如何改进美术课堂教学
美术课堂教学反思与改进

美术课堂教学反思与改进1. 引言本文旨在反思美术课堂教学中存在的问题,并提出相应的改进策略。
通过对教学过程的回顾和思考,我们可以不断优化教学方法,提高学生的学习效果和兴趣。
2. 问题分析在美术课堂教学中,存在以下几个问题:2.1 缺乏互动传统的美术课堂教学往往以教师为中心,学生缺乏积极参与的机会。
这导致学生的学习兴趣下降,难以激发他们的创造力和想象力。
2.2 缺乏实践机会美术是一门实践性很强的学科,但很多美术课堂缺乏实践机会。
学生只能通过观察和模仿来学习,而缺乏主动实践的机会。
2.3 缺乏个性化教学每个学生的兴趣、学习能力和风格都不同,但传统的美术课堂教学往往无法满足个性化的需求。
这导致一些学生无法充分发挥自己的潜力。
3. 改进策略为了解决以上问题,我们可以采取以下改进策略:3.1 引入互动教学引入互动教学可以增加学生的参与度和兴趣。
教师可以通过提问、讨论和小组活动等方式,激发学生的思考和交流,促进他们的合作与创造。
3.2 加强实践环节在课堂中增加实践环节,让学生亲自动手实践,可以提高他们的实际操作能力和创作能力。
可以组织绘画比赛、手工制作等活动,让学生体验真实的美术创作过程。
3.3 个性化教学针对每个学生的特点和需求,提供个性化的教学内容和指导。
可以通过分组教学、个别辅导等方式,帮助学生发现自己的优势并充分发挥。
4. 结论通过引入互动教学、加强实践环节和个性化教学,我们可以改进美术课堂教学的效果。
这将提高学生的学习兴趣和参与度,激发他们的创造力和想象力。
希望以上改进策略能够帮助美术教师提升教学质量,培养更多有才华的艺术人才。
高中美术教育存在的问题及改进建议

高中美术教育存在的问题及改进建议摘要:高中美术教育在如今已经实施十几年,能有效提升学生的审美能力和文化素养。
在素质教育背景下,美术教学还存在一定问题,需要对这些问题进行分析,进而找出解决对策,为高中美术教学质量的提升奠定基础。
关键词:高中美术问题对策在素质教育背景下,高中美术教师要立足于我国现阶段高中美术教育背景,通过调查与思考,进行大胆改革,深究高中美术教育存在的问题和缘由,积极寻找解决的措施与对策。
一、高中美术教育现状和存在的问题美术教育意义和作用是不言而喻的,但是现实却是很功利的,在当今应试教育制度下的美术教育依然是形同虚设。
首先,轻视美术教育的传统思想观念已经根深蒂固,深深扎根于广大教师、学生家长和学生思想之中。
传统思想观念影响着师生对美术教育的重视程度,所以高中美术课程几乎空白,只有少数高中开设一些美术特长班,为部分爱好美术的学生或想走高考捷径的学生而开设的辅导性质的班级,成为高中一座靓丽的美术教育孤岛。
其次,高中美术教学过程中也存在很多问题,一些高中开设了美术教育课程的,因为美术教学内容的单调、教学模式的老化、教学方法和教学手段陈旧落后而被学生厌倦和忽视。
至于美术教学评价更是无从谈起,也不过是教师根据自己对学生的印象随便打分,评价方法完全不符合学生个性的发展需求。
第三高中美术教师教学能力和专业素质也参差不齐,很多美术教师教学观念相对滞后,只重视技法教学而忽视理论学习和美术鉴赏教学等;传统教学经验影响其教学行为转变,知识结构不完善影响其美术欣赏课的教学质量,语言表述能力的欠缺与平淡导致教学效果的低下。
二、高中美术教学改革措施与对策首先,在高中美术鉴赏教学过程中,教师要学会使用恰当的美术专业术语,运用多样化的教学方法与利用现代信息化技术手段相结合,对艺术作品进行描述、分析、讲解和评价,引导学生积极参与美术鉴赏活动。
其中包括掌握美术作品的基本鉴赏方法,学会与别人运用自己的观点进行交流,了解中外重要美术家及其代表作品、中外美术艺术风格流派,了解美术与自然、社会之间的关系等。
如何优化美术课堂教学

如何优化美术课堂教学课堂是教学的生命,课堂是教学的前沿阵地,因此优化课堂教学是教学研究的一个永恒课题。
随着美术课程标准的深入和发展,人们的教育观念在不断更新,美术教育的内涵也在日益丰富,因此对美术教育者提出新的要求,这就需要我们深入研究,找到一些行之有效的教育教学方法,以适应现代美术教育的理念,更好的实现美术教育的作用。
