特点,所以本课通过观察孔雀的特征以及老师的舞蹈,启发学生模仿孔雀舞的基本动作。通过欣赏老师的示范,观察图片,发挥想象。充分调动学生的积极性,模仿学习孔雀的动作。针对儿童“好奇”的年龄特点,我的一段精彩的孔雀舞表演作为课堂的开场、新颖的引入,让学生通过直观的欣赏来感受舞蹈中的美感和乐趣。通过听、说、想、做、跳等活动进行师生互动,营造轻松愉快、生动活泼的互动氛围,建立和谐的师生关系,调动学生积极性。从而始学生在学中玩,玩中创。我以大孔雀的出现,始终贯穿整堂课,和学生展开一系列的互动,从而使学生真正地全身心地参与学习活动中去。 三、教学目标: 1、通过欣赏孔雀舞蹈,激发学生的舞蹈学习的兴趣。 2、通过学习音乐,认识傣族音乐的风格,并且掌握二拍子的节奏特点。 3、通过学习舞蹈,准确掌握孔雀舞蹈,训练学生的协调性。 四、教学重难点:掌握音乐是重点,学习舞蹈是难点。 五、精彩片段: 课堂回放一:孔雀舞 我以一段形象、优美的孔雀舞导入。表演前提示学生我是要用一块布围成一条漂亮的裙子开始跳舞。 师:小朋友们,今天老师要跳一段舞蹈,这是跳的一种小动物。请小朋友们仔细观察,看看老师跳的是什么动物?(放伴奏音乐老师表演) 生(们):孔雀。 师:小朋友真聪明,那你们说说怎么看出来的啊,老师哪个动作最像孔雀呀?(出示孔雀图片)

舞蹈艺术的美学探究

舞蹈艺术的美学探究 舞蹈是八大艺术之一,是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。作为艺术的一种形式,舞蹈艺术来源于客观现实,经过艺术家的创造性劳动而产生。由于受众的欣赏角度的不同,对于舞蹈艺术的审美呈现多元化的特点。 首先,舞蹈艺术形象源于客观现实,体现艺术对生活的再现。 生活是艺术家进行创造的前提和基础。舞蹈艺术家的创作素材、创作激情都来源于现实生活。舞蹈艺术并不是完全凭个人臆想而产生的。它以人体的运动来表达艺术,这些形体上的律动并不是杂乱无章的,也不是毫无意义的。它必须是美的,反映现实生活的,抒情的,具有一定感染力的。否则就不能达到与受众进行“心智交流”的目的,自然也不会使受众产生共鸣。那么为什么说舞蹈艺术源于生活呢? 其一,舞蹈艺术家的创作取材于现实生活。 生活是想象的土壤,没有想象就没有艺术创造。在艺术家进行创造的时候,必须依靠在生活中积累的大量感性材料。将这些感性材料进行比较分析,才能把握住对象的特征,以此进行创造。例如,2007年春节联欢晚会的舞蹈《进城》,是以农民工的城市生活为素材的舞蹈。农民工问题在城市生活中属于一个比较热门的话题,但并没有许多表现农民工生存状态的艺术作品。在现实生活中,农民工离开闭塞落后的农村初到城市,繁华的街景,壮观的建筑,花花世界都展现在他们眼前。他们显得兴奋和喜悦,甚至为自己也将成为这花花世界的一员而骄傲不已。然而随着时间的推移,他们发现花花世界不属于自己,自己只是这花花世界的过客。他们身上背负着重重的行囊、重重的压力。现实的压力使他们开始怀疑自己的选择,现实使他们细数城市生活的种种不易。创作者以现实生活中农民工的生活状态为创作基础,在舞蹈中将农民工的情绪变化加以表现。舞蹈中,演员们穿着粗布衣,背着鼓鼓的行囊,踩着铿锵有力的步伐走上舞台,极目望去,一脸激动与期待。但是随着表演的进行,舞蹈演员们开始表现踌躇、低落。低眉顺目,双手环抱于胸,都展现了农民工的情绪的变化。试想,如果创作者不从现实生活的观察中入手,怎么能将如此细微而又重要的情绪变化部分充分表现出来呢。 其二,舞蹈艺术家的创作激情源于生活。 舞蹈艺术是经过艺术家的创造性劳动而产生的。一般而言,每一个舞蹈作品都将体现一定的感情基调。在艺术创造的过程中,舞蹈的感情基调在一定程度上取决于艺术家对现实生活中的感性材料的加工,即艺术家自身对生活的态度。在舞蹈《千手观音》中,邰丽华等一批聋哑艺术家以千手观音形象立于莲花台上,在镶嵌着一千多只手的金碧辉煌的拱门下,用缤纷的手姿和斑斓的色彩,“述说”内心世界的美丽话语。对于她们而言,舞蹈的激情来源于现实生活中积极乐观的态度,对生命的热爱与感恩。邰丽华就曾说过:“我的世界里没有困难,只有幸福。”社会给予她极大地鼓励,给她带来创作激情。有了生活赋予她们的意义,该舞蹈才能如此深刻表现出来。 其次,舞蹈艺术作品在艺术家的审美理想的指导下,可以实现典型化与理想化,使其高

