让音乐走进学生的心灵
让民族音乐走进学生心里
让民族音乐走进学生心里民族音乐是每个民族文化的瑰宝，它承载着民族的历史、情感和精神。
在当今社会，随着现代音乐的流行，许多学生对于民族音乐的了解和接触相对较少。
让民族音乐走进学生心里，不仅是对传统文化的传承和发扬，更是对学生精神世界的丰富和提升。
本文将从学校教育、家庭教育以及社会环境等方面探讨如何让民族音乐深入学生心灵。
一、学校教育学校是学生接受教育的主要场所，也是民族音乐进入学生心灵的重要途径。
在学校教育中，可以通过以下几个方面来让民族音乐走进学生心里。
一是增加民族音乐课程设置。
学校可以在音乐课程中增加专门的民族音乐课程，让学生系统地学习和了解民族音乐的历史、类型、演奏方式等知识。
通过专门的课程设置，学生可以更深入地了解民族音乐，增加对民族音乐的认知和兴趣。
二是举办民族音乐活动。
学校可以组织民族音乐比赛、演出或者音乐会等活动，让学生参与并亲身体验民族音乐的魅力。
通过活动的形式，学生能够更加直观地感受到民族音乐的情感和魅力，从而深入学生心灵。
三是培养学生对民族音乐的欣赏能力。
学校可以通过民族音乐欣赏课程或者活动，培养学生对民族音乐的欣赏能力，让他们从中感受到音乐中蕴含的情感和精神。
通过欣赏能力的培养，学生可以更深层次地理解和领悟民族音乐的意境和内涵。
二、家庭教育一是让孩子接触民族音乐典籍。
家长可以给孩子提供一些优秀的民族音乐典籍，让他们在家中进行阅读和学习。
通过典籍的学习，孩子可以初步了解民族音乐的历史、传承和流派，从而培养对民族音乐的兴趣和认知。
三、社会环境一是丰富民族音乐资源。
社会可以通过音乐节、音乐会、比赛等活动丰富民族音乐资源，为学生提供更多接触民族音乐的机会。
通过多样化的音乐资源，学生可以更加全面地了解和感受民族音乐的魅力和丰富性。
二是增加民族音乐宣传推广。
社会可以通过各种媒体和平台，增加对民族音乐的宣传推广，让更多的人了解和接触民族音乐。
通过宣传推广，可以让民族音乐走进更多的人心里，为学生提供更多接触民族音乐的机会和平台。
2024年学年度教学个人工作总结样本（四篇）
2024年学年度教学个人工作总结样本本学期的教学工作已圆满落下帷幕，现进行如下总结，以期自我反思，发现不足，追求进步。
为实现教学目标，培养学生的音乐理解力，表达力和感受力，我致力于通过艺术形式塑造学生的高尚情操，促进他们身心的健康发展。
我承担了一至五年级的教学任务，参加全国及全省小学音乐骨干教师培训后，我持续学习，勇于创新，积极实践，努力更新教学理念，确保教学方法的与时俱进。
在教学过程中，我倡导学生采用自主、合作、探究的学习方式，以音乐审美体验为核心，兼顾智力因素（如歌曲、乐谱、节奏）与非智力因素（如兴趣、情感、性格、意志）的培养，着重激发学生的创新思维，激发他们对音乐的兴趣，注重提升他们的音乐感知能力，以培养他们良好的人文素养。
这将为他们终身热爱音乐，享受音乐，学习音乐奠定坚实基础。
在教学实践中，我着重关注以下几点：1. 确保学生掌握课本中的所有歌曲，通过演唱，培养他们对祖国、人民、劳动、学习、科学、大自然和生活的热爱。
2. 上好欣赏课，利用音乐的艺术魅力拓宽学生的视野，使他们在音乐的审美活动中体验美，产生情感共鸣，提升审美素养。
3. 注重创新教育，认识到创造是艺术和社会进步的根本驱动力，鼓励学生发挥创新思维，展现个性。
4. 提供充足的时间和空间，让学生在课堂上自由表现，增强他们的自信心。
设计有启发性的问题，引导学生进行创造性思考。
我也意识到自身在课堂管理上的不足，对某些扰乱课堂秩序的行为，我在批评力度上有所欠缺。
