书论：草书笔法33讲（上）（1——10）
行 草 书 法 技 巧 《书论一百则》
行草书法技巧+《书论一百则》行草书法技巧一、从基本功入手三个结合: 临贴与创作结合、大字小字结合、楷书与行书结合。
三看：平时多看名帖，看书法展，看名家挥毫。
从好作品中罗致养分。
二、推荐范本“多景楼”、“虹县诗”、“研山铭”、“李太白忆旧游诗”、“花气诗”等。
三、三大创作原则线条坚而浑——激情原自线条的熟练。
线是力和势的组合，行笔要冷静愉快，做到稳健、轻巧、重笔势（即趋向）、凭据字形巨细、排字的走向，线条斜势、整体纵向走势。
结体奇而稳——注意重心。
欹侧、擒纵、疏密、崎岖。
章法变而贯——竹节式（几个字一节），节数间有清闲；贯珠式（中心线）；蛇行式（左右摆动）；疏影式（疏疏朗朗）。
四、七大整体结构要点1、一字不能成行。
2、字与字之间有呼应，上承下启，左映右带，行距和字距不能相等。
书眼放中央可大些，字与周边气贯。
3、整体上，展出适合墨迹浓重的作品。
挂家中适合疏淡的作品。
4、作品中不能有错别字、异体字。
5、作品整体结构上面重下面轻。
6、评作品优劣，主要看总体视觉效果，节奏、墨色、用笔。
7、三三两两，似散还续，气脉一向，此结构之妙也。
五、十个誊写要害词1、八面出锋。
借助于八面出锋，自然显出墨色浓淡，湿中有干，干中有湿, 浓中有淡，淡中有浓，变化千万，使作品富有节奏感。
2、刚柔相济。
刚力-----铁划银钩（粗），柔力-----行云流水（细）。
3、惜墨如金。
楷书要求蘸一次墨写一个字，甚至数字；行草一笔写3-5字，每笔竣事笔毛回复，要求纸上调锋。
4、豁然爽朗。
留白处有宽有窄，宽处给人以突然爽朗之感。
艺术是由制造矛盾到解决矛盾的历程。
5、中侧互用。
中锋得法立骨，侧锋得势求变。
中锋是理性的要求，是书法审美的焦点所在；侧锋是情性的化身，是书法通神的手段。
6、深图远虑。
创作前要深图远虑，重复推敲，做到“胸中有数”。
7、一气呵成。
书法是情感的吐露，不只是技巧的体现。
要在身体与心情皆好的状态下写字。
誊写时随意挥洒，一气呵成。
书论：【明】徐渭《书论》
书论：【明】徐渭《书论》银钩虿尾凭人说，何曾得见前人法？王子独把一寸铁，鱼虫翎鬣才能活。
有时掷刀向壁哦，鸪鸧引鵛呼鴐鹅。
门前同学三十辈，何人敢捉诗天魔？从此公卿尽倾盖，日轮未高马先在。
老夫去边只二载，急走问之颜色改，向来传诀解不解？透网金鳞穿大海。
——《醉后歌与道坚》莫言学书书姓字，莫言作吏须科第，请看小李继家声，好驴不入驴行队。
——《沈生行——继霞》书法亡久矣，所传《书法钩玄》及《字学新书摘抄》，犹足系之也。
然文多拙缺散乱，字多讹，读之茫然，欲假以系犹亡也。
余故为分其类，去其不要者，而稍注其拙、正之讹，苦无考解者，则阙之矣。
大约书始执笔，执则运，故次运笔，运则书，书有法也，例则法之条也，法则例之概也，故次书法例，又次书法；书法例、书法，功之始也，书功则便与法之终也，故又次书功，功而不已，始臻其旨矣，故又次书致；书思，致之极也，故又次书思；书候，思之余也，故又次书候，而书丹法微矣，附焉，书至此，可昧其原乎？故又次书原：书至此然后可以评人也，故又次书评；而孙氏《书谱》大约兼之，故终以谱。
自执笔至书功，手也，自书致至书丹法，心也，书原，目也；书评，口也。
心为上，手次之，目口末矣。
