小学美术教学中存在的问题与困惑
浅论小学美术课堂教学中存在的问题与对策
浅论小学美术课堂教学中存在的问题与对策随着人们审美水平和文化素养的提高，小学美术教育逐渐受到关注。
然而，在小学美术教学中，还存在许多问题。
这些问题不仅阻碍了学生的学习和发展，还影响了整个小学美术教育的水平和质量。
因此，为了更好地促进小学美术教育的发展，有必要深入探讨这些问题，并提出相关对策。
一、小学美术课堂教学存在的问题1、水平不均：在小学美术教学中，学生的艺术水平存在较大差异。
有些学生天生爱画画，天赋较高，而有些学生则很难掌握绘画的基本技能。
2、教学方法单一：小学美术教师常常采用“演示——讲解——示范——训练”的教学方式，将注意力放在讲授和示范上，而忽略了学生的主体地位，没有给学生提供发挥空间。
3、将绘画与科目划等号：小学美术教育一直被视作是一门“辅助科目”，学生在其中只要求达到一定程度，而不是通过美术教育来创造自己的人生价值。
二、小学美术课堂教学的对策1、个性化教育：针对学生的水平差异，教师要采取不同的教学方法和手段，满足每个学生自己的需求。
2、情境教学：在美术教学过程中，教师应该建立一个优美的情境，激发学生的情感，通过情境去培养和激发学生的创造潜力。
3、多元化教学：美术教育应当让学生体验到不同文化背景下视觉艺术的诱人魅力，培养学生的审美能力，同时还应该鼓励学生学习现代艺术，培养学生的独立思考能力，使教学进一步多元化。
4、提高教师专业水平：小学美术教师是教学过程中最重要的一环，他们的专业水平对整个教育质量有重要影响。
小学美术教师应该不断提高自身的艺术素养和教学能力，开展针对性培训。
5、品牌化美术课程：小学美术教育应该制定贯穿学习课程的练习和实践方案，通过不同的课程，使学生掌握相对良好的美术知识，获得良好的创造能力，建立品牌化的美术课程。
三、小学美术教学实施建议1、注重培养学生兴趣：学生的兴趣是学习和发展的主要动力，需要通过丰富的、有趣的教学手段来激发学生的兴趣。
2、教育创新：美术教育需要不断更新思想观念和教学手段，在教学中注重发挥学生主体作用，激发创造力和想象力。
小学美术课堂教学中存在的问题及对策探究
小学美术课堂教学中存在的问题及对策探究小学美术课堂是培养学生艺术素养和审美能力的重要阵地，然而在实际教学中，我们也会面临各种问题，如学生的注意力不集中、表现欠佳、缺乏想象力等。
接下来，我们将探讨小学美术课堂教学中存在的问题，并提出相应的对策。
问题一：学生注意力不集中在美术课堂上，学生往往难以保持持续的注意力，他们可能会分心、走神，导致无法正确领会教师的讲解和示范。
这不仅影响了课堂效果，也降低了学生的学习兴趣。
对策一：增加趣味性为了吸引学生的注意力，教师可以在课堂中增加趣味性的教学内容和活动。
可以组织学生进行小组合作，设计有趣的绘画游戏，让他们通过玩耍中自然地融入到学习中，提高学生的专注度。
对策二：使用多媒体辅助教师可以利用多媒体设备，如投影仪、电脑等，通过图片、视频等方式展示相关的美术作品，吸引学生的兴趣和注意力。
也可以通过动画、PPT等形式进行讲解，让学生在视觉和听觉上得到更好的刺激。
问题二：学生表现欠佳在美术课堂上，有些学生的绘画技巧和表现水平往往表现出欠佳，可能是由于缺乏绘画基础、创作能力不足等原因所致。
对策一：因材施教教师在教学中应该因材施教，注重学生的个体差异。
对于表现一般的学生，可以采用逐步引导的方式，循序渐进地进行教学。
而对于具有一定绘画基础和强烈创作欲望的学生，可以提供更加挑战性的课程内容和任务，激发他们的学习兴趣和动力。
对策二：针对性指导针对学生的不足之处，教师可以给予有针对性的指导和帮助。
可以通过示范、讲解、辅导等方式，帮助学生克服困难，提高绘画技巧，激发学生对美术的热情和自信心。