论少儿舞蹈教学的现状分析

本科生毕业论文论少儿舞蹈教学的现状分析

目录 摘要.............................................................. I 1 前言........................................................ - 1 - 2 少儿舞蹈教学的内涵和特点.................................... - 1 - 2.1 少儿舞蹈教学的内涵...................................... - 1 - 2.2 少儿舞蹈教学的特点...................................... - 2 - 3 我国少儿舞蹈教学中存在的问题................................ - 2 - 3.1 盲目追求比赛、考级...................................... - 2 - 3.2 忽视了孩子的兴趣........................................ - 2 - 3.3 少儿舞蹈选材成人化、专业化.............................. - 3 - 3.4 少儿舞蹈教材偏向“女性化”.............................. - 3 - 4 国外舞蹈教育现状............................................ - 3 - 5 结论........................................... 错误!未定义书签。鸣谢.. (5) 参考文献 (6)

刍议舞蹈《海上民谣》中意境美的营造

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/482345907.html, 刍议舞蹈《海上民谣》中意境美的营造 作者:苏佳燕 来源:《北方音乐》2017年第14期 【摘要】舞蹈《海上民谣》将一位手举船桨的闽南妇女及其手持油灯的女儿的形象塑造的淋漓尽致,其舞姿将闽南渔民艰辛的生活展现得绘声绘色,充分体现出闽南人坚韧隐忍、吃苦耐劳、胸襟宽广等精神。本文从造型构图、动作语汇、背景音乐等方面对该作品意境美的营造进行剖析,旨在求索舞蹈意境的创造,以期能为我国民间舞蹈艺术的发展提供一些建设性的意见。 【关键词】《海上民谣》;意境美;营造 【中图分类号】J712 【文献标识码】A 第十届桃李杯舞蹈大赛上,厦门艺术学校的原创舞蹈《海上民谣》荣获群舞组二等奖。这是一个立足于闽南地方特色,由著名舞蹈编导赵小刚编创的作品。作品灵感来自于某天晚上,赵小刚在厦门的海边看到了海上指引方向的灯塔。于是,他塑造出了手举船桨的中年“惠安女”充满力度和韧性的肢体语言形象,演绎着闽南妇女的勤劳与善良,和另外一个手持油灯的女儿两个形象,手中的油灯就如海峡间那座明亮的灯塔,不停地指引着我们人生的方向。同时,配上在海峡两岸引起共鸣的《望春风》旋律,寓意海峡两岸血浓于水的情感代代相传,并且突出表现闽南人吃苦耐劳、坚韧隐忍的精神,以及像海一样博大的胸怀。下面笔者将从造型构图、动作语汇、背景音乐等三个方面阐述该作品意境美的营造。 一、采用造型构图塑造意境美 形状,也是构成意境的手段之一。舞蹈是在运动中创造形象的。既然是运动就会有运动的方向和轨迹,这就是舞蹈的线条。各种线条图形所引起的情感反应是不同的,但却和某些情绪相对应。舞蹈《海上民谣》的第一段,群舞高低起伏的造型,营造出大海的意境美,与之对比的是,拿桨的中年妇女,一个人默默地划桨,为生活奔波着。该作品一反过去以群舞贯穿全舞的形式,塑造两位领舞的形象,表现手法上注重写意,同时重视外在形式的创造,动作整齐划一,群舞以一横排的造型变化队形,配上脚下细腻的步法,给人以稳定、安静的意境美,展现惠安女迫切盼望丈夫归的一面。舞蹈的第二部分,群舞一斜排的造型给人以不安稳的感觉,但动势却很强,展现其望归、等待的期盼之意。在作品的第三部分,群舞以一横排的造型焦虑地等待着郎君的归来,视觉冲击扑面而来。最后大舞段“满天星”的构图铺满整个舞台,更是塑造出“惠安女”刚烈勇敢、坚韧隐忍的意境美。不仅如此,道具的运用也对造型构图起着一定的营造作用。飘逸、轻柔的丝巾与坚硬的船桨形成鲜明的对比,一方面营造闽南“惠安女“的柔美,另一方面也反映出闽南“惠安女”坚强勇敢的形象。 二、运用动作语汇展现意境美