今后，我将更加注重奖惩分明，把握好批评与鼓励的尺度，同时更有效地运用幽默力量来调节课堂氛围。
音乐教育需要教师全情投入，创造一个轻松愉快的学习环境至关重要，甚至比教师的专业知识更为关键。
因此，我始终致力于与学生建立朋友般的信任关系，理解他们的感受，以情感赢得情感。
我将继续努力，让音乐成为触动学生心灵的桥梁，使音乐与学生的心灵更加贴近。
总之，作为教师，我深感走进学生的情感世界，以平等、尊重的态度与他们相处，创造一个有利于他们成长的环境至关重要。
让音乐走进学生的心灵
让音乐走进学生的心灵摘要：音乐中富含着一定的感情，教师要挖掘音乐教学中的情感教育和审美教育，从而提高音乐教学的情感态度价值观教育目标的效果。
关键词：音乐审美；情感熏陶；教学效果音乐具有一定的人文性，特别是在小学音乐教学中，更应该将音乐的人文性作为教学的重点。
在教学中，老师要设法让学生深深了解音乐中赋予的人文内容。
新的课程标准中也强调音乐教学中的审美教育，同时音乐中更是富含一定的感情，教师要挖掘音乐教学中的情感教育和审美教育，从而提高音乐教学的情感态度价值观教育目标的效果。
如何让音乐走进学生的心灵，在学习音乐知识的同时也受到情感的熏陶？下面谈谈本人的思考。
一、传统教学理念的影响在以往教学中，是教师一个人主宰课堂，主要是传授给学生音乐知识，采用的教学方法主要由问答式、训练式几种，但是不管采用什么样的教学方法，教师始终是课堂的中心。
这样是不符合新课改的教学理念的。
而一部分教师采用的问答式教学方法，貌似民主了，学生参与教学了，但是学生的思维受到了禁锢，学生的学习和思维都被教师牵引到一条线、一个水平上来。
还有一部分教师，在教学中表现出一种急于求成的心态，希望学生都掌握更多的音乐知识，都会识谱。
这样一来就会甩掉一部分基础较差的学生，没有面向全体学生，没有为了一切学生。
二、音乐教学的审美教育审美教育是小学音乐教学的重要内容，让学生在美的情感中学习音乐，在美的氛围中感受音乐，是音乐教师的职责。
比如，我在教学《顽皮的小杜鹃》一课时，我确定了这样的教学目标，让学生联系自己生活的实际，体会音乐作品中的童趣，提高学生的音乐鉴赏能力，加强学生的交流与合作。
首先在课前，我播放《杜鹃圆舞曲》音乐，学生边走进教室边听着音乐。
我让学生根据音乐的欢快节奏，想象着杜鹃的飞翔，做着自己想象的动作，让心随着音乐飞扬，教学气氛异常高涨，学生非常兴奋。
然后让学生说出自己的想象，杜鹃飞翔的样子，锻炼学生的想象能力，同时聆听音乐，也是提高学生鉴赏音乐能力的重要途径。
走进心灵,从自省开始——在音乐教学反思中,关注学生生命的个性成长
反思 自己的教学行 为 ，可采用书信的形式 与学生进行
交 流 ， 关 注 了他 们 的 思 想 ， 起 到 了 与学 生 携 手 共 进 既 又
信息 ， 给我们的音乐教学带来新思维、 新方法 。 因为这种
对 话 不 再 ：一 种 泛 化 的 交谈 ， 是 心 灵 间 的相 互 沟 通 与 是 而
已忘了一大半 ， 甚至基本记不得 了。音 乐能撞 击你 的心
灵 。 你永生难忘 ！ 让
乐起舞都离 不开一个 “ ” ， 情 字 情感 需要每 个学生 的亲
身体 验 。 因此 ， 乐 教 学 需 要 关 注 学 生 的 心 灵 ， 注 他 音 关
如果今 天我在课上批评 那位 同学有些过分的话 ， 那
更 加 精 彩 。 以 ， 这 种 睛景 下 的 即时 反 思 ， 所 在 会给 教 育 教
学带 来旺 ： 的生命 力。如 一颗糖 的故事 ： 盛 今天 ：到寄宿制 一年级 去上课 ， 我 不知是因为年龄小 还是太早 离家独立生活 的原 因，这些学生一直很 闹， 这