余玩古人书旨，云有自蛇斗、若舞剑器、若担夫争道而得者，初不甚解，及观雷大简云，听江声而笔法进，然后知向所云蛇斗等，非点画字形，乃是运笔。
知此则孤蓬自振，惊沙坐飞，飞鸟出林，惊蛇入草，可一以贯之而无疑矣。
惟壁拆路、屋漏痕、折钗股、印印泥、锥画沙，乃是点画形象，然非妙于手运，亦无从臻此。
——《玄抄类摘序》予夙慕小苏公书，然阅览止从金石本耳，鲜得其迹。
马子某，博古而获此，予始幸一见之。
必欲定其真赝者，则取公之《赞维摩》中语而答之曰：“若云此画无实相，毗耶城中亦非实。
”——《书苏长公维摩赞墨迹》阅南宫书多矣，潇散爽逸，无过此帖，辟之朔漠万马，骅骝独先。
——《书米南宫墨迹》世好赵书，女取其媚也，责其古服劲装可乎？盖帝胄王孙，裘马轻纤，足称其人矣。
草书书论
古人言草简摘：1.草贵流而畅…………------孙过庭2.匆匆不暇草书。
------张芝3.古人作草，如今人作真，何尝苟且？其相连处，特是引带，尝考其字，是点画处皆重，非点画处偶相引带，其笔皆轻。
------姜夔4.横画不欲太长，长则转换迟；直画不欲太多，多则神痴。
------姜夔5.怀素所以妙者，虽率意颠逸，千变万化，终不离魏晋法度。
------赵孟頫6.学草书须逐字写过，令使转虚实一一尽理，至兴到之时，笔势自生。
------冯班7.草书贵流畅，下墨易于疾，疾时须令少缓，缓以仿古，疾以出奇。
-----宋曹8.世人知真书之妙在使转，而不知草书之妙在点画。
------包世臣9.草书尤重筋节，若笔无转换，一直溜下，则筋节亡矣。
------刘锡载10.然学张草者，往往未究其法，先挟狂怪之意，岂知草故出于其真。
------刘熙载11.草书虽连绵宛转，然须有停笔……或歇或连，乃为正当。
------赵子固12.书家草法宜入轨应矩，力能扼腕，处处停笔为佳。
所谓忙中不及作草书也。
------孙承泽…………………………………………吾等小辈勉之^^^^^-----------------------------------------------------------------------入题，今人从古语得出的理解：摘————————————————“世人知真书之妙在使转，而不知草书之妙在点画。
”这句话指出草书之妙在点画，是对唐代孙过庭关于草法论述的进一步阐述和发挥。
唐代孙过庭在书谱中说“真以点画为形质，使转为情性；草以点画为情性，使转为形质。
”包氏是赞同孙过庭这一观点的，而且认为它是真能传草法者。
楷书的形体由点画构成，它的精神，气势由使转表现出来，即楷书用笔之妙在使转，这一点易被人们理解；而草书之妙在点画，它的精神，气势由点画表现出来，这一点则不易被人们理解。
这句话告诉人们：作草书虽讲究使转，使转写不好就不成草书，但其奥妙还在写好点画，如果点画功力不深或交待不清，就不能体现字的精神，气势。
学书法的20条经典书论，你能参悟多少？
学书法的20条经典书论，你能参悟多少？学书法，一是写，二是悟。
如果每日除了临帖，还有用毛笔写日记的习惯，是最好不过的，一来可以训练小字功夫，二来能够通过日常性书写消化临帖，久而久之兴许会形成自我风格。
当代很多书家都被国展”摧残“成了写字机器，技术很好，只是少了点“文气”。
字好又有文气的书家着实很难。
以下20条书论，对学习书法者多少有所帮助。
1、要笔锋无处不到，须是用逆。
刘熙载云：起笔欲斗峻，住笔欲峭拔，行笔欲充实，转笔则兼乎住起行者也。
逆入，涩行，紧收，是行笔要法。
