国王的演讲影评(25篇)

国王的演讲影评〔精选25篇〕国王的演讲影评〔精选25篇〕国王的演讲影评篇1 分了两次完好的看了《国王的演讲》，实话说，第一感受是还好！奥斯卡似乎对这种关注弱势群体〔口吃姑且也算此类吧〕的电影一向比拟偏爱。

《雨人》、《阿甘正传》等等都属此帮。

虽然本片的题材本身是具备吸引力的——国王的跟平民一样的成长苦恼以及战胜自我的传奇经历，几乎可看作是国王版的《阿甘正传》。

然而本片过于平铺直叙的单行线性叙事形态，一开篇就很可能会让观众失去探究性观看下去的兴趣——接下来肯定是国王会继续失态，结尾肯定是在怪医帮助下战胜口吃！事实上，看过影片只是证实了上述的推论罢了。

当然，这是一部英国电影，自然与好莱坞的商业片叙事路子有些刻意的不一样了。

片中还鲜见的以辅线方式展示了大家比拟关注的“不爱爱美人”，卸任时发表“假如没有我心爱女人的支持，我无法承当如此重任，也无法如我所愿的履行好作为国王的义务”的温莎公爵，还透过其别人的口道出“离过两次婚，还脚踏两只船”的“美人”以前“上海学艺”的民间传闻，满足了普通观众的八卦需要。

本片最值得肯定的是几位主要演员的表演〔也包括王后、丘吉尔等〕，松弛而自然，深沉而内敛，很有说服力。

国王的演讲影评篇2 安静稳重的《国王的演讲》最后成功地阻击了人气更高的《社交网络》，问鼎奥斯卡，获得最正确影片、最正确导演、最正确男主角、最正确原创剧本四项大奖，当真可喜可贺，除此之外我还有一点“落井下石”般的私心——它最后干掉了我不喜欢的《社交网络》——请原谅，这完全是出于一个普通影迷的情感好恶，与其它无关。

去年的奥斯卡把最正确影片授予了《拆弹____》，而这部电影恰恰是那十部提名电影中最令我生厌的一部电影，我很欣赏它的摄影和剪辑，但却永远无法认同该片的思想资料。

可见作为一个有重要影响的电影颁奖机构，奥斯卡永远不会代表所有人的意愿，而这也恰恰是它好玩的地方，去年我对奥斯卡呲之以鼻，今年我突然觉得奥斯卡“善解人意”了。

在必须程度上，奥斯卡已经成为全世界影迷共同聚首的一次无边界盛会，这就是它的魅力所在。

撇开奥斯卡评委会里那帮老学究的口味不管，作为一个影迷，对于《国王的演讲》所获得的四个奖项中，我最无异议就是最正确男主角，这是当之无愧的，在本届奥斯卡所有的提名电影中哪一个男人的表演能货真价实地超越科林。

费斯？但是论到最正确影片、最正确导演这两个奖项，就未免难以取舍了。

《斗士》和《黑天鹅》的精彩程度就比《国王的演讲》差吗？那里面最令人遗憾的就是导演奖，其实从对影片的驾驭潜力和拍摄手法的创造性上，大卫。

芬奇更有资格获得最正确导演，尽管我不喜欢《社交网络》的资料，但无法自欺欺人地无视大卫。

芬奇的价值。

可这就是奥斯卡，不以影迷的意志为转移的奥斯卡。

我为大卫。

芬奇的再度失意而遗憾，为《社交网络》的高开低走而偷笑，同时也为《国王的演讲》的“全面成功”而保存意见，更重要的是为科林。

费斯的“加冕登基”而洋洋得意，因为在我看来《国王的演讲》中含金量最高的就是科林。

费斯的个人表演奖，也是他的表演让我从这部电影中获得了最大的感动。

无论是在生活中还是在舞台上，口吃者经常是以群众笑料的形象出现的，人们经常拿他们的语言障碍来开玩笑，甚至是讥讽，没有什么人能理解口吃患者的痛苦，明明有表达的潜力却常常招来嘲笑，他们的痛苦只有天明白。