让我很头疼 。 课 上 ，赵 乾 源 这个 特 大 调 皮 鬼 一 直 在 嚼 一 根 吸 管 ， 什 么音 乐 活 动 他 都 不参 与 ， 像 那 根 吸 管 是 天 底 下 最好 好 的美 味 。 实 在 忍 不 住 ， 我 三步 并作 两步 走 ， 他 的 吸 管拿 把
的。然而 ， Байду номын сангаас候 看到你们 的队伍 那 么散乱 。 的同学 有 有 甚至还在 队伍 中追逐打 闹， 我又是 多么的担心 ！你们都 是 家中的 宝贝，你们的成长过程倾 注 了父母全部的 心 血。如果你们在去音 乐室的途 中跌伤 了， 老师该如何 向
你 们 的 父母 交代 ？你 们 充 满 活 力 ， 早 晨 刚 刚 绽放 的 鲜 像
让民族音乐走进学生心里
让民族音乐走进学生心里民族音乐是中国传统文化之一，是中华民族的宝贵文化遗产。
其源远流长，具有丰富的历史内涵和艺术魅力。
在当今社会，受到流行音乐的冲击，民族音乐逐渐淡出了人们的视野，尤其是在学生群体当中。
为了让民族音乐再次走入学生的心里，我们需要采取一系列措施，加强对民族音乐的宣传推广和教育引导。
学校应加强对民族音乐的宣传教育。
作为学生学习和成长的场所，学校应该为学生提供一个全面了解民族音乐的机会。
可以通过各种形式的活动，如举办校园民族音乐演出、开展民族音乐知识竞赛等方式，让学生们亲身感受民族音乐的魅力。
学校可以邀请专业的民族音乐演奏家来校进行讲学表演，向学生们介绍民族音乐的起源、发展历程和特色，增加学生们对民族音乐的了解和认识。
家庭也是学生接触民族音乐的重要场所。
家长可以在日常生活中，给孩子播放一些优秀的民族音乐作品，让孩子们逐渐接触和了解民族音乐。
家长还可以带孩子参加一些民族音乐相关的活动，如音乐会、演出等，让孩子们在欣赏民族音乐的增加对民族音乐的兴趣和好感。
传媒也可以发挥重要作用，通过电视、广播、网络等媒体平台，推广民族音乐的知识和作品，让更多的学生接触和了解民族音乐。
可以通过制作相关专题节目、报道推送等形式，向学生群体传递民族音乐的魅力与价值，引导学生们主动欣赏和了解民族音乐。
让民族音乐走进学生心里，需要全社会的共同努力。
学校、家庭、社会各界以及传媒，都可以发挥重要作用，在各自领域内加强对民族音乐的宣传推广和教育引导。
只有通过多方协力，才能让民族音乐再次在学生的心里根深蒂固，让学生在民族音乐的熏陶中，感受中华民族优秀传统文化的精髓，培养民族自豪感和文化自信心，促进中华民族优秀传统文化的传承和发展。
让音乐走进孩子的心灵
让音乐走进孩子的心灵音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，童心就像一张白纸，有待于我们去描绘，童心又像羽翼未丰的小鸟，有待我们去哺育。
因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
下面，我就谈一谈自己在这方面的一点体会：一、信心激趣音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。
鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。
可是在现实音乐教学中，也有学生对它兴趣索然，这种现象形成，主要是来自于学生对自已学习能力缺乏正确的认识而表现出的信心不足。
教师要帮助学生树立信心，激发学习主动性，让他们看到自己的能行的一面。
记得在1班一次音乐课上开展了“小歌星擂台赛”，班上有一名胆子特别小的女同学叫田雨晴，平时很少说话，要上台唱歌就更别说了。