2、创作以自然最高。
张怀瓘赞张芝草书合于自然而变化至极，又认为草书为书体中艺术性最高者，行尽势未尽，以无为而用，同自然之功。
3、学古人观之入神，则下笔能随人意。
所谓心得其妙，始能入神。
刘熙载云：学书通于学仙，炼神为上，炼气次之，炼形又次之。
书贵入神，而神有我神他神之别。
入他神者，我化为古也，入我神者，古化为我也。
4、米芾《海岳名言》云：壮岁未能立家，人谓吾书为集古字，盖取诸长处，总而成之。
既老始自成家，人见之，不知以何为祖也。
予以为集古而无祖，学书之门径也。
5、临摹学字中之字，会悟则字中有字。
融通则字外有字。
6、康有为对南北朝碑刻评价极高。
南北朝穷乡僻壤、无名书人碑，他以为无不佳、书皆神妙、有后世学士所不能为者，则过之。
清朝中叶以后，碑学大兴，学书者或不学帖而学碑。
碑多斧凿之痕，而少笔墨之趣。
化刀为笔，刀中见笔，学碑之要，亦学印之要也。
7、对文化经典研精勤思，方能理解书法乃人文之艺术。
文化传统之艺术，非技工之逞能。
吾人学书，当求艺之真，非求其胜也。
8、折笔与转笔亦是用笔之要处。
转折者，方圆之法，真多用折，草多用转。
折欲少驻，驻则有力；转不欲滞，滞则不遒。
真贵遒，草贵劲。
朱和羹《临池心解》所云甚当：字画承接处，第一要轻捷，不着笔墨痕，如羚羊挂角。
学者工夫精熟，自能心灵手敏。
然便捷须精熟转折须暗过，方知折钗之妙。
暗过处，又要留处行，行处留，乃得真诀。
王羲之《书论》及译文
王羲之《书论》及译文(2010-01-28 21:11:24)转载▼标签：书法王羲之书论墨迹书法精品书法艺术书法学习碑帖传统书法文化王羲之《书论》载于朱长文《墨池编》等书。
其论既承卫铄,又继蔡邕,重要的是“字居心后”,“意在笔前”之“心”、“意”之说。
“心”、“意”指的是意会、意趣、情韵、情致。
“势”指的是由此“心”、“意”引申而来的对于所书字形的具体审美要求。
“势”的把握,就是字的形体的动态美的创造,就是书法主题个性的充分展示,无论是临摹、构思还是创作都是这样。
王羲之以“意”评书,这是书法艺术走向独立、自觉在理论上的反映。
原文：夫书者,玄妙之伎也⑴,若非通人志士,学无及之⑵。
大抵书须存思,余览李斯等论笔势,及钟繇书,骨甚是不轻,恐子孙不记,故叙而论之⑶。
夫书字贵平正安稳。
先须用笔,有偃有仰,有攲有侧有斜,或小或大,或长或短。
凡作一字,或类篆籀,或似鹄头⑷;或如散隶,或八分;或如虫食木叶,或如水中蝌蚪;或如壮士佩剑,或似妇女纤丽。
欲书先构筋力,然后装束,必注意详雅起发,绵密疏阔相间⑸。
每作一点,必须悬手作之,或作一波,抑而后曳。
每作一字,须用数种意,或横画似八分,而发如篆籀;或竖牵如深林之乔木,而屈折如钢钩;或上尖如枯秆,或下细若针芒⑹;或转侧之势似飞鸟空坠,或棱侧之形如流水激来。
作一字,横竖相向;作一行,明媚相成。
第一须存筋藏锋,灭迹隐端。
用尖笔须落锋混成,无使毫露浮怯,举新笔爽爽若神,即不求于点画瑕玷也⑺。
为一字,数体俱入。
若作一纸之书,须字字意别,勿使相同。
若书虚纸,用强笔;若书强纸,用弱笔⑻。
强弱不等,则蹉跌不入⑼。
凡书贵乎沉静,令意在笔前,字居新后,未作之始,结思成矣。
仍下笔不用急,故须迟,何也?笔是将军,故须迟重。
心欲急不宜迟,可也?心是箭锋,箭不欲迟,迟则中物不入。
夫字有缓急,一字之中,何者有缓者?至如“乌”字,下手一点,点须急,横直即须迟,欲“乌”三脚急,斯乃取形势也。