竹竿舞教学案例

《竹竿舞》教学案例 妙西小学:孙海明教学背景: 本课以《体育与健康课程标准》为依据,以少数民族地区的文化为背景,以日常所见的“竹子”为实物载体,以学生为主体,运用多种教学方法,让学生在自由快乐的氛围中体验美丽的民俗文化,通过运动参与达到身体健康、愉悦心理、社会适应能力提高等的目的,特别是有利于提高动作的节奏感和协调性。另外,“竹竿舞”跳法多样,竹竿的开合变化灵活,能调动学生积极思维,运用多种感官参与活动的能力;能提高学生自主探究学习的能力;能培养学生间的相互合作能力、创新意识。此舞蹈有利于促进学生身心和谐发展。 本课教学目标: 1、认知目标:通过教学,创设良好的学习环境,让学生了解竹竿舞的基本练习方法,并学会控制竿的操作。 2、技能目标:学生初步掌握竹竿舞的基本步法、跳法、敲竹竿的节奏,在轻松活泼的气氛中发展学生灵活、协调等身体素质。 3、情感目标:在体验竹竿舞的乐趣中,培养学生积极思考、团结协作的优良品质和创新精神。 案例描述: 一、新课导入调动情绪。 师播放《最炫民族风》音乐。 师:同学们知道这首歌的名字吗? 生:异口同声的说:“最炫民族风”。 师:这首歌同学们应该都很熟了吧,是不是一听到这首歌就心潮澎湃啊! 生:(杂声):我一听就很激动;我一听就想动…… 师:待会儿我们就在这首音乐下来跳《竹竿舞》。 师:学生都有一种跃跃欲试的感觉,乘着这个时机我立刻说:“我们都欣赏过视频中的竹竿舞了吧!有没有人注意过他们握竿的手势?” 生:(杂声):我没仔细观察,只看他们跳了;好像就只是将竿握紧吧;…… 师:出示挂图。看看跟你们记忆中想的一样吗? 生1、跟我想的不一样,我还以为全握紧就好了原来他是半握的。 生2抢着说,他大拇指还朝前面的,没握到里面去。 师:嗯,同学们这次观察的很仔细,他这个握法与我们平时不同就是打竿时保护我们的手指,不容易弄伤我们的手指。好,1、3排同学向后转,2、4排同学前平举伸直你们的手臂,跟着老师一起来握竿并一起在音乐声中打一下竿,让竹竿跳舞吧。 教师带领学生一起在音乐声中做开开合合的打竿动作,适当的来调整学生的音乐节奏。二、身心准备,诱发兴趣。 师:同学们,竹竿跳舞已经跳累了,待会儿就是我们正式上场跳舞了,不过在跳舞之前,我们先要做一个热身,身体活动开了,才不会在跳舞中受伤。 教师讲解绕竹竿跑跳的路线及跳法,特别强调跑中的间距问题,注意安全。(学生在花样跑跳中尽情的热身,并在此过程中对于下面学习跳竿的内容有了一个初步的印象)。