针对这种情况。
我特意安排她和一名歌唱得比较好的同学——雷诗雅一起边唱边跳。
当他们一曲下来，同学们都报以热烈的掌声。
这时，我看见胆小的雨晴嘴角露出了一丝微笑。
接着，我进一步引导，“既然他们的歌声这么美，那么我们请她单独再来一曲，好吗？”面对同学们期盼的眼神，她涨红了脸，但同时我们也惊喜地听到了从她嘴里发出的甜美歌声。
雨晴在她的日记中这样写到：“我今天好开心，因为我为班上的同学表演了节目，陈老师表扬了我，全班同学都给了我热烈的掌声。
其实做什么事情不要怕就一定能做好！加油吧！”我有了信心作基础，学生们学习的劲头更大了。
二、爱心鼓励心理学家研究证明：当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。
在音乐教学中，要让学生人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新。
要允许学生根据教学任务有独立的创作和实践，让每个学生的思维不受限制，对学生每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。
以歌声浸润心灵,让校园弥漫芬芳
以歌声浸润心灵，让校园弥漫芬芳——崇阳县城关中学“音乐育人”之路摘要：伴随着我国义务教育的改革，基础教育领域内部资源配置存在城乡失衡现象。
崇阳县大胆进行改革创新，发展城乡融合教育，开启了我县新时代教育的新篇章。
为使城乡教育尽快融合，杨国君校长以“音乐育人”为催化剂，走具有时代特色的音乐育人之路，卓有成效。
关键词：融合教育；音乐育人一、城乡融合教育的提出改革开放以后，崇阳县义务教育虽然发展迅速，但存在很大的地域不均衡，农村出现了大量的“微型学校”、“微型班级”，而城区学校生源大增。
这种不均衡的教育现状使得农村孩子难以接受高质量的教育，而城区学校存在超负荷压力。
为改变这种现状，促进教育的进一步发展，使得当地政府进行教育创新的探索——探索融合教育。
近年来，崇阳县蔡敦、华陂、大源、高视、金塘、桂花、铜钟、桂口、鹿门等9所农村偏远地区的初中因为城镇化建设，大多数农村居民向城镇迁移，农村出现了大量的“微型学校”、“微型班级”，个别学校出现七八个老师带20多个学生的情况。
按全县布局调整的思路，撤并农村偏远地区的初中搬至教育城中的城关中学。
十校合一，3700多名农村初中生和1700多名县城初中生在2009年9月1日走进同一所学校，共享优质教育资源。
十校合一，解决了城区班额爆满和乡下生源萎缩的矛盾，促进了我县教育均衡、优质、和谐发展。
城乡结合的融合教育利用有限的资源给更多的孩子提供了一流的硬件设施，尤其是农村学生，也能享受到优质教育，给教育现代化开辟了一条新道路，极具发展潜力和推广价值。
崇阳县以教育城建设为战略支点的学校布局调整方案出台后，一个没有被广泛关注的隐性问题呈现出来了：不同家庭背景、不同生活经历、不同学校文化背景的10所学校的学生合并在一起，是按校分班还是混合分班？学生食宿是自由组合还是统一分配？管理将面临巨大挑战。
在调查中了解到，家长们都有自己的顾虑：城里家长认为农村的孩子行为习惯不好、不讲文明；农村家长则认为城里的孩子怕吃苦、爱攀比。
音乐与人生
教学论文李刚砀山四中让音乐走进孩子们的感情世界砀山四中李刚我叫李刚，与1997年9月毕业以来，一直在砀山四中担任音乐教师，自从我参加工作以来忠于人民的教育事业，认真学习科学理论，以“三个代表’为指导，牢记“八荣八耻”，用科学理论武装自己的头脑，指导自己的实践，工作中时刻不忘自己是一名光荣的人民教师，兢兢业业，任劳任怨，吃苦耐劳，以校为家。