每书欲十迟五急,十曲五直,十藏五出,十起五伏,方可谓书。
书论：草书笔法33讲（上）（1——10）
书论：草书笔法 33 讲（上）（1——10）导读第一讲草书的特点第二讲草书的字体第三讲草书基本知识第四讲楷书草书的长久历史第五讲草书笔法第六讲怎样写草书第七讲草书形式构成第八讲草书笔法的线质第九讲笔法第十讲草书形式与艺术性第十一讲行草书法观第十二讲书法转法第十三讲古人论述行草书及其笔法文章欣赏第十四讲草书章法第十五讲草书艺术第十六讲草书写法第十七讲草书笔法练习第十八讲草书的笔法第十九讲关于草书笔法的欣赏第二十讲如何掌握行草书笔法技巧第二十一讲草书的几种笔法第二十二讲草书笔法的特点第二十三讲草书笔法简介第二十四讲关于草书笔法的欣赏与再探索第二十五讲草书的笔法与形式第二十六讲何为草书使转笔法第二十七讲掌握行草书笔法技巧第二十八讲草书的用笔与基本笔法第二十九讲草书的用墨和用笔第三十讲草书的六种笔法第三十一讲硬笔草书写法的一般规律第三十二讲草书偏旁部首写法第三十三讲草书的用墨与用笔第一讲草书的特点【导读】草书成为一种书法艺术，因此演变成为“狂草”，作为传递信息工具的功能已经减弱，成为一种艺术作品，讲究间架、纸的黑白布置，是否让人能认清写的是什么已经不重要了。
任何书体在使用中都有简便易写的要求，发生省简笔画和潦草的趋势。
这种趋势是文字演变的主要原因。
每当社会变革和文化大发展的时期，文字应用频繁，个人随手省简，异体字出现的速度加快，为了使文字更加利于应用，势必要加以纠正。
甲骨文时期有草写的痕迹。
“周宣王太史作籀书”、“李斯作小篆”、“程邈作隶书”以及蔡邕以八分书写熹平石经等，都是两周、秦、汉各自对当时流行的字加以规范化而颁定的标准字样，也是公认已形成的新的书体为正体字的开端。
但是要求简易的趋势并不因此停止。
早在记录帝王公卿大事的商代甲骨文、周代金文里就有简笔和潦草的字迹，史籍中“屈原属草藁”、“董仲舒藁书未上”，说明战国古文和西汉隶书在急速书写时也非正体。
据魏晋人记载，东汉北海敬王刘睦“善史书，当世以为楷则”，刘睦死前，明帝派驿马“令作草书尺牍十首”。
草书的笔法、笔势、笔意
草书的笔法、笔势、笔意书法密码微店草书三大要素——笔法、笔势、笔意。
草书看似随手涂鸦，实则包含着非常严谨的法度。
欣赏时你会发现，原本长的写短了或短的写长了，该断的连了或该连的断了，多一个弯或少一个弯。
如果创作时不注意，都有可能变成错字或别字。
草书的点画犹如天马行空，又如飞花散雪，某些点画则如枯藤老树，泻瀑鸣泉，其神韵无穷。
宋代姜夔《读书谱》中有这样一段话：“古人作草，如今人作真，何尝苟且。
其相连处，特是引带。
尝考其字，是点画处皆重，非点画处，偶相引带，其笔皆轻。
虽变化多端，未尝乱其法度”。
这里很清楚地说明了草书的点画和引带游丝的关系，今草和狂草都不例外。
孙过庭关于草书的点画也有很精辟的见解，“草以使转为形质，点画为性情”。
草书中，没有笔直的竖画和横画，在转角时圆笔较多，钩画笔变化较多，撇和捺都可以处理成点。
点画相连也可以处理为竖画和横画。
草书同样也具有三大要素，就是笔法、笔势和笔意。
一、草书笔法“魏晋笔法”是指书法由汉代简帛书写过渡到章草，再至魏晋时期演变成“今草”时期的一种书写笔法。
宋代米芾曾提出“草书若不入晋人格，辄徒成下品”。
对于草书形质的重要性的使转，就是线条运动方向发生变化的过程。