问题三：学生缺乏想象力在美术课堂上，有些学生缺乏想象力，他们的作品可能过于拘泥于教材和模仿，缺乏独立思考和创作。
对策一：引导激发教师可以通过各种方式引导学生激发想象力。
可以鼓励学生进行自由绘画，让他们尽情展现自己的想象力和创造力，还可以通过赏析名家作品、提出启发性问题等方式，激发学生的想象力，引导他们进行创作。
小学美术教学存在的问题与对策
小学美术教学存在的问题与对策近年来，随着社会的发展和人民生活水平的提高，小学美术教育越来越受到重视。
在小学美术教学中，仍然存在一些问题。
本文将针对小学美术教学存在的问题，提出相应的对策。
问题一：教学内容过于单一目前，小学美术教学主要以素描、色彩知识和手工制作为主要内容，忽视了美术的其他方面，如建筑、雕塑、版画等。
这样容易降低学生的学习兴趣，无法全面培养学生的审美能力。
对策一：拓宽教学内容应该将小学美术教学的内容拓宽，将其他艺术形式纳入教学范围。
学校可以组织学生参观美术馆，了解建筑、雕塑和版画等艺术品，引导学生培养对艺术的认知与理解。
问题二：教学缺乏趣味性小学生的注意力和学习能力有限，传统的教学方式对于他们来说往往缺乏趣味性。
这样容易导致学生对美术学习产生抵触心理，影响学习效果。
对策二：采用多元化教学方式为了激发学生的学习兴趣，可以采用多元化的教学方式。
可以通过故事讲解、游戏互动、实践体验等方式来引导学生进行美术学习。
还可以通过展览、比赛等活动来提高学生的参与度。
问题三：师生互动不够在小学美术教学中，师生之间的互动较少，教师往往是以传授知识为主，学生则是被动接受，缺乏与教师之间的互动和创造。
对策三：建立良好的互动机制教师应该积极与学生交流，多给学生提供发言机会，鼓励学生表达自己的想法和意见。
可以通过小组合作、分组讨论等方式，营造积极的互动氛围。
教师也可以通过评价和鼓励的方式来激励学生的学习积极性。
问题四：教学重视功利性在小学美术教学中，过于注重技能的培养，追求快速见效，忽视了艺术的表达与思维能力的培养。
对策四：注重艺术的表达与思维能力培养通过引导学生自主发现、思考和创作，培养学生的观察力、想象力和创造力。
可以通过美术作品的分析，让学生了解艺术的表达形式和思维方式，从而提高学生的艺术鉴赏和创作能力。
问题五：缺乏实际应用小学美术教学主要注重理论知识的学习，缺乏实际应用与实践操作，难以培养学生的实际动手能力。
小学美术教育存在的问题以及应对方法
小学美术教育存在的问题以及应对方法
小学美术教育是学生个性和创造力发展的重要组成部分，但在实际教学过程中，存在着一些问题。
本文将探讨小学美术教育存在的问题以及应对方法。
一、存在的问题
1.缺乏活力，抄袭、模仿过多
在小学美术教育中，许多学生只会抄袭或模仿别人的画，缺乏创意和活力。
这可能是因为教师注重教授技法而忽视了学生的个性发展，也可能是学生缺乏充分的鼓励和自信心导致的。
2.缺少情感因素，作品缺乏表现力
许多小学美术教育只注重技法的讲解，而忽略了作品的情感表达。
这导致了许多学生的作品缺乏表现力和生动性。
3.缺少综合性训练，无法提高综合素质
小学美术教育遗漏了对学生的综合素质的培养，未能帮助学生发展创新思维和综合能力。
二、应对的方法
1. 培养学生的创造力和自信心
教师需要激发学生的创造力和自信心，通过有趣的教学法，培养学生的艺术发展意识和创新意识。
2.关注情感表达与作品创造
应尽可能增加情感元素，在教学中注重情感、生动性和表现力，使学生能够通过作品更好地表达自己的思想和情感。
3.多元化创造模式与综合素养培养
在教学中，应促进学生综合素质的全面发展，使学生养成多元化的创造模式和综合能力。
类似于游戏或小组竞赛等形式的活动，可以有效地提高学生的综合能力，同时也充分发挥了小学生学习新知识的好奇心和求知欲。
短期的教学期望只能在表面上改善学生的文化修养。
应该尝试让学生在自己对世界和身体的认识中找到兴趣和自信，掌握一种方便自己表达思想、情感和生活想象的语言。