回顾自己的音乐教学生涯，充满了坎坷，充满了艰辛，我收获着成功，同时也收获着泪水，在自己平凡的工作岗位上，留下的是一串串深浅不一、曲折向前的足迹。
一、营造愉悦氛围，激发音乐兴趣诱发学生学习音乐的兴趣，是新课标重要的理念之一。
在音乐教学中，我们只有充分发挥音乐艺术的特有魅力，并采用丰富多彩的教学内容和灵活多变的教学手段与方法，才能提高教学效果，促进学生的全面发展。
改善听觉视觉环境，激发学生兴趣。
教学过程中，我运用多媒体等先进的教学手段，来改善学生兴趣。
教学过程中，我运用多媒体等先进的教学手段，来改善学生的听觉环境，通过视屏上他们感受到艺术的魅力。
如教学殷秀梅的《长江之歌》时，通过多媒体视屏，让学生从中领悟到了长江两岸优美的自然风光，也感受到殷秀梅那高亢激昂的歌声，音箱中浓重的音响，欢快的音乐，嘹亮的歌声，明丽的画面，无不使学生耳目一新，振奋不已。
渗入优美歌曲，激发学生兴趣。
学生对音乐课有着特殊的感情，对于新歌接受的特别快，经常要求旋律比较优美的歌曲，我就趁机对他们提出掌握本节课的学习目标，立即传授新歌，因此我不得不改变原来的计划，增加课堂教学内容，但效果比原计划要好得多，学生参加音乐课的积极性和主动性增强了，对音乐知识的理解也相应加快了。
成功的感受更能激发学生学习音乐的兴趣。
关心爱护学生，不能让稚嫩的花朵受到不必要的伤害，对音乐课的考察除了笔试外，我让学生自选一首歌曲或乐器，另外指定备选曲自选一首，同学们都能成功的进行一番表现，即使那些腼腆的同学，也都大胆的发挥自己的个性特征，展示自己的才艺，成功的感受激发了学生的兴趣，更能激发他们的创造力和创新精神。
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让音乐走进学生的心灵
音乐的教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，兴趣是一种学习的需要，是推动学生主动学习的一种内部动力，是热爱音乐、产生强烈求知欲的基础。
因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒、鼓舞，主要是激发学生的兴趣”。
兴趣是一种学习的需要，是推动学生主动学习的一种内部动力，是热爱音乐、产生强烈求知欲的基础。
只有让学生在有兴趣的音乐实践中感受音乐、体验情感，才能使其更有创造性地、主动地获得发展。
要使学生产生情感共鸣，必须营造宽松愉悦的氛围，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
一、培养学生的音乐兴趣
兴趣是最好的老师，好奇是产生兴趣的前提。
鉴于这一特征，“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。
可是在现实音乐教学中，也有学生对它兴趣索然，这种现象形成，主要是来自于学生对自已学习能力缺乏正确的认识而表现出的信心不足。
教师应不断加强自身的艺术修养，不断更新教学方法、转变教学观念，灵活运用于自己的课堂教学，给学生展现一个音乐教学的新天地，让学生带着浓厚的兴趣走进音乐课堂，使学生真正体会到学习音乐的乐趣。
音乐是人生最大的快乐。
然而在目前的音乐教学中，有些音乐教师比较注重乐理知识，而忽略学生的情感体验，使学生对音乐产生冷漠与疏远，从而丧失了学习音乐的兴趣。
音乐课的内容是丰富多彩的，它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快地受到教育。