以下就是我在不断的学习与实践中对如何优化美术课堂的几点看法:一、关注教学目标实现课堂教学的优化,首先重要的是优化教学目标。
教学目标是学生通过学习活动要达到的预期结果,也是教师教学最后要落实的结果。
新课程标准要求的“知识与技能,过程与方法,情感态度与价值观”三维目标是优化课堂教学设计的基本依据。
教学目标的制定首先要根据学生的实际情况和认知水平,其次要分析教材。
老师往往比较重视对教材的分析,而忽视了对学生起点能力的分析。
目标脱离实际,教学内容就成了纸上谈兵。
二、关注教学情境教学情境从狭义来说,则指在课堂教学环境中,作用于学生而引起积极学习情感反应的教学过程。
它可以综合利用多种教学手段通过外显的教学活动形式,营造一种学习氛围,使学生形成良好的求知心理,参与对所学知识的探索、发现和认识过程。
英国教育家洛克说得好:“儿童学习任何事情的最合适的时机是当他们兴致高、心里想做的时候”。
美术课堂中,可以与多种学科间的知识结合,创设丰富的艺术文化情境,激发学习动机。
如在教学《面具》一课时,先创设一个动物游戏情境,每个学生充当其中一个角色,表演的时候老师引导提出问题,为什么每个同学都很努力的扮演自己的角色,但是表演仍不到位呢?主要是缺少了角色的直观性,如果能戴上不同的面具,每个同学的表演就会更加精彩,于是学生很高兴地投入到手工的学习当中。
从开始游戏到选材、构思,以至无拘无束的完成作业,整个课堂活泼自由,培养了学生对美术课的情感,轻松地完成了教学任务。
三、关注教与学方式1、充分发挥学生的主体地位依据新课程标准提出的以学生为主体的理念,教师在优选教学方法时,要充分发挥学生的主体作用,让他们主动积极参与到教学活动中去。
初中美术课堂教学中存在的问题及其解决策略

初中美术课堂教学中存在的问题及其解决策略随着教育体制的改革和美术教育的不断深入,初中美术课堂教学中也存在一些问题。
这些问题的存在不仅影响了学生的学习效果,也制约了美术教学的发展。
我们需要深入了解这些问题,并提出相应的解决策略,以期提高初中美术课堂教学的质量和效果。
一、教学内容单一问题:在传统的美术教学中,教学内容主要围绕着绘画和造型技能展开,缺乏对艺术理论和历史的深入探讨,导致学生只是停留在技术层面,难以培养出对艺术的真正理解和感悟。
解决策略:在美术课堂教学中,应该将教学内容拓展至艺术理论和历史的领域,引导学生了解艺术的内涵和意义。
可以通过引入一些名家的作品和艺术流派的介绍,让学生体验到不同艺术表现形式和观念,从而拓宽他们的艺术视野。
二、学生动手能力不足问题:由于美术课堂的教学内容以绘画和造型为主,而绘画和造型是需要较高的动手能力和技巧的,但是很多学生缺乏这方面的基础,导致他们在美术学习中难以取得好的成绩。
解决策略:在美术课堂教学中,应该注重培养学生的动手能力,让他们在绘画和造型方面得到更多的锻炼和实践机会。
可以通过多给学生提供绘画和造型练习的机会,引导他们通过实践不断提高绘画和造型的能力。
问题:由于美术教育的传统模式注重学生对模仿的培养,使得很多学生在创作时缺乏独立思考和创新能力,只会囿于模仿他人的作品,缺乏自己独特的创造性思维。
解决策略:在美术课堂教学中,应该引导学生发展自己的创造能力,让他们在创作中能有更多的自由和想象空间。
可以通过开设一些创意课题,让学生自由发挥想象,进行自主创作,从而培养他们的创造性思维和审美观念。
四、教学方法陈旧单一问题:在美术课堂教学中,很多老师仍然沿用传统的讲授和示范方式,课堂教学内容呈现单一,难以激发学生的学习兴趣和潜能。
而且,学生也很难产生情感共鸣,难以培养他们对美术的热爱和追求。
解决策略:在美术课堂教学中,老师需要不断改进教学方法,引入一些新颖的教学手段和资源。
浅谈改进中学美术课堂教学的几点策略

浅谈改进中学美术课堂教学的几点策略美术教育是人类重要的文化教育活动,是学校艺术教育的重要组成部分。
通过美术教学,向学生传授美术基础知识和基本技能,提高学生的审美能力。
近几年来美术教育不断发展,但由于长期受“应试”教育的影响,学校的美术课堂教学以及学生的美术兴趣都受到了一定程度的影响,现状不容乐观。
一、中学美术课堂教学所存在的问题1.美术课没有足够的重视。