所谓形质，就包含骨力在内的一种书体基本架构支撑。
草书呈现骨节点浓缩了草书的形质之美，是草书的点睛之处，而点划流畅使情性通达赋予了草书的神采之美。
使转的目的就是为了增加书法的立体感，笔锋在运动时始终保持主锋(中锋)在笔划的中心，副毫在笔画的四周，这就叫中锋行笔。
这样笔端所含的墨汁就从点画的中心，向四周渗出。
因此写出来的笔划重心即在中间，呈现立体感。
使转用笔可分为下笔，行笔，收笔三个部分。
每一个部分都是相互关联，不可分割。
用笔的基本要求，尽量使中锋垂直于纸面，不使笔毛散乱。
在使转过程中的提按就是为了让毛笔恢复原状，始终保持中锋。
在书写过程中有提按使转，提就是让笔离开纸面，让笔恢复原状，按就是铺毫行笔。
在转折处，提笔以锋尖抵纸，中锋恢复垂直的圆锥状，再向任何一面出锋都可以保持中锋。
草书书法知识点总结
草书书法知识点总结一、草书书法的起源与发展草书书法起源于中国古代，最早出现在战国时期。
战国时期的草书书法以其奔放潇洒的特点，成为当时书法艺术的一大特色。
东汉时期，草书书法逐渐形成，并在隋唐时期得到了进一步的发展。
唐代的张旭、怀素、颜真卿等著名书法大家，以其刚劲有力的笔触和简练自然的风格，为草书书法的发展奠定了基础。
隋唐以后，草书书法逐渐成为了中国书法艺术的一种独特风格，其以潇洒自然、奔放豪迈的笔法和特有的艺术魅力而著称于世。
宋代的米芾、元代的赵孟頫等著名书法家，进一步丰富了草书书法的艺术内涵，使其成为中国书法艺术中的重要组成部分。
到了明清时期，草书书法逐渐成为了中国书法艺术中的一种传统，其流派众多，风格各异，对中国书法艺术的发展产生了广泛而深远的影响。
近代以来，草书书法在传统书法艺术基础上进行了继承和发展，被认为是中国书法艺术中的一大瑰宝，备受人们的喜爱和推崇。
二、草书书法的艺术特点草书书法以其奔放豪迈的笔势、简约明快的形态、随心所欲的自由和充满生命力的表现手法而著称于世。
其具有如下几个显著的艺术特点：1. 奔放豪迈：草书书法的笔法奔放潇洒，具有极强的个性和表现力，展现出了书法家的豪迈气息和艺术情感。
草书的笔势多为横竖交错，左右横行，寓意作品的内容意境广阔，给人以想象空间。
2. 简约明快：草书书法的形态简练明快，不拘泥于字形结构，崇尚意境表达，注重笔势的灵动和形态的明快。
其作品构图简洁，线条流畅，勾勒出简约而富有韵味的艺术效果。
3. 随心所欲：草书书法的表现手法具有极强的表现力和个性化，书法家可以凭借自己的笔墨天地，任意挥洒，在纸上流淌，寓意行云流水，自然流畅，表达了书法家的心情、情感和审美追求。
4. 充满生命力：草书书法作品常常给人以生动、豪放、磅礴的艺术感受，充满了生命力和创造力，展现了书法家的想象力和审美情趣。
总的来说，草书书法以其奔放豪迈、简约明快、随心所欲和充满生命力的艺术特点，成为中国书法艺术中的一种独特风格，为人们所喜爱和推崇。
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书论：草书笔法33讲（上）（1——10）2013-11-30导读第一讲草书的特点第二讲草书的字体第三讲草书基本知识第四讲楷书草书的长久历史第五讲草书笔法第六讲怎样写草书第七讲草书形式构成第八讲草书笔法的线质第九讲笔法第十讲草书形式与艺术性第十一讲行草书法观第十二讲书法转法第十三讲古人论述行草书及其笔法文章欣赏第十四讲草书章法第十五讲草书艺术第十六讲草书写法第十七