最终，小学美术教育要成为学生兴趣和素质养成的理想载体。
小学美术教学中存在的问题及改进的措施
小学美术教学中存在的问题及改进的措施问题分析小学美术教学过程中存在一些问题，主要包括以下几个方面：1. 缺乏实践性：部分学校在美术教学中过于注重理论知识的灌输，而忽视了学生的实践能力培养。
学生只是被动地接受知识，缺乏创作和实践的机会，限制了他们的创造力发挥。
2. 缺少启发性教学：传统的美术教学方法大多采用教师传授知识的方式，忽视了启发学生的思维和想象力。
学生需要更多的自主思考和创新实践，而不是单纯地模仿和记忆。
3. 教材内容陈旧：一些小学美术教材的内容陈旧，无法符合当代社会和学生的需求。
教材内容应更加贴近生活和实际，引导学生进行创造性的思考和表达。
4. 缺乏综合素质培养：小学美术教学往往只注重绘画技巧的培养，忽视了学生的综合素质培养。
学生的审美情趣、审美能力、审美观念等也应得到充分培养和发展。
改进措施为了改进小学美术教学，我们可以采取以下措施：1. 强化实践教学：增加学生的美术实践机会，引导学生亲身参与到美术创作中，培养他们的创造力和表达能力。
可以组织绘画比赛、美术作品展览等活动，让学生积极参与其中。
2. 推行启发性教学：通过提出问题、引导讨论、开展小组活动等方式，激发学生的思维和想象力。
教师应成为学生的导师和合作伙伴，引导他们主动探索、独立思考和表达。
3. 更材内容：及时更材内容，使其与时俱进。
引入当代艺术作品和艺术家的案例，鼓励学生对当代社会和文化进行观察和思考，培养他们的审美能力和时代意识。
4. 综合素质培养：美术教学应注重培养学生的审美情趣和批判性思维，促进其综合素质的发展。
可以通过提供更多的艺术欣赏和鉴赏的机会，开展美术相关的社团活动等方式来实现。
通过以上改进措施，我们可以更好地促进小学美术教学的发展，提高学生的创造力和艺术表达能力，培养他们的审美情趣和综合素质。
小学美术课的困惑及未来发展
小学美术课的困惑及未来发展小学美术课一直被认为是培养学生创造力、审美情趣和想象力的重要课程之一。
在实际教学中，许多老师和家长都会遇到一些困惑，比如学生的兴趣不高、教学内容和方法不够丰富等。
那么，小学美术课的困惑在哪里？未来该如何发展呢？一、小学美术课的困惑1.学生兴趣不高在现实教学中，很多老师发现学生对美术课的兴趣并不高，甚至有些学生会选择逃避上美术课。
这主要是因为美术课的教学内容和方法不能吸引学生的注意力，导致学生对美术课产生了厌恶情绪。
2.教学内容不够丰富部分老师在教学过程中发现，美术课的教学内容比较单一，主要以传统的绘画、剪纸、手工制作等为主，缺乏创新性和趣味性，不能满足学生多样化的审美需求。
3.教学方法不够灵活很多美术老师在教学中采用的方法比较传统，缺乏多样性和趣味性，不能激发学生的创造力和想象力，限制了美术课的发展空间。
4.缺乏与其他学科的融合在小学阶段，学生的认知能力和创造力都在不断发展，而美术课与其他学科的融合度不够高，难以促进学生的全面发展。
二、小学美术课的未来发展1.注重培养学生的审美情趣未来的小学美术课应该注重培养学生的审美情趣，引导学生从日常生活中感受美的存在，激发学生对美的热爱和独特的审美能力。
2.多元化的教学内容未来的小学美术课应该有意识地引入更多多元化的教学内容，比如数字美术、立体艺术、艺术设计等，丰富教学内容，满足学生多样化的审美需求，激发学生的创造力和想象力。
3.灵活多样的教学方法未来的小学美术课应该采用更加灵活多样的教学方法，比如以游戏化教学，以项目制学习等方式激发学生的学习兴趣，促进学生的全面发展。
4.与其他学科的融合在未来的小学美术课中，应该加强美术课与其他学科的融合，比如与语文、数学、科学等学科进行跨学科整合，丰富教学内容，促进学科之间的相互促进。