学校方面,只注重学生成绩和学校的升学率,对美术课的重视还没提到日程上来,美术课只是按要求开设的一门课程。
对家长来说,只以学生的学习成绩来衡量孩子,认为学习成绩是重要的,忽略了孩子的发展,忽略了孩子综合能力的培养,在一定程度上扼杀了孩子的天性。
2.教学方法陈旧。
在中学的课堂教学中,美术作为一门“副”科,教师教学一般缺少热情,学生也学的乏味。
传统的课堂教学方式,老师们一般都是照着教材讲授一些美术知识或者是简单地给学生一幅画去临摹,这样的教学方式很难激起学生学习的兴趣。
同时也忽视了学生的个别差异。
3.美术课堂教学中,忽略了学生创新能力的培养。
特别是农村中学,由于各种原因,美术课堂教学始终处于一种简单、机械的状态中。
在教学中,教师仅仅对课本知识进行简单的作品和作者的介绍,缺少师生互动、缺少对教材的进一步拓展,而学生缺乏良好的美术学习习惯,学习动机不足,学生的个性得不到张扬,创新能力不能得到有效的培养。
4.对美术作业评价方式过于单一、刻板,不利于学生增强学习兴趣,调动学习积极性,美术教师在评定学生作业时出现了明显的误区。
二、运用多种教学方式,激发学生学习兴趣“兴趣是最好的老师”,如果学生没有兴趣,被动地学习,会直接影响到教学效果。
美术教师可以采取以下几种教学方式来激发学生的兴趣,使学生能真正欣赏到美的内涵,而且同时也减轻了老师的负担。
1.“布置任务”激发学习兴趣。
教师可以通过给学生布置学习任务,让学生主动参与到课堂教学中。
课堂中以学生为主这种教学方式,与传统的教师为主的教学方式截然相反,更能吸引学生的注意力。
当前小学美术课堂教学中存在的问题及对策研究

当前小学美术课堂教学中存在的问题及对策研究摘要:小学美术教学的重点是为了培养学生的审美能力和想象力,而当前我国的小学美术课堂教学存在着一些问题,并不利于学生培养这些能力,影响着学生的全面发展。
本文将对小学美术课堂教学存在的问题进行阐述,然后提出一些改进这些问题的对策,希望能为小学美术课堂教学提供一些参考。
关键词:小学美术;课堂教学;问题;对策一、当前小学美术课堂教学中存在的问题1.教学方式过于单一小学美术教学一直以来采取的都是示范性教学,教师以教学大纲和课本教程为参考,在课堂上为学生讲述美术理论和绘画技能,在黑板上为他们一笔一划地示范如何画画,缺少给学生自由创作的时间。
在整个美术课程中,学生都是以一种被动的方式跟随教师的步伐然后接受他的想法,没有机会思考甚至去表达自己的想法。
另外,由于教学时间较短,除去美术知传授的时间,就没有多余的时间可以给学生进行想象和创作,最终使得学生在绘画时都是去模仿复制教师的作品,缺少自己的想法。
目前,这种单一的教学模式被广泛应用于我国的小学美术课堂教学中,压制了孩子的想象能力和自主能力,不利于培养学生的兴趣,也不利于发挥学生的潜能。
2.课堂学习互动成效差每个人都有一颗喜欢探索的心,特别是小学生时期的我们。
小学生喜欢去观察并用自己的方式去表现生活中美好的事物从而来获取创作的信心。
小学生之间更喜欢互相探讨身边发生的一切事物,这能够让他们在交流和争执中产生一些灵感,用想象力赋予这些灵感进行创作,这有利于发挥他们的潜能。
然而,在小学生美术教学的过程中,所使用的课本上面的素材大多与生活无关,当教师让他们针对某一个素材进行课堂讨论互动时,由于他们缺少对素材的认知和了解,因此,更多的时候他们会去讨论其他的话题,结果导致美术课堂呈现出一种散漫的气氛,也使得学生无法认真的学习美术课程。
3.学习评价方式存在局限性在小学生美术教学中,对学生作品的评价只局限于教师对学生单方面的评价,而且评价的标准局限于绘画技能和知识上,缺乏对美感和创新能力的评价。
提升小学美术课堂教学质量的关键措施

提升小学美术课堂教学质量的关键措施【摘要】提升小学美术课堂教学质量是当前教育改革的重要课题。
本文从加强师资队伍建设、优化教学资源配置、结合实际情况制定教学计划、注重培养学生的审美能力、鼓励学生创造性表达等五个关键措施入手,探讨了提升小学美术课堂教学质量的重要性。
文章强调了小学美术课堂教学质量提升是一个系统工程,持续改进教学方法和手段至关重要,需要全社会共同努力,形成良好的教育生态,才能更好地培养学生的美术素养,促进他们全面发展。