讲草书笔法练习第十八讲草书的笔法第十九讲关于草书笔法的欣赏第二十讲如何掌握行草书笔法技巧第二十一讲草书的几种笔法第二十二讲草书笔法的特点第二十三讲草书笔法简介第二十四讲关于草书笔法的欣赏与再探索第二十五讲草书的笔法与形式第二十六讲何为草书使转笔法第二十七讲掌握行草书笔法技巧第二十八讲草书的用笔与基本笔法第二十九讲草书的用墨和用笔第三十讲草书的六种笔法第三十一讲硬笔草书写法的一般规律第三十二讲草书偏旁部首写法第三十三讲草书的用墨与用笔第一讲草书的特点【导读】草书成为一种书法艺术，因此演变成为“狂草”，作为传递信息工具的功能已经减弱，成为一种艺术作品，讲究间架、纸的黑白布置，是否让人能认清写的是什么已经不重要了。
任何书体在使用中都有简便易写的要求，发生省简笔画和潦草的趋势。
这种趋势是文字演变的主要原因。
每当社会变革和文化大发展的时期，文字应用频繁，个人随手省简，异体字出现的速度加快，为了使文字更加利于应用，势必要加以纠正。
甲骨文时期有草写的痕迹。
“周宣王太史作籀书”、“李斯作小篆”、“程邈作隶书”以及蔡邕以八分书写熹平石经等，都是两周、秦、汉各自对当时流行的字加以规范化而颁定的标准字样，也是公认已形成的新的书体为正体字的开端。
但是要求简易的趋势并不因此停止。
早在记录帝王公卿大事的商代甲骨文、周代金文里就有简笔和潦草的字迹，史籍中“屈原属草藁”、“董仲舒藁书未上”，说明战国古文和西汉隶书在急速书写时也非正体。
据魏晋人记载，东汉北海敬王刘睦“善史书，当世以为楷则”，刘睦死前，明帝派驿马“令作草书尺牍十首”。
章帝时，齐相杜度善作习字的范本，章帝曾诏令杜度草书奏事。
可见公元1世纪中叶以来，草字已经不尽是出于匆促书写而是被珍视和仿习的字体了。
从近世出土的汉简可以看到，西汉武帝时字划省简的隶书已经通行。
到新莽时期，有更多省划和连笔的字。
东汉光武帝建武二十二年（公元46）简就已经完全是草书了。
但是从周代到新莽时期都不曾把草书列为一种书体。
《说文解字》成书于和帝十二年(公元100)，许慎在《叙》里说“汉兴有草书”，是以草书为一种书体之始。
东汉末期，张芝其同时以及稍晚的钟繇等名家辈出，各成流派。
当时赵壹有《非草书》之文，蔡邕有类似之议，以维护正体字的地位，这反映出草书已极一时之盛。
汉末直到唐代，草书从带有隶书笔意的章草发展成韵秀宛转的今草，以至奔放不羁、气势万千的狂草。
章草起于西汉，盛于东汉，字体具隶书形式，字字区别，不相纠连；历代对章草的名称有不同的说解。
有见汉末以来《急就章》有草书写本而说章草因《急就章》的章字得名的，最为无稽。
有以章帝爱好草书或曾令用草书作奏章，甚至说章帝创造草书的，都属臆测。
有以章法之章与章程书、章楷的章同义，符合早期草书略存八分笔意，字与字不相牵连,笔画省变有章法可循的事实,近人多信此说。
今草起于何时，又有汉末张芝和东晋王羲之、王洽两种说法。
从传世的表、帖和出土的汉简、汉砖看，在汉末以八分书为正体字的同时，已经出现近似真书的写法。
草书也会随之变异。
略晚于张芝的草书家崔瑗作《草书势》，对草书有“状似连珠，绝而不离”、“绝笔收势，馀?纠结”、“头没尾垂”、“机微要妙，临时从宜”的描述，可见汉末的草书笔势流畅，已不拘于章法。
书体演变本来没有截然的划分。
说今草起于张芝是从新体的萌芽看；说今草起于二王，是着眼于典型的形成。
唐代以来真书沿袭至今。