《国王的演讲》开头科林。

费斯那不停颤抖的嘴唇和紧绷的面部肌肉都传神地表达了那种想要表白却无法痛快说出的痛苦，也许不仅仅仅是痛苦，还有愤怒，这种愤怒于对自身缺陷的痛恨和无奈。

这种情真意切的表演瞬间打动了我，情感的天平立即倒向了这部平实而又生动的传记片。

其实《国王的演讲》讲的算是一个励志故事，它虽然四平八稳雍容大气，但和我们看惯了的《洛奇》等情节剧烈的励志奋斗电影在本质上并无不一样。

我们不可能如片中的英国人一样对他们的国王谦逊恭敬彬彬有礼，甚至在他们的国王演讲卡壳时，表现出不忍目睹的情绪。

这不是我们的国王，不属于我们的文化范畴，所以英联邦的“王室情节”是不可能感动我们的，无论是让英国迅速崛起的维多利亚女王，还是“不爱爱美人”的爱德华八世，都但是是间隔我们遥远的历史名字，充其量在某个时候成为我们阅读文史时的一种娱乐。

只有这些人物被活生生地塑造到银幕上，并且其中的精神气质在某一时刻和我们的情感发生交集时，我们才有可能为之情绪波动，产生共鸣。

科林。

费斯就让乔治六世这个并不知名的英国国王生动而搞笑地站立到了世界面前，并且，他的精神和性格，他的感情和家庭，如平民百姓一样，充满了生活感，于是即使不属于同一文化环境之中，影片所蕴含的生活气息仍然扑面而来。

这正是《国王的演讲》有别于其他宫廷历史片的重点所在，它讲述的是历史人物和历史事件，但在情感上却是充满现实感和人性化的。

一部饱含情感的作品，赢得了奥斯卡“耆宿”们的好感也在情理之中，而让很多人感到委屈的《社交网络》恰恰暴露的是人性和社会的反面，在“名门正派”的“国王”面前，纵然“极客”的武功再精妙绝伦，也很容易被视为“旁门左道”，这就是江湖，这个规矩其实从来都没有改变过，无论是中国还是外国。

一段不熟悉的历史和一群不熟悉的人物，一个平淡无奇的故事和一种遥远的文化体系，无论怎样看《国王的演讲》都极有可能成为一部“大闷片”，但是科林。

费斯的个人潜力把本片变得生动鲜活起来，这都有赖于他把一位有缺陷的主角刻画得栩栩如生。

很多励志电影中的主角都是有缺陷的，如《阿甘正传》、《雨人》，但正是这种有缺陷的主角可以迅速引起观者的注意，同情、感动、振奋等情绪随之而来，这也是这类电影的共同特征。

可以说一个有缺陷但又不屈从的主角就是这类电影的全部，前提是要有一个优秀的演员来完成这个主角，科林。

费斯无疑令人信服地做到了。

关于真实的乔治六世是否真如《国王的演讲》中所描绘的那样，是一位品德高尚性格坚毅的明君，在史学界似乎还存在争议，但不可否认电影本身充满了动人的情感色彩。

或许正是因为编剧赛德勒本身患有口吃，才能如此生动地编写这个“同病相怜”的故事，这个故事关于友谊，关于感情，关于职责，当然更重要的它让人们意识到是纵然贵为王室之胄也会有缺陷，所以，人身之不完美几乎是无法更改的，但是让人生完美却总是可以成为一种动力。

国王的演讲影评篇3 由汤姆。

霍伯2023年执导、科林费斯主演的英国电影《国王的演讲》，在2023年第83界奥斯卡提上获得12项提名，并最终拿到最正确影片、最正确导演、最正确男主角、最正确原创剧本四项大奖。

科林。

费斯凭借此片获得金球奖最正确戏剧片男主角。

汤姆。

霍伯因为之前拍短片，并不为影迷所熟知，但2023年2月的第83界奥斯卡颁奖典礼中，他凭借对《国王的演讲》沉稳有力的掌控而一炮走红。

改变人生的故事很多，影片《国王的演讲》是一个关于自信的主题。

在影片《国王的演讲》中，最令人折服的便是导演用自我风格的电影语言对故事的讲述形式。

在叙事风格上，导演用了一种极其客观的心理视点，给我们讲述了一个结巴的人被幼年时期的心理隐痛困扰多年，他在心理医生〔没有医生执照〕莱诺的帮助下从长期的困惑中走出来，克制自卑，重新建立自信，从而改变自我人生的故事。