通过本文的研究分析,可以为小学美术教育的实践提供有效的指导和参考。
【关键词】小学美术课堂教学质量提升,师资队伍建设,教学资源配置,教学计划,审美能力培养,创造性表达,教学方法,教育生态。
1. 引言1.1 背景介绍小学美术课程作为学校教育中的重要组成部分,对于培养学生的审美情趣、创造能力和艺术素养起着至关重要的作用。
在实际的教学过程中,一些小学美术课堂存在着教学质量不高、教学手段陈旧、教学资源匮乏等问题。
随着社会的不断发展和教育理念的不断更新,提升小学美术课堂教学质量已成为当前教育领域亟待解决的重要课题。
随着“素质教育”理念的深入人心,小学美术课程的教学已不再仅仅注重技能的培养,更加强调对学生全面发展的促进。
如何提升小学美术课堂教学质量,培养学生的创造力和审美能力成为了当前教育工作者亟需解决的问题之一。
本文旨在探讨如何通过加强师资队伍建设、优化教学资源配置、结合实际情况制定教学计划、注重培养学生的审美能力以及鼓励学生创造性表达等关键措施,全面提升小学美术课堂教学质量,从而为学生的艺术素养和综合素质的提升提供有力支持。
1.2 问题意识现在,小学美术课堂教学质量的提升已经成为教育界和社会关注的焦点。
在当前教育体制下,虽然课程设置已经相对完善,但是在实际教学中,我们也面临着一些问题和挑战。
目前一些小学美术课堂教学存在着教师教学水平参差不齐的问题。
有的老师专业能力不足,缺乏创新意识和审美素养,导致教学效果不佳,影响了学生的学习兴趣和成果。
5年级美术课堂上的技巧与建议

5年级美术课堂上的技巧与建议在五年级的美术课堂上,学生们正处于创造力和技能发展的关键阶段。
教师的目标是通过多样的技巧和建议,帮助他们提升艺术表现力并培养他们的审美能力。
有效的美术教学不仅能激发学生的创造力,还能帮助他们发展细致的观察力和动手能力。
以下是一些实用的技巧和建议,旨在提升五年级学生在美术课堂上的表现。
首先,明确的指导和示范至关重要。
在教学过程中,教师应该通过实际操作演示绘画或手工艺品制作的步骤,使学生能够直观地理解每个过程。
通过这种方式,学生可以更好地掌握技巧,避免因缺乏明确指导而感到困惑。
例如,在教授水彩画技巧时,教师可以逐步展示如何调色、如何掌握画笔的力度,这样学生能更准确地模仿并应用这些技巧。
其次,鼓励学生自由表达和探索。
虽然结构化的教学方法能帮助学生掌握基本技能,但自由表达的机会同样重要。
教师可以设立一些开放性的任务,允许学生根据自己的兴趣选择主题或材料。
这样的活动不仅能激发学生的创意,还能增强他们的自信心。
通过探索不同的艺术风格和材料,学生将学会如何将个人的想法转化为艺术作品。
此外,建立一个支持性的课堂环境也是成功教学的关键。
在课堂上,学生应感受到来自教师和同学的支持与鼓励。
教师应鼓励学生相互评价,分享各自的创作经验,这种互动不仅能增强课堂的凝聚力,还能让学生从他人的作品中汲取灵感。
设置一个展示角落,让学生的作品得到展示和认可,这样不仅能提高学生的自豪感,还能激励他们更加努力地创作。
技术的应用也是提高课堂效果的重要因素。
利用数字化工具和资源,可以让学生体验到传统艺术之外的创作方式。
例如,教师可以引入绘画软件或在线设计工具,让学生尝试数字艺术的创作。
这样不仅能扩展他们的艺术视野,还能提高他们的技术技能。
同时,注重艺术史和文化背景的教学也是不可忽视的一环。
通过介绍不同历史时期和文化背景下的艺术作品,学生可以更好地理解艺术的发展脉络和多样性。
这种知识的引入不仅能丰富学生的艺术修养,还能激发他们对艺术的兴趣和热情。
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如何改进美术课堂教学
一、美术教学与时代
在推进素质教育的过程中,越来越多的人认识到美术教育在提高与完善人的素质方面所具有的独特作用。
尤其是美育列入教育方针以后,美术教育受到了空前的重视,迎来了新的发展机遇,进入了重要的发展时期。
尹少淳在《美术及其教育》一书中谈到:“学生的美术学习的整体过程具备了主动性、自由性、完整性。
这些特征是科学学习所鲜有的,也正是美术学习的魅力所在。