草书在唐代出现了以张旭、怀素为代表的狂草，成为完全脱离实用的艺术创作.狂草亦称大草，笔意奔放，体势连绵，如唐朝张旭《千文断碑》、《古诗四道》，怀素僧《自叙帖》等等，，张旭史称“草圣”，孙过庭《书谱》字字区别，不相连接，而笔意活泼、秀媚。
“大草”与“小草”相对称，大草纯用草法，难以辨认，张旭、怀素善此，其字一笔而成，偶有不连，而血脉不断。
清朝冯班《钝印书要》谈学草书法云：小草学献之、大草学羲之，狂草学张旭不如学怀素。
怀素的草字容易辨认，字迹清瘦见形，字字相连处亦落笔清晰易临。
张旭字形变化繁多，常一笔数字，隔行之间气势不断，不易辨认，形成一种独特的风格，韩愈《送高闲上人序》中提到张旭草书以“喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，而有动于心，必于草书挥毫发之”，故学张旭难。
近常见隶书笔法中带草笔飘逸之体，谓隶草，有些像章草，这与平时善写隶书精熟有关，故书隶草能独树风格。
也是书写表演的一种手法“破草”是现代书家中最常见的，如书法家梅湘涵的书法作品，它的特点是点划结体，使转和用笔，多为从古到今各书家中的结体演变成自己风格，王羲之书体中学一些，王铎法帖中取一些，祝允明、孙过庭等等历代名家中取其长处，集自己之品貌，任意发挥，洒脱自如，这种写法和今草相似。
行草有“草行”之说，书体中带有许多楷法，即近于草书的行书。
笔法比较流动，清朝刘熙载《书概》云：行书有“真行”、有“草行”。
“真行”近似真书而纵于真，“草行”近于草书而敛于草。
唐朝张怀瓘《书议》云：兼真者谓之“真行”，带草者谓之“行草”。
草书是汉字的一种字体。
它出现较早，从汉代初期，书写隶书时有时才“草率”地书写而形成的，由于汉章帝喜好草书，因此被称为“章草”，是一种隶书草书。
章草字字独立，接近于行草，但对难写之字简化不多，书写不变。
后来楷书出现，又演变成“今草”，即楷书草书，写字迅速，往往上下字连写，末笔与起笔相呼应，每个字一般也有简化的规律，但不太熟悉的人有时不易辨认。
一般也把王羲之、王献之等人的草书称为今草。
今草简化的基本方法是对楷书的部首采用简单的草书符号代用，代入繁体楷书中（尽管草书出现得不比楷书晚），往往许多楷书部首可以用一个草书符号代用，为了方便，字的结构也有所变化。
因此，不熟悉的人较难辨认。
草书符号的整理可以查阅《标准草书》。
到唐朝时，草书成为一种书法艺术，因此演变成为“狂草”，作为传递信息工具的功能已经减弱，成为一种艺术作品，讲究间架、纸的黑白布置，是否让人能认清写的是什么已经不重要了。
在狂草中，有“词联”符号，就是把两个字（常见词组）写成一个符号。
由于当时书写多是从上到下地竖行书写，词联符号的设计也类似。
“顿首”“涅盘”等都有草书词联符号。
第二讲草书的字体【导读】草书：汉字的一种书体，特点是结构简省、笔画连绵。
形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。
有章草、今草、狂草之分。
简介：草书，是为了书写便捷而产生的一种书体。
《说文解字》中说：“汉兴有草书”。
草书始于汉初，其特点是：存字之梗概，损隶之规矩，纵任奔逸，赴速急就，因草创之意，谓之草书。
章草笔划省变有章法可循，代表作如三国吴皇象《急就章》的松江本。
今草不拘章法，笔势流畅，代表作如晋代王羲之《初月》、《得示》等帖。