黎族舞蹈串词

黎族舞蹈串词 篇一:年黎族苗族传统节目“三月三”大型歌舞晚会主持词文库 年黎族苗族传统节目“三月三”大型歌舞晚会主持词文库 主持词 女:尊敬的各位领导各位来宾 男:亲爱的观众朋友们,大家 合:晚上好 男:三月的五指山,家家欢声笑语,处处花海人潮。 女:三月的五指山,时时歌声飞扬,刻刻舞姿翩跹 男:今天,我们迎来了黎族苗族同胞的传统节日三月三节。 女:今天,我们集会与此,举行海南省中部地区第十届广场文艺汇演暨五指山市20XX年黎族苗族传统节日“三月三”大型歌舞晚会,唱出我们快乐,舞出我们的喜悦。 男:此次活动由中共海南省委宣传部、海南省文化广电出版体育厅主办,五指山市人民政府承办,五指山、三亚、东方、儋州共同参与演出。 女:在此,让我代表东道主五指山市对前来展示欢乐与热情的儋州、东方、三亚的演职人员表示热烈的欢迎和最诚挚的谢意。 男:今晚,主办方还特别邀请了文艺界知名人士担任会演的评委,下面我们来一起认识一下他们。女:他们分别是——————

男:欢迎各位评委嘉宾的到来。 女:在晚会开始之前,让我们用热烈的掌声有请————领导致辞。致辞结束,开场节目登台。 3、多情的三月,多情的民族。三月的多情表现在酒里歌里,就多歌多快乐多,歌多酒多幸福多。酒里带着问候,歌里含着热情。请看五指山代表队选送的黎族舞蹈《多情的三月》 4、有请东方代表队为我们带来现代舞《进取》 5、接下来请欣赏表演节目,欢迎梁春芬给我们带来好听的歌曲《美丽的新天地》 6、舞蹈《招龙舞》三亚代表队。 8、在西南大面积干旱缺水的今天,环境问题再次提到中国的议事日程。荒芜是可怕的,生活在海南的人们可能也无法想象失去绿荫和水源的荒芜有多么可怕。但是对绿荫的呼唤和向往却无时无刻不在我们心间。请跟随五指山代表队的演员去感受对绿荫的呼唤。 9、歌舞诗《崛起的儋州》儋州代表队 10、节日欢歌。表演节目 11、接下来要上场的节目是在昨天五指山市举行的集体大赛上摘得桂冠的舞蹈。一起感受。。。。 12、《黎家心花开》东方代表队。欢乐的节日,欢乐的心情。黎家阿哥心花开。请听东方代表队选送的男生独唱《黎家心花开》 13 结束语:

少儿舞蹈教学存在的问题及原因

少儿舞蹈教学存在的问题及原因 1.少儿舞蹈教学中学生存在的问题及原因 在传统的少儿舞蹈课程当中,经常会出现少儿注意力不集中,思维脱离课堂的情况,从而影响对舞蹈知识与技能的学习,久而久之跟不上班级进度,差异化表现明显,长此以往导致舞蹈知识技能匮乏;在基本功课堂,少儿由于无法忍受疼痛与劳累,疼痛感与疲惫感得不到转移而相继出现忍耐力下降,并伴随着不满情绪出现,离开舞蹈课堂,但对于舞蹈来说,基本功又是至关重要的,这是一个巨大的问题;对于学习少儿舞蹈的学生来说,动作僵硬、表情死板是一个久久解决不掉的大问题,根本原因在于少儿内心的情感得不到释放与抒发,理解不到舞蹈精髓之处,天生的感性知识没有被开发,从而导致肢体动作僵硬,面部表情凝重,影响舞蹈的整体审美。 2.少儿舞蹈教学中教师存在的问题及原因 目前,少儿舞蹈教学中教师采取的主要教学方式依然以传统教学思维为指导,是一种以教师为主的教学形式,由于每个教师对舞蹈教学的见解不同,参与教学活动的实践经验不同,在实际教学过程中的发挥也不尽相同,这也就使得少儿对于无法系统的掌握舞蹈知识框架,无法明确高效的舞蹈学习方法,迫切需要对教学方法进行创新性改革。在少儿舞蹈教学当中,舞蹈老师水平参差不齐,自身舞蹈知识技能不够全面,专业技能素质缺乏全面性;舞蹈教师培训较少,接受新鲜的知识与技能匮乏,缺乏合理大胆的创新性,加之长期坚守在教学第一岗位,固化思想严重,机械性操作强;在现今舞蹈教学当中,舞蹈教师的方法缺乏合理与科学性,就拿基本功部分来说大多数老师还是存留在生搬硬压的教学方法当中,欠缺对基本功部分更加合理的解决方法。 3.少儿舞蹈课程机构设置存在的问题及原因分析 在当今开设舞蹈课程的机构当中,无论是公立的还是私立的,都多多少少存在着一些问题。完善学科建设需求大,在关于科学建设学科教学方面,知识的准确表达与阐述离不开科学性的支持。系统性包含学科的整体系统性和准确性。准确性是指准确把握学科内容中的核心理论和重要概念的程度。在大大小小的机构当中,舞蹈学科的设置并不完善,缺乏合理完整的一套体系化规模,舞蹈课程的