美术是极少数注重经验性的学科之一。
它要求每一个人直接处于某种具体的环境和气氛中,感受和体悟由物质材料构成的世界,并且亲自动手操作。
”小学生的美术学习主要是对生活的实际感受。
而现代社会飞速的发展,作为社会小学美术课堂教学与现代社会生活的实际是否联系密切,是否脱离了现实生活在“教”学生所谓的创作呢?,我们要把现代美术课堂教学与学生所处的现代社会时代联系起来,尽可能以生动的内容和有趣的方式,激发学生对生活的热情和美术兴趣,通过美术课堂教学培养和发展学生的高尚情感,疏导和排除不良情绪和情感。
让学生感受现代的时代气息,体会时代的精神。
新世纪的学校、教师、学生需要发展,新世纪的社会小学课堂教学需要完成其使命就是“为发展而教学的”(王福友:《面对发展的未来
而教育--适应新世纪的教育理论》2001、7)课堂教学。
学校需要发展,我校原是成郊型社会小学,目前在上海市的整体规划调整下成为了新区的区级小学,作为美术教师应该具备“为发展而教学”的能力,它包括以下几方面,第一,具有在纷繁复杂的信息中,选择和获取信息的能力。
第二,更新教育观念,具有引导和研究学生的能力。
第三,具有培养学生良好的社会适应性的能力。
第四,具有科研和创新能力,富有教育机智。
学生则应该具备适应新时代的准备。
二、认识课程改革
我们也应该看到,我国义务教育阶段的美术教育还有许多不能适应素质教育要求的地方,如课程综合性和多样性不足;过于强调学科中心,过于关注美术专业知识和技能;在一定程度上脱离学生的生活经验,难以激发学生的学习兴趣。
这影响了美术教育功能的充分发挥,制约着我国义务教育阶段的美术教育事业的发展。
因此,必须通过课程改革,促进美术教育在我国基础教育体系中发挥更积极的作用,为国家培养全面发展的现代公民。
《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》(以下简称《标准》)的制订,力求体现素质教育的要求,以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力,提高审美意识和
审美能力,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与能力。
但是新课程改革后,小学美术配套的材料减少了很多,象我们一、二年级的美术课,每周有两节,以二十周算,就有四十次的教学活动,但是学生配套的铅画纸却只有十张16开大的。
在学生创作的过程中,我作为美术老师,我感到对于小学生来说,应该使用8开大的铅画纸。
我了解到幼儿园使用的就是8开的纸,对于学生来说,一张大纸可以让他们大胆的创作,更好的表现出内心的想法。
早在2000年以前就有许多市区学校,采用了8开甚至是4开大的纸张,学生的绘画创作达到了很高的程度。
我作为郊区的学校很是羡慕,作为一名教师渴望我的学生也可以拥有这份创作的幸福。
另外美术教学中的教师的专业培训还需要。
一个好的培训,有利于教师的成长。
我区的教材使用不统一,有的是书画版的,有的是上教版的,在教学的研讨上产生了教师的不投入,很多好的研讨活动,成效减弱。
虽然教研员有呼声,但定书的规划还是没有改变。
三、学生情况分析
我上过了新教材一、二年级,因此我对低年级学生比较熟悉,知道他们对于美术绘画的领悟能力也较高。
有相当部分的学生在绘画方面有
较好的基础。
在运用颜色、涂色等方面有着较扎实的基础,他们对美术课的兴趣较浓,上课时能做到认真听讲,进行大胆地绘画。
部分学生有些作品在市和区获奖,而且喜欢美术的人数多,带动了班级全体学生共同热爱美术。
由于学生的个性不同形成了不同的学习氛围,学生容易在听课过程中讲些悄悄话;画画方面,他们在造型、色彩方面有大胆的笔触,在绘画方面有天赋的孩子,也有临摹画较好的,有丰富的想象但表现能力有待提高。
四、课程教材内容分析
本次一、二年级的课程改革,改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式来划分学习领域。
因此,新教材划分了"造型·表现"、"设计·应用"、"欣赏·评述"和"综合·探索" 四个学习领域。