狂草出现于唐代，以张旭、怀素为代表，笔势狂放不羁，成为完全脱离实用的艺术创作，从此草书只是书法家临摹章草、今草、狂草的书法作品。
狂草代表作如唐代张旭《肚痛》等帖和怀素《自叙帖》，都是现存的珍品。
名称演变早期草书是跟隶书平行的书体，一般称为隶草，实际上夹杂了一些篆草的形体。
初期的草书，打破隶书方整规矩严谨,是一种草率的写法。
称为"章草"，章草是早期由草书和汉隶相融的雅化草体，波挑鲜明，笔画钩连呈"波"形，字字独立，字形扁方，笔带横势。
章草在汉魏之际最为盛行，后至元朝方复兴，蜕变于明朝。
汉末，章草进一步"草化"，脱去隶书笔画行迹，上下字之间笔势牵连相通，偏旁部首也做了简化和互借，称为"今草"，今草是章草去尽波挑而演变成的，今草书体自魏晋后盛行不衰。
到了唐代，今草写的更加放纵，笔势连绵环绕，字形奇妙，变化百出，称为"狂草"，亦名大草。
到了今天，草书的审美价值远远超越了其实用价值。
草书是按一定规律将字的点划连字，结构简省，偏旁假借，并不是随心所欲的乱写。
草书符号的主要特征之一是笔画带钩连，包括上下钩连和左右钩连。
隶化笔法的横势倾向，为左右钩连的草化提供了依据。
章草笔法用"一"形，今草笔法用"s"形。
这是两者的根本区别。
运笔放纵、点画狼藉的又称大草或狂草等。
编辑本段典故亦自不识张丞相素好草书而不工。
当时流辈皆讥笑之，丞相自若也。
一日得句，索笔疾书，满纸龙蛇飞动，使侄录之。
当波险处，侄惘然而止，执所书问曰：“此何字也？”丞相熟视久之，亦不自识，诟其侄曰：“胡不早问？致予忘之！”译文:张丞相喜欢书写草书（草体字），但是很不工整。
同流的人都讥笑他，他却不以为然。
一天，他忽然得到佳句，赶忙索要笔墨奋笔疾书，字非常潦草，写了满纸。
他当即让侄儿把诗句抄录下来。
侄儿抄到笔画怪异的地方，感到迷惑不解，便停下笔来，拿着他所写的字询问张丞相念什么字。
张丞相反复辨认了很久，也没认出来自己写的是什么字，于是就责骂侄儿说：“你怎么不早一点儿问我，以致我也忘了写的是什么。
”注解:工:好流辈：同流的人，此指草书爱好者们，即同行们。
自若：自如，即跟平常一样，不受别人的影响。
录:抄录波险处:指笔画曲折怪僻的地方惘然:迷惑的样子执:拿熟视:反复地看,久之：长时间，“之”是语气助词，无实义。
诟:责骂胡:为什么致:以致。
广义的草书是指草写的书体。
它包括两种情况：一是，在文字不统一的远古时代，自然不会有统一规范的草书，那时出现的潦草的字，就属于广义的草书；二是在文字统一后，在应急的情况下，或者是在起草文书稿件、记录他人谈话时，行笔快捷，笔画连带、省略，信手写的不规范的潦草的字，这种潦草的字很难用于交流，隔久了甚至连写字的人也难以识别，这种潦草的字就属于广义的草书。
为了便捷书写，经过漫长的约定俗成的过程，尤其是在篆书向隶书转化的时期，民间流行的草字的数量逐渐增多，写法逐渐统一，经过由量变到质变的过程，终于产生了具有法度的草书，那便是章草，之后进一步发展成今草，狭意的草书就是指章草和今草。
自章草起草法就基本形成了，约定俗成的草法既具有法度的规范性，又具有很大的灵活性，其基本内容包括以下三个方面：一是，草书是笔画省略，结构简便的书体。
二是，草书是以点画作为基本符号来代替偏旁和字的某个部分，是最具有符号化特征的书体。
三是，草书的笔划之间字与字之间相互连带呼应，是便于快捷书写和便于表达书者情感的书体。
发展从草书的发展来看：草书发展可分为早期草书、章草和今草三大阶段。