这个结巴的人就是有着特殊身份的英国乔治六世国王。

影片中的情节建构采用了传统的叙事构造，透过两条主线穿插，在时间和历史背景下以约克公爵〔伯蒂〕自信心的逐步建立悄悄推动故事的开展。

好的故事，首先是对一件事的建构――不仅仅是列举一系列事件，而且将这些事件组织成一种连接而有力的形式，先建立一个搞笑的矛盾点，然后对这一叙事事件进展构建。

汤姆。

霍伯深谙此道，他先是以伯蒂在一开场演讲中的结巴作为矛盾点，然后围绕着莱诺为他治疗结巴和国家处于严峻历史形式的转变下，将两条主线穿插剪辑。

一方面是国家局式的内忧外患，历史使命迫使伯蒂担当国王的重任，演讲是他工作中必不可少的一局部；另一方面，伯蒂和莱诺的关系从不平等到平等地直呼其名，从不信任到信任的用心治疗再到坐下来倾心长谈，再到莱诺的对症心理疗法，发生了一系列事件，使治疗结巴成为必然，把伯蒂推上国王的风口浪尖，从而最终建立自信，成就一场伟大的演讲。

男主角科林。

费斯在刻画有着特殊身份的伯蒂时，用他那丰富细敏的内心表演，将伯蒂的性格缺陷表现得淋漓尽致。

他一紧张便说不出话来的结巴，拿着讲演稿惴惴不安的神情，盯着麦克风对播音员仁慈的忠告听而不闻的茫然，他那不知如何安放的眼神，暴燥易怒的焦虑，在父亲和哥哥面前的极度自卑……伯蒂幼年所留下的影响他多年的心理隐痛在科林。

费斯的表演下，得到很到位很传神的刻画。

在他主动坐下来与莱诺倾心长谈时，我们看到了他多年困扰于心的隐痛，他的心结在渐渐翻开，渐渐消融，他的自信在一点一点地建立。

1925年，国王乔治五世的二儿子约克公爵作为他的代言人，在伦敦温布利的英帝国博览会闭幕式上发表讲话。

影片一开场便出现一个突兀的圆形麦克风的1个半的正／反打空镜头，紧之后，观众就看到演播室里，约克公爵在妻子的陪同下，低着头靠在墙上盯着自我手中的讲演稿口中紧张不安地念念有词。

他那拿着讲演稿惴惴不安的神情，在演讲时间一点点迫近时，紧盯着麦克风对播音员仁慈的忠告听而不闻的茫然，他那不知如何安放总是躲闪的眼神，站在麦克风前紧张地结结巴巴字不成句的表情，让我们看到了一个因为结巴而失败的演讲。

但那时候他还不是国王。

不难看出，故事是围绕着结巴从那里展开。

对于约克公爵来说，演讲将作为他工作中所必不可少的一局部。

为此，他不得不应对多年来早已不抱任何期望的治疗。

在妻子的陪同下，他极不情愿地来到罗格语言矫正中心理解治疗。

罗格是个与众不一样的人，一切从简是他的处世原那么，尽管他明白约克公爵的真实身份，但一开场他便直呼约克公爵的名字伯蒂，并也要求伯蒂同样亦称他莱诺，且直言相告，理解他的治疗，首先要求平等和信任。

这是治疗的根底，也是治疗的关键。

在伯蒂第一次勉为其难理解治疗的片段，有一个画面：伯蒂坐在一张沙发上，莱诺搬了一把椅子坐在他对面，然后自言自语却有意对着伯蒂说的“不能离得太近”又把椅子向后移了一点。

在这个画面里，他们的间隔那么远――不是亲密间隔，不是友好间隔。

在这个片段的两人对话中，导演使用了长镜头并超多地用了正／反打镜头，开场用了3个正／反打镜头，紧之后又用了17个正／反打镜头，再之后用了6个正／反打镜头。

在这些超多的正／反打镜头中，我们看到了伯蒂对莱诺的不信任以及他们关系的不平等。

伯蒂对自我丧失信心，并对治疗抱有一种无所谓的态度，固执，并有着很强烈的抵触情绪和暴燥易怒的性格。

热爱沙士比亚剧并从不言弃的莱诺将伯蒂的这些表现一一看在眼里。

没有一个人生下来就结巴，他不动声色地察颜观色并循循善诱，他明白，在伯蒂的内心深处必须有着难以言说的隐痛。

他要挖掘他的病因所在并对症下药，心理疗法必不可少。

伯蒂对议论自我的保密非常敏感，他不愿议论过去。