1、【造型·表现】:初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力与创造愿望。
2、【设计·应用】:学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。
3、【欣赏·评述】:观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、【综合·探索】:采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图
五、主要措施
1、学生的行为习惯是一个长期的养成过程,因此教师还应加强行为习惯的养成教育为重点,特别让他们记住在准备工作,上课纪律,及作业等方面的一些要求。
由于一年级学生活泼好动,无法长时间端坐,我想抓住他们的特点展开美术教学,可以结合游戏,讲故事等方法来集中他们的注意力。
他们天真可爱,想象力丰富,教师尽可运用这点来启发他们画出自己的画。
并在同时不松懈纪律下提高,他们的美术素养。
使学生在愉快的环境中学习知识,为课堂气氛增添了情趣,并形成良好的学习习惯。
2、美术教学应注重对学生审美能力的培养。
在教学中,应当遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想像,进行比较。
教师不要急于用简单的讲解代替学生的感悟和认识,而应当通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。
3、美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境,通过思考、讨论、对话等活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
4、美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面。
美术教学要创设一定的文化情境,增加文化含量, 使学生通过美术学习,加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
5、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。
要确立学生的主体地位,改变教师是课堂教学的惟一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。
6、应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系, 与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。
7、应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
8、应以各种生动有趣的教学手段,引导学生增强对形象的感受能力与想像能力, 激发学生学习美术的兴趣。
9、课堂现代教育技术运用的教学。
随着现代科技的迅猛发展,教学手段日趋先进,从录音机、幻灯机、投影仪、到如今的录象机、激光技术、多媒体等,已成为推动美术教学发展的动力。
它直观、易操作、利用声、光、电给学生不同的感官刺激,从而可达到用常规手段无法达到的教学效果。
六、辅优补差措施
1、学生们经过一段时间的训练了解了最基本的美术课的常规,并且有了初步一定的绘画、制作、欣赏方面的能力。
但学生之间的差距还是普遍存在的,这就需要教师采用对号入座的方法进行教学。
2、对于基础比较好的学生应该让他们在原有的基础上多进行综合的美术活动和动手操作,尽量参加一些绘画比赛,多看,多想,多画,使水平有所提高。
3、另一部分基础较弱的学生,除了在课堂上给以一定的帮助之外,还可以用一对一的方式,让他们和其他同学一起进步。
4、也有极个别的学生基础很差,不愿意画。
对于部分学生,教师在课堂上要特别注意对他的指导,还可以让其他的同学进行帮助。
在平时的课堂内应多抽一些平时寡言少语,对美术课设计缺乏信心的学生回答问题或到黑板上来画,经常鼓励,充分调动他们学习美术的积极性。