小学音乐教学案例分析图文稿

小学音乐教学案例分析集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

小学音乐教学案例分析 一、课题:《金孔雀轻轻跳》 这节课的教学理念是:“以审美为核心,以兴趣为动力,构建互动型教学。”《金孔雀轻轻跳》音乐选自人音版第三册音乐课本,一首二拍子的节奏规律浓浓傣族舞蹈风格的歌曲。我启发学生用身体动作感受傣族舞蹈的风格。所以选择以孔雀为题材的教学设计。本课是以孔雀手势和踮脚走两个基本元素展开的一堂自主、开放、活泼的舞蹈课。激发学生的舞蹈兴趣,关键要抓住他们的心理特征。“好奇、好动、善于模仿”是儿童的身心特点,所以本课通过观察孔雀的特征以及老师的舞蹈,启发学生模仿孔雀舞的基本动作。通过欣赏老师的示范,观察图片,发挥想象。充分调动学生的积极性,模仿学习孔雀的动作。针对儿童“好奇”的年龄特点,我的一段精彩的孔雀舞表演作为课堂的开场、新颖的引入,让学生通过直观的欣赏来感受舞蹈中的美感和乐趣。通过听、说、想、做、跳等活动进行师生互动,营造轻松愉快、生动活泼的互动氛围,建立和谐的师生关系,调动学生积极性。从而始学生在学中玩,玩中创。我以大孔雀的出现,始终贯穿整堂课,和学生展开一系列的互动,从而使学生真正地全身心地参与学习活动中去。 二、教学目标 1、通过欣赏孔雀舞蹈,激发学生的舞蹈学习的兴趣。

2、通过学习音乐,认识傣族音乐的风格,并且掌握二拍子的节奏特点。 3、通过学习舞蹈,准确掌握孔雀舞蹈,训练学生的协调性。 三、教学重难点: 掌握音乐是重点,学习舞蹈是难点。 一:孔雀舞我以一段形象、优美的孔雀舞导入。表演前提示学生我是要用一块布围成一条漂亮的裙子开始跳舞。师:小朋友们,今天老师要跳一段舞蹈,这是跳的一种小动物。请小朋友们仔细观察,看看老师跳的是什么动物(放伴奏音乐老师表演)生(们):孔雀。 二:学习孔雀舞音乐师出示课题《金孔雀轻轻跳》。师:仔细听孔雀舞蹈的音乐。大家听听看这音乐是几拍子。生:二拍子。师:我想看看哪小朋友最聪明,告诉老师二拍子有什么特点小朋友听听强拍的位置(强拍击掌,弱拍拍肩)生:…… 三:学习孔雀舞蹈师:刚刚小朋友是从什么动作看出老师跳的孔雀舞生:(学生做出那手势的样子)师:有些小朋友摆的孔雀手势不错,现在老师教教小朋友们怎么样更形象的跳小孔雀舞。首先我们先学手势----孔雀手势。大拇指和食指捏紧,后面三个用劲立起。生:(模仿)案例分析: 抓住学生的年龄身心特点,激发、培养学生对舞蹈学习的兴趣,使学生体验舞蹈的审美性。二年级学生以形象思维为主,好奇、好动、模