5.注重实践和体验未来的小学美术课应该注重学生的实践和体验，比如组织学生参观美术馆、画廊、举办美术展览等，让学生在实践中感受艺术魅力，培养学生的艺术修养。
小学美术课堂教学中存在的问题及对策探究
小学美术课堂教学中存在的问题及对策探究小学美术课是培养学生审美情趣、发展想象力和创造力的重要环节。
在教学实践中，我们也不难发现一些存在的问题，如课堂教学内容单一、教学方法落后、学生学习兴趣不高等。
本文将探讨小学美术课堂教学中存在的问题，并提出相应的对策。
一、存在的问题1. 课堂教学内容单一在小学美术课堂上，很多老师往往只注重基础技法的教授，如画画和手工制作，忽略了艺术知识的传授，缺乏对艺术作品的赏析和解读。
这样的教学容易使学生对美术课失去兴趣，认为只是一种堆积功底的功利性课程。
2. 教学方法落后传统的美术教学方法过于注重技法的传授，忽略了学生的主体地位，忽视了学生的个性和创造力。
教师往往独揽所有的教学主导权，学生缺乏自主学习的空间和机会。
这样的教学方法难以激发学生的学习热情，影响了他们的主动性和创造性。
3. 学生学习兴趣不高因为课堂教学内容单一，教学方法落后，学生很容易产生艺术课程枯燥乏味的感觉，从而对学习美术失去兴趣。
他们思维局限，缺乏对艺术的真正理解和热爱，这样导致学生的美术素养无法得到有效提升。
二、对策探究对于课堂教学内容单一的问题，教师可以尝试引入更多多元化的内容，如艺术史知识、名家作品鉴赏等，以及结合当代的美术作品，通过多种手段引导学生对艺术产生浓厚的兴趣。
在美术教学内容中，教师可以根据学生的年龄和兴趣选择一些生活中的图案、构图和色彩进行启发式教学，同时注重学生对艺术作品的思考和表达。
这样可以大大拓展学生的视野，激发他们对美术的兴趣。
传统的美术教学方法已经难以适应现代学生的需求，教师需要尝试新的教学方法，如情境教学、项目制教学等。
通过多种途径进行美术教学，激发学生的主动性和创造性，培养他们的想象力和审美能力。
教师需要更多地为学生提供创造性的发挥空间，引导学生通过自主探究、合作交流等方式进行学习，从而培养学生的团队意识和创造力。
在教学实践中，教师需要不断尝试探索新的教学方式和方法，适时更新自己的教学理念和方法。
小学美术教育存在的问题及对策
小学美术教育存在的问题及对策美术教育是小学生综合素质教育的重要组成部分，而如今的小学美术教育在一系列问题下面临着挑战。
本文将就小学美术教育存在的问题进行分析，并提出相应的对策。
一、存在的问题1.教学内容严肃呆板目前的小学美术教育大多注重基本绘画技能的传授，而忽略了对学生创造力和想象力的培养。
教学内容严肃呆板，缺乏趣味性和灵活性。
2.教师水平参差不齐在小学美术教育中，一些教师专业基础差，教学水平有限，很难满足学生的需求。
而另一些教师则过分追求学术性，缺乏对学生发展特点的了解，导致教学效果不佳。
3.缺乏与其他学科的融合美术教育与其他学科的融合度不高，局限了学生的综合素质发展。
缺乏跨学科教学，导致学生难以将美术知识与其他学科结合，降低了学生对美术的兴趣与理解。
4.考试评价体系单一目前的小学美术教育评价体系单一，主要以考试成绩为依据，忽略了对学生综合发展的评价。
这种评价方式促使学生只注重应试技巧，而忽视了对美术知识的深入理解与应用。
二、对策建议1.拓展教学内容，注重创造力培养在教学内容的选择上，应该拓展内容，注重对学生创造力和想象力的培养。
教师应结合学生的兴趣爱好，灵活运用教材，引导学生通过绘画作品来表达自己的情感和观点。
2.加强教师专业培训学校应该加强对美术教师的专业培训，提升他们的专业素养和教学水平。
通过培训，教师可以更好地掌握教学方法，提高对学生的指导能力，丰富课堂教学内容。
3.跨学科教学，促进学科融合在美术教育中应该引入跨学科教学，将美术知识与其他学科相结合，提升学生的综合素质。
