感性与理性的设计区别

感性与理性的设计区别
在答题之前，首先冒昧地纠正一个中文语境下的歧义，那就是，感性设计与感性的设计是不同的。

感性设计（kansei design）、简单来说，是一种基于对“人”这个主体的观察，研究人类在无意识状态下处理分析信息的思路与方法，进而制作出让使用者产生“经常使用”、“无不适感”、“不需要过度说明立刻能够理解意图”的设计。

它可以是研究人类活动的脑科学学科，也可以是回归到现实，去创造实物的设计学科。

（人体工学也属于感性设计的范畴。

）从范围上讲，感性设计包括但不限于感性的设计。

本回答所提到的感性设计，特指“感性的设计”。

设计一定没有单纯的“感性的设计”与“理性的设计”这样的区分。

多年以前，我在一本书中读到过这么一段对于绘画和设计异同的描述：“绘画是主观的，设计是客观的。

绘画是绘画者对自身情感的表达与宣泄，为的是取悦自己。

而设计是设计师最大限度摒除自我见识所带来的障碍，为的是取悦大众。

”虽然这个分类方法还是显得简单粗暴了些，但是大体上我深以为然。

设计，首先应该是一门优先基于客观现实而不是个人情绪表达的艺术形式。

比如邻居老王委托您设计房间，您不能上来就谈视觉体验，如何高端大气，而是要考虑老王的收入，性格，工作，当地的气候环境，采光等等因素之后，再去进行深一步设计。

老王喜欢喝茶，平时爱读读佛经，您就别把家里搞成欧式的。

北方干燥，南方湿润，那么地板和墙壁的选材就一定要留心。

朝阳的房间，除了考虑采光，还应该考虑隔热。

在满足功能的基础之上，再进行视觉的设计，才是好的开端。

联系到本题来看：
1，设计首先一定是理性的。

以红酒的开瓶器为例：红酒开瓶器有很多的种类，比如双臂式杠杆型，兔耳型，T型等等，但是它基本的功能一定是能够打开红酒的软木塞的，这就是它之所以被称作是红酒开瓶器而不是复读机的原因。

那么我们可以说，它已经完成了它理性层面的设计---开瓶。

如果更加概括地来描述设计的理性部分的话，那就是---
功能性。

2，理性设计水平的高低体现在是否能带给使用者好的体验上。

一张名片，能让人清晰地看到姓名以及联络方式。

一个马桶，能让粪便顺利地被冲走。

一双雨鞋，能在湿滑的地面防止滑倒。

做得到这些，就已经是一个合格的设计了（遗憾的是，很多时候市场上的产品连这些基本点都做不到）。

3，设计未必是感性的，但好的设计一定是感性的。

这句话有些诘屈聱牙，我想先不妨讨论一下感性的设计。

什么是感性的设计？我想并没有一个十分确切的标准答案。

但以我粗浅的见识来说，感性的设计，应该是能够调动并且诱发使用者情绪的设计。

这种情绪，可以是有形的，也可以是无形的，可以是积极的，也可以是中立的。

以下面这两个双臂式杠杆型红酒开瓶器的设计为例：（按上下关系暂定为A图与B图）
在假定使用体验（即理性设计）几乎没有区别的前提下，我们明显可以感觉到，A图的开瓶器，传递给人一种工业化的、准确的、可靠的情感。

而B图则完全不同，它在保证功能性的基础上，用拟人的方式，传递给使用者一种积极的、开朗的、温馨的感觉。

从情感的传递上讲，A图就是无形的，中立的。

B图就是有形的，积极的。

我们不能说无形的就不感性，比如A图的开瓶器，它的每一条弧度，把手的开口设计，也在传递情绪，只是这种传递的最终结果并不是诱发使用者强烈的情感反馈。

表面来看，理性的成分稍多一些，实际上却是很感性的。

假如你像我一样是一个硬汉，那么我保证A图的产品更适合你（但如果你是一个可爱的女孩子，我想B图才是你想要的）。

为什么无印良品在世界范围内广受欢迎呢？因为它的产品，无论是造型、颜色还是材质，甚至包括选择的再生纸标签，还有经典的“地平线”海报，都时刻在给观者一种“沉着稳健，平静朴素”的情感引导。

私以为，这种以无形中立的态度宣扬的感性设计，比起其他通过诱发视觉冲击和独特造型博得关注的感性设计要更有力量，生命力也更加持久。

再举个例子：我购买过一款日本某品牌厂商的墨水（为避免广告嫌疑，用丑丑的
红笔遮住了品牌）
最初，我完全是因为它的外观非常优雅而决定购买的，但是我在使用过程中，注意到它最下部有一个凹进去的尖角。

一开始这让我有些费解，但是略加思索，就发现了它的意图所在。

这个发现让我对这个墨水瓶的设计产生了一种非常细致，非常贴心的感觉，以至于我认为它的价值早已超越了一个好看的墨水瓶这么简单，而上升到了一种人文关怀的层面。

（这里恕我卖个关子，大家可以一同思考一下为什么这样设计）
4，感性的设计并不一定高端。

本科毕业后，我在一家大型连锁超市的设计部工作。

那时候对于主任每天“字体放大，再大一些”的要求还有永恒的大红大黄主题色感到非常的厌烦。

为什么就不能做得清爽一些，有品味一些呢？我很是费解。

但慢慢地我注意到，这么做是很有必要而且非常科学的。

因为首先，超市作为日常生活中，食物和日用品为主的贩卖场所，其竞争力就在于价格：越是低廉的价格，越是受到老百姓的欢迎。

那么宣传单为了体现物品的物美价廉，选择一种大众化的，迎合“庸俗”的设计就成为了一种必然。

这也就能解释，为什么我们永远看到的都是千篇一律的红色黄色。

因为这两种颜色不仅引人注目，还因为非常常见而导致了“廉价”感。

字体尤其是价格的无节制放大也是为了吸引眼球，从而通过对比体现价格多么地实惠，打折多么地给力。

这种种手段，其实就是超市商家巧妙利用了人们想省钱的心理，刻意营造出来的感性的设计，它成功传递出了“廉价”的情感，从盈利的角度看，无疑是出色而且成功的。

5，感性的设计，其根源在于人而不是物。

同样是筷子，为什么从中国传到日本之后，渐渐地就变成了更短更尖的形状了呢？
很多书里告诉我们，这是因为日本人是分餐制，所以长度不必要像中国那么长，又因为日本多食鱼类，而尖的筷子很适合剃去鱼刺及夹取鱼肉，长此以往，日本的筷子就都变成了顶部越来越细的形状了。

可是往更深一层次去思考，真的只是这么简单的原因吗？我觉得并不是。

尖头的筷子，让我们夹取食物的时候，会更加精确，而精确意味着不出错，不引发不必要的麻烦，同时也意味着拒绝过分的亲密。

也就是说，与其认为是食物影响了筷子的造型变化，不如说是日本人的性格造就的更加合适。

此外，我在之前举过的超市宣传单的例子，也是想说明，对于受众的心理把握要比单纯追求物品的设计更加重要。

6，感性的设计一定不是完全为了迎合人的情感体验而产生的设计，因为感性不是任性。

说了这么多，最后，希望我们国家的设计，能首先在完善理性设计的部分之后，更加感性且成熟。

要知道：独特会成经典，关怀才是永恒。