少儿舞蹈教学计划

一、班级特点分析 少儿舞蹈班招收的都是5-10岁左右的学生,这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练,身体各个部分软开度训练,学习舞蹈节奏、舞步组合,节拍练习及舞蹈小节目,以学生动作协调能力为训练重点,发挥学生的想象力、创造力,培养学生良好的气质,提高艺术修养,增加学生对舞蹈的了解。 二、教学重点 针对此年龄层儿童的心理和生理特点,来编排和教授这门课程,希望通过这门课程中简单的站位,舞姿,动律动作及小的舞蹈组合训练,让学生更充分、正确的活动运用自己的身体,让学生在学完这节课程以后,在柔韧性,模仿能力和表现力都有所提高,也更喜欢这门课程。 三、教学效果 1、软开度达到一定的标准(横,竖叉下腰压腿)完成。 2、模仿能力(能够很快很形象的模仿老师的动作)。 3、表现力(跳舞蹈小组合要有一定的表情,自信)。 四、教学手段 1、有计划的制定出每节课时的教学目标,教学目的,教学内容,教学重难点。 2、每次教授新课由老师表演师范导入教授新课内容。 3、有步骤的教授课程内容。如: 压腿练习(10分钟) 步骤: 1、教授正确的把上压腿方法;

2、教师正确示范,口数节拍; 3、口数节拍,教授学生压腿练习; 4、口数节拍,学生单独完成 5、配合音乐,完成组合。 五、教学计划 根据每期课时,分为四大阶段进行训练。 1、通过有针对性,有趣味性的地面活动组合,由头到脚的引导学生们活动开身上的每一个关节,每一寸肌肉,进行单一舞蹈动作的训练。 2、由单一的动作练习过度到音乐组合中,主要通过单一的动作讲解,示范和反复练习完成,为下一阶段的学习打下基础。 3、这个阶段是最为重要的训练阶段,在以前课程的基础上,大量加大组合的训练,同时还要不断巩固复习基础课程练习,并且加入舞蹈小舞段的练习,发挥学生的想象力和创造力,提高舞蹈表现力。●少儿舞蹈培训班级教学进度表 训练目标 1、恢复能力训练。 第一周课时 2教学重点 1、让学生熟悉课堂。教学内容 1、学习基本方位,手位,脚位。 1、让学生熟悉课堂的上课程序。 训练目标 2、打好学生学习舞蹈的基础训练。

少儿舞蹈教学计划清单

篇一:少儿舞蹈教学计划 银河培训学校少儿舞蹈教学计划 一、班级特点分析 少儿舞蹈班招收的都是5-10岁左右的学生,这个年龄段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练,身体各个部分软开度训练,学习舞蹈节奏、舞步组合,节拍练习及舞蹈小节目,以学生动作协调能力为训练重点,发挥学生的想象力、创造力,培养学生良好的气质,提高艺术修养,增加学生对舞蹈的了解。二、教学重点 针对此年龄层儿童的心理和生理特点,来编排和教授这门课程,希望通过这门课程中简单的站位,舞姿,动律动作及小的舞蹈组合训练,让学生更充分、正确的活动运用自己的身体,让学生在学完这节课程以后,在柔韧性,模仿能力和表现力都有所提高,也更喜欢这门课程。三、教学效果 1、软开度达到一定的标准(横,竖叉下腰压腿)完成。 2、模仿能力(能够很快很形象的模仿老师的动作)。 3、表现力(跳舞蹈小组合要有一定的表情,自信)。四、教学手段 1、有计划的制定出每节课时的教学目标,教学目的,教学内容,教学重难点。 2、每次教授新课由老师表演师范导入教授新课内容。 3、有步骤的教授课程内容。如:压腿练习(10分钟) 步骤:1、教授正确的把上压腿方法;2、教师正确示范,口数节拍;3、口数节拍,教授学生压腿练习;4、口数节拍,学生单独完成 5、配合音乐,完成组合。五、教学计划 根据每期课时,分为四大阶段进行训练。 1、通过有针对性,有趣味性的地面活动组合,由头到脚的引导学生们活动开身上的每一个关节,每一寸肌肉,进行单一舞蹈动作的训练。 2、由单一的动作练习过度到音乐组合中,主要通过单一的动作讲解,示范和反复练习完成,为下一阶段的学习打下基础。 3、这个阶段是最为重要的训练阶段,在以前课程的基础上,大量加大组合的训练,同时还要不断巩固复习基础课程练习,并且加入舞蹈小舞段的练习,发挥学生的想象力和创造力,提高舞蹈表现力。全面的复习本学期学习的课程内容。 ●少儿舞蹈培训班级教学进度表