可结合科学知识进行绘画创作，让学生在绘画中感受科学的魅力。
4.建立全面评价机制美术教育的评价体系应该更加注重学生综合能力的考察，建立全面评价机制。
除了学术成绩，还应该加入对学生综合能力的考核，如创造性思维、情感表达能力等，从而促使学生全面发展。
小学美术教育面临的问题是多方面的，解决这些问题需要学校、教师、家长等多方共同努力。
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小学美术教学中存在的问题与困惑
随着课改的不断深入，美术教学也被注入了新鲜的血液，课堂形式一改过去的教师讲解范画，学生临摹呆板形式，呈现出丰富多彩课堂生活。
但是，由于社会大环境及其他因素，美术教学中仍然存在着一些问题与困惑，主要有以下几点：
1、重视成绩，轻视美育
美术课一周只有两节，有些家长、学生，甚至有些教师认为只要学好文化课就可以了，美术课上不上无关重要，即使上也不过是消遣消遣，打发一下时间。
这些想法的严重后果就是导致教师上课时十分尴尬，教师上面大讲，下面小讲，甚至有些同学把美术课当成了写作业、看课外书等。
教师课前准备的大量教具，课堂活动方案无人应答，无法实施。
2、学生不准备学习用具
其实这也是学生不重视美术课的一种表现，但是，这里面也确实存在着一些客观的原因，首先，每节美术课的学具各不相同，并且种类繁多，携带起来不方便，时间长了学生就不爱带了。
其次，有些学具价格昂贵，使用次数不多，学生家庭情况不一，导致有些学生拿不全学具。
再次，学生不拿学具，教师毫无制约措施，导致有些课教师讲完后，需要学生利用学具完成课业时，却无法实施，只能安排家庭作业，这样便没有了下文，教师也看不到学生的作品。
3、教师评价不恰当。
美术作业的评价，长期以来处于“无法可依，无章可循” 的状态，缺乏统一标准，往往各自为政，面对新授结束后学生上交过来的各种各样的手工艺作品，教师以个人的审美倾向和对学生的主观印象来评分，这种评价有较大的随意性和片面性，严重挫伤学生学习美术的积极性。
一位贵妇曾对马蒂斯画的一个女人提出质疑，认为画中的手臂不合比例。
马蒂斯回答：“夫人，你看到的不是一个女人，而是一幅画。
” 贵妇人认为画得真实才好。
而我们的教师在评价作业时不也走入了这样一个误区，这种压制学生想象力、创造力和忽视审美能力培养的学生美术成绩评定方法是极不合理的。
4、缺乏电教设备和资料
新课改后，扩大了欣赏课的内容，欣赏课就是欣赏大量的图片，而课本中的图片远远不能满足学生的需要。
如果通过电教手段加大信息量，必然引起学生的兴趣，提高教学质量。
同时，备课中教辅资料少、教具少，教师备课中的疑惑无从考证，上课时无教具可拿。
5、教师业务素质有待提高，美术功底不强。
美术课上教师的示范作用特别重要，直接影响学生作品，一旦没有良好的示范作用，学生一头雾水，更别说完成好质量的作品。
针对以上问题，简单的提出我的几点建议：
1、提高美术课的地位，加大对美术教学的投资只有美术课的
地位提高了，学生重视了美术，教师授课时心情愉悦了，才能更
好的发挥教师的真实水平。
同时美术教师自己更应该重视自己的
美术课，只有这样才能使美术课走向良性循环。
2. 有个美术教室，集体购买学具，并可循环使用。
一些可以多次利用的学具，学校可否集体购买（如颜料，
毛笔，刻刀等），这些学具价格比较高，并且可以多次使用，买一个班使用的量，可供八个班循环使用。
这样可以解决多种弊
端，使每个学生都能更好的完成课堂作业。
3、认真备课，紧密的围绕重难点上课。
备课时间应为上课时间的十倍。
互动的课堂中出现的教学情景是不可人为臆断，只能作一些
充分而必要的假想，因此对每一步教学环节教师在上课前就已经
预料到它会在课堂当中造成什么影响，收到什么效果。
对一些体
态语的设计首先得考虑到是否有利于教学的目的，再制定出相关
的课堂教学纪律。