因此，教学中教师要善于寓情于教，用真挚的情感去启发感染学生，在音乐作品与学生情感之间架起桥梁。
教师可以通过创造性的活动，与学生共同参与演唱、演奏、指挥表演、创作表演等丰富多彩的音乐实践活动，在活动中体验音乐情感、领略音乐真谛、感受音乐艺术的魅力所在，所以每学一首歌曲，我都根据歌词内容启发他们进行律动或表演，以帮助他们更好的理解歌词，记忆歌词。
如我在教学生唱《青春舞曲》时，让学生分成3组：第一组击鼓，第二组唱歌，第三组跳舞。
这样反复练习，边唱边奏边舞，在维吾尔族音乐的熏陶与新疆舞蹈表演的之中，整个教室洋溢着幸福、欢乐喜悦的气氛。
这既培养了学生的想象力和创造力，又提高了学生的学习兴趣。
二、爱心鼓励
心理学家研究证明：当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时，他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验，就会以饱满的热情、百倍的信心，投入到学习中去。
在音乐教学中，要让学生人人都积极参与，并能充分发挥其主观能动作用和创新思维，需要教师用爱心鼓励他们大胆探究，大胆创新。
要允许学生
根据教学任务有独立的创作和实践，让每个学生的思维不受限制，对学生每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。
比如有的同学平时少言寡语，有的自卑感较强，有的同学会因先天性的“五音不全”而失去对音乐的学习兴趣，久而久之，这部分孩子会因为生理上的不足而失去人类智能的催化剂——音乐。
在课堂上应鼓励学生提问，容许学生插嘴。
插嘴是一种投入、积极参与的表现。
教师在课堂上教态应当和蔼可亲，严厉的教态会压抑学生的思维，使自己處于学生的对立面。
鼓励学生注意观察思考，发现问题及时请教，多问几个为什么。
善问在创造性思维中有重要的意义。
在欣赏德彪西的《雪花飞舞》时，有的孩子说是寒冷的冬季，漫天的雪花在跳着芭蕾舞；有的孩子则说是一群蜜蜂在辛勤地采蜜，为人们奉献甜蜜……孩子们各抒己见，结果答案五花八门。
作为教师我对学生的想象力如此丰富而惊叹不已。
对于多种答案我都给予了很高的评价，同时还鼓励孩子们插上想象的翅膀，飞得更高更远。
教学中，教师还应鼓励学生自我评价和相互评价。
三、让学生感受情感的沟通
老师爱学生，学生就会有所反应，有所表示。
一句话、一个表情、一个动作，都会让学生心领神会。
师生情感的沟通，教育就会在孩子的身上产生明显的效应，他们会很自觉地和着节奏鲜明的旋律，成为老师很好的“听众”，继而成为合格的“演员”，使其在轻松和谐的学习氛围中，感受音乐、体会音乐、表现音乐，达到我们的教学目的。
因此，音乐教育的根本目的是为了人的全面发展，是教育人、培养人，但我们决不是把每个学生都有培养成音乐家，而是为众多将来不是音乐家的孩子们着想，鼓励他们成为积极的，有一定音乐能力的音乐爱好者，使他们从音乐中享受到喜悦、乐趣，从音乐中得到启迪，使他们的智力得到开发，培养他们的创造力。
并为他们今后的成长发展打下了良好的基础。
例如在《梦驼铃》一课教学时，学生听了两遍录音范唱便会了，但绝大多数是面无表情地唱。
我便启发他们试想作曲家的写作时的心情，以梦为意境，台湾同胞对祖国大陆的思念及对历史的咏叹，体会歌曲的意境。
总之，音乐教学中师生的情感交流是必要的，教师必须善于走进学生的情感世界，把自己当作学生的朋友，与学生平等相处，感受他们的喜怒哀乐，，使学生通过情感体验而获得心理满足和情感共鸣，让音乐与孩子的心灵靠得再近一些吧！。