能使舞蹈更具美感的舞蹈意境

能使舞蹈更具美感的舞蹈意境 舞蹈以人体富有韵律感的动作来反映美的生活内容,是具有代表性的动态造型艺术。一个舞蹈作品若不能引起人们的美感,就不会被人们所喜爱,无论其反映的生活是多么正确,也不能产生感染人的艺术魅力,因此只有为舞蹈作品营造出“动情”的意境美,才能让观众从直觉审美上升为情感审美,从而对舞蹈作品的审美追求产生共鸣。 标签:舞蹈,意境 在舞蹈表演过程中突出意境美,需要讲求虚实相生。在舞蹈创造中营造意境,需要通过各种艺术手段的运用来展现。只有准确地把握景、情、神、性等诸多要素,才能使舞蹈更加具有审美性与感染力。 一、情是舞蹈艺术表演的核心与动力 舞蹈艺术作品的主要表现形式是外在的形体语言,但是其实质却是以展现内在情感为主,而这些内在的思想情感又来自于我们真实的现实生活,所以说舞蹈艺术是一种对现实生活的客观心理反映。“情”是舞蹈艺术表演的核心与动力,有了“情”的存在才能使舞蹈演员的形体语言、外在造型得到内在的驱动。舞蹈艺术所传达的情感不是空洞的,而是真实的。空洞的情感表达是感染不了人,引发不了观众的共鸣的。只有将真切的思想情感融入到舞蹈艺术表演当中,舞蹈演员才能塑造出最为鲜活的人物角色,才能真正引发观众的共鸣,使观众的内心情感跟随舞蹈表演而活跃起来。 二、景是舞者与观众思想情感交流的桥梁 “景”作为舞者与观众思想情感交流的桥梁,同时也是舞蹈作品中通过外在因素表达内在情感的道具,合理的布景能够更好地调动和统一舞者与观众的情感意境。“景”的创设主要是通过道具、灯光以及布景等来完成。就舞蹈艺术而言,都要以实际的生活、景物为基础,有了真真切切的现实支持,才能使艺术表演达到以情动人的目的。不难看出,舞蹈不可或缺的一项客观条件便是“景”,这也是营造舞蹈意境的一个重要基础。在进行舞蹈表演时,舞者依靠这些景来进一步扩大舞蹈作品的思想情感,增强意境的营造效果,使观众得到最为丰富、真切的艺术体验。寓意境于形形体是舞蹈艺术表演中的重要组成部分,舞蹈表演就是通过表演者的形体来表达舞蹈作品所蕴含的内在思想情感。在舞蹈艺术表演的过程当中,最小的表演单位就是舞蹈角色,而每一个舞蹈角色的主要表现方式就是通过形体运动来完成。一部舞蹈艺术作品想要获得成功,不仅需要有适情适宜的配乐,还需要有相配的舞蹈造型与动作,舞蹈角色在此是一个载体更是一个传播体,所以舞者的形态与技巧格外重要,只有优美的形态、出神入化的舞蹈技巧,才能带给观众视觉层面的冲击,吸引观众的注意力。每一部舞蹈作品的外观美与意境营造,都需要来自舞者形态、舞姿的支持。我们随意举手之间的动作算不得舞蹈,真正的舞蹈形态运动应当是尽可能虚拟化的、抽象的,当然这种抽象还是来自于

相关文档
最新文档