正确理解电脑等多媒体对教学的支持。
视频展示不宜代替教
师示范。
如果教师不能较好的完成示范，那就可以适时的聘请当
地民间的艺人或者能工巧匠在教师的组织下进行示
范教学。
影音教学对学生起到了良好的引导作用，不失为一种吸引学生学习兴趣的良好工具。
但不适合频繁的应用于教学环节的深入展开。
美术课作业的评价可以从作品的选材、构思、主题内涵、外
观设计、色彩搭配、形体组合、方法于过程多方面进行评价。
拟
定出相应的评价的问话。
从“好/ 坏在哪里？” 展开各种想法与建议。
4、提高教师的自身修养，安全意识的警钟长鸣。
做到每个教学环节必有科学理论依据，谨慎的对待临时突发奇想的教学活动，做到“有课必备，从不叫累”。
在美术专题欣赏课欣赏中，教师往往让学生看着作品图片，便一讲到底，造成教师投入，而学生漠然的尴尬场面，可想而知，学习效率很低。
我们知道学生的学习活动不是一个被动接受的过程，而是一个主动参与的过程，只有学生主体主动积极参与才能调动学生自身的创造潜能。
美术欣赏更是主客体的统一，欣赏活动必须依赖学生主体的直接参与，才能激发学生欣赏的情意、获得深刻的体验。
教师过多、过细的讲解，既不利于学生对作品的真切感受，又不利于学生欣赏能力的养成。
为此，可采取的教学策略是：(1) 课前给学生充分的时间预习，引导学生收集与欣赏内容相关的资料，让学生有备而“赏”，缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣；(2) 在出示欣赏作品后，让学生仔细地“读画”几分钟，然后再请学生说说对作品初步的感觉；
(3) 用思考题的形式引导学生观察画面，可以从色彩、线条、给人的情绪上去细致地体味；(4) 必要时，对于欣赏中出现的一些问题，可以采用小组合作的形式进行欣赏评议，以发挥学生的自主性，并为班级交流欣赏成果作准备。
这样的欣赏则更多地体现了学生自主参与、自主发展。
5、在美术课过程中，教师要尊重每个学生的兴趣、爱好、个性和人格，以一种平等、博爱、宽容、引导的心态来对待每个学生，使每个学生的身心能够自由的表现和舒展开来，鼓励学生从每个不同角度欣赏和感受，教师不轻易批评学生的欣赏不正确，让每位同学都能轻松地讲出自己的感受、观点，在全班同学激烈的争论中，让美内化、升华。
比如《各种各样的树》这一课时，就可以带学生到校园里走一圈，欣赏一下校园里各种各样的树，加强他们的直观认识。
学校里就有那么多不同的树，何况大自然呢。
既加深了学生对题目的理解，又有利于之后的绘画教学。
另外，在小学美术欣赏课中，教师为了激发学生的兴趣、拓展学生的视野，许多时候会增加一些欣赏内容。
然后教师往往以自己的爱好选择作品，忽视了学生的已有认识与欣赏水平及欣赏的心理倾向。
因此，在学生欣赏的题材与内容的选择上应注意要选择与儿童的生活实际相贴近，要选择与儿童的认知和欣赏水平相接近的，以接近儿童的最近发展区的，能激发儿童兴趣的作品；要选择的是本身富有儿童情趣的、易于儿童接受与理解的作品。
为此，可采取以下策略：(1) 课前对收集的欣赏作品进行挑选、归类，同时可以组织学生一起挑选自己感兴趣的内容、题材。
(2) 可以选择学生自己创作的优秀作品，作为补充材料。
这样，学生就不会对欣赏作品产生距离感，而是感到很有吸引力，欣赏的兴趣也就又提上来了。
“兴趣是最好的老师”，兴趣有了，还怕学不好吗？美术课作为小学科，与语、数等主学科相比，没有那么
大的压力，美术作业没有唯一的答案，学生自由发挥的东西很多，讨论的东西也很多，课堂的纪律总是时好时坏，特别是低年级，画的很快，作业批改好以后就开始小声的吵闹，甚至走动，或者拿着自己的作品和同学“交流”，有时因为自己突发的灵感而激动地跑上讲台来告诉老师⋯⋯课堂纪律方面需要教师能做到收放自如。
以上是我在平时教学中的一些困惑与想法，还有说的不到之处，还需要在教学中反复思考总结。